Search

Diplomska predstava „Teško je reći zbogom“ poznatog hrvatskog književnika Mire Gavrana izvedena je 15. srpnja 2022. na Akademiji za umjetnost i kulturu u Osijeku kao diplomski ispit Andrije Krištofa na drugoj godini diplomskog studija Glume i Lutkarske animacije. U predstavi uz Krištofa u ulozi Davora sudjeluju i Vanja Čiča u ulozi Tee i Lucija Subotić u ulozi Ene. Mentor je red. prof. dr. art. Robert Raponja, a sumentorica doc. art. Katica Šubarić. U ovom pisanom radu Krištof govori o autoru drame, Miri Gavranu, prvom susretu s tekstom i važnosti tema o kojima drama progovara. U radu je obrađen put od prvog čitanja teksta, njegova analiza i iskustvo rada na predstavi. Prikazan je put nastanka lika iz pozicije glumca koji ga treba oživjet. Uloga Davora razlučena je i ogoljena, sa svim njegovim vanjskim i unutrašnjim svjetovima. Dan je detaljan opis i razlozi izabrane scenografije, kostimografije, svjetla i glazbe te njihova uloga u ovoj diplomskoj predstavi. Dodatno, radom je obuhvaćena i tema etike rada u kazalištu, unutarnja i vanjska izražajna sredstva te odnos glumca i publike. The Graduation play: „it's Hard to Say Goodbye“ which has been written by the famous Croatian writer Miro Gavran, was performed on the 15th of July, 2022 at the Academy of Arts and Culture in Osijek, as Andrija Krištofs graduation exam in the second year of the: “Acting and Puppetry Animation” graduate study. Along with Krištof, who plays the role of: “Davor”; we can see the following two actresses: Vanja Čiča as “Tea” and Lucija Subotić as “Ena”. Mentors are as following: Full Professor Robert Raponja as the main mentor and co-mentor Assistant Professor Katica Šubarić. The written work, Krištof is further expanding on the original author of the play, Miro Gavran, his first impressions of the play together with the importance of the topics the given play is centred around. Krištof takes a deep analysis of the play, his experiences working on the play, actor’s obligations and work ethic in the theatre, as well as the internal and external means of expressions that were used in order to interpret the role of “Davor”. Furthermore, he expands on the relationship between the actors and the audience; he is describing the scenography, the costume designs and the importance of the lighting and the music that was used in the play.

Pre mijera predstave Romanca o tri ljubavi , djelo je hrvatskog književnika Antuna Šoljana, u režiji Roberta Raponje, premijerno izvedena 10. ožujka, 2022. godine u Gradskom kazalištu Požega, u suradnji s Akademijom za umjetnost i kulturu u Osijeku. Rad na ovoj predstavi bio je dio praktičnoga dijela diplomskoga ispita Marijina Kuzmičića, studenta diplomskoga sveučilišnog studija glume. U ovome diplomskom radu Glumac, lik, uloga: rad na predstavi Romanca o tri ljubavi , Kuzmičić se dotiče svih faza procesa rada n a predstavi od početnih faza čitaćih proba, dramaturške analize teksta do rada na samoj ulozi. U istraživačkome procesu dotiče se povijesnih okolnosti drame, žanrovskih određenja djela i cjelokupnoga kreativnog procesa rada na ulozi i elementima koji su po mogli u njenoj izgradnji. Opisuje kojim se sredstvima služio u svome radu na povjerenoj ulozi Kapelana, izazovima s kojima se susretao i znanjem koje je stekao s naglaskom na spoznajne trenutke glumačkoga scenskog djelovanja. Dotiče se procesa proba iz bil ješki koje je zapisivao u dnevnika umjetničkoga zapažanja koji je vodio tijekom svih proba. Rad na predstavi počeo je u listopadu 2021. godine te se u tom razdoblju do premijere u ožujku 2022. godine, otvarala mogućnost pozornoga, posvećenog, strpljivog i koncentriranog rada na izgradnji ove predstave i samih uloga. Uz Marijina Kuzmičića igrali su Katica Šubarić, Anabela Sulić i Matko Trnčić. The premiere play Romanca o tri ljubavi , the work of the Croatian writer Antun Šoljan, directed by Robert Raponja, premiered on March 10, 2022. at the Gradsko kazalište Požega in cooperation with the Academy of Arts and Culture in Osijek. The work on this play was part of the practical p art of the graduate exam of Marijin Kuzmičić, a graduate student of the University of Acting. In this diploma thesis, Actor, character, role: work on the play Romance o tri ljubavi, Kuzmičić touches on all phases of the work process on the play, from the i nitial stages of rehearsals, dramaturgical analysis of the text to work on the role itself. Through part of the research process, he touches on the historical circumstances of drama, genre definitions of the work and the overall creative process of working on the roles and elements that helped build it. He describes the means he used in his work on the entrusted role of the Chaplain, the challenges he encountered and the knowledge he gained with an emphasis on the cognitive moments of the acting scene. He t ouches on the process of rehearsals from the notes he wrote in the diary of artistic observation, which he guided throughout the rehearsal process. Work on the play began in October 2021, and during that time until the premiere in March 2022, the possibili ty of attentive, dedicated, patient and concentrated work on the construction of this play and the roles themselves opened up. Katica Šubarić, Anabela Sulić and Matko Trnčić played with Marijin Kuzmičić.

Predstava Dnevnik solerice, hrvatske autorice Jasmine Rodić, premijerno je izvedena 9. travnja 2021. godine u Gradskom kazalištu Požega u režiji Roberta Raponje. Ujedno je i praktični dio diplomskog ispita iz glume studentice Lucije Subotić na Akademiji za umjetnost i kulturu u Osijeku, Kazališni odsjek, smjer gluma i lutkarstvo, pod mentorstvom red. prof. art. Roberta Raponje i sumentorstvom doc. art. Katice Šubarić. Dramatizaciju istoimenog romana potpisuje izv. prof. art. Marijana Nola, kostimografiju i scenografiju izv. prof. dr. art. Jasmina Pacek, a glazbu univ. spec. art. therap. Marina Hojsak. Uz Luciju Subotić u predstavi igraju: Anabela Sulić, Blanka Bart, Mateja Bublić, Vanja Čiča, Dominik Karaula, Davor Tarbuk, Grgur Grgić, Lorenco Tolić i Marijin Kuzmičić. U ovom radu Lucija Subotić analizira proces rada na predstavi Dnevnik solerice u kojoj tumači lik Jasmine. Na početku rada govori o romanu koji je bio predložak za dramatizaciju po kojoj je nastala predstava. Zatim se dotiče same autorice romana kao i autorskog tima predstave. Analizira sve od prvog čitanja romana, dramaturške obrade, preko uspostavljanja modela igre, govoreći o važnosti kostimografije, scenografije, rekvizite, glazbe i svjetla u cijelom procesu. U nastavku opisuje svoj rad na ulozi, unutarnja i vanjska sredstva kojima se služila otjelotvorujući uloge Jasmine. Ističe da rad na sebi, istinsko proživljavanje i samospoznaja glumca dovode do potpunog scenskog i privatnog oslobođenja. Zatim izvodi zaključak o glumi i radu na predstavi. The play Dnevnik solerice, written by a Croatian author Jasmina Rodić, had its premiere on the 9th April 2021 in the City Theatre Požega staged by Robert Raponja. It was at the same time a practical component of a master thesis in acting made by a student Lucija Subotić at the Academy of Arts and Culture in Osijek, Department of Theatre Arts, mentored by Full Proffesor Robert Raponja, and submentored by Assistant Professor Katica Šubarić. The dramatization of the novel having the same name as the play is attributed to Assistant Professor Marijana Nola, cotume and stage design to Proffesor Jasmina Pacek, and music to University Specialist in Art Therapy Marina Hojsak. Beside Lucija Subotić, there are other actors in the play: Anabela Sulić, Blanka Bart, Mateja Bublić, Vanja Čiča, Dominik Karaula, Davor Tarbuk, Grgur Grgić, Lorenco Tolić and Marijin Kuzmičić. In her master thesis, Lucija Subotić analyses the process of work on the play Dnevnik solerice, in which she interpretes the character of Jasmina. The novel, which was the foundation for creating a dramatization of the play, is explained at the beginning of the thesis. Then the thesis touches on the author of the novel and the authoring team of the play. The first reading of the novel, dramatugical interpretation, the establishment of the play, the importance of costume and stage design, props, music and lights are analysed in this thesis. Furthermore, Lucija Subotić explains her creative work on the role, in other words, she analyses the text, her work on the character and extrinsic and intrinsic means, which she user to portray Jasmina. She emphasizes that the work on oneself, actual experience and self- cognition of an actor bring to the full stage and private liberation. In the end she draws a conclusion about acting and working on the play.

Predstava „Dokaz“ pod redateljskom palicom i mentorstvom red.prof.dr.art. Roberta Raponje i sumentorstvom doc.art. Katice Šubarić, diplomski je ispit studentice Mirne Ostrošić. Predstava je premjerno izvedena 2.11.2019. godine u Kazalištu Virovitica. To je koprodukcija između Kazališta Virovitica i Akademije za umjetnost i kulturu u Osijeku. Ansambl predstave čine Igor Golub, Goran Vučko i Sara Lustig i Mirna Ostrošić. Ovo je pisani rad u kojem studentica Mirna Ostrošić opisuje rad na predstavi, njegove faze, istraživački proces u kojemu otkriva i razvija svoje glumačke tehnike i sposobnosti. Piše o djelu, piscu, procesu, prostim brojevima i Marie Sophie German, inspiraciji za lik Catherine, analizi djela i lika, radu na ulozi te zapisuje svoja razmišljanja tijekom rada. Na kraju iznosi zaključak o ideji i uspješnosti diplomskog ispita održanog u sklopu profesionalne predstave.

Rad na predstavi „Kisik“ naslov je diplomskog rada Ivane Vukićević pod mentorstvom izv. prof. art. Roberta Raponje na Umjetničkoj akademiji u Osijeku, na odsjeku za kazališnu umjetnost, smjer gluma i lutkarstvo. Rad je nastao po diplomskoj kazališnoj predstavi „Kisik“ ruskog dramskog autora Ivana Viripajeva, u čijoj je izvedbi kao partner sudjelovao i umjetnički suradnik Nenad Pavlović . U ovom pismenom radu se opisuje proces rada na predstavi, ali i pronalaženju sredstava za građenje uloge. Rad započinje upoznavanjem s biografijom autora dramskog teksta, zatim nam govori više o samome tekstu, a najveći fokus rad stavlja na sam rad na tekstu te stvaranje cjeline u prostoru te misaonih procesa koji su se odvijali za vrijeme nastanka diplomskog ispita. Osim vanjskih elemenata, tekst se bavi i unutarnjim procesima glumaca te pokušava dokučiti na koje su sve načine korišteni glumački alati, te najvažnije, kako se dahom i disanjem može doći do istinski iskreirane uloge. Pri samom kraju, autorica diplomskog rada, Ivana Vukićević, dolazi do zaključka da je samo oljuđivanjem, disanjem, istinom i iskrenošću moguće stvoriti katarzičnu Work on the show "Kisik (Oxygen)" is the title of graduate work written by Ivana Vukićević under the mentorship of prof. art. Robert Raponja at the Academy of Arts in Osijek, at the Department of Theater Art, acting and puppetry. The work is based on the theater performance of " Kisik (Oxygen)" of the Russian dramatic author Ivan Viripaev. In that performance also participated artistic associate Nenad Pavlović. This graduation work describes the process of working on the play, as well as the finding of role-playing materials. This work introduces us to the biography of the author of the dramatic text, then tells us more about the text itself. Greater focus emphasizes the work on the text itself and the creation of a unit in the space of these mental processes that took place during the graduation exam. Apart from the external elements, the text also deals with internal actors processes and tries to figure out the ways in which all-action tools are used, and most importantly, that a breath and breathing can give a truly sparked role. At the very end, the author of the graduate thesis,Ivana Vukićević, comes to the conclusion that breathing, truth and sincerity are the keys to create the cathartic synergy that the theater strives.

Dramska predstava Murlin Murlo, autora Nikolaja Koljade premijerno je izvedena u osječkoj Barutani 9. lipnja 2018. godine kao diplomski ispit Luke Stilinovića i Tene Milić Ljubić pod mentorstvom izv. prof. Roberta Raponje i sumentorstvom umjetničke suradnice Katice Šubarić. U predstavi, osim Luke Stilinovića koji igra Alekseja i Tene Milić Ljubić koja igra Olgu, igraju i Rea Kamenski Bačun kao Ina te Domagoj Ivanković kao Mihail. U svom diplomskom radu Tena Milić Ljubić analizira i opisuje rad na predstavi Murlin Murlo u kojem tumači lik Olge. Na samom početku piše o autoru i njegovu dramskom tekstu Murlin Murlo. Zatim potanko iznosi svoj stvaralački put od prvog susreta s navedenim tekstom i početne inspiracije pa sve do ponovnog čitanja u kojem prikuplja podatke i odgovara na činjenice o svom liku te strukturira tablicu koja je nastala prilikom dramaturške i glumačke analize teksta. Nakon toga slijedi opis rada u scenskom prostoru, kao i opis procesa kreiranja predstave. Objedinjenjem svega navedenog govori se o oživotvorenju uloge Olge. Nakon toga opisuje se scenografija i kostimi koji su upotpunili predstavu. Na samom kraju donosi se zaključak o tome što je gluma i kako se ostvarila glumačka invencija u predstavi Murlin Murlo.

Diplomska predstava Murlin Murlo autora Nikolaja Koljade premijerno je izvedena 9. lipnja 2018. godine u osječkoj Barutani kao diplomski ispit Luke Stilinovića i Tene Milić Ljubić pod mentorstvom izv. prof art. Roberta Raponje i sumentorstvom umj. sur Katice Šubarić. U predstavi su sudjelovali Tena Milić Ljubić u ulozi Olge, Luka Stilinović u ulozi Alekseja, Rea Kamenski – Bačun u ulozi Ine te Domagoj Ivanković u ulozi Mihaila. Ovo je pisani rad u kojem Luka opisuje istraživački rad na diplomskoj predstavi iz glume kao krune u obrazovnom procesu izgradnje glumačkih sposobnosti i vještina. Rad sadrži informacije o djelu, njegovom kontekstu u društvu, autoru, glumačkom radu u kreiranju partiture uloge, analizu komada i postupaka lika po principu tablice te scenografske, kostimografske elemente predstave i proces rada na probama.

Rad na ulozi Drugog Muškarca (Deni) u predstavi Iluzije naslov je diplomskog rada Gorana Vučka pod mentorstvom izv. prof. art. Roberta Raponje na Umjetničkoj akademiji u Osijeku, na odsjeku za kazališnu umjetnost, smjer gluma i lutkarstvo. Rad je nastao po diplomskoj ispitnoj produkciji kazališne predstave Iluzije ruskog dramskog autora Ivana Viripaeva, koja je ujedno i diplomski rad iz glume Sare Moser i Ivana Pokupića, a sudjeluje i asistentica Katica Šubarić. U ovom pismenom radu se opisuje proces rada na predstavi, ali većinskim dijelom je bazirana na radu i kreiranju uloge Drugog Muškarca. Nakon biografije autora, podataka o dramskom tekstu te njegovoj radnji i sadržaju djela, u radu se opisuju te objašnjavaju i svi vanjski elementi predstave (scenografija, kostimografija, rekvizit, svjetla i glazba), zatim i režijski koncept, nakon kojega je objašnjen i tip ispovjednog teatra kojemu ova ispitna predstava pripada. Najveći i najvažniji dio diplomskog rada se bazira na paragrafu Glumac – lik – uloga u kojemu su objašnjeni glumački procesi te sredstva korišteni za kreiranje uloge Drugog Muškarca. Iznesene su tvrdnje o važnosti konstantnog samo-spoznavanja, glumačkog rada na sebi, svojoj osobnosti, svojoj ličnosti. Naglašeno je da rad na sebi te upoznavanje i poboljšavanje samoga sebe, glumca mogu dovesti do oslobađanja – scenskog i privatnog. Na kraju je izveden zaključak u kojem se navodi tvrdnja o odgovornosti glumačkoga posla prema okolini te humanosti koju glumac treba, kao predstavnik naroda, u sebi kultivirati. Sve te vrijednosti se postižu predanim i upornim radom na samome sebi. The work on the role of the Second Man (Deni) in the play Illusions is the title of the graduate work of Goran Vučko under the mentorship of Prof. art. Robert Raponja at the Academy of Arts in Osijek, at the Department of Theater Art, Acting and Puppetry. The work is based on the diploma exam production of theatrical performance by the Russian drama author Ivan Viripev, which is also a graduate work of Sara Moser and Ivan Pokupić, and attended by assistant Katica Šubarić. This paper describes the work process of the play, but is largely based on the work and creation of the role of the Second Man. After the author's biography, data on the dramatic text and his work and the contents of the works, all the external elements of the play (scenography, costumes, props, light and music) are described and explained in the paper, followed by a directors concept, after which the type of confessional theater, to which this play belongs. The most important part of the thesis is based on the Actor – character – role in which the acting processes and resources used to create the role of the Second Man are explained. There are claims about the importance of constant self-knowledge, actors work on himself, his personality. It is emphasized that working on oneself and getting to know and improve oneself, actor can be led to liberation - on the stage and in private life. At the end, a conclusion was drawn and states the responsibility of the acting work towards the environment and the humanity that the actor needs, as a representative of the people, to cultivate. All these values are achieved by dedicated and persistent work on themselves.