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Theories of Judicial Decision-Making confronted the Functioning of Czech Courts Abstract Judicial decision-making in hard cases is not a rationalisation which legitimates a choice made based on non-legal grounds, but a relatively predictable, determined and just process which draws legitimacy from the rationality of legal thinking and is significantly influenced by the judge's effort to make the best decision possible considering his conception of law and general training. Based on this proposition the dissertation thesis explores the effect of the judge's conception of law and his judicial function on his legal argumentation and his decision-making in hard cases. The main concept the thesis thus being the judicial philosophy. The dissertation thesis firstly analyses the concept theoretically and subsequently tests the theory on real judicial practice. The hypothesis is that judges of apex courts have different judicial philosophies and that their opposing views on grounds of law and their judicial function exhibits itself in their decision-making in hard cases. The disagreement between judges may be characterised as reasonable disagreement. In situations of reasonable disagreement, the opposing parties are incapable of reaching a compromise despite perfectly sound and grounded positions and mutual effort...

O Objetivo Deste Estudo É Analisar O Conceito De Vontade No Âmbito Da Moralidade Subjetiva, Nos Princípios Da Filosofia Do Direito De Hegel. Nosso Interesse Reside Na Análise Do Problema Do Formalismo Moral, Bem Como Das Insuficiências Da Consciência Moral Para A Determinação Dos Deveres. Trata-Se De Compreender Esse Problema Sob A Perspectiva De Uma Hipótese Específica, A Da Ambivalência Contida No Princípio Da Autonomia Da Vontade: Tomando Em Consideração, Por Um Lado, O Reconhecimento Hegeliano Da Centralidade Desse Princípio Nos Tempos Modernos, Assiste-Se À Valorização Da Autonomia; Por Outro Lado, Levando-Se Em Conta O Esvaziamento Do Ponto De Vista Moral Em Seu Caráter Abstrato, Assiste-Se Ao Processo De Desvalorização Da Autonomia Da Vontade; Se Assim For, Ambos Os Lados Instauram O Processo Pelo Qual Se Explicita A Necessidade De Transição Da Moralidade Para A Sittlichkeit. Das Ziel Dieser Untersuchung Besteht Dahin, Im Zusammenhang Von Der Subjektiven Moralität In Hegels Grundlinien Der Philosophie Des Rechts Den Begriff Von Wille Zu Analisieren. Wir Interessieren Uns Für Die Analyse Des Problems Des Moralischen Formalismus, Sowie Die Unzulänglichkeit Des Gewissens, Um Die Pflichten Zu Bestimmen. Es Geht Um Aus Einer Perspektive Einer Besonderen Annahme, D. H., Die Annahme Einer Innerhalb Des Prinzips Der Autonomie Des Willens Zweideutigkeit Zu Verstehen: Einerseits, Wenn Man Die Hegels Anerkennung, Dass Das Prinzip Der Autonomie Des Willens Zentral Ist, Betrachtet, So Sieht Man Die Hochschätzung Der Autonomie Zu; Andererseits, Betrachtet Man Das Entleeren Des Moralischen Standpoint Bei Seiner Abstrakten Eigenart, Das Prozess, Wodurch Die Autonomie Des Willens Wertlos Wird; Falls Es So Ist, Beide Seiten Begründen Das Prozess Wodurch Die Notwendigkeit Der Übergang Von Der Moralität In Die Sittlichkeit Explizit Gemacht Wird. Dados abertos - Sucupira - Teses e dissertações (2018)

Es gibt zahlreiche Kritiken an der kantischen Moralphilosophie, die im Grunde leer sind. Diese Kritiken kommen von verschiedenen Denkern, z.B. Hegel und Mill, und aus vielen verschiedenen Denkschulen. Mills Kritik leitet sich aus der Einführung des Utilitarismus ab. Er behauptet, dass die Kant´sche Ethik und alle apriorischen abstrakten Konzepte der Ethik von einem unbenannten ersten Prinzip herrühren, sodass eine tatsächliche Beschreibung des Handelns schwer fällt. So schließt Mill daraus, dass die aus dem Kategorischen Imperativ abgeleiteten präskriptiven ethischen Bestimmungen nicht in der Lage sind, das Handeln zu erklären. Hegels Kritik, wie von Sally Sedgwick artikuliert, erfolgt im Rahmen der Kritik des Formalismus, von dem Hegel behauptet, dass er auf Prinzipien beruht, die im Konzept des Moralgesetzes angenommen werden. Dies verhindert jede mögliche Analyse des Handelns und jede direkte ethische Bestimmtheit der Handlung in Bezug zum Kategorischen Imperativ. Viele der Artikulationen der Leerheitskritik folgen einem ähnlichen Argument, allerdings aus unterschiedlichen philosophischen Gründen und in unterschiedlichen literarischen Kontexten. Ich beabsichtige, die verschiedenen Versionen der Leerheitskritik und ihre Beziehung zueinander zu untersuchen.

eingereicht von Thomas Walchhofer, BSc Universität Linz, Masterarbeit, 2018

Rad se bavi poimanjem prostora s fokusom na terminima site specific works i instalacija (a uključuje i srodne termine poput ambijenta, performansa, eventa, socijalne skulpture, situation i relational aesthetic itd.) koji dominiraju u umjetničkoj praksi i teoriji od 1960­ih do danas. Oni su smijenili modernističku kategoriju bezdomnog djela (koje je autonomno i autoreferencijalno), no recentna praksa u kojoj govorimo o »mobilizaciji site­specific umjetnosti« nalaže preispitivanje značaja nekadašnjeg poimanja »bezdomnosti« i recentne »dinamike deteritorijalizacije«, što uključuje i šire, promijenjeno shvaćanje uloge mjesta/ prostora koja djela umjetnosti i okupiraju i novodefiniraju (imerzivni prostori, djela kao temporalizirana i »otjelovljena« događanja), kao i odnosa među čimbenicima autor–djelo–promatrač u sadašnjim socijalno­povijesnim uvjetima (u kojima podrazumijevamo pojave migracija i beskućništva, kao i teorijske razrade termina identity of being/becoming, politike identiteta, postkolonijalne teorije, hibridnost i sl.)., Der Text bezieht sich auf die Raumauffassungen mit Fokus auf die Termini Site Specific Works und Installation (einschließend die verwandten Termini wie Ambiente, Performance, Event, Soziale Skulptur, Situationsästhetik und relationale Ästhetik), die seit den 1960er­Jahren bis heute in der Kunstpraxis und Kunsttheorie dominieren. Sie haben die modernistische Kategorie „heimloses Werk” (das autonom und selbstreferenziell ist) abgesetzt. Jedoch legt uns die heutige Praxis, in der wir von der „Mobilisierung der Site­-specific-Kunst” sprechen, eine Untersuchung der Bedeutung nahe, die sowohl Veränderungen des ehemaligen Verständnisses der „Heimlosigkeit” als auch Veränderungen der zeitgenössischen „Dynamik der Deterritorialisierung” aufzeigt. Dies schließt auch eine breitere, veränderte Auffassung der Rolle der Platz­Raum­Verhältnisse ein, die von den Kunstwerken besetzt werden und sie gleichzeitig neu definieren (immersive Räume, die Werke als „verkörperte” Ereignisse). Dazu kommen auch Relationen zwischen den Faktoren wie Autor­-Werk­-Betrachter infrage, die sich unter heutigem Licht zeigen und somit andere Erscheinungen (wie Migrationen und Obdachlosigkeit, theoretische Ausarbeitung der Termini identity of being/becoming, Identitätspolitik, postkoloniale Theorie, Hybridität usw.) miteinbeziehen.

The final thesis is focused on problematic question of social services quality inspection. First part of the thesis aids on conception of quality in context of social services. This part also describes development of social services and their practical use in law system of Czech Republic. We can also find description of inspection methods and their system. Third charter is mainly focused on dimension of inspector's ethic codex. It is aiming on systems of values, professional ethics, ethic codex and education of inspectors. Last and main chapter is trying to explain problematic areas in actual and real conditions of inspection process. Chapter contains suggestions with several solutions. Thesis uses and combines all collected data from verified sources, specialists external inspectors.

In den bisherigen Bänden der Schriftenreihe »Automatismen« widmeten sich Forscher aus den Kulturwissenschaften, der Medienwissenschaft, Psychologie, Soziologie und der Informatik den Erscheinungsformen von Automatismen. Der neueste Band nähert sich ihnen aus der entgegengesetzten Perspektive der Entautomatisierung und ihrer Bedeutung für die Veränderung etablierter Strukturen. Die Beiträge fragen u.a., ob und inwiefern Entautomatisierung mit der strukturbildenden Funktion von Automatismen zusammenhängt, ob und welche geregelte Rolle Zäsuren und Singularitäten in beider Beziehung spielen oder ob sich Momente der Entautomatisierung subjektiv verorten lassen., Annette Brauerhoch et al.: Entautomatisierung. Zur Einleitung Algorithmen: Zufall und Regel Dieter Mersch: Ordo Ab Chao/Order from noise. Überlegungen zur Diskursgeschichte der Kybernetik Laura U. Marks: Thinking like a carpet: embodied perception and individuation in algorithmic media Renate Wieser: The work of art in the age of the universal machine. Introducing Amy Alexander and Carmin Karasic Amy Alexander: SVEN (Surveillance Video Entertainment Network): Looking Back and Forward Carmin Karasic: Promoting the social over the media through art Vorstellungsräume: Paradoxien kinematografischer Automatismen Annette Brauerhoch: Projektion und Illusion – Wahrnehmung im Kino Michaela Ott: Entautomatisierende Affizierungen Anke Zechner: Stillstand der Narration und Wahrnehmung der Dinge – Entautomatisierung im Kino Chris Tedjasukmana: Mechanische Verlebendigung – Eine Genealogie des Kinos Ute Holl: Vom Teuflischen, der Kybernetik und der Ethik des Kinos in Robert Bressons LE DIABLE PROBABLEMENT (1977) Politiken der Intervention: Theorie, Theater, Öffentlichkeit Drehli Robnik: Im Streit mit Jacques Rancière: Politiktheoretische Spiel- und Arbeitseinsätze – und Abbrüche – in der Filmästhetik (von Eisenstein bis SUPERBAD) Martin Doll: Kritik als „Befreiung des Denkens“: Foucaults Politik der Entautomatisierung Christopher Balme: Ereignis und Öffentlichkeit im postdramatischen Theater Norbert Otto Eke: „Was ist. Spielen wir weiter?“ Praktiken der Entautomatisierung im Theater Heiner Müllers Irina Kaldrack: Loopdiver: Getaktetes Bewegungsstottern als entautomatisierende Automatismen? Heike Derwanz: Nach allen Regeln der Kunst? Entautomatisierungsstrategien vor ihrem Scheitern auf dem Markt Lioba Foit, Timo Kaerlein: Hacking Politics: „Bending the flows of power, but keeping the currents on“?

This master thesis deals with middle school pupils and their comprehension of Part-whole theory within the area of Mathematics. The theory section is divided into five parts. The first part presents sets of knowledge and skills of lower-secondary school pupils that are essential for completing a particular time period in selected thematic areas of mathematics at primary schools. In the second part, individual stages and mechanisms of cognitive processes needed in Mathematics are determined, and the third part focuses on teaching methods of Mathematics. Among the issues mentioned in this part are for example the difference between formal and informal knowledge or transmissive and constructivist way of teaching. Lastly, the fourth and fifth parts specify various expressions of wholes and their parts. The research part of this paper provides an analysis of interviews with certain teachers that are employing different teaching methods, testing applied on their pupils and also an analysis of the textbooks that are being used by these teachers. The other part of the thesis is the evaluation of the interviews with the selected teachers, what gives us the information about the relationship of the teachers to particular didactic approaches, and the evaluation of the tests taken by pupils including standard...

The aim of the thesis is to gather information related to the concept formation process in geometry. Reading available literature and writing the basic terms and facts on a given subject. Part of the thesis is a collection of exercises related to the principles of the concept formation process and due to revision of Bloom's taxonomy. Then realization of active research. The research detects if the problematics of triangles in five classes of elementary school is taught according to the principles of the concept formation process.

Der Aufsatz greift die Frage nach der Rolle der „Einfühlung“ als konstituierendes Element einer autonomen Kunstgeschichtsschreibung bei Heinrich Wölfflins auf. Während die Prolegomena zu einer Psychologie der Architektur (1886) auf dem Konzept der Einfühlung als körperlich-psyschicher Leistung aufbauen, verschiebt sich spätestens mit den Kunstgeschichtlichen Grundbegriffen (1915) Wölfflins Ansatz: Er fokussiert nunmehr die „Auffassung- und Darstellungsformen“ (oder „Kategorien der Anschauung“ oder „optischen Schemata“) als neudefiniertes Objekt der Kunstgeschichte. Diese Verschiebung in seinem Denken wird in diesem Beitrag im Kontext von Wölfflins Streben nach der Grundlegung der Kunstgeschichte als „Kunstwissenschaft“ betrachtet; diese Fundierung wird als transzendental-philosophische Untersuchung der affektiven Raumkonstitution verstanden. In seinem „Formalismus“ weist Wölfflin die Bedeutung der „einfühlenden“ Entschlüsselung von Kunstwerken nicht zurück. Entscheidend ist, dass sie dem methodischen Rahmen der geschichtlich-transzendentalen Verräumlichungsstrukturen untergeordnet wird., This article re-examines the question of the change in the role of aesthetic empathy (Einfühlung) for the constitution of Art History as autonomous and rigorous knowledge in Heinrich Wölfflin, from the Prolegomena to a Psychology of Architecture (1886) to the Principles of Art History (1915). It is known that the bodily paradigm of aesthetic empathy, privileged in the first book, is set aside in the second in favour of the construction of the specific object of art historiography, the “forms of apprehension and presentation”, which are also called the “categories of intuition” or “optical schema”. The article understands this development from the perspective of the Wolfflinian desire to establish the history of art as Kunstwissenschaft, and shows how the tools for the latter are found in a transcendental reflection on the conditions of possibility of spatializing. Wölfflin’s “formalism” never denies the pertinence of an empathetic deciphering of works, but frames it methodologically by, and subordinates it to, the determination of the historico-transcendental structures of spatialization., L’article reprend la question de l’évolution du rôle de l’empathie esthétique (Einfühlung) pour la constitution de l’histoire de l’art en savoir autonome et rigoureux chez Heinrich Wölfflin, des Prolégomènes à une psychologie de l’architecture (1886) aux Principes fondamentaux de l’histoire de l’art (1915). On sait que le modèle corporel de l’empathie esthétique, privilégié dans le premier ouvrage, est mis de côté dans le second au profit de la construction d’un objet spécifique de l’historiographie de l’art, les « formes d’appréhension et de présentation », appelées aussi « catégories de l’intuition » ou « schèmes optiques ». L’article comprend cette évolution à partir du désir wölfflinien de fonder l’histoire de l’art comme Kunstwissenschaft, et montre comment ce fondement s’établit dans une réflexion de type transcendantal sur la constitution affective de l’espace. Le « formalisme » de Wölfflin ne nie nullement la pertinence du déchiffrage empathique des œuvres, mais l’encadre méthodiquement par, et le subordonne à, la détermination des structures historico-transcendantales de la spatialisation.

This thesis is dealing with characteristics of Virginia Woolf's aesthetic views which progresses according to the then aesthetic teories. It introduces significant differences between the Victorian and the following Modern period which influenced all areas of human activities. The thesis discusses step by step development of human thinking and its reflexions into production and experience of art. Besides that, the thesis analyses art activities of Bloomsbury group, its philosophy and aesthetics. It includes main aesthetic thoughts of Mr. Roger Frye and Mr. Clive Bell who were part of the group and created its aesthetic views. Finaly we will focus on Virginia Woolf and her aesthetic opinions which were influenced by Mr. Roger Frye's aesthetic views. Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)

Emotionality and expressivity. On a moral-philosophical insight of Max Scheler From a historic point of view Max Scheler has always been considered as one of the most relevant founders of Philosophical Anthropology. Still today we can read his work Die Stellung des Menschen im Kosmos (1927/28) as a stimulating response to the deepened uncertainty of the human being in the modern age. The significance of Scheler for ethics, on the other hand, has been ��� not unreasonably ��� underestimated by many scholars. Der Formalismus in der Ethik und die materielle Werteethik (1913/16) is a quite bulky work which demands a lot even of a benevolent reader. Yet, it���s worth reading. I���ll focus the following reflections only on one aspect of his work: Scheler recognizes the fundamental relevance of emotionality and expressivity for the moral dimension of the human existence. To reconstruct this aspect, not only the Formalismusbuch, but also Scheler���s phenomenological analysis on Wesen und Formen der Sympathie (1913/23) are of great importance. Starting Point is Schelers critique of the Kantian ethics with its focus on rationality. Meaning Point is a discussion of Schelers concept of the ���intentionality of value feeling���. The essay closes with a description of two connected values: the value of the other and the value of the self., Thaum��zein | Rivista di Filosofia, Vol 2 (2014): Etica e Passioni

Emotionality and expressivity. On a moral-philosophical insight of Max Scheler From a historic point of view Max Scheler has always been considered as one of the most relevant founders of Philosophical Anthropology. Still today we can read his work Die Stellung des Menschen im Kosmos (1927/28) as a stimulating response to the deepened uncertainty of the human being in the modern age. The significance of Scheler for ethics, on the other hand, has been – not unreasonably – underestimated by many scholars. Der Formalismus in der Ethik und die materielle Werteethik (1913/16) is a quite bulky work which demands a lot even of a benevolent reader. Yet, it’s worth reading. I’ll focus the following reflections only on one aspect of his work: Scheler recognizes the fundamental relevance of emotionality and expressivity for the moral dimension of the human existence. To reconstruct this aspect, not only the Formalismusbuch, but also Scheler’s phenomenological analysis on Wesen und Formen der Sympathie (1913/23) are of great importance. Starting Point is Schelers critique of the Kantian ethics with its focus on rationality. Meaning Point is a discussion of Schelers concept of the „intentionality of value feeling“. The essay closes with a description of two connected values: the value of the other and the value of the self., Thaumàzein | Rivista di Filosofia, Vol 2 (2014): Etica e Passioni

The theme of this thesis is "formalism in law" as a concept that permeates an essential part of modern legal thinking. This work shows that it is usually perceived as a critical concept, but without a clear and steady meaning. In recent times, however, the discussion involving this concept changed so that it now includes individuals positively acknowledging themselves as formalists. An overview of this debate (only marginally concerning the Czech environment yet, however) forms the bulk of the thesis. The second essential part of it is a separate rethinking of the place of formalism in law, in all its aspects - in interpretation and application of law, in the creation of law, even in legal education and legal scholarship. This thesis consists of three unequal parts, the first of which is further divided into three sections. The first part deals with the formalism as a topic of discussion in legal philosophy during the entire 20th century, and the intention is to present this debate to Czech readers. Its first section is devoted to a topic typically linked to criticism of formalism in law in Western legal scholarship, as it presents the American legal realism of the interwar period. It shows it as a strong and visible culmination of earlier critical efforts visible on both sides of the Atlantic...

Fatke, Reinhard [Hrsg.]; Oelkers, Jürgen [Hrsg.]: Das Selbstverständnis der Erziehungswissenschaft: Geschichte und Gegenwart. Weinheim; u.a. : Beltz Juventa 2014, S. 47-65. - (Zeitschrift für Pädagogik, Beiheft; 60), Im Beitrag wird es nicht primär um die pädagogische Rezeption von Systemtheorie und Kybernetik gehen, die hinreichend aufgearbeitet ist. Auch liefert die Darstellung keine Genealogie des formalistischen Denkens, die in den Bezugnahmen deutlich differenzierter hätte ausfallen müssen. Vielmehr möchte der Autor anhand der beiden Stränge nachvollziehen, worin für die deutschsprachige Erziehungswissenschaft die Attraktivität des Formalismus bestand. Diese lag weniger in der ausgefeilten Theoriearchitektur als im nicht mehr zu steigernden Abstraktionsgrad der Ansätze, der sie auf alles anwendbar erscheinen ließ. Das Problem einer angemessenen Darstellung von Erziehung und Bildung stellt sich also, so wird zu zeigen sein, nicht allein für die Arbeit mit hochaggregierten Daten. (DIPF/Orig.)

U članku se analizom i interpretacijom Markovićeva glavnog djela Razvoj i sustav obćenite estetike propituje dosad uglavnom prihvaćeni općeniti stav o formalizmu kao bitnom obilježju njegove estetike, posebno estetike glazbe. Podrobnijim razmatranjem pokazuje se da se Markovićeva izlaganja estetike glazbe, oslonjena poglavito na Wundtovu fiziologijsku psihologiju i Zeisingov nauk o zlatnom rezu, doista svode gotovo isključivo na ustanovljavanje i razmatranje različitih vidova glasovnog sklada te formalnih odnosno aritmetičkih odnosa i zakona koji grade strukturu glazbene melodije i harmonije. Tradicionalna glavna pitanja estetike glazbe, naime ona o njezinoj biti, njezinu izvoru i podrijetlu te o uzroku njezina golemog utjecaja na ljudsku duševnost, pritom ostaju netematizirana. Bit Markovićeva glazbenog formalizma može se najbolje shvatiti usporedbom sa stavovima njegovih neposrednih uzora, naime Roberta Zimmermanna i Johanna Freidricha Herbarta. Ta usporedba pokazuje da je načelo formalizma sadržano u metodičkom odvraćanju estetičke spoznaje od bića i okretanju isključivo slici i prividu. Posljedica toga prenošenje je težišta estetičkog razmatranja s osjećaja i čuvstva na predodžbu, a u estetici glazbe s pojedinačnog zbiljskog tona na usporedbu tonova i utvrđivanje njihovih uzajamnih odnosa. Unatoč tomu Markovićeva se estetika ne može jednoznačno označiti formalističkom. Od formalizma on se odvaja svojim naglašenim pridavanjem značenja glazbenom sadržaju kao izrazu duševnih čuvstava, premda pri bližem određenju tog sadržaja ostaje tek pri neodređenom spominjanju noetičkih i etičkih sadržaja. Time se njegova estetika glazbe na koncu pokazuje kao donekle sustavno izložen eklekticizam, koji kolebljivo ostaje po sredini između idealizma i realizma, formalizma i psihologizma., Im Aufsatz wird mittels der Analyse und Interpretation des Hauptwerks Franjo Markovićs Razvoj i sustav obćenite estetike die allgemein herrschende Ansicht vom Formalismus als Grundmerkmal seiner Ästhetik, insbesondere der Musikästhetik, geprüft. Es wird nachgewiesen, dass seine musikästhetische Ansichten, die sich hauptsächlich an die physiologische Psychologie Wundts und Zeisings Lehre vom goldenen Schnitt anlehnen, in der Tat lediglich auf die Feststellung und Aufweisung der mannigfaltigen Formen des musikalischen Einklangs sowie der formalen bzw. arithmetischen Verhältnisse, welche die Struktur der musikalischen Melodie und Harmonie bilden, orientiert sind. Die überlieferten Grundfragen der Musikästhetik, etwa jene nach ihrem Wesen und Ursprung sowie nach der Ursache ihrer Gewalt über die menschliche Seele, werden dabei überhaupt nicht thematisiert. Das Wesen von Markovićs Formalismus kommt am besten durch die Vergleichung mit den Ansichten seiner unmittelbaren Lehrer und Vorbilder Robert Zimmermann und Johann Friedrich Herbart zum Vorschein. Durch diese Vergleichung leuchtet ein, dass das ontologische Prinzip des Formalismus in einer methodischen Abwendung der ästhetischen Erkenntnis vom wirklichen Seienden und deren ausschließlichen Zuwendung zum Bild und Schein besteht. Die Folge dessen ist die Versetzung des Nachdrucks der ästhetischen Betrachtung vom unmittelbaren Gefühl auf die theoretische Vorstellung, und in der Musikästhetik vom einzelnen Ton auf die Vergleichung mehreren Töne und die Feststellung ihrer gegenseitigen Verhältnisse. Trotz dem kann Markovićs Ästhetik nicht ohne weiteres als rein formalistisch betrachtet werden. Vom Formalismus weicht er ab durch sein nachdrückliches Bestehen auf dem musikalischen Inhalt als dem Ausdruck der Seelengefühle, obwohl er bei der näheren Bestimmung dieses Inhalts lediglich bei der vagen und unbestimmten Erwähnung der noetischen und ethischen Bedeutungen bleibt. Damit erweist sich seine Ästhetik letztendlich als ein nur teilweise systematisch dargelegter Eklektizismus, der zwischen dem Idealismus und Realismus sowie zwischen dem Formalismus und Psychologismus in der Mitte stehen bleibt.

The work focuses on the analysis of the poetics of Vladimir Nabokov's novel Invitation to a Beheading in terms of its cultural context. Specifically deals with its relation to the Soviet theatrical avant-garde, with mythopoetic symbolism and early avant-garde. We approach to the novel as a parody of the post-revolutionary avant-garde Soviet theater experiments. Special attention is paid to the fact that due to the theatralization of the text, i.e. assimilation of the novel space with the theatricals, diegesis of Invitation to a Beheading is divided into two equal opposing worlds, each of which represents particular poetics. World built around main character of Cincinnatus is comparable to symbolism, namely to the symbol and symbolistic perception of Andrei Bely. The central principle of this reality is semiotization of the world. The surrounding fictional world creates its opposite as it is shaped by the principle of desemiotization which - as a central aspect of formalistic-futuristic avant- garde - systematically dismantles hero's world. However neither of these worlds is winning. In the end it is the synthesis, which helps the hero get emancipated from the novel's world. The Invitation to a Beheading can therefore be interpreted as original artist's world manifesto which through presentation and...

Die Abstraktion, die Werner Haftmann anlässlich der zweiten documenta zur Weltsprache erhob, hat für etwa ein Jahrzehnt die Kunstszene der Bundesrepublik beherrscht und die gegenständliche Malerei ins Abseits gedrängt.Der Erfolg der abstrakten Kunst in Westdeutschland wird mit dem Sieg einer neuen, internationalen Sprache identifiziert, welche die Autonomie des Künstlers betont. Die kulturpolitische Bedeutung der Abstraktion, ihre Anerkennung in den Medien, ihre Förderung durch die Institutionen und nicht zuletzt ihr universeller Anspruch setzen sie schon Ende der vierziger Jahre den Angriffen der sowjetischen Kulturoffiziere und dann der Kulturfunktionäre der DDR aus.Der politischen, wirtschaftlichen und militärischen Eingliederung der Bundesrepublik in den westlichen Block entspricht also auch eine ästhetische Integration in die freie Welt, die westdeutsche Kunst wird nach einer Ausgrenzung von zwölf Jahren in die Gemeinschaft der freien Völker wieder einbezogen und grenzt sich somit sowohl von der nationalsozialistischen Vergangenheit als auch von der totalitären Staaten des Ostens ab. Wenn im Westen die Autonomie der Kunst proklamiert wird, so sollen in der DDR die Künstler einen nationalen Auftrag erfüllen, und werden aufgefordert, den Anweisungen der Kulturfunktionäre und Parteiideologen zu folgen.Dieser Beitrag setzt sich mit der Instrumentalisierung der abstrakten Kunst jenseits und diesseits des „Eisernen Vorhangs“ auseinander. Mehr als der kunsttheoretische und ästhetische Diskurs wird ein ideologisches Konstrukt hinterfragt, das im Osten die abstrakte Kunst als antihumanistisch, volksfeindlich und dekadent, als Instrument der Monopole und des BDI, als Negation des „klassischen Erbes“ verdammt, und im Westen die Kunst in eine ästhetische Kontinuität, die der „klassischen Moderne“, und in den Dienst der Versöhnung und der Westintegration stellt. L’abstraction, proclamée lors de la seconde documenta langage universel par Werner Haftmann, a régné de manière absolue sur l’art de l’Allemagne de l'Ouest pendant une bonne dizaine d’années, reléguant la peinture figurative dans un provincialisme poussiéreux.On identifie souvent le succès de l’art abstrait au triomphe d’un nouveau langage international, voire mondial qui va de pair avec l’affirmation de l’autonomie de l’artiste. L’omniprésence de l’art abstrait sur la scène artistique de l’Allemagne de l’Ouest, son succès médiatique, le soutien que lui apportent les institutions en font dès la fin des années 1940 la cible privilégiée de l'offensive que mènent les officiers culturels soviétiques, relayés par les fonctionnaires culturels de la jeune RDA contre toutes les formes d’expression artistique qui refusent de se plier au canon du réalisme socialiste.À l’intégration politique, militaire et économique de la République fédérale dans le camp occidental correspond aussi une intégration esthétique qui replacerait, après ce qui ne serait plus qu’une « parenthèse » de douze ans, les arts plastiques allemand dans le mouvement ininterrompu de l’art moderne occidental.À cette volonté de légitimation idéologique qui prétend ériger l’autonomie de l’artiste en valeur suprême s’oppose à l’Est une politique culturelle qui elle aussi cherche à légitimer un système politique en convoquant les artistes, dorénavant auxiliaires du pouvoir politique, investis d’une mission nationale et à ce titre sommés de se plier à des préceptes dont ils ne peuvent s’éloigner qu’à la marge.Nous étudierons donc comment l’art abstrait a, de part et d’autre du rideau de fer, fait l’objet d’une instrumentalisation dont le but est d’opposer, dans une dichotomie réductrice, deux systèmes de société. Nous ne nous attacherons pas tant aux discours théoriques et écrits esthétiques produits dans les deux Allemagnes qu’aux discours idéologiques qui d’un côté condamnent l’art abstrait, considéré comme l’expression artistique d’une société décadente et un instrument d’aliénation des masses aux mains des « grands monopoles capitalistes » et de l'autre l’utilisent pour replacer la République fédérale dans une continuité esthétique et l’ancrer dans un système de valeurs à portée universelle.

This thesis deals with implementation of computer technologies to teaching practice of mathematics in the 7th year of elementary school. The thesis is divided into two parts ? a theory and an application. The theory includes the most important knowledge of interactive teaching divided into teaching with interactive whiteboard and computer assisted learning. It also discusses approaches to teaching mathematics as an important part of education and connecting problem solving into education. The application includes worksheets that introduce the usage of interactive issues in education and description of a trial performed in the 7th class of elementary school. The aim of the trial was to find out the influence of interactive education to dealing with mathematical problem solving

The thesis will focus on the foreign exhibitions in Prague at prague associations and art galleries betwen yers 1945 - 1953. The heading of every one of chronologicaly sorted chapters will contain a brief insight into the political and cultural situation of Czechoslovakia, which should help the reader to grasp the whole context. The theoretical articles from relevant period will illustrate the shift from "formalism" to socialistic realism as well as types of exhibitions, their historical context and feedback they got from the czechoslovakian artistic community.

Der Beitrag geht der Frage nach, ob zwei plus zwei immer vier ergibt oder ob auch ein anderes Ergebnis möglich ist. Anlass ist die theologische Debatte über das Problem, ob ein allmächtiger Gott logisch unmögliche Dinge tun kann.

The main aim of my thesis is the investigation and description of students' strategies for solving word problems at basic schools. The thesis is divided into theoretical and practical part. The first part describes the types of word problems at the basic school, pupils? and teaching strategies. There are also explained meaning of terms algorithms and didactic contract. There is also own confrontation of textbooks which are used at secondary schools. The theoretical part is formed the experiment that was performed at the second stage of a basic school in two parallel classes. In the experiment there were entered three types of identical tests for solving word problems. There is judged pupils? improvement, using different strategies and effect of algorithms and didactic contract. In conclusion there are summarized results and knowledge from the experiment.

Die Arbeit liefert zunächst eine Kritik der zentralen Argumente der modernen Makroökonomik. Hierbei werden insbesondere Aspekte der Aggregation bzw. Mikrofundierung, der Wohlfahrtsanalyse, der Rigorosität der Modellierung und der Lucas-Kritik aufgegriffen. Die vorgestellten Ergebnisse stellen die Legitimität und Angemessenheit moderner Makroökonomik grundlegend in Frage und verweisen darauf, dass sich das mikroökonomische Prinzip des individuellen Rationalverhaltens als Qualitätskriterium in der Makroökonomik etablieren konnte, obwohl sich die in diesem Sinne vorgebrachten Argumente im wesentlichen als unhaltbar, bzw. nicht zwingend erwiesen. Somit erscheint die Entwicklung der modernen Makroökonomik, insbesondere das ausschließliche Bekenntnis zum mikroökonomischen Rationalverhalten und das Projekt der repräsentativen-Agenten-Mikrofundierung, zunehmend unverständlich. Daran anschließend wird eine alternative Perspektive auf die Entwicklung der Makroökonomik seit den 1970er Jahren entwickelt. Die maßgeblichen Aspekte dieser Entwicklung werden anhand der Begriffe des „Mikroökonomismus“ und des „Primats der Form“ erläutert. Es wird die These entwickelt, dass ein Schlüssel zum Verständnis der Entwicklung der Makroökonomik in dem Ausgreifen eines formalistisch-axiomatischen Wissenschaftsideals liegt. Vielleicht erlag die Ökonomik dem darin enthaltenen Versprechen der "Tieferlegung der Fundamente" und eines "unbedingten Wahrheitsbegriffs", wenn auch sich bei der Übernahme eines solchen Wissenschaftsideals für die Erforschung von tatsächlichen Ökonomien erhebliche Probleme und Widersprüche ergeben.

Probabilistic phenomena arise in embedded, distributed, networked, biological and security systems, and are accounted for by various probabilistic modeling formalisms based on labelled transition systems. Among the most popular ones are homogeneous discretetime and continuous-time Markov chains (DTMCs and CTMCs) and their extensions with nondeterminism, which we will consider in this thesis. Simulation relations admit comparing the behavior of two models and provide the principal ingredients to perform abstractions of the models while preserving interesting properties. Intuitively, one model simulates another model if it can imitate all of its moves. Simulation preorders are compositional, thus allowing hierarchical verification and decomposition of difficult verification tasks into several subproblems. Recently, variants of simulation relations, such as simulatability and polynomially accurate probabilistic simulations, have been introduced to prove soundness of security protocols. The focus of this thesis lies in decision algorithms for various simulation preorders of probabilistic systems. We propose efficient decision algorithms and provide also experimental comparisons of these algorithms. In einem breiten Spektrum von Systemen, etwa bei eingebetteten, verteilten, netzwerkbasierten und biologischen System sowie im Bereich Security, treten Phänomene auf, die sich sehr gut durch Probabilismus beschreiben lassen. Als Modellierungsformalismus dienen dabei verschiedene probabilistische Erweiterungen von Transitionssystemen. Zu den wohl populärsten Formalismen dieser Art zählen hier homogene Markovketten (Markov chains) mit diskreter Zeit und Markovketten mit kontinuierlicher Zeit, bzw. deren Erweiterungen mit Nichtdeterminismus. Genau diese Klasse von Modellen betrachten wir in dieser Dissertation. Simulationsrelationen erlauben es, das Verhalten zweier Modelle in Beziehung zu setzen und liefern den grundlegenden Baustein, um Abstraktionen so zu betreiben, daß interessante Eigenschaften erhalten bleiben. Intuitiv gesprochen simuliert ein Modell ein anderes, wenn es alle Zustandsübergänge des anderen imitieren kann. Derartige Simulationsordnungen sind kompositional, daher erlauben sie hierarchische Verifikation und Zerlegung von Verifikationsaufgaben in kleinere Unterprobleme. Kürzlich wurden Simulationsrelationen eingeführt, wie etwa Simulatability und Polynomiell Akkurate Probabilstische Simulationen, um Korrektheit von Sicherheitsprotokollen zu zeigen. Der Schwerpunkt dieser Dissertation liegt auf Entscheidungsalgorithmen für verschiedene Simulationsordnungen auf probabilistischen Systemen. Wir stellen neue, effiziente Entscheidungsalgorithmen vor und vergleichen diese in Experimenten mit existierenden Algorithmen.

Im folgenden werden die verschiedenen Beurteilungen des Verhältnisses Potebnja vs. russische Formalisten erörtert. Die allgemeine Einschätzung, daß es sich bei Potebnja in gewissem Sinne um einen Vorläufer der Formalisten handelt, soll dabei nicht bestritten werden. Ziel dieses Überblicks ist statt dessen, die Frage, in welchem Sinne er es denn war, einer Beantwortung näher zu bringen.