Search

In Brazil, women make up the majority of digital game players, but they are not highly represented in the industry’s development and programming workforce, a fact that is common to other STEM careers. Considering this contradiction, a qualitative study with 22 women who work in this market as programmers sought to identify the barriers to increasing female representation in game development in the country. The results show that there are six types of barriers that begin as soon as the course is chosen and persist more intensely in the job market, and the main one is the lack of credibility in terms of technical knowledge., Au Brésil, les femmes constituent la plupart des gameuses, mais leur representativité dans la force de travail dans le champ du développement et de la programmation n’est pas importante, comme dans les autres carrières STEM. Compte tenu de cette contradiction, on a cherché à repérer, à l’aide d’une étude qualitative avec 22 femmes qui exercent le métier de programmeuse dans ce secteur, quels sont les obstacles à l’augmentation de la représentativité féminine dans le développement des jeux au Brésil. Les résultats revèlent qu’il y a six catégories d’obstacles qui se présentent dès le choix de la formation et persistent avec plus de force dans le marché de travail, dont le principal est le manque de crédibilité concernant leurs connaissances techniques., No Brasil, as mulheres são a maioria do volume de jogadores de jogos digitais, porém não têm grande representatividade na força de trabalho da indústria na área de desenvolvimento e programação, fato em comum com outras carreiras STEM. Considerando essa contradição, por meio de um estudo qualitativo com 22 mulheres que trabalham nesse mercado como programadoras, buscou-se identificar quais são as barreiras para o aumento da representatividade feminina no desenvolvimento de jogos no país. Os resultados demonstram que existem seis tipos de barreiras que se iniciam no momento de escolha do curso e persistem de maneira mais intensa no mercado de trabalho, sendo a principal a falta de credibilidade quanto ao conhecimento técnico., En Brasil, las mujeres son la mayoría del volumen de jugadores de juegos digitales, pero no tienen una gran representación en la fuerza de trabajo de la industria en el área de desarrollo y programación, un hecho en común con otras carreras STEM. Considerando esta contradicción, a través de un estudio cualitativo con 22 mujeres que trabajan en este mercado como programadoras, buscó identificar cuáles son las barreras para el aumento de la representación femenina en el desarrollo de juegos en el país. Los resultados demuestran que existen seis tipos de barreras que comienzan en el momento de escoger la carrera y persisten de forma más intensa en el mercado laboral, siendo la principal la falta de credibilidad en cuanto al conocimiento técnico.

Sous la direction de Sébastien Genvo et Thibault Philippette Les jeux vidéo constituent aujourd’hui des objets incontournables de la sphère numérique et des industries créatives, tant sur le plan des enjeux économiques, sociaux, esthétiques, culturels. Depuis leur naissance, ils n’ont cessé de se diversifier sur le plan de leur forme, de leurs usages, de leurs publics ou encore de leurs vocations, en servant par exemple à présent de modèle pour de nouvelles formes narratives ou immersives en journalisme, communication politique, formation professionnelle, etc. Suivant cette dynamique de croissance et de diversification, plusieurs formations aux métiers de l’industrie se sont multipliées ces dernières années, dans le domaine de la production, de la conception et des pratiques, avec entre autres l’avènement récent du sport électronique qui apporte son lot de nouveaux métiers (dans la gestion communautaire, la professionnalisation des joueurs ou la spectacularisation et médiatisation des pratiques). Parallèlement, les étudiant.e.s, qui pratiquent pour la grande majorité ce médium depuis leur plus jeune âge, investissent des thématiques variées sur les jeux vidéo dans leurs travaux de formation à la recherche ou à l’insertion professionnelle (mémoires de recherche, stages, projets tutorés, etc.). Pour autant, malgré l’ensemble de ces enjeux, il n’existe pas d’ouvrage francophone permettant d’initier les étudiants, enseignants, voire les personnes intéressées par une approche réflexive sur le sujet (journalistes, concepteurs, joueurs, membres d’institutions, etc.) aux méthodes de recherche et d’analyse développées pour les différents aspects de cet objet. De façon inédite et pionnière, le présent projet se veut donc interdisciplinaire de sorte à pouvoir permettre au lecteur d’aborder à la fois l’analyse des contenus, des pratiques, des acteurs, des discours développés à ce sujet. L’objectif de cet ouvrage est aussi d’ouvrir des pistes de réflexion pour accompagner la mis

Le jeu chez l’enfant est vu comme une activité fondamentale pour son développement (Bruner, 1983 ; Château, 1954 ; Piaget, 1978 ; Piaget & Inhelder, 1966 ; Vygotsky, 1967). Cependant, les théoriciens classiques du jeu qui se sont intéressés aux pratiques ludiques en société (Caillois, 1992/1958 ; Huizinga, 2008/1938), et par là aux formes « adultes » des pratiques de jeu, montrent davantage de relativisme par rapport à leurs effets éducatifs. Ainsi, Caillois souligne que le jeu n’a pas en soi comme objectif de développer une capacité et que s’il le fait, ce n’est que de surcroit (Caillois, 1992/1958, p. 322). L’objectif du jeu étant le jeu lui-même (Ibid.). Ce caractère improductif du jeu a été notamment discuté par le philosophe Henriot, soulignant que le jeu a néanmoins comme effet de construire la joueuse ou le joueur (Henriot, 1969, p. 63). Et le jeu prenant modèle sur la vie, et inversement, se pose alors la question de ce que cette simulation permet comme retour(s) de sens (Henriot, 1989, p. 61). Dès les années 80, les jeux informatiques (appellation assez usitée à l’époque) ont suscité un intérêt pour certains de leurs effets cognitifs, en termes de capacités visio-haptiques mais également sur la sociabilité (Greenfield, 1994 ; Greenfield, 1984 ; Perriault, 1994). Cet apprentissage par l’action (Virole, 2003), de nature fondamentalement opératoire (Charlier, 2000), ouvre sur de multiples potentialités (Le Diberder, 1998). Néanmoins, des controverses dans les années 90 autour du caractère violent de certaines productions vidéoludiques (Death Race, Doom, GTA, Carmageddon ou encore Mortal Kombat) ont éclipsé quelque peu les travaux de recherche émergents sur cette question dans le domaine, exhumés à l’occasion de certaines méta-recherches plus récentes (Egenfeldt-Nielsen, 2006 ; Steinkuehler & Squire, 2014). La pratique de jeux vidéo étant à l’époque vue dans les discours médiatiques communs comme régressive, seuls les « logiciels ludo-éducatifs » (Adibou, Lapin

La recherche portant sur les jeux vidéo en Belgique est à mettre en perspective d’un contexte de petit marché dans lequel l’industrie vidéoludique est peu développée. A ce titre, elle est davantage comparable à la situation en Suisse qu’en France ou au Québec. Cette recherche vidéoludique belge doit être abordée, en outre, en scindant la situation en Flandre et en Wallonie, non pas par pure différenciation culturelle, même si elle a son importance pour appréhender certaines orientations, mais bien parce que les matières d’enseignement et de recherche sont des matières communautaires et non fédérales en Belgique. Ceci a engendré des formes de soutien différencié, pour la recherche comme pour l’industrie . Ce chapitre permet au lectorat de découvrir l'émergence de cette recherche en Belgique. Plusieurs productions vidéoludiques belges sont abordées afin d'illustrer le propos.

Ce dictionnaire théorique du jeu a pour objectif de réaliser l’inventaire, aujourd’hui inexistant, des études sur le jeu. Celles-ci disposent d’un riche patrimoine et d’un champ pluridisciplinaire de chercheurs francophones particulièrement actifs. Psychologie, ethnologie, sciences de l’éducation, sociologie, philosophie… ont apporté en particulier depuis un siècle des éléments de théorisation du jeu au travers de grandes figures telles que Huizinga, Bateson, Caillois, Henriot, Winnicott… Ces recherches ont la caractéristique d’être très diversifiées non seulement par leurs disciplines d’ancrage mais aussi par la pluralité des objets (du jouet au jeu vidéo) et la richesse des thèmes auxquels elles renvoient. Si elles se rassemblent dans un champ émergent depuis quelques années de Sciences du jeu (Game Studies), elles sont éditorialement éparses. Ce projet d’ouvrage propose de les rassembler, de penser leurs articulations, ceci afin de mettre à disposition d’étudiant.e.s, enseignant.e.s et de chercheur.e.s, mais aussi de professionnel.le.s ou d’amateur.trice.s s’intéressant au jeu un ouvrage rassemblant les réflexions actuelles et passées sur le jeu. Une liste d’entrées a été structurée autour des concepts et termes clefs des études sur le jeu. Certains de ces termes font déjà l’objet d’une théorisation dont il s’agit de rendre compte, certains sont récurrents ou sous-jacents à la littérature sur le jeu, mais non encore théorisés. Le dictionnaire n’a pas pour objectif d’effectuer et décrire une typologie des jeux. Choix a été fait de ne pas proposer non plus des entrées par discipline mais d’inviter celles-ci à discuter, théoriquement, les termes convoqués. Il en va de même pour les auteurs références du champ (pas d’entrée Caillois, etc.), également convoqués autour des termes auxquels ils ont contribué.

Cet article propose une analyse du développement de l’écosystème de l’eSport en Belgique, dans une perspective de recherche socioéconomique en sciences de l’information et de la communication. Nous avons mené une enquête qualitative, fondée sur la réalisation d’entretiens et sur l’analyse de contenus de marques. Après avoir étudié les caractéristiques et le fonctionnement de l’écosystème esportif belge, nous nous intéressons à la place des marques au sein de celui-ci et à leurs stratégies de communication, partagées entre sponsoring, création et diffusion de contenus et mise en œuvre d’équipes et de compétitions., info:eu-repo/semantics/published

Actuellement, il existe tout un champ de recherche qui se concentre sur l'étude du jeu (Game Studies), cependant, dans la présente recherche, du fait de mon profil de praticien de concepteur de personnages en animation 3D, j’ai concentré mon analyse sur l'étude des processus de conception de prototypes de jeu empathiques afin de contribuer à une meilleure connaissance pratique de ce domaine émergent. Dans le répertoire du jeu vidéo commercial et indépendant, il existe de plus en plus de jeux vidéo à but empathique tels que « Layoff » (2009) « Papo & Yo » (2013), « This war of mine » (2014) ; « That dragon, cancer » (2016) ou « Enterre-moi mon amour » (2017). Ceux-ci utilisent l’apport personnel et existentiel de l’expérience du jeu pour sensibiliser les joueurs à des problématiques sociales complexes. Dans ce contexte, l'angle de recherche principal de ce mémoire est de mieux comprendre comment le jeu, à travers le système narratif et les principes d'interaction, peut permettre à un joueur de ressentir les émotions d’une autre personne. Inscrit dans l'étude de la pratique de jeux vidéo, je me pose la question suivante : Comment améliorer le processus de design d'un jeu empathique par l'analyse d'un répertoire de jeux et la conception de multiples prototypes ? Pour répondre à ce questionnement, en suivant une perspective de recherche-création, je débuterai par l’analyse de trois jeux vidéo qui ont obtenu une large audience auprès des joueurs, des médias ou dans le domaine de la recherche. L’analyse met en évidence une certaine incompréhension des concepteurs de jeu vidéo en ce qui concerne les mécanismes de direction de l'empathie. Cette revue de créations me servira d’ancrage pour la proposition d’une méthode de conception reposant sur la proposition du concept de « la perspective émotionnelle du système de jeu ». Celle-ci pourra servir les designers à mieux identifier la direction que pourrait prendre l’empathie induite dans leur processus de conception. Étant donn

Dans les dernières années, les professionnels du domaine de la santé ont sonné l’alarme quant aux risques de la dépendance aux jeux vidéo, et ce, plus particulièrement chez les jeunes. Le besoin d’intervention se fait donc de plus en plus ressentir pour aider ces millions de joueurs à travers le monde vivant des problèmes physiques, psychologiques et même pour certains économiques. Cet essai a comme objectif d’entreprendre une analyse des mesures juridiques actuelles en matière de dépendance aux jeux vidéo chez les jeunes ainsi qu’un portrait des recommandations des experts. L’analyse a comme prisme la valeur de la responsabilité, c’est-à-dire l’identification des acteurs concernés et la dynamique d’intervention entre ces derniers, mais elle vise également l’observation de l’intégration des valeurs et des principes pondérant la santé publique. Cette recension normative pourrait d’ailleurs s’avérer inspirante pour le Québec ainsi le Canada dans le cadre d’une intervention en santé publique éventuelle., In recent years, health professionals have raised concerns about the risks of addiction to video games, especially among youth. The need for intervention is increasingly urgent to help these millions of players around the world experiencing physical, psychological, and even economic problems. The objective of this essay is to provide an analysis of current legal measures related to youth addiction to video games, as well as a portrait of expert’s recommendations. The analysis has as its prism the value of responsibility, meaning the identification of the concerned actors and the dynamics between them, but it also aims to observe the integration of values and principles of public health. This normative review could possibly be inspiring for Québec and Canada in the context of a possible public health intervention.

Multiplayer online battle arena games (MOBAs) are one of the most popular types of online games. Annual tournaments draw large online viewership and reward the winning teams with large monetary prizes. Character selection prior to the start of the game (draft) plays a major role in the way the game is played and can give a large advantage to either team. Hence, professional teams try to maximize their winning chances by selecting the optimal team composition to counter their opponents. However, drafting is a complex process that requires deep game knowledge and preparation, which makes it stressful and error-prone. In this paper, we present an automatic drafter system based on the suggestions of a discriminative neural network and evaluate how it performs on the MOBAs Heroes of the Storm and DOTA 2. We propose a method to appropriately exploit very heterogeneous datasets that aggregates data from various versions of the games. Drafter testing on professional games shows that the actual selected hero was present in the top 3 determined by our drafting tool 30.4% of the time for HotS and 17.6% for DOTA 2. The performance obtained by this method exceed all previously reported results.

Dans les dernières années, les professionnels du domaine de la santé ont sonné l’alarme quant aux risques de la dépendance aux jeux vidéo, et ce, plus particulièrement chez les jeunes. Le besoin d’intervention se fait donc de plus en plus ressentir pour aider ces millions de joueurs à travers le monde vivant des problèmes physiques, psychologiques et même pour certains économiques. Cet essai a comme objectif d’entreprendre une analyse des mesures juridiques actuelles en matière de dépendance aux jeux vidéo chez les jeunes ainsi qu’un portrait des recommandations des experts. L’analyse a comme prisme la valeur de la responsabilité, c’est-à-dire l’identification des acteurs concernés et la dynamique d’intervention entre ces derniers, mais elle vise également l’observation de l’intégration des valeurs et des principes pondérant la santé publique. Cette recension normative pourrait d’ailleurs s’avérer inspirante pour le Québec ainsi le Canada dans le cadre d’une intervention en santé publique éventuelle., In recent years, health professionals have raised concerns about the risks of addiction to video games, especially among youth. The need for intervention is increasingly urgent to help these millions of players around the world experiencing physical, psychological, and even economic problems. The objective of this essay is to provide an analysis of current legal measures related to youth addiction to video games, as well as a portrait of expert’s recommendations. The analysis has as its prism the value of responsibility, meaning the identification of the concerned actors and the dynamics between them, but it also aims to observe the integration of values and principles of public health. This normative review could possibly be inspiring for Québec and Canada in the context of a possible public health intervention.

Codirigé par Maude Deschênes-Pradet et Christophe Duret, Habiter les espaces autres de la fiction contemporaine examine les rapports à l’espace et les pratiques habitantes révélés par les fictions non réalistes. Les espaces hétérotopiques, utopiques et dystopiques sont l’objet d’étude privilégié des contributions rassemblées autour de la notion d’habiter. Ces espaces de la condensation du sens, hautement symboliques, souvent analogiques et doublement fictifs, s’avèrent en révéler beaucoup sur notre rapport au monde. Transdisciplinaire et transmédiatique, cet ouvrage laisse place à des approches variées et à une riche diversité de points de vue. Les contributrices et les contributeurs s’intéressent au cinéma (Alexandre Zaezjev), aux jeux vidéo (Rosane Lebreton, Christophe Duret), aux écofictions (Miruna Craciunescu), à la littérature pour la jeunesse (Florie Maurin) ou d’anticipation (Maude Deschênes-Pradet), quand les corpus examinés ne relèvent pas d’une perspective transmédiatique (Marc Atallah, Alain Musset). L’ouvrage se clôt sur un entretien avec l’autrice de fiction Sabrina Calvo. La question de l’habiter est on ne peut plus d’actualité, alors que la récente pandémie de COVID-19 bouleverse nos rapports à l’espace — et aux autres — depuis le début de l’année 2020. Alors, également, que l’urgence climatique se manifeste à coups de désastres environnementaux, menaçant nos lieux de vie. Alors que les ultra-riches, un billet en poche pour un vol sur Blue Origin ou SpaceX, visent désormais les étoiles plutôt qu’ils n’aspirent à un être-ensemble-sur-la-Terre. Alors que nous nous informons de plus en plus en vase clos sur les réseaux sociaux, nos opinions politiques nourries par des algorithmes de recommandation favorisant le dogmatisme et l’intolérance. Ainsi, l’actualité nous donne l’impression d’être tombés dans un roman de science-fiction dystopique et rend plus que jamais pertinentes les questions auxquelles renvoient les mondes inventés des œuvres de fiction dit

Cet essai doctoral porte sur les déterminants psychologiques associés à l’usage pathologique des jeux vidéo en ligne. Cette problématique nécessite une attention particulière considérant l’augmentation de l’intérêt pour les jeux vidéo, un phénomène relativement récent. La théorie de l’autodétermination (TAD; Deci & Ryan, 1985; Deci & Ryan, 2000) peut aider à comprendre certaines variables en lien avec les habitudes des joueurs de jeux vidéo en ligne. L’objectif de la présente étude est donc de tester un modèle théorique de satisfaction des besoins et de la motivation en contexte de jeux vidéo en ligne auprès d'un échantillon de joueurs MMORPGs. Au total, 113 joueurs de jeux vidéo en ligne, âgés entre 18 et 44 ans ont répondu aux questionnaires mesurant la satisfaction des leurs besoins psychologiques fondamentaux dans le contexte des jeux vidéo et dans la vie en général, leur niveau de motivation autodéterminée pour le jeu, leur niveau d’engagement et de dépendance envers le jeu, et leur niveau de satisfaction de vie. Les résultats d’analyses par équations structurelles révèlent qu’un niveau plus élevé de satisfaction des besoins psychologiques dans la vie en général est associe à un plus faible niveau de dépendance au jeu et a une plus grande satisfaction de vie. Les résultats démontrent aussi que la satisfaction des besoins psychologiques dans la vie en général et en contexte de jeu sont liés à une plus forte motivation autodéterminée, qui est associée à une plus grande satisfaction de vie. Les résultats obtenus apportent un soutien empirique à la théorie de l’autodétermination et constituent un apport nouveau dans la littérature concernant les habitudes des joueurs de jeux vidéo en ligne.

This research, at the crossroads of information and communication sciences, game studies and education sciences, aims at building a practice of video game education in a school context. Based on the principles of design research in education, it brings together theoretical development work with its practical implementation in secondary schools in French-speaking Belgium. Several objectives structure this work. The first category, which is rather theoretical, aims at defining video game education and the literacy that constitutes its framework. A second category, practical this time, envisages its implementation in the field. These objectives raise a variety of questions that are addressed in the thesis in an intertwined manner: What is video game education? What are the objectives of video game education? What place can video game literacy take in the contemporary media environment? How can video games be included in media education research? How can video game education be integrated into schools? What tools should be developed and made available to professionals to support the work of cultural mediation about video games? What activities should be organised? This thesis presents answers to these questions through four segments. The first leads to the problematisation of video game education (differentiating it from education through video games), anchored in exploratory fieldwork. The second, while presenting the methodological device of the research, considers the place of video games in the field of media education. The third defines videogame literacy and builds a series of tools (for analysing video games in a school context and designing pedagogical scenarios around them) that allow it to be deployed in the field. The last one proposes a critical design of the practice of video game education, declined in activities that illustrate its pedagogical potential. More generally, the construction of video game education and video game literacy in a school context m, Cette recherche, à la croisée des sciences de l’information et de la communication, des game studies et des sciences de l’éducation, envisage la construction d’une pratique d’éducation aux jeux vidéo, en contexte scolaire. Conduite selon le devis de la recherche design en éducation, elle fait dialoguer un travail d’élaboration théorique avec sa mise en pratique dans des écoles secondaires, en Belgique francophone. Plusieurs objectifs éperonnent ce travail. Une première catégorie, plutôt théorique, vise à définir l’éducation aux jeux vidéo ainsi que la littératie qui en constitue le cadre de travail. Une seconde catégorie, pratique cette fois-ci, envisage sa mise en œuvre sur le terrain. Ces objectifs attisent une variété de questionnements abordés dans la thèse et ce, de manière entrelacée : qu’est-ce qu’éduquer aux jeux vidéo ? Quels sont les objectifs d’une éducation aux jeux vidéo ? Quelle place peut prendre la littératie vidéoludique dans l’environnement médiatique contemporain ? Comment inscrire les jeux vidéo dans la recherche en éducation aux médias ? Comment intégrer l’éducation aux jeux vidéo à l’école ? Quels outils construire et mettre à la disposition des professionnels et des professionnelles pour soutenir le travail de médiation culturelle autour des jeux vidéo ? Quelles activités organiser ? L’ensemble du travail présente des réponses à ces questions à travers quatre segments. Le premier conduit à la problématisation de l’éducation aux jeux vidéo (en se démarquant de l’éducation par les jeux vidéo), ancrée dans un travail de terrain exploratoire. Le second, tout en présentant l’appareil méthodologique de la recherche, envisage la place du jeu vidéo dans le champ de l’éducation aux médias. Le troisième définit la littératie vidéoludique et construit une série d’outils (pour analyser des jeux vidéo en contexte scolaire et concevoir des scénarios pédagogiques autour de ces derniers) qui permettent de la déployer sur le terrain. Le dernier propose une mis, (COMU - Information et communication) -- UCL, 2021

La collection est une activité qui consiste à attribuer une valeur symbolique à un ensemble constitué d’objets (Durost, 1932). Pour parler de collection, il faut que ce lien symbolique soit supérieur aux caractéristiques intrinsèques et aux usages de chaque objet pris isolément. La collection de certains objets médiatiques et culturels chez les enfants, comme des jouets ou des cartes, est associée à la culture ludique, elle-même inscrite dans une culture matérielle et sociale. Collections (enfantines modernes) est une notice au Publictionnaire, le dictionnaire encyclopédique et critique des Publics en ligne (http://publictionnaire.huma-num.fr).

This research studies the association between immersion in Virtual Reality (VR) videogames and emotional activation. Responses to a videogame in a VR setting and in a no VR setting were compared. The study uses a within-subject design with 97 university students. Heart rate and self-perceived emotional state were measured. Results show higher immersion levels and heart rate in the VR condition. Perceived emotional state predicted immersion in both conditions, nevertheless, in the no VR condition higher scores in both, positive and nega-tive, emotions were related with higher immersion experience, while in the VR condition only positive emotions were related with higher immersion. The implications and relevance of these findings are discussed, Cette étude avait comme objectif d’étudier l’association entre l’immersion dans les jeux vidéo en Réalité Virtuelle (RV) et l’activation emotionnelle. 97 étudiants universitaires ont participé à cette étude. Sur la base d’un design intra-sujets, il a été mesuré la fréquence cardiaque et états émotionnels perçus. Les résultats ont montré une immersion plus intense et une la fréquence cardiaque plus élevée dans la condition de RV comparée à la sans-RV. Les états émotionnels perçus ont servi de prédicteurs de l’immersion dans les deux jeux. Cependant, pour sans-VR, des scores plus élevés en émotions positives et négatives ont été associés à une immersion plus grande; alors que pour VR, seules les émotions positives ont été associés à l’immersion. La pertinence de ces résultats est discutée, O estudo objetivou estudar a associação entre a imersão em videojogo de Realidade Vir-tual (RV) e a ativação emocional. Mediante um delineamento experimental de medidas repetidas com 97 estudantes universitários, em que se aplicaram medidas de frequência cardíaca e estado emocional percibido. Os resultados mostraram que os estudantes universi-tários apresentaram maior imersão e maior frequência cardíaca na condição RV que na sem RV. Os estados emocionais percebidos foram preditores da imersão em ambas condições de jogo, tendo que para a condição sem RV, pontuações mais elevadas tanto para ativação de emoções positivas quanto negativas se associaram a uma maior imersão, enquanto na condição RV somente as emoções positivas se relacionaron com a imersão. A relevância dos resultados é discutida., El estudio se dirigió a estudiar la asociación entre inmersión en videojuegos de Realidad Virtual (RV) y la activación emocional. Se llevó a cabo un diseño experimental intrasujetos, con 97 estudiantes universitarios. Se llevaron a cabo mediciones de frecuencia cardiaca y del estado emocional percibido. Los resultados mostraron que la condición RV presenta mayor inmersión y mayor frecuencia cardiaca que la condición no RV. Los estados emocionales percibidos fueron predictores de la inmersión en ambas condiciones, teniendo que en la condición no RV, mayores puntajes en valoración de las emociones positivas y negativas se asociaron a una mayor inmersión, mientras que en RV solo las emociones positivas se rela-cionaron con la inmersión. Se discute la relevancia de estos resultados.

Video games are not only a source of entertainment, as they also provide authentic language input for second language learners. Specifically, this study investigates the effect of video games on grammatical mastery of English as a second language (ESL) among a targeted sample of Quebecers. To test the hypothesis that video games impact a higher level of mastery of ESL, an online survey was distributed to 16 volunteer participants who were divided into two specific groups identified as gamers and non-gamers. Participants provided a written text in English of approximately 250 words on any topic which was evaluated for grammar and lexical quality. All participants were UQAC students, and all students were identified as originating from historically high percentage French-speaking environments. Moreover, a small sample of participants was directly observed during the process of gaming to evaluate the specific use and frequency of certain common verb tenses. All submissions were evaluated for the correct use of verb tense and data was gathered based on the number of grammatical and lexical errors. Comparison of these values allows for a qualitative means of analyzing these two groups of participants. In general, it was found that gamers statistically performed better than non-gamers, both grammatically and lexically. They also made fewer mistakes. However, it became apparent during this study that there are additional influences that may contribute to the mastery of ESL. Les jeux vidéo ne sont pas seulement une source de divertissement, étant donné qu`ils constituent aussi un apport linguistique authentique pour les apprenants de langue seconde. Cette étude tente de déterminer l`impact des jeux vidéo sur la maîtrise grammaticale de l`anglais comme langue seconde de manière spécifique, parmi un échantillon ciblé de Québécois. Afin de vérifier l`hypothèse supposant que les jeux vidéo mènent à un niveau supérieur de maitrise de l`anglais comme langue seconde, un sondage a

Ce mémoire porte sur la contribution que peut avoir la pratique des jeux vidéo massivement multijoueurs à la construction de l’identité professionnelle des jeunes adultes. Plusieurs auteurs soutiennent que les différentes sphères de vie d’une personne entretiennent une interdépendance (Bidart, 2006; Grossetti, 2004). Il est, par conséquent, pertinent, dans une perspective de lecture écosystémique des sphères de vie des personnes, de s’attarder aux activités qu’elles pratiquent. Cette démarche permettrait de faire ressortir des informations susceptibles de contribuer à la construction de leur identité professionnelle. En effet, plusieurs d’entre eux désirent faire un choix professionnel qui leur corresponde. (Fleury, 2011). Étant donné que plusieurs jeunes adultes consacrent de nombreuses heures par semaine à une activité de jeux vidéo (Entertainment Software Association of Canada, 2018), cette dernière constitue une porte d’entrée intéressante pour l’analyse de leur identité professionnelle. Le cadre conceptuel mobilise la théorie de la construction de l’identité professionnelle de Dubar (2000a; 2000b; 2010) qui comprend les transactions biographiques et relationnelles ainsi que les interactions qui se produisent entre ces deux types de transactions. L’identification des transactions a permis de documenter des continuités ainsi que des ruptures biographiques et relationnelles dans le verbatim des entrevues des personnes participantes dans le cadre de leur activité de jeu ainsi qu’avec leur groupe de jeu. Cette identification et cette description des transactions biographiques et relationnelles correspondent aux deux premiers objectifs spécifiques de cette recherche. Afin de répondre au troisième objectif spécifique, la conceptualisation du rapport à la vie professionnelle de Longo (2011) a été mobilisée. Ce concept, mis en relation avec iv les transactions du modèle de Dubar, a permis d’identifier de quelle manière les transactions identifiées pour chaque personne p

Multiplayer online battle arena games (MOBAs) are one of the most popular types of online games. Annual tournaments draw large online viewership and reward the winning teams with large monetary prizes. Character selection prior to the start of the game (draft) plays a major role in the way the game is played and can give a large advantage to either team. Hence, professional teams try to maximize their winning chances by selecting the optimal team composition to counter their opponents. However, drafting is a complex process that requires deep game knowledge and preparation, which makes it stressful and error-prone. In this paper, we present an automatic drafter system based on the suggestions of a discriminative neural network and evaluate how it performs on the MOBAs Heroes of the Storm and DOTA 2. We propose a method to appropriately exploit very heterogeneous datasets that aggregates data from various versions of the games. Drafter testing on professional games shows that the actual selected hero was present in the top 3 determined by our drafting tool 30.4% of the time for HotS and 17.6% for DOTA 2. The performance obtained by this method exceed all previously reported results.

This paper focuses on the posthuman inhabiting depicted in cyberpunk video games in the WATCH_DOGS franchise. After a redefinition of the posthuman in ontogeographical terms, specificities of the posthuman inhabiting will be describe as “transversion”, a phenomenon seen as the result of a dynamic movement between inversion (introjection of human milieus inside physical boundaries of the body through techniques) and eversion (projection of the body in the milieu through techniques). Subsequently, an analysis will be provided on the way WATCH_DOGS depicts transversion in the context of smart cities understood as posthuman cities., Cet article porte sur l’habiter posthumain représenté dans les jeux vidéo cyberpunk de la franchise WATCH_DOGS. Après une redéfinition du posthumain en termes ontogéographiques, les spécificités de l’habiter posthumain seront décrites en tant que transversion, phénomène entendu comme le fruit d’un mouvement dynamique allant de l’inversion (introjection du milieu humain dans les limites physiques du corps par le biais de la technique) à l’éversion (projection du corps dans le milieu par le biais de la technique). S’ensuivra une analyse portant sur la manière dont WATCH_DOGS traite de la transversion dans le cadre de la ville intelligente vue comme une ville posthumaine.

This paper focuses on the posthuman inhabiting depicted in cyberpunk video games in the WATCH_DOGS franchise. After a redefinition of the posthuman in ontogeographical terms, specificities of the posthuman inhabiting will be describe as “transversion”, a phenomenon seen as the result of a dynamic movement between inversion (introjection of human milieus inside physical boundaries of the body through techniques) and eversion (projection of the body in the milieu through techniques). Subsequently, an analysis will be provided on the way WATCH_DOGS depicts transversion in the context of smart cities understood as posthuman cities., Cet article porte sur l’habiter posthumain représenté dans les jeux vidéo cyberpunk de la franchise WATCH_DOGS. Après une redéfinition du posthumain en termes ontogéographiques, les spécificités de l’habiter posthumain seront décrites en tant que transversion, phénomène entendu comme le fruit d’un mouvement dynamique allant de l’inversion (introjection du milieu humain dans les limites physiques du corps par le biais de la technique) à l’éversion (projection du corps dans le milieu par le biais de la technique). S’ensuivra une analyse portant sur la manière dont WATCH_DOGS traite de la transversion dans le cadre de la ville intelligente vue comme une ville posthumaine.

This paper focuses on the posthuman inhabiting depicted in cyberpunk video games in the WATCH_DOGS franchise. After a redefinition of the posthuman in ontogeographical terms, specificities of the posthuman inhabiting will be describe as “transversion”, a phenomenon seen as the result of a dynamic movement between inversion (introjection of human milieus inside physical boundaries of the body through techniques) and eversion (projection of the body in the milieu through techniques). Subsequently, an analysis will be provided on the way WATCH_DOGS depicts transversion in the context of smart cities understood as posthuman cities., Cet article porte sur l’habiter posthumain représenté dans les jeux vidéo cyberpunk de la franchise WATCH_DOGS. Après une redéfinition du posthumain en termes ontogéographiques, les spécificités de l’habiter posthumain seront décrites en tant que transversion, phénomène entendu comme le fruit d’un mouvement dynamique allant de l’inversion (introjection du milieu humain dans les limites physiques du corps par le biais de la technique) à l’éversion (projection du corps dans le milieu par le biais de la technique). S’ensuivra une analyse portant sur la manière dont WATCH_DOGS traite de la transversion dans le cadre de la ville intelligente vue comme une ville posthumaine.

Les fonctions exécutives, plus particulièrement la flexibilité cognitive, le contrôle de l’inhibition et la mémoire de travail, jouent un rôle d’une grande importance dans le processus d’écriture. En effet, de nombreuses recherches ont permis de constater que celles-ci sont mises à profit dans toutes les étapes de l’écrit, que ce soit lors de la planification, de la mise en texte, de la révision ou de la correction. On explique, par ailleurs, que l’apprentissage de la compétence écrite est difficile et que celle-ci est travaillée tout au long de la scolarité des individus, du primaire au postsecondaire en passant par l’éducation des adultes. Des études récentes ont permis de démontrer l’apport des jeux vidéo d’action, plus particulièrement les jeux de type FPS et RTS, dans le développement des fonctions exécutives. Considérant l’importance qu’accorde le gouvernement du Québec aux technologies en éducation, il est intéressant de se pencher sur les différents outils technologiques qui pourraient être utilisés dans le but de faciliter les apprentissages, notamment en ce qui concerne l’écriture. Ce projet de recherche a donc deux objectifs spécifiques, soient d’observer si un outil d’interventions métacognitives créé pour ce projet de recherche permet de transférer les fonctions exécutives développées en contexte d’utilisation de jeux vidéo d’action de type FPS et RTS vers des situations d’écriture et également de documenter les processus rapportés du participant étudiant à la formation générale des adultes. Cette étude de cas unique, s’inscrivant dans une méthodologie de recherche qualitative interprétative, a permis d’observer l’utilisation des fonctions exécutives en contexte d’écriture par le participant grâce à l’entrevue semi-dirigée, à l’observation directe et à l’analyse d’écrits. L’analyse des verbatims d’entrevue s’est faite grâce à la codification des données qui a permis de récolter des informations concernant les processus rapportés du participant. Les donn

Cette communication entend présenter les recherches sur la littératie médiatique (LM) et l’éducation aux médias (EAM) menées au GReMS, en retraçant ses principales lignes de développement successives. Ces recherches ont démarré, dès les années 1990, sous la houlette de Thierry De Smedt. L’entrée conceptuelle de ces recherches était celle de l’éducation aux médias. Celle-ci était essentiellement définie soit en référence à des concepts issues de la tradition anglo-saxonne des core concepts de l’EAM (e.g. langages, typologies, productions, publics, techniques, représentations (Bazalgette, 1989; Buckingham, 2003; Jolls & Wilson, 2014; Masterman, 1985; Wangermée, 1994)), soit par une approche des usages d’internet basée sur l’éducation au risque, consistant à transformer des dangers inconnus en risques mesurés que le jeune choisit ou non de prendre, en bénéficiant de l’aide et/ou de la protection d’un adulte (De Smedt, Romain, & Remacle, 2004). Une activité de recherche gravitant autour du concept de compétence médiatique, désigné par la locution “littératie médiatique”, s’est dès lors développée il y a dix ans, au départ d’un premier travail conceptuel de définition de la littératie médiatique (LM) en termes de compétences. Ce travail s’appuie sur un double ancrage conceptuel : en sciences de l’éducation d’une part en ce qui concerne le concept même de compétence (Carette, 2009; Masciotra & Medzo, 2009; Rey, Carette, Defrance, & Kahn, 2012; Roegiers, 2016; Scallon, 2004; Tardif, 2006), et en sciences de l’information et de la communication d’autre part en ce qui concerne la nature des compétences concernées, au départ de la définition du concept de média (Anderson, 1988) et des théories de la communication centrées sur l’analyse de dispositifs audio-scripto-visuels et de leurs propriétés techno-sémiotiques et sémio-pragmatiques (Meunier & Peraya, 2004). Le modèle théorique résultant de ce travail est une matrice de compétences croisant activités et dimensions des objet

Video games are creative products where the authors have experimented with designs of the aesthetic field. Throughout time, his images and narratives have been enriched by the cinematographic artistic vanguards, particularly those that emerged in the 1920s. This essay aims to describe how some videogames find in these aesthetic currents a transmodern development, understood –in the words of Magda de Rodríguez–, as the space / time that retakes and recovers the avant-garde, copies and sells it., Les jeux vidéos sont des créations dont les formes trouvent en partie leur origine dans le champ de l’art, comme en témoignent les nombreuses expérimentations esthétiques de leurs concepteurs. Au fil du temps, leurs images et récits ont été enrichis par les avant-gardes cinématographiques, en particulier celles qui ont émergé dans les années 1920. Cet essai vise à décrire comment certains jeux vidéo ont trouvé dans ces courants esthétiques un développement transmoderne, compris –selon les termes de Magda de Rodríguez–, comme l’espace qui reprend et récupère l’avant-garde, la copie et la vend., Os videojogos são produtos criativos onde os autores experimentaram desenhos do campo estético. Ao longo do tempo, suas imagens e narrativas foram enriquecidas pelas vanguardas cinematográficas artísticas, particularmente as que surgiram na década de 1920. Este ensaio pretende descrever como alguns videogames encontram nessas correntes estéticas um desenvolvimento transmissível, compreendido –nas palavras de Magda de Rodríguez–, como o espaço / tempo que retoma e recupera a vanguarda, as copia e a vende., Los videojuegos son productos creativos donde los autores han experimentado con diseños del campo estético. A lo largo del tiempo, sus imágenes y narrativas se han visto enriquecidas por las vanguardias artísticas cinematográficas, particularmente de aquellas surgidas en la década del ´20. Este ensayo se propone describir cómo algunos videojuegos encuentran en estas corrientes estéticas un desarrollo transmoderno, entendido -en palabras de Magda de Rodríguez–, como el espacio/tiempo que retoma y recupera las vanguardias, las copia y las vende.

Cette thèse a pour objectif de comprendre l’engouement pour le Moyen Âge dans la culture de genres contemporaine et, plus spécifiquement, dans les fictions post-catastrophiques. Ces fictions, dans la mesure où elles témoignent d’une appréciation négative du monde contemporain qui les a vues naître, appellent pour les analyser une herméneutique soucieuse d’examiner les relations qu’elles entretiennent avec la société d’où elles émergent. En raison de leur caractère utopique, de telles fictions opèrent une lecture symptômale de la conjoncture présente et proposent en retour une alternative (une contrepartie améliorative) sous la forme d’une société autre, sise dans un espace-temps autre. Nombre d’entre elles, produites dans les dernières décennies du XXe s. et au début du XXIe s., ont ceci de particulier qu’elles traitent moins d’organisations sociales que d’un écoumène, d’une part – un terme qui désigne l’ensemble des milieux humains vus comme les relations techniques et symboliques qu’une société entretient avec son environnement (Berque 2000b) – ainsi que des modalités de l’habiter en cet écoumène, d’autre part. L’hypothèse de départ de cette thèse est la suivante : le goût pour le Moyen Âge dans la culture de genres contemporaine témoigne moins d’une affinité des producteurs et des récepteurs d’œuvres médiévalistes avec cette période historique qu’avec l’écoumène et l’habiter qui la caractérisent – ou du moins ceux que la culture de genres contemporaine lui impute –, mais aussi d’un rejet symétrique de l’écoumène et de l’habiter contemporains. En d’autres termes, il est question ici d’un malaise de l’habiter. En vue d’atteindre l’objectif que nous nous sommes fixé, une perspective soucieuse d’examiner la représentation de l’écoumène et de l’habiter dans les fictions post-catastrophiques d’inspiration médiévale sera proposée, la mésocritique, de même qu’une méthode qui lui est propre, l’analyse mésogrammatique. Une fois cette perspective et cette méthode définies

Présentation des recherches doctorales en cours au sein du GReMS et portant sur la place du jeu (vidéo) en contexte scolaire, dans le cadre de l'événement "Kiss Your Teacher" organisé par Digital Wallonia.

Serious games, gamification, digital natives, jamais les jeux vidéo n’ont suscité autant d’intérêt en tant qu’outil pédagogique. Mais qu’en est-il réellement de ce potentiel ludique ? Sans apporter de réponses toutes faites, Thibault Philippette abordera les jeux, leurs rapports aux pédagogies et à l’enseignement ou encore leurs usages actuels et leurs effets. Son objectif sera de (dé-)construire de manière critique le rapport entre jeu et l’apprentissage et la place que peut avoir le jeu à l’école.

Selon Wisniewski, Rossom, Jia, Xu et Carroll (2015), 95% des adolescents utilisent un ou plusieurs outils technologiques pour de multiples usages. Des données ont été obtenues auprès de 245 adolescents âgés de 14 à 18 ans sur leur utilisation des technologies, le contexte et les impacts. Ces jeunes passent en moyenne 25,4 heures par semaine à naviguer sur le Web et 13,1 heures à se divertir avec des jeux vidéo. Les principaux besoins des adolescents concernant l’utilisation des outils technologiques sont mis en lumière dans l’optique d’offrir des services pour la prévention et l’intervention.

(FR) Cet article méthodologique détaille la construction d’un dispositif dérivé de l’auto-confrontation croisée, appelé allo- auto-confrontation, combinant des techniques d’enregistrement d’activités et d’analyses de contenu avec différentes formes d’entretiens successifs. A partir de la récolte et du codage de données enregistrées, cette méthode conduit les informants à tout d’abord commenter l’activité de pairs (allo-confrontation), ensuite expliciter des extraits de leur propre activité (auto-confrontation) pour enfin réagir aux commentaires exprimés par d’autres sur leurs pratiques (allo- auto-confrontation). En appliquant cette méthode croisée à notre sujet d’étude, les activités de jeu coordonnées au sein de MMORPG (jeux de rôle en ligne massivement multijoueurs), nous montrons que ce dispositif nous a permis de révéler un part du vécu subjectif des joueurs en les plaçant dans une posture analytique et réflexive par rapport à leurs activités de jeu collectives. (EN) This article details the design of a research method, derived from the cross self-confrontation, that we called allo- self-confrontation. This method combines activity records and data analysis with different kinds of successive interviews. Based on a preliminary coding of video records in terms of activities, this method prompts informants to first review and comment on others’ activities (allo-confrontation), then elicit excerpts from their own activities (self-confrontation) to finally react to comments made by peers on their practices (allo self-confrontation). Applying this method to our study cases of activities within MMORPG (Massively Multiplayers Online Role-Playing Games), we show how it allowed us to document the subjective experience of players by placing them in an analytical and reflexive posture regarding their collective play.

Les premières (Video-)Game Studies (Aarseth, Frasca, Juul…) ont largement défendu la spécificité de leurs objets d'étude au nom d’un nouveau rapport aux écrans créé par le caractère simulationnel et interactif des jeux vidéo. S’il faut à bien des égards s’écarter de ces propos teintés parfois d’une certaine radicalité propre à tout mouvement de légitimation, il convient de constater l’évolution effective des jeux vidéo vers des interfaces de plus en plus complexes et paramétrables (Triclot). En nous intéressant aux activités collectives de joueurs de jeux de rôle en ligne massivement multijoueurs (MMORPG), nous avons pu constater combien leurs manipulations observables à l’écran étaient révélatrices de leur activité cognitive de joueur jouant. Cet article propose donc dans un premier temps d’analyser certaines actions de joueurs de MMORPG observables à l’écran. Ces analyses sont structurées autour de la distinction entre actions épistémiques et actions pragmatiques proposée par David Kirsh et Paul Maglio. Ensuite, nous abordons plus particulièrement les formes de dispositions et d’arrangements des interfaces à l’écran en lien avec ces activités de jeu. Enfin, nous identifions les affordances et les contraintes (Norman) du rapport ainsi créé (par les concepteurs et par les joueurs) entre l’écran-afficheur et l’écran-commande.

1. Introduction 1.1. Jeux vidéo et éducation : addictif, violent et désocialisant… JAMAIS !? 1.2. Jeux vidéo et éducation : interactif, fun, orienté par des objectifs… UNE EVIDENCE !? 2. Le concept de littératie médiatique 3. Comprendre et étudier les littératies vidéoludiques ? 4. Des potentialités aux... potentialités 5. Sortie : du edugame design au eduplay studies

Les jeux se distinguent d’abord et avant tout par la liberté de choisir laissée au joueur. C'est cette liberté qui définit l'espace du jeu. Ce mémoire porte sur l'importance du choix dans les jeux vidéo ainsi que sur les répercussions de la présence de ces choix sur les joueurs, car sans ceux-ci, il n'y a simplement pas de jeu. Le mémoire débute en définissant et divisant en différentes catégories le choix, avant d'aborder un retour sur l'historique de la présence du choix dans les jeux ainsi que leur évolution au cours des dernières décennies. Ce sera également lors de ce retour sur les choix que seront définis les concepts de complicité et d'agency, tous deux inter-reliés avec celui du choix. Par la suite, un regard plus critique est posé sur les choix, analysant les libertés et possibilités offertes par sa présence dans les jeux, mais également sur les limitations et contraintes apportées par ceux-ci, entre autre comment trop de choix peuvent en venir à avoir un effet négatif plutôt que positif. Un bilan est également fait sur les quasi-choix, tel que décrit par Marie-Laure Ryan. La façon dont les joueurs se voient influencer par la seule présence des choix sera également abordée. Ce sera aussi le moment de s'attarder à l'appropriation du monde du jeu par les joueurs et l'immersion qu'ils peuvent vivre dans ces univers numériques. C'est avec tous ces concepts en tête que le prototype du jeu fut créé. Il s'agit d'un projet centré sur le choix dont les mécaniques ont été construites de façon minimaliste afin de conserver l'accent sur l'importance des choix à l'intérieur du jeu.

Le monde des jeux vidéo multi-joueurs en ligne est très vaste et les développeurs de jeux vidéo ne cessent pas de donner les meilleurs produits et de créer des jeux vidéo en ligne qui satisfont souvent leurs utilisateurs. Ce qui attire les gens à jouer est l’esthétisme de ces jeux vidéo, la simplicité de jeu, la facilité de jouer ainsi que l’amour de défi. Cependant, parfois les jeux vidéo modernes sont ennuyants puisqu’ils existent tellement des actions répétitives et le jeu n’a vraiment de fin. Comme solution, certains utilisateurs de jeux vidéo multi-joueurs en ligne utilisent les bots (diminutif de robot) afin de faire progresser le jeu et améliorer rapidement leurs résultats. Comme conséquence, cette forme de tricherie impacte l’équilibre de jeu et fait fuir les joueurs honnêtes entraînant des grosses pertes de revenues [5]. Plusieurs solutions et méthodes ont été proposées par les chercheurs afin de lutter contre l’utilisation de bots [2,5]. A chaque fois, les chercheurs ont concentré leurs travaux sur un seul critère pour détecter les bots dans les jeux vidéo multi-joueurs en ligne et ils ont ignoré le reste des critères. Ceci donne la chance aux programmeurs des bots de trouver des solutions pour apparaître comme joueur humain. Comme solution au problème énoncé, nous avons choisi de travailler sur plusieurs critères ensemble et de classer les agents en utilisant les techniques de forage de données. Puis, nous avons construit un modèle complet pour le joueur humain et un autre modèle complet pour le bot. En analysant les traces de jeux, nous avons pu trouver la similarité entre un profil d’un utilisateur et un des deux modèles crées. Et par la suite, nous avons pu détecter les bots dans les jeux vidéo multi-joueurs en ligne. Cette solution rend la tâche des programmeurs des bots plus difficile puisque là ils ne vont pas travailler sur un seul critère mais sur un modèle complet d’agent (ensemble de critères). Ce mémoire apporte une nouvelle approche et propose

Les MMORPG, Massively Multiplayer Online Role Playing Games, sont apparus fin des années 90. Fondés sur des jeux de stratégies et un univers heroïc fantasy, ils proposent un même environnement imaginaire et guerrier à des joueurs connectés à travers le monde. De nombreux joueurs y ont aujourd'hui passé des milliers d'heures de jeu. Derrière leurs ordinateurs, mains sur leurs claviers et leurs souris, casques aux oreilles et micros à la bouche, ces joueurs ont appris à interagir en nombre pour remplir les « challenges » offerts tous les jours par ces jeux : vaincre ce gros dragon perché dans son donjon (Player versus Environment) ou prendre en embuscade ce groupe de joueurs ennemis qu'ils viennent d'apercevoir (Player versus Player). Cette recherche explore la coordination des joueurs durant ces activités au sein de ces espaces sociotechniques et ludiques. Elle s'intéresse spécifiquement aux activités collectives de combat proposées par ces systèmes de jeu et à la façon dont les joueurs s'y investissent passionnément, intensément, collectivement. Notre étude envisage la coordination des joueurs du point de vue de la tâche cognitive requise par le système sociotechnique distribué qu'ils forment avec les autres joueurs. Pour pouvoir se coordonner dans ces jeux, les joueurs ont dû apprendre à maîtriser les règles (culture), à optimiser leurs dispositifs (technique) et à communiquer efficacement « à distance » (social). De cette manière, ils ont appris à se coordonner dans ces environnements mais surtout à jouer ensemble. Finalement, ils ont appris à rendre cette expérience collective jouable. Dans ces univers, apprendre à se coordonner, c'est apprendre à jouer.

Dès les années 80 apparaît un nouveau paradigme au sein des sciences cognitives. Qu'on l'appelle cognition incarnée (Lakoff et Johnson 1999), cognition située (Brown, Collins et Duguid 1989), enaction (Varela, Thompson et Rosch 1999) ou encore cognition distribuée (Hollan, Hutchins et Kirsch 2000), celui-ci s'écarte du modèle computationnel traditionnel pour considérer l'interdépendance entre la cognition de l'individu, son corps, ainsi que son ancrage matériel, social et culturel (Fastrez 2014). Dix ans plus tard apparaissent dans la sphère des productions vidéoludiques les jeux de rôle en ligne massivement multijoueurs (MMORPG) qui font émerger de nouveaux principes "ludiques" : des pratiques collectives en (très) grand nombre, des interfaces graphiques complexes et paramétrables, ou encore des communautés de joueurs éloignés géographiquement et qui interagissent entre eux à travers des moyens de communication à distance. Dans le cadre de notre recherche doctorale, nous nous sommes intéressé aux activités de coordination (principalement de combat) de joueurs de ces MMORPG. Nos observations nous ont amené à tenter de comprendre comment ces joueurs rendaient possible ces activités à travers les moyens représentationnels et de communication à leur disposition. En rapprochant nos données de principes issus des théories de la cognition distribuée, nous avons identifié les tâches cognitives (Zhang et Norman 1994) permettant de supporter les activités observées en analysant leurs dimensions techniques (Kirsh et Maglio 1994 ; Kirsh 1995), culturelles (Tomasello 1999) et sociales (Hutchins 1995). Néanmoins, au-delà de la pure pratique, nous nous sommes également intéressé au phénomène ludique à travers le sens que les joueurs donnent à cette activité et à l'idée de jeu qu'ils s'en font (Henriot 1969, 1989). Cette communication est l'occasion de présenter aux membres de l'observatoire des mondes numériques en sciences humaines et aux participants présents une synthèse de pl

Ce mémoire s’attache à saisir les plaisirs du jeu et la perception des femmes passionnées de jeux vidéo multijoueurs. L’univers vidéoludique, selon plusieurs études, constituerait un espace particulièrement «masculin» où les femmes seraient peu visibles. Divers événements récents ont aussi mis en lumière le harcèlement dont sont victimes non seulement les joueuses, mais également les chercheurs et chercheuses s’intéressant à la question du genre dans la culture vidéoludique. Dans un tel contexte, comment expliquer l’intérêt des femmes pour les jeux vidéo, décrits comme une «culture patriarcale cherchant à (ré)affirmer sa position dominante»? Les propos de neuf joueuses, âgées de 18 à 34 ans, ont été recueillis au moyen d’entrevues individuelles puis analysés selon une méthodologie qualitative. Les études féministes ainsi que les cultural studies ont servi d’espace théorique pour cette recherche qualitative. Constituant une communauté interprétative, les femmes rencontrées révèlent un positionnement complexe par rapport à la norme et à différents aspects de la culture vidéoludique. Chez les répondantes, le plaisir naît d’une variété d’aspects, tels que la trame narrative, la possibilité d’incarner un personnage, l’évasion dans un autre monde, l’appartenance à une communauté ou encore le défoulement. Cependant, la dimension coopérative des jeux multijoueurs, où joueurs et joueuses travaillent en équipe, forme un cadre normatif qui influencerait la disposition des femmes. L’identité de genre et l’identité subculturelle du joueur orienteraient également leur façon de se présenter et d’interagir. Par ailleurs, le mémoire établit trois «stratégies» que les participantes mettent en place afin d’intégrer la communauté vidéoludique.

La pratique des jeux de rôle en ligne massivement multijoueurs(MMORPG)développe chez les joueurs un mode de communication et d'échanges tout à fait particulier. En s'inspirant des théories de la cognition distribuée, ce poster montre des premiers résultats de recherche montrant qu'à certains moments du jeu, les joueurs adoptent un mode de communication que nous qualifions d'affordance épistémique sociale, visant l'action collective efficace.

Ce mémoire porte sur les jeux de rôle participatifs en environnement virtuel (JRPEV), un phénomène qui, dans le champ des game studies, n’a jamais été défini jusqu’ici. Une définition est donc apportée afin d’établir leur spécificité au regard des environnements virtuels, des jeux vidéo, des MMOG et des jeux de rôle traditionnels (sur table et grandeur nature) tout en mettant en lumière les dimensions qui en font un hybride mi-jeu vidéo, mi-jeu de rôle. Pour ce faire, les JRPEV seront définis en tant que jeux, jeux de rôle, pratiques représentatives de la culture participative (Jenkins 2006) et environnements virtuels. À la suite de cette définition, un modèle théorique flexible sera décrit qui rendra compte de l’expérience vidéoludique des joueurs au sein des JRPEV. Pour ce faire, des alternatives aux notions polémiques et polysémiques de «cercle magique» et «d’immersion», très présentes dans la littérature scientifique portant sur les jeux de rôle et les jeux vidéo, sont d’abord apportées : le cadrage de l’expérience vidéoludique et l’allocation des ressources attentionnelles. De plus, le modèle intègre les styles de jeu et les postures interprétatives privilégiées par les joueurs sur les œuvres dont les JRPEV constituent une adaptation vidéoludique ou sur les textes appartenant à l’architexte (Genette 1982) de ces JRPEV. En effet, ces styles de jeu et ces postures interprétatives contribuent à structurer l’expérience vidéoludique. Enfin, ce modèle inclura la dynamique sociale dans laquelle est vécue l’expérience vidéoludique sur les JRPEV en mobilisant le concept de «communauté herméneutique conflictuelle». Cette entreprise conjoint les perspectives herméneutique et sociocritique dans l’étude de jeux perçus comme une médiation ludique (Genvo 2011) (Henriot 1989), soit comme la rencontre d’une attitude et d’une structure ludiques. Elle repose à la fois sur un travail métathéorique et sur l’observation des jeux de rôle goréens, des JRPEV organisés sur Second Life q

Censorship and translation is a topic that has received substantial attention in academic circles in recent years. Although much of the research has focused on the interrelationship between these two areas, censorship systems and their influence on audiovisual translation, especially digital games localisation, has not been fully examined within the scope of translation studies. This article aims to fill that gap by investigating censorial operations on digital games against the socio-cultural background of Mainland China. It will provide an overview of the Chinese censorship system, with a particular focus on the censoring authorities, their reviewing procedures and methods, including the regulations and standards on game content. It questions the extent to which censorship influences games localisation in practice and concludes that game localisers tend to perform stringent self-censorship when the censorship system itself lacks transparency., Au cours des dernières années, les interrelations entre censure et traduction ont fortement attiré l’attention des chercheurs universitaires qui leur ont consacré de nombreuses recherches. Toutefois, les systèmes de censure et leur influence sur la traduction audiovisuelle, principalement sur la localisation de jeux électroniques, n’ont pas encore été analysés en profondeur d’un point de vue traductologique. Le présent article vise à combler cette lacune par l’examen des opérations de censure menées sur les jeux électroniques dans le contexte socioculturel de la Chine continentale. Il présentera le système de censure chinois, en mettant l’accent sur les autorités de censure, leurs méthodes et leurs procédures, ainsi que les normes et les réglementations en matière de contenu des jeux. Il examinera ensuite l’étendue de l’influence de la censure sur la localisation des jeux dans la pratique et conclura que les professionnels de la localisation tendent à opter pour une rigoureuse autocensure lorsque le système de censure manque de transparence.

Le présent article discute de la relation ambiguë qui existe entre les comportements violents et la violence qui est dépeinte dans les jeux vidéo. L’objectif de l’analyse est de mieux comprendre la vision qu’ont les joueurs de la violence véhiculée dans les jeux vidéo. Cela nous permettra non seulement de cerner la portée du discours ambiant touchant à la question de la violence dans les jeux vidéo, mais cela nous donnera aussi l’occasion d’évaluer la cohérence du discours des joueurs par rapport à cette dite violence., The present paper discusses the ambiguity in the relation between violent behaviour and the way that violence is shown in video games. The goal of the analysis is to better understand the gamer’s view of the violence perpetrated in video games. This understanding will not only give us a better view of the common sense knowledge revolving on the matter, but it will also enable us to evaluate the discursive coherence that the gamers have concerning that violence., El presente articulo trata la relación ambigua que existe entre los comportamientos violentos y la violencia representada en los video juegos. El objetivo de dicho análisis es de llegar a una mejor comprensión de la visión que los jugadores poseen de la violencia vehiculizada en los video-juegos. Esto nos permitirá no solamente de identificar el alcance del discurso imperante en lo que concierne a la violencia en los video-juegos, sino que también nos dará la ocasión de evaluar la coherencia del discurso de los jugadores en relación a dicha violencia.

L’objectif principal de cette étude est de mieux saisir et comprendre les diverses facettes de la participation aux arts et à la culture chez les jeunes, tant en termes de création, de consommation/fréquentation que de diffusion/partage, ainsi que l’évolution (et les mutations) des pratiques culturelles au fur et à mesure du cheminement biographique des individus. Il est aussi d’évaluer l’importance d’une « autre » participation culturelle située à l’extérieur des cadres habituels tels que rapportés par les statistiques de consommation et de fréquentation, d’analyser les raisons et les motivations qui poussent des jeunes à s’intéresser à la culture et à participer au sein d’activités culturelles, et de cerner l’impact des nouvelles technologies (numériques) sur les pratiques culturelles. Il est enfin de documenter et analyser l’initiation aux arts ainsi que la transmission du goût culturel et ses effets sur les pratiques, fréquentation et participation, d’identifier et comprendre les impacts élargis de la participation culturelle des jeunes (identités individuelle et collective, décrochage scolaire, sentiment d’appartenance à la communauté, engagement social, inclusion sociale, dynamiques intergénérationnelles, relations interethniques, participation politique, etc.), puis d’éclairer les conceptions et représentations de la culture émises par les jeunes eux-mêmes.

Le jeu électronique constitue désormais une industrie culturelle majeure, qui n'a de cesse de croître. Ce mémoire propose de l'étudier sous un angle qui, jusqu'à tout récemment, lui était contesté : la fiction, le récit et la lecture, un angle issu du paradigme littéraire. Car le jeu électronique, s'il s'agit d'abord d'un jeu, peut aussi présenter et développer un monde fictionnel complexe, comme ce mémoire cherche à le défendre et à le détailler. Le travail ici présenté se concentre sur l'établissement d'un cadre théorique de référence, et sur l'application de ce dernier à un éventail restreint de cas, servant à illustrer une diversité d'approches aux jeux électroniques embrassant leur dimension fictionnelle et narrative. Divisé en trois chapitres, ce mémoire traite séparément de trois aspects essentiels de l'expérience de la fiction, et de la façon dont ils se déploient dans les trois jeux analysés : Fallout 3, World of Warcraft : Wrath of tlte Lich King ainsi que Valkyria Chronicles. Le premier chapitre est consacré à la dimension des règles de la fiction. Il cherche à défendre une pensée holistique du jeu électronique, qui comprend une dimension ludique et une dimension fictionnelle. Le cadre d'analyse qui y est développé se base essentiellement sur la littérature concernant le jeu, ainsi que sur une approche systémique du texte inspirée de Lector in Fabula d'Umberto Eco. Le deuxième chapitre est consacré à la structure du récit. Basé sur la pensée du récit développée par Bertrand Gervais dans son ouvrage Récits et actions, il tente de montrer que l'expérience de jeu peut être interprétée de la même façon que l'expérience du récit, et que les séquences et enchaînements propres aux deux peuvent être définis à l'intérieur d'un même paradigme. Le dernier chapitre est consacré à la lecture comme rapport personnel à l'univers fictionnel et ludique. Centré autour d'une conception de la lecture issue de la recherche d'Espen Aarseth résumée dans Cybertext; Perspectives

Les jeux vidéo en ligne massivement multi-joueurs, ces univers virtuels ludiques où des centaines de milliers de joueurs s’affrontent au travers de quêtes épiques, sont de plus en plus populaires. Par leur popularité et par leur influence, ces derniers apportent toute une série de transformations sociales importantes, notamment au chapitre des comportements déviants, délinquants et criminels. Au cours de ce texte, nous verrons comment nous pouvons comprendre ces univers et saisir les comportements déviants, délinquants et criminels qui s’y déroulent., Massively multiplayer online game, virtual worlds where hundreds of thousands of players compete through epic quests, are becoming increasingly popular. Because of their popularity and their influence, they bring a range of major social changes, especially in terms of deviant behavior, and criminal offenders. In this paper, we will see how we can understand those universe and how deviant, delinquent and criminal acts are conducted through them., Los juegos de video en línea son cada vez más populares y reúnen en el virtual universo lúdico a miles de jugadores que se enfrentan en grandes batallas épicas. La popularidad e influencia de este tipo de juegos está generando una serie de transformaciones sociales importantes, principalmente en materia de comportamientos desviantes, delincuentes y criminales. En el presente artículo veremos cómo puede analizarse este universo para comprender los comportamientos desviantes, delincuentes y criminales que en él se desarrollan.

Avec l'expression « web 2.0 » ou « web social » pour parler du réseau Internet, nous sommes passé d'un référent technique (du statique « web 1.0 » au dynamique « web 1.5 ») à un référent d'usages (réseaux sociaux, communautés virtuelles, etc.). Les approches dans le champs des Sciences Humaines ont suivi ce mouvement, passant d'études techniques et culturelles des médias (médiologie, sociologie des médias, etc.) à des études de plus en plus axées sur les usagers (éducation aux médias, sociologie des usages, etc.) S'il y a bien un secteur d'activité qui a quelque part « anticipé » cette évolution d'Internet, c'est celui des jeux vidéos. Dès le milieu des années 90, donc bien avant le phénomène actuel des réseaux sociaux et des plateformes de microblogging, est apparu ce qu'on appelle aujourd'hui les MMOG (Massively Multiplayer Online Games) ou jeux en ligne massivement multijoueurs, fondés sur les principes du web 2.0 (création d'une identité virtuelle (avatar) et d'une communauté virtuelle composée d'autres utilisateurs). Cet article introduit l'approche évaluative mise en place dans le cadre de ma recherche doctorale. Il s'attarde tout d'abord sur le concept de compétence avant de glisser vers l'approche dite "par les compétences", utilisée comme modèle évaluatif d'apprentissages formels scolaires, et sur laquelle nous nous appuyons pour développer un modèle évaluatif d'apprentissages dans des cadres plus informels comme les jeux vidéos, même si le côté informel peut être discuté. Cette communication fut l'occasion de présenter les premières orientations méthodologiques de ma recherche doctorale sur le développement des compétences au sein de jeux de rôle en ligne massivement multijoueurs.

Les jeux vidéo, et plus spécifiquement les jeux vidéo en ligne, sont des lieux de sociabilité. Nous interrogeons cette nature sociale autour du concept de “groupe d’affinité” développé par James Paul Gee (Gee, 2003). Notre article se demande ensuite comment cette sociabilité peut être facteur et source d'apprentissages. Nous nous tournons alors vers les théories sur l’apprentissage informel. "L'idée sous-jacente est qu'on apprend [...] à travers des situations de la vie quotidienne qui n'ont rien d'éducatives a priori : conversations, promenades, télévision et autres spectacles, activités de la vie quotidienne." (Brougère, 2002) Enfin, nous explicitons les conditions permettant à ces apprentissages sociomédiatiques de conduire au développement de compétences. Nous faisons ici le lien avec les théories des compétences avec mobilisation, notamment développées par Bernard Rey (Rey, 2009).

Ce mémoire vise à recenser les avantages et les inconvénients de l'utilisation du langage de programmation fonctionnel dynamique Scheme pour le développement de jeux vidéo. Pour ce faire, la méthode utilisée est d'abord basée sur une approche plus théorique. En effet, une étude des besoins au niveau de la programmation exprimés par ce type de développement, ainsi qu'une description détaillant les fonctionnalités du langage Scheme pertinentes au développement de jeux vidéo sont données afin de bien mettre en contexte le sujet. Par la suite, une approche pratique est utilisée en effectuant le développement de deux jeux vidéo de complexités croissantes: Space Invaders et Lode Runner. Le développement de ces jeux vidéo a mené à l'extension du langage Scheme par plusieurs langages spécifiques au domaine et bibliothèques, dont notamment un système de programmation orienté objets et un système de coroutines. L'expérience acquise par le développement de ces jeux est finalement comparée à celle d'autres développeurs de jeux vidéo de l'industrie qui ont utilisé Scheme pour la création de titres commerciaux. En résumé, l'utilisation de ce langage a permis d'atteindre un haut niveau d'abstraction favorisant la modularité des jeux développés sans affecter les performances de ces derniers., This master's thesis aims at pinpointing the pros and cons of using the dynamic functionnal language Scheme for developing video games. The method used is first based on a theoretical approach. Indeed, the specific requirements for video game programming and a detailed description of relevant Scheme features are presented. Then, a practical approach is taken by presenting two video games developed using the Scheme language: Space Invaders and Lode Runner. Their development resulted in the creation of various domain-specific languages and libraries, such as an objec- oriented system and a coroutine system. Each of these are presented separately in their respective chapter. Finally, the experience achieved in this process is compared to the experience acquired by some video game companies that also used Scheme for the developpement of their titles. The use of Scheme allowed us to perform various high-level abstractions that improved the modularity of the video games developed, without affecting their performance.

Ce mémoire porte sur les algorithmes de génération de musique et leurs applications dans les jeux vidéo. Nous avons choisi ce domaine d'application car, en tant que média interactif complexe, les jeux vidéo représentent un défi de taille pour les compositeurs de musique. Nous commencerons donc par une introduction générale au domaine d'application pour poursuivre avec une présentation ciblée de la problématique. Ensuite, nous passerons en revue une série d'algorithmes de génération de musique issus de la littérature scientifique et basés sur différents modèles mathématiques et nous expliquerons pourquoi aucun d'entre eux ne convient à nos besoins. Nous passerons aussi en revue un éventail d'outils de composition et de mise en séquence de musique interactive. Parmi ces outils, certains ciblent spécifiquement l'industrie du jeu vidéo. Nous expliquerons aussi pourquoi ceux-ci ne correspondaient pas à nos besoins. Afin de répondre à nos besoins, la troisième partie de ce mémoire présente un nouveau modèle d'automates que nous avons introduit pour la première fois à la conférence Futureplay 2007 : les automates étendus probabilistes. Ce modèle combine la flexibilité des automates étendus et la variabilité des automates probabilistes. Nous décrirons ces modèles d'automates en détails au cours de ce mémoire. En dernière partie du mémoire, nous présenterons notre outil de composition, introduit aux côtés de notre modèle d'automates étendus probabilistes : IMTool. Cet outil permet à l'utilisateur d'exploiter toute la puissance des automates étendus probabilistes dans un contexte de composition et de mise en séquence de musique pour un jeu vidéo (ou pour toute autre application interactive). En ce sens, celui-ci peut associer des séquences musicales aux états de l'automate, créer des conditions de transition, créer des fonctions de mise-à-jour et associer des probabilités aux transitions. Les conditions de transition et les fonctions de mise-à-jour sont des propriétés des aut

Le développement de logiciels est un univers complexe. Plusieurs projets se réalisent avec la collaboration d'équipes multidisciplinaires. La compétition y est très forte, les changements technologiques et de personnels y sont fréquents. Parallèlement à cela, il est difficile d' imp lamenter ou de supporter une structure de projet informatique lourde, telle que celles proposées par les méthodologies/normes/modèles de gestion usuelles (CMM, ITIL, ISO, SWEBOK, etc.). Néanmoins, les équipes doivent se munir d'un cadre de gestion couvrant les aspects essentiels de la gestion de projet informatique si elles ne veulent pas être la proie des problèmes récurrents de l'ingénierie logicielle. Cette étude reprend la majorité des processus communs aux grandes méthodologies, les intègre dans un cadre de référence léger et établit une stratégie de mise en oeuvre pour le fonctionnement de chacun des processus et de la méthodologie qui en découle. Cette dernière devra être suffisamment simple pour être comprise et appliquée par tous les membres des équipes de développement, même ceux qui ne sont pas des informaticiens. La conception d'outils n'est pas le but de ce travail. Il y est davantage question d'une approche légère basée sur une infrastructure technique simple, permettant à une équipe multidisciplmaire d'obtenir une base efficace pour amener rapidement les processus fondamentaux du développement logiciel à un niveau acceptable et compatible avec les différentes méthodologies plus lourdes.

Cet article aborde une forme narrative émergente – le jeu d’ordinateur – en se servant de la théorie présentée dans Du sens. Cette lecture permet de pousser à ses limites les idées de structure annoncées par Greimas dans cet essai et sert d’occasion à un retour critique sur ses théories narratives, y compris celles élaborées dans des oeuvres ultérieures, plus particulièrement dans Du sens II et dans Sémiotique des passions.