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O presente artigo aproveita a noção de unidade da obra para pensar a produção de Herberto Helder, em especial Photomaton & Vox, livro híbrido feito da experimentação de diversos gêneros. Importa-nos, portanto, pensar em que medida alguns textos do conjunto nos ajudam a entender as ideias de fragmentação, unidade, totalidade e continuidade para o caso em questão, partindo do conceito de álbum para Roland Barthes

A escrita criativa ocupa, normalmente, pouco espaço no currículo dos cursos de Letras no Brasil, embora seja uma atividade que favorece o desenvolvimento da escrita por uma abordagem literária e, ao mesmo tempo, a reflexão sobre o processo de formação de professor(a). De 2016 a 2019, nós ministramos, na Universidade Federal de Sergipe, oficinas de escrita criativa para estudantes de Licenciatura em Letras Português-Francês. Com objetivos precisos pré-estabelecidos, seja a participação em concursos literários, seja a confecção artesanal de uma plaquete bilíngue, as produções (poemas ou narrativas curtas) dos(as) alunos(as) se mostraram como uma expressão privilegiada de suas personalidades, de suas identidades ou até mesmo de suas histórias de vida. Este artigo tem, então, o objetivo de apresentar os procedimentos pedagógicos dessas oficinas, assim como algumas reflexões apoiadas nas definições de escritor de Jean-Paul Sartre (1986), nos princípios pedagógicos de Luiz Antonio de Assis Brasil (2018) e nos estudos de Jean-Pierre Cuq e Isabelle Gruca (2018) a respeito da didática de produção escrita. L’écriture créative a souvent peu d’espace dans le cursus de Lettres au Brésil, bien qu’il s’agisse d’une activité qui favorise le développement de l’écrit par une approche littéraire en même temps que celui de la réflexion sur le processus de formation d’enseignant.e. De 2016 à 2019, nous avons animé, à l’Université Fédérale de Sergipe, des ateliers d’écriture créative auprès des étudiant.e.s en Licence de Lettres Portugais-Français. Avec des objectifs précis établis en amont, soit la participation à des concours littéraires, soit la confection artisanale d’une plaquette bilingue, leurs productions (des poèmes ou des récits courts) se sont montrées comme une expression privilégiée de leurs personnalités, de leurs identités voire de leurs histoires de vie. Cet article a donc pour but de présenter les procédés pédagogiques de ces ateliers, ainsi que quelques réflexions appuyées sur les définitions de l’écrivain de Jean-Paul Sartre (1986), sur les principes pédagogiques de Luiz Antonio de Assis Brasil (2018) et sur les études de Jean-Pierre Cuq et Isabelle Gruca (2018) à propos de la didactique de la production écrite.

The Digital Creative Writing (DCW) has not been extensively researched in Brazil. There are few courses on DCW in Brazilian Universities, and even fewer publications available in this area (MYERS, 2006, MORLEY, 2007, BLYTHE and SWEET, 2008, HEALEY, 2009; OBERHOLZER, 2014). The Law on Educational Guidelines and Bases of Brazil (LDB, in Portuguese), Law 9.394/96, values education and national cultures. Thus, multimodality (HODGES & KESS, 1998) becomes part of this valuation. In addition, multimodality, multiliteracy and multidisciplinarity/transdisciplinarity are also reinforced by the 1998 National Curricular Parameters (PCNs, in Portuguese). However, few Brazilian universities provide their undergraduate students with subjects that they can help them develop multimodal texts such as fanfictions. For these reasons, a Fanfictional Creative Writing in English (FCW) course was developed and taught at USP at the end of 2016. This course had 5 participants, all USP undergraduate students. The objectives of the FCW course were mainly to help its participants develop cyberliterary texts. The methodology of this research involved the organization and teaching of the FCW as an extracurricular course at USP. To achieve these objectives, the organization of the FCW course was based on the Vygotskian sociocultural theory (VYGOTSKY, 2004; 2007). The collected data indicated that FCW students may have developed both multimodality concepts as well as cyberliterary texts. La Escritura Creativa Digital (ECD) no ha sido ampliamente investigada en Brasil. Hay pocos cursos sobre ECD en universidades brasileñas de Lenguajes, y aún menos publicaciones disponibles en esta área (MYERS, 2006, MORLEY, 2007, BLYTHE and SWEET, 2008, HEALEY, 2009; OBERHOLZER, 2014). La Ley de Directrices y Bases Educativas de Brasil (LDB), Ley 9.394/96, valora la educación y las culturas nacionales.Siendo así, la multimodalidad (HODGES & kRESS, 1998) se convierte en parte de esta valoración. Además, la multimodalidad, el multiletramento y la multidisciplinariedad /transdisciplinariedad son también reforzadas por los Parámetros Curriculares Nacionalesde 1998 (BARRETTO, 2013; BONAMINO, 2012; SANTOS, 2013). Sin embargo, pocas universidades brasileñas aprovisionan a sus alumnos de graduación, no sólo de Lenguajes, con disciplinas para que ellos puedan desarrollar textos multimodales tales como fanfictions. Por estas razones, un curso de Escritura Creativa Fanfictional en inglés (ECFI) fue desarrollado y ministrado en la USP a finales de 2016. Este curso tuvo 5participantes, todos estudiantes de graduación en Lenguajes de la USP. Los objetivos del curso de ECFI y, también, de esta investigación fueron ayudar a sus participantes a desarrollar textos ciberliterarios. La metodología de esta investigación involucró la organización y la enseñanza de la Escritura Creativa Fanfictional en inglés en un cursoextracurricular en la USP. Para alcanzar los objetivos de esta investigación, la organización de este curso se basó en la teoría sociocultural vygotskiana (VYGOTSKY, 2004; 2007). Losdatos recolectados indicaron que la estudiante de la ECFI desarrolló tanto conceptos sobre multimodalidad como sus textos ciberliterarios. A Escrita Criativa Digital (ECD) não tem sido extensivamente pesquisada no Brasil. Há poucos cursos sobre ECD em universidades brasileiras de Letras, e ainda menos publicações disponíveis nesta área (BLYTHE; SWEET, 2008; HEALEY, 2009; MORLEY, 2007; MYERS, 2006; OBERHOLZER, 2014). A Lei de Diretrizes e Bases Educacionais do Brasil (LDB), Lei 9.394/96, valoriza a educação e as culturas nacionais. Sendo assim, a multimodalidade (HODGES; KRESS,1998) se torna parte desta valorização. Além disso, a multimodalidade, o multiletramento e a multidisciplinaridade/transdisciplinaridade são também reforçadas pelos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) de 1998 (BARRETTO, 1995; BONAMINO; SOUSA, 2012; SANTOS, 2002). Entretanto, poucas universidades brasileiras aprovisionam aos seus alunos de graduação, não somente de Letras, com disciplinas para que eles possam desenvolver textos multimodais tais como as fanfictions. Por essas razões, um curso de Escrita Criativa Fanfictional em inglês (ECFI) foi desenvolvido e ministrado na USP no final de 2016. Este curso teve 5 participantes, todos estudantes de graduação em Letras da USP. Os objetivos do curso de ECFI e, também, desta pesquisa foram auxiliar seus participantes a desenvolver textos ciberliterários. A metodologia desta pesquisa envolveu a organização e o ensino da Escrita Criativa Fanfictional em inglês em um curso extracurricular na USP. Para alcançar os objetivos desta pesquisa, a organização deste curso foi baseada na teoria sociocultural vygotskiana (VYGOTSKY, 2004, 2007). Os dados coletados indicaram que a estudante da ECFI desenvolveu tanto conceitos sobre multimodalidade quanto seus textos ciberliterários.

Este trabalho tem por intuito evidenciar certos processos do fazer criativo, em especial a constru??o da linha dram?tica, a partir da experi?ncia da invers?o cronol?gica na narrativa. Este objetivo ser? alcan?ado, por um lado, escrevendo um romance de duas maneiras diferentes, direta e inversa, e tamb?m trazendo a discuss?o te?rica sobre o tema a partir dos estudos estruturalistas especialmente com o aporte de autores que observam do campo do audiovisual como Cameron, Cubitt e Bordwell, e da aprecia??o de obras como Irr?versible, Memento, Peppermint Candy e Cinq foix deux. O estudo mostrou que: 1) Que a mera invers?o de cap?tulos, na montagem, ? ineficaz do ponto de vista narrativo; 2) Que a trama por si s? ? capaz de modificar a f?bula 3)A elasticidade do modelo da energeia que, desde Arist?teles, de maneira consciente ou inconsciente por parte do autor, segue servindo aos mais diferentes tipos de narrativas por mais inovadoras e ex?ticas que estas pare?am. This thesis aims to highlight certain processes of the writing craft, especially the building of dramatic line, based on the experience of chronological inversion in the narrative. This goal will be achieved, on the one hand, by writing a novel in two different ways, direct and reverse, and also bringing the theoretical discussion on the subject from structuralist studies especially with the input of observing authors such as Cameron, Cubitt and Bordwell, and the appreciation of works such as Irr?versible, Memento, Peppermint Candy and Cinq foix deux. The study showed that: 1) That the mere inversion of chapters in the montage is ineffective from the narrative point of view; 2) That the plot alone can modify the fable 3) The elasticity of the energeia model that, since Aristotle, consciously or unconsciously on the part of the author, continues to serve the most different types of narratives however innovative and exotic that they look like. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Ana Margarida de Carvalho, autora do livro Não se pode morar nos olhos de um gato, lançado em 2018, pela editora Dublinense. Possui três outras obras, ainda não publicadas no Brasil, são elas: Que importa a fúria do Mar (2013), Pequenos Delírios Domésticos (2017) e a obra infantil, A Arca de É (2015)

Este artigo centrar-se-á na discussão da função que a escrita criativa pode ter, e de facto tem, no desenvolvimento e potenciamento da escrita dos alunos, seja na sua língua materna, seja em línguas estrangeiras, especialmente dos alunos do ensino superior. Alcançaremos este objetivo abordando o papel que os prémios literários desempenham nos dias de hoje, assim como no passado, e, em particular, descrevendo o funcionamento do Concurso Literário da Escola Superior de Educação do Instituto Politécnico de Bragança (ESEB). Finalmente, conduzimos três entrevistas a alguns dos vencedores nestes últimos cinco anos e, com base nestas, iremos refletir sobre as suas motivações, os prós e contras da competição, assim como o impacto que a sua participação terá no futuro dos alunos. Terminamos com considerações finais e recomendações no sentido de melhorar estas iniciativas no futuro. This article will focus on discussing the function that creative writing can and does perform on the development and enhancement of students’ writing be it in their mother tongue or in foreign languages, namely students in higher education. We will achieve this by drawing on the role that literary prizes and awards play nowadays, as they did in the past, and particularly delve into the experience gained with the Literary Competition of the School of Education of the Polytechnic Institute of Bragança (ESEB). Finally, we conducted three interviews with some of the winners of the last five years and, based on these, we will reflect upon their motivations, the pros and cons of the competition, as well as the impact this participation will have on students’ future. We will finish with some final remarks and recommendations for the future. info:eu-repo/semantics/publishedVersion

Este ensaio tem por finalidade abordar as figurações da morte em Vida e morte de M. J. Gonzaga de Sá, de Lima Barreto, com vistas a mostrá-las como manifestações da linguagem no plano do enunciado e da enunciação do discurso literário a partir da perspectiva da teoria literária e da filosofia

Dissertação de mestrado em Espanhol Língua Segunda e Língua Estrangeira, Este trabajo de proyecto consistió en la creación de contenidos digitales para el desarrollo de la escritura creativa, específicamente concebidos para la enseñanza/aprendizaje del español como segunda lengua (L2)/lengua extranjera (LE). Estos contenidos pretenden fomentar la motivación y el aprendizaje activo en la lengua objeto. Al diseñar un curso en línea de escritura creativa para el aprendizaje de español, que permita a los alumnos desarrollar habilidades que pueden ser útiles para su estudio y/o trabajo, fue nuestra intención garantizar que estos: 1) desarrollen su comprensión literaria, profundizando sus conocimientos en el género de la minificción; 2) amplíen su competencia en macrodestrezas como lectura y escritura en ambientes digitales; 3) mantengan un alto nivel de motivación durante el proceso de aprendizaje de ELE (español como lengua extranjera); 4) desarrollen su competencia autónoma y estratégica en la lengua objeto a través de la escritura creativa; 5) adquieran y / o consoliden competencias digitales vinculadas a la elaboración de tareas a través de una plataforma digital. Para que esta propuesta didáctica digital para la clase de ELE sea capaz de atender a los objetivos propuestos, se procedió a la selección de las herramientas digitales más adecuadas para la creación de este tipo de contenido, tratando de mantener un equilibrio entre el contenido didáctico seleccionado y la estructura digital que lo soporta, garantizando así su total funcionalidad y mejor navegabilidad. Se trata de un curso que fue diseñado para ser impartido en la modalidad e-learning pero que también puede ser impartido en la modalidad presencial de enseñanza., Este trabalho de projeto consistiu na criação de conteúdos digitais para o desenvolvimento da escrita criativa, especificamente concebidos para o ensino/aprendizagem do espanhol como segunda língua (L2) / língua estrangeira (LE). Esses conteúdos pretendem fomentar a motivação para a aprendizagem ativa na língua alvo. Ao desenhar um curso online de escrita criativa para o ensino de espanhol, que permita ao aluno o desenvolvimento de habilidades que possam ser úteis para seu estudo ou trabalho, foi a nossa intenção garantir que estes: 1) desenvolvam sua compreensão literária, aprofundando seus conhecimentos no gênero literário da minificção; 2) ampliem a sua competência em macrohabilidades como leitura e escrita em ambientes digitais; 3) mantenham um alto nível de motivação durante o processo de aprendizagem do ELE (espanhol como língua estrangeira); 4) desenvolvam a sua competência autônoma e estratégica na língua alvo por meio da escrita criativa; 5) adquiram e/ou consolidem competências digitais ligadas à elaboração de tarefas através de uma plataforma digital. Para que esta proposta didática digital para a aula de ELE seja capaz de atender aos objetivos propostos, procedeu-se à seleção das ferramentas digitais mais adequadas para a criação deste tipo de conteúdo, tentando manter um equilíbrio entre o conteúdo didático selecionado e a estrutura digital que o suporta, garantindo assim a sua total funcionalidade e melhor navegabilidade. Trata-se de um curso que foi desenhado para ser aplicado na modalidade e-learning, mas que pode ser implementado também na modalidade de ensino presencial.

Orientador: Raquel Salek Fiad Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem Resumo: Os cursos de escrita criativa, originários nos Estados Unidos, têm se difundido amplamente em diversos países, inclusive no Brasil. Aqui, embora menos recorrente, é possível observar um movimento crescente na sua oferta e demanda. Diante disso, questionamos qual seria a recepção e a significação por um(a) brasileiro(a) em um curso de Escrita Criativa oferecido no exterior, a fim de melhor compreendermos a influência original dos cursos que chegam aqui no Brasil. Desse modo, o propósito central desta pesquisa foi compreender e analisar a recepção e a construção de significados por uma participante brasileira em um curso de Escrita Criativa oferecido on-line por uma universidade inglesa e a influência ou não desse curso na produção literária dessa participante. Para isso, coletamos, descrevemos e analisamos o material oferecido pelo curso on-line em sua plataforma, os textos da participante produzidos em motivação às atividades do curso e a entrevista realizada com a participante. Esta pesquisa se insere em uma metodologia qualitativa, estudo de caso, situado na Linguística Aplicada. Os resultados indicaram influência predominante de Besant (1985), James (2003, 2011) e Field (2001) no conteúdo do curso; Besant (1985) e James (2003, 2011) extraíram das artes dramáticas muitas das técnicas para escrita ficcional; Field (2001) aborda a escrita de roteiros. Foi observado que o enfoque das técnicas narrativas ensinadas está na publicação do texto por editoras comerciais e isso é buscado por meio da satisfação do leitor. Contudo, consideramos que essas técnicas foram apresentadas de modo superficial. Quanto à produção textual da participante, observamos que os conteúdos ensinados nas unidades estão presentes desde os primeiros exercícios, contudo, ao longo do curso, houve um desenvolvimento melhor dessas técnicas. A participante considerou que o curso trouxe benefícios à sua escrita, entretanto, entendemos que pode ter trazido prejuízos também, uma vez que a sua escrita tem um caráter mais intimista, o qual não se adéqua às técnicas abordadas no curso. Embora ela tenha tido um posicionamento crítico a respeito do curso, questionando o caráter limitante e formatado do que foi ensinado, ao mesmo tempo, se esforçou para atender às expectativas do curso. Esses cursos buscam orientar o escritor a respeito do que é necessário fazer para ter seu texto publicado, revelando o que consideramos as dimensões escondidas (STREET, 2010) do universo de publicação da narrativa ficcional. Nesse mesmo contexto, há os mediadores do letramento (LILLIS; CURRY 2006, 2010 e CURRY; LILLIS, 2014) específicos para colaborarem com a publicação desses escritores. Contudo, o mais preocupante com relação a esses cursos é o valor prescritivo e restritivo das técnicas narrativas abordadas neles. Apesar disso, o que não podemos ignorar, enquanto professores de linguagens, é o interesse de muitos de nossos alunos pela prática da escrita como liberdade expressiva, imaginativa e artística. A forma em que esses espaços de escrita narrativa ficcional serão construídos é que será determinante. É nessa forma que devemos refletir, enquanto esses cursos no Brasil são incipientes, antes que estejam estabelecidos de modo acrítico Abstract: Creative writing courses, which originated in the United States, have spread widely in many countries, including Brazil. Although less widespread here, it is possible to observe an increase in its supply and demand. In order to better understand the original influence of the courses that arrive in Brazil, we raise the question of what would be the reception and significance to a Brazilian in a Creative Writing course offered abroad. Thus, the central purpose of this research was to understand and analyze a Brazilian participant¿s reception and meaning-making in a Creative Writing course offered online by an English university and whether or not this course has influenced her literary production. We collected, described and analyzed the material offered by the online course on their platform; we also collected and analyzed the texts produced by the participant for the course activities, and we analyzed an interview with the participant. This research is a case study and follows a qualitative methodology, within Applied Linguistics. The results indicated predominant influence of Besant (1985), James (2003, 2011) and Field (2001) in the course¿s content; Besant (1985) and James (2003, 2011) extracted from the dramatic arts many of the techniques for fictional writing; Field (2001) addresses script writing. As for the narrative techniques taught, their focus is on the publication of the text by commercial publishers and this is sought through the reader¿s satisfaction. We consider, however, that these techniques were presented superficially. Regarding the textual production of the participant, we observed that the contents taught in the units are present since the first exercises; throughout the course, however, there was a better development of these techniques. The participant considered that the course brought benefits to her writing; nevertheless, we understand that it may have caused damage as well, since her writing has a more intimate nature, which does not match the narrative techniques that were taught in the course. Although she had a critical stance on the course, questioning the limiting and formatted character of what was taught, she also strove to meet the expectations of the course. These courses seek to guide the writer on what they need to do to have their text published, revealing what we consider the hidden dimensions (STREET, 2010) of the fictional narrative publishing universe. In this same context, there are specific 'literacy brokers' (LILLIS; CURRY 2006, 2010 and CURRY; LILLIS, 2014) to collaborate with the publication of these writers. However, what is most worrying about these courses is the prescriptive and restrictive value of the narrative techniques addressed in them. Nevertheless, what we cannot ignore as language teachers is the interest of many of our students in the practice of writing as an expressive, imaginative and artistic freedom. The way in which these spaces of fictional narrative writing will be constructed is crucial. We must reflect on this while these courses here are incipient, before they are established in a noncritical way Doutorado Linguagem e Educação Doutora em Lingüística Aplicada

No decorrer do meu estágio em 2º CEB, numa turma de 5º ano, pude observar que esta apresentava dificuldades na escrita. Dentro do horário da mesma, existia uma hora estipulada para a escrita criativa. Assim, com este trabalho, pretendi fazer um estudo sobre o impacto dos materiais didáticos nos alunos nas aulas de escrita criativa. Para isso, desenvolvi estratégias e utilizei materiais para este tipo atividades, de modo que fossem motivadoras e diversificadas para a turma. No total foram realizadas 6 atividades em aulas de 45 minutos. Para a realização da investigação, a metodologia utilizada foi a metodologia-ação. Para avaliação dos textos, estabeleci vários parâmetros. Assim, em cada atividade avaliei o número de palavras escritas, sendo que era sempre solicitado aos alunos um mínimo e um máximo de palavras, a utilização do título e do material didático, o recurso ao diálogo e as etapas da construção do texto: introdução, desenvolvimento e conclusão. Os alunos aderiram bem às atividades propostas, demonstraram interesse nas tarefas com materiais manipuláveis. Nos resultados, é notável uma evolução na criatividade, na organização de texto e no modo da utilização do material didático. É importante referir que todos os materiais e os textos construídos pelos alunos encontram-se em anexo deste relatório.

Manoel de Barros se traduziu na liberdade e no encantamento dos versos, em um trabalho artesanal com as palavras. Na linguagem, construiu um infinito particular, onde desvela muito mais do que as belezas do Pantanal, mas a grandeza do homem e da vida, uma poesia contemporânea que dialoga com a tradição simbolista e moderna. Exemplo disso é O livro das Ignorãças, no qual o autor apresenta seu percurso criativo e as origens de sua criação poética, transformando o ínfimo, o nada e as miudezas em pura poesia. Assim, este trabalho apresenta um pouco do projeto poético de Barros, especialmente no livro em questão, refletindo sobre seu processo criativo de acordo com algumas das teorias da criação poética

A criatividade na escrita nos alunos que frequentam o 1.º Ciclo do Ensino Básico, assim como a liberdade, originalidade e fantasia nos respetivos textos, deve ser uma preocupação para os professores e para o atual Sistema Educativo. O mundo está em permanente mudança e por isso mesmo, promover o pensamento divergente e criativo nos alunos é uma mais valia para o futuro. A maioria dos alunos sente-se desmotivado em relação ao ato de escrita, uma vez que, muitas vezes, as propostas que lhes são apresentadas são rotineiras e maçadoras. O grande desafio deste trabalho foi oferecer aos alunos propostas que os levassem a interessar-se cada vez mais pela escrita criativa. O projeto apresentado neste relatório denomina-se: “Experiências de Escrita Criativa”. Este projeto pretende evidenciar que a utilização de materiais lúdicos aquando do exercício de escrita promove e suscita nas crianças a sua inerente criatividade. Foram utilizados instrumentos importantes para a preparação da intervenção descrita neste trabalho, nomeadamente, grelhas de avaliação da criatividade, entrevistas à professora titular da turma e um inquérito aos alunos. O projeto foi realizado com uma turma do 4.º ano de escolaridade e teve a duração de quatro sessões intervaladas. Teve como objetivos, aumentar o prazer e gosto pela escrita através da apresentação de materiais didáticos novos e lúdicos às crianças, promover o bom clima de grupo e fortalecer a relação entre a escola e as famílias e os trabalhos escritos dos seus educandos. Verificou-se que o uso dos materiais didáticos tem uma grande importância para o aumento da criatividade na escrita dos alunos e, como tal, recomenda-se que devam ser privilegiados em contextos educativos formais e não formais.

Breve como tudo ? um romance que foi concebido no primeiro semestre de 2017, durante o mestrado em Escrita Criativa. ? uma obra que re?ne fic??o e relato pessoal em dois tempos determinados: o passado distante, narrado pela personagem central, Jan Alves, e um passado mais recente que assume um tom de relato pessoal da pr?pria autora, ou seja, eu mesma na voz dessa personagem mais velha. Em ambas as ?pocas em que est? dividida a estrutura do romance, a premissa ? a da narra??o em primeira pessoa de um modo confessional, sendo mesclada com os di?logos entre v?rios personagens dentro de uma hist?ria ficcional. Trago a minha opini?o sobre repensar a literatura na voz da personagem central que ? uma escritora, e ao fazer isso, abordo algumas reflex?es te?ricas, munindo-as de enredo e drama existencial. A ideia primordial ? relatar uma jornada pessoal de escrita criativa e a rela??o do autor com a sua linguagem particular, que ? diversa da do leitor ao l?-lo. A inten??o, sobretudo, ? compreender a obra concebida como uma possibilidade, para quem a escreve, de chegar o mais pr?ximo poss?vel da concep??o de ?obra de arte?. E trazer a reflex?o sobre o caminho para encontrar a novidade dentro da pr?pria escrita, at? alcan?ar a ?mudan?a necess?ria?, e consequentemente chegar ? condi??o de altera??o na escritura pessoal. Breve como tudo es una novela que se escribi? en la primera mitad de 2017 durante el m?ster en Escritura Creativa. Es una obra que re?ne ficci?n y relato personal en dos tempos determinados: el pasado lejano, narrado por el personaje central, Jan Alves, y un pasado m?s reciente que asume un tono de relato personal de la propria escritora, o sea, yo misma en la voz de la personaje m?s vieja. En ambas las ?pocas que dividen la estructura de la novela, la premisa es de la narraci?n en primera persona de una manera confessional, mezclada con los di?logos entre los distintos personajes dentro de una historia ficcional. Traigo mi opini?n sobre repensar la literatura en la voz de la personaje central que es una escritora, y, al hacerlo, enfoco algunas reflexiones teoricas, rellenandonas de enredo y drama existencial. La idea principal es narrar una jornada personal de escritura creativa y la relaci?n del autor con su lenguaje particular, que es diverso de la del leitor al leerlo. La intenci?n, especialmente, es comprender la obra concebida como una posibilidad de llegar hasta lo m?s cerca posible de la concepci?n de ?obra de arte? para qui?n la escribe. Traer la reflexi?n sobre el caminho para encontrar la novedad dentro de la pr?pria escrita, hasta llegar a el ?cambio necesario?, y, en raz?n de eso, en la condici?n de alteraci?n en la escritura personal. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Doze horas ? uma novela ensa?stica em tr?s camadas. Narrada em terceira pessoa do singular, conta a hist?ria de Arabella Fantini, quarenta e cinco anos, solteira e sem filhos, nascida em Recife, residente em Porto Alegre, Brasil, e muse?loga do Museu de Arte do Rio Grande do Sul ? MARGS. Ela traz ? tona artistas desconhecidos, e, uma bela tarde, recebe a carta com fotografias da obra de Fernandes Vieira, artista portugu?s que o remetente afirma ter conhecido seu pai, desaparecido desde os treze anos da muse?loga. Toda a narra??o ? feita durante o voo de doze horas para Lisboa, resgatando o passado, descrevendo o presente, antecipando o futuro, criando di?logos imagin?rios com ?o rapaz ao lado?. Esta ? a primeira camada. A segunda camada ? narrada em primeira pessoa do singular, por uma estudante de doutorado em Escrita Criativa, Manoela. Subentende-se que ela estuda na PUCRS, e seria uma mimesis do processo de constru??o da presente tese. A terceira camada encontra-se no ensaio te?rico (na impessoalidade da primeira pessoa do plural), com os Di?rios de Bordo em anexo (na proximidade da primeira pessoa do singular). O ensaio te?rico tem como objetivos, ? luz dos conceitos de autobiografia, autofic??o e di?rio encontrados em O pacto autobiogr?fico ? de Rousseau ? internet, do ensa?sta e soci?logo franc?s Philippe Lejeune, e de ?O mito individual do neur?tico?, do psicanalista franc?s Jacques Lacan, investigar as camadas intercambi?veis da tese, assim como apresentar o g?nero h?brido da autobiofic??o. Twelve hours is an essayist novel in three layers. Narrated in the third person singular, tells the story of Arabella Fantini, forty-five years old, single and childless, born in Recife, resident in Porto Alegre, Brazil, and museologist at the Art Museum of Rio Grande do Sul ? MARGS. She brings up unknown artists and, one fine afternoon, receives the letter with photographs of the work of Fernandes Vieira, Portuguese artist that the sender claims to have met her father, who has disappeared since the museologist?s thirteenth birthday. All the narration is done during the twelve hours flight to Lisbon, rescuing the past, describing the present, anticipating the future, creating imaginary dialogues with ?the man next door?. This is the first layer. The second layer is narrated in the first person singular, by a PhD student in Creative Writing, Manoela. It is understood that she studies in PUCRS, and would be a mimesis of the process of construction of the present thesis. The third layer is in the theoretical essay (in the impersonality of the first person plural), with the attached Logbook (in the vicinity of the first person singular). The theoretical essay has as objectives, in the light of the concepts of autobiography, autofiction and diary found in The autobiographical pact ? by Rousseau to the internet, from the French essayist and sociologist Philippe Lejeune, and ?The individual myth of the neurotic?, from the French psychoanalyst Jacques Lacan, to investigate the interchangeable layers of the thesis, as well as to present the hybrid genre of autobiofiction.

Este projeto de mestrado visa refletir sobre a importância e influência que a ilustração pode ter na produção de textos. Para realizar esta reflexão optámos por desenvolver um livro ilustrado impresso de cariz interativo que explora, de uma forma menos convencional, o suporte e a experiência de leitura que normalmente associamos à literatura para adultos. As ilustrações, características formais, estruturais e materiais inerentes ao objeto livro, complementam-se em jogos visuais e táteis que estimulam a imaginação do leitor1 , levando-o a escrever o seu próprio texto. Pretendemos, com isto, questionar o que é habitual no âmbito da produção e da leitura/utilização do livro ilustrado, e propor um livro que só estará finalizado quando for interpretado e completado sob forma escrita por um segundo agente criativo: o leitor. Explorámos diferentes possibilidades de abordar a ilustração e o suporte, articulando códigos e metáforas visuais com as características físicas do objeto, valorizando-as como um todo. A prioridade foi conceber um livro que suscitasse no leitor a vontade de interagir e intervir no mesmo permitindo a criação de variadas narrativas. Para alcançar esse objetivo, começámos por desenvolver e testar com o nosso público alvo, o leitor adulto, diferentes exercícios de escrita criativa baseados na interpretação escrita de ilustrações. Ao longo deste processo construímos sucessivos protótipos que foram testados pelos leitores. Os resultados dessas experiências do livro foram analisadas dos pontos de vista textual e visual, contribuindo para a criação do modelo de livro final.

Resumo Durante os anos 2012 e 2013, a autora participou de uma série de oficinas de Escrita Criativa e Mediação de Leitura no Presídio Militar Romão Gomes. Numa parceria da SPLeituras e da Fundação Nacional de Amparo ao Presidiário (Funap), as oficinas estavam direcionadas à formação de novos leitores. O texto apresenta o relato desse trabalho, que extrapolou em muito as suas aspirações iniciais, apoiado especialmente na percepção da literatura e do contar da própria história como mecanismos poderosos para a reorganização pessoal e a descoberta de novas formas dentro do campo da linguagem.

S?o dois projetos. O ficcional, uma novela chamada Sozinhos, que narra a forma??o da personagem e sua transforma??o de garota em mulher. O te?rico, um ensaio sobre a evolu??o da escritora durante a experi?ncia do mestrado em Escrita Criativa e da cria??o da narrativa Sozinhos. Os dois s?o apresentados com as intersec??es que existem entre eles, na forma de reflex?es e exerc?cios sobre as d?vidas e as batalhas vividas no movimento cont?nuo de vir a ser escritor e a escrever literatura. There are two projects. A fiction one, which is a novel called Sozinhos, that tells the development of a character and its transformation from girl to woman. And the theoretical, an essay about the evolution of the writer during the experience of taking a Master in Creative Writing and the creation of the story. Both are presented with the intersections that exists between them, in the shape of reflections and exercises about the doubts and battles experienced during the continuous movement of becoming a writer and writing literature. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Existe uma antipatia histórica entre as áreas dos Estudos Literários (EL) e da Escrita Criativa EC) como disciplina académica, embora a segunda tenha derivado da primeira. Frequentemente, tanto os alunos como os docentes de EC criticam os EL como sendo dogmáticos, rígidos e sustentados por uma terminologia complexa, que nem sempre exprime de forma realista o fenómeno literário. Por seu turno, os especialistas em EL desconsideram a cadeira de EC, vista como experimental, impossível de ensinar, ou demasiado baseada em técnicas e conselhos, e ainda recente nos curricula universitários (apesar de marcar presença nestes desde 1880). No entanto, cada vez mais, as instituições de ensino superior que oferecem cursos de EC compreendem a necessidade absoluta de recorrer a conhecimentos lecionados nos EL, para melhor formar os jovens aspirantes a escritores. Refiro-me a determinados conceitos (como o de ficcionalidade, intertextualidade ou plurissignificação, por exemplo); aspetos técnicos (como as diferenças, características e códigos compositivos dos vários géneros); noções de versificação e de narratologia (tipos de narrador e de focalização, tipos de personagem, código actancial, etc.); métodos (de análise literária e de pesquisa); técnicas (corrente de consciência, ou encaixe); e outras matérias vulgarmente lecionadas em EL. Esta interdisciplinaridade, parece-me, trará benefícios evidentes para a EC, mas também ajudará a renovar os EL, que enfrentam na Europa e no mundo, uma crise, resultante da ascensão dos Estudos Culturais e da relevância não tanto da análise do texto, mas do texto no contexto. Estaremos a assistir ao nascer, desenvolvimento e implementação de uma nova área, os Estudos Crítico-Criativos? Baseado na minha experiência como escritor, docente de Estudos Literários e de Escrita Criativa, tenciono demonstrar as vantagens tanto para estudantes como para os escritores aprendizes desta recente abordagem interdisciplinar. Recorro também à opinião de vários ensaístas pertencentes aos campos da EC e dos EL.