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Després de la II Guerra Mundial i en els canvis econòmics de la dècada de 1990, el Japó es va enfrontar a importants reptes de planificació urbanística i d’habitar adaptades a les noves necessitats de l’època, impulsades per la destrucció totalitària de les ciutats més poblades del país. Tota obra arquitectònica sorgeix d’una problemàtica real prèvia. En el cas del desenvolupament d’habitatges estrets va sorgir com una solució pràctica a l’escassetat d’espai en les zones urbanes. Aquestes construccions són una adaptació crucial en l’arquitectura japonesa, dissenyades per a utilitzar eficientment les parcel·les limitades en els centres urbans de ciutats densament poblades. Aquest treball pretén examinar una sèrie de casos d’estudi de dimensions reduïdes, per poder extreure conclusions sobre els mecanismes emprats pels arquitectes japonesos per introduir llum natural a l’interior d’aquests habitatges amb aquesta característica desproporcionada a causa de l’escassetat de terreny al Japó. El treball es divideix en tres parts fonamentals. La primera s’enfoca en els antecedents teòrics que ens endinsen en el món dels habitatges estrets i l’arquitectura de les ciutats japoneses, establint una base per a comprendre el seu context i significat. Aquest coneixement previ resulta essencial per a dur a terme la segona part, que pretén analitzar i estudiar un catàleg de vint casos d’estudi construïts en estretes parcel·les al centre de les ciutats. A través de les conclusions extretes d’aquesta segona part, s’identifiquen dues estratègies principals per introduir i maximitzar la llum natural en aquests espais reduïts, presents en quatre obres de dos referents arquitectes japonesos, Tadao Ando i Waro Kishi., After World War II and in the economic changes of the 1990s, Japan faced important urban planning and living challenges adapted to the new needs of the time, driven by the totalitarian destruction of cities more towns in the country. Every architectural work arises from a previous real problem. In the case of the development of narrow housing, it emerged as a practical solution to the shortage of space in urban areas. These constructions are a crucial adaptation in Japanese architecture, designed to efficiently use limited plots in the urban centers of densely populated cities. This work aims to examine a series of case studies of reduced dimensions, to be able to draw conclusions about the mechanisms used by Japanese architects to introduce natural light into the interior of these homes with this disproportionate characteristic due to the scarcity of land in Japan. The work is divided into three fundamental parts. The first focuses on the theoretical antecedents that introduce us to the world of cramped housing and the architecture of Japanese cities, establishing a basis for understanding its context and meaning. This prior knowledge is essential to carry out the second part, which aims to analyze and study a catalog of twenty case studies built on narrow plots in the center of cities. Through the conclusions drawn from this second part, two main strategies are identified to introduce and maximize natural light in these small spaces, present in four works by two leading Japanese architects, Tadao Ando and Waro Kishi.

El campus universitari de l’avinguda Diagonal, va sorgir arran de l’augment d’estudiants que es va produir als anys 50, un campus el qual ha estat en creixement continu des de llavors. A través d’aquest treball s’ha analitzat aquesta evolució i com ha impactat en el teixit urbà de Barcelona. El tram que recorre la Diagonal, des de Zona Universitària fins a la plaça de Pius XII, està conformat per una sèrie d’edificis universitaris. Aquesta recerca consta d’un anàlisi de cada un d’ells, tenint en compte diferents aspectes de l’arquitectura. A través de l’anàlisi de nou casos d’estudi representatius, aquest treball examina com aquests espais educatius influeixen i són influïts per la dinàmica urbana, abordant dimensions com la continuïtat urbana, el context, la composició i la funcionalitat i relació amb l’exterior. L’objectiu no és només analitzar per separat aquests edificis i com es comporten respecte a aquest eix, sinó, també és clau analitzar-los de forma conjunta. Sobretot per veure l’impacte que provoquen en la ciutat i en la vida social de les diferents persones que pugin recorre aquests espais, siguin estudiants, professors o simplement visitants. El treball conclou amb una síntesi dels descobriments principals i ofereix perspectives sobre com els campus universitaris poden ser dissenyats per millorar la seva funció com a centres de vida urbana i cultural., The university campus on Diagonal Avenue emerged due to the increase in student numbers in the 1950s, a campus which has been continuously growing since then. This work has analyzed this evolution and its impact on the urban fabric of Barcelona. The section along Diagonal, from Zona Universitària to plaça de Pius XII consists of a series of university buildings. This research includes an analysis of each of them, considering various aspects of architecture. Through the analysis of nine representative case studies, this work examines how these educational spaces influence and are influenced by urban dynamics, addressing dimensions such as urban continuity, context, composition, functionality, and relationship with the exterior. The goal is not only to analyze these buildings separately and how they behave in relation to this axis, but it is also crucial to analyze them collectively. Especially to see the impact they have on the city and the social life of the various people who may frequent these spaces, whether they are students, teachers, or simply visitors. The work concludes with a synthesis of the main findings and offers perspectives on how university campuses can be designed to enhance their function as centers of urban and cultural life.

Amb el pas del temps les ciutat van creixent i canviant, fent que edificis industrials que antigament estaven fora de la ciutat ara estan dintre, o edificis industrials que es van construir molt a prop de les zones residencials perquè no hi havia cap normativa que ho regulés. Tot això ens porta a que avui en dia trobem edificis industrials dintre de la ciutat que han deixat de tenir un ús industrial per estar massa proper a les zones residencials i s’intenta buscar un nou ús per aquests edificis, alguns d’aquests edificis tenen una importància arquitectònica o cultural on es busca mantenir-los com a edificis patrimoni i donar-los-hi un nou ús. En aquest treball es busca fer un estudi comparatiu de tres edificis industrials de Barcelona que se’ls hi ha donat un nou ús de biblioteca per tal de trobar unes pautes per seguir a l’hora de transformar edificis industrials en biblioteques. Per fer-ho, es buscarà quines condicions són més necessàries en una biblioteca des dels inicis de les primeres biblioteques, per després analitzar com es compleixen aquestes necessitats en tres edificis industrials convertits en biblioteques. En la segona part es presentaran les tres biblioteques dintre del context de Barcelona, i s’analitzaran per esbrinar quines estratègies s’han utilitzat i com s’adapten a les necessitats d’un edifici destinat al ús de biblioteca pública. Per acabar es compararan les diferències o similituds que hi ha en les estratègies per adaptar edificis industrials a les condicions de les biblioteques., Over time, cities grow and change, making industrial buildings that were once outside the city now inside, or industrial buildings that were built very close to residential areas because there were no regulations to regulate it. All this causes that today we find industrial buildings inside the city that have ceased to have an industrial use for being too close to residential areas and we are trying to find a new use for these buildings, some of these buildings have an architectural or cultural importance and it is sought to maintain them as heritage buildings and to give them a new use. This work seeks to make a comparative study of three industrial buildings in Barcelona that have been given a new library use in order to find some guidelines to follow when transforming industrial buildings into libraries. To do this, it will look for what conditions are most necessary in a library from the beginning of the first libraries, and then analyze how these needs are met in three industrial buildings converted into libraries. In the second part, the three libraries will be presented within the context of Barcelona, and will be analyzed to find out which strategies have been used and how they are adapted to the needs of a building intended for use as a public library. Finally, the differences or similarities in the strategies to adapt industrial buildings to the conditions of libraries will be compared.

En el període de tensions sociopolítiques i ideològiques actual, el paper de l'arquitectura és fonamental per dur a terme el procés de transformació. A través de l'exploració corporal, l'art drag representa la lluita del col·lectiu LGTBIQ+ contra el cis-heteropatriarcat, en la defensa dels seus drets i la llibertat d'expressió. No hauria de formar part d'aquesta lluita l'espai arquitectònic? Quins mecanismes pot aprendre l'arquitectura del drag, en l'exploració d'un món d'inclusió i creativitat?, En el período de tensiones sociopolíticas e ideológicas actual, el papel de la arquitectura es fundamental para llevar a cabo el proceso de transformación. A través de la exploración corporal, el arte drag representa la lucha del colectivo LGTBIQ+ contra el cis-heteropatriarcado, en la defensa de sus derechos y la libertad de expresión. ¿No debería el espacio arquitectónico formar parte de esa lucha?, ¿Qué mecanismos puede aprender la arquitectura del drag, en la exploración de un mundo de inclusión y creatividad?, In the current period of sociopolitical and ideological tensions, the role of architecture is fundamental to carry out the process of transformation. Through body exploration, drag art represents the struggle of the LGTBIQ+ community against the cis-heteropatriarchy, in the defense of their rights and freedom of expression. Shouldn't architectural space be part of that struggle? What mechanisms can architecture learn from drag in the exploration of a world of inclusion and creativity?

El treball neix a partir d’una inquitetud personal d’entendre l’arquitectura tradicional de les Illes Balears, i d’adherir-me a les vies cap al retorn de la mateixa que estan apareixent de cada vegada més, després del trencament ocorregut als anys 60. Es farà un viatge als inicis de l’arquitectura a l’illa de Menorca, que em porta a valorar allò intrínsec d’aquesta. Aquest moment de la història és el que es coneix com Cultura Talaiòtica, i tot i que és un tema generalment atribuït a l’àmbit de l’arqueologia, en aquest treball s’estudiarà desde la perspectiva arquitectònica. Per fer-ho, s’estableixen tres salts d’escala: la territorial, que fa referència a Menorca de manera general, la urbana, on s’explicaran els assentaments talaiòtics, i la humana, on es faran reflexions entorn a l’habitar de fa 3000 anys. I és que, malgrat pugui paréixer que poc tenim a veure amb els primers pobladors que varen establir-se a l’illa, la realitat és que l’acte d’habitar és quelcom innat en l’ésser, i l’arquitectura és només l’intermediari que es situa entre l’individu i aquesta necessitat. El que s’aconsegueix és generar un gruix de documentació gràfica que en molts casos és inexistent, que ajuda a demostrar la contemporanietat d’aquestes construccions posant així en valor una arquitectura que pareix no tenir gaire rellevància fora del món l’arqueologia., El trabajo nace a partir de una inquietud personal de entender la arquitectura tradicional de las Islas Baleares, y de adherirme a las vías hacia su retorno que están apareciendo cada vez más, después de la ruptura ocurrida en los años 60. Se hará un viaje a los inicios de la arquitectura en la isla de Menorca, que me lleva a valorar lo intrínseco de esta. Este momento de la historia es el que se conoce como Cultura Talayótica, y aunque es un tema generalmente atribuido al ámbito de la arqueología, en este trabajo se estudiará desde la perspectiva arquitectónica. Para ello, se establecen tres saltos de escala: la territorial, que hace referencia a Menorca de manera general; la urbana, donde se explicarán los asentamientos talayóticos; y la humana, donde se harán reflexiones en torno al habitar de hace 3000 años. Y es que, aunque pueda parecer que tenemos poco que ver con los primeros pobladores que se establecieron en la isla, la realidad es que el acto de habitar es algo innato en el ser, y la arquitectura es solo el intermediario que se sitúa entre el individuo y esta necesidad. Lo que se consigue es generar una serie de documentación gráfica que en muchos casos es inexistente, lo que ayuda a demostrar la contemporaneidad de estas construcciones, poniendo así en valor una arquitectura que parece no tener mucha relevancia fuera del mundo de la arqueología., The work stems from a personal interest in understanding the traditional architecture of the Balearic Islands and adhering to the pathways towards its revival that are increasingly emerging after the disruption that occurred in the 1960s. A journey will be made to the beginnings of architecture on the island of Menorca, leading me to value its intrinsic qualities. This historical moment is known as the Talaiotic Culture, and although it is generally attributed to the field of archaeology, this work will study it from an architectural perspective. To do this, three scales of study are established: the territorial, referring to Menorca in general; the urban, explaining the Talaiotic settlements; and the human, reflecting on the way of living 3000 years ago. Despite the apparent differences between us and the first settlers of the island, the reality is that the act of inhabiting is innate to human beings, and architecture is merely the intermediary between the individual and this need. The result is the creation of a substantial body of graphic documentation, often non-existent, that helps demonstrate the contemporaneity of these constructions, thereby highlighting the value of an architecture that seems to have little relevance outside the world of archaeology.

El treball posa en valor l’arquitectura derivada de l’expansió industrial a les lleres del riu Ter, concretament al Voltreganès, Osona i es centra en l’habitatge obrer i els equipaments generats a partir d’aquest fet. A través de la història d’aquestes fàbriques i la seva evolució, veiem com es van articular diferents arquitectures dins i fora del recinte industrial que van propiciar al desenvolupament i creixement del territori. Les fàbriques objecte d’aquest treball són les fàbriques de Gallifa i les fàbriques de Can Riva, situades a les Masies de Voltregà. Les dues es dedicaven al tèxtil, concretament a la fabricació de filats i teixits de cotó des de finals de segle XIX fins a finals de segle XX. Ambdues fàbriques funcionaven gràcies a l’energia hidràulica i és per això que es van construir dos canals, que alhora van propiciar a l’agricultura de l’entorn. La intenció del treball és entendre com la figura de la fàbrica impulsa la creació d’habitatge i equipaments i com aquests s’integren dins el teixit urbà del Voltreganès. A través de documentació històrica i el redibuix de plànols, entendré com, quan i quins equipaments i habitatges s’implementen al municipi. Finalment, compararé els habitatges obrers generats amb els que es van proposar al Congrés Internacional d’Arquitectura Moderna (CIAM) de Frankfurt l’any 1929 per tenir una visió crítica del que s’estava produint a Europa en aquella època i verificar que l’arquitectura produida al Voltreganès estava en aquella línea.

Vídeo docent de l'assignatura Projectes I-II Matins, Vídeo docent de la asignatura Proyectos I-II Mañanas

"De la indústria tèxtil a l'habitatge" és un treball que pretén realitzar una anàlisi objectiva de tres casos d'estudi situats a Catalunya. La premisa parteix de contextualitzar la indústria tèxtil catalana des de la seva creació fins a l'actualitat, així com investigar la situació de l'habitatge al segle XXI. Amb aquesta informació de partida, es realitza una observació general dels tres casos d'estudi triats amb la condició que aquests fossin reconvertits a habitatge. Aquesta anàlisi valora l'estat previ a la rehabilitació, ja que aquests edificis són construccions de valor patrimonial que destaquen sobre el seu entorn. Seguidament, es prestarà atenció a les diferents intervencions realitzades per a procedir al seu posterior diagnòstic. Aquest diagnòstic es fonamentarà en diversos treballs, analitzant els diferents aspectes que es troben habitualment en les rehabilitacions, com ara l'accessibilitat, el seu sistema constructiu o la ventilació natural. Un cop extrets els dades necessaris, es procedirà a la recapitulació de la informació, amb la finalitat de desenvolupar unes conclusions objectives. Una altra de les intencions del treball és transmetre la informació analitzada de manera clara, ja que aquest document té la intenció de servir com a guia per comprendre aquells aspectes que són positius per a realitzar la rehabilitació d'edificis industrials. D'aquesta manera, es pretén que altres treballs puguin recolzar-se en aquesta anàlisi com a manual de bones pràctiques en les intervencions., “De industria textil a vivienda” es un trabajo que pretende realizar un análisis objetivo de tres casos de estudio situados en Catalunya. La premisa parte de contextualizar la industria textil catalana desde su creación hasta la actualidad, así como investigar la situación de la vivienda en el siglo XXI. Con esta información de partida, se realiza una observación general de los tres casos de estudios elegidos con la condición de que estos fueran reconvertidos a vivienda. Este análisis valora el estado previo a la rehabilitación, ya que estos edificios son construcciones de valor patrimonial que destacan sobre su entorno. Seguidamente, se prestará atención a las diferentes intervenciones realizadas para proceder a su posterior diagnóstico. Este diagnóstico se fundamentará en diversos trabajos, analizando los diferentes aspectos que se encuentran habitualmente en las rehabilitaciones, como son la accesibilidad, su sistema constructivo, o la ventilación natural. Una vez extraídos los datos necesarios, se procederá a la recapitulación de la información, con el fin de desarrollar unas conclusiones objetivas. Otra de las intenciones del trabajo es transmitir la información analizada de manera clara, puesto que, este documento tiene intención de servir como guía para comprender aquellos aspectos que son positivos para realizar la rehabilitación de edificios industriales. De esta forma, se pretende que otros trabajos puedan apoyarse en este análisis como manual de buenas prácticas en las intervenciones., “From textile industry to housing” is a project that aims to carry out an objective analysis of three case studies located in Catalonia. The premise starts with contextualizing the Catalan textile industry from its inception to the present day, as well as investigating the housing situation in the 21st century. With this initial information, a general observation of the three chosen case studies is made, with the condition that they have been converted into housing. This analysis assesses the state prior to rehabilitation, as these buildings have a heritage value that stands out within their surroundings. Subsequently, attention will be given to the different interventions carried out in order to proceed with their subsequent diagnosis. This diagnosis will be based on various works, analyzing different aspects typically involved in rehabilitations, such as accessibility, construction system, or natural ventilation. Once the necessary data has been extracted, the information will be summarized in order to develop objective conclusions. Another intention of this project is to clearly convey the analyzed information, as this document is intended to serve as a guide for understanding the positive aspects of industrial building rehabilitation. In this way, it is hoped that other projects can rely on this analysis as a manual of best practices in interventions.

Sota la situació d'emergència climàtica global, els arquitectes ens arribem a qüestionar com és el nostre paper, ja que l'arquitectura té un gran impacte tant social i econòmic. Aquest treball consisteix a trobar diferents eines abans les que actuar en l'arquitectura des del no construir, el no fer o amb una responsabilitat sostenible. És per això, que a través de l'anàlisi de la conferència de Federico Soriano, en el qual escollim 8 dels seus 13 verbs i el cicle de les 8 r de Serge Latouche, analitzem exemples de com fer arquitectura del decreixement. Finalment, desenvolupem dos despatxos arquitectònics on els seus valors van amb el decreixement. Un nacional, n’Undo i un altre internacional, Lacaton & Vassal., Bajo la situación de emergencia climática global, los arquitectos nos llegamos a cuestionar cual es nuestro papel, puesto que la arquitectura tiene un gran impacto tanto social y económico. Este trabajo consiste en encontrar diferentes herramientas con las que actuar en la arquitectura desde el no construir, el no hacer o con una gran responsabilidad sostenible. Es por eso que, a través del análisis de la conferencia de Federico Soriano, en el que escogemos 8 de sus 13 verbos y el ciclo de las 8 r de Serge Latouche, analizamos ejemplos de cómo hacer arquitectura del decrecimiento. Finalmente, desarrollamos dos despachos arquitectónicos donde sus valores van con el decrecimiento. Uno nacional, n’Undo y otro internacional, Lacaton & Vassal., Under the global climate emergency situation, architects are questioning our role, since architecture has a great social and economic impact. This work consists of finding different tools with which to act in architecture by not building, not doing or with a great sustainable responsibility. That is why, through the analysis of Federico Soriano's lecture, in which we choose 8 of his 13 verbs and Serge Latouche's cycle of the 8 R's, we analyse examples of how to make architecture of degrowth. Finally, we develop two architectural offices where their values go with degrowth. One national, n'Undo and the other international, Lacaton & Vassal.

With an increasing concern for the future of the built environment, sustainability and efficiency have become popular terms in many industries, including architecture. Through the development of computational technologies and 3D printers, many studies show the potential to revolutionize traditional design and construction methods. This essay explores the potential of clay 3D printing and materials, focusing on the uniqueness of clay as a construction material, including its sustainability and versatility. The essay delves into the difference between printing a large-scale continuous print versus printing individual elements, highlighting the benefits and drawbacks of each approach. Two case studies, Digital Adobe and TECLA, are analyzed in depth, showcasing the real-world application of continuous and discrete clay 3D printing processes. Subsequently, the discussion is shifted onto such a technology’s future viability and potential. With the ultimate goal of providing insights into how this technology can be integrated into the traditional construction process to achieve better outcomes for the environment and the building industry as a whole.

Nou recorregut que connecta el poble actual d'Ullastret amb el poblat ibèric del Puig de Sant Andreu que el precedeix. Concretament es resol l’inici d’aquest recorregut mitjançant un nou carrer d’accés al nucli emmurallat. El programa tracta de millorar la qualitat de vida dels habitants del poble i donar a conèixer el patrimoni a traves d’un nou bar i centre cultural-històric., Nuevo recorrido que conecta el pueblo actual de Ullastret con el poblado ibérico del Puig de Sant Andreu que le precede. Concretamente se resuelve el inicio de este recorrido mediante una nueva calle de acceso al núcleo amurallado. El programa trata de mejorar la calidad de vida de los habitantes del pueblo y dar a conocer el patrimonio a través de un bar y centro cultural-histórico., New route that connects the current town of Ullastret with the Iberian town of Puig de Sant Andreu that precedes it. Concretely, the start of this route is resolved through a new access street to the walled town. The program aims to improve the quality of life of the town's inhabitants and to raise awareness of the heritage through a new bar and cultural-historical centre.

La Puerta Yerma és un projecte que cerca en noves tipologies arquitectòniques la capacitat d’interpretar el límit entre la ciutat vella i l’eixample urbà. A Granada, construir el límit és especialment delicat, ja que suposa afrontar ombres d’antigues muralles i la peculiar orografía entre Sierra Nevada i el turó de la Sabika. Una constelació d’artefactes urbans (un teatre, una escala, una llotja, un atelier, una font i un ascensor), s’ordenen en antigues mitgeres per construir un llindar que salva la cota de la muralla zirí. Un buit, un escenari, una nova plaça de recorregut circular que acumula moviment i torna a lligar la calle Elvira amb el barri del Zenete., la puerta yerma es un proyecto que busca en nuevas tipologías arquitectónicas la capacidad de interpretar el límite entre la ciudad antigua y el ensanche urbano. En Granada, construir el límite es especialmente delicado, puesto que supone afrontar sombras de antiguas murallas y la peculiar orografía entre Sierra Nevada y la colina de la Sabika. Una constelación de artefactos urbanos (un teatro, una escalera, una lonja, un atelier, una fuente y un ascensor), se ordenan en antiguas medianeras para construir un umbral que salva la cota de la muralla zirí. Un vacío, un escenario, una nueva plaza de recorrido circular que acumula movimiento y vuelve a atar el calle Elvira con el barrio del Zenete., la puerta yerma is a project that seeks in new architectural typologies the capacity to interpret the boundary between the old city and the urban expansion. In Granada, interpreting the boundary is particularly sensitive, as it involves confronting the shadows of ancient defensive city walls and the peculiar orography between Sierra Nevada and the Sabika hill. A constellation of urban artefacts (a theatre, a staircase, a portico, an atelier, a fountain and a lift) are arranged on old boundary walls to build a threshold that bridges the height of the Zirid wall. A void, a stage, a new circular plaza that accumulates movement and reconnects Calle Elvira with the Zenete district., Award-winning

La arquitectura sacra en España atravesó grandes cambios durante la posguerra. A pesar de la crisis que la guerra supuso, las instituciones religiosas tomaron importancia gracias al régimen dictatorial establecido, ya que lo secundaron desde el principio. Concretamente Vitoria tiene las casuísticas necesarias para el desarrollo de esta tipología. Una ciudad de gran importancia militar y clerical que sufre un proceso de industrialización acelerado, lo que hace que aumente su población y se desarrolle el ensanche de la ciudad. Además de esto, la diócesis estaba instalada en la ciudad, y el Obispo tenía una gran preocupación por la modernización de la iglesia, para que no quedará obsoleta. Es por esto que entre Mayo y Julio de 1939 se celebró la Exposición internacional de Arte Sacro en Vitoria. Así en 1957 se destinaron los encargos de cinco nuevas parroquias en el cinturón de Vitoria a Carvajal y Garcia de Paredes, Molezún, Corrales, Fisac y Sota. Finalmente fueron cuatro las propuestas presentadas al padre Aguilar, de las que tan solo se construyeron dos: Nuestra Señora de la Coronación (Fisac) y Nuestra Señora de los Ángeles (Carvajal-García de Paredes). En el presente documento se exponen los cuatro casos de estudio con fotografías y documentos originales, además del redibujo de las arquitecturas para poder comprender y aprehender de la ejemplar experiencia de Vitoria.

Mi proyecto de fin de carrera se orientó paso a paso a hablar de fronteras y paisajes. El encuentro de estas dos nociones tiene una relación compleja y ambivalente. Esta concepción de frontera me interesa particularmente, no solo porque es una excelente imagen de la heterogeneidad contemporánea, sino también porque tiene muchos vínculos con el tema del paisaje, que es precisamente el que nos une a todos aquí hoy. Se trata de un proyecto de rehabilitación del Mas Cerdà. Tiene como objetivo revitalizar un solar histórico abandonado en la zona transfronteriza entre Puigcerdà, en España, y Bourg-Madame, en Francia. La intención es de crear un lugar de encuentro único, donde los visitantes puedan descubrir, apreciar, ver la riqueza del patrimonio local. El concepto de rehabilitación de Mas Cerdà se basa en tres conceptos: la integración en su entorno natural, la creación de espacios de encuentro, y la puesta en valor del patrimonio.

En la frontera entre Hospitalet de Llobregat y Barcelona, donde se planea el proyecto de ADIF para subterrar las vías, se presenta una oportunidad única para crear un edificio para la comunidad. Aprovechando esta transición, se construirá un museo interactivo de trenes que establece un diálogo entre el presente y el futuro a través de la cobertura de las vías para generar esta transición. Este proyecto se configura como un punto de inflexión y una conexión entre el emblemático “Cajón de Sants” y el futuro eje verde. Su propósito se extiende más allá al convertirse en un espacio de encuentro que une comunidades divididas por las vías, aportando a la integración urbana de la zona.

La intervenció, arquitectònica i urbanística, es situa en un buit urbà de la ciutat de Badalona. Un emplaçament on fa anys que no hi succeeix res, però que els recents projectes que s'han realitzat a la vora fan cada cop més evident el reclam d'actuar en aquest lloc. Sota un programa docent i cultural, la proposta preten reinventar unes naus fabrils existents utilitzant el llenguatge de les darreres actuacions urbanístiques, lligant així el passat i el present de l'emplaçament.

Centre per a artistes en un paisatge portuari i punt estratègic per al moviment de passatgers que, un cop es troben al llindar de l'estructura, esdevenen curiosos espectadors de l'art. Espais regits des d'una base molt rígida, però molt permissiva per les seves grans llums, que ens recorda a les grues i grans construccions del seu entorn, situades a la vora de l'aigua., Award-winning

Aquest treball de fi de grau té com a objectiu analitzar com es reinterpreta l’arquitectura tradicional menorquina al projecte arquitectònic de Binibeca Vell, un conjunt turístic situat a la costa sud de l’illa de Menorca que replica un poblat de pescadors. En aquest projecte, l’arquitecte Francisco Juan Barba Corsini i l’aparellador Antonio Sintes Mercadal plantegen una alternativa al bloc d’apartaments de promoció turística assajant un assentament tradicional en la implantació, estructura urbana, tipologies i procés de construcció. El treball es centrarà en l’exploració de la reinterpretació de l’arquitectura tradicional menorquina per identificar les similituds i diferències que han fet que Binibeca Vell sigui una solució tant contemporània com respectuosa amb el lloc i igualment capaç de preservar i promoure l’arquitectura tradicional de l’illa de Menorca.

El projecte és el nou punt de trobada de la ciutat, un espai públic ubicat dins de Valldoreix, a una ubicació privilegiada entre el teixit residencial i el verd. Aconseguim crear un lloc amb identitat, que desenvolupa una varietat de connexions entre espais i usuaris. El programa combina usos culturals com són la biblioteca, l’auditori i sales de reunions, amb espais de restauració, cantina i coworking, i altres d’esportius. En conjunt obtenim un espai on la cultura i l’esport es complementen, igual que ho fan l’edificació i la vegetació. Es pretén que aquest lloc funcioni com a punt de trobada; de sortida, d’arribada o bé d’intercanvi. Un espai públic que permeti a la gent de Valldoreix fer vida més enllà de les seves residències, relacionar-se amb altres persones i estar en contacte amb la naturalesa. A la vegada també ues projecta un espai útil per a un sol, permet utilitzar-lo com a via per escapar de la ciutat i de la societat, i de lloc on tenir temps de qualitat per a un mateix. La sensació d’estar a un lloc públic i privat, on constantment estem jugant amb connexions visuals i físiques per a generar espais de diferents característiques i qualitats, ens permet adaptar-nos a tota mena d’usuari. La intenció és que tothom trobi el seu lloc i sigui benvingut, per a poder desenvolupar les activitats previstes amb èxit. ReUnir no només preten arreglar un troç fragmentat d’una avinguda amb molt potencial dins el teixit de Valldoreix, sinó que també uneix en diferents punts el teixit residencial amb el corredor verd, i genera espais on l’usuari s’uneix a la naturalesa i es reuneix amb altres usuaris., El proyecto es el nuevo punto de encuentro de la ciudad, un espacio público ubicado dentro de Valldoreix, en una ubicación privilegiada entre el tejido residencial y el verde. Conseguimos crear un sitio con identidad, que desarrolla una variedad de conexiones entre espacios y usuarios. El programa combina usos culturales como son la biblioteca, el auditorio y salas de reuniones, con espacios de restauración, cantina y coworking, y otros deportivos. En conjunto obtenemos un espacio en el que la cultura y el deporte se complementan, al igual que lo hacen la edificación y la vegetación. Se pretende que este sitio funcione como punto de encuentro; de salida, de llegada o de intercambio. Un espacio público que permita a la gente de Valldoreix llevar vida más allá de sus residencias, relacionarse con otras personas y estar en contacto con la naturaleza. A su vez también se proyecta un espacio útil para uno solo, permite utilizarlo como vía para escapar de la ciudad y de la sociedad, y de lugar donde tener tiempo de calidad para uno mismo. La sensación de estar en un sitio público y privado, donde constantemente estamos jugando con conexiones visuales y físicas para generar espacios de diferentes características y cualidades, nos permite adaptarnos a todo tipo de usuarios. La intención es que todo el mundo encuentre su sitio y sea bienvenido, para poder desarrollar las actividades previstas con éxito. ReUnir no sólo pretende arreglar un trozo fragmentado de una avenida con mucho potencial dentro del tejido de Valldoreix, sino que también une en diferentes puntos el tejido residencial con el corredor verde, generando espacios donde el usuario se une a la naturaleza y se reúne con otros usuarios., The project is the new meeting point of the city, a public space located within Valldoreix, in a privileged location between the residential fabric and the green. We manage to create a place with identity, which develops a variety of connections between spaces and users. The program combines cultural uses such as the library, the auditorium and meeting rooms, with restaurant, canteen and co-working spaces, and others for sports. Together we get a space where culture and sport complement each other, just as buildings and vegetation do. This site is intended to function as a meeting point; departure, arrival or exchange. A public space that allows the people of Valldoreix to lead a life beyond their residences, to relate to other people and to be in contact with nature. At the same time, it also projects a useful space for you, allowing you to use it as a way to escape from the city and society, and a place to have quality time for yourself. The feeling of being in a public and private place, where we are constantly playing with visual and physical connections to generate spaces with different characteristics and qualities, allows us to adapt to all kinds of users. The intention is for everyone to find their place and be welcome, in order to carry out the planned activities successfully. ReUnir not only intends to fix a fragmented section of an avenue with a lot of potential within the fabric of Valldoreix, but also joins the residential fabric with the green corridor at different points, and generates spaces where the user joins nature and meets with other users.

Intentem entendre l’interior arquitectònic a través dels seus límits. Les relacions que estableix el buit amb la construcció material i de quina manera el percebem. Què hi tenen a veure la forma, la tècnica i la llum, en aquest procés? A través de què i com entenem el caràcter d’un espai? És, tot allò que percebem, una realitat absoluta o pot també formar part d’una ficció, un pacte, entre creador i espectador? Prestem especial atenció al tèxtil. Els seus orígens i contemporaneïtat, les seves geometries, quines espècies d’espais generen i el paper del revestiment en arquitectura. Quins atributs posseeixen aquests espais efímers. Partint d’aquesta base, busquem en l’imaginari contemporani interiors que, sense ser explícitament tèxtils, aconsegueixin les tensions espacials estudiades dins aquest camp. Es classifiquen entre sí per tal de comprendre la seva posició dins el conjunt, i s’interrelacionen, donant un sentit a la col·lecció. Es genera un recull de dibuixos a línia a partir de les seccions a escala dels projectes, posant èmfasi en l’interior arquitectònic. Es busca així, igualar i equiparar els casos davant l’experiència del lector., We try to understand the architectonic interior through its limits. The links that the void and material construction establish and how we perceive it. What do shapes, technique and light have to do with this process? Through what and how do we understand the character of a space? Is all that we perceive an absolute reality or can it take part in a fiction, a pact between creator and spectator? We pay special attention to textile. Its origins and contemporaneity, its geometries, what species of spaces it generates and the role of cladding in architecture. What attributes these ephemeral spaces convey? Starting from there, we look into the contemporary imaginary for spaces which, without being explicitly textile, achieve the spatial tensions studied in this field. The cases are classified and compared within themselves, giving a meaning to the collection. A set of single-line drawings are generated from the escalated sections of the projects, putting emphasis on the architectural interior. This aims to equalise the cases for a comprehensive reader’s experience.

Amsterdam és una ciutat que destaca per la seva morfologia d’anells concèntrics en la part històrica. No obstant això, s’ha passat per alt l’Amsterdam més enllà d’aquests límits, incloent-hi Tolhuiseiland, una nova illa que representa la innovació i expansió de la ciutat. Aquest fragment de ciutat s’interpreta com una infraestructura de connexió territorial que s’ha distanciat per la seva posició geogràfica en l’entorn. El projecte es defineix com una continuïtat en l’entorn on busca ampliar un equipament públic en aquesta illa, establint una arquitectura específica que es connecti amb el medi natural i el canal. Es pretén crear una transició permeable entre l’interior i l’exterior, sempre tenint en compte la integració i la reflexió sobre l’evolució de la perifèria i la seva relació amb el centre urbà. La proposta busca ser poc invasiva, amb una imatge impactant, però alhora transparent. La nova biblioteca es projecta de manera espaiosa, amb la capacitat d’adaptar-se a possibles canvis d’ús, així com incloure una sala polivalent. La reinterpretació del lloc existent pretén revitalitzar l’espai públic i que l’arquitectura es converteixi en una presència significativa., Ámsterdam es una ciudad que destaca por su morfología de anillos concéntricos en la parte histórica. Sin embargo, se ha pasado por alto el Ámsterdam más allá de estos límites, incluyendo Tolhuiseiland, una nueva isla que representa la innovación y expansión de la ciudad. Este fragmento de ciudad se interpreta como una infraestructura de conexión territorial que se ha distanciado por su posición geográfica en el entorno. El proyecto se define como una continuidad en el entorno donde busca ampliar un equipamiento público en esta isla, estableciendo una arquitectura específica que se conecte con el medio natural y el canal. Se pretende crear una transición permeable entre el interior y el exterior, siempre teniendo en cuenta la integración y la reflexión sobre la evolución de la periferia y su relación con el centro urbano. La propuesta busca ser poco invasiva, con una imagen impactante, pero a la vez transparente. La nueva biblioteca se proyecta de manera espaciosa, con la capacidad de adaptarse a posibles cambios de uso, así como incluir una sala polivalente. La reinterpretación del lugar existente pretende revitalizar el espacio público y que la arquitectura se convierta en una presencia significativa., Amsterdam is a city noted for its morphology of concentric rings in the historic part. However, the Amsterdam beyond these boundaries has been overlooked, including Tolhuiseiland, a new island that represents the innovation and expansion of the city. This city fragment is interpreted as a territorial connection infrastructure that has been distanced by its geographical position in the environment. The project is defined as a continuity in the environment where it seeks to expand a public facility on this island, establishing a specific architecture that connects with the natural environment and the canal. It is intended to create a permeable transition between inside and outside, always taking into account the integration and reflection on the evolution of the periphery and its relationship with the urban center. The proposal seeks to be non-invasive, with a striking image, but at the same time transparent. The new library is designed to be spacious, with the capacity to adapt to possible changes of use, as well as to include a multipurpose room. The reinterpretation of the existing site aims to revitalize the public space and for the architecture to become a significant presence.

Debido a la ausencia de miradores naturales desde los que mirar hacia Sevilla, como podría ser Montjuic o el Tibidabo en Barcelona, se lleva a cabo en este PFC un paseo-mirador acompañado de dos piezas que albergan un programa adaptado a las necesidades no cubiertas del Cerro del Carambolo en el municipio de Camas (Sevilla).

De la necessitat de buscar en arquitectures contemporànies occidentals exemples per a un bany que no sols recaigui en l'útil, sinó que també satisfacin les necessitats lúdiques i estètiques de l'usuari. Es planteja una contraposició amb els banys que es troben majoritàriament en els seus habitatges, posant l'atenció en el bany en un usuari post modern prenent el lúdic com a estratègia, recollint-se en la figura del homo ludens la síntesi de les seves demandes. Els orígens, els mecanismes i les sensacions subjectives configuren el bany com un dels elements més complexos dins de l'habitatge, amb una especial afinitat al joc. El bany es converteix en la figura principal per a transformar l'habitatge en un camp de joc. La nuesa, la sensualitat, el fred o la calor són percepcions que aconseguim per mitjà de diferents elements com l'aigua, la llum, o els materials, sent aquests capaços d'ensenyar-nos dins del recorregut més actual les formes de cadascun d'ells per a aconseguir el sensitiu. Amb això es busca plantejar i comprendre les diferents fases del bany en el particular i en el general, sense oblidar-nos de la rellevància que té la figura de l'usuari dins de l'habitatge. De com la societat i el pensament influeixen en el desenvolupament i la manera d'entendre l'arquitectura a través d'un usuari teòric recolzat en a les teorias lúdiques com a manera d'aproximar-nos., De la necesidad de buscar en arquitecturas contemporáneas occidentales ejemplos para un baño que no solo recaiga en lo útil, sino que también satisfagan las necesidades lúdicas y estéticas del usuario. Se plantea una contraposición con los baños que se encuentran mayoritariamente en sus viviendas, poniendo la atención en el baño en un usuario post moderno tomando lo lúdico como estrategia, recogiéndose en la figura del homo ludens la síntesis de sus demandas. Los orígenes, los mecanismos y las sensaciones subjetivas configuran el baño como uno de los elementos más complejos dentro de la vivienda, con una especial afinidad al juego. El baño se convierte en la figura principal para transformar la vivienda en un campo de juego. La desnudez, la sensualidad, el frío o el calor son percepciones que alcanzamos por medio de distintos elementos como el agua, la luz, o los materiales, siendo estos capaces de enseñarnos dentro del recorrido más actual las formas de cada uno de ellos para alcanzar lo sensitivo. Con ello se busca plantear y comprender las distintas fases del baño en lo particular y en lo general, sin olvidarnos de la relevancia que tiene la figura del usuario dentro de la vivienda. De cómo la sociedad y el pensamiento influyen en el desarrollo y la forma de entender la arquitectura a través de un usuario teórico apoyado en a las teorias lúdicas como forma de aproximarnos., From the need to look for examples in contemporary Western architecture for a bathroom that not only relies on the useful, but also satisfies the playful and aesthetic needs of the user. A contrast is proposed with the bathrooms that are mostly found in their homes, putting the attention on the bathroom in a post-modern user taking playfulness as a strategy, gathering in the figure of homo ludens the synthesis of their demands. The origins, mechanisms and subjective sensations configure the bathroom as one of the most complex elements in the home, with a special affinity to play. The bathroom becomes the main figure in transforming the home into a playground. Nudity, sensuality, cold or heat are perceptions that we reach through different elements such as water, light or materials, which are capable of teaching us the most current forms of each one of them to reach the sensory. With this, we seek to propose and understand the different phases of the bathroom in particular and in general, without forgetting the relevance of the figure of the user in the home. How society and thought influence the development and way of understanding architecture through a theoretical user supported by playful theories as a way of approaching it., Award-winning

Tortosa ha crescut condicionada per tres elements: el riu Ebre, la muntanya i el ferrocarril. El projecte pretén recuperar la infraestructura ferroviària, transformant una barrera en un parc lineal urbà i creant un nou recorregut verd dins de la ciutat, que sigui permeable i capaç de generar activitat al seu voltant., Tortosa ha crecido condicionada por tres elementos: el río Ebro, la montaña y el ferrocarril. El proyecto pretende recuperar la infraestructura ferroviaria, transformando una barrera en un parque lineal urbano y creando un nuevo recorrido verde dentro de la ciudad, que sea permeable y capaz de generar actividad a su alrededor., Tortosa has grown conditioned by three elements: the Ebro river, the mountain and the railway. The project aims to recover the railway infrastructure, transforming a barrier into an urban linear park and creating a new green route within the city, which is permeable and capable of generating activity around it.

L’actual emergència ambiental obliga a buscar formes de renaturalitzar les ciutats per a millorar la qualitat de vida de la població així com reduir la contaminació global. El projecte explora el cas de Barcelona, agafant el recorregut del Corredor Ecològic Urbà que connecta els quatre espais verds més grans de la ciutat: Montjuïc, el Parc de la Ciutadella, Els Tres Turons i Collserola. S’agafa el relleu del projecte de remodelació del carrer Pi i Margall i es centra en la zona del Parc de les Aigües, al Baix Guinardó, que suposa la porta d’entrada als Tres Turons. Entenent el flux de gent i activitat que aportarà el Corredor Ecològic a la ciutat, es busca generar un camí tangent a l’actual Parc de les Aigües per tal de garantir un recorregut tranquil a totes hores sense que sigui incompatible amb l’ús que els veïns del barri li donen al propi parc. La proposta es centra en incorporar les diferents arquitectures abandonades o desaprofitades de l’interior i voltants del parc i incloure-les en aquest recorregut ecològic i cultural, la peça articuladora de la qual esdevé l’actual Biblioteca Mercè Rodoreda, que s’amplia amb noves aules d’estudis, zones de lleure i descans i espais orientats a les arts escèniques per tal de convertir-la en un autèntic Centre Cultural al servei del barri. El projecte té en compte tant la memòria històrica del parc i la seva relació amb la Societat de les Aigües com en el seu futur i les seves oportunitats, agafant com a referència un possible projecte futur de José Antonio Martínez Lapeña i Elias Torres d’un dipòsit municipal de cotxes, aprofitant la bona connexió viaria de la plaça Alfons X amb la Ronda del Mig i el túnel de la Rovira. Aquest Projecte de Final de Carrera busca unir tota la proposta del recorregut sota una mateixa formalització que ja va començar la parella d’arquitectes al 2011, quan van projectar l’adequació de la Ronda Guinardó i l’enderroc de l’antic viaducte., La actual emergencia ambiental obliga a buscar formas de renaturalizar las ciudades para mejorar la calidad de vida de la población, así como reducir la contaminación global. El proyecto explora el caso de Barcelona, ​​cogiendo el recorrido del Corredor Ecológico Urbano que conecta los cuatro espacios verdes más grandes de la ciudad: Montjuïc, el Parque de la Ciutadella, Els Tres Turons y Collserola. Se toma el relevo del proyecto de remodelación de la calle Pi i Margall y se centra en la zona del Parc de las Aigües, en el Baix Guinardó, que supone la puerta de entrada a los Tres Turons. Entendiendo el flujo de gente y actividad que aportará el Corredor Ecológico a la ciudad, se busca generar un camino tangente al actual Parc de les Aigües para garantizar un recorrido tranquilo a todas horas sin que sea incompatible con el uso que les vecinos del barrio le dan en el propio parque. La propuesta se centra en incorporar las diferentes arquitecturas abandonadas o desaprovechadas del interior y alrededores del parque e incluirlas en este recorrido ecológico y cultural, cuya pieza articuladora se convierte en la actual Biblioteca Mercè Rodoreda, que se amplía con nuevas aulas de estudios, zonas de ocio y descanso y espacios orientados a las artes escénicas para convertirla en un auténtico Centro Cultural al servicio del barrio. El proyecto tiene en cuenta tanto la memoria histórica del parque y su relación con la Sociedad de las Aguas como en su futuro y oportunidades, tomando como referencia un posible proyecto futuro de José Antonio Martínez Lapeña y Elias Torres de un depósito municipal de coches, aprovechando la buena conexión vial de la plaza Alfons X con la Ronda del Mig y el túnel de la Rovira. Este Proyecto de Final de Carrera busca unir toda la propuesta del recorrido bajo una misma formalización que ya empezó la pareja de arquitectos en 2011, cuando proyectaron la adecuación de la Ronda Guinardó y el derribo del antiguo viaducto., The existing environmental crisis pushes us to look for ways to renaturalize cities to improve the quality of life of the population, as well as reduce global pollution. The project explores the case of Barcelona, ​​taking reference in the route of the Urban Ecological Corridor that connects the four largest green spaces in the city: Montjuïc, Parc de la Ciutadella, Els Tres Turons and Collserola. It takes over from the renovation project on Pi i Margall Street and focuses on the Parc de les Aigües, in the Baix Guinardó neighborhood, the gate to the Tres Turons. Taking the flow of people and activity that the Ecological Corridor will bring to the city into consideration, this project seeks to generate a tangent path to the current Parc de les Aigües to guarantee a quiet route at all times compatible with the usage that the neighbors gave it. The proposal focuses on incorporating different abandoned or untapped architectures inside and around the park and including them in this new ecological and cultural route, whose articulating piece would be the current Biblioteca Mercè Rodoreda, which expand with new study classrooms, leisure areas and performance arts spaces to turn it into a Cultural Center at the service of the neighborhood. The project takes into account both the historical memory of the park and its relationship with the Societat d’Aigües as well as the future and opportunities of the site, using a possible project by José Antonio Martínez Lapeña and Elias Torres of a municipal car depot as a reference, taking advantage the notable road connection of Alfons X Square with the Ronda del Mig and the Rovira tunnel. This Final Year Project seeks to unite the entire route proposal under the same material formalization that the pair of architects already began in 2011 when they planned the adaptation of the Ronda Guinardó and the demolition of the old elevated highway.

La intervenció s’ubica a Sant Esteve de Palautordera, petit poble del Vallès Oriental situat als peus del Parc Natural del Montseny. El projecte aprofita la condició de desdibuixament de la trama urbana i d’apropament al paisatge en un punt de confluència on els condicionants de la morfologia urbana es reuneixen, essent la Riera Vallmanya i els eixos principals de la població, la Carretera del Montseny i el Carrer Major. La seva clara connexió amb la muntanya dona raó a El Centre de Recerca i Divulgació de la Reserva de la Biosfera del Montseny, espai que arxiva tota aquella documentació relativa al Parc Natural. La peça respon a les directrius de l’entorn per donar continuïtat a una lògica urbana. A través de la secció i del semi-soterrament de part del programa, obre una seqüència esglaonada d’espais públics des del poble fins al paisatge, que busquen reconnectar els fluxos existents de la mateixa manera que generar-ne de nous. Ho fa a través de d’una peça de dues plantes amb un caire diferenciat. Amb una planta baixa amb una mirada al poble, però que alhora es perfora i és el llindar a la riera, i amb una planta semi-soterrada, que estructura un seguit de murs que miren cap al paisatge., La intervención se ubica en Sant Esteve de Palautordera, pequeño pueblo del Vallès Oriental situado a los pies del Parque Natural del Montseny. El proyecto aprovecha la condición de desdibujamiento de la trama urbana y de acercamiento al paisaje en un punto de confluencia donde los condicionantes de la morfología urbana se reúnen, siendo la Riera Vallmanya y los ejes principales de la población, la Carretera del Montseny y la Calle Mayor. Su clara conexión con la montaña justifica El Centro de Investigación y Divulgación de la Reserva de la Biosfera del Montseny, espacio que archiva toda aquella documentación relativa al Parque Natural. La pieza responde a las directrices del entorno para dar continuidad a una lógica urbana. A través de la sección y del semi-sótano de parte del programa, abre una secuencia escalonada de espacios públicos desde el pueblo hasta el paisaje, que buscan reconectar los flujos existentes del mismo modo que generar nuevos Lo hace mediante una pieza de dos plantas con un cariz diferenciado. Mediante una planta baja con una mirada en el pueblo, pero que a la vez se perfora y es el umbral a la riera, y con una planta semi-sótano, que estructura una serie de muros que miran hacia el paisaje., The project is located in Sant Esteve de Palautordera, a small village in Vallès Oriental located at the hills of the Montseny Natural Park. The project takes advantage of the condition of blurring of the urban grid and approach to the landscape at a point of confluence where the conditions of urban morphology meet, being the Riera Vallmanya and the main roads of the town, the Carretera del Montseny and the Calle Mayor. Its clear connection with the mountain justifies the Center for Research and Divulgation of the Montseny Biosphere Reserve, a space that archives all documentation related to the Natural Park. The piece responds to the guidelines of the environment to give continuity to an urban logic. Through the section and the semi-basement of part of the program, it opens a staggered sequence of public spaces from the village to the landscape, which seek to reconnect the existing flows in the same way that generate new ones. It does so by creating a two-floor building with a differentiated character. Through a first floor with a look at the village, but which at the same time is perforated and is the doorway to the river, and with a semi-basement floor, which structures a series of walls that look towards the landscape.

La proposta consisteix en la resolució de dos conflictes: un conflicte social ja que el poble en qüestió manca d'un servei públic on els veïns puguin fer activitats, reunir-se, prendre alguna cosa...etc. Per altra banda, un conflicte urbà degut a una problemàtica de circulacions on el rodat i el peató han de compartir un mateix espai i posa en perill la realització de qualsevol tipus d'activitat ja sigui caminar, fer atletisme, bicicleta...etc. Per tant, la resolució d'aquesta problemàtica ens força a buscar un altre itinerari per segregar aquests tipus de circulacions. D'aquesta manera busco retrobar una relació entre Fígols i Organyà com antigament estaven comunicats.

El projecte aborda la discontinuïtat en el Camí de Ronda, ruta històrica del litoral català que uneix pobles i paisatges marítims des de Blanes fins a Portbou. Soluciona la Fractura generada a la Marina de Port d'Aro i la privatització de la costa. La intervenció urbanística a la Punta Pinell proposa restablir el lligam amb el mar, cosir la fractura i preservar la continuïtat del camí. Un nou equipament multifuncional actua com a punt d'arribada i suport a les activitats marítimes, fomentant la relació amb l'espai urbà. A través d'aquest conjunt, es busca esborrar les divisions i generar una relació fluida entre la vegetació, el mar i les activitats desenvolupades en aquests entorns., El proyecto aborda la discontinuidad en el Camino de Ronda, ruta histórica del litoral catalán que une pueblos y paisajes marítimos desde Blanes hasta Portbou. Soluciona la Fractura generada en la Marina de Port d'Aro y la privatización de la costa. La intervención urbanística en la Punta Pinell propone restablecer el vínculo con el mar, coser la fractura y preservar la continuidad del camino. Un nuevo equipamiento multifuncional actúa como punto de llegada y soporte a las actividades marítimas, fomentando la relación con el espacio urbano., The project addresses the discontinuity in the Camino de Ronda, a historical route of the Catalan coastline that links villages and maritime landscapes from Blanes to Portbou. It solves the Fracture generated in the Marina of Port d'Aro and the privatization of the coast. The urban planning intervention at Punta Pinell proposes to reestablish the link with the sea, sew the fracture and preserve the continuity of the path. A new multifunctional facility acts as a point of arrival and support for maritime activities, fostering the relationship with the urban space.

El proyecto “Limen” refleja la investigación de una tipología de vacíos urbanos, los lugares liminales y propone un volumen urbano como modelo tipológico de intervención y como solución concreta de un lugar: Can Cervera, situado entre l’Hospitalet y Esplugues de Llobregat. El proyecto es en esencia una cubierta infraestructural y un patio urbano de memoria. Se situa en el lugar liminal, en su límite con el tejido urbano, y es a su vez un “Limen”, un umbral en sí mismo. A través de tres vacíos enterrados, el volumen que en planta cubierta sirve como infraestructura urbana de conexión peatonal, en planta baja te adentra en un proceso de transición hacia un mundo de memoria.

El proyecto se desarrolla en Río de Janeiro, una ciudad con un paisaje cultural y una diversidad urbana única. Concretamente en el límite entre Ipanema y Cantagalo, una icónica favela de la zona sur de la ciudad que con el transcurso del tiempo ha quedado al margen del tejido formal. Con el propósito de revertir esta situación y poner en valor uno de los accesos estratégicos, se plantea la reactivación de un núcleo olvidado perteneciente al edificio Panorama. Este emblemático edificio, de carácter brutalista, nunca terminó de construirse y ha permanecido mayoritariamente desocupado durante décadas. Sin embargo, dispone de una posición clave con vistas panorámicas de gran valor para la ciudad. La estrategia se apoya en la necesidad de crear espacio público junto a dicho edificio como lugar de oportunidad. Es por ello que se proyecta una conexión a través de espacios públicos en distintos niveles para actuar como puntos de conexión entre la ciudad formal y la favela, dar visibilidad al núcleo olvidado reactivando el propio edificio y así promover la mixticidad e impulsar la interacción social y cultural, generando un nuevo pulso de vida en la zona., The project is located in Rio de Janeiro, a city with a unique cultural landscape and urban diversity. Specifically, it is situated on the border between Ipanema and Cantagalo, an iconic favela in the southern part of the city that over time has been excluded of the formal urban structure. With the aim of reversing this situation and highlighting one of the strategic access points, the revitalization of a forgotten core within the Panorama building is proposed. This emblematic, brutalist-style building was never fully completed and has mostly sat unoccupied for decades. However, it holds a significant location with valuable panoramic views for the city. The strategy is based on the need to create public space adjacent to this building as an opportunity. Therefore, a connection through public spaces at various levels is envisioned to act as points of connection between the formal city and the favela, bringing visibility to the forgotten core by revitalising the building itself. This approach seeks to promote diversity and stimulate social and cultural interaction, generating a new vibrancy in the area.

Tema: El límit del verd en l’àmbit del parc Tres Turons a Barcelona Lloc: Parc dels Tres Turons / Carretera del Carmel amb carrer Mühlberg / Zona del restaurant Delicias El verd estratègic juga un paper fonamental en l’arquitectura de les ciutats compactes com Barcelona: Collserola, Montjuic, el Parc de la Ciutadella i el Parc dels Tres Turons son exemples d’aquest fet. L’absència d'un projecte urbà i paisatgístic en l’àmbit del parc dels Tres Turons va convertir la missió de preservar-lo en una tasca difícil davant del creixement marginal i les demandes de la ciutat. El projecte que es presenta és un centre cívic que posa en valor el paper que juga l’arquitectura dels edificis públics en definir el límit de la ciutat i la seva trobada amb aquest espai natural. La flexibilitat d’aquests edificis dona peu a una major llibertat volumètrica que permet donar una millor resposta a les circumstancies del lloc. L'edifici és un volum que adopta els forts pendents de l’espai natural que l’envolta, integrant-los i interpretant-los amb diferents elements arquitectònics: cobertes inclinades, murs de contenció i una geometria en planta que s’hi adapta. L’edifici amb la seva geometria crea diverses situacions que corresponen a dos mons diferents: cuitat i espai natural. Al nord les fortes pendents i la vegetació de l’espai natural penetren en l’arquitectura i al sud la ciutat busca definir el seu límit generant espais de caràcter urbà., Tema: El límite del verde en el ámbito del parque Tres Turons en Barcelona Lugar: Parque de los Tres Turons / Carretera del Carmelo con calle Mühlberg / Zona del restaurante Delicias El verde estratégico juega un papel fundamental en la arquitectura de las ciudades compactas como Barcelona: Collserola, Montjuic, el Parque de la Ciutadella y el Parque de los Tres Turons son ejemplos de este hecho. La ausencia de un proyecto urbano y paisajístico en el ámbito del parque de los Tres Turons convirtió la misión de preservarlo en una tarea difícil frente al crecimiento marginal y las demandas de la ciudad. El proyecto que se presenta es un centro cívico que pone en valor el papel que juega la arquitectura de los edificios públicos al definir el límite de la ciudad y su encuentro con este espacio natural. La flexibilidad de estos edificios da pie a una mayor libertad volumétrica que permite dar una mejor respuesta a las circunstancias del sitio. El edificio es un volumen que adopta las fuertes pendientes del espacio natural que le rodea, integrándolos e interpretándolos con diferentes elementos arquitectónicos: cubiertas inclinadas, muros de contención y una geometría en planta que se adapta. El edificio con su geometría crea diversas situaciones que corresponden a dos mundos distintos: ciudad y espacio natural. En el norte las fuertes pendientes y la vegetación del espacio natural penetran en la arquitectura y en el sur la ciudad busca definir su límite generando espacios de carácter urbano., Subject: The green limit in the Tres Turons park area in Barcelona Location: Parc dels Tres Turons / Carretera del Carmel with Mühlberg street / Delicias restaurant area The Strategic green infrastructure plays a fundamental role in the architecture of compact cities like Barcelona: Collserola, Montjuic, Parc de la Ciutadella and Parc dels Tres Turons are examples of this fact. The absence of an urban and landscape project in the area of Tres Turons park turned the mission of preserving it into a difficult task in the face of marginal growth and the demands of the city. The presented project is a civic center that emphasizes the role played by the architecture of public buildings in defining the city's limits and its encounter with this natural space. The flexibility of these buildings gives rise to greater volumetric freedom that allows a better response to the circumstances of the site. The building is a volume that adopts the strong slopes of the natural space that surrounds it, integrating and interpreting them with different architectural elements: sloping roofs, retaining walls and a plan geometry that adapts to it. The building with its geometry creates various situations that correspond to two different worlds: built and natural space. In the north the steep slopes and the vegetation of the natural space penetrate the architecture and in the south the city seeks to define its limit by generating urban spaces.

Como arquitectos tenemos la posibilidad de imaginarnos un espacio y las características que lo envuelven. La posibilidad de construir todo un mundo complejo a nivel espacial y sensorial se construye a lo largo de nuestro proceso de maduración en la arquitectura. El imaginario que hace posible eso está fuertemente influenciado no solo por imágenes sino por nuestras interacciones sociales, nuestras condiciones culturales y socioeconómicas del momento de nuestra vida en el que nos encontremos y por el bagaje cultural que vayamos adquiriendo. En este trabajo se lleva a cabo un estudio de la influencia de este imaginario sobre el proceso proyectual, en concreto el de RCR Arquitectes, que han conseguido con su reflexión arquitectónica y la transversalidad de su carrera sentar precedentes en cuanto al pensamiento y la actitud del arquitecto., As architects we have the possibility to imagine a space and the features that surround it. The possibility of building a whole complex world at a spatial and sensory level is built along our process of maturation in architecture. The imaginary that makes this possible is strongly influenced not only by images but by our social interactions, our cultural and socioeconomic conditions of the moment of our life in which we are and by the cultural baggage that we are acquiring. In this work a study of the influence of this imaginary on the project process is carried out, in particular that of RCR Arquitectes, that have managed with his architectural reflection and the transversality of his career to set precedents in terms of the thought and the attitude of the architect.

El análisis comparativo de las obras arquitectónicas revela contrastes evidentes entre estas dos creaciones emblemáticas de Mies van der Rohe y José Antonio Coderch. La Casa Farnsworth se destaca por su simplicidad y transparencia, con una estructura de acero y cristal que se fusionan para conectar con el entorno natural. En cambio, la Casa Ugalde presenta una composición de volúmenes entrelazados, abrazando el terreno con muros de piedra y quiebres arquitectónicos estratégicos. Ambas residencias se enmarcan en entornos naturales impresionantes que influyeron en sus diseños. A pesar de sus notables diferencias, ambas casas comparten el año de construcción, 1951, y representan el respeto por la naturaleza y la habilidad para responder a las demandas del entorno. El objetivo de este estudio es explorar el proceso de diseño, analizando sus divergencias y similitudes de dos obras que comienzan con una toma de datos del lugar. Además, busca comprender cómo la topografía y la vegetación influyeron en los planteamientos de los arquitectos. En última instancia, este estudio busca apreciar cómo estas dos casas se integran en la naturaleza y comparten vida con ella.

El projecte consisteix en la relació i connexió entre espais lliures a escala urbana, mitjançant una reordenació formal i funcional d'un tram del carrer Farigola, per acabar duent a terme un edifici (de biblioteca)-pont a la cantera de Vallcarca a partir restitució topogràfica per salvar el salt de cota del lloc., El proyecto consiste en la relación y conexión entre espacios libres a escala urbana, mediante una reordenación formal y funcional de un tramo de la calle Farigola, para acabar llevando a cabo un edificio (de biblioteca)-puente en la cantera de Vallcarca a partir de restitución topográfica para salvar el salto de cota del lugar., The project consists of the relationship and connection between free spaces on an urban scale, through a formal and functional reorganization of a section of Calle Farigola, to end up carrying out a building (library)-bridge in the Vallcarca quarry based on topographic restitution to save the jump in elevation of the site.

Llavors es un proyecto que trabaja sobre el tejido del barrio de la Bordeta(Sants), de carácter heterogéneo y con muchas barreras e inseguridades, a través de un corredor que conecta Montjuïc, Can Batlló y La Magória, que dota al barrio de un espacio público de calidad; y de una Casa de Acogida y Recuperación para víctimas de violencia machista, un programa muy delicado a tratar en el que se prioriza el bienestar de las usuarias, una construcción sostenible y viviendas de tipología cohousing., Llavors es un proyecto que trabaja sobre el tejido del barrio de la Bordeta (Sants), de carácter heterogéneo y con muchas barreras e inseguridades, a través de un corredor que conecta Montjuïc, Can Batlló y La Magòria, que dota al barrio de un espacio público de calidad; y de una casa de acogida y recuperación para víctimas de violencia machista, un programa muy delicado a tratar en el que se prioriza el bienestar de las usuarias, una construcción sostenible y viviendas de tipología cohousing.

Las fotografías de las Case Study Houses de Julius Shulman se encuentran entre los documentos más cautivadores de la arquitectura del siglo XX. Han sido ampliamente reproducidas en libros y revistas y parece que se sabe todo de ellas. Sin embargo, el acceso a un amplio archivo de las fotografías del seguimiento de su construcción proporciona nuevas claves para el conocimiento de estas casas: sobre todo en lo que se refiere a su estructura con relación al terreno y los cerramientos. Estos documentos informan sobre las trampas de la arquitectura y de su fotografía. Las fotografías de su construcción nos llaman a hablar acerca de su tectónica y su situación en el terreno más allá de su programa. El diálogo se genera a partir como las esbeltas estructuras se asientan en terrenos de limitadas zonas edificables. Mientras que el interés radica en descubrir los procesos y modificaciones que se llevaron a cabo durante su edificación, así como las similitudes y diferencias que puedan tener los proyectos seleccionados. Es decir, a analizar el proceso en el cual la vivienda toma forma sobre el terreno. La reconstrucción de estos casos a través de la fotografía, revela aquellos factores que hicieron de estas casas, patrimonio de la arquitectura moderna. Compilar, clasificar, generar y exponer el material presentado, generan una serie de nociones y planteamientos que aportan al diálogo natural de la etapa en la que el acero toma el control en las Case Study Houses. Todas estas reflexiones a partir de las elocuentes fotografías que revelan valiosa información del reconocido programa.

La presente investigación, propone revelar las implicaciones de la extracción de litio en un paisaje remoto, y la afectación de las demandas globales en un entorno rural. El litio, es un mineral utilizado para la construcción de las baterías de instrumentos eléctricos, lo que le convierte en un elemento esencial para llevar a cabo la transición energética. Este mineral, se encuentra de manera abundante dentro de nuestro planeta, pero sus mayores concentraciones se ubican dentro del “triángulo del litio”, delimitado en Chile, Bolivia y Argentina. La demanda genera conflictos y tensiones en estos territorios, tanto en ámbitos urbanos, como económicos, ambientales y sociales. El caso de estudio se sitúa en la Provincia de Catamarca, al noroeste de la Republica de Argentina, departamento de Antofagasta de la Sierra. La investigación parte de un análisis multiescalar, con la intención de visibilizar y valorar los impactos espaciales que genera la actividad minera del litio en la región. Se trata de generar una serie de lecturas cartográficas intencionadas, que reflejen como el contexto actual y la “fiebre por el oro blanco” tiene una traducción material visible, y no solo en el lugar donde se extrae el recurso. Se busca evidenciar el valor cultural, ambiental y paisajístico de este departamento, más allá de la presencia de mineral de litio, aportando un conocimiento más profundo sobre relaciones invisibles que ponen en riego muchos de los paisajes catamarqueños., Award-winning

Un element important del paisatge és el sòl, que ha estat modulat per l’acció de diferents elements reològics, pels agents atmosfèrics i, també, per l’acció dels humans. El sòl ha estat utilitzat, al llarg de la història, com a element principal de suport de l’activitat humana i, per tant, de les seves construccions. Però a l’interior d’aquest hi ha grans oportunitats, ja que a través dels processos de formació naturals, s’han generat buits que tenen unes característiques físiques i espacials que, a través de l’arquitectura, i sobre la base dels seus valors intrínsecs, s’han treballat i potenciat. D’altra banda també hi ha preexistències en superfície que ofereixen possibilitats a l’arquitectura per desenvolupar-hi construccions de buits. En ambdós casos, a partir de diferents preexistències de materialitat i d’ubicació, s’aconsegueix crear espais singulars i únics que respecten l’entorn i el potencien. Aquesta recerca s’ha realitzat partint de la relació inicial dels humans amb l’entorn i el paisatge, amb la utilització de construccions naturals per formar el primer hàbitat, establint una relació entre ells i els elements preexistents dins del sòl, que han estat emprades al llarg dels anys. La base de la recerca s’ha fet sobre cinc temes: El projecte de l’espai, l’emplaçament i el paisatge, la materialitat, la circulació i la llum. Aquests temes s’han analitzat individualment a través de la recerca d’informació i la creació de tota la documentació gràfica dels cinc casos d’estudi: l’església Temppeliaukio (1969), SRMS House (2018), La Fundació César Manrique (1968), Els Jameos del Agua (1966), i la proposta arquitectònica de la primera escenografia de Schinkel per l’òpera de la Flauta Màgica., Un elemento importante del paisaje es el suelo, que ha sido modulado por la acción de distintos elementos reológicos, por los agentes atmosféricos y, también, por la acción de los humanos. El suelo ha sido utilizado, a lo largo de la historia, como elemento principal de apoyo de la actividad humana y, por tanto, de sus construcciones. Pero en el interior de éste existen grandes oportunidades, ya que a través de los procesos de formación naturales, se han generado vacíos que tienen unas características físicas y espaciales que, a través de la arquitectura, y en base a los sus valores intrínsecos, se han trabajado y potenciado. Por otra parte, también existen preexistencias en superficie que ofrecen posibilidades a la arquitectura para desarrollar construcciones de vacíos. En ambos casos, a partir de diferentes preexistencias de materialidad y ubicación, se consigue crear espacios singulares y únicos que respeten el entorno y lo potencien. Esta investigación se ha realizado partiendo de la relación inicial de los humanos con el entorno y el paisaje, utilizando construcciones naturales para formar el primer hábitat, estableciendo una relación entre ellos y los elementos preexistentes dentro del suelo, que han sido utilizadas a lo largo de los años. La base de la investigación se ha realizado sobre cinco temas: El proyecto del espacio, el emplazamiento y el paisaje, la materialidad, la circulación y la luz. Estos temas se han analizado individualmente a través de la búsqueda de información y la creación de toda la documentación gráfica de los cinco casos de estudio: la iglesia Temppeliaukio (1969), SRMS House (2018), La Fundació César Manrique (1968), Los Jameos del Agua (1966), y la propuesta arquitectónica de la primera escenografía de Schinkel por la ópera de la Flauta Mágica., An important element of the landscape is the soil, which has been modulated by the action of different rheological elements, by atmospheric agents and also by the action of humans. Throughout history, the soil has been used as the main support element for human activity and, therefore, for its constructions. But inside this there are great opportunities, since through natural formation processes, voids have been generated that have physical and spatial characteristics that, through architecture, and on the basis of their intrinsic values, have been worked on and enhanced. On the other hand, there are also pre-existences on the surface that offer possibilities to architecture to develop void constructions. In both cases, based on different pre-existences of materiality and location, it is possible to create singular and unique spaces that respect the environment and enhance it. This research has been carried out starting from the initial relationship of humans with the environment and the landscape, with the use of natural constructions to form the first habitat, establishing a relationship between them and the pre-existing elements within the soil, which have been used along the years. The research was based on five themes: The project of space, location and landscape, materiality, circulation and light. These topics have been analyzed individually through the search for information and the creation of all the graphic documentation, for the five case studies: Temppeliaukio Church (1969), SRMS House (2018), The Foundation César Manrique (1968), Els Jameos del Agua (1966), and the architectural proposal for Schinkel’s first scenography for the opera La Flauta Mágica., Award-winning

Desde los inicios de la arquitectura, el patio, o claustro, ha sido un elemento clave y de gran importancia en la composición de los edificios. El patio es un elemento de gran versatilidad, con múltiples estilos, usos y formas que proporciona iluminación, ventilación, privacidad y enriquece la habitabilidad de los espacios arquitectónicos. Por otro lado, en la arquitectura se suele buscar la perfección en las formas, y que éstas estén siempre organizadas de una forma clara y ordenada. La arquitectura persigue el orden entre la incoherente naturaleza del mundo. Pero normalmente la gran cantidad de variables que influyen en el proyecto de una obra de arquitectura dificultan en gran medida esta tarea. La variedad y exigencias del programa, parcelas irregulares, la orientación solar, alineaciones oblicuas y elementos o edificaciones existentes son algunos de los factores que obligan al proyectista a tomar decisiones que se alejan de esa perfección formal, el proyecto se acaba deformando. Éste trabajo se centrará en el desarrollo de una exploración analítica de plantas de diferentes edificios inflexionados, es decir, con alteraciones en su forma o distribución “irregular“, en los que el patio, entendido como un espacio rodeado de arquitectura, exterior y abierto al cielo, toma un papel relevante en la organización y comprensión de la planta., Since the beginnings of architecture, the patio, or cloister, has been a key element of great importance in the composition of buildings. The patio is a highly versatile element, with multiple styles, uses and forms that provide lighting, ventilation, privacy and enrich the habitability of architectural spaces. On the other hand, in architecture, perfection in forms is usually sought, and that these are always organized in a clear and orderly way. Architecture pursues order among the incoherent nature of the world. But usually the large number of variables that influence the project of an architecture work make it very difficult to this task. The variety and demands of the program, irregular plots, solar orientation, oblique alignments and existing elements or buildings are some of the factors that force the designer to make decisions that move away from that formal perfection, the project ends up deforming. This work will focus on the development of an analytical exploration of the plans of different inflected buildings, that is, with alterations in their shape or “irregular” distribution, in which the patio, understood as a space surrounded by architecture, exterior and open to the sky, plays a relevant role in the organization and understanding of the plant., Award-winning

L’acció de comunicar diferents espais sorgeix a partir de la necessitat de tenir més d’un espai dins un mateix recinte. Aquest joc de matrioskas apareix des dels primers exemples de construccions o alteracions a la natura per a habitar espais. Aquesta acció de comunicar ha estat posada en crisis recentment a partir de l’aparició d’un seguit de tipologies que prescindeixen de l’element principal de comunicació socialment acceptat, el corredor. A partir d’aquest succés, neix la necessitat d’estudiar si aquest nou sistema disruptiu és del tot novedós o més aviat una reinterpretació d’alguna cosa ja existent., The act of connecting different spaces arises from the necessity of accommodating multiple spaces within a single enclosure. This “matryoshka” game emerges from the earliest examples of constructions or alterations to nature in order to inhabit spaces. This action of connecting has recently been challenged with the emergence of a series of typologies that do away with the main element of socially accepted communication, the corridor. From this occurrence, the need arises to study whether this new disruptive system is completely novel or rather a reinterpretation of an existing concept., Award-winning

Des de l'antiguitat als nostres dies hi ha certes arquitectures que comparteixen una condició d'intemporalitat que desperten una aura d'espiritualitat. És aquesta característica la que em captiva i em porta a reflexionar sobre com alguns edificis posseeixen una essència atemporal que ens guia cap al silenci, la solitud i el deambular per l'espai. Aquests edificis són com a misteriosos laberints que ens conviden a perdre'ns en els seus racons i descobrir els seus secrets. M'interessa aprofundir en com aquesta condició laberíntica es relaciona amb l'experiència de l'usuari i com es manifesta en l'arquitectura contemporània. Aquest treball és una invitació a endinsar-se en el món de l'intemporal i l'espiritual en l'arquitectura, des d'una mirada analítica però també des de la reflexió personal., Desde la antigüedad a nuestros días hay ciertas arquitecturas que comparten una condición de intemporalidad que despiertan una aura de espiritualidad. Es esta característica la que me cautiva y me lleva a reflexionar sobre como algunos edificios poseen una esencia atemporal que nos guía hacia el silencio, la soledad y el deambular por el espacio. Estos edificios son como misteriosos laberintos que nos invitan a perdernos en sus rincones y descubrir sus secretos. Me interesa profundizar en como esta condición laberíntica se relaciona con la experiencia del usuario y como se manifiesta en la arquitectura contemporánea. Este trabajo es una invitación a adentrarse en el mundo de lo intemporal y lo espiritual en la arquitectura, desde una mirada analítica pero también desde la reflexión personal., From ancient times to the present day there are certain architectures that share a condition of timelessness that awaken an aura of spirituality. It is this characteristic that captivates me and leads me to reflect on how some buildings possess an intemporary essence that guides us towards silence, solitude and the wandering through space. These buildings are like mysterious mazes inviting us to lose ourselves in their corners and discover their secrets. I am interested in how this labyrinthine condition relates to the user's experience and how it manifests itself in contemporary architecture. This work is an invitation to enter the world of the timeless and spiritual in architecture, from an analytical look but also from personal reflection., Award-winning

A las viviendas en personas mayores habitualmente no se les otorga con la importancia que merecen, como usuarias habitantes, considerando como persona mayor a las usuarias cuyas habilidades o necesidades se ven deterioradas debido a las limitaciones que les impone la senectud. El tema escogido es la evaluación de las viviendas habitadas por personas mayores en entornos rurales y urbanos. La relevancia del tema se encuentra en la posibilidad de mejora de estas viviendas dentro de una sociedad envejesciente (según el INE: la población de 65 y más años supondría el 26% del total en el año 2037). Los medios de mejoría cómo, por ejemplo: las estrategias de proyecto o las normativas de diseño de estas viviendas. Éstas surgen a través de un estudio comparativo de diferentes tipologías de vivienda habitadas por usuarias mayores. El estudio comparativo se realiza en dos formas tipológicas de vivienda de personas mayores, en este caso, cuatro personas mayores muy cercanas a mí, mis abuelos. He elegido a estas usuarias tras una reflexión objetiva, llegando a la conclusión de que estas cuatro presentan modos de vida dentro de su vivienda muy dispares entre sí. El primer caso de estudio lo protagoniza un piso dentro de un bloque de vivienda urbana situado en un entorno urbana, concretamente en una ciudad urbana. El segundo caso de estudio es complementario al primero, corresponde a una vivienda unifamiliar de cinco plantas que se ubica en un pueblo rural. La investigación se efectua por medio de la fotografía comparativa, la planimetría de los espacios pertenecientes a las tipologías de vivienda, y las actividades realizadas por las usuarias protagonistas. Así como también las entrevistas mediante las cuales se obtienen respuestas propias de cada usuaria a diversas cuestiones sobre su perspectiva en las modalidades de vivienda nombradas. Como consecuencia al análisis tipológico de las modalidades de vivienda, mencionadas anteriormente, unas entrevistas sobre cómo serían las vida, Homes for the elderly people are not usually given the importance they deserve, as resident users, considering as elderly users whose abilities or needs are deteriorated due to the limitations imposed by old age. The theme chosen is the evaluation of homes lived by elderly people in rural and urban environments. The relevance of the topic lies in the possibility of improving these homes within an aging society. According to the INE: the population aged 65 and over would account for 26% of the total in the year 2037. The means of improvement such as, for example: project strategies or design regulations for these homes. These arise through a comparative study of different types of dwellings inhabited by older users. The comparative study is carried out in two typological forms of housing for the elderly, in this case, four elderly people who are very close to me, my grandparents. I have chosen these users after an objective reflection, coming to the conclusion that these four ways of living inside their home are very different from each other. The first case study is carried out by an apartment within an urban housing block located in an urban environmentThe second case is complementary to the first, it corresponds to a single-family house with five floors that is located in a study town. As a consequence of the typological analysis of the forms of housing mentioned above, some interviews on what the lives of the users would be like when they grow old outside their home will complete chapter two. Through these interviews about how each user would live, theoretical hypotheses are created about the adaptations of the type of life, of the users, to these new typologies. The research will be carried out through comparative photography, the planimetry of the spaces belonging to the housing typologies, and the activities carried out by the main users. As well as the interviews through which each user’s own answers were obtained to various questions about their perspective, Award-winning

Conferència a càrrec de Daniel García-Escudero (Projectes Arquitectònics ETSAB | UPC), coordinador responsable de l'assignatura Bases per al Projecte I-II [m]

Jornada oberta a tots els docents, estudiants de Grau, Màster Habilitant, Màster Universitari i Doctorat de les Escoles d'Arquitectura de Barcelona i el Vallés

Conferència a càrrec de Daniel García-Escudero (Projectes Arquitectònics ETSAB | UPC), professor coordinador de l'assignatura Bases Projecte I-II [m].

El projecte examina la ciutat de Berlin a través del filtre de la nit, que ens desvela un relat de la seva història, dels seus eixos principals i centralitats, i revela una problemàtica actual que qüestiona sobre la identitat de les ciutats front a les lògiques del capital. Ha perdut sentit la cultura de la festa berlinès fora del context post mur? L'anàlisi del barri de Neukölln a través dels seus eixos mostra un territori complex i desencaixat amb la necessitat de noves connexions, mentre que la història d'aquest espai ens parla de la festa com un ús que forma part d'una cultura berlinesa molt reivindicada, però insostenible en entorns urbans per l'autisme d'aquesta tipologia. És possible fer d'aquest enclau un espai identitari, connector i connectat, donant la volta a l'ús de la festa com a generador d'urbanitat? A través del projecte d'un pavelló elevat, un parc i l'obertura de nous eixos, l'enclau amagat es connecta amb el seu entorn, oferint una gran quantitat d'espai totalment públic a la ciutat mentre que esdevé un suport per a grans activitats de diferents tipus, que potser no cal allunyar sinó integrar en l'espai urbà. La discoteca pot ser projecte urbà, la discoteca pot ser ciutat., El proyecto examina la ciudad de Berlin a través del filtro de la noche, que desvela un relato de su historia, de sus ejes principales y centralidades, y revela una problemática actual que cuestiona sobre la identidad de las ciudades frente a las lógicas del capital. Ha perdido sentido la cultura de la fiesta berlinesa fuera del contexto post-muro? El análisis del barrio de Neukölln a través de sus ejes muestra un territorio complejo y desencajado con la necesidad de nuevas conexiones, mientras que la historia de este espacio nos habla de la fiesta como un uso que forma parte de una cultura berlinesa muy reivindicada, pero insostenible en entornos urbanos por el autismo de esta tipología. Es posible hacer de este enclave un espacio identitario, conector y conectado, dando la vuelta al uso de la fiesta como generador de urbanidad? A través del proyecto de un pabellón elevado, un parque y la apertura de nuevos ejes, el enclave escondido se conecta con su entorno, ofreciendo una gran cantidad de espacio totalmente público en la ciudad mientras que deviene un apoyo para grandes actividades de diferentes tipos, que quizás no haya que alejar sino integrar en el espacio urbano. La discoteca puede ser proyecto urbano, la discoteca puede ser ciudad., The project examines the city of Berlin through the night lens, which reveals an account of its history, its main axes and centralities, and reveals a current problem that questions the identity of cities to the logic of capital. Has the culture of the Berlin party lost meaning outside the post-wall context? Analysis of the Neukölln neighborhood through its axes shows a complex and unchallenged territory with the need for new connections, while the history of this space speaks about the party as a use that is part of a much claimed Berlin culture, but unsustainable in urban environments for this typology’s autism. Is it possible turn thin enclave into an identitary, connecting space, turning around the use of the party as a city generator? Through the project of an elevated pavilion, a park and the opening of new axes, the hidden enclave connects to its surroundings, offering a large amount of public space to the city while becoming a support for large activities of various kinds, which shall not be hidden but integrated into the urban space. The club can be an urban project, the club can be a city., Award-winning

Conferència a càrrec de Daniel García-Escudero (Departament de Projectes Arquitectònics ETSAB | UPC), per l'assignatura Bases Projectes I-II [m], Q1 2022-2023.

El projecte es planteja en el marc del riu Besós, una infraestructura i un corredor biològic metropolità que articula el debat i la necessitat de formular propostes que venen tant de les administracions com de la ciutadania i de la docència. El projecte se centrarà en el barri de els safaretjos de Santa Coloma de Gramanet. És un territori que ocupa una part central del territori Besós i al mateix temps se situa en la perifèria de la ciutat. La zona es troba en el moment actual en una certa indefinició urbanística malgrat el potencial del seu emplaçament. Per aquest motiu la intervenció passa per intervenir en la zona dels Safaretjos ja que la mateixa permet plantejar accions a escales diverses donant resposta a necessitats concretes. El sector triat; el turó del molinet es troba delimitat pel riu Besós i al seu torn per l'avinguda de la Generalitat. Al mateix temps la zona d'implantació és un continu urbà entre Sant Adrià, Badalona i Santa Coloma de Gramanet. L'objectiu del projecte és desaïllar el barri de Safaretjos de les àrees de Santa Coloma, Bon Pastor i el riu Petons, llocs on actualment no es desenvolupa interaccions socials. La manera de revertir aquesta situació és mitjançant una intervenció arquitectònica que relacioni les diferents cotes existents amb la finalitat de facilitar les relacions i les trobades de les persones en el turó. Servint-se d'una solució arquitectònica volumètrica que doni resposta al lloc, proporcioni continuïtat al teixit edificatori i serveixi com a element tòtem dins del barri., El proyecto se plantea en el marco del río Besós, una infraestructura y un corredor biológico metropolitano que articula el debate y la necesidad de formular propuestas que vienen tanto de las administraciones como de la ciudadanía y de la docencia. El proyecto se centrará en el barrio de “els safaretjos” de Santa Coloma de Gramanet. Es un territorio que ocupa una parte central del territorio Besós y al mismo tiempo se sitúa en la periferia de la ciudad. La zona se encuentra en el momento actual en cierta indefinición urbanística pese a el potencial de su emplazamiento. Por este motivo la intervención pasa por intervenir en la zona de los Safaretjos ya que la misma permite plantear acciones a escalas diversas dando respuesta a necesidades concretas. El sector escogido; la colina del molinet se encuentra delimitado por el río Besós y a su vez por la avenida de la Generalitat. Al mismo tiempo la zona de implantación es un continuo urbano entre Sant Adrià, Badalona y Santa Coloma de Gramanet. El objetivo del proyecto es desaislar el barrio de Safaretjos de las áreas de Santa Coloma, Bon Pastor y el río Besós, lugares donde actualmente no se desarrolla interacciones sociales a pesar de que dichos espacios están contenidos en el barrio. Tras los diversos análisis llevados a cabo se llega a la conclusión que la manera de revertir esta situación es mediante una intervención arquitectónica que relacione las diferentes cotas existentes con la finalidad de facilitar las relaciones y los encuentros de las personas en el enclave de la colina. Sirviéndose de una solución arquitectónica volumétrica que, de respuesta al lugar, proporcione continuidad al tejido edificatorio y sirva como elemento tótem dentro del barrio., The project is planned on the Besós river, an infrastructure and a metropolitan biological corridor that articulates the debate and the need to formulate proposals. The The project will focus on the “els safaretjos” neighborhood of Santa Coloma de Gramanet. The intervention is carried out in the neighborhood of Safaretjos where it is possible to carry out actions at different scales. The chosen sector; the molinet hill is bounded by the river Besós and by the avenue of the Generalitat. The implementation area is an urban continuum between Sant Adrià, Badalona and Santa Coloma de Gramenet. The objective of the project is to create a focus of activity in the neighborhood of Safaretjos. After the various analyzes carried out, the conclusion reached is that the way to reverse this situation is through an architectural intervention that relates the different existing levels in order to facilitate relationships and meetings of the people in the mountain enclave. Using a volumetric architectural solution that, in response to the place, provides continuity to the building fabric and serve as a totem element within the neighborhood.

Des del punt de vista de la proposta, primerament a través d’una mirada d’escala més gran, es reconeixen certes àrees verdes com son la Riera de Cabrils, que per si sola ja es un corredor verd, el carrer de Sant Artur que esta prou vegetalitzat, l’Avinguda Lluis Companys, i el carrer de l’Alsina que es on es troba el projecte, es proposa un verd connector, que podria actuar com a element estructurador del poble, millorant el paisatge del poble, a gran escala no s’arribarà a resoldre, ja que no es l’objecte del curs, però dins de l’espai del propi projecte si que tindrà importància. D’alguna manera aquest verd lliga tots els equipaments educatius de la zona amb el nou entre cultural que proposo i transforma aquest espai dessolat per els cotxes en un espai verd públic per el poble, aquest verd que d’alguna manera imposo en el projecte serà clau de cara al desenvolupament ja que el projecte tindrà l’obligació de respondre sobre aquest espai públic que es proposa. Des del punt de vista de implantació de l’edifici a la ciutat, el projecte tracta de generar un final en aquest espai poc definit i indeterminat interpretant una possible continuació de l’edificació veïna corresponent a les cases de cos, generant una extensió d’aquestes, fent façana al carrer de l’Alsina, al carrer Maria Vidal, i al carrer de Sant Artur que correspon al eix amb més dimensió dels mencionats anteriorment. Per tant es busca una forma que generi carrer en els mencionats anteriorment i que tanqui i defineixi un espai més recollit per a ús públic o per a l’ús del propi edifici si es requereix. Un altre punt important es el carrer que puja de l’estació de Vilassar de Mar i de la platja, per tant l’edifici reconeix la importància d’aquest itinerari alineant-se amb la cantonada del carrer Buenos Aires amb el carrer de Maria Vidal per tal de donar continuïtat i potenciar aquest recorregut generant un pas i un espai públic entre el nou edifici i l’edificació existent.

Nuevos muros erigidos nos dividen; viejos mares olvidados se expanden, nos alejan. Una humilde mirada atraviesa el mar para sumergirse en la riqueza de la arquitectura árabe, profundizando en el estudio de uno de los grandes arquitectos del continente olvidado: el llamado arquitecto de los pobres, el egipcio Hassan Fathy (1900-1989). La presente investigación pretende, por tanto, acompañar al lector en el descubrimiento del arquitecto a través de dos aproximaciones al personaje y a su obra: por un lado, la presentación y desarrollo de su cosmos y su ideal arquitectónico, un lenguaje propio capaz de transformar el Egipto rural; por otro lado, el análisis de dos de sus obras más destacadas –Nuevo Gourna (1945-1949) y Nuevo Baris (1967-1969)– a partir del redibujo analítico del material gráfico original del arquitecto, de una interpretación alegórica de la Divina Commedia de Dante Alighieri y del estudio del habitar y de los arquetipos árabes. Aspectos abanderados por Hassan Fathy como son la reinterpretación de la tradición, la revalorización de la identidad cultural y el concepto de dignidad en la arquitectura se consideran esenciales en el desarrollo de una arquitectura contemporánea enraizada, respetuosa con el contexto y sensible a las necesidades sociales., Newly erected walls divide us, old forgotten seas expand, push us apart. A humble gaze crosses the sea to immerse itself in the richness of Arab architecture, delving into the study of one of the greatest architects of the forgotten continent: the so-called Architect of the Poor, the Egyptian Hassan Fathy (1900-1989). This research aims to accompany the reader in the discovery of the architect through two approaches to the character and his work: on the one hand, the presentation and development of his cosmos and his architectural ideal, a language capable of transforming rural Egypt; on the other hand, the analysis of two of his most outstanding works –New Gourna (1945-1949) and New Baris (1967-1969)– through the analytical redrawing of architect’s original drawings, an allegorical interpretation of Dante Alighieri’s Divine Comedy and the analysis of inhabit and arab archetypes. Aspects championed by Hassan Fathy such as the reinterpretation of tradition, the revaluation of cultural identity and the concept of dignity in architecture are considered essential in the development of a rooted contemporary architecture, respectful of the context and sensitive to social needs., Award-winning