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Creativity is one of the essential aspects of the architectural discipline. Along with the technical and conceptual advances, it determines the evolution and improvement of architecture as functional and aesthetic need. In our essay we try to show the importance of teachers in the development of creative thinking in their students. We describe various strategies for the development of a creative activity at students in first degree course of architecture. These strategies have their realization in direct proposals classroom of the subject Graphic Ideation that have developed in the School of Architecture and Building UPCT during 2008-2015. La creatividad constituye uno de los aspectos esenciales de la disciplina arquitectónica. Junto con los avances técnicos y conceptuales, determina la evolución y la mejora de la arquitectura como necesidad funcional y estética. En nuestra comunicación pretendemos poner de manifiesto la importancia del docente en el desarrollo del pensamiento creativo en sus alumnos. Describiremos diversas estrategias destinadas al desarrollo de una actividad creativa en los estudiantes del primer curso del grado de arquitectura. Estas estrategias tienen su concreción en propuestas directas de aula de la asignatura de Ideación Gráfica que se han desarrollado en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura y Edificación de la UPCT durante los años 2008-2015.

Esta es una interpretación del Manual de Publicaciones de la American Psychological Association, tercera edición en español y sexta en inglés, para el contexto de la Universidad EAN. El trabajo tiene como objetivo, establecer los lineamientos para la adecuada presentación de trabajos científicos de calidad nacional e internacional, entendidos como artículos científicos, trabajos de grado, resultados de investigación y tesis doctorales. This document is an interpretation of the Publication Manual of the American Psychological Association, Third Edition in Spanish and sixth in English, for context EAN University. The work aims to establish guidelines for the proper presentation of scientific national and international quality, understood as scientific papers, theses or dissertations and research results.

El objetivo de este trabajo es estudiar el reconocimiento de la incidencia de los marcadores léxicos temporales y aspectuales como Durante + SN temporalizado o Cada + SN temporalizado en la composición aspectual del enunciado a lo largo del proceso de adquisición de esta categoría funcional en el español como lengua extranjera (ELE). Para alcanzar dicho objetivo, adoptamos una concepción actualizada del aspecto gramatical (vid. Verkuyl, 1972, 1989, 1990, 1993; Smith, 1991, entre otros). Nos proponemos, además, valorar la conocida como Hipótesis del tiempo defectivo que, sin lugar a dudas, constituye la hipótesis con mayor vitalidad sobre el proceso de adquisición del tiempo y el aspecto en lenguas segundas desde su aparición en los años 70 del siglo pasado (vid. Brown, 1973, Villiers & de Villiers, 1973, Dulay & burt, 1973, Krashen, 1977, entre otros). Se valora además cómo evolucionan las Interlenguas (ILs), qué mecanismo activan los aprendices de ELE en cada una de las etapas de su desarrollo hacia la lengua objeto (LO). Se intenta comprobar si se observa algún cambio significativo en algún punto del proceso. El estudio de las sucesivas IL se ha realizado fundamentalmente a través del sistemático contraste de las producciones no nativas con las de un grupo de nativos que, habiéndose sometido a las mismas pruebas que los aprendices, se considera el grupo de control. The aim of this work is to study the recognition of the influence of the lexical markers of time and aspectuality as Durante + SN temp. or Cada + SN temp. throughout the process of acquisition of this functional category in Spanish as a second language (ELE). In order to reach this objective, we adopted an updated conception of aspectuality (see Verkuyl, 1972, 1989, 1990, 1993; Smith, 1991). We estimate to validity of Hypothesis of the defective time (vid. Browns, 1973, Villiers & of Villiers, 1973, Dulay & Burt, 1973, Krashen, 1977). It is valued how Interlenguages (IL) develop, what mechanism learners use in every step of the development towards object language (LO). We also try to check if there is any signifiant change at any point/step of the process. The study of the successive IL has been realised essentially through the systematic contrast to the non-native output with those productions from a group of native speakers, considered as a checking group.

espanolEl objetivo principal del articulo basado en la investigacion de la Catedral de San Jose de Cucuta, ubicada en el Norte de Santander, es identificar las caracteristicas simbolicas, arquitectonicas y geometricas de la cupula, teniendo en cuenta la memoria documental y su comparacion con los datos obtenidos en sitio, de frente a favorecer la construccion de un estudio descriptivo de este templo de estilo neoclasico, hito historico y cultural en la ciudad de Cucuta. EnglishThe main objective of the paper based on the investigation of the Cathedral of San Jose de Cucuta, located in the North of Santander, is to determine the symbolic, architectural and geometric characteristics of the dome, taking into account the documentary memory, comparing it with the data obtained on site, to favor the construction of a descriptive study of this neoclassical style temple, historical and cultural landmark in the city of Cucuta.

espanolEste articulo presenta un analisis descriptivo de los articulos cientificos presentes en Web of Science que atienden al montaje cinematografico entre 1976 y 2019 (n 148). El analisis bibliometrico atiende al autor, sexo, universidad de afiliacion, idioma, revista, nacionalidad de la revista, ano de creacion de la revista, tipologia del trabajo, palabras clave, ano de publicacion, numero de citas recibidas y categoria de WoS en la que se recogen las publicaciones. Ademas, se realiza un analisis cuantitativo de los resumenes y textos de las publicaciones disponibles en linea, cuya finalidad es detectar los temas, muestras y metodologias frecuentemente empleados. Los resultados ponen de manifiesto que desde 2015 se ha producido un leve aumento del interes en el montaje. Aun asi, su atencion es escasa. Pese a que hay un mayor numero de revistas que atienden al tema, cada una publica unicamente un articulo al ano sobre montaje. Las revistas con mas articulos sobre montaje son britanicas y estadounidenses, pero tambien destaca la espanola Atalante. La mayor parte de publicaciones se realizan en revistas que abordan el montaje desde una perspectiva cognitiva o neuropsicologica, que son las que aglutinan los articulos mas citados. Las investigaciones sobre montaje suelen presentar analisis del montaje de la filmografia de algun autor o de tecnicas o largometrajes especificos. Siguen mayoritariamente una metodologia cualitativa, centrada en recursos o autores vinculados al montaje constructivo principalmente, o presentan experimentos neuropsicologicos. EnglishThis article provides a descriptive analysis of the scientific articles available on Web of Science focusing on film editing from 1976 to 2019 (n 148). The bibliometric analysis takes into account the author, gender, university affiliation, language, journal, nationality of the journal, year of creation of the journal, work typology, keywords, year of publication, number of citations obtained and the WoS category in which these publications are included. Furthermore, a quantitative analysis of the abstracts and articles of all publications available online was carried out. Its purpose is to identify the topics, samples and methodologies most frequently used. Results show that there has been a slight increase in interest in editing from 2015 onwards. However, there is little interest in it. Despite the fact that there are a greater number of magazines that cover the subject, each one publishes only one article a year on editing. The journals with the most articles on editing are British and American, but the Spanish Atalante also stands out. The majority of publications are in journals that deal with editing from a cognitive or neuropsychological perspective and which are the ones with the most citations. Research on editing usually provides an analysis of the editing of an author’s filmography or of specific techniques or films. They mainly follow a qualitative methodology, focused on resources or authors linked to constructive editing, or a neuropsychological experiment.

[Resumen] Se aborda el camino hacia la desaparición de los periódicos en soporte papel debido a la importante transformación del sector en los últimos anos como consecuencia, entre otros factores, del desarrollo de las tecnologías de la información y la comunicación y al cambio de hábitos de los consumidores de prensa. Mediante el empleo de modelos econométricos, tanto de regresiones cuadráticas como de análisis de relaciones de estabilidad a largo plazo entre variables, se trata de aproximar el ano en que la difusión de los diarios en papel será próxima a cero; lo mismo se plantea con la inversión publicitaria en el sector de la prensa impresa por ser una de sus principales fuentes de ingresos. Los resultados obtenidos no auguran un futuro muy esperanzador en el sector analizado, pues para las cabeceras tomadas como referencia y representación del sector, como son El país, El mundo, La razón y ABC la conclusión es que en 2020 entrarán en un estado crítico al situarse ahí el punto de ruptura de la difusión en papel. [Abstract] We discuss the disappearance of printed newspapers, an important transformation which is a result of, among other factors, the development of information and communication technologies, and the change of press consumers’ habits. By means of econometric models of quadratic regressions and co-integration models we try to approximate the year in which the diffusion of printed newspapers will be near to zero; next, we pose the same problem with regard to advertisement spending in the sector of the printed press because it is one of the main sources of revenue for newspapers. The results obtained do not predict a hopeful future in this sector; for the representative Spanish newspapers, El país, El mundo, La razón, and ABC, the conclusion is that they will have a negligible diffusion in printed formatbefore the year 2020.

The article explains which view presents of Portugal, its history and its culture, in LIEA, between 1869 and 1873, in a particularly period of conflict in the Spanish society. The cataloguing of the Portuguese presence in the newspaper allows to glimpse how is seen Portugal in the newspaper (common history and greatness in the past, Portuguese politics today in order to compare it with the own country, stories and anecdotes of travels, inferior customs…), but also, when talking about the other, in a veiled way, we can see how Spain feels with itself (political trouble, feeling of inferiority, resentment over the loss of an own territory….) El artículo interpreta qué visión se ofrece de Portugal, su historia y su cultura, en La Ilustración Española y Americana, entre 1869 y 1873, un período especialmente conflictivo en la sociedad española. La catalogación de la presencia portuguesa en la revista permite vislumbrar cómo se considera Portugal en el periódico (historia y grandeza comunes en el pasado, política actual portuguesa para compararla con el propio país, relatos y anécdotas de viajes, costumbres inferiores…), pero también, al hablar del otro, de una forma velada, se ve cómo se siente España consigo misma (convulsión política, sentimiento de inferioridad, resentimiento por la pérdida de un territorio propio...).

El artículo destaca la importancia de los "Papeles de Donoso", custodiados en la Universidad de Iwoa, en relación con las ideas de Julio Ortega sobre los mismos, vertidas en el periódico La Tercera de Chile. Además, se realiza una lectura de la homofobia como expresión del eros subrepticio en las novelas El lugar sin límites y El obsceno pájaro de la noche. En contraste con las exposiciones homoeróticas que Ortega señala en los documentos de Donoso, los narradores de las dos novelas más destacadas del escritor chileno expresan un rechazo continuo hacia los personajes marginales, o bien exponen la sodomía como un forma de expresar la inferioridad del subalternoThis article underscores the significance of José Donoso's "Papers", in the custody of Iowa University, in connection whith Julio Ortega's ideas about them, as made known by the newpaper "La Tercera", in Chile. In addition, a reading of homophobia as expression of a surreptitious eros, is made in the novels "El lugar sin límites" and in "El obsceno pájaro de la noche". In contrast to the homoerotic discourse that Ortega detects in Donoso, the narrators in the two best known novels of the Chilean writer express a constant rejection of the marginal characters, or otherwise expose sodomy as a form which expresses the inferiority of the underling

Sumario: I. INTRODUCCIÓN. II. ORÍGENES DEL LIBRO BLANCO. III. CONTENIDO. IV. FORMA DE ELECCIÓN DEL ALCALDE. 1. Perspectiva histórica. 2. Perspectiva comparada. 3. Régimen actual. 3.1. La elección del Alcalde en la Ley de Elecciones Locales de 1978. 3.2. La elección del Alcalde en la Constitución. 3.3. Sistema vigente de elección y destitución del Alcalde. 4. Antecedentes próximos. 5. Las propuestas del Libro Blanco. 5.1. El modelo de gobierno local. 5.2. El sistema de elección del Alcalde. V. VALORACIÓN CRÍTICA.

La mujer fatal ha sido estudiada como un recurso del que se valió el arte para estigmatizar y someter a las mujeres que, a lo largo de la historia, se rebelaron contra el statu quo. Sin embargo, también a través de ella se han señalado las debilidades, hipocresías, decadencia y autoritarismos del orden patriarcal en el que se inserta. El presente artículo tiene como objetivo explorar esa ambivalente funcionalidad del personaje, por medio del contraste entre tres discursos novelescos en los que la mujer fatal se constituye en eje problemático de la trama, y las diferentes propuestas de resignificación del mismo que resultaron de las adaptaciones cinematográficas. Se trata de novelas hispanoamericanas publicadas en el último tercio del siglo XX, Pantaleón y las visitadoras, de Mario Vargas Llosa, Luna caliente, de Mempo Giardinelli, y Las edades de Lulú, de Almudena Grandes, y de las respectivas adaptaciones dirigidas por Francisco Lombardi, Roberto Denis y Bigas Luna. La comparación toma como unidad de análisis el tópico de la poderosa sexualidad que conduce a la perdición, y para alcanzar el objetivo del estudio se propone una conceptualización del tópico que permite visibilizar su función retórica y su capacidad de adaptarse y resignificarse en cada nuevo discurso. Con esta propuesta se busca no sólo resaltar la ambivalencia y el potencial transgresor de la mujer fatal, sino también promover el enfoque retórico en el análisis de los tópicos y de los personajes tematizados por la tradición literaria. / The femme fatale has been studied as a figure in art used by men artists to stigmatize and subjugate all women who rebelled against the statu quo throughout history. However, femme fatale has also been used to point out the weaknesses, hypocrisies, decadence and authoritarianism of the patriarchal system where it is set. This paper aims to ex-plore the character’s ambivalent function, by contrasting three novels in which the femme fatale becomes the axis of conflict in the plot, and the proposals to resignify its meaning by film adaptations. These are Hispanic novels published in the last third of the twentieth century: Captain Pantoja and the Special Service, by Mario Vargas Llosa, Sultry Moon, by Mempo Giardinelli, and The Ages of Lulu, by Almudena Grandes; and their respective adaptations directed by Francisco Lombardi, Roberto Denis and Bigas Luna. This comparison focuses in the analysis of the topos of a powerful sexuality that leads to ruin. In order to study this figure, the paper proposes a conceptualization of the topos that allows to visualize its rhetorical function and its capability to adapt and resignify itself in every discourse. This proposal seeks not only to highlight the ambivalence and transgressive potential of the femme fatale, but also to promote the rhetorical analysis in the study of topoi and thematized characters in literary tradition.

This paper presents some of the findings of a doctoral thesis on biographical trajectories of Argentinean and Ecuadorian immigrants in Barcelona (Spain) and Milano (Italy). These trajectories are characterized by the insertion of a given profile of immigrants characterized by a high volume of cultural and social capital in a city which is immersed in a process of transformation and in the transit from a service economy to an industrial economy. The paper emphasizes precisely the urban dimensions of integration., El presente artículo presenta una parte de las aportaciones de una tesis doctoral reciente sobre las trayectorias biográficas de inmigrantes argentinos y ecuatorianos en Barcelona (España) y Milán (Italia). Éstas están marcadas por la inserción de un determinado perfil de inmigrantes provistos de un no desdeñable volumen de capital cultural y social, en una ciudad que se encuentra inmersa en un proceso de transformación y el tránsito desde una economía de servicios a una economía industrial. El artículo pone énfasis en la dimensión urbana de la integración.

Resumen A partir de la novela La isla de los hombres solos (1963), de José León Sánchez, y el largometraje homónimo (1974), dirigido por René Cardona, el presente artículo reflexiona respecto a las transferencias de formas y contenidos culturales. Con más precisión, se examina la llamada adaptación, transposición o transescritura fílmica, es decir el desplazamiento de un conjunto de contenidos narrativos (una fábula) del medio literario al audiovisual. Evitando el comparatismo jerarquizante (el cual considera que un texto literario es, por definición, superior a su adaptación audiovisual), estas reflexiones toman como punto de partida la novela y reconocen en ella “oportunidades” argumentales, narrativas o audiovisuales para un relato fílmico (es decir, posibilidades de orden semántico, sintáctico, significante e incluso pragmático), las cuales son contrastadas con las decisiones tomadas finalmente por Cardona o por los guionistas del filme. El análisis confirma los rasgos creativos y procesuales de todo desplazamiento transmediático, por ejemplo, por la identificación de elementos del filme que rebasan los márgenes de la novela y entran en diálogo con otros textos de José León Sánchez. Abstract This paper is about transference of cultural forms and contents in the novelLa isla de los hombres solos(1963) by José León Sánchez and the namesake movie directed by René Cardona (1974). Precisely, it is about the filmic adaptation, transposition or transécriture: in other words, pouring narrative contents (a fabula) from words to audiovisual media. This reflection avoids the idea that a literary text is, by definition, superior to a movie. In contrast, it takes not only the novel as a starting point, but also it recognizes the "opportunities" (narratives, audiovisuals or in the story line), for a film. In other words, it analyzes possibilities (semantic, syntax, significant, and pragmatics orders); and they are contrasted by the final Cardona or the screenwriters' choices. This paper affirms the creative and procedure features of the transmedia displacement; for example, identifying film elements that go beyond the novel limits and dialogue with other José León Sánchez texts.

espanolTanto en Japon como en Espana sigue existiendo una mirada hacia «el otro» tenida de cierto barniz exotico, seguramente favorecido por la distancia que separa a los dos paises. Para un artista espanol trabajar en Japon resulta igual de estimulante que para un japones hacerlo en Espana. Para ambos es una experiencia enriquecedora por lo alejados que se encuentran sus respectivos entornos sociales y culturales, y, en el caso de la arquitectura, tambien por las diferencias tecnologicas y esteticas. En los anos sesenta del pasado siglo, en ambos paises se construyeron algunos edificios que emulaban formas clasicas «del otro». A partir de esos ejemplos, este estudio intentara descubrir si ese tipo de mirada o interpretacion a modo de homenaje se ha mantenido o no en los ultimos treinta anos, cuando unos pocos arquitectos japoneses y espanoles han empezado a construir obras en Espana y Japon respectivamente. Este trabajo mostrara no solo los proyectos ejecutados por los mas renombrados arquitectos japoneses y espanoles en el pais «del otro», sino tambien las propuestas ganadoras de concursos que finalmente no se han llevado a cabo. De cada una de esas obras, se indicara el ano de construccion o el del fallo del concurso, su situacion y las incidencias mas relevantes durante su materializacion. Con esos datos se comparara la huella que arquitectos japoneses y espanoles han dejado en los ultimos treinta anos en Espana y Japon, respectivamente. EnglishIn Japan as in Spain there is still a look towards “the other” stained with a certain exotic varnish, probably favored by the distance that separates the two countries. For a Spanish artist it is as stimulating to work in Japan as for a Japanese artist it is to do it in Spain. For both it is an enriching experience because of how distant their respective social and cultural environments are, and, in the case of architecture, also because of technological and aesthetic differences.In the 1960s, in both countries, some buildings were constructed that emulated classic forms “of the other.” Based on these examples, this paper will try to discover if this type of look or interpretation as a tribute has been maintained or not in the last thirty years, when a few Japanese and Spanish architects began to build works in Spain and Japan respectively.This paper will show not only the projects carried out by the most renowned Japanese and Spanish architects in the country of “the other”, but also the winning proposals of competitions that have not been executed. For each of these works, it will be indicated the year of construction, or the date of the contest’s result, its location and the most relevant incidents during its execution. These data will be used to compare the footprint that Japanese and Spanish architects have left in the last thirty years in Spain and Japan, respectively.

espanolEste articulo explora el concepto de ortodoxia que ha suscitado uno de los temas de debate mas intensos en Filosofia de la Religion y en la Teologia de las principales religiones. Asi, partiendo de los planteamientos de Raimon Panikkar se pretende caracterizar de forma sintetica la ortodoxia dentro de la experiencia religiosa, su relacion con la teofania, el mito y el rito incluyendo el problema filosofico. Finalmente, reflexionaremos sobre como esta convirtio en populismo religioso y olvido que el creyente necesita libertad y multivocidad para experimentar lo divino y su propia creencia. EnglishThis paper explores the concept of orthodoxy. This has been one of the most intensely debated topics in Philosophy of Religion and also in the Theology of the main religions. Thus, starting from Raimon Panikkar’s philosophical approaches, this paper intends to characterize synthetically orthodoxy within religious experience, its triple relationship with theophany, myth and rite, and from the philosophical approach. Finally, this paper reflects on how orthodoxy became religious populism and it forgot that the believer needs freedom and plurality of meanings to experience the divine and his own belief

The main purpose of this paper is to analyze the artistic prose contained in Panegirico a la paciencia , written by New Spain author Luis de Sandoval Zapata. In spite of the fact that Sandoval’s work has been reexamined and viewed in positive light since the 20th century, it is also true that research and analysis have focused primarily on his poetic work. Sandoval’s text shows a distinct tendency toward hyperbaton placing the subject at the end of the sentences, and it can be broken down into a series of minor textual units having a relatively stable structure: first a kind of encryption where the writer sets forth an enigma, then the explanation and often a subsequent metaphorization. By analyzing these two elements —hyperbata and textual units—, the paper intends to show that Sandoval’s text seeks to provoke a kind of comprehension delay in the reader, and that the richness of the Panegirico is grounded both in this and the continuous use of metaphor.

El trabajo que aquí se presenta se estructura en tres partes. En la primera se ofrece el marco teórico desde el que se aborda el problema general analizado: la representación de la diferencia en el marco de las relaciones interétnicas. En la segunda se subraya la importancia del estudio de este problema para el desarrollo de la educación intercultural y, más concretamente, para el mejor conocimiento de la forma en que uno de sus agentes fundamentales, el profesorado, construye esa diferencia. En la tercera se ofrece una interpretación de los resultados parciales de una investigación empírica. Se concluye que, al menos en este caso, la percepción de la diferencia étnica está ligada a la construcción de la propia identidad y a procesos de categorización jerárquica, que se explican por la capacidad del grupo dominante para clasificar y situar adscriptivamente a los otros en una escala de distancia cultural percibida. This paper is divided in three parts. First of all, it explores the theoretical frame needed for the analysis of the main question: the representation of difference within ethnic relations. The second part stresses the importance of this question for the development of intercultural education and particularly for a more precise account of the way in which teachers build that difference. The third part reports the findings of a study of teachers discourse on their gypsies and second-generation immigrants pupils. It is suggested that their perception of ethnic difference is tied to the building of their own identity and to processes of hierarchical categorization which have to be understood in relation with the power of the dominant group to classify the others along a scale of cultural distance.

Resumen Este artículo analiza la transmisión y recepción onírica de saberes entre el armadillo Kamashrhush y la mujer sabia Diocelina como una relación humano-animal específica y altamente individual. En el contexto de una antropología del sueño dominada por la noción de viajes del alma, este artículo expone la manera pasiva y encarnada de las experiencias oníricas en Sokorpa configurada por la visita del ámbito no-humano en la vida cotidiana de las personas que están soñando. Además, destaca la naturaleza cooperativa de la relación entre Diocelina y Kamashrhush contra el trasfondo de las prácticas armadillo-humano basadas en la caza (respetuosa) y la evasión. Propone la similarización ontológica como medio para las interacciones sociales con seres no-humanos que suceden sin transformación o cruce de límites ontológicos, elementos que se consideran esenciales de la comunicación entre especies en las teorías antropológicas amazónicas. Abstract: This paper examines the oneiric knowledge transmission/reception between the armadillo Kamashrhush and the wise woman Diocelina as a specific and highly individual human-animal relationship. In the context of an Anthropology of Dreaming dominated by the notion of soul-travels, this paper discusses the passive and embodied manner of Sokorpa dream experiences shaped by the visit from the other-than-human realm into the dreamer’s everyday life. Furthermore, it highlights the cooperative nature of the relationship between Diocelina and Kamashrhush against the backdrop of armadillo-human practices based on (respectful) hunting and avoidance. It proposes ontological similarization as a means for social interactions with other-than-human beings that go without transformation and ontological boundary crossing, elements considered as the core components of interspecies communication in Amazonian anthropological theories. Resumo: Esse artigo pesquisa a transmissão/ recepção onírica do conhecimento entre o tatú Kamashrhush e a mulher sabedora Diocelina, como uma relação especifica e muito individual entre o ser humano e o animal. Na perspectiva de uma antropologia do sonho, dominada pela noção de viagens da alma, esse artigo trata as formas passivas e encarnadas das experiências oníricas em Sokorpa, que se formam com uma visita desde o domínio não humano à vida quotidiana dos sonhadores. Além disso, sublinha a natureza colaboradora da relação entre Diocelina e Kamashrhush no contexto das praticas entre tatús e humanos, baseadas na caça respeitosa e na tentativa de evitá-la. Igualmente, propõe uma semelhança ontológica como médio para as interações sociais com seres distintos dos humanos, que passam sem a transformação e cruzamento de fronteiras ontológicas, elementos considerados como componentes básicos da comunicação entre espécies nas teorias antropológicas amazônicas.

Resumo Neste artigo são analisados Um copo de cólera (1978), de Raduan Nassar, e Estorvo (1991), de Chico Buarque, com a finalidade de se observar a possível relação entre a forma romanesca e os conflitos políticos do último quartel do século XX no Brasil. Parte-se da hipótese de que os elementos evocados nos livros configuram literariamente um impasse que remete ao contexto externo, permitindo, nesse movimento, uma percepção estética desse período. Trata-se, portanto, de uma tentativa de leitura dialética, nos moldes formulados por Antonio Candido e Roberto Schwarz, em que se procura aproximar a forma social da forma literária visando estabelecer perspectivas de compreensão tanto de uma quanto de outra. Como resultado, a análise sugere um processo de desnorteamento na luta pela transformação social. Abstract This paper analyses Um copo de cólera (1978), by Raduan Nassar, and Estorvo (1991), by Chico Buarque, aiming to observe the possible relationship between Romanesque form and political conflicts of the last quarter of the 20th century in Brazil. The paper hypothesizes that the elements recalled in the books literarily reach a deadlock which refers to an external context, gaining, in that movement, an esthetical perception of the period. Therefore, it is a dialectic reading attempt, in the same way proposed by Antonio Candido and Robert Schwartz, in which one tries to approximate the social form to the literary one, aiming at establishing perspectives of understanding, as much for one as for the other. As a result, the analysis suggests a process of disorientation in the quest for social transformation. Resumen Este artículo analiza Um copo de cólera (1978), de Raduan Nassar, y Estorvo (1991), de Chico Buarque, con el objetivo de observar la posible relación entre la forma novelística y los conflictos políticos del último cuarto del siglo XX en Brasil. Uno propone la hipótesis de que los elementos recordados en los libros alcanzan literalmente un punto muerto que se refiere a un contexto externo, obteniendo, en ese movimiento, una percepción estética de ese período. Por lo tanto, es un intento de lectura dialéctica, de la misma manera propuesta por Antonio Candido y Robert Schwartz, en el que se trata de aproximar la forma social a la literaria con el objetivo de establecer una perspectiva de comprensión tanto para uno como para otro. Como resultado, el análisis sugiere un proceso de desconcierto en la búsqueda de la transformación social.

espanolEn estas lineas se propone una definicion y evaluacion de la influencia de la estupidez en la politica. Se parte de la obra Las leyes fundamentales de la estupidez humana de Cipolla y, desde dos casos, el referendum britanico de 2016 y el proceso independentista catalan de 2017, se analiza la estupidez como elemento digno de ser tenido en cuenta a la hora de valorar las decisiones tomadas por gobernantes y ciudadanos. Se exponen las acciones y los efectos de los dos procesos politicos citados para, desde ellos, definir la estupidez politica y al estupido politico y saber si sus protagonistas son estupidos desde las categorias de Cipolla. Asumiendo las limitaciones que implica el animus iocandi de la obra de Cipolla, este texto se sirve de ella al considerarla util y original al caracterizar la estupidez no como un concepto de valoracion subjetiva, sino objetivable en funcion del criterio de beneficios y perjuicios. Se concluye que la estupidez debe tenerse en cuenta como un elemento relevante al elaborar juicios sobre las decisiones de los actores politicos. EnglishThese lines propose a definition and evaluation of the influence of stupidity in politics. It is started from the paper The basic laws of human stupidity of Cipolla and, on two cases, the British referendum of 2016 and the independence process of Catalonia of 2017, it is analysed the stupidity as relevant element to be considered when valuing decisions taken by rulers and peoples. In this paper are exposed the actions and effects of both political processes named to, from them, define the political stupidity and the political stupid and to know if their main characters are stupid from Cipolla´s categories. Assuming the limitations implied by the animus iocandi of Cipolla’s work, this text uses it when considering it useful and original in characterizing stupidity not as a concept of subjective assessment, but objectifiable based on the criteria of benefits and damages. It is concluded that stupidity must be valued as a relevant element when making judgments on the decisions of political actors

Este estudio consiste en un analisis comparativo de las imagenes de indigenas elaboradas en contextos de expediciones realizadas eno el nordeste y la Amazonia de Brasil, producidas por el pintor Albert Eckhout (1610-1665) y la artista contemporanea Claudia Andujar (1931-actualidad). Se propone una problematizacion de la construccion de estas imagenes, a partir de la consideracion del contexto de produccion, la configuracion de los cuerpos, el modo de aproximacion hacia el otro, las caracteristicas y los atributos de las representaciones, los puntos en comun y las diferencias entre Andujar y Eckhout. Se empleo una metodologia cualitativa desde una perspectiva transdisciplinaria y se baso en el analisis de imagenes en intrinseca relacion con su contexto sociohistorico. En este articulo se sostiene que, si bien las producciones artisticas del pintor y la fotografa tenian moviles ideologicos y marcos culturales disimiles, la comparacion permite abordar de manera conjunta a Eckhout y Andujar en cuanto retrataron sujetos que les resultaban exoticos. Se observo que Eckhout y Andujar trabajaron con la idea de una promesa, en el primer caso, de civilizacion, y en el segundo, de salvacion. Finalmente, se advirtio que, en el marco de la modernidad, la produccion de una visualidad de la otredad fue un aspecto central en los dos casos., This paper consists of a comparative analysis of depictions of indigenous people made in expeditions carried out in the Northeast and Amazonia of Brazil, by painter Albert Eckhout (1610-1665) and contemporary artist Claudia Andujar (1931-nowadays). The goal of this paper is to problematize the construction of these images considering the context of their production, the arrangement of bodies, the way of approaching the other, the characteristics and features of the representations and the (dis)similarities between Andujar and Eckhout. The transdisciplinary method that is used is founded on analysis of images in their historical context. We maintain that, although the artistic work of these artists stem from different ideological and cultural backgrounds, both portray subjects that were exotic to them. It was observed that Eckhout and Andujar worked with the idea of a promise, in the first case, of civilization, and in the second, of salvation. In the framework in modernity, the production of a visuality of otherness was a central aspect in both cases., Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales

espanolLa filosofia puede desenredar problemas humanos que obscurecen los misterios revelados. Este trabajo, primero de una serie sobre ese tema, presenta la nocion de dar mediante un conocido texto agustiniano sobre la gracia. Y, tras confrontarlo con textos de autores semipelagianos, propone entender la gracia en clave donal, no causal. Si la actividad de la gracia fuera causal, quedarian imposibilitadas la libertad y el merito; en cambio, ejercida segun el dar, incluye a ambos. Ni pelagianos ni semipelagianos entendieron esto; s. Agustin, empero, descubrio dicha donalidad: los meritos derivan, conjuntamente, de los dones divinos y de nuestra colaboracion con ellos. EnglishPhilosophy can clarify some human problems, which often darken the mysteries of Christian faith. In this piece of research, which is the first of a series of papers on this topic, the notion of giving is introduced and studied with the aid of a well-known Augustinian text about the Divine grace. After comparing it with other texts of Semipelagian authors, the paper proposes to understand the grace doctrine according to a logic of gift or donation, rejecting its causal interpretation – because if the grace activity is understood causally, freedom is impossible, and therefore merit. However, if the grace’s activity is conceived according to the activity of giving, then freedom is required – which makes room for merit or demerit. Neither Pelagians nor Semipelagians understood this. But St. Augustine discovered that grace is a donation, by which our merits are the joint outcome of God’s gifts and our collaboration with them.

En este artículo se reflexiona sobre las memorias escritas por autoras latinoamericanas y la narrativa de viajes contemporánea. Se inscribe en el debate en torno a la memoria y la literatura del yo en la literatura latinoamericana publicada a partir del 2000, a través del análisis de testimonios de viaje de mujeres escritos en primera persona en el contexto de las guerrillas y revoluciones de los años sesenta. El objetivo es identificar los usos particulares del lenguaje que las autoras latinoamericanas desarrollaron para autorrepresentarse mientras viajaban en un territorio aún en desarrollo y que enfrentaba grandes cambios sociales. El estudio se centra en El país bajo mi piel(2001), de Gioconda Belli; La Habana en un espejo(2004), de Alma Guillermoprieto y Viajes: De la Amazonía a las Malvinas (2014), de Beatriz Sarlo. Se propone aportar al conocimiento de la narrativa de no ficción latinoamericana y de autoras poco atendidas por la crítica literaria mediante el estudio de la literatura de viaje como medio de expresión de la memoria individual y colectiva. El artículo ofrece una perspectiva femenina en torno a la relación entre ideología, política y viaje, al mismo tiempo que explora las representaciones de clase y género en la literatura contemporánea. / This paper reflects on memoirs and travel writing by Latin American women authors. It intends to contribute to the discussion regarding memory and self-representation within the field of Latin American literature that has been publishing since 2000, by focusing on female first-person travel accounts about guerrillas and revolutions during the 1960s. The aim is to trace the particular uses of language that women writers have developed in Latin America to represent themselves while traveling on their own, across a continent under development and facing great social challenges. The main focus is on The Country Under My Skyn: A memoir of love and war (El país bajo mi piel, 2001), by Gioconda Belli; Dancing with Cuba (La Habana en un espejo, 2004), by Alma Guillermoprieto, and Viajes: De la Amazonía a las Malvinas (2014), by Beatriz Sarlo. I propose to shed light into Latin American nonfiction and lesser known female authors, studying travel literature as a means of individual and collective expression of memory. The paper offers a female perspective on ideology, politics and travel, while raising awareness of class and gender representations in contemporary literature.

Resumen En este trabajo analizamos las características propias de la novela de aventuras y pruebas que Bajtín identifica como uno de los tres tipos esenciales de unidad novelesca. La exégesis de este cronotopo nos revela un esquema muy similar al que aparece en un popular subgénero de la ciencia ficción, esto es, la space opera. Nuestra conclusión es que ambos cronotopos, el de aventuras y pruebas, y el de la space opera, son bastante similares, salvo por un aspecto muy relevante: la reversibilidad temporal, ausente en este último como consecuencia de un menor protagonismo del suceso. Esto es consecuencia de una axiología heroica más propia de lo épico que de la novela, aspecto que también se analiza en el trabajo. Abstract In this paper we analyze the characteristics of the adventure novel of ordeal, which Bakhtin identifies as one of the three essential types of novelistic unity. The exegesis of such chronotope reveals a pattern not unlike that which articulates a popular sub-genre of science fiction: space opera. Our conclusion is that both chronotopes are virtually identical except for a very relevant aspect, temporal reversibility, absent in space opera, because of a lesser protagonism of the event. This is the result of a heroic axiology that is more typical of the epic than of the novel, an aspect that is also analyzed in the paper.

This article deals, first of all, with the analysis ofthe notion of common good and political common good,as it is proposed by John Finnis in Natural Law and NaturalRights. Then, in a second moment, the paper aims tocontrast this conception with the doctrine held by Aquinasand some outstanding contemporary Thomists, until1980.The scientific-philosophical question about the systematicvalidity, «in the things themselves» (Husserl), that it is possibleto recognize both one and the other, remains opento debate. This article deals, first of all, with the analysis of the notion of common good and political common good, as it is proposed by John Finnis in Natural Law and Natu- ral Rights. Then, in a second moment, the paper aims to contrast this conception with the doctrine held by Aqui- nas and some outstanding contemporary Thomists, until 1980. The scientific-philosophical question about the systematic validity, «in the things themselves» (Husserl), that it is pos- sible to recognize both one and the other, remains open to debate Fil: Castaño, Sergio Raul. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Tucumán; Argentina. Universidad de la Fraternidad de Agrupaciones "santo Tomas de Aquino". Facultad de Ciencias Juridicas y Sociales.; Argentina

espanolEn el arbitraje los disensos no suelen ser bien vistos. Se sostiene que debilitan la autoridad de los laudos y, con ella la del arbitraje, sirviendo en los hechos solo para la promocion de la carrera, o el desfogue del ego, del arbitro que no logro convencer a la mayoria. En este articulo, el autor va contra la opinion preponderante y hace una defensa de la utilidad del voto disidente como un elemento que –incluso cuando permanece solo como pura posibilidad– sirve al buen funcionamiento del tribunal como “una mente de a tres”. En ese sentido, el articulo relativiza la estadistica que suele usarse para argumentar contra el disen-so arbitral, analiza los diferentes tipos de votos disidentes y cuestiona los estandares con los que una importante corriente doctrinaria sostiene se deberia limitar y medir a la institucion. En su lugar, propone un sistema en el que “cada voto disidente es el mejor juez de si mismo” y donde los controles de los disensos sean solo ex post y de mercado. EnglishDissent in arbitration is often not well-regarded. It is argued that dissenting votes debilitate the authority of the awards and thus that of arbitration since they only promote the career, or vent the ego, of the arbitrator who did not convince the majority. In this paper, the author, contrary to the prevailing opinion, defends the convenience of the dissenting vote as an element which –even when it remains as a slight possibility– serves to the proper functioning of the tribunal as a “mind-of-three”. Consequently, the paper relativizes the data generally used to argue against dissent in arbitration, assesses the different types of dissenting votes and challenges the standards by which the current state of thinking holds this mechanism should be limited and monitored. Instead, the author proposes a system in which “each dissenting vote is the best judge of itself” and where there are only ex post and market dissent controls.

La película de Yannis Smaragdís Kazantzakis (2017) se analiza en este trabajo como una adaptación de la novela autobiográfica de Nikos Kazantzakis Carta al Greco (1957). Asumiendo que el texto literario debe ser visto como un hipotexto susceptible de alteraciones, el estudio se centra en la comparación entre la versión novelística y la fílmica. Como sugiere el trabajo, Kazantzakis se basa extensamente en la Carta al Greco, y esta cercanía a la novela a menudo resulta en artificiosidad. Estudiar el trasvase de la novela a la película permite, por otra parte, entender mejor los procesos de adaptación, y de alusión y cita cinematográficas, ya que la presencia de las adaptaciones de novelas de Kazantzakis al cine de Jules Dassin, Michael Cacoyannis y Michael Scorsese es prominente en el Kazantzakis de Smaragdís, This paper analyses Yannis Smaragdis’ film Kazantzakis (2017) as an adaptation of Nikos Kazantzakis’ autobiographical novel Letter to Greco(1957). Assuming that the literary text is to be seen as a hypotext that can be altered, the study focuses on a comparison of the novelistic and filmic versions. As the paper suggests, Kazantzakis is largely based on the Letter to Greco, and this closeness to the novel often leads to artificiality. On the other hand, studying the novel’s transfer into film allows for a better understanding of the processes of adaptation, and of cinematographic allusion and quotation, since the presence of the filmic adaptations of Kazantzakis’ novels by Jules Dassin, Michael Caccoyannis, and Michael Scorsese is prominent on Smaragdis’ Kazantzakis

espanolEn el presente trabajo, el autor afirma la existencia de un motivo literario: “La inscripcion de un mensaje grabado en una puerta de acceso a un recinto sobrenatural” y compagina el lugar de este en el ambito de la Retorica con su sitio en el terreno de los estudios ecfrasticos. En el ensayo, el autor dialoga con varios periodos de la literatura para demostrar una hipotesis: la inscripcion de un mensaje grabado en una puerta de acceso a un recinto sobrenatural posee una larga tradicion, en tanto motivo literario. La primera parte de este ensayo se centra en la nocion de motivo y su lugar en la Retorica; despues, en la segunda parte, el autor evidencia la presencia de elementos metaescriturales en algunas literaturas como la clasica y la medieval. Finalmente, en el tercer apartado, se enfoca en la supuesta inscripcion de un mensaje grabado en una puerta a un recinto sobrenatural y dialoga con algunos ejemplos tanto antiguos como modernos, para demostrar su pervivencia hasta nuestros dias. EnglishThe inscription on a door that can easily be a via to transport an individual to another reality or world can be investigated since antique literature. On this paper, the author tries to demonstrate the existence of this phenomenon as a literary motif and, in the same fashion, tries to relate it to the field of Rhetoric and discourse studies, i.e ekphrasis. Firstly, the author defines the concept of literary motif and its place on the discourse studies; meanwhile, in the second section, the author focuses on meta-writing elements which appear in antique and medieval literature. Finally, in the third part of this paper, the author tries to demonstrate the existence of a tradition in a literary motif: the inscription on a door which is a kind of portal to access to a supernatural place. A motif that can be easily found until modern literature.

El presente trabajo se propone analizar la injerencia de requerimientos institucionales y valoraciones afectivas en la práctica cotidiana de un equipo civil especializado en salud mental dentro de una cárcel federal de máxima seguridad en la República Argentina. A tales fines se indaga la instancia de admisión, en la que profesionales de salud deciden la incorporación de internos penitenciarios tipificados con algún padecimiento mental dentro de su dispositivo de tratamiento, para dar cuenta de los factores que exceden los criterios disciplinarios y definen la relación entre lógicas psiquiátrico-terapéuticas y penitenciarias. This paper aims to analyze how institutional requirements and emotional assessments impact the daily practice of a civil team that specializes in mental health within a federal maximum security prison in the Argentine Republic. To this end, this paper delves into the admission stage, where health professionals decide whether to include typified inmates who suffer from a mental condition in their psychiatric devices in order to account for the factors that exceed the disciplinary criteria and define the relationship between psychiatric-therapeutic and penitentiary logics. Fil: Rojas Machado, Mercedes. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales; Argentina

EnglishThe main object of study assumed in this paper are the media and semiotic dialogues of the relationship literature-cinema having cultural contexts as background. From multiple factors and study models which include cinema, the aim is to analyze the movement of the creative process between the works La increible y triste historia de la candida Erendira y su abuela desalmada (1972) by Garcia Marquez and the film Erendira (1983) by Ruy Guerra. In addition to looking after a relationship of analysis in which the film is only based on the story, it is sought to think how the cultural contexts of the artists and the potential representatives of the media resignify readings that are materialized by creating an interpenetration of the artistic discourses. Therefore, this paper strives to present cross-readings that make it possible to understand treatments of cultural issues in the story from the point of view of cinematographic resources and the same in reverse. portuguesO objeto central assumido neste estudo sao os dialogos entre sistemas de signos da relacao cinema-literatura. Esta relacao principal sera observada tomando por base representacoes ligadas ao imaginario cultural latino-americano. A partir de multiplos fatores e modelos de estudo que incluem o cinema, procura-se analisar o movimento do processo criativo entre as obras La increible y triste historia de la cândida Erendira y de su abuela desalmada (1972), de Garcia Marquez, e o filme Erendira (1983), de Ruy Guerra. Para alem de cuidar de uma relacao de analise em que o filme esta somente baseado no conto, busca-se pensar como os contextos culturais dos artistas e os potenciais representativos dos sistemas de signos em jogo ressignificam leituras que se materializam criando uma interpenetracao dos discursos artisticos. Portanto, o presente trabalho se empenha em apresentar leituras cruzadas que possibilitam compreender o tratamento de questoes culturais representadas no conto pelo ponto de vista dos recursos cinematograficos e o mesmo ao reves.

RESUMEN Este artículo aborda la reparación integral como derecho fundamental y principio orientador en la responsabilidad civil y del Estado, a fin de que sea tomado en cuenta de forma prevalente a la hora de valorar los danos materiales e inmateriales sufridos por las personas. Frente al tema, son múltiples las discusiones planteadas desde el punto de vista normativo, doctrinal e incluso jurisprudencial no solo en el ámbito interno sino en el ámbito internacional, por la ponderación que debe hacerse frente al mismo. No obstante, su evolución ha sido notable y con base a estándares internacionales, debe el juez aplicarlo de cara a lineamientos de protección de derechos humanos y de derecho internacional humanitario. Para su desarrollo, se acudió al análisis, evolución, contenido y alcance que ha tenido la reparación en los diversos instrumentos internacionales de los derechos humanos, para luego centrar el estudio en los criterios emitidos por la Corte Constitucional y el Consejo de Estado colombianos a partir de 1991, compaginando lo anterior con lo previsto por la doctrina. De allí que finalmente se plantee la configuración de la prevalencia de la reparación integral en la jurisprudencia colombiana, de cara al bloque de constitucionalidad y convencionalidad, y en búsqueda de una verdadera justicia restaurativa y transformadora. ABSTRACT This paper addresses comprehensive reparation as a fundamental right and guiding principle in civil and State liability so that it is taken into account in a prevalent manner when assessing material and immaterial damages suffered by people. Due to the need to weigh such principle, there are many discussions raised from a normative, doctrinal, and - even- jurisprudential point of view, not only in the domestic sphere but also in the international sphere. However, its evolution has been remarkable and, currently, judges must apply it based on grounds of protection of human rights and international humanitarian law. For this research, the development, the analysis, the content, and the scope of the reparation principle was studied in the various international human rights instruments. Afterward, the research focuses on the criteria used by the Constitutional Court and the Council of State from 1991 onwards; along with the relevant doctrine on this subject. Lastly, the paper argues that the comprehensive reparation principle has consolidated as a prevalent principle within Colombian case-law which faces interesting interaction with the block of constitutionality and conventionality in the search of true restorative and transformative justice.

Resumen El presente texto reflexiona sobre las barreras y las tensiones que se les presentan a las víctimas en procesos de participación política en el contexto de la reparación colectiva enmarcada en la Ley 1448 de víctimas y restitución de tierras del 2011, en relación con la visibilización de los daños y afectaciones, la participación sobre las decisiones políticas de la planeación y ejecución de los diagnósticos, la realización de los planes de reparación y el seguimiento a estos, que hacen que, finalmente, sus voces no sean escuchadas y que se vea afectada la memoria histórica de los hechos, el ocultamiento de actores y que la dimensión colectiva de la reparación se diluya en medio de la revictimización, la falta de sostenibilidad de los procesos y la corrupción, que llegan a jugar un papel fundamental en una implementación de la ley lenta y con poca eficacia. En primera instancia, el artículo contextualiza la conflictividad en los municipios de El Castillo y El Dorado - Meta, y posteriormente ubica el rol de la memoria en los procesos de visibilización de daños. En un tercer apartado se ilustra algunas barreras que han sido expuestas por organismos y colectivos de víctimas en los procesos de participación política de las mismas, y finalmente se expone el caso participar de los municipios mencionados, en los cuales se recogió el testimonio de 20 víctimas pertenecientes a los comités de impulso y cuatro actores institucionales en los municipios, a través de entrevistas a profundidad desde el enfoque narrativo realizadas en el 2018; adicionalmente, el proceso investigativo contó con acompañamiento a organizaciones víctimas durante este período, el cual fue registrado y sistematizado en diarios de campo. Abstract The present paper aims to reflect about barriers and tensions that are presented to victims in political participation processes in the context of collective reparation framed in Ley 1448 which regards victims and land restitution in 2011. All of it in relation to the visibility of damage and detriment, the participation in political decisions about planning and executing diagnostics, the elaboration of plans to repair and follow-up these, which finally causes their voices to not be heard and historical memory of the facts to get damaged, the concealment of participants and the collective dimension of reparation to be diluted in the middle of revictimization, the lack of sustainability of the processes and corruption, which play a fundamental role in the implementation of a slow and scarcely effective law. Firstly, the paper contextualizes the conflict in the municipalities of El Castillo and El Dorado - Meta, afterward locates the role of the memory in the processes of visibility of damage, in a third section it illustrates some barriers that have been exposed by organizations and collectives of victims in the processes of political participation of the victims, and finally the case of the mentioned municipalities is presented; In which the testimonies of 20 victims belonging to the Comités de Impulso and 4 institutional participants of the municipalities were gathered, via narrative approach in-depth interviews in the year 2018. Additionally, the investigation process counted with a process of victim organizations follow-up during this period which was recorded and systematized in field journals. Resumo O presente texto estuda os obstáculos e as tensões que se apresentam às vítimas nos processos de participação política, no contexto de reparação coletiva da Lei 1448 de vítimas e restituição de terras de 2011 no que diz respeito à visibilização dos danos e afetações, à participação nas decisões políticas de planejamento e implementação dos diagnósticos, à realização dos projetos de reparação e ao acompanhamento deles. Os quais, finalmente, ocasionam que suas vozes não sejam ouvidas e que a memória histórica dos fatos seja prejudicada, assim como a ocultação dos atores e a dissolução da dimensão coletiva da reparação na re-vitimização, a falta de sustentabilidade dos processos e a corrupção têm um papel fundamental a desempenhar na implementação da lei lenta e pouco eficaz. Em primeiro lugar, o artigo contextualiza o conflito nos municípios de El Dorado e El Castillo-Meta. Depois, estabelece-se a função da memória nos processos de visibilização dos danos. Em terceiro lugar, ilustram-se os obstáculos que têm sido expostos pelos organismos e coletivos de vítimas nos processos de participação política das vítimas. Finalmente, expõe-se o caso dos municípios estudados, onde se recolheu o testemunho de 20 vítimas pertencentes aos Comitês de Impulso e 4 atores institucionais nos municípios através das entrevistas em profundidade, desde a perspectiva narrativa em 2018. Além disso, a pesquisa desenvolveu um processo de acompanhamento às organizações de vítimas durante esse período, o que foi registrado e sistematizado em diários de campo. Résumé Le présent article est une réflexion sur les obstacles et les tensions qui se présentent aux victimes dans le processus de participation politique dans le contexte de réparation collective encadrée par la Loi 1448 sur les victimes et restitutions de terres de 2011, traitant de la visibilisation des dommages et affectations, de la participation aux décisions politiques de planification et d'exécution des diagnostics, de la réalisation des plans de réparation et du suivi de ceux-ci. Ces tensions et obstacles font que finalement leurs voix ne soient pas écoutées et que la mémoire historique des faits se voit affectée, que les acteurs soient occultés, que la dimension collective de la réparation soit diluée au milieu de la re victimisation, que les processus manquent de durabilité et que la corruption joue un rôle fondamental dans l'implantation d'une loi lente et peu efficace. Dans un premier temps, l'article contextualise le conflit dans les municipalités d'El Castillo et d'El Dorado - Meta, puis il cerne le rôle de la mémoire dans les processus de visibilité des dommages, et dans une troisième partie, il illustre certains obstacles soulignés par des organisations et des groupes de victimes dans les processus de participation politique des victimes. Enfin le cas des municipalités mentionnées est présenté, municipalités dans lesquelles ont été recueillis les témoignages de 20 victimes appartenant aux comités d'Impulso et de 4 acteurs institutionnels des municipalités, grâce à des entretiens approfondis conduits avec une approche narrative en 2018. En outre, le processus d’enquête a mis un place une procédure d’accompagnement des organisations de victimes au cours de cette période, qui a été enregistrée et systématisée dans des journaux de terrain.

Resumen Este artículo hace un rastreo sobre el caso de la cantadora tradicional de bullerengue Petrona Martínez. En él se plantea que las transformaciones de la producción musical de esta artista fueron una constante desde que se da a conocer su primer trabajo discográfico en el año 1998 hasta sus últimas propuestas musicales en el 2015. En primer lugar, se hace una presentación general de su trayectoria. En segundo lugar, se exponen las diferentes transformaciones que ha sufrido su práctica musical, por la influencia de la industria cultural, las cuales se evidencian en su discografía. En tercer lugar, se pone de manifiesto la relación de esta transformación con la idea de una identidad musical colombiana. Por último, se concluye con la idea de que en cada caso el paso de lo local a lo global es diferente y no resulta pertinente tratar de universalizar este proceso. Abstract This paper addresses the case of traditional Bullerengue singer, Petrona Martínez, arguing that the transformations of the artist's musical production were constant since her first album was released in 1998 and until her last musical work in 2015. First, the paper provides an overall presentation of the singer. Then, it presents the different transformations that her musical practice has undergone due to the influence of the cultural industry, which are evident in her discography. Following that, the paper shows how this transformation relates to the idea of a Colombian musical identity. Finally, the paper concludes with the idea that the change from local to global is different in each case, and that it is not appropriate to try to universalize this process. Resumo Este artigo faz seguimento sobre o caso da cantora tradicional de bullerengue Petrona Martínez. Nele colocamos que as transformações da produção musical dessa artista foram uma constante desde o lançamento do seu primeiro álbum no ano 1998 até suas últimas propostas musicales em 2015. Em primeiro lugar, apresentamos a cantora. Em segundo lugar, expomos as diferentes transformações de sua prática musical, influenciadas pela indústria musical, as quais são evidenciadas em sua discografia. Em terceiro lugar, colocamos a relação entre esta transformação e a ideia de uma identidade musical colombiana. Finalmente, concluímos com a ideia de que em cada caso, o passo do local ao global é diferente e não é pertinente tentar universalizar esse processo.

espanolEn este texto me propongo elaborar un esbozo general de los principales conceptos clave del Sistema de la ciencia de Hegel: el Absoluto, la determinacion, la distincion entre realidad, existencia y ser, y la relacion entre lo finito e infinito. Mi proposito en este texto es ofrecer los rasgos fundamentales del sistema metafisico hegeliano a partir de su contexto previo, de su obra y de una lectura de bicondicionalidad —y no de identidad— de dichos conceptos, relaciones y estructuras como no-disyuntivistas. Finalmente, a partir de dicha exposicion evaluare si las principales criticas que se le han hecho a Hegel son o no justificadas y si son o no un problema serio para su proyecto metafisico: el Sistema de la ciencia. EnglishThis paper aims at sketching a brief exposition on key concepts from Hegel’s System of Science: the Absolute; determination; the distinction between reality, existence, and being; and, finally, the relation between the finite and the infinite. To sum it up, our purpose in this text is to offer the fundamental features of the Hegelian metaphysical system by way of its previous context, Hegel’s oeuvre, and a biconditional reading (not a reading of identity) of such concepts, relations, and structures as non-disjunctive. Finally, based on such exposition, the paper evaluates if the main criticisms of Hegel are justified or not, and if they pose a problem for his metaphysical project: the System of Science.

Pier Paolo Pasolini convirtió el hábitat del subproletariado romano de los años 50 y 60 en un argumento central de su obra. Su variada y amplia producción –no solo sus películas y guiones o sus novelas y poemas, sino también sus entrevistas y artículos– merece ser considerada parte de una historia de Roma interdisciplinar, abierta y articulada (como la propia dinámica pasoliniana). De acuerdo con ello, el presente trabajo aborda un análisis del Viaggio per Roma e dintorni (1958), un artículo que Pasolini escribió para la revista Vie Nuove, repetidamente relegado a segundo plano a pesar de ser uno de los escritos más claros y descriptivos del autor acerca de esa otra Roma marginal que conocía de primera mano. El trabajo concluye con una serie de composiciones cartográficas en las que texto, cine y forma urbana se imbrican para visualizar aquella ciudad “desconocida para el turista, ignorada por el biempensante, inexistente en los planos”., Pier Paolo Pasolini turned the habitat of the Roman lumpenproletariat of the 50s and 60s into a central argument of his work. His varied and extensive production –not only his films and scripts, or his novels and poems, but also his interviews and articles– deserves to be considered part of an interdisciplinary, open, and articulated history of Rome (like the Pasolinian dynamics itself). Accordingly, this paper tackles an analysis of Viaggio per Roma e dintorni (1958), an article that Pasolini wrote for the magazine Vie Nuove, repeatedly overshadowed despite being one of the clearest and most descriptive writings of the author about the marginal Rome that he knew firsthand. This paper concludes with a series of cartographic compositions in which text, cinema, and urban form are intertwined to visualize that city “unknown to the tourist, ignored by the right-thinking, non-existent on maps”., Programa Perfeccionamiento de Doctores en el Extranjero, Plan Propio de Investigación de la Universidad de Granada

Este trabajo se propone abordar el tratamiento del personaje de Dulcinea por parte de dos dramaturgas contemporáneas, Carolina África y María Velasco, en un proyecto colectivo titulado A siete pasos del «Quijote». Para ello, analizaremos sus respectivas aportaciones, prestando especial atención a la mirada moderna desde la que se aborda uno de los temas principales de la novela cervantina: la oposición entre el mundo real y el ideal, a partir de la dualidad entre Aldonza y Dulcinea. Pretendemos también establecer un diálogo creativo entre las dos dramaturgas tanto con el inventor de la novela moderna como con otros autores de distintas épocas y contextos, desde una mirada interdisciplinar en la que intervienen otros lenguajes artísticos como el cine y la música. Asimismo, intentaremos también mostrar algunas relaciones entre las obras estudiadas en el trabajo y el resto de la producción de las dos dramaturgas. This paper aims to explore how two contemporary playwrights, Carolina África and María Velasco, address Dulcinea’s character in a collective project called A siete pasos del Quijote. For this purpose, we will analyze their respective contributions, paying special attention to the modern way in which Africa and Velasco deal with one of the most important subjects in the Cervantes’s novel: the real world and the ideal world opposition through the duality between Aldonza and Dulcinea. From an interdisciplinary approach, which includes other artistic languages such as cinema and music, we also intend to establish a creative dialogue between the two playwrights and the inventor of the modern novel as well as other authors. At the same time, we will try to show some connections between the pieces studied in this paper and the rest of both playwrights’ works.

[ES]: Este trabajo recoge una revisión del uso de términos como Tarteso y Orientalizante dentro de un mismo contexto cronológico y cultural, como es el de la arqueología del suroeste peninsular durante la I Edad del Hierro. Ambos conceptos son sometidos a un análisis terminológico e historiográfico con el objetivo de mostrar que no deberían ser empleados como sinónimos dentro de la literatura arqueológica. Como área de análisis se ha seleccionado el valle medio del Guadiana al tratarse de una de las regiones donde ambos conceptos son intercambiados con asiduidad ante el recelo de emplear el término Tarteso para definir la adscripción cultural de los yacimientos que jalonan la cuenca de este río entre los siglos VI-IV a. C. | This paper provides a review of the use of certain terms, such as Tartessos and Orientalizing, within the same chronological and cultural context, mainly in relation to the archaeology of the southwestern area of the Iberian Peninsula during the First Iron Age. These concepts are analysed terminologically and historiographically in order to prove that they should not be used as synonyms in archaeological literature. For this analysis, the area chosen is the middle valley of the Guadiana River, because it is one of the regions where both concepts are frequently exchanged. This choice is due to the refusal of some authors to use the term Tartessos to define the cultural affiliation of the archaeological sites that mark out the basin of Guadiana river between 6th and 4th centuries BC., [EN]: This paper provides a review of the use of certain terms, such as Tartessos and Orientalizing, within the same chronological and cultural context, mainly in relation to the archaeology of the southwestern area of the Iberian Peninsula during the First Iron Age. These concepts are analysed terminologically and historiographically in order to prove that they should not be used as synonyms in archaeological literature. For this analysis, the area chosen is the middle valley of the Guadiana River, because it is one of the regions where both concepts are frequently exchanged. This choice is due to the refusal of some authors to use the term Tartessos to define the cultural affiliation of the archaeological sites that mark out the basin of Guadiana river between 6th and 4th centuries BC., El trabajo se inserta dentro del Proyecto del Plan Nacional I+D+i «Construyendo Tarteso 2.0: análisis constructivo, espacial y territorial de un modelo arquitectónico en el valle medio del Guadiana» (PID2019-108180GB-100).

espanolEste articulo se propone estudiar los vinculos entre los campos del arte visual y el diseno de la comunicacion grafica en las campanas comerciales de la marca Benetton, elaboradas por Oliverio Toscani entre los anos 80 del siglo pasado y el ano 2000. Con base en los entramados con-ceptuales de John B. Thompson y Pierre Bourdieu, utiliza-mos el metodo deductivo en esta investigacion. Nuestros hallazgos muestran que las campanas se aproximan al arte en aspectos como la estetica de lo feo; elementos realistas con imagenes desgarradoras; la recreacion de problemas sociales. Ambos campos conservan su autonomia y construyen sus formas simbolicas de manera distinta. El valor del articulo reside en la exposicion sobre un debate inacabado sobre los limites del arte visual y el diseno grafico, disciplinas que inciden en el espacio social, y conforman nuestras ideas y formas de vida EnglishThis paper has the purpose to study the links between the visual arts and graphic communication design fields in the Benetton’s commercial campaigns, made by Oliviero Toscani between the eighties and the 2000 year. Based on the conceptual frameworks from John B. Thompson and Pierre Bourdieu, we use the deductive method in this research. Our finds show that these campaigns are closed to the arts in several aspects: the disgusting aesthetics, realistic elements with heartbreaking images, the recreation of social problems. Both fields keep their autonomy and made their symbolic forms in a different way. The value of this paper consists in the exposition of the unfinished debate about the limits of the visual arts and the graphic design, disciplines that influence the social space and shape our ideas and ways of life

El presente artículo analiza el proceso de toma de conciencia de las trabajadoras de la Hermandad Obrera de Acción Católica Femenina (HOACF) en las primeras décadas del franquismo. Para ello, se aplica una perspectiva que pone en diálogo y tensiona las dimensiones de género, clase, y religión en el interior de la Acción Católica Española (ACE). Esta investigación explora la importancia de las identidades obreras católicas para comprender en profundidad las formas de participación social “desde abajo” desplegadas en el mencionado periodo y la actuación de las trabajadoras católicas en ellas. A través de memorias individuales femeninas, se esbozan algunas de las subjetividades que se hicieron presentes en la HOACF. Finalmente, se analizan algunas de las tensiones individuales –y colectivas– que surgieron entre obreras y señoras de Acción Católica, un aspecto que permite comprender mejor las narrativas comunes de la clase trabajadora. The aim of this paper is to analyse the process of awareness of the Workers Brotherhood of Female Catholic Action (WBFCA) during the first decades of Francoism. To this effect, a perspective is considered which establishes a dialogue and puts a strain on the notions of gender, class and religion within Catholic Spanish Action (CSA). This research shows the importance of Catholic workers’ identities in order to understand in depth the social participation modes “from below” developed in that period, as well as the conduct of Catholic workers therein. Drawing on female individual memories, this research displays some of the WBFCA subjectivities. Finally, the paper analyses some individual –and collective– tensions that arose between the workers and the CSA ladies, a point that allows for a better understanding of the communal narratives provided by the working class.

[spa] Las mujeres de las comunidades marítimas históricamente participaron en un gran número de trabajos. Se dedicaban a la descarga del carbón mineral y de bacalao, también arrastraban gabarras o conducían barcas por las rías. No obstante, este ha sido un asunto poco considerado por la bibliografía especializada, tanto europea como española. A finales del siglo xix fue importante la presencia de cargadoras en los puertos de La Coruña, Santander o Bilbao, donde se organizaron sindicalmente y protagonizaron importantes conflictos huelguísticos. Este artículo utiliza la bibliografía disponible y, sobre todo, fuentes hemerográficas para reseguir la cronología de la presencia de las mujeres en la carga y descarga portuaria y en la movilización obrera en el sector, hasta establecer las circunstancias de su desaparición a partir de la Primera Guerra Mundial. El trabajo se centra en las cargueras de los principales puertos atlánticos del norte español dado que no hay constancia, en el período analizado, de su existencia en la costa mediterránea y el sur peninsular. Este artículo es una primera aproximación interpretativa realizada sobre las mujeres en la carga y descarga portuaria en los puertos españoles., [eng] Women were employed in the loading and unloading of cargo, towed barges, and piloted boats on waterways. However, this has been little considered in the specialized literature, both European and Spanish. At the end of the 19th century, women dock workers were important in the ports of La Coruña, Santander, and Bilbao. They were organized in unions and were in- volved in numerous and important strikes. The main objectives of this paper are to reconstruct the chronology of the presence of these women and their involvement in labor mobilization in the sector, and establish the circumstances of their disappearance after the First World War. This work focuses on the main ports of northern Spain, and opens a discussion about the char- acteristics and evolution of female work in a sector considered exclusively male. Essentially, this paper represents an initial interpretation on women dock workers in Spanish ports.

El texto pretende determinar la idoneidad de los muelles de Batería y Calvo Sotelo en el área portuaria de A Coruña para destinarse a un “novedoso” uso, el de campus sostenible de las Tecnologías de la Información y la Comunicación -TIC- de la Universidade da Coruña -UDC-. Una actividad inédita en las actuaciones portuarias más recientes que conlleva fijar las cualidades del lugar.El método a utilizar se desarrolla a través de cuatro pasos. En el primero, se enuncia el prototipo de urbanización mayoritariamente empleado en las operaciones de remodelación portuaria. En el segundo, se plantea el puerto de A Coruña como caso de estudio; en concreto, se describen y analizan en las cartografías históricas y recientes los muelles de Batería y Calvo Sotelo y su entorno. En el tercer momento, se recogen en los archivos de la institución universitaria los datos que permiten reconocer el modelo de campus que la UDC desarrolla en el marco urbano. Y, por último, atendiendo a los criterios establecidos en diferentes estudios y guías de sostenibilidad para los campus universitarios, se determina una serie de dimensiones, asociándolas de modo biunívoco con las características propias del lugar. En consecuencia, este procedimiento permite identificar las capacidades del ámbito portuario estudiado para implantar en él los usos universitarios.Durante la última década del siglo XX, se conforma un paseo litoral que recorre la casi totalidad de la costa del T. M. -Término Municipal- de A Coruña, con la excepción de las áreas correspondientes al Puerto de la ciudad. En este momento, el traslado de diferentes actividades portuarias desde la dársena interior al puerto exterior de Langosteira, ubicado en el limítrofe T. M. de Arteixo, libera dos ámbitos portuarios, los muelles de Batería y Calvo Sotelo, con una superficie terrestre aproximada de 6,40 hectáreas. Surge así la oportunidad de concluir el paseo litoral, pero, sobre todo, la de analizar el destino del área portuaria como campus universitario de investigación vinculado a las TIC. Un uso compatible con las actividades soportadas por el espacio urbano central adyacente, y complementario tanto al tradicional uso pesquero, que se desenvuelve en los muelles de Linares Rivas y A Palloza, como al turístico, más moderno, que tiene lugar en el muelle de Trasatlánticos.Para evaluar la incorporación de este nuevo modelo, se estudian los antecedentes de remociones portuarias, tanto internacionales como nacionales. A continuación, se realiza una aproximación histórica al lugar y una contextualización de la universidad en el entorno urbano de A Coruña. Finalmente, se incorpora la sostenibilidad como elemento clave para el desarrollo equilibrado del área portuaria, relacionando sus dimensiones con parámetros vinculados al puerto como enclave territorial y físico: dimensión histórica, con identidad; dimensión cultural, con reconocibilidad y complementariedad; dimensión ambiental, con accesibilidad y movilidad. Explorándose también, la dimensión social de la universidad que se concreta en la llamada tercera misión, la transferencia a la sociedad. Transferencia que reside no solo en las aulas y laboratorios, sino en su capacidad de ejemplificarse como referente de sostenibilidad, sea en su inserción en el espacio urbano, sea en su compromiso con la movilidad y la accesibilidad.El estudio establece una serie de cualidades propias del ámbito portuario que confirma el lugar de los muelles de Batería y Calvo Sotelo como un potencial polo tecnológico sostenible. La primera, la identidad singular que le proporciona la sedimentación de las diferentes capas históricas. La segunda, la imagen reconocible que le otorga el valor patrimonial de los diversos volúmenes edificados. La tercera, la complementariedad que le ofrece la diversidad de usos existentes en los espacios portuarios adyacentes. La cuarta, la localización central y en el plano bajo de la ciudad tanto le confiere una notable accesibilidad peatonal al mar como propicia la utilización de medios de transporte sostenibles. Así mismo, la transferencia social y económica fortalece la vinculación entre puerto y universidad, en una simbiosis que enfatiza el carácter urbano del puerto, pero también refuerza la presencia de la universidad en la ciudad. Una reflexión dirigida a las administraciones públicas implicadas en el tema: Autoridad Portuaria de A Coruña, Ayuntamiento de A Coruña, Ministerio de Fomento y UDC. El text pretén determinar la idoneïtat dels molls de Bateria i Calvo Sotelo a l'àrea portuària de La Corunya per destinar-se a un "innovador" ús, el de campus sostenible de les Tecnologies de la Informació i la Comunicació -TIC- de la Universidade dóna Corunya -UDC-. Una activitat inèdita a les actuacions portuàries més recents que comporta fixar les qualitats de el lloc.El mètode a utilitzar es desenvolupa a través de quatre passos. En el primer, s'enuncia el prototip d'urbanització majoritàriament emprat en les operacions de remodelació portuària. En el segon, es planteja el port de La Corunya com a cas d'estudi; en concret, es descriuen i s'analitzen en les cartografies històriques i recents els molls de Bateria i Calvo Sotelo i el seu entorn. En el tercer moment, es recullen en els arxius de la institució universitària les dades que permeten reconèixer el model de campus que la UDC desenvolupa en el marc urbà. I, finalment, atenent als criteris establerts en diferents estudis i guies de sostenibilitat per als campus universitaris, es determina una sèrie de dimensions, associant de manera biunívoc amb les característiques pròpies de l'indret. En conseqüència, aquest procediment permet identificar les capacitats de l'àmbit portuari estudiat per implantar-hi els usos universitaris.Durant l'última dècada del segle XX, es conforma un passeig litoral que recorre la quasi totalitat de la costa del T. M. -Terme Municipal- de La Corunya, amb l'excepció de les àrees corresponents a el Port de la ciutat. En aquest moment, el trasllat de diferents activitats portuàries des de la dàrsena interior al port exterior de Langosteira, ubicat al limítrof TM d'Arteixo, allibera dos àmbits portuaris, els molls de Bateria i Calvo Sotelo, amb una superfície terrestre aproximada de 6,40 hectàrees. Sorgeix així l'oportunitat de concloure el passeig litoral, però, sobretot, la d'analitzar el destí de l'àrea portuària com a campus universitari de recerca vinculat a les TIC. Un ús compatible amb les activitats suportades per l'espai urbà central adjacent, i complementari tant a la tradicional ús pesquer, que es desenvolupa en els molls de Linares Rivas i A Palloza, com a el turístic, més modern, que té lloc al moll de Transatlàntics .Per avaluar la incorporació d'aquest nou model, s'estudien els antecedents de remocions portuàries, tant internacionals com nacionals. A continuació, es realitza una aproximació històrica a el lloc i una contextualització de la universitat en l'entorn urbà de la Corunya. Finalment, s'incorpora la sostenibilitat com a element clau per al desenvolupament equilibrat de l'àrea portuària, relacionant les seves dimensions amb paràmetres vinculats a port com a enclavament territorial i físic: dimensió històrica, amb identitat; dimensió cultural, amb reconeixibilitat i complementarietat; dimensió ambiental, amb accessibilitat i mobilitat. Explorant també, la dimensió social de la universitat que es concreta en l'anomenada tercera missió, la transferència a la societat. Transferència que resideix no només en les aules i laboratoris, sinó en la seva capacitat d'exemplificar com a referent de sostenibilitat, sigui en la seva inserció en l'espai urbà, sigui en el seu compromís amb la mobilitat i l'accessibilitat.L'estudi estableix una sèrie de qualitats pròpies de l'àmbit portuari que confirma el lloc dels molls de Bateria i Calvo Sotelo com un potencial pol tecnològic sostenible. La primera, la identitat singular que li proporciona la sedimentació de les diferents capes històriques. La segona, la imatge recognoscible que li atorga el valor patrimonial dels diversos volums edificats. La tercera, la complementarietat que li ofereix la diversitat d'usos existents en els espais portuaris adjacents. La quarta, la localització central i en el pla baix de la ciutat tant li confereix una notable accessibilitat de vianants a la mar com propicia la utilització de mitjans de transport sostenibles. Així mateix, la transferència social i econòmica enforteix la vinculació entre port i universitat, en una simbiosi que emfatitza el caràcter urbà del port, però també reforça la presència de la universitat a la ciutat. Una reflexió dirigida a les administracions públiques implicades en el tema: Autoritat Portuària de La Corunya, Ajuntament de La Corunya, Ministeri de Foment i UDC. The paper aims to illustrate the suitability of the quays of Batería and Calvo Sotelo for implementing an “innovative” use in the Port of A Coruña: the sustainable Campus of Information and Communication Technologies (ICTs) of the Universidade da Coruña (UDC). This is an unprecedented activity in the most recent port transformations that implies setting the qualities of the place.The methodological approach comprises four steps. First, the paper analyses the urbanisation models mostly applied in the regeneration strategies of port areas. Second, it defines the case study of A Coruña. Specifically, the research analyses the quays of Batería and Calvo Sotelo, and their evolution over time through the comparison of historical and present cartographies. Third, the study reviews the University archives for identifying the campus model that the UDC proposes in the urban framework. Finally, the research determines a set of sustainability dimensions and associates them with specific parameters of the port area. These dimensions are established in accordance with diverse studies and guides on sustainable university campuses. In summary, the methodology allows us to identify the potential of port areas for hosting university uses.In the last decade of the 20th century, almost the entire coastline of the Municipal Term of A Coruña is regenerated, with the exception of those areas corresponding to the Port of the city. In that moment, different port activities are transferred from the inner harbour to the outer port area of Punta Langosteira, in the municipality of Arteixo. As a consequence, two port areas of about 6.40 hectares -the quays of Batería and Calvo Sotelo- are released. This relocation allows to complete the city waterfront. But moreover, it provides an opportunity to analyse the suitability of the Port for hosting a University research campus linked to ICT. A complementary use with the ones developed in the urban area, and also with the fishing and tourist activities that respectively take place in the quays of Linares Rivas and A Palloza, and of Trasatlánticos.With the objective to assess the implementation of this new model, the research analyses a series of existing projects focused on port regeneration, both at national and international levels. Then, it develops a historical approach to the place and contextualises the University in the urban framework of A Coruña. Finally, the notion of sustainability is incorporated as a key element for a balanced development of the port; and its dimensions are connected with specific parameters of the maritime area. The historical dimension is associated with the identity; the cultural dimension, with the recognisability and the complementarity; and the environmental dimension, with the accessibility and the urban mobility. The study also explores the social dimension of the University, which is reflected in the so-called third mission: the transfer (of knowledge) to society. This transfer resides not just in the teaching and research activities that characterise the academic institution, but also in its ability to become a reference of sustainability.The study establishes a series of qualities that confirm the potential of the quays of Batería and Calvo Sotelo as a sustainable technological pole. The first quality refers to the unique identity of the area, provided by the sedimentation of the different historical layers. The second quality -the recognisable nature of the place- appreciates the heritage value of the various buildings located in the port. The third quality alludes to the complementarity of the diverse existing uses in the adjacent maritime spaces. Finally, the fourth quality addresses the location of the port area, which promotes pedestrian accessibility and the use of sustainable mobility options. Moreover, social and economic transfer reinforces the connection between the port and the University, in a symbiosis that emphasizes the urban character of the port, and also encourages the presence of the University in the city.Our reflection is addressed to the public administrations that are involved in the subject: Autoridad Portuaria de A Coruña, Ayuntamiento de A Coruña, Ministerio de Fomento and UDC.

Este trabajo busca ampliar el conocimiento sobre las juventudes políticas durante la última apertura democrática. Para ello, se propone estudiar el Movimiento de Juventudes Políticas, una experiencia transversal que reunió a las juventudes de los principales partidos políticos del país entre 1983 y 1987. Con este objetivo, se intenta reconstruir las condiciones de emergencia del movimiento, identificar los espacios en los cuales se canalizó el activismo político juvenil para reconocer y comprender las ideas y las prácticas que nutrieron su cultura política., This paper seeks to broaden knowledge about the political role of youth since the comeback of democracy in Argentina (after the dictatorship period). In order to do so, the paper proposes to study the role of youth in politics, a transversal experience that brought together the youth of the country's main political parties between 1983 and 1987. As a result, there is an attempt to reconstruct the emergency conditions of these historical facts. And also there is an attempt to identify how youth political activism was born, so as to be able to recognize, and understand which were the ideas and lines that turned the involvement of the youth in politics into one of the most salient features of today’s Argentinian political culture., Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación

El artículo analiza las imágenes y los discursos construidos por la prensa de humor político en torno a los escándalos de corrupción suscitados en el Banco Provincial de Santa Fe durante las décadas de 1880 y 1890. A partir de ciertos nudos problemáticos enmarcados en la “Nueva” Historia Cultural de la Corrupción Política, se examinan las acepciones que adquirió el término corrupción y el modo en el que fueron retratados los protagonistas de los escándalos. El principal aporte de este trabajo es reflexionar, a través de la discursividad periodística, sobre la importancia que revistieron los espacios bancarios como escenarios de prácticas de corrupción., The paper analyzes the images and discourses constructed by the political humor press about the corruption scandals aroused on the Banco Provincial de Santa Fe during the 1880s and 1890s. We examine the meanings adopted by the term corruption and the way the scandals principal actors are portayed based on certain problems framed on the “New” Cultural History of the Political Corruption. The main contribution of this paper is thinking from the journalistic discourse about the importance of the banks as scene of corruption practices., Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación

La noción “biografía novelada” es el pretexto para indagar en el lazo que une los documentos con la imaginación como nudo problemático del género biográfico en el interior de El bastardo de Carlos María Domínguez. ¿Es la biografía de Roberto de las Carreras una biografía novelada? ¿Cuál es la diferencia entre biografía novelada (fábula biográfica, ficción biográfica si se quiere) y biografía literaria? ¿Cuáles son los límites que el archivo le impone a la imaginación? son algunos de los interrogantes que servirán para analizar esta biografía en particular. Me interesa rastrear este movimiento en el interior de El bastardo para revisar y problematizar la noción de biografía literaria como forma en paralelo con el de la biografía novelada como género que lejos de profundizar en esta tensión, la reduce. The “noveled biography” idea is the reason to inquire in the link that put together documents and imagination as a problematic heart of biography in El bastardo by Carlos María Domínguez. ¿Is the Roberto de las Carreras´s biography a noveled biography? ¿Which is the different between noveled biography and literary biography? ¿Which are the boundaries that the documents establish towards the imagination? are some of the questions that this paper would answer in this biography in particular. My aim in this paper is to track this movement in El bastardo to examine and question the idea of a literary biography as a form in link with the one of noveled biography as a genre that does not go deep in that tension and reduce it. Fil: Musitano, Julia. Universidad Nacional de Rosario. Facultad de Humanidades y Artes. Instituto de Estudios Críticos en Humanidades. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Rosario. Instituto de Estudios Críticos en Humanidades; Argentina

Resumen En este artículo se reflexiona sobre el concepto de educación como crisis del pensamiento animista y el ensayo como manifestación de la modernidad a partir del volumen de ensayos La sombrilla planetaria de autoría de Fernando Cruz Kronfly. Metodológicamente se tomarán los principales ensayos del texto en los que se enuncia el concepto de crisis, para luego analizar la Ilustración y la ruptura de pensamiento que se presenta a través de algunos postulados ensayísticos y literarios. Se genera un acercamiento al surgimiento formal de la filosofía en Colombia, tomando como referencia el contexto social, político y clerical. Se concluye con una reflexión sobre la incidencia del pensamiento ilustrado en la consolidación de una idea de modernidad, y mediante la comprensión de la obra, en términos humanos y con una percepción de su multidimensionalidad. Abstractt This paper reflects on the concept of education as a crisis of animist thought and the essay as a manifestation of modernity from the volume of essays La sombrilla planetaria (The Planetary Umbrella) by Fernando Cruz Kronfly. Methodologically, the main essays of this author, in which the concept of crisis is stated, will be taken to later analyse the enlightenment and the rupture of thought that is presented through some essay and literary postulates. An approach to the formal emergence of philosophy in Colombia is generated, taking as reference the social, political and clerical context. The paper concludes with a reflection on the incidence of illustrated thought in the consolidation of an idea of modernity, and through the understanding of the work in human terms and with a perception of its multidimensionality. Resumo Este artigo reflete sobre o conceito de educação como uma crise de pensamento animista e o ensaio como manifestação da modernidade com base no volume de ensaios La sombrilla planetaria de au-toria de Fernando Cruz Kronfly. Metodologicamente, serão tomados os principais ensaios deste autor, nos quais o conceito de crise é enunciado, para analisar o Iluminismo e a quebra de pensamento apresentados por meio de alguns ensaios e postulados literários. É gerada uma abordagem para o surgimento formal da filosofia na Colômbia, tomando como referência o contexto social, político e administrativo e clerical. Conclui com uma reflexão sobre a incidência do pensamento ilustrado na consolidação de uma idéia de modernidade, entendendo o trabalho em termos humanos e com uma percepção de sua multidimensionalidade.

En la Bogotá de mediados del siglo xix e inicios del xx, la prensa literaria e ilustrada fue una condición de posibilidad para el surgimiento y posicionamiento de la historia patria como saber legítimo. Gracias a estos impresos, los hombres de letras contaron con un espacio para difundir trabajos que, por su extensión y naturaleza, se diferenciaron de las noticias de actualidad de la naciente prensa política e informativa. A través del análisis de la obra histórica que el médico e historiador Pedro María Ibáñez publicó en prensa, en el presente artículo se sostiene que las élites letradas intentaron dar forma a una parte de la opinión pública, para que trascendiera las disputas partidistas producto de una fuerte pugnacidad política que devino en guerras civiles. El artículo se basa en la revisión sistemática de periódicos ilustrados, revistas literarias y culturales de la época, y una amplia bibliografía de contexto que permite abordar una faceta desconocida en el proceso de constitución y divulgación del saber histórico en Colombia., In the Bogota of the mid-nineteenth and early twentieth centuries, the literary and illustrated press was a condition of possibility of the emergence and positioning of the so-called historia patria as legitimate knowledge. Thanks to these printed materials, men of letters had a space to disseminate works that, given their length and nature, differed from the latest news found in the nascent political and informative press. Through the analysis of the historical work published by physician and historian Pedro María Ibáñez in the press, this paper argues that literate elites tried to shape a part of the public opinion, so that it transcended the partisan disputes resulting from a strong political pugnacity that turned into civil wars. The paper is the result of a systematic review of illustrated newspapers, literary and cultural journals of the time, as well as of an extensive contextual bibliography which allows addressing an unknown face of the process of creation and dissemination of historical knowledge in Colombia.

Este artículo propone reconsiderar la identificación y autoría de las Consideraciones sobre el Testamento Nuevo atribuidas a Quevedo. Desde la edición de Astrana se asume que la obra perdida así titulada es la que configuró con textos de un manuscrito, supuesto testimonio único. Un estudio del códice revela que la edición se aparta de su texto base con dos manipulaciones: añade el título de la obra perdida y configura una obra única, fundiendo textos independientes. El análisis abarca el contenido y las relaciones con géneros de la oratoria sagrada, así como el estilo. Se concluyen la inexistencia de argumentos textuales fehacientes para asignar a los textos el título de la obra perdida y la atribución insegura This paper focuses on the identity and authorship of the Consideraciones sobre el Testamento Nuevo attributed to Quevedo. Ever since Astrana’s edition, scholars have accepted that the lost work is the same as that which Astrana put together, using texts taken from a manuscript thought to be the only testimony. A detailed study of the codex reveals that Astrana manipulated the manuscript in two ways: he gave it the title of the lost work and he created a single work by joining separate texts together. The analysis addresses the content of the work, its relationship to the genres of sacred oratory, and the style. The paper concludes that there is no convincing textual evidence to link the text of the manuscript with the lost work, and also puts in doubt its attribution to Quevedo Este artículo es resultado del proyecto de investigación “Edición crítica y anotada de la obra en prosa de Quevedo, IX” (MINECO, Excelencia 2015, FFI2015-64389-P; AEI/FEDER, UE) SI

espanolResumen: El siguiente texto pretende contribuir a la identificacion y difusion de una parte del corpus filosofico de la epoca colonial chilena: los cursos dedicados al estudio de la animastica. Se abordan las fuentes primarias conservadas en el Archivo Nacional Historico y el Archivo de la Provincia Franciscana (Santiago de Chile) y se comenta brevemente su estructura, contenidos y particularidades. Con ello, se ofrece material, hasta ahora inedito, que facilitara y orientara futuras investigaciones en esta aun poco explorada area de la disciplina filosofica. EnglishAbstract: This paper aims to contribute to the identification and diffusion of an element of the philosophical corpus that emerged from colonial Chile: the courses dedicated to the study of the animastics. The paper first addresses the primary sources preserved in the National Historical Archive and in the Franciscan Historical Archive in Santiago, Chile, and subsequently provides a brief commentary of the structure, contents and particularities of these documents. Thus, this paper offers an approach to unpublished material, which aims to facilitate and guide future research in this relatively unexplored area of the discipline.

La iglesia de San Antonio de Padua de Mazarrón (Murcia), cuya fundación podemos fechar entre finales del siglo xv y mediados del xvi, fue erigida por la influencia y el poder que el marquesado de los Vélez ejerció en el lugar mediante la explotación del mineral del alumbre. Posteriormente, el templo sufrió diferentes reformas y ampliaciones, modificando su sencilla estructura original hasta conferirle las características que definen el edificio en la actualidad. Este trabajo analiza el desarrollo constructivo de la iglesia, así como la intervención y el patronazgo de los marqueses en ella, especialmente desde finales del siglo xvii hasta principios del xviii. Una intervención que, como hemos demostrado, resultó —por lo general— un hecho más aparente que real, puesto que el marquesado no sufragó la totalidad de las obras. Además de otros aspectos, en este trabajo se han investigado tanto la cronología como el desarrollo histórico-artístico de un templo que no había sido profundamente estudiado, y del que no se ha conservado libro de fábrica alguno. También se han aportado nuevos datos mediante el análisis de documentación inédita, The church of Saint Anthony of Padua (Mazarrón, Murcia), dated from the end of the 15th century to the middle of the 16th century, was built due to the influence and power that the Velez marquisate had on Mazarrón by the exploitation of alum ore. The temple underwent several reforms and extensions over time, modifying its simple original structure to give it the characteristics that define the building today. In this paper we aim to study the patronage of such marquisate on the temple, especially from the end of the 17th century to the beginning of the 18th century. We have proved that this patronage was not completely true, and the building work was not totally sponsored. In addition to other aspects, this paper also studies the chronology and the artistic and historic development of the church, which has not been properly studied and whose books of factory have not been preserved. We have also added unpublished information verified with already known sources

En el presente trabajo contrastamos la interpretación de las reflexiones de Wittgenstein sobre el seguimiento de reglas como la "práctica de un sujeto", con una interpretación alternativa que ve en los participantes de los juegos de lenguaje los "sujetos de una práctica". Desarrollamos este punto a través de un análisis de algunas distinciones claves en los Cuadernos azul y marrón (acción significativa y hábito, etc.), que lleva a elucidar conceptos como "obediencia ciega" y "límite de la justificación". En la segunda parte intentamos mostrar que la lectura en términos de "la praxis de un sujeto" habilita una lectura hermenéutica de Wittgenstein en el campo de las ciencias sociales, mientras que la lectura en términos de "los sujetos de una práctica" realiza un conjunto de operaciones críticas cruciales, en particular su negativa a interpretar los fenómenos en términos de causas finales, que llevan a la afirmación de la objetividad de la realidad social, es decir, a la operación de definición del objeto científico a través de la cual se han constituido las ciencias hasta hoy conocidas. Señalaremos para concluir algunos puntos de contacto con las operaciones fundacionales del materialismo histórico., The present paper confronts the interpretation of Wittgenstein's rule-following considerations as "the praxis of a subject" with an alternative interpretation which thinks of the participants in a language-games as "the subjects of a practice". We develop this contrast through an analysis of some key distinctions in The Blue and Brown Books (meaningful action and habit, etc.) which require elucidation of concepts like "blind obedience" an "the limit of justification". In the second part of the paper we try to show that the "praxis of a subject" view allows an hermeneutic reading of Wittgenstein in the field of the social sciences, while the "subject of a practice" view performs some critical considerations, particularly its denial to understand the phenomena teleologically, which equates to the recognition of the objectivity of socialreality, that it to say, to the operation of definition of scientific object that underlies to the sciences historically constituted. We point in our conclusion some points in common with the foundational operations of historical materialism., Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación

El presente estudio se inscribe en la línea de las investigaciones acerca del pensamiento de Evagrio Póntico que se vienen realizando en los últimos años. En este marco, nos interesa abordar un aspecto que se inscribe en una temática más amplia que ha recibido, con distintas modulaciones, la atención de los especialistas. Dicha temática podría ser denominada “Enfermedad y terapéutica del alma”. El aspecto que, en el marco de dicho tópico, nos interesa abordar aquí es el referente al uso de la metáfora del espejo. Dicha metáfora es introducida por nuestro autor a la hora de tematizar aquella terapéutica. Con ella procura explicar el modo en que la palabra puede curar. Se trata así de un estudio que puede ser contextualizado en el marco de la pre-historia de la psicoterapia verbal que se propusiera realizar Lain Entralgo al ocuparse del tópico de la curación por la palabra en la Antigüedad Clásica. En efecto, el abordaje evagriano constituye un nuevo y significativo mojón que, a la zaga de esa tradición que Lain desentrañara, aporta elementos novedosos al intentar comprender esa posible acción curativa de la palabra haciendo uso de la metáfora del espejo. De este modo el Pensador del Ponto sostendrá que la palabra para ser terapéutica debe ser como un espejo que el “gnóstico” (el hombre sabio que ha alcanzado las primicias de la salud y que cumple la función de terapeuta) es capaz de sostener frente al alma enferma. Un espejo que devuelve a esa alma una imagen de sí transformada y, a la vez, reconocible como propia. The present paper is in line with previous investigations on Evagrius of Pontus’ thought (s. IV), that I carried out in the last years. In this context, I am interested in the study of one aspect of a broader topic which has received special attention of the scholars. This topic could be called “Disease and therapeutics of the soul”. I am particularly interested in studying the use of the metaphor of the mirror. This metaphor is introduced by Evagrius when reflecting on the therapy of the soul, when he explains the way in which the word is able to heal. Thus, my paper can be placed within the framework of the pre-history of verbal psychotherapy proposed by Lain Entralgo when he studies the healing by the word in Classical Antiquity. In fact, the evagrian approach constitutes a new and significant milestone that,in the steps of the tradition that Laín unraveled, provides novel elements to understand the possible curative properties of the word through the metaphor of the mirror. In this way, Evagrius asserts that the word, ir order to be therapeutic, must be like a mirror in which the “gnostic” (the wise man who has achieved the first fruits of health and who fulfills the role of therapist) is able to put in front of the sick soul. This mirror gives back to the soul an image of itself transformed and, at the same time, recognizable as its own. Fil: Vazquez, Santiago Hernán. Universidad Nacional de Cuyo. Facultad de Filosofía y Letras. Instituto de Filosofía. Centro de Estudios Filosóficos Medievales; Argentina. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Mendoza; Argentina