Search

Цель работы - выявить и проанализировать авторские техники анимации.

Статья посвящена специфике образного решения в творчестве современных белорусских художников.

В статье приведены результаты исследования войлока, обнаруженного в коллективном санитарном захоронении жителей Ярославля, убитых при разорении города армией Бату-хана в 1238 г. По итогам анализа были идентифицированы несколько типов войлочных изделий и выявлены их структурно-технологические характеристики. Определение видовой принадлежности животных, из шерсти которых был свалян войлок, позволило расширить представление о сырьевой базе и текстильных технологиях домонгольской Древней Руси., The paper presents the study of the felt discovered in a mass sanitary grave of Yaroslavl residents who were killed when the city was laid waste by the Batu Khan army in 1238. Several types of felt fabrics were identified and their structural and technological features were revealed. The determination of animal species the wool of which was used as a source material supplemented our ideas on raw material sources and textile technologies in pre-Mongol Medieval Rus., Краткие сообщения Института археологии (КСИА), Выпуск 260 2020

Статья посвящена анализу сложного аксессуара, найденного в могильнике Чесменка 3, курган 2, погребение 4. Для изготовления многокомпонентного изделия использовались материалы разного происхождения: войлок, на который льняными нитями были пришиты пронизи, нанизанные на шерстяные нити. Радиоуглеродное датирование фрагмента льняной нити позволило отнести захоронение ранней покровской культуры к 1800–1700 гг. до н. э. Определение вариаций отношений стронция 87Sr/86Sr во фрагменте льняного шнура и сравнительный анализ с фоновыми «изотопными метками» указывают на возможные западные ареалы происхождения растительного сырья. Использование шерстяных нитей и войлока соотносится с хронологией и траекторией распространения шерстяного волокна и шерстяных тканей в начале II тыс. до н. э. из южных регионов Кавказа и прилегающей степи на север., The paper analyzes a composite accessory discovered in the Chesmenka 3 cemetery, kurgan 2, grave 4. Various materials were used to make the item. It consists of several components such as felt, tubular beads strung on wool threads and sewn onto the felt with a linen thread. Radiocarbon dating of linen thread fragment helped relate this grave to the early Pokrovka culture (1800–1700 BC). The variation in the 87Sr/86Sr ratio in the linen thread fragment and comparative analysis with the use of background «isotopic signatures» point to likely western areas of plant raw material sources. The use of wool fibers and woolen cloths correlates with the chronology and the distribution pattern of wool fibers and wool cloths in the early second millennium BC, i.e. from the southern areas of the Caucasus and the adjacent steppes to the north., Краткие сообщения Института археологии (КСИА), Выпуск 260 2020

В данной статье рассматриваются существующие варианты войлочной мебели для сидения. Анализируются изделия, материалы, техники, способы производства мебели, которые условно подразделены на 3 группы. Осмысливается вопрос отношения к войлоку у дизайнеров Европы, Америки и стран, где кочевой образ жизни преобладал многие века. Цель исследования выявить потенциальные возможности войлока для изготовления мебели для сидения. А также определение существования или отсутствия влияния из прошлого на осмысление материала войлока для производства мебели для сидения., This article discusses existing options for felt furniture for seating. We analyze products, materials, techniques, methods of furniture production, which are conditionally divided into 3 groups. The article deals with the question of attitude to felt material among designers from Europe, America and countries where the nomadic lifestyle has prevailed for many centuries. The purpose of the study is to identify the potential of felt for the manufacture of furniture for seating. As well as determining the existence or absence of influence from the past on the understanding of the material of felt for the manufacture of furniture for seating

В 2017 г. на Венецианской Биеннале художник по текстилю Вальтер Эрхард получил Золотого Льва. Это не просто итог творчества одного художника, но закономерный результат художественного бытования текстиля в мире. Текстиль осваивает новые пространства для творчества: концептуальное искусство, стрит-арт, ресайклинг арт (recycling art), умный текстиль (smart textile). Но кроме этого, текстиль совершает творческую интервенцию на территорию классических видов искусства и дарит им иную степень свободы. Цель данного исследования: проанализировав разнообразие типов и форм современной текстильной скульптуры, выявить причины актуальности «нового» материала. Широко представлена сегодня текстильная скульптура во всех видах и в разных материалах. Текстиль расширяет возможности жанра благодаря разнообразию состава материала, неограниченности цветовой палитры, широкому спектру текстильных техник. Художники используют характерную для текстиля фактуру, мягкость, упругость и создают в скульптуре яркие портретные образы (Роза Верлуп (Голландия), Анна Ботуон, Ан-Валери Дюпон (Франция), Стефани Эренфрид (Германия)), абстрактные объекты (Рос Лавгроув (Англия), Эрнесто Нэто (Бразилия)) или вдохновляются природой. Одни используют для этих целей традиционные техники ткачества (Ванесса Бараджо (Португалия), Каарина Хейкинхеймо (Финляндия)), другие — непривычные приемы (текстильные драпировки Симоны Фюльпен, Мелани Ниттинг (Франция)). Благодаря текстилю появляются новые разновидности скульптуры: «стринг арт» (string art) (Ленор Тоуни), Френд Сэндбек (США), Чихару Шиота (Япония), «файбер арт» (fiber art) (Клэр Цайслер, Шейла Хикс (США)). Текстильные объекты выходят на уровень скульптурно-архитектурных решений и пространственных инсталляций. Показательны в этом смысле масштабные работы Эрнесто Нето. Секрет популярности текстиля в скульптуре скрыт в особенностях самого материала, а также заключается в его связи с техническими и технологическими новшествами. Он быстро реагирует на социальный запрос, находясь на стыке художественного творчества и научных разработок, традиции и новации. Все эти качества обогащают образ и создают новый смысловой подтекст, расширяет специфику традиционных жанров искусства и неожиданно претворяются в скульптуре., In 2017 a textile artist, Walter Erhard received the Golden Lion (Venice Biennale). This is not just the result of the work of one artist, but also the result of the creative incarnation of textile in the world. Textile develops new spaces for creativity: conceptual art, street art, recycling art... However, beyond that, it intervenes creatively in the territory of classical art forms and gives them a different degree of freedom. The purpose of this study is to analyze the diversity of types and forms of modern textile sculpture, as well as to identify the causes of the relevance of the “new” material. Today textile sculpture represents all forms and various materials. Textiles expand the possibilities of the genre due to the diversity of the material composition, unlimited color palette, and a wide range of textile techniques. Artists use the characteristic texture of textiles, softness, elasticity and create in sculpture, for example, bright portrait images (Rosa Verloop (Holland), Anna Bothuon, Anne-Valérie Dupond (France), Stephanie Ehrenfried (Germany), abstract objects (Ross Lovegrove (England), Ernesto Neto (Brazil)) or nature-inspired forms. For this purpose, some of them use traditional weaving techniques (Vanessa Barragão (Portugal), Kaarina Heikinheimo (Finland)), others use non-standard techniques (textile draperies by Simone Pheulpin, Mélanie Nitting (France)). Due to textiles, new varieties of sculpture have appeared: “string art” (Lenore Tawney (USA), Chiharu Shiota (Japan), Fred Sandback (USA)), “fiber art” (Claire Zeisler, Sheila Hicks (USA). Textile objects operate in the realms of sculpture, architecture, and spatial installations. The large-scale works of Ernesto Neto are indicative here. The secret of the popularity of textiles in sculpture is in the features of the material itself. The popularity reflects the sensitivity of textiles to technical and technological innovations and social demands. All these qualities enrich the image, create new semantic overtones, expand the traditional art forms, and unexpectedly embody into sculpture.

Войлоковаляние монголоязычных номадов имеет древние истоки, уходящие в историю культуры Центральной Азии. Традицией обусловлены техника изготовления войлока и его декора у калмыков России и ойратов Монголии. Их связывает общее наследие орнаментальной культуры, архаический пласт которой представлен геометрическим меандром (калм. орнамент «зег») войлочных изделий. В сфере универсального «космоантропного бытия» социума, объясняемого неразрывными связями с природным окружением, выявляются характерные доминанты этнической культуры. Одухотворяемые в динамике линейной выразительности меандра «зег», стеганного на войлоке или вышитого на ткани, художественные традиции отображают образное мышление номадов. Проецирующее мобильный уклад бытия, оно воспроизводится в орнаментальном декоре войлочных предметов материальной среды ойратов Монголии и калмыков России.

В докдаде кратко излагается структура организации, структура промышленной продукции, сотрудничество с научными учреждениями ОАО "СветлогорскХимволокно".

В статье рассмотрены вопросы истории развития художественной обработки войлока в Кыргызстане на примере работ из коллекции Кыргызского национального музея изобразительного искусства им. Г. Айтиева. Акцентируется внимание на творчество Джумабая Уметова, который возродил древнейшее ремесло среднеазиатских народов войлока и чия как новой области декоративно-монументального искусства. Продолжая традиции Уметова, работают на качественно новом уровне такие мастера, как Токтогул Касымов, Райгуль Акматова, Галина Турдиева. Современное декоративное искусство выросло на основе народного творчества. Сохраняя традиции, художники Кыргызстана развивают декоративно-прикладное искусство, внося новые темы, решения, осваивая новые виды, материалы и техники, формируя облик нового интерьера., The article discusses the history of felting in Kyrgyzstan based on the works from the collection of Kyrgyz National Museum of Fine Arts by G. Aytiev. The special attention is paid to works made by Jumabai Umetov , who revived the ancient craft of the Central Asian peoples connected with felt and cane as a new field of decorative and monumental art. Continuing Umetov's traditions such high-level masters as Toktogul Kasymov, Raigul Akmatova, Galina Turdieva work at a qualitatively new level. Modern arts and crafts art grew up from the folk art. Keeping traditions, introducing new themes, solutions, mastering new materials and techniques, forming the new appearance of interior the artists of Kyrgyzstan develop arts and crafts., №3(6) (2018)

Объектом исследования являются войлочные изделия в музеях России, где традиционная культура монголоязычных номадов представлена предметами хозяйства и быта. Изучая культурное наследие Калмыкии, автор обращается к музейным собраниям России. Коллекции требуют комплексного изучения, сочетающего в музееведческом направлении методы искусствознания, истории, этнокультурологии. Актуальным аспектом исследования является рассмотрение этнических традиций художественной обработки войлочных изделий. Произведения декоративно-прикладного искусства монгольских народов представлены в музейных собраниях России: Музея антропологии и этнографии имени Петра Великого (Кунсткамеры), Российского этнографического музея, Музея имени Зая-пандиты Калмыцкого научного центра РАН и Национального музея Республики Калмыкия имени Н.Н. Пальмова., The object of study is collection of felt products in museums in Russia, where the traditional culture of Mongolian nomads presented subjects economy and way of life. Considering the cultural heritage of the Kalmykia, the author reveals the composition and content of the collections of the Russian Museum collections. Collections require a comprehensive study that combines the direction of Art museological practices, stories, ethnoculturology. Actual aspects of comparative research is to examine the ethnic traditions of art processing of felt products. The works of arts and crafts Mongolian peoples are represented in the museum collections in Russia: the Museum of Anthropology and Ethnography named after Peter the Great (Kunstkamera), Russian Ethnographic Museum, the Museum named after Zaya Pandita of Kalmyk Research Center of Russian Academy of Sciences and the National Museum of the Republic of Kalmykia named after N.N. Palmov., №3(6) (2018)

Настоящее исследование проведено с целью проведения искусствоведческого анализа для выявления самобытных художественных особенностей в оформлении экстерьера и интерьера ногайской юрты. Традиционное жилище ногайцев – юрта, воплощала в себе модель окружающего мира кочевника. Ее конструкция, организация внутреннего пространства и внешняя форма были выработаны веками. Изделия были легкими и портативными, а каждый элемент их декора нес смысловую нагрузку., Traditional Nogai accommodation - yurt embodied the model of the world of the nomad. Its design, organization of internal space and the external form have been developed over the centuries. Products were lightweight and portable, and each element of the decor had meaning load. The present study was done with the aim of art analysis to identify the distinctive features of art in designing of the exterior and interior of Nogai yurt.

данная статья посвящена важности использования метода дифференцированного обучения на уроках технологии в процессе изготовления изделий национального прикладного искусства из войлока: текемета, сырмака, додеге.

The felt making art takes its beginning from ancient times. Particularly, the national felt products took the first place in the economy and life of our ancestors. Our Native land was famous with its felt products from early times.In this article we investigate some kinds of felt products and their role in life of the Turkmen people. These products are an original source in studying ethnography of our nation.S. M. Dudin in his book «Carpet products of Central Asia» marked: «On distribution degree the first place undoubtedly belongs to felt carpets and other products from this a material in the household of nomads of Central Asia; the second – to products from pileless fabrics, and only the third place – to carpet products with pile».Felt-clothes were used as the dwelling furniture, on an external covering of yurts, on horse-cloths. Authors of XIX century mark the high development of the felting manufacture in all corners of Turkmenistan, their excellent quality. Felt products were produced depending on the appointment: figured, white, grey, black etc. Ornamented felt-clothes were used for the floor of the dwelling.In the eighties of XIX century some families produced 100 and more felt in a year for wholesale in Merv. For what they bought up wool and employed tens of working women. Felt products, in particular, horse-cloths, were taken out in Astrabad and other areas of Iran. K. Bode noticed that, Turkmen women are able to use wool on thousand ways.Under the direction of V. I. Sarianidi, archaeologists found pieces of the white felt in a small temple on the northern part of Gonur. Apparently floors of the main premise of the imperial sanctuary was covered by snow-white felt, majestic going on which, the governor of Margiana and his approximates uplifted the prayers to gods in this sacred premise. These archaeological finds testify that felt already was widely used 4-5 thousand years ago in territory of Turkmenistan.Felt products are very various, and each of them takes a special place in economic and spiritual life of the Turkmen people.The history of felting, felt products, traditions connected with receptions of manufacturing and felt dressing, dynamical development of technologies, expansion of scopes of application, tendencies to fine arts – all these problems are the distinctive source in the studying ethnography of our nation, and they are worthy in deep studying from the scientific point of view., Во все эпохи истории войлочные изделия широко использовались в хозяйстве и быту туркмен и других тюркских народов, в том числе и тех, которые проживали на территории Украины: хазары, печенеги, торки, половцы, монголо-татары, ногайцы и другие, либо проживают до сих пор, в том числе – крымских татар. Их разнообразие и высокое качество свидетельствуют о древности и высокоразвитости этого ремесла.Целью статьи является исследовать значение и роль некоторых войлочных изделий в быту туркмен. Войлочные ковры, занавесы, одежды, плащи, потники, чепраки, молитвенники, покровы для юрты и др. изделия изготовлялись с помощью особой техники валяния, и каждая из них была предназначена для особой цели. Исследование каждого изделия помогает глубже понять духовные и бытовые ценности туркменского народа., У всі епохи історії повстяні вироби широко використовувалися в господарстві і побуті туркмен та інших тюркських народів, у тому числі тих, що мешкали (хазари, печеніги, торки, половці, монголо-татари, ногайці тощо) або й досі мешкають на теренах України, зокрема – кримських татар. Їх різноманітність і висока якість свідчать про глибокі коріння і розвій цього ремесла.Метою статті є дослідити значення і роль деяких повстяних виробів у побуті туркмен. Повстяні килими, завіси, одяг, плащі, пітники, чепраки, молитовники, покриви для юрти та ін. вироби робилися за допомогою особливої техніки валяння, і кожна з них була призначена для певної мети. Дослідження кожного виробу допомагає глибше зрозуміти духовні і побутові цінності туркменського та інших тюркських народів.

Долганина Наталья Юрьевна, к.т.н., доцент, кафедра системного программирования, Южно-Уральский государственный университет (Челябинск, Российская Федерация), dolganinani@susu.ru Кибель Мария Олеговна, магистрант, Южно-Уральский государственный университет (Челябинск, Российская Федерация), mary.kibel@gmail.com. N.Yu. Dolganina, South Ural State University, Chelyabinsk, Russian Federation M.O. Kibel, South Ural State University, Chelyabinsk, Russian Federation Статья посвящена разработке численными методами моделей войлочных материалов, применяемых в бронезащитных элементах. Для создания сетки конечных элементов войлочных материалов разработан программный комплекс на языке С++, спроектирован и реализован, проведено тестирование. Программный комплекс позволяет создавать численные модели войлочного материала с прямолинейными волокнами, либо с искривленными волокнами по ломаной линии. Были созданы модели войлочных материалов, проведено суперкомпьютерное моделирование ударного нагружения войлочного материала из высокопрочных высокомодульных волокон в пакете программ LS-DYNA, проведено сравнение полученных данных с экспериментальными, получены графики ускорений. The article is devoted to the development of models of felt materials used in armor by numerical methods. To create a finite element mesh of felt material software in C++ was developed, designed, implemented and tested. The software allows you to create numerical models of felt material with straight fibers or twisted fibers with a broken line. Models of felt materials are created, conducted supercomputer simulations of impact loading felt material in the software LS-DYNA and compared with experimental data. Work is devoted to the development a system to create a computer models of felts, which are used in armor. The system was designed and implemented. System testing was performed. This system allows to create models of felts with the straight fibers or with the curved fibers in a broken line. The resulting models are designed for the supercomputer simulation shock loading of felts in the framework of the LS-DYNA software package. Исследование выполнено в Южно-Уральском государственном университете (национальном исследовательском университете) за счет гранта Российского научного фонда (проект № 14-19-00327).