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The autofictional narrator of El sistema del tacto by Alejandra Costamagna works on her family memory according to a vitalistic, ethical and aesthetic concern for her own existence, through which she invites us to think about the process of individual and collective subjectivation outside of the pastoral treat- ment of subjectivities. The animal and plant kingdom provides the narrator with a reservoir of images that allow her to conceive and carry out a horticultural treatment of her memory, that is, an indirect and negative work on its content, by virtue of the purpose of problematizing the pastoral relationship between parents and children, teachers and students, but also between human beings and nature., La narradora autoficcional de El sistema del tacto de Alejandra Costamagna, trabaja en su memoria familiar conforme a una preocupación vitalista, ética y estética, por su propia existencia, a través de la cual nos invita a pensar el proceso de subjetivación individual y colectivo fuera del tratamiento pastoral de las subjetividades. El reino animal y vegetal provee a la narradora de un reservorio de imágenes que le permiten concebir y realizar un tratamiento hortícola de su memoria, es decir, un trabajo indirecto y negativo sobre el contenido de la misma, en virtud del propósito de problematizar la relación pastoral entre padres e hijos, profesores y estudiantes, pero también entre el ser humano y la naturaleza.

Resumen Exploramos en este texto la reconfiguración de relaciones sociales bajo la imposición del distanciamiento físico en el contexto de la pandemia del Covid-19. Específicamente, analizamos la pérdida de la dimensión háptica de las relaciones socioeróticas y la transformación sociocultural que esto conlleva. Basados en un trabajo de campo desde la distancia, exploramos cómo el cuerpo propio y el de aquellos con quienes tenemos vínculos sociales afectivos se ha vuelto siniestro, esto es, al tiempo familiar y extraño. Sostenemos, finalmente, que la suspensión momentánea del fondo común histórico y cultural de las relaciones socioafectivas permitió identificar las condiciones de posibilidad de las mismas, revelándolas no sólo como intersubjetivas sino definidas por otros agentes que determinan la ecología de dichas relaciones. Abstract We explore, throughout the paper, the reconfiguration of social relations under the imposition of physical distancing in the context of the Covid-19 pandemic. Specifically, we analyze the loss of the haptic dimension of socio-erotic relationships and the socio-cultural transformation that this entails. Based on a fieldwork at a distance, we explore how our own body and the one of those with whom we are emotionally and socially tied have become sinister, that is, familiar and strange at the same time. Finally, we argue that the momentary suspension of the historical and cultural common ground of socio-affective relationships has allowed to identify the conditions of their possibility of them, revealing them not only as intersubjective but also defined by other agents that determine the ecology of these relationships.

We explore, throughout the paper, the reconfiguration of social relations under the imposition of physical distancing in the context of the Covid-19 pandemic. Specifically, we analyze the loss of the haptic dimension of socio-erotic relationships and the socio-cultural transformation that this entails. Based on a fieldwork at a distance, we explore how our own body and the one of those with whom we are emotionally and socially tied have become sinister, that is, familiar and strange at the same time. Finally, we argue that the momentary suspension of the historical and cultural common ground of socio-affective relationships has allowed to identify the conditions of their possibility of them, revealing them not only as intersubjective but also defined by other agents that determine the ecology of these relationships., Exploramos en este texto la reconfiguración de relaciones sociales bajo la imposición del distanciamiento físico en el contexto de la pandemia del Covid-19. Específicamente, analizamos la pérdida de la dimensión háptica de las relaciones socioeróticas y la transformación sociocultural que esto conlleva. Basados en un trabajo de campo desde la distancia, exploramos cómo el cuerpo propio y el de aquellos con quienes tenemos vínculos sociales afectivos se ha vuelto siniestro, esto es, al tiempo familiar y extraño. Sostenemos, finalmente, que la suspensión momentánea del fondo común histórico y cultural de las relaciones socioafectivas permitió identificar las condiciones de posibilidad de las mismas, revelándolas no sólo como intersubjetivas sino definidas por otros agentes que determinan la ecología de dichas relaciones., Exploramos neste texto a reconfiguração das relações sociais sob a imposição do distanciamento físico no contexto da pandemia de Covid-19. Especificamente, analisamos a perda da dimensão háptica das relações socioeróticas e a transformação sociocultural que isso acarreta. A partir do trabalho de campo à distância, exploramos como nosso próprio corpo e o daqueles com quem temos vínculos sociais afetivos se tornaram sinistros, ou seja, familiares e estranhos. Por fim, sustentamos que a suspensão momentânea do fundo histórico e cultural comum das relações socioafetivas nos permitiu identificar suas condições de possibilidade, revelando-as não apenas como intersubjetivas, mas também definidas por outros agentes que determinam a ecologia dessas relações.

ilustraciones, fotografías, gráficas, tablas This thesis deals with the presence of a sacred object in a modern institution. For this, I take a naturally-occurring metaphor seriously, during my ethnographic passage through this institution between August and December of 2019. According to this metaphor, a file is sacred because it is a public document. I ask how a technology of legal knowledge -an inscription- such as the file becomes a sacred object in the hands of its holders. For this, I focus on the practices of touching tutela files in their reviewing. I analyse how the sacred speaks of two different ways of touching and relating with the file: as a working document and as the history of a case. One in which writing and touch are part of the business-as-usual of the Court, and the other in which writing and the touch on files are restricted and forbidden in their circulation. I focus on the transformation of one version of the file into another, in which the Court and the file become a macro actor (a Wholly-other entity), while other actors are absent from their representational practices. Thus, I show how the file organizes the Court and how, in the same movement, it becomes touchy and touching: something delicate that must be protected, being endowed with the risky capacity to record everything in its path. In this, the file is also granted the capacity to touch, producing an emotional witnessing of the Court. Esta tesis se ocupa de un objeto sagrado en una institución moderna. Para esto, tomo en serio una metáfora naturalmente ocurrida durante mi paso etnográfico por la Corte Constitucional entre agosto y diciembre de 2019, según la cual un expediente es sagrado al ser un documento público. Me pregunto cómo una tecnología de conocimiento jurídico -una inscripción- como el expediente se convierte en un objeto sagrado en manos de quienes lo manejan y, para ello, me centro en las prácticas de tocar los expedientes de tutela en su revisión. Analizo cómo lo sagrado habla de dos formas diferentes de tocar y relacionarse con esta tecnología: como documento de trabajo y como historia de un caso. En una de estas, la escritura y el tacto de expedientes forman parte del funcionamiento habitual de la Corte y, en la otra, la escritura y el tacto del expediente están restringidos y prohibidos en su circulación. Me centro en la transformación de una versión del expediente en otra, donde la Corte y el expediente se convierten en un macro actor (uno totalmente-otro), mientras que otros actores son invisibilizados en sus prácticas de representación. Así, muestro cómo el expediente organiza la Corte y cómo, en el mismo movimiento, éste se vuelve sensible y envolvente: algo delicado que debe ser protegido, siendo dotado con la riesgosa capacidad de registrar todo a su paso. En esto, al expediente también le es concedida la capacidad de tocar, produciendo un testimonio emocional de la Corte. (Texto tomado de la fuente). Incluye anexos Maestría Magíster en Estudios Sociales de La Ciencia

Treball Final de Grau en Comunicació Audiovisual. Modalitat B – Plan de empresa. Codi: CA0932. Curs acadèmic 2020-2021 La idea principal de la que trata este plan de empresa es la creación de un cine para personas que son ambas ciegas y sordas. Este cine consta de una sala como cualquier otra de un establecimiento para la representación cinematográfica en el que se representarán las películas a partir de los sentidos que estas personas aún pueden utilizar que son el olfato, el gusto y el tacto. Para llevarlo a cabo se realiza una especie de circuito dentro de la sala, el cual hay que seguir para poder vivir la experiencia de “ver” y experimentar la película a partir de los sentidos descritos anteriormente. Para crear esa experiencia de vivir la película a partir de los sentidos del olfato, gusto y tacto se utilizaran distintos objetos que se asemejen a las situaciones y acciones que pase en la películas y que puedan experimentar las personas ciegas y sordas a partir del tacto, olfato y gusto. En un principio esta experiencia se haría de las películas más taquilleras y según se vaya teniendo beneficio se haría del resto de películas. Esta experiencia tiene como público objetivo las personas que sean ambas sordas y ciegas y que quieran sentir como es un película, ya que no podrían experimentarlo en un cine como tal. A su vez, cualquier persona puede acceder a vivir esta experiencia ya que es una novedad y algo que no habrían vivido anteriormente. En este plan de empresa se ejemplifica como se haría y cómo se llevaría a cabo una experiencia como esta mediante la película Charlie y La Fábrica de Chocolate de Tim Burton. The main idea of this business plan is the creation of a cinema for people who are both blind and deaf. This cinema consists of a room like any other in an establishment for the representation of films in which films will be shown based on the senses that these people can still use, which are smell, taste and touch. To do this, a kind of circuit is created inside the cinema, which must be followed in order to be able to live the experience of "seeing" and experiencing the film through the aforementioned senses. In order to create this experience of living the film through the senses of smell, taste and touch, different objects will be used that resemble the situations and actions that happen in the film and that can be experienced by blind and deaf people through touch, smell and taste. Initially, this experience would be based on the most successful films and, as profits are made, it would be based on the rest of the films. The target audience for this experience is people who are both deaf and blind and who want to feel what a film is like, as they would not be able to experience it in a cinema as such. At the same time, anyone can access this experience as it is a novelty and something they would not have experienced before. In this business plan it is exemplified how such an experience would be done and how it would be carried out by means of the film Charlie and The Chocolate Factory by Tim Burton.

In the world of translation research, both in translation theory and in translated texts, there is hardly any mention of the sense of touch to translate in the field of the disabled recipient. Everything is focused on audiodescription for the blind, without realizing that the visually impaired not only use the ear to capture the surrounding world and learn new disciplines, but also smell, taste and touch, which is a fundamental sense for the blind. The lack of texts in this field may be due to the fact that all efforts to make visually-impaired people learn have been focused on trying to understand each other through oral language, both for those who had a low vision and for those totally blind. En el mundo de la investigación en traducción, tanto en teoría de la traducción como en traductografía, no hay apenas mención alguna al sentido del tacto para traducir conceptos en el ámbito de las personas con discapacidad visual. Todo se centra en la audiodescripción para ciegos, sin percatarse que la persona con discapacidad visual no solamente utiliza el oído para captar el mundo circundante y aprender nuevas disciplinas, sino también el olfato, el gusto y el tacto, sentido fundamental entre los ciegos. La falta de textos al respecto consideramos que se debe a que todos los esfuerzos en hacer aprender a las personas con discapacidad visual han estado enfocados a lo largo de la historia en intentar entenderse a través del lenguaje oral, tanto para los que tenían un pequeño resto visual, como para los que no veían nada.

En el mundo de la investigación en traducción, tanto en teoría de la traducción como en traductografía, no hay apenas mención alguna al sentido del tacto para traducir conceptos en el ámbito de las personas con discapacidad visual. Todo se centra en la audiodescripción para ciegos, sin percatarse que la persona con discapacidad visual no solamente utiliza el oído para captar el mundo circundante y aprender nuevas disciplinas, sino también el olfato, el gusto y el tacto, sentido fundamental entre los ciegos. La falta de textos al respecto consideramos que se debe a que todos los esfuerzos en hacer aprender a las personas con discapacidad visual han estado enfocados a lo largo de la historia en intentar entenderse a través del lenguaje oral, tanto para los que tenían un pequeño resto visual, como para los que no veían nada. In the world of translation research, both in translation theory and in translated texts, there is hardly any mention of the sense of touch to translate in the field of the disabled recipient. Everything is focused on audiodescription for the blind, without realizing that the visually impaired not only use the ear to capture the surrounding world and learn new disciplines, but also smell, taste and touch, which is a fundamental sense for the blind. The lack of texts in this field may be due to the fact that all efforts to make visually-impaired people learn have been focused on trying to understand each other through oral language, both for those who had a low vision and for those totally blind.

This article is a review of the existing literature regarding the origins and development of haptic studies in relation to new navigation practices by content proposed by the mobile communication ecosystem in terms of detachment and transformation of the materiality of the supports caused by reading on mobile devices or smartphones. In this way, the renewed forms of navigation have transformed the link between texts, readers and platforms. The perspective of haptic studies takes into consideration the transcendence of the tactile sense in the practice of daily reading. The objective of this article is to bring together the most important authors of this branch of study in order to establish a status of the issue within the framework of mobile communication. El presente artículo es una revisión de la literatura existente respecto de los orígenes y el desarrollo de los estudios hápticos en relación con las nuevas prácticas de navegación propuestas por el ecosistema de comunicación móvil, en tanto la lectura en dispositivos móviles y smartphones ha provocado una transformación de la materialidad de los soportes. Las renovadas formas de navegación han transformado el vínculo entre textos, lectores y plataformas y la perspectiva de los estudios hápticos toma en consideración la trascendencia del sentido táctil en la práctica de la lectura cotidiana. El objetivo de este artículo es poner en diálogo a los autores más importantes de esta rama de estudio con el fin de constituir un estado de la cuestión en el marco de la comunicación móvil.

[ES] Es un proyecto principalmente musico-sensorial donde los ritmos musicales generan y activan diferentes respuestas emocionales en el espectador. Les Arts Kids, music experience, ha sido concebido para conectar la música del panorama nacional e internacional, con los asistentes más pequeños durante el evento: Festival de les Arts vol.4. Para conseguir esto creamos un tablero interactivo, trabajando con tinta conductora y tecnología arduino. La finalidad de la propuesta consiste en que los asistentes puedan generar sus propios ritmos con las melodías más características de los artistas que actuan en esta edición., [EN] It is a mainly musico-sensorial project where the musical rhythms generate and activate different emotional responses in the spectator. Les Arts Kids, music experience, has been conceived to connect music from the national and international scene, with the smallest attendees during the event: Festival de les Arts vol.4. To achieve this we created an interactive board, working with conductive ink and Arduino technology. The purpose of the proposal is that the attendees can generate their own rhythms with the most characteristic melodies of the artists who perform in this edition.

[ES] Este Trabajo Final de Máster titulado: ¿A flor de piel - instalación audiovisual interactiva¿, se presenta como una reflexión teórico / práctica basada sobre la piel como instrumento reactivo no programado y que nos enfrenta al mundo todos los días, la piel es considerada como la capa que nos permite conocer nuestro entorno a través del tacto; además, la representación de esta misma por medio de diferentes medios artísticos / visuales, nos permite reflexionar y llegar al resultado final: un estudio práctico que consta de una instalación audiovisual interactiva basada en una relación personal a distancia, que reflexiona sobre la importancia del tacto y de los cuerpos., [EN] This Master's Project entitled: ¿A flower of the Skin- interactive audiovisual installation¿, is presented as a theoretical / practical reflection based on the skin as an unscheduled reactive instrument that faces the world every day, the skin is considered as the layer that allows us to know our surroundings through touch; In addition, the representation of the same through different artistic / visual means, allows us to reflect and reach the final result: a practical study consisting of an interactive audiovisual installation based on a personal distance relationship, which reflects on the importance of touch and of the bodies.

La negativa valoración ética de los sentidos en Homero y la Antigüedad pagana, es reinterpretada de manera cristiana en los autos sacramentales: por un lado, se desvaloriza lo exterior y lo relativo al más acá; por otro lado, lo interior y el más allá son revalorizados. Calderón formula en sus autos sacramentales un complejo modelo epistemológico a partir de su concepción de los sentidos internos y externos, de la razón, de los poderes del alma y del cristianismo. The negative ethical valuation of senses in Homer and pagan antiquity undergoes a Christian reinterpretation in the autos sacramentales: There is a devaluation of the external and the here and now on behalf of the internal and of the hereafter. In his autos sacramentales, Calderón develops an epistemological model based on his conception of external and internal senses, of reason, of the power of the soul and of Christianity.

This dossier about Maya iconography emphasizes the importance of studying ancient Maya images in relation to three analytical axes: material support, physical context, and historical context. This essay adds a fourth analytical axis: the experience that people had with works of art, especially with sculpted media. To follow this path, the essay investigates the importance of touch and interaction in ancient Maya art. The somatic experience of images, objects, and buildings was a crucial part of their significance and aesthetic valuation. To these ends, the article focuses on the physical experience that people –– artists or users –– had with the materials and works. It focuses on two case studies: the small bone implements from Burial 116 of Tikal (Guatemala) and the monumental stone sculptures of Piedras Negras (Guatemala). This research seeks to reconstruct their material contexts and to investigate how the images and texts relate both to the material supports and the places where they were erected, used, or deposited. These studies reveal how Maya artists fostered touch, movement, and other interactions and how these actions could have functioned as ritual experiences. Este Dossier sobre iconografía maya enfatiza la importancia de estudiar las imágenes mayas antiguas en relación con tres ejes analíticos: el soporte material, el contexto físico y el contexto histórico. Este ensayo añade un cuarto eje analítico: la experiencia que las personas tenían con las artes plásticas, especialmente con los medios esculpidos. Para seguir este camino, el ensayo investiga la importancia del tacto y la interacción en el arte maya antiguo. La experiencia somática de las imágenes, los objetos y los edificios tuvieron que ser una parte crucial de su significación y valoración estética. A partir de ello, el artículo se enfoca en la experiencia física que las personas –artistas o usuarios– tuvieron con los materiales y las obras. Se centra en dos estudios diferentes: los pequeños implementos de hueso del Entierro 116 de Tikal (Guatemala) y las esculturas monumentales de piedra de Piedras Negras (Guatemala). Las investigaciones tratan de reconstruir los contextos materiales e investigar cómo las imágenes e inscripciones se relacionan tanto con los soportes materiales como con los lugares donde fueron erigidos, usados o depositados. Estos estudios revelan cómo los artistas mayas fomentaron el tacto, el movimiento y otras interacciones, y cómo estas acciones podrían haber funcionado como experiencias rituales.

The untouchable, a chance of touching the untouchable and the respect of this law of touchitself, these are some of the key themes of Jacques Derrida’s Le toucher, Jean-Luc Nancy. This paperpresents a critical reading of this issues with the aim of easing and clearing the path to Derrida’s patientand rigorous work on Jean-Luc Nancy. This law of touch goes beyond the discussion on perceptionand gets on the track of an ethics involved in the very definition of this sense. A touch that no longerrefers exclusively on the sense, but on the cordiality and respect of the contact with the other. On thisroad to the core of what Nancy claims to be the untouchable, we’ll also review the caress in the work ofLévinas, as it’s one of the best examples of the risks involved when trying to touch beyond touch itself.Once this path is cleared, we’ll approach the works of Nancy on the body and its deconstruction, as alsothe great deal that he sees in a posthumous note of Freud. Finally, this paper looks for a clearer but solidaccess to the oeuvre of Jean-Luc Nancy, and its cleverness in face of the preceding phenomenologicalhighlights. Lo intocable, la posibilidad de tocar en lo intocable y el respeto a la ley misma del tacto, son algunos de los aspectos centrales del libro que Jacques Derrida dedicó a Jean-Luc Nancy, Le toucher, Jean-Luc Nancy. En el presente artículo se recoge una revisión crítica de estos temas, buscando esclarecer o facilitar la aproximación a la lectura paciente y rigurosa que Derrida pone a trabajar en esta obra. Esta ley del tacto supera el debate sobre la percepción y se encamina hacia el cuestionamiento de la ética involucrada en la definición de este sentido. Un tacto que ya no remite únicamente al sentido llamado tacto, sino que apunta también a la cordialidad y al respeto, en el contacto con el otro. En su recorrido, Derrida examinará también la caricia en Lévinas para desgranar su intención de tocar en lo intocable, buscando con ello acercarnos a la raíz del tocar que encontraremos finalmente en Nancy. Desbrozado este camino nos centraremos ya en la obra filosófica de este autor sobre el cuerpo y su deconstrucción, así como la importancia otorgada a cierta nota póstuma de Freud. En definitiva, buscamos asentar las nociones fundamentales del tocar en Nancy, así como su originalidad frente al haptocentrismo que caracteriza las elaboraciones fenomenológicas precedentes.

Treball Final de Grau en Publicitat i Relacions Públiques. Codi: PU0932. Curs acadèmic: 2017/2018 El siguiente trabajo de final de grado se corresponde con un proyecto que entrelaza las modalidades B y C, es decir, se trata de un trabajo que abarca tanto la creación de empresa como el plan de comunicación que servirá para dar a conocer la empresa en su lanzamiento al mercado. La idea de negocio surge tras la investigación de mercado en el que el marketing sensorial, a pesar de ser un nicho de mercado latente y rentable, todavía no se encuentran en el territorio español empresas que aglutinen los servicios de comunicación dentro de este área de trabajo, por lo que este proyecto se basa en aplicar los conocimientos adquiridos a lo largo del grado de Publicidad y Relaciones Públicas con el fin de llevar a cabo un proyecto de empresa que resulte novedoso en el mercado y nos permita ocupar un lugar de referencia dentro del nicho detectado, ofreciendo servicios de marketing relacionados directamente con la experiencia y los cinco sentidos contando con la participación de diferentes partners que faciliten la ejecución del proyecto y disminuyan los riesgos mediante la reducción de la inversión inicial necesitada para poder crear la empresa. Por otra parte, el plan de comunicación propuesto en el trabajo, tiene como finalidad presentar la empresa al mercado para incentivar la captación de clientes desde el mismo momento de su apertura mediante la comunicación en redes sociales y en su propia página web, así como una acción pensada para dar a conocer la empresa dentro del sector de la publicidad y la comunicación en general a través de los medios especializados del sector. En conclusión, el proyecto se basa en la creación de una empresa que ofrece unos servicios novedosos dentro del mercado de la comunicación, que a su vez son una necesidad latente dentro del sector, así como la elaboración de un plan de comunicación que ayude a la empresa a arrancar en el mercado y conseguir la viabilidad esperada. The following end-of-degree project interlaces the B and C modalities. That work includes, in one hand the creation of a company and in the other hand includes the communication plan, that will serve to create knowledge in its market launch.The business idea arises after the market research in which sensory marketing, despite being a latent and profitable market niche, is still not found in the Spanish territory companies that agglutinate communication services within this area of work , so this project is based on applying the knowledge acquired throughout the degree of Advertising and Public Relations in order to carry out a business project that is novel in the market and allows us to occupy a place of reference within the niche detected,offering marketing services directly related to the experience and the five senses, with the participation of different partners that facilitate the execution of the project and decrease the risks by reducing the initial investment needed to create the company. Moreover, the communication plan proposed in the work, aims to introduce the company into the market to encourage the capture of customers from the moment of its opening through communication on social networks and on its own website, as well as an action designed to raise awareness of the company within the field of advertising and communication in general through the specialized media of the sector. In conclusion, the project is based on the creation of a company that offers innovative services within the communication market, which is a latent need in the sector, as well as the development of a communication plan that helps the company to start in the market and achieve the expected viability.

El presente proyecto aplicado de arte digital se adscribe como Trabajo Final de Máster dentro del marco del Máster de Artes Visuales y Multimedia de la Universitat Politècnica de València, asociado a la línea de investigación: Estética Digital, Interacción y Comportamientos, más concretamente a la sub-línea: Interacción humano computadora (Human Computer Interaction), ampliando la investigación a la sub-línea: Redes sociales, resistencia y nuevos medios. Presentamos Pettify como prototipo HCI físico funcional, resultado de una investigación teórico-práctica que pretende seguir desarrollándose. Este prototipo se compone de una App móvil que interconecta a usuarios desconocidos online para comunicarse solamente mediante el tacto a través de interfaces hápticas. Los sensores y actuadores de las interfaces se comunican por bluetooth con la App y ésta gestiona estas llamadas para repercutirlas a un servidor web y éste a una base de datos a tiempo real. Es decir: tocar, rozar y ser tocado físicamente por otro usuario online a través de la interfaz háptica y la App. Desde la práctica artística desarrollamos este prototipo a modo de herramienta que parte de la necesidad individual de incluir el tacto online en las relaciones a distancia para extrapolarlo a una situación global en nuestra era de la información. El nombre de Pettify proviene del verbo anglosajón to pet, que significa acariciar, aunque también se asocia al verbo petting, que designa las relaciones sexuales consistentes fundamentalmente en caricias íntimas. Identificamos el nombre de este proyecto con esta práctica sexual concreta, ya que ofrece una mayor posibilidad de exploración del cuerpo, donde el tacto y el roce es la comunicación principal. Exploramos el sentido del tacto como nuevo medio de resistencia online para ejercer afectos, por lo que el objetivo principal del proyecto es generar las telecomunicaciones necesarias para que se produzca la experiencia háptica interactiva entre usuarios desde una estrategia de anonimato que permita reflexionar no sólo este medio de comunicación, sino el resto de nuestros hábitos de comunicación, tanto físicos como virtuales. Para ello, se pondrán en relación aspectos que influyen en nuestro cambio de percepción de la distancia y la velocidad en las telecomunicaciones a la hora de relacionarnos online y las posibilidades de generar nuestras propias herramientas virtuales explorando diferentes visiones de género y feministas para aplicarlas al proyecto. Asimismo, analizaremos la piel como interfaz a través de estudios sobre percepción táctil y ofreceremos ejemplos de obras de arte digitales y proyectos de interfaces hápticas que nos han servido como referentes en este campo de investigación., This Project of digital art is ascribed as Final Master's Project within the framework of the Master of Visual Arts and Multimedia of the Universitat Politècnica de València, associated to the research line: Digital Aesthetics, Interaction and Behaviors, more specifically to the sub -line: Human computer interaction (HCI), expanding research to the sub-line: Social networks, resistance and new media. We present Pettify as a functional physical HCI prototype, as the result of a theoretical-practical investigation that aims to continue developing. This prototype consists of a mobile App that interconnects unknown users online to communicate only by touch through haptic interfaces. The sensors and actuators of the interfaces communicate by Bluetooth with the App and App manages these calls to pass them to a web server and, from this one to a database in real time. This is: touch and be physically touched by another online user through the haptic interface and the App. From the artistic practice perspective, we developed this prototype as a tool that begins from the individual need to include online touch in distance relationships to extrapolate it to a global situation in our Information Age. The name of Pettify comes from the English verb to pet, although it is also associated with the verb petting, which designates sexual relationships consisting mainly of intimate caresses. We identify the name of this Project with this specific sexual practice, since it offers a greater possibility of body exploration, where touch and rubbing is the main communication. We explore the sense of touch as a new tool of online resistance to exercise affections, therefore, the main objective of the project is to generate the necessary telecommunications so that the interactive haptic experience between users can be produced from an anonymity strategy that allows us to reflect not only on this medium of communication, but the rest of our communication habits, both physical and virtual. To do this, aspects that influence our change of perception of distance and speed in telecommunications when interacting online and the possibilities of generating our own virtual tools by exploring different gender and feminist visions to apply them to the Project will be related. Likewise, we will analyze the skin as an interface through studies on tactile perception and we will offer examples of digital works of art and projects of haptic interfaces that have served as references in this field of research.

La percepción sensorial nos habla de la percepción del mundo. Es por eso que, descifrar el modo en que los médicos percibían a la enfermedad y al enfermo en un determinado marco histórico, nos permitirá reconstruir y re-componer los valores culturales de ese momento.Buscaremos delinear a través del material heurístico seleccionado este redescubrimiento del cuerpo, en donde el abordaje sensorial será un puente para comprender la complejidad de la enfermedad.La primera aproximación del médico se hará a través del tacto. En este sentido, por la contigüidad y la proximidad, la mano y el tacto han estado, desde tiempos remotos, ligados a la curación y al alivio del dolor. Sensory perception tells us about the perception of the world, that is why, deciphering a context, will allow us to reconstruct and re-compose the cultural values of that moment.We will seek to delineate this rediscovery of the body through the selected heuristic material, where the sensory approach will be a bridge to understand the complexity of the disease.The first approach of the doctor will be through touch. In this sense, by contiguity and proximity, hand and touch have been, since ancient times, linked to healing and pain relief.

Nos encontramos ante una producción artística de esculturas cuyas formas son simples y orgánicas, y que además están relacionadas con las estructuras naturales. Acompañamos estas obras artísticas de una investigación teórica que constará del estudio de los planteamientos y estrategias de artistas como Constantin BRANCUSI, Jane ARP, Henry MOORE, Barbara HEPWORTH, Baltasar LOBO y José DOMÉNECH CIRIACO que desarrollaron su producción artística duran-te el siglo XX hasta los inicios del siglo XXI Esta fundamentación teórica ha supuesto la base para crear una propuesta plástica personal en la que se interpretan y exploran conceptos como la sen-sualidad, el sentido del tacto, las emociones y las sensaciones transmitidas por las esculturas. Las obras representan secciones de elementos naturales con forma orgá-nica reinterpretada (estructuras de la naturaleza y detalles del cuerpo hu-mano entre otros)., We are faced with an artistic production of sculptures whose forms are simple, organic, and they are also related to natural structures. These sculptu-res are accompanied by a theoretical research that includes the study of the approaches and strategies of artists such as Constantine BRANCUSI, Jane ARP, Henry MOORE, Barbara HEPWORTH, Baltasar LOBO and José DOMÉNECH CIRIACO from the 20th century to the present day. This theoretical foundation has been the basis for creating a personal plas-tic proposal in which concepts such as sensuality, sense of touch, emotions and sensations transmitted by the sculptures. The works will represent sections of natural elements with reinterpreted organic forms (nature structures and details of the human body among ot-hers). Key words: Touch, Sculpture, Organic Form and Sensations.

El cine trabaja sobre los cuerpos porque él mismo es un cuerpo y, como todo cuerpo, opera de dos maneras: como el cine-organismo, cuerpo-engranaje en una cadena de montaje de partes ensambladas y firmes, o como el cuerpo heterogéneo cuyas partes exceden lo conjuntable, van más allá del lenguaje. El organismo cinematográfico opera convergencias en función de normas de escritura, enmascara la sutura. El Cuerpo cinematográfico sin Órganos condensa en torno a la sutura misma como punto límite, como singularidad divergente; opera la apertura del intervalo y explora las regiones entre los elementos, lo no conjuntable. Y es en esas regiones entre, en las regiones no conjuntables, donde la imagen se vuelve háptica, donde la imagen ejerce verdaderamente su “toque”, donde nos afecta verdaderamente en tanto que imagen. Donde encontramos no ya una imagen del cuerpo sino una imagen-cuerpo., Cinema affects bodies because it is a body in itself, and as any other body works in both directions: as a cinematic organism –gears working tightly together in an assembly line– or as the heterogeneous body which parts will not match, going beyond the structure of language. Cinematic organism creates convergences around rules of discourse, disguises suture. Cinematic Body without Organs condenses around the suture as a limit, as a divergent singularity, opens the interval, explores regions in between the elements, the out of joint. It is in those in between regions where images becomes haptic, where they touch and affect us as images as such. Where we find not an image of a body but a body-image.

El hombre evoluciona con el medio ambiente a través de sus sentidos -- Los sentidos que posee el ser humano al ser ejercitados de manera continua, reciben señales que son enviadas al cerebro humano y se conocen como estímulos que ayudan al hombre a convivir de manera equilibrada con el medio que lo rodea -- En el desarrollo de este trabajo, se realizó una búsqueda bibliográfica, que llevó a convertir las necesidades de los usuarios de los espacios multisensoriales en especificaciones técnicas que pudieran ser suplidas mediante dispositivos comerciales, y posibles combinaciones del uso de éstos, llegando finalmente a tres posibilidades de diseño -- Para la selección final, se siguió la metodología de objetivos ponderados, seleccionando una de las tres opciones -- Para validar el diseño realizado, se implementó una metodología de encuesta, a 10 profesionales capacitados en el uso de espacios multisensoriales, que evaluaron la pertinencia de los dispositivos seleccionados y en qué medida se estimulaban los tres sentidos principales (vista, tacto y audición) con el uso del espacio -- Con la realización de este proyecto se quiere obtener una herramienta de utilidad para que en países como Colombia y otros de Latinoamérica, se pueda hacer el montaje adecuado de acuerdo con el contexto de un espacio de estimulación multisensorial

Trata-se de um estudo descritivo e exploratório das percepções dos cegos acerca do protótipo chamado Escala Tátil, para avaliação da intensidade da dor. Por meio de uma entrevista semi-estruturada, foram obtidos os relatos de cegos da Associação dos Cegos do Ceará, para descrever a natureza do protótipo, estabelecendo relações entre as suas experiências dolorosas e buscando significados para a sua utilização na cultura dos cegos. Dos relatos, foram identificados e analisados três temas: intensidade da dor na ponta dos dedos, percepção da escala tátil da dor, destacando-se textura, forma e tamanho, lapidando-se a Escala Tátil. A percepção sensorial tátil dos cegos gerou novos parâmetros de reflexão para o estudo da dor e direcionou a performance do protótipo para um processo de comunicação da dor mais satisfatório. This is a descriptive study of blind people perceptions about a prototype called Tactile Scale for pain intensity evaluation. By means of a half-structured interview, reports were collected from blind people from the Ceará Blind People Association, to describe prototype nature, establishing relationships between their pain experiences and looking for meanings for their use in the blind people culture. Out of the reports, three issues were identified and analyzed: pain intensity at fingertips, pain tactile scale perception, highlighting texture, shape and size, and polishing the Tactile Scale. Blind people tactile sensory perception generated new reflection parameters to pain study and directed prototype performance to a more satisfactory pain communication process. Este es un estudio descriptivo de las percepciones de los ciegos acerca del prototipo llamado Escala Táctil para evaluación de la intensidad del dolor. A través de una entrevista semi-estructurada, se obtuvieron relatos de ciegos de la Asociación del Ciegos de la ciudad de Ceará-BR para describir la naturaleza del prototipo, estableciendo relaciones entre sus experiencias dolorosas y buscando significados para su utilización en la cultura de los ciegos. De los relatos fueron identificados y analizados tres temas: intensidad del dolor en la punta de los dedos, percepción de la escala táctil del dolor: textura, forma y tamaño y puliendo la Escala Táctil. La percepción sensorial de las personas ciegas generó nuevos parámetros de reflexión para el estudio del dolor y orientó la performance del prototipo hacia un proceso de comunicación del dolor más satisfactorio.

Desde sus primeras definiciones, el color gris ha sido considerado el color de la teoría y la tristeza, e incluso el “color muerto” de la pintura. Sin embargo, en ocasiones aparece anudado al cuerpo como imagen del sentido del tacto. Situados en esta contradicción, nos proponemos abordar el gris como fenómeno de gestación del arte moderno. From his beginning, the grey color has been considered the color of the theory and the sadness, and even the “dead color” of the painting. However, sometimes the grey color turns out to be knotted to the body as an image of the sense of touch. Placed in this contradiction, we propose to approach the grey as phenomenon of gestation of the modern art.

De la tradición humanista Gadamer recupera de una manera original los aportes del escritor y pedagogo Baltasar Gracián, lo que indica la relevancia del pensamiento español en la filosofía alemana, especialmente, en la construcción de la filosofía hermenéutica, que tiene para Gadamer el carácter de un saber de aplicación con sentido ético. En su hermenéutica se amplía el concepto aristotélico de phronesis reconduciéndolo al diálogo, al lugar de la conversación y de la convivencia, en donde la relación con el otro, pasa a ser un tema central de la hermenéutica gadameriana. Gadamer retrieves in an original way the writer and pedagogue Baltasar Gracian’s contributions from the humanist tradition, which indicates the relevance of Spanish thinking on German philosophy, especially in the construction of hermeneutic philosophy that Gadamer regards as knowledge of application with an ethic sense. In his hermeneutics, the Aristotelian concept of phronesis is amplified redirecting it to dialogue, to conversation and good fellowship, where the relationship with the other one becomes a main topic of Gadamer’s hermeneutics. 57-80 semestral

This paper begins by exploring touch as “tactile perception” dimension, which means what human hands could achieve, especially considering the important role of skin receptors. The author moves forward to a description of children’s necessity for contact as well as to their touch disorders. Following descriptions further clarify these items in the context of human touching behavior. The aim of the present article is to underline the touch dimensions, which needs clarification for the benefit of the development of an appropriate touching behavior between teachers and children, as a strategy of children pedagogical support and as a factor for improvement in classroom interactions according to attachment theory. The review of the professional literature relevant to our research question helps us contextualize the educational value of touching as an educative strategy that contributes to the improvement of the classroom atmosphere. This is because appropriate touching in early childhood relates to the development of positive feelings both in teachers and students, which is remarkable and exceptionally useful for any educational interaction that is expressed into the teaching framework or the educational environment.

Humans are able to analyze the world through information derived from various sensory modalities. After the loss of a given sense, anatomical, physiological and behavioral studies have shown that compensatory plastic changes take place in the cortex, first through the unmasking of synaptic contributions from other modalities, even in primary sensory areas. This fact underscores the metamodal theory of sensory cortical function and can be used to devise effective strategies to train the blind to compensate their loss through better use of the remaining sensory modalities. El ser humano es capaz de analizar el mundo que lo rodea a través de información de las diversas modalidades sensoriales. La percepción del mundo en cada momento implica la integración de información multisensorial en las áreas existentes en el cerebro humano. Así, uno puede imaginar los profundos cambios que ocurren en el cerebro después de la pérdida de un aferente sensorial. Los cambios anatómicos, fisiológicos y de comportamiento en animales han sugerido que los cambios compensatorios plásticos también debem ocurrir en los seres humanos, cambiando las conexiones de la corteza visual con las cortezas auditivas y somestésicas. Con nuevas ideas sobre las áreas multimodal y metamod, analizamos la reorganización de los sentidos restantes después de la pérdida de la visión. O ser humano é capaz de analisar o mundo à sua volta através de informações provenientes das diversas modalidades sensoriais. A percepção do mundo a cada momento envolve a integração dessas informações em áreas multisensoriais existentes no cérebro humano. Desta forma, pode-se imaginar as profundas transformações que ocorrem no cérebro após a perda de uma aferência sensorial. Estudos anatômicos, fisiológicos e comportamentais em animais têm sugerido que mudanças plásticas compensatórias devem também ocorrer nos seres humanos, alterando as conexões do cortex visual com os cortices somestésico e auditivo. Utilizando as novas idéias sobre as áreas multimodais e metamodais, pretendemos analisar como ocorre a reorganização dos sentidos remanescentes após a perda da visão.

Dieser Aufsatz behandelt Probleme der Interaktionsanalyse zwischen Menschen und Haustieren. Die Forschung zu diesem Gegenstand umfasst die Analyse von Transkripten von Videoaufzeichnungen, die Interaktionen zwischen Menschen und Tieren zeigen. Die Beobachtung von Berührungen und Gestenaustausch ermöglicht eine Rekonstruktion von sozialen Ritualen (Begrüßung und Abschied) sowie anderen sozialen Umgangsformen (Spiel, spontaner Gefühlsausdruck, Baden, Zubettlegen, Ausgang, Kämpfe während des Spazierengehens, nachsichtiges Tadeln), die emotionale und soziale Bindungen herstellen. Die Analyse der visuellen Daten erlaubt, die Körperlichkeit und die unmittelbare körperliche Interaktion in der Dimension sequenziellen Gestenaustausches als Basisdimension der Schaffung emotioneller und sozialer Bande und möglicherweise sogar einer sogenannten "Familienidentität" zu untersuchen. Zur Datenanalyse wurden Prozeduren der Methodologie der Grounded Theory eingesetzt. URN: urn:nbn:de:0114-fqs0803337, This article examines the problem of analysing the interaction between humans and domestic animals. The research involved the analysis of transcripts of video recordings representing the interactions between humans and animals. Observations of touch and gesture exchange allowed the reconstruction social rituals (greetings and farewells) as well as other social forms of association (playing, spontaneous expressing of emotions, baths, putting to sleep, walks, fights during walks, indulgent reproach), which create emotional and social bonds. The analysis of visual data provided an opportunity to examine the corporality and direct interactions of bodies in the sequential exchange of gestures. The method applied in the analysis of data was grounded theory. URN: urn:nbn:de:0114-fqs0803337, Este artículo aborda el problema del análisis de la interacción entre humanos y animales domésticos. La investigación involucró el análisis de transcripciones de grabaciones de video que presentan interacciones entre humanos y animales. La observación del intercambio de toques y gestos permitió reconstruir rituales sociales (saludos y despedidas) así como otras formas sociales de asociación (jugar, expresión espontánea de emociones, baños, llevar a dormir, paseos, peleas durante paseos, reproches indulgentes), que crean vínculos emocionales y sociales. El análisis de datos visuales nos da la oportunidad de examinar la corporalidad e interacciones directas de cuerpos durante el intercambio secuencial de gestos. Para el análisis se aplicó el método de teoría fundamentada. URN: urn:nbn:de:0114-fqs0803337

The sensible, tactile, aspect of the text is underlined using a visual metaphor in Peter Greenaway's film. Loosely based in Sei Shonagon's collection of brief narratives and series, the film is structured around an image-metaphor, constantly repeated. Oriental calligraphy produced on human skin rather than paper. Thus, the body becomes a book and the book a body. The plastic value of text is stressed by using images related to baroque aesthetics, using oriental traditions and avoiding cinema as illustrated text. El aspecto sensible, táctil, del texto es subrayado usando una metáfora visual en la película de Greenaway. Vagamente basada en las narrativas y series de Sei Shonagon, la película está estructurada alrededor de una imagen-metáfora. Caligrafía oriental sobre piel humana y no sobre papel. Así, el cuerpo se hace libro y el libro cuerpo. El valor plástico del texto es enfatizado usando imágenes relacionadas a la estética barroca, usando tradiciones orientales y evitando el cine como texto ilustrado.

Introducción. El sentido del tacto se relaciona positivamente con numerosos estímulos y formas del entorno dando lugar a una forma efectiva de comunicación no verbal. Más específicamente, puede producir y transmitir experiencias personales dentro de lo que denominamos “comportamientos táctiles beneficiosos” que caracterízan el proceso pedagógico presentado. La investigación sobre comportamientos táctiles de profesorado de Educación Infantil, y sus aplicaciones prácticas en las aulas, puede generar numerosas conclusiones pedagógicamente útiles dado que explicita las relaciones entre percepciones y procedimientos, así como la contribución del sentido del tacto en el desarrollo del proceso de comunicación de los niños.Metodo. Los datos se obtienen a través de un cuestionario centrado en las percecpciones del profesorado de preescolar sobre las dimensiones pedagógicas del tacto. Además se utiliza la observación y el análisis de vídeos.Resultados. Los estadísticos descriptivos proporcionan, en primer lugar, elementos cuantitativos interesantes sobre las características de los niños y del profesorado en relación con los comportamientos táctiles, y en segundo lugar, las razones de las interacciones entre ellos.Conclusión. A pesar de la fuerte creencia del profesorado sobre la importancia del tacto para el desarrollo de la comunicación interpersonal y para la creación de relaciones profesor/alumno positivas.

In the framework of the International Inter-University Seminar “Trip to the world of the senses in literature and the arts” we have had the opportunity to review the lexemes and lexematic sequences related to sensory perception, in the entire corpus of the troubadour lyric. Besides verifying the extraordinary recurrence of the semantic setting of DOUSSOR, we have been able to contribute a point of great interest: the fact that the same morpheme DOUZ– / DOUSS– (in its updating as noun, adjective, verb and adverb) is utilized by the troubadors to express what is perceived by the three privileged senses in the Medieval Occitan Lyric: taste, hearing and touch. En el marco del Seminario Internacional Interuniversitario «Viaje al mundo de los sentidos en la literatura y las artes» hemos tenido la oportunidad de revisar los lexemas y secuencias lexemáticas relacionados con la percepción sensorial, en todo el corpus de la lírica trovadoresca. Además de comprobar la recurrencia extraordinaria del entorno semántico de DOUSSOR, hemos podido aportar un dato de gran interés: el hecho de que el mismo morfema DOUZ– / DOUSS– (en sus actualizaciones como sustantivo, adjetivo, verbo y adverbio) es utilizado por los trovadores para expresar lo percibido por los tres sentidos privilegiados en la lírica occitana medieval: el gusto, el oído y el tacto.

Trata-se de uma pesquisa quanti-qualitativa sobre banho no leito, com os objetivos de identificar expressões verbais e caracterizar expressões não verbais durante a execução da atividade de banhar e de ser banhada.. A coleta de dados incluiu o registro de falas, gestos e expressões durante a Cena de Reflexão, uma dramatização do banho em sala de aula, com a participação de 32 enfermeiras e alunas de pós-graduação - mestrado. Os resultados indicaram dois núcleos de representações: o primeiro, "O Corpo que Toca e Fala"; e o segundo, "O Corpo que Toca e Cala". A Multireferencialidade, Subjetividade, Psicossociologia e as concepções de Nightingale, Figueiredo e Carvalho foram usadas como apoio teórico. Os resultados constataram dificuldades das enfermeiras em relação ao toque e ao corpo nu, durante o procedimento técnico, e também quando opinavam e defendiam, de fato, o próprio corpo e o toque como intermediadores de emoções, subjetividade, estética, sexualidade e sensualidade This is about a quantitative and qualitative research about the bath in the bed, with the objectives to identify verbal expressions and to characterize not verbal expressions during the execution of the activity to bathe and of being bathed. The collection of data included the register of speechs, gestures and expressions during the Scene of Reflection, a dramatization of the bath in classroom, with the participation of 32 nurses and students of Postgraduation - masters. The results had indicated two nuclei of representations: the first one, "the Body that Touchs and Speaks"; and the second one, "the Body that Touchs and Quiet". The Multireferentiality, Subjectivity, Psychosociology and the conceptions of Nightingale, Figueiredo and Carvalho had been used as theoretical support. The results had evidenced difficulties of the nurses in relation to the touch and to the naked body, during the technician procedure, and also when they thought and they defended, in fact, the proper body and the touch as intermediate of emotions, subjectivity, aesthetic, sexuality and sensuality. Se trata de una investigación cuanti-cualitativa sobre el baño en el lecho, con los objetivos de identificar expresiones verbales y caracterizar expresiones no verbales durante la actividad de bañar y de ser bañada. La recolección de datos incluyó el registro de hablas, gestos y expresiones durante la Escena de Reflexión, una dramatización del baño en clase, con la participación de 32 enfermeras ya alumnas de posgrado (Maestría). Los resultados indicaron dos núcleos de representaciones: "El cuerpo que toca y habla" y "El cuerpo que toca y calla". La Multireferencialidad, Subjetividad, Psicosociología y las concepciones de Nightgale, Figueiredo Y Carvalho fueron usadas como soporte teórico. Se constató dificultades de las enfermeras en relación al toque y al cuerpo desnudo en el decurso del procedimento técnico, y también cuando opinaban y defendían, en realidad, el propio cuerpo y el toque como intermediadores de emociones, subjetividad, estética, sexualidad y sensualidad

This is a descriptive study of blind people perceptions about a prototype called Tactile Scale for pain intensity evaluation. By means of a half-structured interview, reports were collected from blind people from the Ceará Blind People Association, to describe prototype nature, establishing relationships between their pain experiences and looking for meanings for their use in the blind people culture. Out of the reports, three issues were identified and analyzed: pain intensity at fingertips, pain tactile scale perception, highlighting texture, shape and size, and polishing the Tactile Scale. Blind people tactile sensory perception generated new reflection parameters to pain study and directed prototype performance to a more satisfactory pain communication process. Este es un estudio descriptivo de las percepciones de los ciegos acerca del prototipo llamado Escala Táctil para evaluación de la intensidad del dolor. A través de una entrevista semi-estructurada, se obtuvieron relatos de ciegos de la Asociación del Ciegos de la ciudad de Ceará-BR para describir la naturaleza del prototipo, estableciendo relaciones entre sus experiencias dolorosas y buscando significados para su utilización en la cultura de los ciegos. De los relatos fueron identificados y analizados tres temas: intensidad del dolor en la punta de los dedos, percepción de la escala táctil del dolor: textura, forma y tamaño y puliendo la Escala Táctil. La percepción sensorial de las personas ciegas generó nuevos parámetros de reflexión para el estudio del dolor y orientó la performance del prototipo hacia un proceso de comunicación del dolor más satisfactorio. Trata-se de um estudo descritivo e exploratório das percepções dos cegos acerca do protótipo chamado Escala Tátil, para avaliação da intensidade da dor. Por meio de uma entrevista semi-estruturada, foram obtidos os relatos de cegos da Associação dos Cegos do Ceará, para descrever a natureza do protótipo, estabelecendo relações entre as suas experiências dolorosas e buscando significados para a sua utilização na cultura dos cegos. Dos relatos, foram identificados e analisados três temas: intensidade da dor na ponta dos dedos, percepção da escala tátil da dor, destacando-se textura, forma e tamanho, lapidando-se a Escala Tátil. A percepção sensorial tátil dos cegos gerou novos parâmetros de reflexão para o estudo da dor e direcionou a performance do protótipo para um processo de comunicação da dor mais satisfatório.

http://revistas.luz.edu.ve/index.php/rf/article/view/14980 Leyendo algunos textos «marginales» de Jacques Derrida, especialmente en sus últimos trabajos, desde la perspectiva de las relaciones entre la experiencia bio gráfica y los intereses filosóficos, este ensayo trata, por un lado, de las reflexiones del filósofo acerca del cine como un desarrollo de la tradición contemporánea fun dada muy particularmente por Walter Benjamin y Hugo von Hofmannsthal; y por otro, el artículo se centra en el «fantasma» o «espectro»: un concepto básico a la par que clásico tanto del cinematógrafo como del psicoanálisis. De este modo, se quiere mostrar cómo el pensamiento derridiano introduce una variación radical y original en la estética moderna, incluyendo su primera o primitiva acepción: «percepción por los sentidos». Based on the reading of some marginal texts of Jacques Derrida, especially his later works, from the perspective of the relation between biographical experience and philosophical interests, this essay deals, on one hand, with this philosopher's reflections as to cinema and its development as a contemporary tradition, as founded very particularly by Walter Benjamin and Hugo von Hofmannsthal. on the other hand, this papers concentrates on another basic and also classical concept of cinema and psychoanalysis: the concept of phantom or spectre. In this way, the intention is to show how derridian thought introduces a radical and original variation in modern esthetics, including its first or primitive acceptation or perception by the senses.