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Resumo Este artigo aborda as ressonâncias da loucura materna na subjetivação de uma filha a partir de um estudo de caso. Trabalhou-se com história de vida e foi realizado um diálogo com os processos de subjetivação e práticas de cuidado de si. A análise temática organizou os resultados a partir das seguintes categorias: as ressonâncias da loucura materna nos processos de subjetivação; o cuidado de si como horizonte transformador nos processos de subjetivação; o trabalho de subjetivar um legado transgeracional e a elaboração da mãe como referência de maternidade. Entre os resultados, destacam-se: a presença de afetos ambivalentes, a inconstância da presença física e da disponibilidade psíquica maternas e o desenvolvimento, por parte da entrevistada, de práticas de cuidado destinadas a si e a ao outro. Uma trajetória marcada por violência, questões de raça, gênero e classe, dificuldades sociais e econômicas que intensificaram a condição de sofrimento psíquico. Abstract This article approaches the resonances of maternal madness in the subjectivation of a daughter from a case study. We worked with life history and a dialogue was carried out with the subjectivation processes and self-care practices. Narrative interviews were thematically analyzed to organize the results: the resonances of maternal madness in the subjectivation processes; the self-care as a transforming horizon in the subjectivation processes; the work of subjectifying a transgenerational legacy; and the elaboration of the mother as a reference of motherhood. Among the results, the following stand out: the presence of ambivalent affections; the inconsistency of the maternal physical presence and psychic availability; and the development, on the part of the interviewee, of care practices aimed at herself and at the other. A trajectory marked by violence, issues of race, gender and class, social and economic difficulties that intensified the condition of psychic suffering. Résumé Cet article aborde les résonances de la folie maternelle dans la subjectivation d’une fille avec une étude de cas. Nous avons travaillé avec l’histoire de la vie et un dialogue a été mené avec les processus de subjectivation et les pratiques d’autosoins. Des entretiens narratifs ont été analysés de façon thématique pour organiser les résultats : les résonances de la folie maternelle dans les processus de subjectivation ; l’autosoins comme horizon transformant dans les processus de subjectivation ; le travail de subjectivation d’un héritage transgénérationnel et l’élaboration de la mère comme référence de la maternité. Parmi les résultats, ressortent : la présence d’affections ambivalentes, l’incohérence de la présence physique et de la disponibilité psychique maternelle et le développement, de la part de l’enquêtée, de pratiques de soins visant soi-même et l’autre. Une trajectoire marquée par des violences, des questions de race, de genre et de classe, des difficultés sociales et économiques qui ont intensifié l’état de souffrance psychique. Resumen Este artículo trata de las resonancias de la locura materna en la subjetivación de una hija mediante un estudio de caso. Se trabajó con la historia de vida y se dialogó con los procesos de subjetivación y prácticas de cuidado de sí. Se realizaron entrevistas narrativas de forma temática para organizar los resultados: las resonancias de la locura materna en los procesos de subjetivación; el cuidado de sí como horizonte transformador en los procesos de subjetivación; el trabajo de subjetivación de un legado transgeneracional y la elaboración de la madre como referente de la maternidad. Entre los resultados se destacan: la presencia de afectos ambivalentes, la inconsistencia de la presencia física materna y disponibilidad psíquica, y el desarrollo por parte de la entrevistada de prácticas de cuidado dirigidas a sí misma y al otro. Una trayectoria que estuvo marcada por cuestiones de raza, género y clase, dificultades sociales y económicas, y violencias que intensificaron la condición de sufrimiento psíquico.

Cet article examine les liens entre folie, internement et masculinités dans la seconde moitié du xixe siècle en se fondant sur les archives de trois asiles d’aliénés situés à Quimper, Morlaix et Ville-Évrard. Allant à l’encontre de l’idée répandue d’un surenfermement asilaire des femmes au xixe siècle, il commence par mettre en évidence la nette surreprésentation des hommes dans les statistiques d’admission. L’article examine ensuite les spécificités de la folie masculine, et montre la place centrale qu’y occupent l’alcoolisme et les comportements violents. Ainsi, loin d’être associée à une forme d’effémination ou de démasculinisation, l’aliénation mentale a bien plus souvent à voir avec une forme d’exagération ou d’exacerbation pathologique de la virilité. En régulant ainsi ses excès, l’internement asilaire a pu contribuer à l’avènement d’une masculinité « apaisée » (Anne-Marie Sohn). This article examines the links between madness, internment, and masculinities in the second half of the 19th century based on the archives of three insane asylums located in Quimper, Morlaix, and Ville-Évrard. Contrary to the widespread idea that women were over-enclosed in asylums in the 19th CENTURY, he begins by highlighting the clear overrepresentation of men in the admission statistics. The article then examines the specificities of male insanity and shows the central place that alcoholism and violent behavior occupy. Thus, far from being associated with a form of effeminacy or demasculinization, insanity has much more often to do with a form of exaggeration or pathological exacerbation of virility. By regulating its excesses in this way, asylums have been able to contribute to the advent of an “appeased” masculinity (Anne-Marie Sohn). Este artículo examina los vínculos entre locura, internamiento y masculinidades en la segunda mitad del siglo XIX a partir de los archivos de tres manicomios situados en Quimper, Morlaix y Ville-Évrard. Contrariamente a la idea generalizada de que las mujeres estaban excesivamente encerradas en los manicomios en el siglo XIX, el artículo comienza destacando la clara sobrerrepresentación de los hombres en las estadísticas de admisión. El artículo examina a continuación las especificidades de la locura masculina y muestra el lugar central que ocupan el alcoholismo y los comportamientos violentos. Así, lejos de estar asociada a una forma de afeminamiento o de desmasculinización, la locura tiene mucho más a menudo que ver con una forma de exageración o de exacerbación patológica de la virilidad. Al regular de este modo sus excesos, el internamiento asilado pudo contribuir al advenimiento de una masculinidad “apaciguada” (Anne-Marie Sohn).

Un lien entre poisons et corps animaux est effectué durant toute l’époque moderne. Les traités toxicologiques du xvie siècle montrent l’ambiguïté des corps animaux en matière de poison et associent animaux familiers et légendaires comme le basilic. À partir du xviie siècle, les savoirs toxicologiques et juridiques se naturalisent avec un double processus de mutation des savoirs toxicologiques et de sécularisation du crime de sorcellerie. Les savants italiens, anglais et français expérimentent les poisons sur les animaux afin d’en déterminer les effets. Le cas du parlement de Toulouse permet d’observer les différentes transformations des poisons dans les procédures pour sorcellerie et la place des corps animaux. Avec la dédiabolisation du poison, il devient possible de trouver les signes de l’empoisonnement dans le cadavre de la victime ou en testant la toxicité des substances ingérées sur des animaux. Les sources présentent la marginalité de ces pratiques en France. La médecine légale et la toxicologie n’en sont encore qu’à leur protohistoire. A link between poisons and animal bodies is made throughout the modern era. The toxicological treatises of the 16th century show the ambiguity of animal bodies as regards poison and associate familiar and legendary animals such as the basilisk. From the 17th century, toxicological and legal knowledge became naturalized with a double process of mutation of toxicological knowledge and secularization of the crime of witchcraft. Italian, English, and French scientists experimented with poisons on animals to determine their effects. The case of the parliament of Toulouse allows us to observe the different transformations of poisons in witchcraft proceedings and the place of animal bodies. With the dediabolization of poison, it became possible to find signs of poisoning in the victim’s corpse or by testing the toxicity of ingested substances on animals. The sources show the marginality of these practices in France. Forensic medicine and toxicology are still in their protohistory. A lo largo de toda la Edad Moderna se establece un vínculo entre los venenos y los cuerpos animales. Los tratados toxicológicos del siglo XVI muestran la ambigüedad de los cuerpos animales en términos de veneno y asocian animales familiares y legendarios como el basilisco. A partir del siglo XVII, el saber toxicológico y jurídico se naturaliza con un doble proceso de mutación del saber toxicológico y de secularización del delito de brujería. Científicos italianos, ingleses y franceses experimentaron con venenos en animales para determinar sus efectos. El caso del parlamento de Toulouse permite observar las diferentes transformaciones de los venenos en los procesos de brujería y el lugar de los cuerpos de animales. Con la desdiabolización del veneno, se hizo posible encontrar signos de envenenamiento en el cadáver de la víctima o probando en animales la toxicidad de las sustancias ingeridas. Las fuentes muestran la marginalidad de estas prácticas en Francia. La medicina legal y la toxicología se encuentran aún en su protohistoria.

L’article analyse les raisons qui ont amené la psychiatrie au centre du débat médical et politique dans les milieux militaires italiens à la fin du xixe siècle. Une attention particulière a été accordée à la catégorie nosologique de la folie morale, dans le but de montrer le rôle joué par la médecine militaire dans la construction d’une définition de la masculinité normée. Pour appréhender l’adhésion de la psychiatrie à une représentation polarisée de l’identité sexuelle, on a eu recours à des sources écrites par deux des premiers aliénistes de l’époque, Pietro Brancaleone-Ribaudo et Filippo Saporito. Pour ce qui est de Brancaleone-Ribaudo, nous avons examiné les méthodes anamnestiques qu’il présente dans son essai pionnier Studio antropologico del militare delinquente (Étude anthropologique du soldat délinquant, 1894). En ce qui concerne Saporito, nous avons analysé certains de ses diagnostics effectués sur des soldats enfermés dans le secteur pénitentiaire de l’hôpital psychiatrique d’Aversa, dont il est question dans son essai Sulla delinquenza e sulla pazzia dei militari (Sur la délinquance et la folie des soldats), paru en 1903. Abstract El artículo analiza las razones que llevaron a la psiquiatría al centro del debate médico y político en los círculos militares italianos a finales del siglo XIX. Se presta especial atención a la categoría nosológica de la locura moral, con el objetivo de mostrar el papel desempeñado por la medicina militar en la construcción de una definición normalizada de la masculinidad. Para comprender la adhesión de la psiquiatría a una representación polarizada de la identidad sexual, se utilizaron fuentes escritas por dos de los primeros alienistas de la época, Pietro Brancaleone-Ribaudo y Filippo Saporito. En cuanto a Brancaleone-Ribaudo, examinamos los métodos anamnésicos que presentó en su ensayo pionero Studio antropologico del militare delinquente (Estudio antropológico del soldado delincuente, 1894). En cuanto a Saporito, analizamos algunos de sus diagnósticos sobre los soldados recluidos en el sector penitenciario del hospital psiquiátrico de Aversa, a los que se refiere en su ensayo Sulla delinquenza e sulla pazzia dei militari (Sobre la delincuencia y la locura de los soldados), publicado en 1903.

The French press of the Belle Époque abounded with ads promising their readers mental invigoration through testicular beautification. Where did this link between the appearance of men’s nether regions and mental health come from? This article examines the reasons behind French physicians’ belief, at the eve of the 20th century, that in/sanity and testicular health were correlated. The first part reveals how, in the psychiatric field, certain organicist views led to the idea that inspecting testicles was key to understanding the male psyche. The second part explores how urologists integrated these findings when they treated “false urinary” patients—patients who suffered from mixed symptoms that associated testicular and mental ailments. Perceptions of “testicular angst” therefore prompted a dialogue between two seemingly distant fields—urology and psychiatry—and contributed to shaping new representations of manhood that stressed the vulnerability of male bodies and minds rather than the fortitude of the “stronger sex”. La presse de la Belle Époque regorge de publicités dans lesquelles on promet de vivifier l’esprit des hommes en soignant la beauté de leurs testicules. Mais d’où venait cette idée d’un lien entre apparence des testicules et tranquillité d’esprit ? Cet article éclaire cette question en retraçant la façon dont les médecins français ont corrélé santé mentale et santé testiculaire à l’orée du xxe siècle. La première partie montre comment, dans le champ des savoirs psy, l’avènement de certaines perspectives organicistes conduisit à penser qu’examiner les testicules offrait des clés pour comprendre la psyché masculine. La seconde partie révèle comment les urologues intégrèrent ces idées pour aborder les patients « faux urinaires » qui présentaient des symptômes mixtes associant troubles testiculaires et mentaux. Ces représentations communes de « l’angoisse testiculaire » permirent ainsi à deux spécialités a priori éloignées (l’urologie et la psychiatrie) de dialoguer, tout en façonnant de nouvelles images de la masculinité qui insistaient sur la vulnérabilité des corps et des esprits masculins plutôt que sur la vigueur du « sexe fort ».

Cet article traite des moyens de communication et d’information déployés par l’Institut Mérieux de Lyon afin de promouvoir la vaccination contre la poliomyélite en France dans les années 1960. En tant que producteur des deux vaccins antipoliomyélitiques (vaccin Lépine et vaccin Sabin) utilisés à l’époque, l’institut lyonnais a cherché à mobiliser la communauté médicale et scientifique, mais également le monde politique, contre cette maladie pour laquelle la vaccination obligatoire venait d’être adoptée. À terme, l’Institut Mérieux souhaitait qu’une campagne nationale d’information et de vaccination soit mise en place. En définitive, la perception de la poliomyélite ainsi que la prise en compte de sa gravité et de ses répercussions ont été entièrement associées à sa prévention à travers la vaccination. This article discusses the means of communication and information deployed by the Institut Mérieux in Lyon to promote polio vaccination in France in the 1960s. As the producer of the two polio vaccines (Lépine and Sabin vaccines) used at the time, the Lyon-based institute sought to mobilize the medical and scientific community and the political world against this disease for which mandatory vaccination had just been adopted. Eventually, Institut Mérieux wanted a national information and vaccination campaign to be set up. In the end, the perception of poliomyelitis and the awareness of its seriousness and repercussions were entirely associated with its prevention through vaccination. Este artículo analiza los métodos de comunicación e información utilizados por el Instituto Mérieux de Lyon para promover la vacunación contra la poliomielitis en Francia en los años sesenta. En su calidad de productor de las dos vacunas antipoliomielíticas (vacuna Lépine y vacuna Sabin) utilizadas en la época, el instituto lionés pretendía movilizar a la comunidad médica y científica, pero también al mundo político, contra esta enfermedad para la que acababa de adoptarse la vacunación obligatoria. Finalmente, el Instituto Mérieux quiso que se pusiera en marcha una campaña nacional de información y vacunación. Al final, la percepción de la poliomielitis y la toma de conciencia de su gravedad y repercusiones se asociaron totalmente a su prevención mediante la vacunación.

Le propos de cet article est de s’interroger sur ce qui contribue au succès de certains remèdes à un moment donné. Les sangsues constituent à cet égard un exemple intéressant. Elles suscitent en effet un véritable engouement du public dans la première moitié du xixe siècle. Pour certains historiens, ce succès tient au manque de chirurgiens pour pratiquer la saignée et au succès des théories de François Broussais. Sans nier ces deux éléments, nous montrons que l’usage de la sangsue témoigne aussi de la persistance des théories humorales et du maintien de la saignée. Néanmoins, le recours massif aux sangsues s’explique par les doutes qui gagnent certains médecins quant aux vertus des saignées générales. Appliquées à certains endroits, elles présentent aussi l’avantage d’être faciles d’utilisation. Enfin, il ne faut pas négliger le rôle des malades, qui craignent moins les sangsues que la saignée générale. Cette demande de sangsues stimule le secteur de l’hirudoculture et suscite l’intérêt de l’État. En résumé, la sangsue apparaît comme un « remède de transition » qui accompagne le lent déclin de la saignée et de la médecine des humeurs. The purpose of this article is to question what contributes to the success of certain remedies at a given time. Leeches are an interesting example in this respect. Indeed, leeches aroused a real craze among the public in the first half of the 19th century. For some historians, this success was due to the lack of surgeons to practice bloodletting and the success of François Broussais’ theories. Without denying these two elements, we show that the use of leeches also testifies to the persistence of humoral theories and the maintenance of bloodletting. Nevertheless, the massive recourse to leeches can be explained by the doubts of some doctors about the virtues of general bloodletting. Applied to certain areas, they also have the advantage of being easy to use. Finally, the role of patients, who are less afraid of leeches than of general bloodletting, should not be overlooked. This demand for leeches stimulates the hirudoculture sector and arouses the interest of the State. In summary, leeches appear as a “transitional remedy” that accompanies the slow decline of bloodletting and humoral medicine. El propósito de este artículo es examinar qué contribuye al éxito de ciertos remedios en un momento dado. Las sanguijuelas son un ejemplo interesante. En la primera mitad del siglo XIX, las sanguijuelas fueron un verdadero éxito entre el público. Para algunos historiadores, este éxito se debió a la falta de cirujanos que practicaran sangrías y al éxito de las teorías de François Broussais. Sin negar estos dos elementos, demostramos que el uso de sanguijuelas también atestigua la persistencia de las teorías humorales y el mantenimiento de las sangrías. No obstante, el recurso masivo a las sanguijuelas puede explicarse por las dudas de algunos médicos en cuanto a las virtudes de las sangrías generales. Aplicadas a determinadas zonas, tienen además la ventaja de ser fáciles de utilizar. Por último, no hay que olvidar el papel de los pacientes, menos temerosos de las sanguijuelas que de la sangría general. Esta demanda de sanguijuelas estimuló el sector de la hirudocultura y despertó el interés del Estado. En resumen, las sanguijuelas aparecen como un “remedio de transición” que acompaña el lento declive de las sangrías y de la medicina humoral.

Ce numéro ainsi que le no 25 sont consacrés à la masculinité. Le projet de ces deux numéros est né en 2020 dans le cadre d’un séminaire de recherche que nous menons collectivement, depuis 2018, avec Camille Bajeux, Aude Fauvel et Joëlle Schwarz : « Masculinités, santé, genre. Aux intersections des savoirs et des pratiques sur les corps ». Durant ces années de rencontres, nous avons assisté à la prolifération de recherches autour de la masculinité et de la santé, auparavant plus aisées dans d’...

Francesca Arena : Tu es un historien de la folie, sensible dans tes travaux aux questions de genre et de masculinités. Pourrais-tu revenir sur ton parcours, ta rencontre en tant qu’homme et historien avec la folie, le choix de tes sujets (et de tes archives) et la place du genre dans tout cela ? Hervé Guillemain : J’ai commencé à travailler pour ma thèse sur la culture psychothérapeutique d’un grand xixe siècle, au croisement du religieux et du médico-psychologique. Si l’on regarde quel rappo...

Les films réalisés par les professionnels de la santé ont pendant longtemps été en marge de l’histoire de la médecine et de l’histoire de la psychiatrie. Cette situation se justifie par l’absence d’une politique d’archivage systématique au sein de la plupart des institutions médicales. Elle s’explique également par la nature du médium filmique, tantôt mobilisé pour ses fonctions illustratives dans des textes écrits, tantôt inféodé à la culture du divertissement et donc jugé peu scientifique. ...

Cet article explore des diagnostics établis entre les années 1840 et 1910 par des médecins espagnols, attribuant une impuissance sexuelle masculine à des problèmes qualifiés de « moraux » ou « nerveux ». Il est fondé sur l’étude de trente-six causes de nullité de mariage pour impuissance sexuelle, instruites par les tribunaux diocésains de Madrid et de Saragosse ; de vingt-deux articles portant sur l’impuissance sexuelle publiés dans les deux principales revues médicales espagnoles ; ainsi que sur un corpus de dictionnaires et d’essais médicaux traitant de la santé sexuelle. L’objectif est de montrer comment ces causes non physiques étaient intégrées dans des schémas de pensée rationnels mettant en jeu les savoirs de l’époque sur le cerveau et le système nerveux. L’article montre que, malgré la prégnance de croyances qui attribuent « l’affaiblissement nerveux » à des pratiques sexuelles répréhensibles, la fin du xixe siècle voit l’émergence d’une approche psychologique des troubles de l’érection. This article explores diagnoses made between the years 1840 and 1910 by Spanish doctors, attributing male sexual impotence to problems described as “moral” or “nervous”. It is based on the study of thirty-six cases of nullity of marriage for sexual impotence, heard by the diocesan courts of Madrid and Zaragoza; twenty-two articles on sexual impotence published in the two main Spanish medical journals; and a corpus of dictionaries and medical essays dealing with sexual health. The aim is to show how these non-physical causes were integrated into rational thought patterns involving the brain and nervous system knowledge at the time. The article shows that, despite the prevalence of beliefs attributing “nervous impairment” to reprehensible sexual practices, the end of the 19th century saw the emergence of a psychological approach to erectile dysfunction. Este artículo examina los vínculos entre locura, internamiento y masculinidades en la segunda mitad del siglo XIX a partir de los archivos de tres manicomios situados en Quimper, Morlaix y Ville-Évrard. Contrariamente a la idea generalizada de que las mujeres estaban excesivamente encerradas en los manicomios en el siglo XIX, el artículo comienza destacando la clara sobrerrepresentación de los hombres en las estadísticas de admisión. El artículo examina a continuación las especificidades de la locura masculina y muestra el lugar central que ocupan el alcoholismo y los comportamientos violentos. Así, lejos de estar asociada a una forma de afeminamiento o de desmasculinización, la locura tiene mucho más a menudo que ver con una forma de exageración o de exacerbación patológica de la virilidad. Al regular de este modo sus excesos, el internamiento asilado pudo contribuir al advenimiento de una masculinidad “apaciguada” (Anne-Marie Sohn).

Resumo Este artigo investiga a relação corpo, arte e loucura na obra de Arthur Bispo do Rosário, pelo referencial teórico psicanalítico freud-lacaniano em diálogo com outros campos do saber, a partir das seguintes interrogações: de que maneira a psicanálise dialoga com a temática da arte? Qual o estatuto da arte na psicose? Como sujeitos psicóticos fazem uso da arte, pela via das invenções, a fim de lidar com o corpo e estabilizar seu sofrimento psíquico? Nesse sentido, traçamos considerações sobre o estatuto da arte na psicanálise, levantamos algumas contribuições histórico-filosóficas sobre a relação entre arte e loucura e apreciamos a obra de Bispo à luz das proposições de Jacques Alain-Miller, com vistas a compreender os modos através dos quais a arte produzida por sujeitos em sofrimento psíquico pode servir de anteparo à loucura e favorecer a forma como eles lidam com seu corpo. Abstract This essay investigates the relations between body, art, and madness in Arthur Bispo do Rosário’s oeuvre based on the Freudian-Lacanian psychoanalytic theoretical reference, in dialogue with other fields of knowledge, drawing on the following interrogations: in what ways does psychoanalysis dialogues with the theme of art? What is the status of art in psychosis? How do psychotic individuals use art, through inventions, to deal with the body and stabilize their psychic suffering? In this regard, this paper discusses the status of art in psychoanalysis, brings some historical-philosophical contributions to the relationship between art and madness, and interprets his work in the light of Jacques Alain-Miller’s propositions, to understand the ways in which the art produced by subjects in psychological distress can serve as a buffer to madness and favor how they deal with their bodies. Resumen Este artículo analiza la relación entre cuerpo, arte y locura en la obra de Arthur Bispo do Rosario, por el referencial teórico psicoanalítico freud-lacaniano en diálogo con otros campos del saber, partiendo de los siguientes interrogantes: ¿De qué manera el psicoanálisis dialoga con la temática del arte? ¿Cuál es el estatuto del arte en la psicosis? ¿Cómo sujetos psicóticos hacen uso del arte, por la vía de las invenciones, a fin de tratar con el cuerpo y estabilizar su sufrimiento psíquico? Para ello, trazamos consideraciones sobre el estatuto del arte en el psicoanálisis, levantamos algunas contribuciones histórico-filosóficas sobre la relación arte y locura y apreciamos la obra de Bispo a la luz de las proposiciones de Jacques Alain-Miller, con miras a comprender los modos a través de los cuales el arte producido por sujetos en sufrimiento psíquico puede servir de amparo a la locura y favorecer la forma de cómo lidian con su cuerpo. Résumé Cet essai étudie les relations le corps, l’art et la folie chez Arthur Bispo do Rosário à partir de la référence théorique psychanalytique freudienne-lacanienne, en dialogue avec d’autres domaines de connaissance, en s’appuyant sur les interrogations suivantes : de quelle manière la psychanalyse dialogue-t-elle avec le thème de l’art ? Quel est le statut de l’art dans la psychose ? Comment les individus psychotiques utilisent-ils l’art, à travers des inventions, pour faire face au corps et stabiliser leur souffrance psychique ? À cet égard, cet article discute du statut de l’art dans la psychanalyse, apporte quelques contributions historico-philosophiques à la relation entre l’art et la folie, et interprète son travail à la lumière des propositions de Jacques Alain-Miller, afin de comprendre comment l’art produit par les sujets en souffrance psychique peut servir de tampon à la folie et favoriser la façon dont ils font face à leur corps.

In this article, we take as a starting point the novel Le sommeil d'Eve (Eve's Sleep) in order to examine Mohammed Dib's thoughts on femininity and love. His input on those issues is remarkable and pervades all his work. The novel Le sommeil d'Eve reveals how some romantic encounters entail such trauma that the perceived love pushes the protagonists over into another universe, one where irrational phenomena reign: oddness, strangeness, hallucinations, loss of the sense of reality. This transition from one universe to another intertwines mystical with traumatic insanity, couples loss with devastation, and links birth to death. En este artículo, partimos de la novelaLe sommeil d'Eve(El sueño de Eva) para desenrollar el pensamiento de Mohammed Dib a propósito de los registros del femenino y del amor. De hecho, su aporte a esos temas es magistral y atraviesa toda su obra. La novelaLe sommeil d'Eveda a conocer como ciertos encuentros amorosos llevan a ungolpe traumáticotan fuerte que el amor percibido hace voltear a sus protagonistas en otro universo, donde reinan fenómenos de apariencia psicóticas: impresión de rareza, extrañeza, delirio, alucinación, pérdida de la sensación de realidad. En ese lugar de báscula de un universo al otro se encajan el místico y la locuratraumática, la pérdida y la devastación, el nacimiento y la muerte. Nous partirons dans cet article du roman « Le sommeil D’Eve » pour déplier la pensée de Mohammed Dib concernant les registres du féminin et de l’amour. En effet, son apport sur ces questions est magistral et traverse toute son oeuvre. Le roman « Le sommeil d’Eve » donne à lire comment certaines rencontres amoureuses induisent une frappe traumatique telle que l’amour éprouvé fait basculer ses protagonistes dans un autre univers, où règnentdes phénomènes d’allures psychotiques : impressions d'étrangeté, bizarreries, délire, hallucination, perte du sentiment de réalité. En ce lieu de bascule d’un univers à l’autre, s’imbriquent mystique et folie traumatique, perte et anéantissement, naissance et mort. .

Le cubain William Figueras, triste jumeau de papier de l’écrivain Guillermo Rosales, n’est pas seulement un exilé des illusions politiques, mais aussi de la raison, et de toute forme d’espoir. Le renoncement à l’humanité, le retrait du monde des vivants de William Figueras, font de lui le paradigme de l’échec. Un échec radical, qui ne s’encombre plus d’aucune attente et d’aucun désir. La faillite dépasse le cadre personnel, car Rosales pointe également ici la noirceur d’âme des « triomphateurs » et l’incapacité d’une société qui a fait de la réussite une religion. Le fait que La casa de los náufragos, primé par un jury prestigieux à sa sortie, tombe aussitôt dans l’oubli, ainsi que le postérieur suicide de son auteur, valent pour un autre constat : celui de l’échec de la littérature à remédier aux blessures intimes de l’être. Si la lecture épargne au protagoniste du roman le naufrage ultime, l’écriture n’aura pas sauvé Guillermo Rosales de ses démons. El cubano William Figueras, triste gemelo de papel del escritor Guillermo Rosales, no sólo es un exiliado de las ilusiones políticas, sino también de la razón y de cualquier forma de esperanza. La renuncia a la humanidad, la retirada del mundo de los vivos de William Figueras hacen de este personaje el paradigma del fracaso. Un fracaso radical sin ninguna espera ya, y ningún deseo. Ese descalabro supera el marco personal ya que Rosales acusa también aquí la negrura de alma de los «triunfadores» y la incapacidad de una sociedad que ha convertido el éxito en una religión. El hecho de que La casa de los náufragos, premiada por un jurado prestigioso cuando salió, cayó enseguida en el olvido, así como el suicidio posterior de su autor, valen para otra constatación: el fracaso de la literatura para remediar las heridas íntimas del ser. Si la lectura le permite evitar al protagonsita el último naufragio, la escritura no habrá salvado a Guillermo Rosales de sus demonios.

Les découvertes psychanalytiques freudiennes ont bouleversé, à l’aube du xxe siècle la conception que l’on avait de la psychologie. Cette évolution d’une branche des sciences humaines a laissé une empreinte considérable sur un théâtre espagnol d’avant-garde en crise qui cherchait à explorer de nouveaux horizons. La pièce Sinrazón (1928), d’Ignacio Sánchez Mejías, préfigure une nouvelle veine théâtrale qui illustre les va-et-vient constants entre une nouvelle réalité sociale, celle de la psychanalyse et de ses applications thérapeutiques, et la réalité théâtrale d’une refonte en profondeur du personnage de fou. Comment et à quels niveaux s’exprime l’empreinte freudienne dans Sinrazón ? Est-on face à un théâtre à thèse, de simple vulgarisation d’une pensée théorique ou, au contraire, cette marque freudienne est-elle le signe d’un scepticisme du milieu intellectuel espagnol de l’époque face à cette nouvelle inconnue ? Los descubrimientos del psicoanálisis freudiano trastornaron, a principios del siglo xx, la idea que se tenía de la psicología. La evolución de esta rama de las ciencias sociales dejó una importante huella en el teatro español de vanguardia que, en crisis en aquel entonces, intentaba explorar nuevos caminos. La obra Sinrazón (1928), de Ignacio Sánchez Mejías, prefigura una nueva vena teatral que ilustra los vaivenes constantes entre una nueva realidad social, la del psicoanálisis y sus aplicaciones terapéuticas, y la realidad teatral, con el hondo renuevo del personaje de loco. ¿Cómo y a qué nivel se expresa esta huella freudiana en Sinrazón? ¿Estamos frente a un teatro de tesis? ¿De simple vulgarización de un pensamiento teórico o, por lo contrario, esta huella freudiana señala un escepticismo del entorno intelectual de la época ante este nuevo término desconocido?

En 1936, un article du docteur Huot, médecin français responsable de l’asile d’aliénés d’Anjanamasina, s’interroge sur la vacuité des nosographies rencontrées dans les dossiers des interné·es. Selon lui, les enquêtes médicales réalisées à l’asile ne renseigneraient que très faiblement sur les contours de la folie à Madagascar. Au cœur de son développement, le rôle du médecin subalterne, dit « médecin résident », malgache, qui serait le seul en mesure de saisir véritablement la folie rencontrée à Anjanamasina. Loin d’être un simple aveu d’impuissance, l’article de Huot, que nous croisons avec les archives administratives et les dossiers des malades de l’établissement, permet de dévoiler toute une hiérarchie informelle qui évolue à partir de cette « ignorance ». Si les autorités françaises semblent incapables de comprendre ce qui se joue véritablement dans la maladie mentale à Madagascar, c’est toute une « biopolitique déléguée », au cœur de laquelle se trouve le médecin résident, qui se dévoile. In 1936, a paper written by Doctor Huot, a French physician, head of Anjanamasina lunatic asylum, questioned the vacuity of the nosographies found in the patients’ records. According to him, the medical inquiries undertaken in the asylum provided very little information about any precise delineation of insanity on Madagascar Island. At the heart of the problem, he spotted the role played by the Malagasy junior physician, also called “resident physician”, probably the only one that could really grasp insanity in Anjanamasina. Far from being a sheer admission of helplessness, Huot’s paper, as it is here cross-checked with administrative archives and the records of the institutionalized patients, allows to disclose the whole of an informal hierarchy revolving around such “ignorance”. Whereas the French authorities seemed to be unable to understand what is really at stake in Madagascar mental diseases, a range of “delegating bio-policies”, with the resident physician playing a key role in them, is eventually brought into light. En 1936, un artículo del Dr. Huot, médico francés encargado del manicomio de Anjanamasina, cuestionaba la vacuidad de las nosografías encontradas en los expedientes de los internados. Según él, las investigaciones médicas realizadas en el asilo proporcionaban muy poca información sobre los contornos de la locura en Madagascar. En el centro de su argumentación está el papel del médico subalterno, llamado “médico residente”, un malgache, que era a su juicio el único capaz de comprender realmente la locura en Anjanamasina. Lejos de ser una simple admisión de impotencia, el artículo de Huot, que cotejamos con los archivos administrativos y los expedientes de los pacientes de la institución, revela toda una jerarquía informal que se desarrolló a partir de esta “ignorancia”. Si las autoridades francesas parecen incapaces de comprender lo que realmente está en juego en las enfermedades mentales en Madagascar, se revela una "biopolítica delegada", en cuyo centro está el médico residente.

L’article aborde l’écoute clinique à partir d’une recherche-intervention participative et évaluative sur les pratiques de soins de santé mentale dans le réseau de soins de santé primaires de la région métropolitaine de l’État du Rio Grande do Sul au Brésil. Sur la base de la méthode cartographique, l’étude a été développée avec des groupes d’intérêts,, qui ont réuni des utilisateurs, des travailleurs et des directeurs du réseau de soins psychosociaux de chacune des six municipalités participantes. Les récits extraits des scènes quotidiennes de l’une des municipalités participantes sont présentés dans le but de mettre en évidence les difficultés rencontrées par les travailleurs et par la communauté pour accepter les troubles psychiques exprimées dans le discursivité psychotique. À la fin, il est souligné combien la clinique de réforme psychiatrique aurait à apprendre avec des expériences déviantes que la folie et la recherche participative peuvent offrir lorsqu’elles fonctionnent dans une éthique de la différence. O artigo reflete sobre a escuta clínica a partir de uma pesquisa-intervenção participativa e avaliativa das práticas de cuidado em saúde mental na rede de atenção básica, realizada na região metropolitana do estado do Rio Grande do Sul. Sustentado no método cartográfico, o estudo foi desenvolvido com grupos de interesse, stakeholders, que reuniram usuários, trabalhadores e gestores da rede de atenção psicossocial de cada um dos seis municípios participantes. As narrativas extraídas de cenas cotidianas de um dos municípios pesquisados são apresentadas com a finalidade de destacar as dificuldades que tanto os trabalhadores como a comunidade têm em acolher os sofrimentos psíquicos expressos na discursividade psicótica. Ao final, aponta-se o quanto a clínica da reforma psiquiátrica teria a aprender com as experimentações desviantes que a loucura e as pesquisas participativas podem ofertar quando operadas sob uma ética da diferença. The article reflects on clinical listening from a participatory and evaluative intervention research on mental health care practices in the primary health care network in the metropolitan region of the state of Rio Grande do Sul. Based on the cartographic method, the study was developed with stakeholders, who gathered users, workers and managers of the psychosocial care network of each of the six participating municipalities. The narratives extracted from daily scenes of one of the cities surveyed are presented with the purpose of highlighting the difficulties that both workers and the community have in accepting the psychic sufferings expressed in psychotic discursiveness. In the end, it is pointed out how much the clinic of psychiatric reform would have to learn from the deviant experiments that madness and participatory research can offer when operated under an ethic of difference. El trabajo se refiere a la escucha clínica a partir de una investigación-intervención participativa y evaluativa de las prácticas de cuidado en salud mental en la red de atención básica, realizada en la región metropolitana del estado del Rio Grande del Sur. Sujetado en el método cartográfico, el estudio fue desarrollado con grupos de interés, stakeholders, que reunieron usuarios, trabajadores y gestores de la red de atención psicosocial de cada unos de los pueblos participantes. Las narrativas extraídas de escenas cotidianas de uno de los pueblos investigados son presentadas con el objetivo de enfocar las dificultades que tanto los trabajadores cuanto la comunidad tienen en acoger los sufrimientos psíquicos expresos en la discursividad psicótica. Al final, se indica cuanto la clínica de la reforma psiquiátrica tendría a aprender con las experiencias desviadas que la locura y las investigaciones participativas pueden ofrecer cuando operadas bajo una ética de la diferencia.

La tragique histoire de la « Séquestrée de Poitiers », qui a défrayé la chronique à la Belle Époque et connu un succès considérable, fascine les écrivains en leur offrant une matrice à la fois onirique et discursive. Un scénario digne du mélodrame : une jeune femme cloîtrée pendant vingt-cinq ans et qui croupit dans sa fange, est miraculeusement retrouvée dans une maison cossue de Poitiers. S’agit-il d’une victime, conduite à la déréliction par une famille oppressive ? Son cas sollicite le droit autant que la psychiatrie. Blanche Monnier constitue un archétype de schizophrène oscillant entre claustration forcée et confinement désiré. L’effroi que suscite la peinture de son hallucinatoire quarantaine spatiale invite à interroger nos propres représentations : la folie, l’enfermement, les postures sociales face à l’altérité, et au plus haut point le langage dans son incapacité à rendre compte de l’innommable. Figure déshumanisée, la jeune femme nous semble portée par une rêverie régressive vers la sanie et l’excrément. En cela elle met en abyme nos vertiges et la hantise d’une conscience qui sombre, mais dont seule la littérature pourrait porter la parole confuse, erratique et mystérieusement poétique., La trágica historia de la « secuestrada de Poitiers » que fue pasto de la actualidad en tiempos de « La Belle Époque » y conoció un éxito considerable, fascina a los escritores proporcionándoles una matriz a la vez onírica y discursiva. Un argumento digno del melodrama: el milagroso hallazgo, en una casa señorial de Poitiers, de una muchacha enclaustrada durante veinticinco años y que se está pudriendo en el fango. ¿Será ella una víctima cuya familia opresiva la conduce al desamparo? Su caso encaja tanto con el derecho como con la psiquiatría. Blanche Monnier es el arquetipo de la esquizofrénica que oscila entre reclusión forzada y confinamiento voluntario. El pavor que suscita la evocación de su cuarentena espacial alucinadora nos incita a interrogarnos sobre nuestras propias representaciones: la locura, el encierro, las posturas sociales frente a la alteridad y, por encima de todo, sobre el lenguaje con su incapacidad en decir lo innombrable. Nos parece que, tal una figura deshumanizada, la muchacha se abandona a un ensueño regresivo hacia las sanies y los excrementos. Por ello ofrece una representación especular de nuestros vértigos y de la obsesión de una conciencia que se está desmoronando, pero cuya palabra confusa, errática y misteriosamente poética solo puede llevarla la literatura., A trágica história da "Sequestrada de Poitiers", que fez manchetes na Belle Époque com um sucesso fenomenal, fascina os escritores, oferecendo-lhes uma matriz que é simultaneamente sonhadora e discursiva. Um cenário digno de um melodrama : uma jovem mulher de clausura durante vinte e cinco anos, na sua própria sujidade, é milagrosamente encontrada numa casa abastada em Poitiers. Será ela uma vítima, levada ao abandono por uma família opressiva ? O seu caso toca tanto a lei como a psiquiatria. A Blanche Monnier constitui um arquétipo esquizofrénico oscilante, entre a claustração forçada e o confinamento desejado. O pavor desenhado pelo retrato da sua quarentena espacial alucinatória convida-nos a questionar as nossas próprias representações : a loucura, o confinamento, as posturas sociais pera alteridade, e, sobre tudo, a língua na sua incapacidade de lidar com o inefável. Figura desumanizada, a jovem mulher parece-nos transportada por um devaneio regressivo para o saneamento e os excrementos. Desta forma, ela coloca em abismo a nossa vertigem e o assombro de uma consciência que se afunda, e cuja experiência só pode ser transmitida pela literatura a través de uma voz confusa, errática e misteriosamente poética., The tragic story of the « Confined Woman of Poitiers » which made the headlines during the Belle Epoque and attracted considerable attention has been fascinating writers by offering them core material that is both dreamlike and argumentative. The scenario is nothing short of melodrama: a young woman who remains housebound for twenty-five years, rotting in her filth, is miraculously found in an affluent home in Poitiers. Was she really a victim, driven to dereliction by an oppressive family? Her case appeals as much to law as to psychiatry. Blanche Monnier is the archetype of the schizophrenic who wavers between forced claustration and deliberate confinement. The dread caused by the depiction of her hallucinatory confinement puts our own representations to the test: madness, claustration, social attitudes towards otherness and most of all language in its inability to render the unspeakable. Dehumanized and lost in regressive dreaming, the young female figure seems attracted to secretions and feces in such a way that her story questions our own fears and dread of a consciousness slowly losing its bearings – as though literature only could translate its tumultuary, erratic and mysteriously poetic voice., Trayectorias Humanas Trascontinentales, N° 9 | 2021

[ES] Guy de Maupassant nos presenta en “Le Horla” a un narrador que nos ofrece su diario para deleite del lector y desesperación de ambos. Los detalles aparentemente insignificantes con la intención de sorprender al lector, el entorno familiar que se convierte en ominoso, el dramatismo que aumenta con la lectura… todo ello conduce al lector y al protagonista a un sentimiento de angustia en grado extremo, como pocos autores han sabido manejar magistralmente. Frente al inicio casi bucólico, la historia nos lleva rápidamente al mundo de los fenómenos irracionales que desatan el miedo, la angustia y la desesperación del protagonista; y el nuestro. Una presencia invisible le roba la energía, se sienta sobre su pecho, le atormenta. ¿Es una criatura desconocida? ¿Se se trata de la locura? ¿Es un vampiro psíquico? Maupassant escribió esta breve pero intensa y magistral narración, ofreciéndonos una entidad amenazante, una presencia que trasciende lo extraño. [FR] Guy de Maupassant présente dans «Le Horla» un narrateur qui nous offre son journal pour le plus grand plaisir des lecteurs et le désespoir des deux. Les détails apparemment insignifiants avec l’intention de surprendre le lecteur, l’environnement familial qui devient inquiétant, le drame qui augmente avec la lecture ... tout cela conduit le lecteur et le protagoniste à un sentiment d’extrême anxiété, comme peu d’auteurs l’ont su gérer si magistralement. Face au début presque bucolique, l’histoire nous emmène rapidement dans le monde des phénomènes irrationnels qui déchaînent la peur, l’angoisse et le désespoir du protagoniste; et les nôtres. Une présence invisible vole son énergie, s’assied sur la poitrine, le tourmente. Est-ce une créature inconnue? Est-ce la folie? Est-il un vampire psychique? Maupassant a écrit cette narration brève mais intense et magistrale, nous offrant une entité menaçante, une présence qui transcende l’étrange.

Este artigo realizou uma investigação teórica acerca das articulações entre o DSM e a lógica classificatória de Simão Bacamarte. O referido manual foi tomado pelo discurso psicopatológico hegemônico no contemporâneo a partir de uma leitura psicanalítica, enquanto a classificação de Bacamarte compõe a obra “O alienista” de Machado de Assis. Apontamos que o lugar que uma sociedade destina aos avessos da razão delimita o espaço da liberdade, revelando as formas de laço social de uma coletividade. A liberdade estaria intimamente relacionada com uma posição política, constatação que admite que se aborde a psicopatologia sob a mesma perspectiva. Depreendemos que se a loucura venceu os muros dos manicômios, ela permanece, mais do que nunca, aprisionada entre os muros do discurso das excessivas classificações, uma vez que neutraliza aquilo que faz o sujeito do inconsciente falar. This paper reports a theoretical study of the connections between the DSM and the classificatory logic by Simão Bacamarte. The contemporary hegemonic psychopathological discourse of the DSM was taken from the point of view of a psychoanalytic reading, while Bacamarte’s classification composes Machado de Assis’ work “The alienist”. We point out that the space a society allocates to the reverse of reason defines the space of freedom, revealing the forms of the social bond of a collectivity. Thus, freedom is closely related to a political position, a conclusion that allows to approach psychopathology from the same perspective. We find that if madness has been freed from the asylum walls, it remains more than ever trapped within the walls of the discourse of excessive DSM classifications, since that discourse neutralizes what makes the subject of the unconscious speak. Cet article décrit une enquête théorique sur les rapports entre le DSM et la logique de la classification de Simão Bacamarte. Le DSM, caractérisé par un discours psychopathologique hégémonique contemporain, a été analysé à partir d’une lecture psychanalytique, tandis que la classification de Bacamarte compose l’œuvre littéraire « L’aliéniste » de Machado de Assis. Nous soulignons que la place qu’une société destine aux envers de la raison délimite l’espace de la liberté et révèle les formes de lien social d’une collectivité. La liberté serait étroitement liée à une position politique, constatation qui admet que la psychopathologie soit abordée par la même perspective. Nous observons que si la folie a réussi à s’évader des murs des asiles, elle reste néanmoins emprisonnée par les murs du discours des classifications DSM excessives, étant donné que celuici neutralise ce qui fait parler le sujet de l’inconscient. Este artículo realizó una investigación teórica acerca las articulaciones entre el DSM y la lógica clasificatoria de Simão Bacamarte. El DSM fue invadido por el discurso psicopatológico hegemónico en lo contemporáneo a partir de una lectura psicoanalítica, mientras que la clasificación de Bacamarte compone la obra “El alienista”, de Machado de Assis. Señalamos que el lugar que una sociedad destina a los contrarios de la razón delimita el espacio de la libertad, revelando las formas de lazo social de una colectividad. La libertad estaría íntimamente relacionada con una posición política, constatación que admite que se aborde la psicopatología bajo la misma perspectiva. Comprendimos que, si la locura venció los muros de los manicomios, ella permanece, más que nunca, encarcelada entre los muros del discurso de las excesivas clasificaciones del DSM, una vez que neutraliza lo que hace al sujeto del inconsciente hablar. Dieser Artikel beschreibt eine theoretische Untersuchung der Verbindungen zwischen dem DSM und der Klassifikationslogik von Simão Bacamarte. Der gegenwärtige hegemoniale psychopathologische Diskurs des DSM wurde unter dem Blickwinkel der Psychoanalyse übernommen, während Bacamarte‘s Klassifikationen aus Machado de Assis‘ Werk „O Alienista“ („der Irrenarzt“) stammt. Wir kommen zum Schluss, dass der Ort, den eine Gesellschaft der Schattenseite der Vernunft zuordnet, den Raum der Freiheit begrenzt und die Formen der sozialen Bindung einer Kollektivität offenbart. Freiheit steht in enger Verbindung mit politischer Position und diese Feststellung lässt zum Schluss kommen, dass die Psychopathologie aus derselben Perspektive angegangen werden kann. Auch wenn der Wahnsinn den Mauern der Anstalten entkommen ist, bleibt er mehr als je zuvor in den Mauern des Diskurses übermäßiger DSM-Klassifikationen gefangen, da dieser neutralisiert, was das Subjekt des Unbewussten zum Sprechen bringt.

Os autores realizam, a partir da análise de diferentes versões e traduções do artigo freudiano Die Verneinung (1925), uma investigação sobre fundamentais termos e concepções empregados por Freud, possibilitando um novo exame sobre alguns fenômenos clínicos e impasses diagnósticos. (The translation of “Die Verneinung” into Portuguese and a new hypothesis) Based on an analysis of different versions and translations of Freud’s article “Die Verneinung” (1925), the authors examine the fundamental terms and concepts employed by Freud, which allows casting a new light on some clinical phenomena and diagnostic issues. (La traduction de «Die Verneinung» en portugais et une nouvelle hypothèse) À partir de l’analyse de différentes versions et traductions de l’article de Freud «Die Verneinung» (1925), les auteurs mènent une enquête sur les termes et notions fondamentaux employés par Freud, permettant un nouvel examen de certains phénomènes cliniques et d’impasses diagnostiques. (La traducción en portugués de “Die Verneinung” y una nueva hipótesis) Los autores realizan, a partir del análisis de diferentes versiones y traducciones del artículo freudiano Die Verneinung (1925), una investigación sobre términos y concepciones fundamentales empleados por Freud, haciendo posible un nuevo examen sobre algunos fenómenos clínicos y dificultades diagnósticas. (Die Übersetzung des Artikels „Die Verneinung“ ins Portugiesische und eine neue Hypothese) Dieser Artikel analysiert verschiedene Versionen und Übersetzungen von Freuds Artikel „Die Verneinung“ (1925), um das Verständnis der von Freud verwendeten grundlegenden Begriffe und Konzepte zu vertiefen. Dies wiederum ermöglicht es, ein neues Licht auf einige klinische Phänomene und diagnostische Probleme zu werfen.

La vida y las costumbres de un titulado español del siglo XVII fueron analizadas en 1689 por el Consejo de Castilla para determinar si era capaz de gobernar su propia casa y sus dominios señoriales. Como resultado del procedimiento, el noble fue declarado incapaz y, en consecuencia, la Corona asumió la administración de sus estados porque se estableció que sufría episodios violentos de mania furiosa, ante todo contra su esposa, y porque algunas de sus prácticas no eran propias de la condición nobiliaria. Igualmente, este estudio analiza la forma de vida y las costumbres de la nobleza como una construcción cultural en la que los considerados “ejercicios indecentes” podían desautorizar la condición egregia de los titulados altomodernos. A vida e os costumes de um nobre espanhol do século XVII foram analisados pelo Consejo de Castilla para determinar se ele era capaz de governar a própria casa e os seus domínios senhoriais. A inquirição levou a declará-lo incapaz e, consequentemente, a coroa assumiu a administração da sua casa, tendo sido estabelecido que sofria de episódios violentos de mania furiosa, nomeadamente com a sua mulher, bem como que muitas das suas práticas não correspondiam à sua condição de nobre. Este trabalho analisa igualmente a forma de vida e os costumes da nobreza enquanto construção cultural, segundo a qual os considerados “exercícios indecentes” podiam pôr em causa a condição egrégia dos titulados da época moderna. The Royal Council of Castile scrutinized life and customs of a seventheenth century Spanish entitled nobleman in 1689 to determine whether he was capable of governing his own house and his seigneurial domains. As a result of the reserved procedure, the nobleman was declared incompetent, and consequently the Crown took the administration of their states. It was established firstly that he suffered violent episodes of mania furiosa, mainly against his wife, and secondly some of his everyday practices were not appropriate for a noble status. This essay also analyzes the way of life and customs of the noblemen as a cultural construction, assuming that the so-called “indecent exercises” could overrule the eminent status of early modern nobilities. Le Conseil Royal de Castille a scruté attentivement en 1689 la vie et les moeurs d’un membre éminent de la noblesse espagnole pour déterminer s’il était capable de gouverner sa maison et ses domaines seigneuriaux. À la suite des procédures réservées, le noble a été déclaré incompétent, et par suite, la Couronne a prise possesion de l’administration de leurs états. Il a été établi tout d’abord qu’il a souffert d’épisodes violents de frénésie, surtout contre sa femme; deuxièmement, que certaines de ses pratiques quotidiennes n’étaient pas appropriées pour le statut nobiliaire. On analyse ici également la mode de vie et les moeurs des nobles comme une construction culturelle, en supposant donc que certains exercices inappropriés pourraient attaquer le statut éminent des noblesses de l’Ancien Régime.

Resumo Neste artigo temos como objetivo problematizar a função do arquivista no trabalho de catalogação das obras expressivas da Oficina de Criatividade do Hospital Psiquiátrico São Pedro, localizado em Porto Alegre, RS. Entendemos que, neste procedimento, é possível realizar um exercício de desmontagem do território a partir de escolha ética sobre o modo de narrar e analisar as criações daqueles que foram levados a viver na marginalidade da sociedade, asilados por longo tempo em hospital psiquiátrico. Nesse sentido, nossa intenção segue no contra fluxo dos discursos hegemônicos patologizantes, produzindo outros enunciados sobre o louco e suas linguagens destoantes. Como cartógrafos da memória e do esquecimento, os arquivistas da Oficina de Criatividade lançam-se à experimentação de novas sensibilidades em seu encontro com imagens auráticas. Com o acervo crescendo a cada dia, os arquivistas afirmam o caráter fragmentário da memória e a incompletude característica da contínua consignação de um arquivo inacabável. Résumé Dans cet article, nous cherchons à problématiser le rôle de l’archiviste dans le travail de catalogage des œuvres expressives de l’Atelier de Créativité de l’Hôpital Psychiatrique São Pedro, situé à la ville de Porto Alegre/RS, au Brésil. Nous comprenons que dans cette procédure, il y a la possibilité d’un exercice de démontage du territoire, soutenu par un choix éthique sur la façon de raconter et d’analyser les créations de ceux qui ont été marginalisés de la société, abrités pendant longtemps dans l’hôpital psychiatrique. En ce sens, notre intention est à contre-courant des discours hégémoniques pathologisants pour produire autres énoncés sur le fou et ses langages dissonants. Comme cartographes de la mémoire e de l’oubli, les archivistes de l’Atelier de Créativité se jettent à l’expérimentation des nouvelles sensibilités dans leur rencontre avec les images auratiques. À la mesure que la collection croît, les archivistes affirment le caractère fragmentaire de la mémoire et l‘incomplétude propre de la progressive consignation d’une archive interminable. Resumen En este artículo se pretende analizar el papel del archivero en el trabajo de catalogación de obras expresivas del Taller de Creatividad del Hospital Psiquiátrico São Pedro, ubicado en la ciudad de Porto Alegre, Río Grande do Sul (Brasil). Entendemos que en este procedimiento se puede realizar un ejercicio de desmantelamiento del territorio con base en una decisión ética acerca del modo de narrar y analizar las creaciones de los que fueron llevados a vivir a las márgenes de la sociedad, asilados durante mucho tiempo en un hospital psiquiátrico. En este sentido, nuestra intención se presenta en contraflujo de los discursos hegemónicos patologizantes, con el fin de producir otros enunciados sobre el loco y sus lenguajes disonantes. Como cartógrafos de la memoria y del olvido, los archiveros del Taller de Creatividad se lanzan a probar nuevas sensibilidades en el encuentro con las imágenes auráticas. A medida que la colección crece día a día, los archiveros afirman el carácter fragmentario de la memoria y la incompletud característica de la asignación continua de un archivo sin fin. Abstract In this article we seek to problematize the role of the archivist in the cataloging of creative works produced by the Creativity Atelier at the São Pedro Psychiatric Hospital in Porto Alegre, RS, Brazil. Within this undertaking, we deem it possible to conduct an exercise in the dismantling of a territory instituted on an ethical decision sustained by a mode of narration and analysis of creations produced by individuals relegated to the margins of society, namely those who are institutionalized for lengthy periods of time in a psychiatric hospital. In this sense, our intent goes against the grain of hegemonic pathologizing discourses in order to produce other propositions about the mentally ill and their discordant languages. As cartographers of memory and oblivion, the archivists of the Creativity Atelier invest themselves in experimenting with new sensibilities in their encounter with auratic images. As the number of studies grows every day, the archivists affirm the fragmentary nature of memory and the characteristic incompleteness of the continuous consignment to an interminable archive.

Resumo Pretendemos problematizar arte e loucura, inicialmente discutindo a experiência do pesquisador em relação às imagens do mundo, com o testemunho e a figura do louco e, consequentemente, com o fora que ela evoca. Em seguida nos colocamos diante do muro, situação-limite na qual a loucura enquanto catástrofe e a arte enquanto via poética vêm compor um limiar, ausência que Blanchot transpõe à linguagem para dar a ver outras constelações possíveis, tanto de palavras quanto de seus inomináveis. Por fim, com Walter Benjamin, pomos a história da loucura a contrapelo, e, mergulhados no Ateliê de Escrita do Hospital Psiquiátrico São Pedro, desvelamos que a arte pode, na relação com a loucura, tornar-se a linguagem essencial na perigosa travessia em direção à experiência, transpondo a vivência desse estado assustador para trazer ao mundo outro sentido, reconhecendo outros modos de existência que podem vir a ser outras poéticas de vida. Résumé Nous désirons problématiser l’art et la folie, initialement en discutant l’expérience du chercheur par rapport aux images du monde, avec le témoignage et l’image du fou, et, par conséquent, l’extérieur qu’elle évoque. Puis, on se pose devant le mur, situation extrême dans laquelle la folie comme catastrophe et l’art comme voie poétique composent un seuil viennent à construire un seuil, absence que Blanchot transpose en langage afin de révéler d’autres constellations possibles tant comme des mots, tant comme ses innombrables. Enfin, avec Walter Benjamin, nous prenons l’histoire de la folie à contre-poil, et plongés dans l’Atelier d’écriture de l’Hôpital psychiatrique de São Pedro, à Porto Alegre au Brésil, nous révélons que l’art, par rapport à la folie, peut devenir le langage essentiel de la traversée dangereuse vers l’expérience, en transposant le vécu de cet état terrifiant, afin de donner un autre sens au monde, tout en reconnaissant d’autres modes d’existence qui pourraient devenir d’autres poétiques de vie. Resumen Nuestra intención es de problematizar el arte y la locura, inicialmente discutiendo la experiencia del investigador en relación con las imágenes del mundo, el testimonio y la figura del loco, y por lo tanto con el afuera que ella evoca. Seguidamente, nos ponemos delante de un muro, una situación extrema en la que la locura como catástrofe y el arte como vía poética componen un umbral, una ausencia que Blanchot transpone en lenguaje para revelar las otras constelaciones posibles tanto como palabras, tanto como innombrables otros. Por último, con Walter Benjamin, ponemos la historia de la locura a contra pelo, y sumergidos en el Taller de escritura del Hospital Psiquiátrico São Pedro de Porto Alegre, Brasil, desvelamos que, en relación con la locura, el arte puede convertirse en el lenguaje esencial de ese peligroso pasaje que nos conduce a la experiencia, que transpone lo vivido en este estado aterrador para dar otro sentido al mundo, reconociendo otros modos de existencia que pueden llegar a ser otras poéticas de vida. Abstract We intend to problematize art and madness. We begin by discussing the experience of the researcher in relation to images of the world, to witnessing and to the image of the insane, and then inevitably to the outside they evoke. Subsequently, we stand before a wall, a limit situation in which madness as catastrophe and art as poetics compose a threshold, an absence which Blanchot transposes to language to bring other possible constellations into view, both as words and as their unnamable others. Finally, with Walter Benjamin, we touch upon the grain of the history of madness - immersed in the Writing Workshop at the São Pedro Psychiatric Hospital, in Porto Alegre, Brazil, we reveal that, in relation to madness, art can become the essential language of the perilous passage towards experience, transposing the experience of this horrific state to bring another sense to the world, recognizing other modes of existence which may come to be other poetics of life.

En 2008, le réalisateur chilien Pablo Larraín dirige son second long-métrage intitulé Tony Manero, histoire d’un antihéros, Raúl Peralta. Pablo Larraín parvient à donner trois dimensions à l’échec. Il choisit ici de filmer le vide comme expression d’un échec inéluctable, fils lui-même du néant dans lequel est plongé le Chili de Pinochet. Grâce à une poétique de l’absence et du blanc, Pablo Larraín met en images la déchirure intérieure de l’Homme et l’avènement du vide voulu par le terrorisme d’État. La poétique de l’échec est tout d’abord effacement des identités nationale et temporelle, tendant alors vers l’a-humain et le monstrueux. Puis, l’échec s’élabore autour d’une dynamique de chiasmes, échos inversés de chaque réalité. L’avènement du vide est célébré quand l’esprit, essayant à son tour d’échapper à cette spirale qu’est l’échec, apprend que le salut ne peut venir d’autrui car la communication est rompue entre les hommes en temps de dictature, il se laisse alors définitivement happer par le vide. La béance de solitude se fait gouffre alors que l’angoisse et la folie s’emparent du protagoniste et du Chili. Mais le néant est parfois moins effrayant que la vie et l’échec propice au crime gratuit. En 2008, el realizador chileno Pablo Larraín dirige su segundo largo metraje titulado Tony Manero, historia de un antihéroe, Raúl Peralta. Pablo Larraín consigue darle tres dimensiones al fracaso. Elige filmar el vacío como expresión de un fracaso ineluctable hijo de la nada en la que está sumido el Chile de Pinochet. Gracias a una poética de la ausencia y del blanco, Pablo Larraín pone en imágenes el desgarrón interior del Hombre y el advenimiento del vacío indisociable del terrorismo de Estado. La poética del fracaso es primero borradura de la identidad nacional y temporal, y tiende pues hacia lo a-humano y lo monstruoso. Luego el fracaso se elabora alrededor de una dinámica de quiasmos, ecos invertidos de cada realidad. El advenimiento del vacío se celebra cuando la mente, que a su vez procura escapar de esa espiral que es el fracaso, se entera de que la salvación no puede venir del prójimo porque la comunicación se ha roto entre los hombres en tiempos de dictadura, entonces se deja aspirar por el vacío. La soledad se convierte en un abismo mientras la congoja y la locura se apoderan del protagonista y de Chile. Pero la nada es a veces menos espantosa que la vida… y el fracaso propicio al crimen gratuito.

Avant qu’il ne décède en exil, le cinéaste Nicolás Guillén Landrián (Camagüey, Cuba, 1938-Miami, 2003) était déjà considéré comme mort. Une observation des livres consacrés au cinéma cubain a fait apparaître son nom comme le grand absent des études spécialisées. Son œuvre filmique dans le champ documentaire a été interdite et occultée pendant trois décennies. Nicolás Guillén est le plus grand représentant de l’irrévérence, de l’expérimentation et de la mise en œuvre d’un discours fondé sur le doute, à l’intérieur du cinéma cubain. Pour toutes ces raisons, son cinéma a été censuré. Antes de morir exiliado, al cineasta Nicolás Guillén Landrián (Camagüey, Cuba, 1938-Miami, 2003) ya lo imaginaban muerto. Un sondeo en los libros de cine cubano, reveló su nombre como el gran ausente de los estudios especializados. Su obra fílmica en el terreno del documental fue vetada y oculta por tres décadas. Nicolás Guillén Landrián es el más fiel exponente de la irreverencia, la experimentación y del discurso de la duda dentro de la cinematografía cubana. Por todo ello, su cine fue censurado.

La proliferación de obras literarias y artísticas en torno al tema de la locura en la Baja Edad Media y el Renacimiento demuestra la importante presencia que esta cuestión tenía en el imaginario de la época. La actitud que las gentes mantienen hacia la figura del loco es ambigua. La fascinación, el temor, el odio, la curiosidad o la repugnancia se manifiestan en la exclusión, la crítica, el escarnio, la clemencia o la protección hacia estos necios y dementes. Todos estos gestos quedan ampliamente plasmados en textos literarios y obras pictóricas de los siglos XV y XVI. Son abundantes las muestras que han llegado hasta nosotros, desde los discursos humanistas de Sebastián Brant y Erasmo de Rotterdam, hasta las enigmáticas representaciones de Jeroen Bosch. La prolifération d’ouvrages littéraires et artistiques autour du sujet de la folie au Bas Moyen Âge et la Renaissance demontre l’importante presénce que cette question avait dans l’imaginaire de l’époque. L’attitude que les gens maintiennent vers la figure du fou est assez ambiguë. La fascination, la peur, la haine, la curiosité ou la répugnance se manifestent par l’exclusion, la critique, la raillerie, la clémence ou la protection vers ces idiots et ces déments. Tous ces gestes restent largement exprimés dans les textes littéraires et les oeuvres picturales du XVe et du XVIe siècles. Ils sont abondants les témoignages qui sont arrivés jusqu’à nous, des discours humanistes de Sebastian Brant et d’Erasmo de Rotterdam, jusqu’aux énigmatiques représentations de Jeroen Bosch.