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El propósito de este PID es elaborar un programa de trabajo que permita a los estudiantes una mayor profundidad en las materias en que se forman a partir de la producción, recolección y análisis de imágenes en y sobre el espacio público. El alumnado adoptará una actitud activa como creador de imágenes con sentido y no mero intérprete El proyecto foto-sociológico sobre el que perfilamos nuestro proyecto estimula una perspectiva crítica de los estudiantes sobre la representación y aprehensión de la realidad social, poniendo en valor la relación imagen e imaginación; un conocimiento basado en la observación (en sentido literal), en el acto de ver y mirar, con un interés particular sobre la fotografía documental y su relación con la realidad social (construida e imaginada) en el escenario de la ciudad (aspectos relativos al género en el ámbito de la publicidad, del espacio público y visualización de las transformaciones urbanas). No se pretende únicamente comprender la manera en que los actores sociales crean imágenes y las ofrecen; tampoco ceñirnos sólo al examen de imágenes recolectadas al margen de la investigación: la implementación de un instrumental visual (fotografía digital, fotografía con teléfono móvil, vídeo) se dirige a cosechar datos y a analizar fenómenos sociales. De ese modo se valora el uso de las imágenes como herramienta de investigación; de otro lado, el análisis de las imágenes existentes como forma de comunicación, sin dejar de prestar atención al contexto social en que se toman e interpretan las imágenes.

Agricultural engineering is a discipline that applies science and technology principles and techniques in food production, crop protection, and natural resource management. Although it requires a lot of mathematics knowledge to make decisions and solve problems efficiently, integrating mathematical models with fundamental elementary functions is a beneficial and essential technique for solving complex problems in agronomy. These models can be used to predict the behavior of agricultural systems and evaluate the effects of changes in input variables. In addition, visual analysis with software tools is another important technique in problem-solving in agronomic engineering since graphs and visualizations can help identify patterns and relationships between variables that are not evident in the raw data. This book presents the usefulness and relevance of mathematical modeling and technology in agronomic engineering. It is organized to address the contents so that a good level of learning is obtained, and real practical examples and basic fundamental problems from experience are included. The agricultural area and various investigations with proposals for solutions to problems in a practical way through the use of mathematical models applied with elementary functions and software as support for the analysis of the results showing the importance of the application of ICTs for decision making. It also mentions some of the models frequently used in agricultural work and the way to apply mathematical models developed in previous research to promote interest and research in agronomy., La ingeniería agronómica es una disciplina que se ocupa de la aplicación de los principios y técnicas de la ciencia y la tecnología en la producción de alimentos, la protección de cultivos y el manejo de recursos naturales. Requiere de una gran cantidad de conocimientos en matemáticas para poder tomar decisiones y resolver problemas de manera eficiente, la integración de modelos matemáticos con funciones elementales reales es una técnica muy útil y básica para la resolución de problemas complejos en la agronomía. Estos modelos pueden ser utilizados para predecir el comportamiento de los sistemas agrícolas y evaluar los efectos de los cambios en las variables de entrada. Además, el análisis visual con herramientas software es otra técnica importante en la resolución de problemas en la ingeniería agronómica ya que el uso de gráficos y visualizaciones puede ayudar a identificar patrones y relaciones entre las variables que no son evidentes en los datos crudos, Este libro presenta la utilidad y relevancia del modelado matemático y la tecnología en la ingeniería agronómica, se encuentra organizado para abordar los contenidos de tal forma que se obtenga un buen nivel de aprendizaje, se incluyen ejemplos prácticos reales y problemas básicos fundamentales provenientes de la experiencia el área agrícola y diversas investigaciones con propuestas de soluciones a los problemas de forma práctica mediante el uso de modelos matemáticos aplicadas con funciones elementales y el software como soporte para el análisis de los resultados mostrando la importancia de la aplicación de las TICs para la toma de decisiones. También se mencionan algunos de los modelos que son de uso frecuente en el quehacer agrícola y la forma de aplicar modelos matemáticos desarrollados en investigaciones previas con el fin de fomentar el interés y la investigación en el campo de la agronomía.

Articulamos el análisis visual y morfo-técnico con los fechados radiocarbónicos de piezas del estilo Belén provenientes del oeste de Tinogasta, para evaluar la existencia de cambios y continuidades en términos visuales, técnicos y morfológicos (formas y contornos), y discutir su valor cronológico. El conjunto cerámico analizado forma parte de colecciones depositadas en museos públicos o privados y en instituciones gubernamentales y/o educativas, que difieren en la calidad de la información complementaria asociada, tanto contextual como documental. Este acercamiento permitió: (i) reafirmar la profunda reiteración de imágenes, técnicas, morfologías y modos de organizar el espacio plástico que perduran en el tiempo; (ii) identificar ciertos cambios fundamentalmente en los repertorios temáticos y técnicos que, al menos en la región de Fiambalá, permiten plantear diferencias cronológicas entre las piezas Belén; y (iii) comenzar a asignarle una temporalidad tentativa a las piezas provenientes de excavaciones asistemáticas y depositadas en las Colecciones sin información cronológica.

[Resumen] El desarrollo de ideas visuales es un objetivo principal de las industrias de contenido digital, animación y videojuegos. En la etapa inicial del producto, los artistas de concepto prueban numerosas posibilidades de diseño para lograr la imagen más coherente con la idea. El desafío es superar los diseños basados en referencias y proponer soluciones innovadoras que mejoren su singularidad. Por tanto, la capacidad de ofrecer múltiples soluciones basadas en fundamentos gráficos es fundamental. Este artículo arroja luz sobre la importancia de la toma de decisiones detrás del diseño en relación con la composición y el color. Para ello, el diseño de la investigación sigue las pautas del estudio de caso basado en el análisis de imagen de 6 muestras de arte de concepto de entornos. El método de investigación se basa en la superposición gráfica y la edición de imagen para identificar y describir los significados detrás de la toma de decisiones gráficas que determinan el arte de concepto de entornos. Los resultados demuestran que cada caso sigue un razonamiento diferente basado en soluciones gráficas específicas, lo que los convierte en una pieza única que comunica la idea del autor. Además, la investigación proporciona un protocolo visual para los artistas de concepto como estrategia de autocrítica en el proceso creativo., [Abstract] Visual idea development is a primary goal of the digital content, animation, and video game industries. In the early stage of the creative process, concept artists face the challenge of exploring a multitude of design possibilities to achieve visually consistent and distinctive images that harmonize with the intended concept. The main aim is to transcend designs reliant on references and present innovative solutions that prominently exhibit their uniqueness. This article aims to delve into the decision-making process underlying design, with a specific emphasis on composition and colour as pivotal elements in achieving unique results. To address these decisions, a case study approach was employed, analysing six environment images. By employing techniques such as graphic overlay and image editing, the implicit meanings embedded within the graphic decisions that shape the creation of environment concept art were identified and explicated. The findings demonstrate that each image follows a distinctive rationale based on specific graphic solutions, thereby contributing to the generation of the atmosphere that effectively communicates the author’s idea. Additionally, a visual protocol is proposed to strengthen the creative process for artists, which acts as a self-criticism strategy by providing guidelines and principles derived from the study’s findings.

[Resumen] El uso de vehículos autónomos submarinos (AUV) supone una revolución para las tareas de monitorización del fondo marino. Sin embargo, propiedades como la atenuación de la luz o la turbidez del agua, propias de estos entornos, complican el procesado de las imágenes capturadas desde estos AUVs. Este trabajo estudia técnicas para mejorar la comprensión automática de imágenes monoculares de escenas submarinas. El sistema desarrollado no utiliza supervisión o entrenamiento adicional, sino que se construye a partir de técnicas existentes, aprendizaje zero-shot y algoritmos sencillos de procesamiento de imagen. El sistema combina una estimación de profundidad para las imágenes (utilizando monoUWNet Amitai et al. (2022), una adaptación a entornos submarinos del estado del arte en tareas de estimación de profundidad con imagen monocular) con la segmentación propuesta para separar las zonas de agua del resto de elementos de la escena. Los resultados del sistema presentado muestran como se consigue una interpretación más completa de la escena que con los algoritmos originales. El sistema propuesto permite segmentar con precisión las zonas de agua, facilitando la identificación de otros objetos de interés, como elementos suspendidos en el agua, que corresponden con peces u otros obstáculos móviles., [Abstract] Using autonomous underwater vehicles (AUV) is a revolution for seabed monitoring. However, properties such as light attenuation or water turbidity, typical of these environments, complicate the processing of images captured from these AUVs. This work studies techniques to improve underwater scene understanding from monocular images. The developed system does not use additional supervised training, but builds on existing deep learning based techniques combined with simple image processing algorithms. The system combines depth estimation (using the monoUWNet Amitai et al. (2022) model, an adaptation to underwater environments of the state of the art in depth estimation from monocular image) with the proposed segmentation to separate water regions and the rest of the scene elements. The segmentation results obtained show that more complete scene information is achieved than with the original algorithms. The proposed system allows to accurately segment the water regions and facilitates the detection of other objects of interest, such as elements suspended in the water, corresponding with fish or other moving obstacles.

[EN] This research aims to prove the usefulness and relevance of the use of ekphrasis in the analysis of contemporary visual works that encompass the relationship between image and text, through the study of W. J. T. Mitchell s (1942) theories of image. These approaches are tested through the study of the work Still Life / Style Leaf (2014) from the Chilean visual artist Monica Bengoa. This, with the intention of enriching the national artistic discussion, from a linguistic point of view, and expanding the study margins beyond the limits of the dominant formalist and historiographic perspective; providing ekphrasis as an alternative and complementary tool to traditional visual analysis, based on a specific theory to avoid speculation., [ES] La presente investigación pretende demostrar la utilidad y pertinencia del uso de la écfrasis como tropo lingüístico en el análisis de obras visuales contemporáneas que abarquen la relación entre imagen y texto, mediante el estudio de las teorías de la imagen de W. J. T. Mitchell (1942). A través del estudio de caso de la obra Still life / Style leaf (2014) de la artista visual chilena Mónica Bengoa (1969), se ponen a prueba estos planteamientos. Esto con la intención de enriquecer la discusión artística, desde el punto de vista lingüístico, y ampliar los márgenes de estudio más allá de los límites de la perspectiva formalista e historiográfica dominante; aportando la écfrasis como herramienta alternativa y complementaria al análisis visual tradicional, en base a una perspectiva teórica concreta, con tal de evitar la especulación.

El discurso publicitario es conocido por contribuir al sexismo y a la reproduc­ción de estereotipos de género. Este artículo se centra en la violencia simbólica que presenta el cuerpo de las mujeres como objeto sexual en textos publicitarios empleados por Dolce & Gabbana en la hoja informativa (newsletter) que envió, a través de la web, regularmente entre 2016 y 2019. La metodología utilizada fue fundamentalmente cualitativa, aunque se tuvieron en cuenta algunos datos cuan­titativos para comprender mejor la estructura del corpus. Para deconstruir los significados representativos, interpersonales y composicionales de los textos se em­pleó la gramática visual de Kress y Van Leeuwen (2006). Los resultados del análisis visual muestran que los cuerpos de las mujeres son utilizados como reclamo publicitario, lo cual contribu­ye a la reproducción de varias formas de violencia simbólica. Tales resultados sugieren la necesidad de revisar la cosificación de los cuerpos femeninos en el discurso publicitario., Advertising discourse is known to contribute to sexism and to the reproductio of gender stereotypes. This research study focuses on the symbolic violence that presents the body of women as sexual objects in advertising texts used by Dolce & Gabbana in the newsletter that it sent through the web regularly between 2016 and 2019. The methodology is mainly qualitative, although some quantitative data is also provided to better understand the structure of the corpus. To deconstruct the representational, interpersonal and compositional meanings of the advertisements, the study uses Kress and van Leeuwen's (2006) visual grammar as a theoretical framework. The results of the visual analysis show that women’s bodies are used as advertising "demands," which contributes to reproducing various forms of symbolic violence. Such results suggest the need to reconsider female body objectification in advertising discourse., Le discours publicitaire est connu par contribuer au sexisme et reproduire des stéréotypes de genre. Cet article se concentrera sur la déconstruction de la violence symbolique qui présente le corps de la femme comme un objet sexuel. Pour ce faire, les textes publicitaires utilisés par Dolce & Gabbana dans leur fiche d’information (newsletter) qu’elle envoie régulièrement sur le web entre 2016 et 2019 ont été analysés. La méthodologie est fondamentalement qualitative, bien que certaines données quantitatives soient proposées pour mieux comprendre la structure du corpus. La grammaire visuelle de Kress et van Leeuwen (2006) sera utilisée comme cadre théorique pour déconstruire les significations représentatives, interpersonnelles et compositionnelles des textes. Les résultats montrent que le corps des femmes est utilisé comme une allégation publicitaire qui contribue à reproduire la violence symbolique. Une classification des principaux exemples de violence symbolique retrouvée dans le corpus sera proposée afin de bien faire comprendre la violence sexiste qui est encore employée. Les résultats indiquent la nécessité de réconsidérer la réifications des corps féminins.

Advertising discourse is known to contribute to sexism and to the reproductio of gender stereotypes. This research study focuses on the symbolic violence that presents the body of women as sexual objects in advertising texts used by Dolce & Gabbana in the newsletter that it sent through the web regularly between 2016 and 2019. The methodolog y is mainly qualitative, although some quantitative data is also provided to better understand the structure of the corpus. To deconstruct the representational, interpersonal and compositional meanings of the advertisements, the study uses Kress and van Leeuwen's (2006) visual grammar as a theoretical framework. The results of the visual analysis show that women’s bodies are used as advertising "demands," which contributes to reproducing various forms of symbolic violence. Such results suggest the need to reconsider female body objectification in advertising discourse., Le discours publicitaire est connu par contribuer au sexisme et reproduire des stéréotypes de genre. Cet article se concentrera sur la déconstruction de la violence symbolique qui présente le corps de la femme comme un objet sexuel. Pour ce faire, les textes publicitaires utilisés par Dolce & Gabbana dans leur fiche d’information (newsletter) qu’elle envoie régulièrement sur le web entre 2016 et 2019 ont été analysés. La méthodologie est fondamentalement qualitative, bien que certaines données quantitatives soient proposées pour mieux comprendre la structure du corpus. La grammaire visuelle de Kress et van Leeuwen (2006) sera utilisée comme cadre théorique pour déconstruire les significations représentatives, interpersonnelles et compositionnelles des textes. Les résultats montrent que le corps des femmes est utilisé comme une allégation publicitaire qui contribue à reproduire la violence symbolique. Une classification des principaux exemples de violence symbolique retrouvée dans le corpus sera proposée afin de bien faire comprendre la violence sexiste qui est encore employée. Les résultats indiquent la nécessité de réconsidérer la réifications des corps féminins., El discurso publicitario es conocido por contribuir al sexismo y a la reproducción de estereotipos de género. Este artículo se centra en la violencia simbólica que presenta el cuerpo de las mujeres como objeto sexual en textos publicitarios empleados por Dolce & Gabbana en la hoja informativa (newsletter) que envió, a través de la web, regularmente entre 2016 y 2019. La metodología utilizada fue fundamentalmente cualitativa, aunque se tuvieron en cuenta algunos datos cuantitativos para comprender mejor la estructura del corpus. Para deconstruir los significados representativos, interpersonales y composicionales de los textos se empleó la gramática visual de Kress y Van Leeuwen (2006). Los resultados del análisis visual muestran que los cuerpos de las mujeres son utilizados como reclamo publicitario, lo cual contribuye a la reproducción de varias formas de violencia simbólica. Tales resultados sugieren la necesidad de revisar la cosificación de los cuerpos femeninos en el discurso publicitario.

An artistic work comprehension can be understood as the assimilation of a con-tinuous dialogue between two (2) temporalities: that which the work possesses itself, as opposed to the temporality of the viewer who observes it. This assimilation process defines the meaning of an artistic representation at a given moment in history. Under this principle, the visual analysis of “Creación de las aves” (1957) work, by the artist Re-medios Varo, is presented below. The exercise focuses his interest in defining various levels of significance of the work, through the Erwin Panofsky and Didi-Huberman pro-posal, from whom the value of historical anachronism, as a model for understanding an image stopped in time, is retaken., La comprensión de una obra artística puede ser entendida como la asimilación de un continuo diálogo entre dos (2) temporalidades: la que posee por sí misma la obra, frente a la temporalidad del espectador que la observa. Este proceso de asimilación define el significado de una representación artística en un momento determinado de la historia. Bajo este principio se presenta a continuación el análisis visual de la obra Creación de las aves (1957), realizada por la artista Remedios Varo. El ejercicio centra su interés por definir diversos niveles de significación de la obra, a través de la propuesta de Erwin Panofsky y Didi-Huberman, de quienes se retoma el valor del anacronismo histórico como modelo de comprensión de una imagen detenida en el tiempo.

La historia de la fotografía siempre ha estado unida a la de la aviación, pues los dos inventos fueron descubiertos en la misma época y, pese a un desarrollo dispar, ambas creaciones vuelven a converger en el último lustro, gracias a los drones y las cámaras con que van equipados. Cámaras que son sinónimo de la industria turística y de extrema variedad de usos y funcionalidades. En progresión imparable desde el 2015, las imágenes tomadas desde los drones han tenido aplicaciones en campos tan dispares como la agricultura, la arquitectura, la seguridad o la mensajería, aunque es sin duda en las ramas de la comunicación (la publicidad, el periodismo o el cine, entre otras muchas) donde el impacto de esta tecnología es más profundo. Sin embargo, la fotografía realizada con dron carece de una metodología analítica específica que recoja todas las particularidades técnicas del medio aéreo. Este trabajo propone una metodología específica que facilite analizar la imagen obtenida con tecnología dron y, por tanto, también para sus posibles usos., The history of photography has always been linked to that of aviation since both inventions were discovered at the same time. Both creations converge again in the last five years, thanks to drones and the cameras with which they are equipped. Cameras which are synonym of tourist industry and extreme variety of uses and functionalities. In an unstoppable progression since 2015, the images taken from the drones have had applications in fields as diverse as agriculture, architecture, security or messaging, although it is undoubtedly in the branches of communication (advertising, journalism or film, among many others) where the impact of this technology is more profound. However, the photography made with drone lacks a specific analytical methodology that gathers all the technical particularities of the aerial environment. This work proposes a specific methodology that facilitates the analysis of the image obtained with drone technology., A história da fotografia tem estado sempre ligada à da aviação, já que as duas invenções foram descobertas na mesma época e, apesar do desenvolvimento desigual, ambas as criações se cruzaram novamente nos últimos cinco anos, graças aos drones e as câmeras com as quais estão equipados. Câmeras que são sinónimos da indústria do turismo e que possuem uma variedade extrema de usos e funcionalidades. Em progressão imparável desde 2015, as imagens captadas pelos drones têm sido de utilidade em áreas tão diversas como a agricultura, arquitetura, segurança ou serviço de mensagens, mas é, sem dúvida, nos ramos da comunicação (publicidade, jornalismo ou cinema entre muitos outros) onde o impacto dessa tecnologia é mais profundo. No entanto, a fotografia realizada com um drone carece de una metodologia analítica específica que capte todas as particularidades técnicas do espaço aéreo. Este trabalho propõe uma metodologia específica que facilita a análise da imagem obtida com a tecnologia de drones e, portanto, também seus possíveis usos.

La obtención de retroalimentación por parte del alumnado acerca de las actividades realizadas en el contexto de una asignatura o curso es fundamental para tenerlas en consideración. Sin embargo, obtener, analizar y visualizar dicha información, para que sea de utilidad al profesor, a menudo requiere el uso de diferentes herramientas provocando que dicha retroalimentación se obvie o, directamente, ni se solicite al alumnado. En esta contribución se describe un recurso docente que permite la recopilación, análisis y visualización agregada de la retrolimentación aportada por el alumnado relativa a la satisfacción y utilidad con la que perciben cada módulo, aplicado a un curso online. Para ello, emplea una estrategia dual. Por un lado, la publicación automática del grado de satisfacción y utilidad agregado indicado por el alumnado en la página web del curso, como mecanismo de atracción de nuevos alumnos. Por otro lado, la actualización de un panel de control web (dashboard) que muestra la información agregada en diferentes escalas temporales para detectar fácilmente problemas en los diferentes módulos. Todo ello, usando servicios gratuitos ofrecidos por Google y a partir de plantillas puestas a disposición con licencia abierta para facilitar la reproducibilidad y adopción por parte de otros docentes., Obtaining feedback from students about the activities carried out in the context of a subject or course is essential to take them into consideration. However, obtaining, analyzing and visualizing said information, to become useful to the teacher, often requires the use of different tools, causing said feedback to be ignored or, directly, not requested from the student. This paper describes a teaching resource that allows the compilation, analysis and aggregated visualization of the feedback provided by the students regarding the satisfaction and usefulness with which they perceive each module, applied to an online course. To do this, it employs a dual strategy. On the one hand, the automatic publication of the aggregated degree of satisfaction and utility indicated by the students on the course website, as a driving mechanism for new students. On the other hand, the update of a web control panel (dashboard) that shows the aggregated information in different time scales to easily detect problems in the different modules. All this, using free services offered by Google and from templates made available with an open license to facilitate reproducibility and adoption by other teachers.

El escenógrafo norteamericano Robert Wilson es conocido por su actividad teatral de vanguardia. Sin embargo, el término vanguardia es muy amplio e impreciso, lo que permite un amplio número de posibilidades a la hora de profundizar en el tema. El impacto y la influencia de artistas propulsores de la revolución escenográfica del siglo XX siguen siendo objeto de estudio para entender la escenografía actual. Este trabajo tiene como primer objetivo el estudio de algunos escenógrafos vanguardistas del teatro y la danza para entender los aspectos fundamentales de la escenografía contemporánea de Robert Wilson y su vinculación con la vanguardia. La obra multidisciplinar de Robert Wilson es muy amplia, por lo que el segundo objeto de este trabajo es centrar el estudio en la definición del espacio escénico para profundizar en la renovación teatral y la relación entre la arquitectura y la escenografía del artista. De entre todos sus trabajos, el estudio se ha centrado en tres obras teatrales: Einstein on the Beach (1976), The Black Rider (1990) y The Messiah (2020), piezas que tienen una documentación muy completa para la realización de un análisis visual y teórico. La variedad de género teatral y el periodo de tiempo entre las tres obras nos permite realizar un análisis comparativo desde varios aspectos: la forma, los objetos, la luz y el color; así como estudiar la evolución escenográfica de la obra de Robert Wilson.

La enseñanza en plataformas de aprendizaje en línea exige a los docentes analizar la actividad y rendimiento de los estudiantes sobre los objetos de aprendizaje del curso. Todos los entornos virtuales de aprendizaje implementan un módulo que permite recoger esta información. Pero estos datos en crudo necesitan ser procesados para facilitar el análisis del aprendizaje y ayudar al docente en la toma de decisiones en su proceso de enseñanza. En este trabajo se presenta una nueva aplicación de escritorio que accede a los registros y calificaciones de los estudiantes de una instancia de Moodle, permitiendo la monitorización de su actividad y rendimiento. La aplicación organiza y resume dichos datos, incluyendo su análisis visual desde distintas perspectivas. La aplicación, de código abierto y libre uso, ha sido validada institucionalmente a través del instituto de formación del profesorado, sobre un grupo de profesores con docencia reglada en modalidad en línea y presencial. Como resultado final, se describe su uso, analizando con casos de usos reales cómo ayudar a mejorar la enseñanza. Abordamos problemas como la detección de abandono, la comparación de la actividad entre estudiantes, la comprobación de calidad de las actividades o la secuencia de aprendizaje que siguen los estudiantes., Teaching on online learning platforms requires teachers to analyze student activity and performance on course learning objects. All virtual learning environments implement a module to collect this information. But this raw data needs to be processed to facilitate the analysis of learning and help the teacher in making decisions in his or her teaching process. In this paper we present a new desktop application that accesses the records and grades of students in a Moodle instance, allowing the monitoring of their activity and performance. The application organizes and summarizes this data, including its visual analysis from different perspectives. The application, which is open source and free to use, has been institutionally validated through the teacher training institute, on a group of teachers with formal online and face-to-face teaching. As a final result, its use is described, analyzing with real use cases how to help improve teaching. We address issues such as detecting dropouts, comparing activity among students, checking the quality of activities or the learning sequence that students follow.

Digitization has revolutionized the way in which images are produced and put into circulation. The visual signs are instantly added to the orbit of Internet, where they are altered and reproduced ad nauseam, losing their original meaning and generating not always desired new forms and interpretations. As the visual and mediological analysis of a famous case, the image of the Obama couple with Rodríguez Zapatero and family in the Metropolitan Museum of Art in New York, shows, the political portrait has not remained far from this situation. The sociocultural conflict emerged from the confluence of different representational regimes within that snapshot continues feeding today, after ten years, the reflection on the multiple and close connections between aesthetics and politics., La digitalización ha revolucionado la manera en que las imágenes son producidas y puestas en circulación. Los signos visuales son añadidos instantáneamente a la órbita de Internet, donde son alterados y reproducidos hasta la saciedad, perdiendo en muchas ocasiones su significado original y generando nuevas formas e interpretaciones indeseadas. Como muestra el análisis visual y mediológico de un célebre caso, la imagen del matrimonio Obama con Rodríguez Zapatero y familia en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el género del retrato político no ha permanecido ni mucho menos ajeno a esta situación. El conflicto sociocultural derivado de la confluencia de diferentes regímenes representacionales dentro de aquella instantánea continúa alimentando hoy, diez años después de su aparición, la reflexión sobre las múltiples y estrechas conexiones existentes entre estética y política.

Today the technology of the internet and smartphones had structured subjectivities. Thus, urban imaginability becomes raw material to share on the virtual road. These new technologies, in addition, have modified the way of seeing and commenting on urban problems. That is to say, digital chroniclers, improvised narrators have appeared on networks who, with their images and comments, combine the tastes of the popular imagination with a certain academic and, sometimes, even artistic basis. The aesthetics of simulation and excess is something present in these digital media. The photos of the public space were taken because it is a nodal place where different ways of understanding the political-cultural life of the inhabitants of a city converge. The central question, and therefore the objective pursued, is to identify how the technologies already proposed modify our way of seeing, understanding and experiencing the urban problem and whether this new form impacts the construction of an identity in the citizen. The methodology followed in this work consists of describing the elements, in frame and outside it, of the shared digital photographs, together with their interactivity. The results found aim to affirm that, for the common citizen, there is a greater visibility of the urban problem, but not necessarily a greater involvement of the actors in the solutions. The virtual route becomes a simulator that does not ensure greater citizen participation or more sophisticated conceptions of the dynamics of the city., Hoy la tecnología de internet y de los teléfonos inteligentes estructuran las subjetividades. Así, la imaginabilidad urbana se vuelve materia prima para compartir por la vía virtual. Estas nuevas tecnologías, además, han modificado el modo de ver y comentar los problemas urbanos. Es decir, han aparecido en redes los cronistas digitales, narradores improvisados que con sus imágenes y comentarios combinan los gustos del imaginario popular con cierta base académica y, a veces, hasta artística. La estética de la simulación y del exceso es algo presente en estos medios digitales. Se tomaron las fotos del espacio público por ser un lugar nodal donde convergen distintas formas de entender la vida políticocultural de los habitantes de una ciudad. La pregunta central, y por tanto el objetivo perseguido, es identificar de qué manera las tecnologías ya planteadas modifican nuestra manera de ver, entender y vivenciar el problema urbano y si esta nueva forma impacta en la construcción de una identidad en el ciudadano. La metodología seguida en este trabajo consiste en la descripción de los elementos, en cuadro y fuera de éste, de las fotografías digitales compartidas, junto con su interactividad. Los resultados encontrados apuntan a afirmar que, para el ciudadano común, existe una mayor visibilización del problema urbano, pero no necesariamente un mayor involucramiento de los actores en las soluciones. La vía virtual deviene en un simulador que no asegura mayor participación ciudadana ni concepciones más sofisticadas de la dinámica de la urbe.

Actualmente, biología y arquitectura cada vez están más cerca, no es novedad la idea de que la arquitectura se inspire en la naturaleza, en concreto en los organismos vivos que la habitan. Todos ellos, naturales, vegetales, marinos o terrestres, constituyen un gran ecosistema en constante evolución y crecimiento. ¿Acaso alguna vez, te has parado a observar lo mencionado anteriormente? El mundo vegetal posee infinidad de estructuras interesantes para el diseño. Es por eso que la arquitectura a lo largo de su historia ha compartido características, valores y formas de la naturaleza. El siguiente libro de Trabajo de Fin de Grado pone en énfasis lo mencionado anteriormente, realizando un recorrido plagado de acciones naturales. Primeramente, se cataloga un diseño Bio y su percepción natural, creando una base de datos que recopila el paradigma Bio al que se enfrenta la Arquitectura en el siglo XXI, conociendo la clasificación de multitud de proyectos dentro de lo que se podría denominar como “Arquitectura Bio”.Para ello, se hace una división en 3 ramas: lo Biomimético, lo Biónico y lo Biotecnológico; y se explica la metodología de estudio de cada de ellas, con la finalidad de entender las distintas aplicaciones Bio que forman parte del gran paradigma actual. El estudio Biomimético, el estudio Biónico y el estudio Biotecnológico, constituyen estudios comunes en la línea Bio pero distintos en las fases que lo forman: la ideación, el desarrollo y la comunicación. La fase de ideación es el punto de partida, en ella se encuentra la transcripción de las ideas analógicas, lógicas o tecnológicas del Arquitecto a través de intuiciones, inspiraciones o percepciones que nos dejan los organismos biológicos, y que, permiten producir multitud de imágenes, croquis, dibujos, fotografías, escaneados, etc. La fase de desarrollo, es el cuerpo del estudio, como su propio nombre indica en ella se desarrolla la investigación en profundidad, afianzando la manéra de aplicar la fuente natural al

[Resumen] En este Trabajo de Fin de Grado se ha desarrollado una aplicación web para el Análisis de Colecciones de Referencia sobre el Patrimonio Cultural extraídas de Redes Sociales. El trabajo está motivado por la cantidad de profesionales de la investigación que utilizan las redes sociales para llevar a cabo su trabajo, encontrando en estas redes grandes fuentes de información de las que obtener colecciones de referencia sobre sus temas de estudio. El análisis de estas colecciones de referencia de manera manual presenta inconvenientes para estos usuarios investigadores, como el tratamiento de lenguaje formal y el alto volumen de datos que pueden representar. Los profesionales en investigación necesitan tecnologías software de apoyo a su trabajo para solventar estos inconvenientes. Son necesarias herramientas con las que puedan tratar estas colecciones de referencia de manera ágil y que asistan al análisis y visualización de información sobre las mismas. Recientemente, investigadores de la UDC se han centrado en optimizar los mecanismos de creación de estas colecciones de referencia, extrayendo, por ejemplo, colecciones en temáticas sociales afines a patrimonio cultural, como el movimiento social Black Lives Matter. El sistema software que se pretende construir con este proyecto trata de procesar este tipo de colecciones de referencia que están en un formato no legible para un usuario no especialista en sistemas de información, sobre la temática mencionada. El sistema permite la detección, extracción y visualización de entidades nombradas en interfaces de mapas, así como datos y estadísticas a modo de dashboard web. Para el desarrollo del proyecto se ha seguido una adaptación de la metodología ágil Scrum, junto con otras prácticas en desarrollo ágil como Test Driven Development (TDD). Se han utilizado también tecnologías como Java, Spring, Hibernate, JavaScript, React, Redux, etc.; y herrameintas de apoyo al desarrollo como IntellijIDEA, Visual Studio Code, Gradle, [Abstract] In this Final Degree Project we have developed a Web Application for the Analysis of Cultural Heritage Reference Collections extracted from Social Media. The project is motivated by the number of research professionals who use social media as a datasource to conduct research on social and humanities fields, especially in cultural heritage sub-areas, finding in these networks great sources of information from which to obtain reference collections on their study topics. The manual analysis of these reference collections presents drawbacks for these research users, such as the treatment of formal language and the high volume of data available. Research professionals need software technologies to support their work to solve these drawbacks. Tools are needed with which they can deal with these reference collections in an agile way and assist in the analysis and visualization of information about them. Recently, UDC researchers have focused on optimizing the mechanisms for creating these reference collections, extracting, for example, collections on social issues related to cultural heritage, such as the Black Lives Matter social movement. The software system that is tried to be built with this project tries to process this type of reference collections that are in a format that is not readable for a non system information speciallist user, on the mentioned subject. The system allows the detection, extraction and visualization of named entities on map interfaces, as well as data and statistics as a web dashboard. For the project development, an adaptation of the Scrum Agile Methodology has been followed, along with other agile development practices such as Test Driven Development (TDD). Technologies such as Java, Spring, Hibernate, JavaScript, React, Redux, etc. have also been used; and development tools such as IntellijIDEA, Visual Studio Code, Gradle, Git and Taiga.

Hoy en día se envían más de cien mil correos cada minuto [1] y se publican en torno a 1,8 millones de artículos académicos [2]. Entre todo este caos, para poder analizar y extraer conclusiones se necesita encontrar orden, a través de técnicas eficientes y capaces de procesar esta cantidad masiva de documentos, para poder realizar búsquedas, comparaciones y recomendaciones pertinentes. Para ello en este Trabajo de Fin de Grado se establece como objetivo el analizar visualmente las métricas de similitud de textos existentes, sobre todo pensado para documentos extensos, pues la mayor parte de investigación es a nivel de palabra o unas pocas frases. El formato de representación de los documentos será el embedding, que es un vector de números decimales en un rango de -x a x, e indica con que intensidad el documento presenta una característica en concreto., Nowadays more than one hundred thousand emails are sent every minute [1] and around 1.8 million academic papers. With all this chaos, in order to analyse and extract conclusions, one must find order through the use of efficient techniques, capable of ingesting a massive number of documents, to then perform searches, comparisons and relevant recommendations. In this bachelor's thesis the aim is to visually analyse the existing text similarity metrics, with focus on extensive documents, since there is little research on this, and most academic papers study similarity at a word or sentence level. The format in which the documents will be represented is the embedding, which is a list of decimal numbers, within a range from -x to x, that indicates the intensity for a given characteristic within the document.

La digitalización ha revolucionado la manera en que las imágenes son producidas y puestas en circulación. Los signos visuales son añadidos instantáneamente a la órbita de Internet, donde son alterados y reproducidos hasta la saciedad, perdiendo en muchas ocasiones su significado original y generando nuevas formas e interpretaciones indeseadas. Como muestra el análisis visual y mediológico de un célebre caso, la imagen del matrimonio Obama con Rodríguez Zapatero y familia en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el género del retrato político no ha permanecido ni mucho menos ajeno a esta situación. El conflicto sociocultural derivado de la confluencia de diferentes regímenes representacionales dentro de aquella instantánea continúa alimentando hoy, diez años después de su aparición, la reflexión sobre las múltiples y estrechas conexiones existentes entre estética y política., Digitization has revolutionized the way in which images are produced and put into circulation. The visual signs are instantly added to the orbit of Internet, where they are altered and reproduced ad nauseam, losing their original meaning and generating not always desired new forms and interpretations. As the visual and mediological analysis of a famous case, the image of the Obama couple with Rodríguez Zapatero and family in the Metropolitan Museum of Art in New York, shows, the political portrait has not remained far from this situation. The sociocultural conflict emerged from the confluence of different representational regimes within that snapshot continues feeding today, after ten years, the reflection on the multiple and close connections between aesthetics and politics.

[ES] En este trabajo se pretende realizar un estudio visual del jardín de Sceaux, diseñado por André Le Nôtre a finales del siglo XVII, y situado en Hauts du Seine, Île-de-France. Nuestro propósito es el de trasladar al paisaje la perspectiva espacio-temporal que Giedion introdujo en la arquitectura, tomando como punto de partida esta frase de Le Nôtre: "L¿oeil crée la perspective, la marche la fait vivre"., [EN] In this work we intend to carry out a visual study of the garden of Sceaux, designed by André Le Nôtre at the end of the 17th century, located at Hauts du Seine, Île-de-France. Our purpose is to transfer to the landscape the space-time perspective that Giedion introduced in architecture, and taking as a point of departure this phrase of Le Nôtre: "The eye creates the perspective, the stroll makes it live."

The aim of this study is to reflect about contexts and the physical conditions in urban areas in which violence is involved in Acapulco city. Through photography seeks to answers questions about the contexts which the violence is developing in urban areas in Acapulco, and the effect of state intervention for reducing crime. This study allows enhance analysis opportunities of urban violence from a qualitative approach. The analysis is based on photographs taken at marches at five PRONAPRED polygons, and focuses on the contexts and protection and risk factors (citizen security). The broken windows theory is used to approaching to relations between the concepts of urban space, disorder and violence., Este trabajo tiene como objetivo reflexionar sobre los contextos y las condiciones físicas de los espacios urbanos en que se desenvuelve la violencia en el puerto. A través de la fotografía se pretende responder a la cuestión sobre cuáles son los contextos en los que desarrolla la violencia en los espacios urbanos de Acapulco, y el efecto de la intervención estatal para reducir la delincuencia. El estudio permite ampliar las posibilidades de análisis de la violencia urbana desde un enfoque cualitativo. El análisis se basa en las fotografías obtenidas en los recorridos de campo de los cinco polígonos intervenidos por el PRONAPRED, y se enfoca en los contextos y los factores de riesgo y de protección (seguridad ciudadana).Se recurre a la teoría de las incivilidades o ventanas rotas para aproximarse a las relaciones entre los conceptos de espacio urbano, desorden y violencia.

The thesis aims to identify the different types of visual analysis in landscape assessment that can be used today and determine the versatility and suitability of the use of LiDAR technology to obtain visual analysis in landscape assessment at the municipal level, compared with current techniques in use. Visual analysis of the landscape assessment is currently carried out with geographic software information systems due to its appearance, which include tools for performing the visual analysis for the calculation of the viewshed from digital elevation models and various points. The visual analysis of the landscape assessment are relevant in the landscape management instruments of the specific regional regulations of Spain that transpose the European Landscape Convention. This research shows how LiDAR data from the Plan Nacional de Ortofotografía Aérea (PNOA) available at the Centro Nacional de Información Geográfica, and that geographic information systems can be used to perform the calculation of the analysis in the assessment of the landscape more precisely. Moreover, several interpolation methods have been tried to obtain the digital surface model in the municipality of Navajas. In the preparation of landscape studies of the Comunitat Valencia for the visual analysis are using digital terrain models obtained from the dimensions and curves in digital format with three-dimensional information at scale 1: 10,000 or digital terrain models with a resolution of one meter obtained from LiDAR data, which frequently omit vertical elements, vegetation, buildings or other elements of the physical environment are not incorporated. In many studies the viewshed has been generated with the absence of important elements of the landscape that obstruct the view of the observer. In the generation of the viewshed one can find at present a great diversity of software of geographic information systems just as many free as commercial. In this research a comparison of the viewshed obtain, La tesis tiene como objetivo principal identificar los diferentes tipos de análisis visuales en la valoración del paisaje que pueden utilizarse actualmente y determinar la versatilidad e idoneidad del uso de la tecnología LiDAR para la obtención del análisis visual en la valoración del paisaje a escala municipal y de proyecto en comparación con las técnicas actuales en uso. El análisis visual de la valoración del paisaje se realiza actualmente con programas informáticos de sistemas de información geográfica desde su aparición, los que incluyen herramientas para la realización del análisis visual para el cálculo de la cuenca visual a partir de modelos digitales de elevación y varios puntos de observación. Los análisis visuales de la valoración del paisaje son relevantes en los instrumentos de gestión del paisaje de las normativas autonómicas específicas de España que trasponen el Convenio Europeo del Paisaje. Esta investigación muestra cómo pueden utilizarse los datos LiDAR del Plan Nacional de Ortofotografía Aérea (PNOA) disponibles en el Centro Nacional de Información Geográfica, y los sistemas de información geográfica, para realizar el cálculo del análisis en la valoración del paisaje de forma más precisa. Para ello se han probado varios métodos de interpolación para la obtención del modelo digital de superficie en el término municipal de Navajas. En la elaboración de los estudios de paisaje de la Comunitat Valencia para el análisis visual se están utilizando modelos digitales del terreno obtenidos a partir de las cotas y las curvas de nivel en formato digital con información tridimensional a escala 1:10.000 o modelos digitales del terreno con resolución de un metro obtenidos a partir de datos LiDAR, que omiten frecuentemente los elementos verticales, no se incorpora la vegetación, ni las construcciones ni otros elementos del medio físico. En muchos estudios se ha generado la cuenca visual con la ausencia de elementos importantes del paisaje que obstruyen la vist, La tesi té com objectiu principal identificar els diferents tipus d'anàlisi visuals a la valoració del paisatge que es poden utilitzar actualment i determinar la versatilitat i idoneïtat de l'ús de la tecnologia LiDAR per a l'obtenció de l'anàlisi visual a la valoració del paisatge a escala municipal i de projecte en comparació amb les tècniques actuals en ús. L'anàlisi visual de la valoració del paisatge es realitza actualment amb programes informàtics de sistemes d'informació geogràfica des de la seua aparició, els que inclouen eines per la realització de l'anàlisi visual per al càlcul de la conca visual a partir de models digitals d'elevació i diversos punts de observació. Els anàlisis visuals de la valoració del paisatge son rellevants en els instruments de gestió del paisatge de les normatives específiques autonòmiques d'Espanya que transposen el Conveni Europeu del Paisatge. Aquesta investigació mostra com poden utilitzar les dades lidar del Plan Nacional de Ortofotografía Aérea (PNOA) disponibles al Centro Nacional de Información Geográfica, i els sistemes d'informació geogràfica, per realitzar el càlcul de l'anàlisi en la valoració del paisatge de forma més precisa, per això s'han provat diversos mètodes d'interpolació per a l'obtenció del model digital de superfície al terme municipal de Navajas. En l'elaboració dels estudis de paisatge de la Comunitat Valenciana per a l'anàlisi visual s'estan utilitzant models digitals del terreny obtinguts a partir de les cotes i les corbes de nivell en format tridimensional amb informació digital d'una escala 1: 10.000 o models digitals del terreny amb resolució d¿un metre obtinguts a partir de dades LiDAR, que ometen freqüentment els elements verticals, no incorpora la vegetació, ni les construccions ni altres elements del medi físic. al molts estudis s'ha generat la conca visual amb l'absència d'elements importants del paisatge que obstrueixen la vista de l'observador. A la generació de la conca visual es pot trobar ac