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Resumo O artigo contextualiza Campo e Contracampo, tela de Dora Longo Bahia, observada como estudo de caso privilegiado para a compreensão do novo mecenato privado na Avenida Paulista. Apresentada na mostra de comemoração dos 70 anos do Museu de Arte de São Paulo (Masp), Campo e Contracampo foi caracterizada por uma representação enigmática de conflito, revelando aos poucos o embate ocorrido na sua fase de produção, quando a autora foi censurada ao explicitar o vínculo entre instituições culturais e mercado financeiro. Para o entendimento abrangente da obra e dessa emergente agenda organizacional, fez-se necessário o cruzamento da experiência ocorrida no Masp com as experiências de mecenato privado de outras instituições que lhe são laterais, como o Itaú Cultural e o Instituto Moreira Salles, dado que a concentração das atividades culturais de uma nova geração de mecenas tem se tornado evidente na Avenida Paulista, paralela à consolidação de uma mesma gestão empresarial no Itaú Unibanco. Abstract The article contextualizes Campo e Contracampo, a canvas by Dora Longo Bahia, seen as a privileged case study for understanding the new private patronage on Avenida Paulista. Presented at the exhibition commemorating the seventy years of the Museum of Art of São Paulo, Campo e Contracampo was characterized by an enigmatic representation of conflict, gradually revealing the clash that occurred in its production phase, when the author was censored for explaining the link between cultural institutions and the financial market. For a comprehensive understanding of the work and this emerging organizational agenda, it was necessary to cross the experience that took place at MASP with the private patronage experiences of other institutions that are lateral to it, such as Itaú Cultural and Instituto Moreira Salles, given that the concentration of cultural activities of the same fraction of patrons have become evident on Avenida Paulista, parallel to the consolidation of the same business management at Itaú Unibanco.

Objective: Through the initiative of various institutions, many cultural collections have been digitized, generating materialthat has great potential for reuse. These digital art data valuable assets that, stored in repositories in cultural institutions,need visibility and dynamism. This research seeks to identify what are the types of reuse performed in culturalinstitutions, based on the principles of Digital Curation.Methods: The research starts from a specific sample of aggregators / institutions present in Europeana Collections.From specific stipulated requirements, four institutions were selected. A survey of existing practices was carried out, aswell as its subsequent systematization into seven categories based on the Digital Curation literature, namely:Aggregations, Collaborative Space, Online Curation, Education, Scientific Research, Computer Applications andCommercial Services.Results: It was found that one of the four selected institutions practices all categories of reuse and the other institutionspractice three or more of the investigated activities. Sixteen types of reuse of art data were identified, such as: productionof materials derived from images, reinterpretations, fields for comments, algorithmic recommendation programmingthrough data provided by the visitor, online exhibitions with internal and external/collaborative curation, etc.Conclusions: The expansion to the digital world of the collections of cultural institutions results in new possibilities ofservices, products, entertainment, educational action and research. Moreover, they create a closer relationship andinteraction with the public, stimulating local visitation. That expansion provides contact with valuable collections, takingthe elite status away from large collections and promoting the visibility of collections of local cultures. It can also fosterthe creative industry and enhance the work of the information units belonging to cultural institutions.

Dissertação de Mestrado, Educação e Formação (Área de Especialidade em Organização e Gestão da Educação e Formação), Universidade de Lisboa, Instituto de Educação, 2021 Submitted by Biblioteca FPIE-ULisboa (bibliorul@fpie.ulisboa.pt) on 2021-03-31T09:59:02Z No. of bitstreams: 1 ulfpie055871_tm.pdf: 1175040 bytes, checksum: b82fba82e19816e7958da6402aaf8588 (MD5) Made available in DSpace on 2021-03-31T09:59:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ulfpie055871_tm.pdf: 1175040 bytes, checksum: b82fba82e19816e7958da6402aaf8588 (MD5) Previous issue date: 2021

Submitted by Ana Carolina Santos do Rosario (a.carolinarosario@gmail.com) on 2021-03-29T22:25:55Z No. of bitstreams: 1 Arquivo Final_Dissertação de Mestrado_Ana Carolina Rosario (2).pdf: 6119240 bytes, checksum: b75eed5563cfd4ff7bd7347385bfe59d (MD5) Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2021-03-30T23:33:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Arquivo Final_Dissertação de Mestrado_Ana Carolina Rosario (2).pdf: 6119240 bytes, checksum: b75eed5563cfd4ff7bd7347385bfe59d (MD5) Made available in DSpace on 2021-03-30T23:33:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Arquivo Final_Dissertação de Mestrado_Ana Carolina Rosario (2).pdf: 6119240 bytes, checksum: b75eed5563cfd4ff7bd7347385bfe59d (MD5) Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) A pesquisa consiste em uma análise do Edital de Apoio a Ações Continuadas de Instituições Culturais, mecanismo de apoio financeiro do Fundo de Cultura da Secretária de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA), e tem como objetivo refletir sobre a importância desse edital em termos de políticas públicas de fomento e financiamento voltadas à espaços e equipamentos culturais. A pesquisa analisa o edital considerando o contexto político-cultural do estado e do país, as motivações para a sua criação, suas características, os investimentos feitos ao longo dos últimos dez anos e o perfil das instituições culturais apoiadas. A partir do depoimento dos gestores de dez instituições apoiadas no período 2017-2020, avalia-se a perspectiva desses diferentes agentes sobre o edital e sua gestão; recursos e sustentabilidades das instituições; aspectos que resultaram em mudanças e contribuições para os espaços e equipamentos culturais abrangidos, além de outros que precisariam ser revistos e/ou avançar na política de fomento e financiamento do Estado da Bahia.

En la primera mitad del siglo XX Ramón Menéndez Pidal y Ricardo Rojas intercambiaron una fluida correspondencia en la que dialogan sobre la reconstrucción de los lazos políticos y culturales entre España y Argentina en la etapa post-independentista. Contamos con testimonios de las cartas que escribieron el filólogo español y Ricardo Rojas en las que se alternan noticias personales, apreciaciones sobre la marcha de la Primera Guerra Mundial o la posibilidad de ayudar a exiliados republicanos, con tópicos estrictamente académicos, tales como sus respectivas consideraciones sobre la lengua, la literatura y el folklore, la creación del Instituto de Filología en la Universidad de Buenos Aires o las dificultades para la constitución de la Academia Argentina de Letras. Una aproximación a los textos permite indagar una historia de intervenciones en la cultura argentina del primer Centenario, en un momento en que se refundaban vigorosa y conflictivamente los nexos con España. During the first half of the twentieth century, Ramón Menéndez Pidal and Ricardo Rojas corresponded regularly about the rebuilding of political and cultural ties between Spain and Argentina following the latter's independence. In these letters, the Spanish philologist and Rojas discussed personal news, the progress of World War I, the possibility of helping republican exiles, as well as academic topics, such as their thoughts on language, literature and folklore, the creation of the Institute of Philology at the University of Buenos Aires or the challenges to founding the Argentine Academy of Letters. Studying these texts provides insight into the history of interventions into Argentine culture during its first hundred year, a time when ties with Spain were actively being reestablished, though not without conflict. Na primeira metade do século XX, Ramón Menéndez Pidal e Ricardo Rojas trocaram uma correspondência fluida na qual discutem a reconstruçao dos laços políticos e culturais entre Espanha e Argentina no estágio pós-independência. Temos testemunhos das cartas escritas pelo filólogo espanhol e Ricardo Rojas, nas quais se alternam notícias pessoais, apreciaçoes sobre o progresso da Primeira Guerra Mundial ou a possibilidade de ajudar os exilados republicanos com tópicos estritamente acadêmicos, como suas respectivas consideraçoes sobre a linguagem, a literatura e o folclore, a criaçao do Instituto de Filologia da Universidade de Buenos Aires ou as dificuldades para a constituiçao da Academia Argentina de Letras. Uma abordagem dos textos permite investigar uma história de intervençoes na cultura argentina do primeiro centenário, em uma época em que os vínculos com a Espanha eram refundados de forma vigorosa e conflitiva. Fil: Chicote, Gloria. Universidad Nacional de La Plata. Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación. Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales (UNLP-CONICET); Argentina.

Em Portugal, a biblioteca pública é instituída pela revolução liberal nos finais do séc. 19, como coadjuvante do “sistema instrutivo”. Como pano de fundo, um processo de crescente industrialização, de base colonial, a consolidação do aparelho de Estado burguês e, no campo cultural, uma forte atividade da imprensa periódica, a produção do romance, o incremento da literacia e do público leitor. A criação da biblioteca moderna na Europa é histórica e socialmente conformada pela normalização das línguas nacionais e pela introdução de sistemas nacionais de ensino, ligadas à proclamação de identidades nacionais e de fronteiras redesenhadas. O caso da conflituosa criação da Biblioteca Pública de Braga, incluindo a sócio-biografia e teoria do seu bibliotecário primeiro, encerra interessante capacidade explicativa sobre as relações de poder em torno da propriedade, produção e formação intelectuais que moldaram a instituição. O caso permite ainda compreender visões de grupos sociais diversos quanto à finalidade e utilidade da biblioteca pública, particularmente da pequena burguesia e do intelectual público então em formação. A abordagem utilizada, permitindo ultrapassar a ideia disseminada de que a biblioteca moderna se formou por mero ato legislativo e administrativo, pretende dar um contributo à história e aos estudos culturais focados na biblioteca pública e nos serviços culturais prestados pela leitura pública. The public library is established in Portugal by the liberal revolution, as ancillary to the "instructional system" in the late 19th century. The processes of a growing industrialization, based on colonialism, of the consolidation of the bourgeois State apparatus and, in the cultural field, of a strong activity of the periodical press, the production of the novel, an increase in literacy and the reading public, serve as backdrop. The European modern library was historically and socially shaped by the standardisation of national languages and the introduction of national educational systems, both linked to the proclamation of national identities and of redrawn frontiers. The case of the contentious creation of the public library of Braga, comprehending the socio-biography and theories of its first librarian, has an interesting explanatory capacity in what concerns power relations around property, intellectual production and education which shaped the institution. This case also sheds light on the views of various social groups as to the purpose and usefulness of a public library, particularly of the petty bourgeoisie and the public intellectual under formation. The approach here used, allowing to overcome the widespread idea that the modern library was formed by mere legislative and administrative acts, intends to make a contribution to the history and cultural studies about public libraries and the cultural services provided by libraries.

Objetivo: Analisar a gestão de um programa de esporte no âmbito do lazer e identificar o(s) perfil(is) de gestor(es) manifestados pelos profissionais de uma instituição cultural de ensino. Métodos: O trabalho se orientou pela pesquisa qualitativa, tendo como base um estudo de caráter descritivo e interpretativo, envolvendo: análise documental, entrevista e observação. Participaram do estudo quatro profissionais da instituição referida. Resultados: Após leitura dos dados identificamos um alinhamento entre a diretriz institucional e as perspectivas dos gestores em defesa de uma valorização do esporte enquanto oportunidade de aprendizagem e construção de novos comportamentos e hábitos no que corresponde à prática esportiva. Conclusão: Foi manifestada a dificuldade, por parte dos profissionais, de conjugar as várias ações de gestão dos distintos programas institucionais. Com relação ao(s) perfil(is) de gestor(es) no âmbito do esporte e lazer houve convergência entre os profissionais, atuantes em diferentes instâncias na instituição, ao defenderem uma perspectiva ampliada que valorizava a autoavaliação, saber ouvir e se valer de conhecimentos teóricos relativos à gestão.

Relatório de estágio de mestrado em Ciências da Comunicação (área de especialização em Publicidade e Relações Públicas), Face à crescente oferta cultural no mercado, para se destacar da concorrência, as instituições culturais sentem a necessidade de dinamizar e intensificar o trabalho de comunicação, de modo a fortalecer as relações com os públicos e os média. Uma comunicação eficaz é fundamental para o crescimento da notoriedade da instituição. Para que haja um aumento do número de visitantes, é imprescindível que o público tenha acesso a informação acerca dos eventos que acontecem na instituição. Essa informação é obtida, muitas vezes, através dos meios de comunicação. No entanto, para que as notícias divulgadas nos média projetem uma imagem favorável da organização, é necessário que esta mantenha uma relação positiva com os meios de comunicação e isso depende, em grande parte, do trabalho realizado pela assessoria de imprensa da instituição. Através de pesquisas assentes em leituras exploratórias e no processo de observação direta, o presente relatório de estágio explora a importância do trabalho da Assessoria de Imprensa na divulgação de eventos e atividades junto do público alvo das instituições culturais, procurando responder à questão de investigação “Qual o papel da assessoria de imprensa nas instituições culturais?”. Uma vez que o interesse sobre esta matéria surgiu no seguimento do estágio curricular realizado no Gabinete de Comunicação da Fundação de Serralves, mais especificamente na área de Assessoria de Imprensa, será realizada uma análise do processo de assessoria de imprensa na Fundação de Serralves, procurando apresentar as técnicas utilizadas pela mesma. No decorrer do estágio foi possível assistir e realizar tarefas na área de assessoria, o que ajudou a compreender as estratégias utilizadas pelo gabinete em diferentes situações, nomeadamente na construção e manutenção das relações com os jornalistas e os média. Serralves mantém uma relação favorável com os media, o que resulta numa constante cobertura mediática e excelente projeção da sua imagem na sociedade, revelando o trabalho árduo da assessoria de imprensa da instituição., Faced with the growing cultural offer in the market, to stand out from the competition these organizations feel the need to boost and intensify the communication work in order to strengthen relations with the public and the media. Effective communication is fundamental to the growth of the institution's reputation. In order to increase the number of visitors, it is imperative that the public have access to information about the events taking place in the institution. This information is often obtained through the media. However, in order for the news published in the media to project a favorable image of the organization, it needs to maintain a positive relationship with the media and this depends, in large part, on the work done by the press office of the institution. Through research based on exploratory readings and the direct observation process, the present internship report explores the importance of the work of the Press Office in the dissemination of events and activities to the target public of cultural institutions, seeking to answer the research question "What the role of the press office in cultural institutions? " Since the interest in this matter arose as a follow-up to the internship held at the Serralves Foundation's Communication Office, more specifically in the area of Press Office, an analysis of the press office process at the Serralves Foundation will be carried out, seeking to present the techniques used by it. During the internship, it was possible to attend and carry out tasks in the advisory area, which helped to understand the strategies used by the office in different situations, namely in the construction and maintenance of relations with journalists and the media. Serralves maintains a favorable relation with the media, which results in a constant media coverage and excellent projection of its image in society, revealing the hard work of the institution's press office.

No centro das emblemáticas reflexões da americana Judith Butler (1990), que nos anos de 1990 tornaram-se ponto de inflexão da ressignificação do termo queer, está o questionamento da estabilidade da existência dos sujeitos em sobreposição aos seus atos, isto é, anterior ao campo cultural que articulam. À filósofa feminista interessava antes a construção discursiva variável dos sujeitos no e através do outro. A teoria queer é uma reflexão sobre gênero e sexualidade, porém, é sem dúvida uma imp...

O presente relatório de estágio pretende refletir sobre a experiência vivenciada no âmbito do estágio realizado no Centro Cultural e de Congressos de Caldas da Rainha (CCC) no plano de estudos do mestrado em Gestão Cultural do Instituto Politécnico de Leiria (IPL), do campus 3, Escola Superior de Artes e Design de Caldas da Rainha (ESAD.cr). O estágio curricular decorreu entre 04 de abril e 30 de junho de 2017 e consistiu na colaboração nas equipas de produção de eventos, tarefas de comunicação, na equipa técnica e frente casa, que foram dinamizadas pelo CCC no período de estágio. Ao longo do estágio houve oportunidade de utilizar os conhecimentos construídos durante o mestrado em Gestão Cultural e percecionar a importância de uma instituição cultural e o seu impacto numa cidade. Neste sentido, foi observado todo o trabalho necessário para a dinamização de eventos culturais. Consideramos, numa perspetiva pessoal e profissional, que este estágio foi uma excelente experiência, de grande importância uma vez que pudemos perspetivar a realidade profissional de uma casa cultural como o CCC.

Relatório de Estágio do Mestrado em Jornalismo e Comunicação apresentado à Faculdade de Letras O jornalismo cultural português tem tendência para sofrer, ao longo do tempo, modificações, derivadas da complexidade da sua génese e da dificuldade em definir o conceito de cultura. Investigações no âmbito destas mudanças permitem perceber que, para além de indícios de uma menor cobertura de temáticas culturais, o próprio jornalismo cultural está a mudar a sua forma de estar no jornalismo português. O foco transmuta-se para as agendas culturais, com sugestões de atividades para realizar, deixando de parte a análise e a crítica cultural. Com o intuito de tentar delinear tendências do jornalismo cultural português, realiza-se uma análise de conteúdo a três diários generalistas nacionais e dois diários generalistas da região de Coimbra. O objetivo é perceber qual o peso e espaço que a cultura ocupa no jornalismo português, através da análise de peças de índole cultural e das primeiras páginas deste corpus.O presente relatório é consequência da experiência adquirida no Estágio Curricular realizado no Teatro Académico de Gil Vicente, no Gabinete de Comunicação e Imagem da mesma instituição, no âmbito da disciplina “Estágio/Relatório” do Mestrado em Jornalismo e Comunicação. Pela ligação próxima entre o jornalismo cultural e as organizações culturais, no sentido que as instituições tendem a utilizar os media como principal método de comunicação, tenta-se perceber que estratégias comunicativas externas se podem efetuar que não passem pela interação direta com os meios de comunicação social. Cultural journalism in Portugal tends to suffer, over time, changes, much due to the complexity of its genesis and the difficulty in defining the concept of culture. Investigations in the scope of these changes allow us to perceive that, in addition to indications of a lower coverage of cultural themes, cultural journalism itself is changing the way it is in Portuguese journalism. The focus transmutes to cultural agendas, with suggestions of activities to accomplish, leaving aside analysis and cultural criticism.With the intention of trying to delineate trends in Portuguese cultural journalism, a content analysis is carried out on three national general diaries and two generalist diaries in the Coimbra region. The objective is to understand the weight and space that culture occupies in Portuguese journalism, through the analysis of cultural pieces and the first pages of this corpus.This report is a consequence of the experience gained in the Curricular Internship held at the Teatro Académico de Gil Vicente, in the Communication and Image Office of the same institution, within the scope of the "Internship / Report" discipline of the Master in Journalism and Communication. Due to the close connection between cultural journalism and cultural organizations, in the sense that institutions tend to use the media as the main method of communication, we tried to perceive that external communication strategies can be made that do not go through direct interaction with the social media.

O presente Relatório de Estágio pretende refletir sobre a experiência vivida durante o estágio realizado na Fundação de Serralves no âmbito do Mestrado em Gestão Cultural pela Escola Superior de Artes e Design das Caldas da Rainha. O estágio curricular decorreu entre 18 de Abril e 30 de Junho de 2016 e consistiu na colaboração da produção do evento “Serralves em Festa”, o maior evento organizado pela Fundação de Serralves. Durante o estágio foi possível aplicar os conhecimentos adquiridos durante o Mestrado e conhecer melhor a Instituição e a importância do seu trabalho no panorama cultural português. Foi também possível aprender e observar todo o trabalho necessário para a organização de um evento cultural de grande dimensão. Este estágio foi uma ótima experiência pessoal e profissional e um importante marco na transição de estudante para o mercado de trabalho. Este relatório de estágio apresenta o percurso teórico e prático realizado durante o estágio curricular aplicando os conhecimentos adquiridos durante o Mestrado.

Este artigo apresenta algumas linhas de força de um trabalho de observação etnográfica dos públicos-participantes num espetáculo de teatro: quem são eles, como ali chegaram, o que fazem e o que pensam deste processo? O espetáculo integrou um novo ciclo programático do Teatro Municipal Maria Matos, em Lisboa, e foi construído com um pequeno grupo de habitantes dos bairros dos Lóios e das Amendoeiras, em Marvila. Tendo como inspiração teórica as múltiplas genealogias do fenómeno da arte colaborativa e, no caso português, a pesquisa empírica de T. Lopes e S. Dias (2014), pretende-se analisar este processo de co-criação e discutir até que ponto se encontra influenciado pela proliferação das práticas artísticas colaborativas e pelas atuais formas de produção, difusão e espetacularização da cultura. info:eu-repo/semantics/publishedVersion

O tema da mediação cultural readquiriu nas três últimas décadas muita relevância nos discursos políticos e programáticos que apelam à formação e atração de públicos para as artes e a cultura. Este apelo, muito associado ainda aos princípios da “democratização cultural”, traduz igualmente as preocupações de sustentabilidade sentidas por agentes e instituições culturais, num contexto em que o poder público tende a desvincular‑se do financiamento à cultura. Em Portugal, estas preocupações vêm suscitando o desenvolvimento dos chamados “serviços educativos” e de novas estratégias de mediação cultural em múltiplas instituições e equipamentos. Este artigo toma como objeto o Serviço Educativo da Casa da Música e analisa os contornos sui generis de alguns projetos aí desenvolvidos. Procura compreender o modo como esses projetos incorporam uma dimensão “experimental” nas formas de relacionamento com públicos e no desenvolvimento de novos modos de promover a aproximação às práticas criativas no campo da música. Discutem‑se ainda tendências de mudança mais amplas nas estratégias de mediação cultural em organizações artísticas, de que o caso estudado é ilustrativo. In the last three decades the theme of cultural mediation has reacquired considerable relevance in political discourse and programmes that highlight the importance of developing educational programmes and attracting the public to the arts and culture. This understanding of mediation is associated with the enduring principle of “cultural democratisation” and also reflects the increasing concerns of cultural agents and institutions regarding sustainability, in a context in which public authorities are tending to withdraw funding. In line with these concerns, Portugal has also seen the development of “education services” and new cultural mediation strategies in many institutions and facilities. This article focuses on the Casa da Música Education Service and analyses the unique features of certain projects it has developed, with the aim of understanding how they incorporate an “experimental” dimension into their relations with different publics and develop new ways of promoting their interest in creative practices in music. It also discusses the trend towards broader changes in cultural mediation strategies in arts organisations. Le thème de médiation culturelle a retrouvé, au cours de ces trois dernières décennies, une haute valeur dans les discours et les programmes politiques qui font appel à l’importance du développement de programmes de formation et d’attraction de publics envers les arts et la culture. Cet entendement de la médiation est associé à la persistance du principe de la “démocratisation culturelle” et traduit aussi, d’autre part, les préoccupations de plus en plus aigües ressenties par des agents et des institutions culturels, en matière de durabilité, dans un contexte dans lequel le pouvoir public tend à se détacher de son financement. On assiste aussi au Portugal au développement des dénommés “services éducatifs” et de nouvelles stratégies de médiation culturelle en de multiples institutions et équipements. Cet article se centre sur le Service Éducatif de la Casa da Música et analyse les contours sui generis de quelques projets qui y sont développés, en cherchant à comprendre la façon dont est incorporée une dimension “expérimentale” dans les formes de relation avec les publics et dans le développement de nouveaux modes de promouvoir leur approche aux pratiques créatives dans le domaine de la musique. Nous y abordons aussi des tendances de changement plus amples dans les stratégies de médiation culturelle en organisations artistiques.

Actualmente não é incomum ouvirmos falar de projectos no sector cultural (museus, teatros, artes performativas, arte, património) que evidenciam o envolvimento de pessoas, grupos e comunidades. A participação parece suscitar o interesse de diferentes entidades (públicas e privadas) de onde resultam iniciativas de natureza muito diversa. Se é cada vez mais frequente o aparecimento de projectos culturais ditos participativos, entendemos que tem sido menos frequente a discussão sobre os modelos de participação em si: que níveis de envolvimento? Que expectativas? Que impacto? Como são avaliados? A questão afirma-se necessária: existirão em Portugal projectos intrinsecamente participativos na área cultural no sentido de uma efectiva partilha de poder e de decisão, ou apenas com elementos participativos? Em que ponto nos encontramos? Esta publicação lança algumas pistas de reflexão sobre esta temática, perspectivando um quadro comum de problemas e de desafios que atravessa diferentes instituições e espaços culturais, mas acima de tudo antevê caminhos de actuação partilhados. Acesso Cultura, UID/HIS/00057/2013 (POCI-01-0145-FEDER-007702) – FCT, COMPETE, FEDER, Portugal 2020

Este artigo é resultado de pesquisas etnográficas que partiram da análise do consumo cultural em instituições culturais na Luz, em São Paulo, com a finalidade de apreender usos, representações e possíveis interações entre o público das instituições com o entorno e com a população local. Tendo como base observações de campo e entrevistas realizadas na Sala São Paulo, na Pinacoteca do Estado e também no Parque da Luz, foi possível conhecer usos que os frequentadores fazem da região. A partir de tal conhecimento, concepções apriorísticas que muitas vezes tendem a caracterizar a Luz ou como um bairro cultural ou como uma região degradada, marcada pela presença da cracolândia e alvo, a partir de 2005, do Projeto Nova Luz, puderam ser repensadas. This article is the result of ethnographic research based on an analysis of cultural consumption in cultural institutions in the Luz district in São Paulo. It was undertaken to understand the uses, representations and possible interactions between the public of the institutions with the surrounding area and the local population. Using fieldwork and interviews at Sala São Paulo (a concert hall), in the Pinacoteca do Estado (an art gallery) and also in the Parque da Luz (a park), it was possible to observe how the region was used by the people who go there. Taking this knowledge into account, a priori concepts often characterizing Luz as either a cultural neighborhood or a degraded region could be reconsidered.

The purpose of this dissertation is to present a Project for the production of an information guide of artistic and cultural courses and practices workshops in Lapa, Rio de Janeiro. In methodological terms, besides the historical recovering of the place’s memory, the urban intervention and transformation, the artistes, groups and cultural institutions inventory and their many daytime activities in Lapa, interviews were made with application of questionnaire in order to the collection of data for subsidize the instituting texts for the guide. Since the late twenty century has been undertaken a process of revitalization by transforming the forms-contents of buildings. The dynamics of the gentrification process mix from the row homes recovery and how they are used by artistes, groups and cultural institutions, to the public policies and projects lately implemented are targeted to the private interests linked to tourism, to real estate capital and commercial enterprises. Now days, it’s possible to verify a strong business performance by urban marketing of nightlife Lapa as a bohemian place. In detriment of dozens of daytime artistic and cultural activities that have contributed so much to the process of revitalization of the Lapa neighborhood. O objetivo dessa dissertação é apresentar um projeto para produção de um guia informativo dos cursos e oficinas artísticas e culturais da Lapa, Rio de Janeiro. Em termos metodológicos, além da recuperação histórica acerca da memória do lugar, dos planos de intervenção e transformação urbana, do levantamento dos artistas, grupos e instituições culturais e suas diversas atividades diurnas, foram realizadas entrevistas com aplicação de questionários com a finalidade de coletar dados para subsidiar a elaboração dos textos para o guia. Desde o final do século XX vem sendo empreendido um processo de revitalização do bairro através de transformação das formas-conteúdos das edificações. A dinâmica do processo de gentrificação mescla da recuperação dos casarios e sua utilização por artistas, grupos e instituições culturais, a políticas públicas e projetos implementados mais recentemente direcionados a interesses privados vinculados ao turismo, ao capital imobiliário e a empreendimentos comerciais. É possível verificar atualmente uma forte atuação empresarial através do marketing urbano da Lapa noturna como lugar de boemia. Em detrimento das dezenas de atividades artísticas e culturais diurnas que muito contribuíram no processo de revitalização da Lapa.

Estimate the relation between public institutions and the National Plan for Culture (NPC) approved in November 2010 and sanctioned by Federal Law number 12.343/2010 in December 2nd 2010, whose elaboration was determined by the Constitution of the Federative Republic of Brazil of 1988. As a result of the Law, raises the perspective of a new era questioning Culture and its segments in Brazil since the universities were involved in elaborating guidelines in the plan. This study will have as a target the public universities of Parana State, Brazil focusing on the relationship established between the State University of Maringá and the Metropolitan area of Maringá. With this approach the study intends to answer the following questions: 1. Does the culture in public higher education institutions have local, regional, state or national projections? 2. Does the culture have space in the Avaliar as relações entre a universidade pública e o Plano Nacional de Cultura (PNC) aprovado em novembro de 2010 e sancionado pela Lei Federal de N.º12.343/2010 em 02 de dezembro de 2010, cuja elaboração foi determinada pela Constituição de 1988. Com isso aflora a perspectiva de um novo tempo nas questões culturais do Brasil, visto que as universidades participaram da elaboração das diretrizes gerais do plano. Tomará como base as universidades estaduais do Paraná, focalizando a relação estabelecida entre a Universidade Estadual de Maringá e a Região Metropolitana de Maringá. Com ele se espera responder às três seguintes questões: 1) A cultura nas instituições de ensino superior tem projeção local, regional, estadual ou nacional? 2) Qual o espaço da cultura na estrutura organizacional das universidades públicas estaduais do Paraná? 3) Como a UEM pode se preparar para contribuir com a implementação das ações previstas pelo PNC para as universidades? A coleta de dados realizada na Região Metropolitana de Maringá-PR, que se constitui de 25 municípios e tem em sua dinâmica uma relação direta e/ou indireta com a Universidade Estadual de Maringá, espera-se avaliar a dinâmica dessa relação por meio das estratégias e diretrizes propostas pelo PNC. Para tanto foi adotado um estudo qualitativo e quantitativo, para conhecer as especificidades do campo da universidade e das práticas culturais e buscar nesta inter-relação um processo de interdisciplinaridade com vista a uma possível contribuição para a construção de uma política pública de cultura nas IESs públicas do Paraná. 132 f

Esta tese tem como foco principal os mediadores culturais, as suas trajectórias e os seus perfis. O seu principal objectivo é aprofundar o conhecimento dos profissionais que intervêm em actividades de mediação cultural, promovidas pelos serviços educativos de instituições culturais ou por programas públicos realizados no âmbito das políticas nos sectores da cultura e da educação. A questão da democratização cultural surge aqui abordada por um ângulo que tem sido pouco adoptado na agenda da investigação sociológica em Portugal: o que incide nos agentes que asseguram um modo específico de as pessoas se relacionarem com a cultura e as artes. A particularidade reside no facto de nessa relação intervirem outras pessoas – os mediadores culturais –, concretizando-se em actividades de teor pedagógico, tais como visitas guiadas e ateliês. O estudo é composto por três partes principais. A primeira corresponde a um enquadramento da temática, analisando-se tópicos como: antecedentes, políticas e situações profissionais. Na segunda parte, são caracterizados alguns contextos onde os mediadores culturais intervêm: instituições (museus de arte contemporânea) e iniciativas (programas de promoção do livro e da leitura e da música). A terceira parte desenvolve-se em torno dos percursos de catorze mediadores culturais, através de entrevistas aprofundadas contemplando diversas dimensões analíticas. A partir da observação de linhas distintivas e de similitudes neste conjunto foi possível delinear diferentes perfis de mediadores culturais. A estratégia metodológica adoptada combina os seguintes métodos: análise documental, entrevistas e observação directa. This thesis focuses on cultural mediators, its trajectories and profiles. The research aims to increase knowledge about professionals working within cultural mediation activities, giving special attention to the educational activity of cultural institutions and to some programmes promoted by cultural and educational policies. The research deals with the issue of cultural democratization using an approach less carried within the sociological research’s agenda in Portugal: what focuses on agents which provide a specific way to people to get connected with culture and art. The particularity has to do with the intervention of other people in this relationship – the cultural mediators –, getting materialized into pedagogical activities, such as guided tours and workshops. The thesis consist of three mains parts. The first part discusses the issue of mediation cultural, covering subjects such as genealogy, policies and professional situations. The second part includes the characterization of some contexts employing cultural mediators: institutions (contemporary art museums) and initiatives (music and reading promotion programmes). The third part focuses on the trajectories of fourteen cultural mediators, through in-depth interviews covering several analytical dimensions. From the identification of specificities and similarities in this group it was possible to define distinct profiles of cultural mediators. The chosen research strategy combines the following methods: documental analysis, interviews and direct observation.

Tese de mestrado, Educação artística, 2010, Universidade de Lisboa, Faculdade de Belas Artes Nível de preservação: any, Criado em: 2010-06-15 18:07:54, Criado por: creator:ULB66, Alterado em: 2010-06-15 18:13:16, Modificado por: super:ULB66 Made available in DSpace on 2010-07-21T10:48:22Z (GMT). No. of bitstreams: 3 22766_ULFBA_TES339.pdf: 1484213 bytes, checksum: d1518286803ee66a1f75095554325e88 (MD5) 22767_ULFBA_TES339_CAPA.JPG: 91133 bytes, checksum: 0bd0afd29d1a0beab5466a5121a2b3fe (MD5) 22766.xml: 8005 bytes, checksum: b2508aa12f9cbc5f13ebd6f861af9289 (MD5) Previous issue date: 2009

O trabalho evidencia um novo modelo de gestão e funcionamento do sistema da arte no Brasil, considerando a emergência de dois novos atores e de um tipo específico de instituição cultural a partir dos anos oitenta. Nesse sentido, analisa as atuações de curadores, produtores e plataformas culturais articuladas a corporações bancárias no destino de artistas e obras no contexto da história da arte na contemporaneidade. Para tanto, focaliza a atuação do Itaú Cultural, em São Paulo, e do Centro Cultural do Banco do Brasil do Rio de Janeiro, no período de 2000 a 2005, da qual são selecionados para entrevista um grupo de curadores, produtores culturais e artistas, além dos gestores das instituições. O objetivo do estudo é mostrar como o regime de eventos passou a vigorar no sistema, influenciado pela ação do Estado e das infra-estruturas emergentes, responsáveis pela circulação e visibilidade da produção artística. The current paper highlights a new management and functioning model for the art system in Brazil, considering the emergence of two new agents and a specific type of cultural institution which appeared in the 1980´s. Thus, it analyses the work of curators, producers and also cultural platforms related to bank corporations in the career of artists and their works in the context of contemporary history of art. In order to reach that goal, it focuses on the work of Itaú Cultural in São Paulo and Centro Cultural Banco do Brasil in Rio de Janeiro from the year 2000 to 2005. It was selected a group of curators, producers, artists and managers of the institutions to take part in the interviews. The aim of the study is to show how a policy of events started to exist in the system, influenced by the action of the estate and the emerging infrastructure, which are responsible for the visibility and circulation of artistic production.

Submitted by Miguel R. Amorim Neto (miguel@sibi.ufrj.br) on 2017-02-01T21:32:30Z No. of bitstreams: 1 467438.pdf: 32732930 bytes, checksum: f55e4e341a2db2617ef6219e794b112f (MD5) Made available in DSpace on 2017-02-01T21:32:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 467438.pdf: 32732930 bytes, checksum: f55e4e341a2db2617ef6219e794b112f (MD5) Previous issue date: 1997-01 CAPES Ce travail analyse le role d'Archive Publique de l'Empire dans le processus de consolidation de l'Etat imperial et dans la construction de la nationalite bresilienne, dans la periode de 1838 a 1860. Pour comprendre la fragilite de cette institution, cree pour fonctionner comme un des instruments en vue du projet national du groupe d'intelectuels et politiciens bresiliens engages dans ce processus, on a du remonte jusqu'au conceptions du document et d'Archive que le group avait a ce moment la. A la lumiere des evenements europeens du XIX siecle et de son influence sur le Nouveau Monde, mais sans perdre de vue les singularites du processus bresiliens, l'Archive a ete analyse a partir des representations d'Etat et de nation qu'integraient l'univers simbolique du group, lequel sera nome de faction de la classe dirigente. Nous avons pris comme reference pour analyse les Archives Nationaux europeens, lequels aux XIX siecle avaient une double finalite: fournir des instruments pour l'action administrative de l'Etat et des subsides pour la recherche historique. Au Bresil, l'Archive Publlique de l'Empire, en plus d'avoir ses fonctions limites, a retrouve des difficultes pour les accomplir, a cause de la politique de secret, herite du Portugal. Cette politique explique le type d'Archive cree au Bresil lequel, a son tour, s'est revele adequat au modele d'Etat developpe a partir du debut du XIX siecle. Este trabalho analisa o papel desempenhado pelo Arquivo Publico do Imperio nos processos de consolidacao do Estado Imperial e de construcao da nacionalidade brasileira, no periodo de 1838 a 1860. Para entender a fragilidade desta instituicao, criada como um dos instrumentos viabilizados do projeto nacional do grupo de intelectuais e politicos brasileiros engajados nesses processos, remontou-se as concepcoes de documentos e de Arquivo que esse grupo tinha nesse momento. A luz dos acontecimentos europeus do seculo XIX e de sua influencias sobre o Novo Mundo, mas sem perder de vista as singularidade do processo brasileiro, o Arquivo foi analisado, a partir do estudo das representacoes de Estado e de nacao que integravam o universo simbolico desse grupo, que denominarei de faccao de classe dirigente. Tomou-se como referencia para a analise, os Arquivos Nacionais europeus, que no seculo XIX atendiam a uma dulpa finalidade : instrumentalizar a acao administrativa do Estado e subsidiar a pesquisa historica. No Brasil, o Arquivo Publico do Imperio, alem de ter suas funcoes restritas, encontrou dificuldades para realiza-las, devido a politica de sigilo herdada de Portugal. Tal politica explica o tipo de Arquivo criado no pais que, por sua vez, adequa-se ao modelo de Estado aqui desevolvido a partir do inicio do seculo XIX.

Submitted by Alberto Vieira (martins_vieira@ibest.com.br) on 2020-01-09T16:40:20Z No. of bitstreams: 1 276669.pdf: 3122962 bytes, checksum: bc9f613580583361b23cac860e4d9433 (MD5) Made available in DSpace on 2020-01-09T16:40:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 276669.pdf: 3122962 bytes, checksum: bc9f613580583361b23cac860e4d9433 (MD5) Previous issue date: 1992-11 CAPES Criação do Instituto Nacional do Livro - INL - no contexto político-educacional dos anos 30 e sua atuação ate o final do Estado Novo (1945). Debate travado entre os defensores da Escola Nova e os conservadores católicos e elaboração do Plano Nacional de Educação com recomendações para uma ação educacional extra-escolar. Dificuldades de ordem política e financeira nos primeiros anos do Instituto. Objetivos, competência e resultados alcançados pelo Instituto mediante o estudo das três seções em que se estruturou: Seção das Publicações, Seção da Enciclopédia e do Dicionário, Seção das Bibliotecas. Analise do desempenho da Seção das Bibliotecas no tocante ao seu objetivo maior - incentivar a organização e auxiliar a manutenção de bibliotecas publicas em todo o território nacional - com base nos dados das 3.044 bibliotecas registradas no Instituto no período de 1938 a 1945, interessadas em se beneficiar do programa de doação de livros. The foundation of the Instituto Nacional do Livro - INL - within the political and educational context of the 30’s and its performance until the end of the dictatorship of Estado Novo (1945). The debate established between the Escola Nova movement supporters and the catholic conservatives. The planning of the Plano nacional de Educação and the suggestion of an extra-school educational action. Political and financial difficulties in the first years of the INL. Objectives, scope and results reached by the Instituto through the study of its three sections: Publishing Section, Encyclopedia and Dictionary Section and Library Section. Analysis of the performance the Library Section in pursueing its major goal - to stimulate the organization and help the maintenance of public libraries all over Brazil - based on data of the 3.044 libraries which were registered at the Instituto between 1938 and 1945 on the purpose of benefitting from its program of book donation.