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David Rundle est l’auteur d’une monographie portant sur la participation d’un groupe international de scribes et des élites anglaises à l’essor des écritures humanistiques au cours du xve siècle et des premières décennies du xvie siècle, dans laquelle il remet en cause une vision diffusioniste et italo-centrée de l’histoire de l’humanisme, en s’intéressant à la fois aux dynamiques de collaboration cosmopolites et aux parcours migratoires. Il revient dans cet entretien sur les principes et les méthodes de son enquête, tout en précisant certains de ses concepts et en élargissant ses conclusions à d’autres domaines possibles de réflexion. David Rundle is the author of a monograph on the role of an international group of scribes and of English elites in the success achieved by humanist script during the fifteenth and early sixteenth centuries. In this, he challenges the conventional assumptions of a history of humanism which sees it as spreading from an Italian centre to further-flung peripheries. He focuses instead on the importance of cosmopolitan collaboration and on the migratory habits of the elites who nurtured humanism. In this interview, he discusses the principles and the methods of his research, clarifying some of the concepts and elaborating on the potential significance of its conclusions to other areas of enquiry.

Une solide compr��hension de la litt��rature fran��aise des xiie et xiiie si��cles doit passer par la connaissance de sa mat��rialit��. Cette traduction mise �� jour par l���auteur de son livre fondamental publi�� en 2002 s���adresse tant aux chercheurs qu���aux ��tudiants �� la recherche d���un ouvrage de r��f��rence riche et pr��cis., A sound understanding of 12th- and 13th-century French literature must be achieved through knowledge of its materiality. This translation, updated by the author, of his fundamental book published in 2002 is geared towards both scholars and students who are looking for a riche and precise reference work.

Les relations étroites avec l’Italie ont placé la Crète dans un triangle culturel, avec Venise et Constantinople, à l’époque de la Renaissance. Cela provoqua en Crète l’éclosion de formes culturelles spécifiques : développement de l’enseignement et importance des copistes, participation de Crétois à l’imprimerie en grec à Venise, naissance d’une littérature crétoise, d’une école de peinture renommée dans toute l’orthodoxie et même en Italie, introduction en Crète d’une musique savante occidentale... tous les domaines artistiques sont concernés. C’est le sujet de ce chapitre. The close relations with Italy have placed Crete in a cultural triangle, with Venice and Constantinople at the time of the Renaissance. This provoked in Crete the emergence of specific cultural forms: the development of education and the importance of copyists, Cretan participation in printing in Greek in Venice, the birth of Cretan literature, a school of painting renowned throughout Orthodoxy and even in Italy, introduction in Crete of Western scholarly music ... all artistic fields are concerned. This is the subject of this chapter. Οι στενές σχέσεις με την Ιταλία έθεσαν την Κρήτη σε πολιτιστικό τρίγωνο, με τη Βενετία και την Κωνσταντινούπολη την εποχή της Αναγέννησης. Αυτό προκάλεσε στην Κρήτη την εμφάνιση συγκεκριμένων πολιτιστικών μορφών: η ανάπτυξη της εκπαίδευσης, ένας μεγάλος αριθμός αντιγράφων, η κρητική συμμετοχή στην εκτύπωση στα ελληνικά στη Βενετία, η γέννηση της κρητικής λογοτεχνίας, μια ζωγραφική σχολή γνωστή σε ολόκληρη την Ορθοδοξία και ακόμη στην Ιταλία, η εισαγωγή στην Κρήτη της δυτικής ακαδημαϊκής μουσικής... όλα τα καλλιτεχνικά πεδία επηρεάστηκαν. Αυτό είναι το θέμα αυτού του κεφαλαίου.

Study of liturgical books copied in Paris by stencil copyists, around 1780-1820. Includes a biographical sketch of the six main copyists (Bonnisselle, Berthot, Chandora, Cousin, Peaucellier, Piorette...), with a description of their stencil sets., Etude des livres liturgiques (à usage privé ou à l'usage d'une église) copiés au pochoir par des copistes parisiens, vers 1780-1820. Biographie des six principaux copistes identifiés (Bonnisselle, Berthot, Chandora, Cousin, Peaucellier, Piorette...) et description de leur matériel.

International audience; Les premiers manuscrits comprenant la loi salique qui nous furent transmis ont été copiés dans la deuxième moitié du VIIIe siècle. L'article propose de les analyser dans le cadre de la réforme carolingienne, où ils illustrent les attitudes variées des copistes face à un pouvoir central unificateur.

Daniel Fabre a rendu indispensable la notion d’« écriture ordinaire ». On considère ici une espèce du genre ordinaire, l’écriture interstitielle des scribes médiévaux. L’activité scribale, en effet, n’est pas un pur rapport de reproduction : le scribe circule dans les spirales du texte. On prend quatre occurrences du phénomène chez des copistes franciscains du xiiie siècle : dans un cas, une invention de déchiffrement illumine le texte copié. Ailleurs, dans un très long commentaire biblique, on note la substitution d’un bref passage qui semblait nuisible à l’institution du scribe par un extrait d’un autre commentaire. Ou bien le souci philologique d’un autre scribe comble acrobatiquement les vides créés par la faute par homéotéleutes de son modèle. Enfin, on préserve l’ambivalence de l’activité scribale en relevant des lapsus débridés. Ces scribes échappent à l’extra-ordinaire de la création et à la spéculation. Mais l’attrait de l’activité d’écriture est transitif. La prise en main et en esprit des textes relève parfois d’une énergie, d’une inventivité et d’une passion pour les mots et les concepts. Daniel Fabre made the notion of « ordinary writing » indispensable. This article considers a species within the genus of ordinary writing, the interstitial writing of medieval scribes. The scribal activity is not a mere matter of reproduction; a scribe moves along the spirals of texts. Let’s take four examples from 13th century Franciscan copyists: in one case, an invention in deciphering illuminated the copied text. Somewhere else, in a very long biblical commentary, a brief passage which appeared detrimental to the scribe’s institution was replaced by an extract from an other commentary. Or the philological concern of an other scribe cleverly fills the gaps that may occur in the model from copyist errors because of some homeoteleuton. At last, in order to preserve some ambivalence, this article presents some wild lapsus calami. Those scribes did not partake of an extra-ordinary creation or speculation. But the fascination for writing could attract them. Taking possession of texts in hand and mind led sometimes to some inventiveness and to passions for words and concepts.

Francesc Eiximenis va treballar en una enciclopèdia que havia de tenir tretze volums entre els anys 1380 i 1390. En els manuscrits les formes «crestià», «crestiana», «crestianisme», etc. són freqüents i semblen justificar el títol "Crestià". El present article posa en relleu que en els manuscrits medievals aquests termes s’abreujaven d’acord amb les recomanacions de teòlegs i místics que desitjaven manifestar, a través de l’ús de lletres especials i d’abreviatures, els misteris inherents a les lletres dels noms «Jesús» i «Crist». Una abreviatura molt freqüent per «cristià» era xpa amb un signe sobre la p. Aquest signe era molt similar al signe usat per abreujar el conjunt de lletres "re" o "rest". Els copistes, després d’haver vist centenars d’abreviatures d’aquesta mena, o de paraules en què el grup "pre" s’escrivia amb una p acompanyada de l’abreviatura per "re", creient que "ia" era el final de la paraula i estan acostumats a la pronúncia dissimilada "crestià", van acostumar-se a transcriure aquestes abreviatures com "crestià", tot i que Eiximenis explica que «cristià devalla de Crist».

International audience

Les textes et les cartes anciennes consacrés à l’Afrique orientale et à l’océan Indien renferment des noms restés incompris jusqu’à ce jour. Cet article propose quelques hypothèses d’interprétation de ces noms qui semblent bien avoir désigné Madagascar. C’est une relecture essentiellement linguistique qui a permis à l’auteur d’aboutir à des conclusions constructives ouvrant désormais d’autres perspectives. The ancient texts and maps about the eastern coast of Africa and the Indian Ocean show words and names unexplained so far. This article gives some tentative suggestions supposed to concern Madagascar. This reappraisal is specifically put in linguistic terms and leads to some astonishing conclusions bringing forth further questioning.

International audience; Deux articles importants ont essayé de démontrer que Renaut de Bâgé est l'auteur du Bel Inconnu. Le présent travail entend étudier l'intérêt philologique, historique et poétique de la forme Renaut de Beaujeu sans pour autant invalider automatiquement l'identification avec Renaut de Bâgé. L'analyse de la langue du Bel Inconnu ici proposée fait apparaître que le nombre et la particularité des traits linguistiques franco-provencaux ne permettent pas de conclure que l'auteur est un chevalier bourguignon, alors que l'importance quantitative et qualitative de la composante picarde ne peut pas être attribuée exclusivement à la main d'un copiste du Nord-Est. Quant aux quatre références bibliographiques qui concernent le roman de Renaut, elles semblent soit particulièrement contradictoires soit incongrues ou incompréhensibles. Le Bel Inconnu foisonne surtout d'autres indices littéraires qui fournissent, sinon un terminus ante quem certain, du moins la preuve d'une secondarité probable de ce texte. Le principal de ces indices est constitué par la foule de personnages arthuriens que l'on retrouve dans les différentes aventures que le héros doit affronter. Un certain nombre de ces noms sont attestés dans une dizaine de romans arthuriens à la fin du XIIe et du début du XIIIe s. Ces récits semblent révéler l'horizon culturel et littéraire de l'auteur du Bel Inconnu. Cette culture littéraire pourrait aussi être le fruit d'une collaboration entre un seigneur et un écrivain, sans doute d'origine picarde, qui aurait fourni à ce sire désireux d'offrir à sa dame un roman d'amour les noms, les motifs et sans doute les rimes pour satisfaire son vœu. Par delà la question de sa paternité, Le Bel Inconnu est un roman qui joue sur le gai savoir, au sens de connaissance à travers le jeu poétique. Dès lors, le lecteur est en droit de se demander si le narrateur est vraiment celui qui dit 'il' et si l'auteur se dissimule réellement derrière le 'je', si la lettre dit la vie du Bel Inconnu, ou si elle raconte les heurs et malheurs d'un double, peut-être chantés par un romancier professionnel.

This thesis is founded on the corpus of french “grands motets” which are part of the collection of the Lyon public library, and tries to explain the question of musical practice in Lyon in the 18th century. The ninety-nine manuscripts and engraved sources conserved in the collection are scores and material which come mostly from the ancient “académie des beaux-arts”, also known as Concert. The first part of the thesis presents the context of Grand motet performances in Lyon, namely the Concert, which was active from 1713 to 1773, the short-lived “académie des Jacobins”, the yearly ceremony of the vow for salvation of the king Louis XV, and also public festivities and spiritual concerts. The corpus of motets conserved in Lyon is the subject of a rigorous analysis: the second part is dedicated to the catalogue of the Concert, the musical support (music papers, watermarks and musical handwritings) and to musical elements which appeared in the sources. The third part presents Lyon’s repertory of the motet genre. Half of the corpus is made up of Lalande’s works; most of the composers are from the Court or the capital, but there are musicians from other French provinces (Pétouille, Valette de Montigny, …) and also from Lyon (Estienne, Bergiron du Fort-Michon, Belouard…). The specific nature of the treatment of the motet in Lyon is brought to the fore by a comparison of the sources, while local particularities appear, like the composition by “fragments”. This study shows that if Lyonnais music belonged to its time, it nevertheless developed its own characteristics., La thèse, s’appuyant sur le fonds de motets à grand chœur conservés à la bibliothèque municipale de Lyon, tente de répondre à la problématique de la pratique musicale lyonnaise au XVIIIe siècle. Les quatre-vingt dix-neuf manuscrits et imprimés conservés se présentent sous forme de partitions ou de parties séparées et viennent pour la plupart de l’ancienne académie des beaux arts ou Concert. La première partie présente les cadres d’exécution du Grand motet à Lyon, dont le Concert, actif entre 1713 et 1773, mais aussi l’éphémère académie des Jacobins, la cérémonie annuelle du vœu pour le salut du roi Louis XV, les fêtes et réjouissances publiques et les concerts spirituels. Le corpus des motets conservés à Lyon est l’objet d’une analyse rigoureuse : la deuxième partie s’attache au catalogue de l’académie, au support musical (papiers à musique, filigranes et graphies musicales), ainsi qu’aux éléments musicaux dont témoignent les sources. La troisième partie présente le répertoire lyonnais du genre. Lalande représente la moitié du corpus conservé et la majorité des compositeurs sont des maîtres de musique de la Cour ou de la capitale, mais l’on trouve également des compositeurs d’autres provinces (Pétouille, Valette de Montigny, …) et des Lyonnais (Estienne, Bergiron du Fort-Michon, Belouard, …). La réception des œuvres à Lyon est mise en évidence par des comparaisons de sources, tandis que quelques particularités locales apparaissent, telles que la composition en « fragments ». Cette étude permet d’affirmer que, si la musique à Lyon est inscrite dans son époque, elle développe néanmoins des caractéristiques qui lui sont propres.

The copying of paintings is rarely studied (least of all in the perspective of gender). It first appears as the devalued work of starters, amateurs or failures. However, in the 19th century, this activity is largely practiced by painters (men, but also, for a large part, women) and does not correspond to this idea of the copyist "by default". This activity is all the more central in career strategies as it is extremely valued by political leaders. Copying remains, for painters of both sexes, a triple resource : a valuable source of revenue, a way to penetrate the world of art and a source of legitimacy among the post prestigious pictural genres. Finally, by comparing the situation of female and male copyists under the Monarchy of July, one realizes that copying is recognized as an original professional activity, surprisingly characterized by a relative gender equality.; Rarement étudiée - et encore moins dans une perspective de genre -, la copie de tableaux s'apparente, à première vue, au travail dévalorisé de peintres débutants, amateurs ou ratés. Elle demeure pourtant, au XIXe siècle, une activité largement pratiquée par des peintres (hommes, mais aussi, pour une grande part, femmes) qui ne correspondent guère à cette idée du copiste " par défaut ". Activité d'autant plus centrale dans les stratégies de carrière qu'elle est alors extrêmement valorisée par le pouvoir politique, la copie reste, pour les peintres des deux sexes, une triple ressource : un revenu non négligeable, un moyen de pénétrer le monde de l'art et une source de légitimité dans les genres picturaux les plus prestigieux. Enfin, en comparant la situation des copistes femmes et hommes sous la Monarchie de Juillet, on s'aperçoit que la copie s'impose alors comme un espace professionnel original, marqué - contre toute attente - par une relative égalité entre les sexes.

Les principes de composition du présent catalogue, déjà utilisés pour notre catalogue de Qarshi publié dans la même série (2004), ont été adoptés pour faire valoir l'originalité du fonds, pour préserver son intégrité en tant que collection fixe, ainsi que pour refléter un état de l'érudition et un horizon intellectuel spécifique au niveau régional à l'époque médiévale tardive en Asie centrale. La ville de Nukus est localisée dans la région de la mer d'Aral, sur le territoire de l'ancien khanat de Khiva (mi-18e s. - 1920), lointain héritier du Khorezm médiéval. Les manuscrits orientaux présents dans cette collection sont au nombre de 54 volumes et d'un document en forme de rouleau. l'Introduction au catalogue présente l'historique de ce fonds, s'interroge sur ses origines probables (bibliothèques de madrasa, princières, privées...), donne et analyse les principales caractéristiques codicologiques du fonds, et situe les manuscrits dans leur milieu érudit d'origine.

L'article est une introduction au numéro de Médiévales intitulé Le livre de science, du copiste à l'imprimeur. Il rassemble des contributions de Jean-Patrice Boudet, Antoine Calvet, Mireille Ausécache, Lluís Cifuentes, Sebastià Giralt et Jon Arrizabalaga, qui toutes s'attachent à mettre en relief les spécificités de la transmission manuscrite de sciences médiévales telles que la médecine, l'alchimie, ou l'astrologie, selon trois axes principaux. L'étude des corpus scientifiques permet tout d'abord de reconstruire les milieux intellectuels qui les ont élaborés. Elle permet aussi de cerner les états successifs de textes mouvants, tels les antidotaires, et l'histoire complexe des fausses attributions. Enfin, le passage du Moyen Âge à la Renaissance, avec l'apparition et la diffusion de l'imprimerie, se traduit par un remodelage des textes et une nouvelle hiérarchie des autorités scientifiques.

Hildegarde elle-même se reconnaissait la paternité d'un écrit scientifique appelé Liber subtilitatum diversarum naturarum creaturarum connu sous l'appellation de Physica, titre que lui donna à la Renaissance l'imprimeur strasbourgeois Jean Schott. Mais l'œuvre scientifique attribuée à l'abbesse comprend aussi le traité Cause et cure, connu par un manuscrit aujourd'hui unique, le ms. Copenhague, Kongelige Bibliotek, 90b. Un copiste a doté cette œuvre du titre de Beate Hildegardis cause et cure, mais peut-on se fonder sur cette indication pour tenir pour un écrit authentiquement hildegardien l'œuvre conservée dans le manuscrit ? En l'absence de témoignages concernant un tel écrit du vivant de l'abbesse, ne faut-il pas le prêter plutôt à une Pseudo-Hildegarde, comme certaines prophéties mises sous son nom après sa mort ? Pour tenter de répondre à cette question et d'y apporter plusieurs éclairages, différents aspects de ce traité singulier à plus d'un titre sont examinés ici, à commencer par les données matérielles fournies par l'étude du manuscrit : en quoi la composition du codex nous éclaire-t-elle sur celle du texte même, et la trace de différentes mains dans le manuscrit peut-elle par exemple nous renseigner sur les étapes de sa formation, voire de sa déformation ? La question de l'unité de l'œuvre, d'un point de vue thématique mais aussi linguistique, est également abordée en détail, de même que le vaste problème de l'intertextualité : malgré l'absence remarquable de toute citation dans le Cause et cure, il est en effet certain que ce traité a puisé sa matière dans différentes œuvres. Mais quels textes peut-on considérer aujourd'hui comme ses sources probables ? Lancinante question, à laquelle des réponses très contradictoires ont été apportées jusqu'à présent : en reprenant un des débats toujours ouverts sur le sujet, à savoir le problème de l'influence d'une littérature scientifique sur le Cause et cure, et notamment de l'apport de la science arabe, on tente de voir si la chronologie des traductions et l'histoire de la diffusion de certains textes dans l'Occident médiéval peuvent contribuer à fixer un terminus a quo pour la composition du traité. Enfin, les rapports que l'on peut mettre au jour entre Cause et cure et le reste de l'œuvre hildegardienne, ainsi que la fiabilité des témoignages médiévaux, postérieurs à la mort de Hildegarde, dont on dispose sur l'existence de cette œuvre, retiennent longuement notre attention.

International audience

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Géhin Paul. Un copiste de Rhodes de la fin du XIIIe siècle : le prêtre Syméon Kalliandrès. In: Scriptorium, Tome 40 n°2, 1986. pp. 172-183.