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International audience; Proponemos una lectura comparativa de la obra de Fernando de Rojas (1499-1502) y La burlada Aminta y venganza del honor (1637) de María de Zayas, motivada especialmente por la presencia en esta maravilla de dos personajes femeninos que hacen de alcahuetas. A través del examen de esta novela y el énfasis en una serie de reminiscencias celestinescas que atañen a la disposición de la materia especialmente, y diferencias respecto a este intertexto implícitamente convocado, se iluminan los planteamientos respectivos de estos dos textos en cuanto al tratamiento literario del tema de la tercería amorosa. Destaca la imposibilidad relativa de la presencia de unos motivos y rasgos pertenecientes a La Celestina en el universo de las Novelas amorosas y ejemplares, en que la modalidad narrativa y la ideología vigente dejan poco espacio a la emergencia de una palabra divergente y dialógica.; Cet article propose une lecture croisée de l’œuvre de Fernando de Rojas (1499-1502) et de La burlada Aminta y venganza del honor (1637) de María de Zayas, notamment motivée par la présence dans cette maravilla de deux personnages féminins qui font figure d’entremetteuses. À travers l’examen de cette nouvelle et la mise au jour d’une série de réminiscences célestinesques liées notamment à la disposition de la matière, et d’écarts vis-à-vis de cet intertexte implicitement convoqué, s’éclairent les enjeux respectifs de ces deux textes quant au traitement littéraire du thème de l’entremise amoureuse. On constate l’impossibilité relative de l’existence de motifs et de traits appartenant en propre à La Celestina dans l’univers de ce recueil, dans lequel la modalité narrative et l’idéologie à l’œuvre laissent peu de place à l’émergence d’une parole divergente et dialogique.

Cet article vise à montrer le rôle majeur que joua la Retórica en lengua castellana (Alcalá, 1541) de Miguel de Salinas dans la nouvelle importance que l’on allait accorder à l’elocutio et à la pureté de la langue dans les traités de rhétorique espagnols, écrits pour la plupart en latin, à partir des années 1540-1550. Si ce mouvement avait déjà émergé chez des auteurs comme Vives, cette revalorisation de l’elocutio trouvait en réalité son point de départ chez des humanistes germaniques qui contribuèrent à diffuser les idées cicéroniennes en Espagne, par le truchement du Portugal. On insiste également sur l’importance de Georges de Trébizonde dans ce mouvement d’attention accrue à l’élocution, avant de terminer sur l’influence de Salinas sur ses contemporains, en particulier sur la Gramática castellana (1558) de Cristóbal de Villalón. Este artículo tiene por objetivo delinear el papel esencial que desempeñó la Retórica en lengua castellana (Alcalá, 1541) de Miguel de Salinas con respecto a los tratados de retórica castellanos escritos en latín hasta 1541, en conferir una nueva importancia a la noción de elocución y a la de pureza de la lengua. Esta tendencia, que ya había surgido en Vives, encontraba de hecho su punto de partida en textos de humanistas de Europa del Norte que contribuyeron a difundir las ideas ciceronianas en España, mediante el Portugal. Se insiste también en la importancia de Jorge de Trebisonda en esta revalorización de la elocución, antes de acabar sobre la huella de Salinas en sus contemporáneos, sobre todo en la Gramática castellana (1558) de Cristóbal de Villalón.

International audience; Al estudiar la mirada que ofrece un escritor español contemporáneo, Juan Goytisolo, sobre María de Zayas, se trata de reflexionar sobre la lectura propia que nos presenta un autor sobre otra autora, a priori alejada de él, y sobre una mirada distinta de las que solemos leer sobre una Zayas cuya escritura aparece finalmente como algo estereotipada. Así, Goytisolo parece tener más de un punto en común con María y, más generalmente, defender siempre a la mujer y su sexualidad, que considera él maltratadas secularmente. Se trata también de ver en qué un autor de hoy lee, no sólo, en una escritora del XVII, los pródromos de la modernidad feminista, pero se lee a sí mismo. ¿No buscaría Goytisolo lo que ya decidió encontrar y lo que lo atrae en las Novelas amorosas y ejemplares, por ejemplo, no sería el eco de otra represión sexual, conocida por los lectores de Goytisolo, a la vez diferente –la homosexualidad–, pero también paradigmática de más amplias represiones, donde es el cuerpo en general, de la mujer, del homosexual, del negro o del árabe, el que es reprimido por la Doxa?; En étudiant le regard qu’offre un écrivain espagnol contemporain, Juan Goytisolo, sur María de Zayas, il s’agit de réfléchir sur la lecture propre que nous offre un auteur sur une autre auteure, a priori éloignée de lui, et sur un regard distinct de ceux que l’on a coutume de lire sur une Zayas dont l’écriture apparaît, somme toute, comme quelque peu stéréotypée. Ainsi, Goytisolo semble avoir plus d’un point commun avec María et, plus globalement, défendre toujours la femme et sa sexualité, qu’il considère brimées séculairement. Il s’agit de voir aussi en quoi un auteur d’aujourd’hui lit, non seulement, dans une écrivaine du XVIIe, les prodromes de la modernité féministe, mais se lit lui-même, trois siècles plus tôt. Goytisolo ne chercherait-il pas ce qu’il a déjà décidé de trouver et ce qui l’attire dans les Novelas amorosas y ejemplares, par exemple, ne serait-il pas l’écho d’une autre répression sexuelle, connue des lecteurs de Goytisolo, à la fois différente – l’homosexualité –, mais aussi paradigmatique de plus amples répressions, où c’est le corps en général, de la femme, de l’homosexuel, du Noir ou de l’Arabe, qui est réprimé par la Doxa ?

El presente artículo pretende abordar la cuestión de las voces nuevas, extranjeras y peregrinas, denominaciones con las que se conocía en la época de los Siglos de Oro a lo que hoy designamos como cultismo, y su relación con la polémica gongorina. De esta manera, y desde una perspectiva diacrónica, trazaremos un itinerario que comprende desde la caracterización lingüística actual del concepto de cultismo hasta la perspectiva que sobre este se tenía en la época de Góngora para aludir, finalmente, a la atención que se ha prestado al cultismo en la propia obra gongorina. Cet article a pour but d’aborder la question concernant les voces nuevas, extranjeras y peregrinas, dénominations par lesquelles était connu aux Siècles d’Or ce que nous désignons aujourd’hui comme cultismo, ainsi que de voir leur rélation avec la polémique gongorine. De cette façon, et dans une perspective diachronique, nous tracerons un itinéraire qui va de la caractérisation linguistique actuelle du concept de cultismo à la perspective existente sur celui-ci à l'époque de Góngora. Finalement, nous ferons allusion à l'attention qui a été portée au cultismo dans l'œuvre même de Góngora.

Le nombre et l’importance des traductions publiées dans les décennies centrales du XVIe siècle, dont on présente un répertoire en annexe, rendent plausible l’hypothèse d’un âge d’or de la traduction à cette période. La comparaison avec le cas du Moyen Âge, mieux étudié, fait ressortir les traits particuliers de la pratique traductrice à la Renaissance ; le rôle actif de l’imprimerie, lié à une nouvelle demande provenant de lecteurs de plus en plus nombreux, et la position de patron que certains intellectuels tentent de donner non seulement à la personne du prince, mais à la monarchie comme construction politique en pleine consolidation. Les paratextes affirment un engagement des traducteurs, au service d’une république ou nation dont l’accomplissement et le prestige leur paraît dépendre du sort de la langue. Le devoir de travailler pour l’enrichir fait l’unité de propos des traducteurs de cette période qui vont jusqu’à annexer imaginairement le grand auteur à une langue sentie comme possession du roi et de la nation. Il y a en revanche diverses manières de s’y prendre, en ce qui concerne la prose ; si la plus répandue défend une naturalisation de l’original par sa transposition dans un texte qui mime la spontanéité de la langue parlée, il existe aussi le parti d’adopter autant que possible les caractères stylistiques de certains textes latins et italiens, ou encore de colorer le texte d’arrivée par des emplois et des contructions d’emprunt pour étendre les possibilités expressives du castillan. El número y la importancia de las traducciones publicadas en los decenios centrales del siglo XVI, hacen plausible la hipótesis de una edad de oro de la traducción. La comparación con el caso medieval, mejor estudiado, ayuda a poner de relieve lo peculiar de las traducciones del Renacimiento clasicista de los años de transición entre los reinados de Carlos V y de Felipe II : la participación activa de la imprenta y de algunos grandes impresores europeos, vinculada a la demanda de lectores cada vez más numerosos, y el patronazgo que ciertos intelectuales intentan asignar no solo a la persona del príncipe sino a la monarquía como construcción política en plena consolidación. Se observa en los paratextos un compromiso de los traductores al servicio de una “república” o nación cuyo auge y prestigio creen unido al destino de la lengua. Esta conciencia de la lengua castellana, designada así con cada vez menos vacilaciones, es el punto de encuentro o confluencia de los traductores de esos años. Llegan incluso a considerar la traducción como anexión del gran autor clásico o extranjero a la lengua castellana entendida como posesión y atributo del rey y de la nación. Hay en cambio varias maneras de proceder en esta anexión, que el artículo examina en lo referente a la prosa; si se admite por lo general el principio de una naturalización lo más completa posible del original por un texto-meta que se acerca a la espontaneidad del castellano hablado, hay quien adopta el partido de imitar de cerca las características estilísticas del autor latino o toscano, ampliando así la paleta expresiva del castellano y contribuyendo a forjar la lengua de una nueva literatura.

En partant du projet même de la grande rétrospective Greco (Grand Palais, Paris), il s’agit ici d’évoquer, de façon diachronique, le parcours unique de Greco, afin de mettre en lumière ce singulier chemin initiatique de formation qui l’a conduit à inventer sa peinture palimpseste dans laquelle les modernes et les avant-gardes se sont reconnus. Cet article s’articule en trois temps : tradition et innovation ; invention et variations ; emprunts et reformulations. En s’appuyant sur de nombreux exemples, le propos démontre la cohérence et l’évolution de la peinture de Greco à partir d’une de ses caractéristiques fondamentales : le procédé sériel. Partiendo del proyecto mismo de la gran retrospectiva del Greco (Grand Palais, París), se trata aquí de evocar, de manera diacrónica, el aprendizaje único del Greco, para resaltar este singular camino iniciático de formación que le llevó a inventar su pintura palimpsesto en la que se reconocieron los modernos y las vanguardias. Este artículo se organiza en tres etapas: tradición e innovación; invención y variaciones; préstamos y reformulaciones. A partir de numerosos ejemplos, se demuestran la coherencia y evolución de la pintura de Greco, destacando una de sus características fundamentales: el proceso serial. Starting from the very project of the great Greco retrospective (Grand Palais, Paris), the main topic here is to evoke, in a diachronic way, the unique course of Greco, in order to highlight his singular initiatory path of formation which led him to invent his palimpsest painting in which the moderns and the avant-garde recognized themselves. This article is organized into three stages: tradition and innovation; invention and variations; borrowing and reformulations. Drawing on numerous examples, the subject demonstrates the coherence and evolution of Greco's painting from one of its fundamental characteristics: the serial process.

Apesar de extensamente abordados na Crónica de 1344, os feitos de Fernando Magno são descritos pontualmente no Livro de Linhagens do Conde D. Pedro, enumerando-se as suas conquistas beirãs de uma forma desordenada no segmento final de uma síntese biográfica dedicada a Rodrigo Dias de Vivar e retomando-se esta linha de eventos somente num título dedicado aos Trava-Trastâmara, onde, a exemplo da relação entre o Cid e Sancho II, Rodrigo Froilaz de Trastâmara é apresentado como arauto da fidelidade aristocrática portuguesa a Garcia II, encarnando a oposição vivida entre Portugal e Castela no século XIV. Com efeito, o nobiliário não revela a mesma ligação da Crónica de 1344 à tradição emanada das Mocedades de Rodrigo por via da célebre Crónica de Castela, que, para além de colocar Rodrigo Dias no centro das conquistas beirãs, o transforma no principal agente de poder deste monarca. Por isso, justifica-se uma revisitação da tradição textual contruída em torno destas campanhas, uma refiliação da discursividade de D. Pedro no universo cidiano e uma análise da intervenção dos Pereira nesta matéria específica do nobiliário, visando a construção da personagem de Rodrigo Froilaz. Although they are extensively analysed in the Crónica de 1344, the deeds of Fernando Magno are poorly described in the Livro de Linhagens do Conde D. Pedro, where its conquests in the Beiras are merely enumerated in the final part of a biographical summary about the life of Rodrigo Dias de Vivar, returning to this line of events only in the title dedicated to the Trava-Trastâmara, text where, following the exemple of the relation of the Cid with Sancho II, Rodrigo Froilaz de Trastâmara is presented as a champion of the fidelity of the portuguese aristocracy towards Garcia II, embodying in ancient times the opposition lived between Portugal and Castile in the XIVth century. In effect, this peerage book doesn't hold the same connection of the Crónica de 1344 towards the tradition passed from the Mocedades de Rodrigo to the famous Cronica de Castilla, that, besides putting Rodrigo Dias in the center of these conquests, turned him into the main agent of power of this monarch. Because of these circumstances, we will revisit the textual tradition developed around these campaigns, link the discourse of D. Pedro to the "cidian" universe and analyse the intervention of the Pereiras in this specific subject of the peerage book, aiming the construction of the character of Rodrigo Froilaz.

Este trabajo propone una reflexión sobre los umbrales metafóricos del libro (su vestíbulo, sus puertas de apertura y cierre), para indagar sobre la concepción del propio objeto libro, su funcionalidad y los problemas de creación y de poética de los autores, e incluso cuestiones comerciales y de mercado. En primer lugar, se analiza el libro como puerta o instrumento para acceder al conocimiento y a la verdad. En segundo lugar, se muestra cómo los paratextos literarios, que son las puertas del libro, indican la poética de los autores y la evolución de su proyecto literario. Y en tercer lugar, se expone cómo un libro polémico, en forma de carta, contiene la defensa de una autora a través de su autobiografía, y sirve para abrir las puertas de su intimidad. Los ejemplos pertenecen a textos de los siguientes autores: Don Juan Manuel, Sebastián Mey, Francisco Gutiérrez de los Ríos, Baltasar Gracián, Miguel de Cervantes, Lope de Vega, María de Zayas y Sor Juana Inés de la Cruz. Ce travail propose une réflexion sur les seuils métaphoriques du livre (son vestibule, ses portes de passage ou de clôture), en vue d’approfondir sur la conception du livre lui- même, ses fonctions et les problèmes de commercialisation, de création et de poétique des auteurs. D’abord, on analyse le livre en tant que porte ou moyen pour atteindre la sagesse et la vérité. Ensuite, on montre comment les paratextes littéraires, c’est-à-dire les portes du livre, nous indiquent la poétique des auteurs, ainsi que l’évolution de leur projet littéraire. Finalement, on expose comment un livre polémique, sous la forme d’une lettre, renferme la défense d’une auteure, à travers son autobiographie, et ouvre la porte à son intimité. Les exemples sont tirés des auteurs suivants : Don Juan Manuel, Sebastián Mey, Francisco Gutiérrez de los Ríos, Baltasar Gracián, Miguel de Cervantes, Lope de Vega, María de Zayas y Sor Juana Inés de la Cruz.

Cette étude met en évidence une intervention féminine passée inaperçue ou qui n’a pas été appréciée à sa juste valeur et qui a eu pourtant une influence décisive sur la reconfiguraton territoriale des royaumes d’Espagne au XIe siècle : celle de Muniadueña (ou doña Mayor), femme de Sanche III de Pampelune et mère de Ferdinand I de León et de Castille dans la transmission héréditaire de leurs royaumes respectifs. This study highlights a female intervention that has gone unnoticed or unappreciated, but which had a decisive influence on the territorial reconfiguration of the Spanish kingdoms in the 11th Century: that of Muniadueña (or doña Mayor), wife of Sancho III of Pamplona and mother of Ferdinand I of León and Castile, in the hereditary transmission of their respective kingdoms.

Notre imaginaire collectif du siècle d’or doit beaucoup aux créations de Picasso : qui ne connaît pas la figure élancée de Don Quichotte, le visage de Célestine ou ses cinquante-huit variations sur les Ménines ? C’est précisément cette « relecture sagace » de la production artistique picturale et littéraire du siècle d'or, que Picasso désacralise et rend résolument présentes, que je propose d'analyser. J'établirai également un parallèle entre Picasso et un artiste que Cervantès appelait le « Monstre de la nature ». Our collective imagination of the Golden Age owes a lot to the creations of Picasso: who does not know the slender figure of Don Quixote, the face of Celestine or his fifty-eight variations on the Meninas? It is precisely this "sagacious rereading" of the pictorial and literary artistic production of the Golden Age, that Picasso desecrates and makes resolutely present, that I propose to analyze. I will also draw a parallel between Picasso and an artist whom Cervantes called the "Monster of nature".

Dans l’Espagne de Philippe III, en proie à l’une des pires crises de son histoire, le bouc-émissaire tout désigné est le Morisque, cet ennemi intérieur que l’on affuble de toutes les tares et que l’on rend responsable de tous les maux qui frappent la République. Fils illégitime d’Abraham par la voie d’Ismaël, hérétique et délinquant de droit commun, individu à la sexualité débridée, il est ce barbare qui risque de détruire de l’intérieur les fondements mêmes de la monarchie avec l’aide des Turcs, des corsaires barbaresques et des ennemis extérieurs de l’Espagne. In the Spain of Philip III, in the grip of one of the worst crises in its history, the designated scapegoat is the Morisco, the enemy within who is saddled with all the defects and blamed for all the ills that afflict the Republic. Illegitimate son of Abraham by way of Ishmael, heretic and common law offender, individual with unbridled sexuality, he is the barbarian who risks destroying the very foundations of the monarchy from within with the help of the Turks, the Barbarian pirates and Spain's external enemies.

La literatura emblemática del Barroco recurrió a todo tipo de elementos arquitectónicos. La puerta no es uno de los motivos más recurrentes, pese a su presencia reiterada en las imágenes de los emblemas. Aun así, puede aislarse un número significativo de ejemplos que permite estudiar un abanico de sentidos: moral, religioso, político e incluso erótico. La littérature emblématique du Baroque rassemble toutes sortes d'éléments architecturaux. La porte n’est pas un des motifs les plus récurrents, malgré sa présence répétée dans les images des emblèmes. Même ainsi, on peut isoler un nombre important d’exemples permettant d’étudier une gamme de sens : moral, religieux, politique et même érotique.

espanolLa mayor corona, obra de Mira de Amescua escrita a principios del siglo XVII, pone en escena el martirio de san Hermenegildo. Sin embargo, en el primer acto compiten elementos de la comedia de intriga con las caracteristicas del drama hagiografico. En efecto, el personaje de Recaredo, hermano menor de Hermenegildo, encarna la imagen del hermano carcomido por los celos hacia su hermano mayor, alejandose de la ejemplaridad que le corresponderia por su estatus historico de primer rey visigodo catolico. Este estudio ofrece una lectura de las representaciones del interesante personaje de Recadero construido por Mira de Amescua a la luz de las implicaciones del contexto dinastico espanol de principios del siglo XVII: por primera vez desde hace un siglo, un principe de Espana accede al trono en presencia de sus hermanos menores casi adultos. Se trata entonces de elaborar una doctrina del estatus y de los derechos del hermano menor de la realeza espanola. EnglishLa mayor corona – a play written by Mira de Amescua at the beginning of the 17th Century – depicts the martyrdom of Saint Hermenegilde. Nevertheless, elements of the comedy of intrigue compete with the characteristics of the hagiographic drama in the first act. Indeed, the character of Recarede, Hermenegilde's younger brother, takes on the image of a brother devoured by jealousy towards his elder brother, far from the exemplary nature that would correspond to his historical status as the first Visigothic Catholic king. This study offers a reading of the representations of the intriguing character of Recarede built by Mira de Amescua in the mirror of the political stakes of the Spanish dynastic context of the early 17th Century – a period that saw, for the first time in a century, a prince of Spain accede to the throne in the presence of adult younger brothers. A doctrine of the status and rights of the youngest Spanish royal was developed at that time. francaisLa mayor corona, piece de Mira de Amescua ecrite au debut du XVIIe siecle, met en scene le martyre de saint Hermenegilde. Neanmoins, des elements de la comedie d’intrigue concurrencent les caracteristiques du drame hagiographique dans le premier acte. En effet, le personnage de Recarede, cadet d’Hermenegilde, revet l’image du frere devore de jalousie envers son aine, bien loin de l’exemplarite qui correspondrait a son statut historique de premier roi wisigoth catholique. Cette etude se propose de lire les representations de l’intrigant personnage de Recarede construit par Mira de Amescua au miroir des enjeux politiques du contexte dynastique espagnol du debut du XVIIe siecle ; epoque qui voit, pour la premiere fois depuis un siecle, un prince d’Espagne acceder au trone en presence de freres cadets presque adultes. Il s’agit alors d’elaborer une doctrine du statut et des droits du puine royal espagnol.

espanol?Como un poder institucional, en particular como la monarquia pontificia de Roma, intenta remediar una tradicion de olvido que concierne directamente a la cumbre de la institucion misma? Alrededor de la curia de los papas, a mediados del siglo XV, la gente comenzo a preguntarse sobre los medios y las formas mas adecuadas para llenar una ausencia que se hacia cada vez mas visible y anacronica en el contexto de la politica. de la imagen principesca vigente con los demas estados de la peninsula. Despues de haber esbozado los personajes y las motivaciones de la tradicion biografica del olvido del Papa, seguiremos un intento de interrumpirlo en los anos cincuenta del siglo. francaisComment un pouvoir institutionnel, particulier comme la monarchie pontificale de Rome, essaie de remedier a une tradition d’oubli qui concerne directement le sommet de l’institution elle meme ? Autour de la curie des papes, vers la moitie du XVe siecle, on commenca a s’interroger sur les moyens et les formes les plus aptes a combler une absence qui devenait de plus en plus voyante, et anachronique, dans le contexte de la politique de l’image princiere en vigueur aupres des autres etats de la peninsule. Apres avoir esquisse les caracteres et les motivations de la tradition d’oubli biographique des papes, on suivra une tentative de l’interrompre dans les annees 50 du siecle.

espanolPierre Corneille jugo a menudo con el derecho (derecho civil, derecho de gobierno), que instilo diversamente en las tramas de sus obras dramaticas. Ello es particularmente nitido en su tragicomedia de 1636, Le Cid (elaborada a partir de Las mocedades del Cid de Guillen de Castro), que le permite cuestionar el derecho (medieval, espanol y sobre todo frances del siglo XVII). Se trata por lo tanto en este trabajo de seguir a Corneille, hombre de letras y jurista, cuando nos propone examinar el derecho a la luz de las intrigas y la dramaturgia desarrolladas para ejemplificar un caso puntual, sacado de la historia, la leyenda y el teatro –casi contemporaneo– espanol. Se vera que la nocion de sesion (seance) permite entender como, en el espacio delimitado del teatro, se le propone al espectador que se forme su propia opinion sobre el caso, al termino de una accion que repetidamente se nutre de conceptos juridicos. francaisHomme de lettres et juriste rouennais, Pierre Corneille a constamment, dans son oeuvre dramatique, joue avec le droit. L’imbrication des deux champs est particulierement manifeste dans Le Cid, la tragi-comedie de 1636 qu’il tire de Las mocedades del Cid de Guillen de Castro, qui lui permet de mettre en question le droit (medieval, espagnol et, surtout, francais du XVIIe siecle). Il s’agit donc ici de suivre Corneille, quand il nous propose d’examiner le droit a la lumiere des intrigues et de la dramaturgie developpees a la faveur d’un cas precis pris dans l’histoire, la legende et le theâtre – presque contemporain – espagnol. On verra que la notion de seance rend compte de la facon dont, arrive au terme de la representation d’une action qui a constamment dialogue avec le droit, il est offert au spectateur, dans l’enclos du theâtre, d’exercer sa faculte de juger et de la partager avec d’autres.

Guillén de Castro’s play, Allá van leyes do quieren reyes, written circa 1600, features a despot who authoritatively cancels the wedding of one of his vassals so that he can marry his wife. It is an unremitting demonstration of the absolute power of the king, whose desires have the force of law, a common theme in plays at that time. However, unlike the other plays, including Guillén de Castro’s, this royal injustice does not lead to tyrannicide or even rebellion: it prevails and crushes its poor victims. What political lesson can be drawn, other than “might makes right”? We maybe should read the play from a different perspective. Guillén de Castro wrote it at a time when the conception of theater advocated by Virués was being replaced by la Comedia nueva. And it is in light of this literary context that the treatment of the political question in the play needs to be investigated, as the figure of the unjust king, coupled with the concept of desengaño, serves as a medium that could primarily be literary., La obra de Guillén de Castro, Allá van leyes do quieren reyes, escrita hacia 1600, presenta la historia de un déspota que invalida el matrimonio de uno de sus vasallos a fin de poder casarse él mismo con la mujer de ése. Demostración implacable de lo que puede ser el poder absoluto del rey, cuyos deseos tienen rango de ley, lo cual retoma un tema común en los escenarios de la época. Pero, en oposición a lo que ocurre en las obras entonces representadas y en particular en las demás obras de Guillén de Castro, la injusticia real aquí no provoca ni tiranicidio ni aun revuelta: triunfa y aplasta a sus desafortunadas víctimas. ¿Qué enseñanza política sacar de ello salvo la idea según la cual predomina la ley del más fuerte? La lectura de la obra puede tal vez hacerse según otra perspectiva. Guillén de Castro escribe en un período en el que la concepción del teatro defendida por Virués deja lugar a la comedia nueva. Al fin y al cabo, tal vez haya que tener en cuenta ese contexto literario para examinar el tratamiento de la cuestión política en la obra de Guillén de Castro, y el motivo del rey injusto, asociado al concepto de desengaño, podría servir de soporte para un experimento que bien podría ser ante todo literario., La pièce de Guillén de Castro, Allá van leyes do quieren reyes, écrite vers 1600, met en scène un despote annulant autoritairement le mariage de l’un de ses vassaux afin de pouvoir lui-même épouser la femme de ce dernier. Démonstration implacable du pouvoir absolu du roi, dont les désirs ont force de loi, et reprise d’un thème courant sur les scènes théâtrales de l’époque. Seulement, contrairement aux textes alors représentés, et notamment les autres pièces de Guillén de Castro, l’injustice royale ne provoque ici ni tyrannicide ni même révolte : elle triomphe, et écrase ses malheureuses victimes. Quelle leçon politique en tirer, si ce n’est que « la raison du plus fort est toujours la meilleure » ? Peut-être la lecture de la pièce doit-elle alors se faire selon une autre perspective. Guillén de Castro écrit sa pièce à un moment où la conception du théâtre défendue par Virués laisse la place à la Comedia nueva. Et c’est peut-être à la lumière de ce contexte littéraire qu’il convient d’examiner le traitement de la question politique dans la pièce, le motif commun du roi injuste, doublé du concept de desengaño, servant peut-être de support à une expérimentation qui pourrait être d’abord et avant tout littéraire.

Dans la première moitié du VIIIe siècle, le duché d’Aquitaine (que certains historiens osent appeler « royaume ») est sans doute la principale force politique opposée aux maires du palais pippinides, puis aux rois carolingiens. Pourtant, les origines de cette Aquitaine ducale se perdent dans un flou relatif, car celui qui a longtemps été considéré comme son premier maître au VIIe siècle, le « duc » Félix, n’est mentionné que dans une unique source, le premier recueil des miracles de saint Martial de Limoges. Or, cette source est problématique et il est bien possible que Félix n’ait en fait jamais existé ; les origines du duché d’Aquitaine auraient alors été « oubliées » au sens premier du terme. Le présent article se propose d’interroger l’absence de mémoire des origines concernant le duché d’Aquitaine au VIIe siècle, mais aussi la construction historiographique opérée postérieurement afin de combler cette lacune documentaire. En la primera mitad del siglo VIII, el ducado de Aquitania (que algunos historiadores se atreven a llamar “reino”) es sin duda la principal fuerza política opuesta a los alcaldes del palacio Pippinides y luego a los reyes carolingios. Sin embargo, los orígenes de esta Aquitania ducal se pierden en una relativa vaguedad, porque el que durante mucho tiempo fue considerado como su primer maestro en el siglo VII, el “duque” Félix, solo se menciona en una sola fuente, la primera colección de Milagros de San Marcial de Limoges. Sin embargo, esta fuente es problemática y es muy posible que Félix nunca haya existido; los orígenes del ducado de Aquitania habrían sido “olvidados” en el primer sentido del término. Este artículo tiene como objetivo examinar la ausencia de un recuerdo de los orígenes del Ducado de Aquitania en el siglo VII, pero también la construcción historiográfica realizada posteriormente para llenar este vacío documental.

Depuis des temps reculés le cheval a été un symbole de la ville, puis du royaume de Naples. Après avoir évoqué l’origine controversée de cet emblème, on analysera la transformation caricaturale qu’il a connue sous la plume d’auteurs satitiques tels que Traiano Boccalini et Francisco de Quevedo, tous deux résolus à dénoncer, quoique avec des perspectives et des objectifs bien distincts, le mauvais gouvernement des Espagnols dans la vice-royauté et l’oppression subie par les sujets napolitains. Desde épocas muy remotas el caballo ha sido un símbolo de la ciudad y luego del reino de Nápoles. Tras reconstruir el controvertido origen de este emblema, se analiza la transformación caricatural que experimentó por mano de dos autores satíricos cuales Traiano Boccalini y Francisco de Quevedo, ambos empeñados en denunciar el mal gobierno de los españoles en el Virreinato y la opresión de los súbditos partenopeos, si bien desde perspectivas y con finalidades distintas. Since earliest times the horse has been a symbol of the city and then of the Kingdom of Naples. After reconstructing the controversial origins of the emblem, this paper analyses the caricatural transformation that it underwent at the hands of two satirical writers, Traiano Boccalini and Francisco de Quevedo, both of whom aimed to denounce the Spanish misgovernment in the viceroyalty and the oppression of the Neapolitan subjects, each from their own different points of view and for different purposes.

espanolEn el presente trabajo, el autor afirma la existencia de un motivo literario: “La inscripcion de un mensaje grabado en una puerta de acceso a un recinto sobrenatural” y compagina el lugar de este en el ambito de la Retorica con su sitio en el terreno de los estudios ecfrasticos. En el ensayo, el autor dialoga con varios periodos de la literatura para demostrar una hipotesis: la inscripcion de un mensaje grabado en una puerta de acceso a un recinto sobrenatural posee una larga tradicion, en tanto motivo literario. La primera parte de este ensayo se centra en la nocion de motivo y su lugar en la Retorica; despues, en la segunda parte, el autor evidencia la presencia de elementos metaescriturales en algunas literaturas como la clasica y la medieval. Finalmente, en el tercer apartado, se enfoca en la supuesta inscripcion de un mensaje grabado en una puerta a un recinto sobrenatural y dialoga con algunos ejemplos tanto antiguos como modernos, para demostrar su pervivencia hasta nuestros dias. EnglishThe inscription on a door that can easily be a via to transport an individual to another reality or world can be investigated since antique literature. On this paper, the author tries to demonstrate the existence of this phenomenon as a literary motif and, in the same fashion, tries to relate it to the field of Rhetoric and discourse studies, i.e ekphrasis. Firstly, the author defines the concept of literary motif and its place on the discourse studies; meanwhile, in the second section, the author focuses on meta-writing elements which appear in antique and medieval literature. Finally, in the third part of this paper, the author tries to demonstrate the existence of a tradition in a literary motif: the inscription on a door which is a kind of portal to access to a supernatural place. A motif that can be easily found until modern literature.

En este articulo se da noticia de tres nuevos manuscritos de la version toledana Libro de las generaciones y linajes de los reyes (o Liber regum), elaborada en torno a 1219. Esta version se conocia hasta ahora basicamente a traves de la edicion publicada por Enrique Florez en el siglo XVIII, que contiene solo la seccion final de la obra. Dos de los manuscritos de los que se informa en este trabajo (uno de ellos justamente el usado por Florez) nos ofrecen el texto completo, que incluye, por ejemplo, la genealogia de los reyes de Bretana. El tercero, que da comienzo con la seccion visigoda, es importante porque no depende de ninguno de los conservados. Al margen de estos tres manuscritos, se identifica un amplio testimonio indirecto mas en un libro de linajes del siglo XV. Estos ejemplares pueden distribuirse en dos ramas textuales, y aquella que desconociamos por completo hasta ahora (al no agruparse con el manuscrito editado por Florez) ofrece variantes significativas en el Linaje del Cid y tambien incluye una breve pieza historica a modo de apendice, centrada en el rito mozarabe. Ademas de explicitar algunas de las implicaciones que el hallazgo de estos manuscritos reviste para el conjunto de la tradicion del Libro de las generaciones y linajes de los reyes, en este trabajo se estudian las secciones citadas, y en anexo se ofrece una edicion del texto sobre el rito mozarabe.

espanolA diferencia del modelo establecido en las colecciones de novelas barrocas, ligadas por el entretenimiento festivo, la obra de Maria de Zayas arranca con la manifestacion dolorosa de la interioridad sentimental de Lisis. Por esto, se crea un espacio semiprivado, de intimidad amistosa, que busca en la eutrapelia producida por los relatos novelescos de los participantes en el sarao la curacion de la destinataria. El sarao ficcional establece una sociabilidad semiprivada, con la imagen de una intimidad compartida, con algo de la comunidad de lectura pretendida por Zayas. El efecto de las historias narradas se traduce en un desenlace problematico, dotando de desarrollo novelesco a un marco que se diferencia del resto de las propuestas contemporaneas. El juego especular de los distintos planos (relatos, sarao y libro) proyecta el conflicto el plano de la escritura, entre la expresion de la intimidad y el acto de publicar francaisContrairement au modele etabli dans les recueils de nouvelles baroques, lies par des divertissements festifs, le travail de Maria de Zayas commence par la manifestation douloureuse de l’interiorite sentimentale de Lisis. Pour cette raison, un espace semi-prive d’intimite amicale est cree, qui cherche dans l’eutrapelie produite par les histoires nouvelles des participants au sarao la guerison du destinataire. Le sarao fictif etablit une sociabilite semi-privee, a l’image d’une intimite partagee, avec quelque chose de la communaute de lecture voulue par Zayas. L’effet des histoires racontees se traduit par un resultat problematique, fournissant un developpement nouveau a un cadre qui differe du reste des propositions contemporaines. Le jeu speculaire des differents plans (histoires, sarao et livre) projette le conflit sur le plan de l’ecriture, entre l’expression de l’intimite et l’acte de publier.

Introduction generale L’ecfrasis ou ekphrasis, figure de style bien connue depuis l’Antiquite, peut s’entendre au sens strict (narration descriptive d’une œuvre d’art) ou selon une conception plus large souvent confondue avec l’hypotypose (ὑποτύπωσις/hupotuposis, litteralement « ebauche, modele », i.e. mettre une « ebauche » sous les yeux de quelqu’un, autre forme de « suggestion visuelle »). Cette derniere figure de style regroupe tous les procedes permettant de rendre vivante une descriptio...

espanolMientras que en la Espana tridentina las apariciones publicas de las religiosas enclaustradas se limitaban a su traslado entre conventos y se caracterizaban por una extrema discrecion, el caso de las monjas del monasterio de la Encarnacion se aparta de esta regla. Este estudio consiste en interrogarse sobre las bases de lo intimo de aquellas religiosas para determinar su expresion, su apropiacion espacial dentro de un recinto escondido, preservado, el del convento, que se exterioriza tambien y se desvela en unas manifestaciones publicas cada vez mas suntuosas. ?Como las monjas consiguen manifestar su presencia al expresar publicamente la fuerza de su intimidad? ?Esta paradoja que pone en escena lo intimo mientras lo restringe y en el cual se mezclan visibilidad e invisibilidad no constituye acaso una voluntad de la Corona y de las monjas de fortalecer su prestigio y de imponer este monasterio como la fundacion real de Madrid por antonomasia en el siglo XVII? francaisAlors que les apparitions publiques des religieuses cloitrees se limitaient dans l’Espagne tridentine a leur transfert entre couvents et se caracterisaient par une discretion extreme, le cas des religieuses du monastere madrilene de la Encarnacion deroge a cette regle. Cette etude consiste a s’interroger sur les fondements de l’intimite de ces moniales afin de determiner son expression, son appropriation spatiale au sein d’un lieu cache, preserve, celui du couvent, qui a son tour s’exteriorise et se donne a voir lors de manifestations publiques toujours plus fastueuses. Comment les religieuses parviennent-elles a exprimer leur presence tout en manifestant publiquement la force de leur intimite ? Ce paradoxe qui met en scene l’intime tout en le circonscrivant et ou se melent visibilite et invisibilite ne represente-t-il pas une volonte de la Couronne et des moniales d’asseoir leur prestige et d’imposer ce monastere comme la fondation royale madrilene par antonomase au XVIIe siecle ?

Dans le Libro de buen amor et la Célestine, la forte présence de la ville n’est pas le résultat d’une description (sur le mode de l’ekphrasis) mais du recours systématique à une autre figure rhétorique, l’hypotypose, qui donne de son objet une vision des plus saisissantes, mais essentiellement fragmentaire et fuyante. Le présent article explore les usages de ce procédé pour montrer que l’espace urbain que les deux œuvres construisent est indissociable de leur axe thématique principal, la séduction, au point que le personnage de l’entremetteuse en vient à incarner la ville. On suggère que l’hypotypose ne se réduit plus alors à une simple figure rhétorique, mais qu’elle oriente l’interprétation du texte, où des formes subtiles de ce procédé (notamment sa mise en abyme) mettent en scène des conflits idéologiques et renvoient même, dans le cas de la Célestine, à la destruction de la ville. En el Libro de buen amor y la Celestina, la fuerte presencia de la ciudad no resulta de una descripción (según la modalidad de la ekphrasis) sino del recurso sistemático a otra figura retórica, la hipotiposis, que da de su objeto una visión sumamente vivaz, pero esencialmente fragmentaria y huidiza. El presente artículo explora los usos de este procedimiento para mostrar que el espacio urbano que construyen ambas obras es indisociable de su eje temático principal, la seducción, de modo que el personaje de la alcahueta se convierte en la encarnación de la ciudad. Se sugiere que la hipotiposis ya no se reduce entonces a una simple figura retórica, sino que orienta la interpretación del texto, en que unas sutiles formas de este recurso (en particular su mise en abyme) escenifican conflictos ideológicos e incluso, en el caso de la Celestina, remiten a la destrucción de la ciudad.

espanolEn la logica propuesta por el titulo del coloquio “Las dinamicas de poder en los mundos ibericos: construir, ejercer, resistir (siglos XVI-XVIII)”, este articulo centra su reflexion en “construir” la dominacion, o sea interrogar la especificidad de la conquista de las Filipinas, una conquista de segunda generacion, que se produce en los primeros anos del reinado de Felipe II, y ya no bajo el de Carlos Quinto; una conquista que, segun se desprende de la documentacion oficial, toma en cuenta la experiencia americana anterior asi como las polemicas suscitadas por las conquistas continentales. francaisDans la logique proposee par l’intitule du colloque « Les dynamiques de pouvoir dans les mondes iberiques : construire, exercer, resister (XVIe-XVIIIe siecles) » cet article s’attache a reflechir sur « construire » la domination, soit interroger la specificite de la conquete des Philippines, une conquete de deuxieme generation, qui se produit dans les premieres annee du regne de Philippe II et non plus sous celui de Charles Quint ; une conquete qui, selon ce qui se degage de la documentation officielle, tient compte de l’experience americaine anterieure comme des polemiques suscitees par les conquetes continentales.

Ce dossier propose une sélection des contributions présentées lors du colloque international Les Dynamiques de pouvoir dans les mondes ibériques : construire, exercer, résister (xvie-xviiie siècles) qui s’est tenu au Colegio de España les 13 et 14 juin 2019. Cette rencontre organisée par l’ensemble des jeunes chercheurs de la composante Culture et Histoire de l’Amérique Coloniale de CLEA (Sorbonne Université), réunissant des chercheurs confirmés du laboratoire et d’autres universités français...

El segmento 1 a 5 de la Historia Roderici, en el que se exponen la genealogía de Ruy Díaz y sus primeros hechos bajo el reinado de Sancho II de Castilla, comparte sus datos con gran parte de la rica tradición historiográfica del siglo XII hispano, en particular con tres obras también dedicadas, en totalidad o en parte, a relatar los hechos del Campeador: el Carmen Campidoctoris, la Chronica naiarensis y el Libro de las generaciones y linajes de los reyes. Esta red de concordancias textuales depara al estudioso una situación muy propicia a sacar enseñanzas crono-genéticas del cotejo de la Historia con obras de datación menos incierta. Estas enseñanzas son las siguientes: La Historia Roderici es posterior a la Chronica naiarensis, que se considera compuesta en la década de los 1180, posiblemente en los años 1188-1189. En cambio, es anterior al Linage de Rodric Diaz, eso es a la versión más antigua del Libro de las generaciones y linajes de los reyes, culminada posiblemente antes del 27 de junio de 1194, o, como más tarde, antes del 15 de agosto de 1209. Nos encontramos pues ante una obra escrita entre 1188 y 1194 (o incluso 1209), eso es ante una crónica tardía y de redacción probablemente muy cercana en el tiempo –y quizá en el espacio– a la del Libro. Le segment 1-5 de l’Historia Roderici, où sont exposés la généalogie de Ruy Diaz et ses premiers faits sous le règne de Sanche II de Castille, partage de nombreuses données avec la riche tradition historiographique du XIIe siècle espagnol, notamment avec trois oeuvres consacrées elles-mêmes, en totalité ou en partie, aux faits du Campéador : le Carmen Campidoctoris, la Chronica naiarensis y le Libro de las generaciones y linajes de los reyes (olim Liber regum nuncupatus). Ce réseau de concordances textuelles offre au chercheur une situation très propice à tirer des enseignement chronologiques de la corrélation de l’Historia avec des œuvres datées avec une assez grande fiabilité. Ces enseignements sont principalement les suivants : l’Historia Roderici est postérieure à la Chronica naiarensis, que l’on tient pour composée dans les années 1180, probablement en 1188-1189 ; elle est en revanche antérieure au Libro de las generaciones y linajes de los reyes, achevé avant le 27 juin 1194 ou au plus tard avant le 15 août 1209. Nous nous trouvons donc en présence d’une œuvre écrite entre 1188 et 1194 (voire 1209), soit une chronique tardive, proche dans le temps – comme peut-être dans l’espace – du Libro.

En este artículo hacemos una reflexión sobre la propuesta de Emilio Orozco Díaz de ver en las figuras de santas vírgenes y mártires de Zurbarán unos retratos “a lo divino”. Apreciamos si esta expresión ya admitida por todos los estudiosos del Barroco puede aplicarse a las formas diversas de inclusión de un retrato en un cuadro religioso, y en qué medida puede serlo. Importa cuestionar la intencionalidad a la que respondía esta forma de hibridación. Más allá de las prácticas nobiliarias o monárquicas que analizamos, la vera effigies de los santos se impuso desde principios del XVII como una prueba de santidad, y el “retratar” como una forma de acercarse a la Verdad sacra en la pintura. En las décadas 1660 y 1670 las cabezas de santos de Llanos y Valdés jugaron con las expectativas de esta forma de “retrato” para crear bodegones “a lo divino”. Dans cet article nous penchons sur la proposition d’Emilio Orozco Diáz de voir dans les figures de saintes vierges et martyres de Zurbarán des portraits “a lo divino”. Nous apprécions si cette expression consacrée, employée par tous les spécialistes du Baroque, peut être appliquée aux différentes formes d’inclusion d’un portrait dans un tableau religieux, et dans quelle mesure. Au-delà des pratiques nobiliaires et monarchiques que nous examinons, la vera effigies des saints s’est imposée depuis le debut du XVIIe siècle comme une preuve de sainteté, et ainsi le portrait (« el retratar ») est devenu une façon d’approcher la Verité sacrée dans la peinture. Dans les années 1660-1670, où les têtes de saints de Llanos y Valdés ont joué avec les attentes de cette forme de portrait pour créer des natures mortes “a lo divino”.

espanolLos archivos conservados en la Abadia del Sacromonte (Granada) albergan un corpus importante de escrituras legales relativas al pleito que opuso a Cristobal Vaca de Castro, Gobernador del Peru de 1542 a 1544, con el Consejo de Indias. Estas fuentes recientemente redescubiertas se han revelado de especial utilidad para quienes desean estudiar las dinamicas de poder en el siglo XVI entre la Monarquia Hispanica y sus oficiales en las Indias. Aparecio a partir de nuevas indagaciones llevadas en 2016 otro corpus, de tipo historiografico, compuesto de relaciones sobre los momentos algidos del gobierno de Vaca de Castro en Peru. Proponemos en esta contribucion examinar la filiacion que existe entre ambos corpus, y asimismo penetrar los mecanismos de contrapoder elaborados por la familia Castro ante la justicia metropolitana. francaisLes archives conservees a l’Abbaye du Sacromonte (Grenade) recelent un corpus important d’ecritures legales relatives au litige entre Cristobal Vaca de Castro, Gouverneur du Perou de 1542 a 1544, et le Conseil des Indes. Ces sources recemment redecouvertes se sont revelees particulierement utiles pour qui souhaite etudier les dynamiques de pouvoir au XVIe siecle entre la Monarchie hispanique et ses officiers aux Indes. Un nouveau depouillement en 2016 a fait apparaitre un autre corpus, de type historiographique, compose de recits (relaciones) sur les moments forts du gouvernement de Vaca de Castro au Perou. Nous proposons dans le present travail d’examiner la filiation existante entre ces deux corpus, et ainsi de penetrer au cœur des mecanismes de contrepouvoir elabores par la famille Castro face a la justice metropolitaine.

La Estoria de España a été rédigée sous l’égide du roi Alphonse X le Sage, roi de Castille et León de 1252 à 1284. Ce projet d’envergure visait à mettre en scène l’histoire des origines de la péninsule Ibérique à partir de toutes les sources dont le Roi Sage pouvait disposer. Le récit de fondations de villes péninsulaires n'est pas systématique dans la chronique, ce qui implique que des choix narratifs ont été faits, d’autant plus que certaines fondations n'apparaissent pas dans les deux principales sources de la Estoria de España. Au Moyen Âge, la légitimation historiographique repose sur les Autorités, les Anciens et les Pères de l’Église, desquelles tout chroniqueur doit se revendiquer s’il veut convaincre son public. En plus de ce prérequis, rempli par Alphonse X, d’autres types d’outils du discours interviennent. C’est en particulier le cas de la démonstration logique qui s’appuie sur la raison et qui permet au lecteur d’admettre l’argument comme une preuve, d’adhérer au discours proposé, et in fine, de croire à l’histoire narrée. Nous nous proposons donc d'examiner ces fondations dans une double approche. Il s'agira tout d’abord de considérer les peuples ou les seigneurs auxquels le Roi Sage relie la fondation de chaque ville, ainsi que de mettre en évidence les procédés argumentaires élaborés et utilisés par Alphonse X en vue de prouver et de persuader. La Estoria de España fue redactada bajo la égida del rey Alfonso X el Sabio, rey de Castilla y León desde 1252 hasta 1284. A través de este proyecto de gran amplitud el Rey Sabio aspiraba a poner en escena la historia de los orígenes de la península ibérica a partir de todas las fuentes de las que podía disponer. El relato de las fundaciones de ciudades peninsulares no es sistemático en la crónica, lo que indica selecciones narrativas, especialmente si se tiene en cuenta que unas fundaciones no aparecen en las dos principales fuentes de la Estoria de España. En la Edad Media, la legitimación historiográfica se fundamenta en las Autoridades de las que los cronistas tienen que reivindicarse si quieren convencer al público. Valerse de dichas Autoridades es la condición sine qua non para que un texto pueda pretender a la verdad, pero no es la única. Además de esta condición cumplida por Alfonso X, otros instrumentos del discurso intervienen. Es sobre todo el caso de la demostración lógica, defendida por Aristóteles, que se fundamenta en la razón y que permite que el lector reciba el argumento como prueba, se adhiera al discurso, e in fine, crea en la historia contada. Por eso nos proponemos estudiar esas fundaciones en una doble perspectiva. Se tratará primero de considerar a los pueblos y los señores a los que el Rey Sabio vincula la fundación de cada ciudad, así como de poner de realce los métodos argumentativos elaborados y usados por Alfonso X con vistas a probar y convencer. The Estoria de España was written under the auspices of Alfonso X the Wise, king of Castile and León from 1252 to 1284. This major project aimed to stage the history of the origins of the Iberian Peninsula based on all the sources that the Wise King could have available. The narrative of foundations of peninsular cities is not always found in the chronicle, which implies that narrative choices were made, especially as some foundations are not mentioned in the two main sources of the Estoria de España. In the Middle Ages, the historiographic legitimization rests on the “Authorities” whom each chronicler has to claim to adhere to if they hope to convince their audience. Hence, turning to these Authorities – the Ancients and the Church Fathers – is the indispensable condition for a text that claims to be truthful. In addition to this prerequisite, met by Alfonso X, other sorts of discourse tools operate. This is especially the case with the logical demonstration, so dear to Aristotle, which relies on reason and which enables the reader to accept the argument as proof, to agree with the discourse proposed, and ultimately to believe the narrated story. We propose to analyse these foundations in a twofold way. First, we will take into account the peoples and the lords whom the Wise King links to the foundation of each city, then we will highlight the argumentative devices developed and used by Alfonso X in order to prove and convince.

El objetivo de este trabajo es arrojar luz sobre los procesos y efectos de la escritura genealógica en el seno de la nobleza castellana al final de la Edad Media. Dado su carácter precursor, se analiza el caso del Libro del linaje de los señores de Ayala, obra genealógica comenzada en 1371 por Fernán Pérez de Ayala, y que continuarán su hijo Pedro López, el Canciller, y otros de sus descendientes durante el siglo siguiente. Además de esta importante composición en la que se relata, de forma interesada, el origen y evolución del linaje, así como sus alianzas, se analiza someramente el contenido de un texto incluido en el manuscrito Espagnol 285, custodiado en la Biblioteca Nacional de Francia. Ambos textos persiguen el engrandecimiento del linaje y su legitimación a través de diversos mecanismos: los valores caballerescos que se asignan a sus miembros, la propaganda antipetrista que justifica su posicionamiento político, la adquisición de propiedades y derechos de patronazgo o los vínculos parentelares con sus antecesores en el señorío ayalés, los Salcedo. El principal beneficiario de esta laboriosa construcción no será otro que Pedro López de Ayala, Canciller Mayor de Castilla. L'objectif de cet article est de clarifier les processus et les effets de l'écriture généalogique au sein de la noblesse castillane à la fin du Moyen Âge. Compte tenu de son caractère précurseur, nous analyserons le cas du Libro del linaje de los señores de Ayala. Il s’agit d’une œuvre généalogique commencée en 1371 par Fernán Pérez de Ayala et que son fils, le chancelier Pedro López ainsi que d'autres descendants, continueront au cours du siècle suivant. Outre cette composition importante qui concerne, de manière intéressée, l’origine et l’évolution du lignage ainsi que leurs alliances, nous analyserons brièvement le contenu d'un texte inclus dans le manuscrit Espagnol 285, conservé à la Bibliothèque Nationale de France. Les deux textes cherchent à exalter le lignage et à prouver sa légitimité à travers divers mécanismes : les valeurs chevaleresques attribuées à ses membres, la propagande antipétriste qui justifie son positionnement politique, l'acquisition de propriété et de droits de patronage ou la parenté avec ses prédécesseurs du manoir d’Ayala, le Salcedo. Le principal bénéficiaire de cette construction laborieuse n’est nul autre que Pedro López de Ayala, chancelier de Castille.

espanol?Como se podria definir a la nobleza activa en las ciudades italianas a fines de la Edad Media? Esta contribucion pretende reflexionar sobre lo que la nobleza pudo significar en un contexto geopolitico diverso y cambiante, a traves del analisis de textos de origen diverso (dialogos humanistas, disposiciones legislativas, estudios historicos). Las noblezas que emergen del mismo (tal como la caballeria, tan indisociable de las senas de identidad nobiliarias) se debaten de forma manifiesta entre un pasado ciudadano y medieval de tipo comunal, cuyos marcos institucionales y memoriales siguen muy vigentes, y la impronta reciente de modelos regionales, principescos e incluso regios que comenzaban a propiciar una recomposicion nobiliaria abierta a Europa. francaisComment pouvait-on definir, a la fin du Moyen Âge, le noble actif dans les cites italiennes ? En analysant des textes d’origine variee (dialogues humanistes, ordonnances legislatives, analyses historiques), cette contribution entend reflechir a ce que noblesse pouvait alors signifier dans un cadre geopolitique diversifie et mouvant. Les noblesses qui en emergent (tout comme la chevalerie, encore si souvent associee aux marqueurs nobiliaires) sont manifestement tiraillees entre un passe citadin et medieval, de type volontiers communal, dont les cadres institutionnels et memoriels demeurent bien vivants, et l’emprise, souvent plus recente, de modeles regionaux, princiers, voire royaux qui commencent a promouvoir une recomposition nobiliaire ouverte a l’Europe

International audience; Mediante el análisis de una de las fuentes utilizada por el intérprete-cronista Juan de Betanzos (1519-1576) en la Suma y narración de los Incas (1551-1557), el artículo se propone contribuir al estudio del proceso de escritura de la historia y de construcción de los pasados indígenas en la América del siglo XVI. En efecto, aunque la historiografía peruanista hizo de Betanzos un personaje carente de cultura y de su obra un relato con un mínimum de historización, una lectura atenta de la Suma revela que el cronista se inspiró en la Década de Césares de fray Antonio de Guevara (1539).; À travers l’analyse d’une source employée par le chroniqueur-interprète Juan de Betanzos (1519-1576) dans la Suma y narración de los Incas (1551-1557), cet article se propose de contribuer à l’étude du processus d’écriture de l’histoire et de construction des passés indigènes dans l’Amérique du XVIe siècle. En effet, bien que l’historiographie pérouaniste ait fait de Betanzos un personnage dépourvu de toute culture et de son œuvre l’un des récits les moins historicisés en notre possession, la lecture attentive de la Suma révèle que le chroniqueur s’inspira de la Década de Césares de fray Antonio de Guevara (1539).

espanolEste articulo intenta poner de realce el valor poetico de la tercera parte del Rimado de Palacio de Pero Lopez de Ayala (coplas 922-2122 de la edicion de Hugo Bizzarri, 2012), parte que se percibe todavia a menudo como una simple adaptacion versificada de los Moralia in Job de San Gregorio. Se trata mas en particular de subrayar los elementos metapoeticos presentes en dicha empresa de versificacion francaisCet article cherche a valoriser la partie du Rimado de Palacio consacree a l'histoire de Job (strophes 922-2122 de l'edition d'Hugo Bizzarri, 2012), partie qui a longtemps ete percue comme une simple adaptation en vers des Moralia in Job de Gregoire le Grand. Il s'agit plus precisement de mettre en avant la valeur poetique de cette entreprise de versification et de proposer quelques elements relevant d'un discours meta-poetique dans l'œuvre

El contexto del siglo XVII peruano, donde la historiografía colonial ha situado las visitas de idolatría como una variante de las visitas eclesiásticas, difiere notablemente del contexto filipino. En este ensayo analizo la ausencia de visitadores eclesiásticos en las Filipinas, y por consiguiente, de la campañas para combatir idolatrías y herejías, como una derivada de la particular fragmentación del contexto archipelágico filipino, donde las zonas etnolingüísticas de influencia estaban adscritas a una orden religiosa diferente, así como de los conflictos jurisdiccionales que protagonizaron los arzobispos de Manila con las órdenes religiosas por imponer los principios tridentinos, a saber, el acceso a las parroquias de las órdenes religiosas y el nombramiento del clero secular. El análisis del alto nivel de conflictividad de estas instituciones nos permitirá enriquecer el debate historiográfico acerca del significado y alcance de la frailocracia como forma de gobierno en las Filipinas. Le contexte du XVIIe siècle péruvien, au cours duquel l’historiographie coloniale a fait des visites d’idolâtrie une variante des visites ecclésiastiques, se différencie grandement du contexte philippin. Dans cet essai, j’analyse l’absence de visiteurs ecclésiastiques aux Philippines, et de fait, des campagnes contre l’idolâtrie et l’hérésie, en tant que dérive de la fragmentation particulière du contexte de l’archipel philippin. Les zones ethnolinguistiques influentes étaient rattachées à différents ordres religieux, et s’y sont développés des conflits juridictionnels entre les archevêques de Manille et les ordres religieux, en rapport avec l’imposition de la ride tridentine : l’accès au paroisse des ordres et la nomination du clergé séculier. L’analyse du haut niveau conflictuel de ses institutions nous permettra d’enrichir le débat historiographique, à propos du signifié et de la portée de l’autorité religieuse/monacale, en tant que système de gouvernement aux Philippines.

Le Tratado del origen de los reyes de Granada est une œuvre apocryphe attribuée à Fernando de Pulgar, connue par le biais de neuf manuscrits conservés dans des bibliothèques espagnoles, portugaises et argentine. L’auteur du Tratado del origen de los reyes de Granada décide de relater l’histoire de l’émirat de Grenade depuis sa formation jusqu’à sa chute. Son récit, cependant, est très original : l’auteur rend hommage à la famille musulmane Alnayar ; il diffuse une histoire du royaume musulman non seulement favorable au lignage Alnayar mais aussi différente de celle que nous connaissons. En définitive, il ne lui importe pas de rédiger un récit authentique et exact mais de laisser croire que ce qu’il écrit est vrai. L’article traite de la question de l’invention de l’histoire dans le Tratado del origen de los reyes de Granada. Son ambition est également d’émettre une hypothèse à propos de l’identité de l’auteur du livre. Se conoce el Tratado del origen de los reyes de Granada, una obra apócrifa atribuida a Fernando de Pulgar, a través de nueve manuscritos conservados en bibliotecas españolas, portuguesas y argentina. El autor del Tratado del origen de los reyes de Granada decide relatar la historia del emirato granadino desde su formación hasta su caída. Sin embargo su relato es muy original: el autor rinde homenaje a la familia musulmana Alnayar y difunde una versión de la historia del emirato no sólo favorable al linaje Alnayar sino también distinta de la que conocemos. En resumidas cuentas, no le importa escribir un relato auténtico y exacto: para él lo esencial es pretender que lo que escribe es verdadero. En el artículo se analiza la cuestión de la invención de la historia en el Tratado del origen de los reyes de Granada. En el estudio se formula también una hipótesis a propósito de la identidad del autor del libro.

espanolEste articulo analiza las conexiones hasta ahora inexploradas entre la polemica gongorina y la del origen del castellano, que enfrento a Gregorio Lopez Madera con Bernardo de Aldrete. Aldrete es una autoridad frecuentemente citada tanto por los seguidores de Gongora como por sus detractores. En el corpus de textos de la polemica gongorina, se va imponiendo la idea de que las teorias de Aldrete sobre el origen de la lengua prepararon la revolucion poetica de los grandes poemas (Polifemo, 1612 y Soledades, 1613-1614), en los cuales Gongora proponia un ambicioso programa de reescritura de la literatura antigua y de latinizacion de la lengua castellana. En efecto, Aldrete hace un llamamiento al principio Del origen y principio de la lengua castellana (1606) a los escritores de su tiempo para que realcen el castellano a partir de una imitacion del latin. Gongora podria haber respondido al llamamiento y haberse posicionado en el debate sobre el origen de la lengua, importando en castellano “maneras de decir” latinas (“frases” o “frasis”), sin que por ello la esencia de la lengua fuese afectada, lo cual constituia una demostracion de la invalidez de las tesis de Gregorio Lopez Madera. Al contrario, aquellos eruditos que asumieron la tesis del castellanismo primitivo se posicionaron frecuentemente en contra de Gongora, a raiz de la separacion radical entre el latin y el castellano que postulaban. francaisCet article etudie les connexions jusqu’alors inexplorees entre la polemique gongorine et celle sur l’origine de la langue, qui opposa Gregorio Lopez Madera a Bernardo de Aldrete. On y montre qu’Aldrete est un auteur frequemment cite tant par les defenseurs de Gongora que par ses detracteurs. Dans le corpus de la polemique gongorine, l’idee s’impose peu a peu que les theories d’Aldrete sur l’origine de la langue preparerent la revolution poetique des grands poemes (Polypheme, 1612 et Solitudes, 1613-1614), dans lesquels Gongora proposait un programme ambitieux de reecriture de la litterature antique et de latinisation de la langue espagnole. En effet, Aldrete lance au debut Del origen y principio de la lengua castellana (1606) un appel aux ecrivains de son temps pour cultiver l’espagnol en imitant le latin. Gongora pourrait avoir repondu a cet appel et pris position dans le debat sur l’origine des langues en important en castillan des « manieres de dire » latines (« frases » ou « frasis »), sans que pour autant l’essence de la langue castillane n’en soit affectee. Cela revenait a demontrer l’invalidite des theses de Gregorio Lopez Madera. A l’inverse, les erudits qui accepterent la these du castillan primitif se rangerent frequemment parmi les critiques de Gongora, en raison de la separation radicale du latin et du castillan qu’ils postulaient.

espanolEl presente articulo analiza las relaciones de Martin Vazquez Siruela con otros comentaristas de la obra de Gongora, sobre el fondo de rencillas personales pero tambien, a veces, de razones intelectuales. El estudio comparativo de las glosas de Pellicer, Vazquez Siruela y Salcedo Coronel a la estancia III del Panegirico al duque de Lerma permite iluminar el metodo de trabajo de los citados eruditos y valorar las aportaciones de cada uno francaisCet article analyse de nouvelles informations sur la biographie de Martin Vazquez Siruela et la relation de ce lettre andalou avec d'autres commentateurs de la poesie de Luis de Gongora. L’etude comparative des annotations de Pellicer, Vazquez Siruela et Salcedo Coronel a la strophe III du Panegyrique au duc de Lerma nous permet d’eclairer la methode de travail des savants susmentionnes et d’evaluer les contributions de chacun d’eux.

espanolEste articulo quisiera estudiar a Juan de Mariana como scriptor jesuita. Los catalogos del personal de la Compania de Jesus, que no tienen equivalente en las otras ordenes religiosas, senalan la progresiva institucionalizacion de un nuevo apostolado, el de pluma, y la aparicion de la figura del scriptor, de la cual Juan de Mariana fue uno de primeros representantes. Reconstruir la carrera literaria de Juan de Mariana desde un punto de vista meramente institucional permite examinar la formacion de un cuerpo de especialistas de lo escrito en la orden ignaciana, asi como la autonomia creciente del apostolado literario EnglishThis article would like to study Juan de Mariana as a Jesuit scriptor. The examination of the catalogs of the personnel of the Society of Jesus, which have no equivalent in the other religious orders, gives an account of the progressive institutionalization of a new apostolate, the one of pen, and the appearance of the figure of the scriptor, of which Juan de Mariana was one of the first representatives. Reconstructing the literary career of Juan de Mariana from a purely institutional point of view allows us to examine the formation of a corporation of specialists of what is written in the Ignatian order, as well as the growing autonomy of the literary apostolate. francaisCet article se propose d’etudier Juan de Mariana comme scriptor jesuite. Les catalogues du personnel de la Compagnie de Jesus, sans equivalent dans les autres ordres religieux, indiquent l’institutionnalisation progressive d’un nouvel apostolat, celui de plume, et l’apparition de la figure du scriptor dont Juan de Mariana a ete l’un des premiers representants. Reconstruire la carriere litteraire de Juan de Mariana d’un point de vue institutionnel permet d’etudier la formation d’un corps de specialistes de l’ecrit au sein de l’ordre ignatien et la croissante autonomie de l’apostolat litteraire.

Cet article a pour objectif d’analyser la guerre de croisade conduite par le royaume du Portugal en Afrique du Nord, depuis le début du XVe siècle jusqu’au XVIe. Notre approche sera divisée en deux parties. Dans la première, nous analyserons la construction rhétorique et historiographique menée par la couronne portugaise. Ce processus, concrétisé notamment par la production chronistique sur l’histoire du royaume, voulait surtout souligner le caractère essentiel de la guerre contre l’Islam pour la définition de l’identité du Portugal, mettant l’accent sur la nécessité du maintien des théâtres de guerre au Maghreb. Dans la seconde partie, nous chercherons à analyser (dans la plupart des cas à travers des indices indirects) la réception de cette « vision officielle » par l’aristocratie guerrière, en essayant de comprendre dans quelle mesure les valeurs, les pratiques et les motifs véhiculés par la couronne furent ou non assimilés par la généralité des hommes d’armes qui formaient les garnisons des forteresses d’Afrique du Nord. Este artigo tem como objetivo analisar a frente de guerra cruzadística que o reino de Portugal manteve no Norte de África, do início do século XV até à centúria seguinte, dividindo a abordagem em duas partes. Na primeira, analisaremos a construção retórica e historiográfica levada a cabo pela coroa portuguesa. Esse processo, concretizado na produção cronística sobre a história do reino, procurava sobretudo sublinhar o caráter fulcral da guerra frente ao Islão para a definição da identidade de Portugal, enfatizando por essa via a necessária predisposição para manter ativos os teatros de guerra no Magrebe. Na segunda parte, procuraremos analisar (na maior parte das vezes através de indícios indiretos) a receção desta “visão oficial” por parte da aristocracia guerreira, tentando compreender em que medida os valores, as práticas e os motivos veiculados pela coroa foram ou não assimilados pela generalidade dos guerreiros que foram marcando presença nas praças norte-africanas. This article seeks to analyse the Portuguese crusading efforts in North Africa, from the beginning of the fifteenth to the sixteenth centuries. Our approach will be divided in two parts. In the first, we analyse the rhetoric and historiographical construction made by the Portuguese crown. This process, embodied in chronicles that recounted the kingdom’s history, sought to underline the vital importance of the war against Islam to Portugal’s identity, and emphasized therefore the necessity of being predisposed to maintain the war effort in Maghreb. In the second part, we try to analyse (mostly through indirect evidence) how the warrior aristocracy received this “official vision”. We will attempt to understand in which measure the values, the practices and motifs publicized by the crown were or not assimilated by the men of arms who formed these stronghold garrisons.

Il s’agit ici de poser les cadres sémantiques et conceptuels de la « noblesse de frontière ». D’abord, en partant de la frontera, apparue dans les sources aragonaises au milieu du XIe siècle pour désigner la zone de contact entre chrétiens et musulmans, un espace né du mouvement de la Reconquête, convoité par les hommes en quête de terres, de fortune et de liberté. Ensuite, en se penchant sur les « sociétés de frontière » violentes et marginales, propres à l’espace frontalier. Enfin, en tâchant de poser les contours en leur sein d’une « noblesse de frontière », aux visages multiples, mais toujours éminemment guerrière et ambitieuse, capable de tirer profit de sa situation, en phase d’expansion (XIe-XIIIe siècle) comme en période de stagnation (XIVe-XVe siècle) de la frontière. The aim of this paper is to lay down the semantic and conceptual frameworks of “frontier nobility”. First, starting from the frontera, which had appeared in the Aragonese sources in the middle of the 11th century to refer to a zone of contact between Christians and Muslims, a space born out of the Reconquista movement, coveted by men in search of land, fortune and freedom. Then, looking into the “frontier societies”, which were violent, marginal, and specific to the frontier space. Finally, tryning to draw the outlines of a “frontier nobility”, with multiple faces, but always eminently warlike and ambitious, able to get profit out of its situation, in phases of expansion (11th-13th c.) as of stagnation (14th-15th c.) of the frontier.

espanolLa Historia Pontifical y Catolica de Gonzalo de Illescas fue una obra capital de la segunda mitad del siglo XVI, que fue editada varias veces y difundida tanto en Espana como en America. Este trabajo tiene como meta estudiar el metodo de escritura de la historia practicado por Illescas y destacar los procedimientos que permiten articular una historia de los papas, claramente definida dentro de una historiografia conocida, con una historia inedita del mundo iberico y del tiempo presente, permitiendo asi al autor ir mas alla de los cuadros de la historia universal para desarrollar una historia global, capaz de dar cuenta de las nuevas realidades del mundo. francaisLa Historia Pontifical y catolica de Gonzalo de Illescas fut une œuvre majeure de la seconde partie du XVIe siecle, qui connut de multiples editions et fut diffusee en Espagne comme en Amerique. Cet article vise a etudier la methode d’ecriture de l’Histoire pratiquee par Illescas et de voir par quels procedes l’auteur reussit a articuler une histoire des Papes, ancree dans une tradition historiographique clairement referencee, a une histoire inedite du monde iberique et du temps present, depassant ainsi les cadres de l’histoire universelle pour developper une histoire globale, capable de rendre compte des nouvelles realites du monde.

Polemos2nodes et polemos2egdes sont deux scénarios de transformation XSLT développés à l’appui de l’édition des textes qui composent la polémique gongorine dans le cadre du projet Góngora dirigé par Mercedes Blanco au sein du Labex OBVIL. Ils permettent d’organiser en deux bases de données les métadonnées XML relatives à la citation d’autorités et à la citation de poèmes de Góngora dans ces textes polémiques. Ces deux bases de données, au format .csv, sont conçues pour développer, à partir du logiciel Gephi, une analyse du réseau intertextuel créé au sein de la polémique par la citation d’autorités ou de poèmes de Góngora. On présente ici le scénario de transformation et l’encodage des textes qu’il prend en compte, ainsi que les pistes qu’ils ouvrent pour l’étude de la polémique. Polemos2nodes y polemos2edges son dos hojas extensibles de transformación XSLT desarrolladas como complemento de la edición de textos de la polémica gongorina llevada a cabo por el proyecto Góngora, dirigido por Mercedes Blanco en el marco del Labex OBVIL. Estas hojas de transformación compilan en dos bases de datos los metadatos XML relativos a las citas de autoridades y de poemas de Góngora en dichos textos polémicos. Las bases datos, en formato .csv, están diseñadas para desarrollar, a partir del programa Gephi, un análisis de redes de la intertextualidad en el marco de la polémica, mediante las citas de autoridades y de poemas de Góngora. Presentamos a continuación las hojas de transformación y la codificación editorial en la que se basan, así como el potencial que presentan para el estudio de la polémica. Polemos2nodes and polemos2edges are two XSLT stylesheets developed under the editorship of the Góngora Project, directed by Mercedes Blanco in the Labex OBVIL. They allow us to process the XML markup for the encoding of quotations from the XML editions of the controversy about Luis de Góngora, in order to produce relational database tables. These tables, in .csv format, can be used with software such as Gephi to develop a network analysis of the intertextuality in the controversy, based on authorities and Góngora’s quotations. We present the XML markup of these aspects of the controversy and the two XSLT stylesheets. We also provide two examples of how these stylesheets and the network analysis of intertextuality can improve our understanding of Góngora’s controversy.

El recurso de las lenguas extranjeras es especialmente llamativo en el Viaje de Turquía publicado anónimo en 1557. En este diálogo, Pedro de Urdemalas, de regreso a España de su viaje a Turquía, da cuenta a unos interlocutores españoles, que se encuentran en el camino de Santiago, entre Burgos y Valladolid, de sus vivencias en tierras turquescas y de los avatares de su viaje por los distintos países por los que ha pasado. El modelo del relato de viajes encuentra aquí su realización dialogada, en la cual la instancia discursiva del diálogo al dejar la palabra a los personajes (ausencia de narrador extradiegético), posibilita un uso discursivo más subjetivo y, por ende, orientado hacia las estrategias de persuasión de los interlocutores que forman el auditorio del viajero y representan al público lector. Nos vamos a concentrar en una de ellas: el recurso a la lengua extranjera, tanto en su variante explícita (o sea: palabras o frases en varias lenguas que aparecen efectivamente en el texto) e implícita (o sea: la mención de la lengua en la cual se llevó a cabo una conversación, que es referida en castellano). Le recours aux langues étrangères occupe une place importante dans le Viaje de Turquía, un dialogue publié anonymement en 1557, dans lequel Pedro de Urdemalas revient en Espagne de son voyage en Turquie. Il rencontre sur le chemin de St-Jacques, entre Burgos et Valladolid, des anciens compères, à qui il raconte les vicissitudes qu’il a connues au cours de son long voyage ainsi que ses expériences et ses impressions de la société turque. Il s’agit d’un récit de voyage dialogué, dans lequel l’instance discursive, en laissant la parole aux interlocuteurs (absence du narrateur extra-diégétique), rend possible une énonciation discursive plus subjective et, partant, qui est orientée vers des stratégies de persuasion des interlocuteurs qui forment l’auditoire du voyageur et représentent le public des lecteurs. Nous allons nous concentrer sur l’une de ses stratégies : le recours aux langues étrangères, aussi bien dans sa variante explicite (mots ou phrases en langues étrangères qui apparaissent effectivement dans le texte), qu’implicite (la mention de la langue dans laquelle s’est déroulée la conversation, qui est rapportée en castillan).

Este artículo tiene por objetivo estudiar la poesía completa de Luis de Góngora mediante un análisis contrastivo. Para ello, se han seleccionado los poemas de autoría segura (con la excepción del teatro) publicados en formato digital por el Observatoire de la vie littéraire (OBVIL) y se ha dividido el corpus en tres partes siguiendo un criterio cronológico. A continuación, se ha utilizado la herramienta Stylo con el propósito de obtener tres listas de palabras preferidas y evitadas en los poemas fechados entre 1580 y 1610 (sub-corpus A), 1611 y 1618 (sub-corpus B) y 1619 y 1625 (sub-corpus C). Los resultados obtenidos permiten caracterizar el contraste entre los tres sub-corpus, sugieren una evolución de la poética gongorina y confirman un cambio producido en los poemas escritos entre 1611 y 1618. No obstante, aunque la herramienta Stylo puede ser útil para detectar una tendencia o una dominante estética, creemos que los datos generados son insatisfactorios para analizar el estilo a la escala de la frase. Cet article a pour but d'étudier la poésie complète de Luis de Góngora à travers une analyse contrastive. À cette fin, les poèmes d’attribution certaine (à l'exception du théâtre) publiés en format numérique par l’Observatoire de la vie littéraire (OBVIL) ont été sélectionnés et le corpus a été divisé en trois parties selon un critère chronologique. Ensuite, l'outil Stylo a été utilisé pour obtenir trois listes de mots-clés à partir des poèmes datés entre 1580 et 1610 (sous-corpus A), 1611 et 1618 (sous-corpus B) et 1619 et 1625 (sous-corpus C). Les résultats obtenus permettent de caractériser le contraste entre les trois sous-corpus, suggèrent une évolution de la poétique de Góngora et confirment un changement produit dans les poèmes écrits entre 1611 et 1618. Cependant, bien que Stylo puisse être utile pour détecter une tendance ou une esthétique dominante, nous croyons que les données générées sont insatisfaisantes pour analyser le style à l'échelle de la phrase. The aim of this article is to study the complete poetry of Luis de Góngora using a contrastive analysis. To this end, the poems, which do not pose any attribution problem, published in digital format by the Observatoire de la vie littéraire (OBVIL) have been selected (with the exception of theatre) and divided into three parts on the basis of a chronological criteria. Next, the tool Stylo has been used to obtain three lists of preferred and avoided words in the poems dated between 1580 and 1610 (sub-corpus A), 1611 and 1618 (sub-corpus B) and 1619 and 1625 (sub-corpus C). The results obtained allow us to characterize the contrast between these three sub-corpus, suggest an evolution of Góngora’s aesthetics and confirm a change produced in the poems written between 1611 and 1618. However, while Stylo may be useful for detecting a trend or dominant aesthetics, we believe that the data generated is unsatisfactory for analyzing the style at the scale of the sentence.

International audience; We are far from a complete exploration of Gongorism, a phenomenon which has always been recognized as important but whose concept remains vague. To establish something like a scientific basis, we would need a complete inventory, or at least a precise quantitative examination, of the hypertextual relations between Góngora’s writings and those texts clearly marked by his influence. To that end, it is natural to look to the digital humanities, and this study is a first step towards such a project. We show that even an imperfect tool, in this case the Phœbus software developed by Jean-Gabriel Ganascia, allows for the automated comparison between the poems of Don Luis de Góngora and a work situated within his sphere of influence, that of the famous Sor Juana Inés de la Cruz, born in Mexico twenty years after the death of the Spanish poet. This comparison is mainly of heuristic value. It is less interested in finding hypertextual relations than evaluating the capabilities and limits of the tool, as well as determining what could make it more efficient through consideration of its potential application to a larger, and less studied, set of texts. The conditions for the feasibility of this project include, in addition to the development of the software and its interface, a good number of seventeenth-century works (in verse and prose) in a reliable version and in a convenient format.; Estamos lejos de haber terminado la exploración del gongorismo, un fenómeno reconocido desde siempre como importante pero cuya noción sigue siendo confusa. Para conferirle solidez científica, haría falta un inventario completo o al menos una evaluación cuantitativa de las relaciones hipertextuales existentes entre los escritos de Góngora y los que llevan su impronta. Para ese objetivo, parece lógico recurrir a las humanidades digitales. El presente estudio es un primer paso hacia este proyecto. Mostramos que incluso una herramienta defectuosa, el software Phoebus, desarrollado por el equipo de Jean-Gabriel Ganascia en el marco del OBVIL, permite realizar una comparación automática entre las poesías de Luis de Góngora y una obra que se sitúa en su campo de influencia : la de la célebre Sor Juana Inés de la Cruz, que nació en México unos veinte años después de la muerte del poeta español. Esta comparación tiene valor heurístico: pretende menos encontrar relaciones hipertextuales que evaluar la capacidad y los límites de la herramienta y determinar cómo podría volverse más eficaz, teniendo como horizonte la posibilidad de aplicarla a conjuntos más vastos y menos conocidos. Las condiciones para realizar ese proyecto serían, además del perfeccionamiento de ese software, que dispongamos de buen número de obras (en verso y en prosa) del siglo XVII en formato txt y en versiones correctas.; On est loin d’être venu à bout de l’exploration du gongorisme, un phénomène reconnu depuis toujours comme important mais dont la notion reste confuse. Pour le ramener à quelque chose de scientifiquement solide, il faudrait un inventaire complet ou du moins une évaluation quantitative précise des relations hypertextuelles entre les écrits de Góngora et ceux qu’il a marqués de son empreinte. Il est naturel à cette fin de se tourner vers les humanités numériques. La présente étude est un premier pas vers un tel projet. Nous montrons que même un outil imparfait, en l’occurrence le logiciel Phœbus, développé par Jean-Gabriel Ganascia dans le cadre de l’OBVIL, permet de réaliser une comparaison automatisée entre les poésies de don Luis de Góngora et une œuvre qui se situe dans le champ de leur influence ; celle de la célèbre Sor Juana Inés de la Cruz, qui naquit au Mexique vingt ans après la disparition du poète espagnol. La comparaison a valeur heuristique : elle prétend moins trouver des rapports hypertextuels qu’évaluer les capacités et les limites de l’outil et déterminer ce qui pourrait le rendre plus efficace, en ayant pour horizon la possibilité de l’appliquer à des ensembles plus vastes et moins connus. Les conditions pour réaliser ce projet, seraient, outre le perfectionnement de ce logiciel et de son interface, que l’on ait à disposition un bon nombre d’œuvres (en vers et en prose) du XVIIe siècle en format txt et dans une version fiable.

Durant l’époque des rois de Majorque, les relations et les influences culturelles entre les différents territoires de la couronne – Majorque, le Roussillon, Montpellier – furent très importantes. Le grand bénéficiaire en fut le royaume insulaire surtout dans les domaines artistique (arrivée de sculpteurs et de maîtres d’œuvres roussillonais) et universitaire (présence d’insulaires à l’université de Montpellier), encore qu’existèrent aussi d’autres apports insulaires en d’autres endroits. La réincorporation de la Couronne de Majorque à la Couronne Catalano-aragonaise mit fin à una grande partie de ces relations. During the kings of Majorca’s time there were important relations and cultural influences among the different territories of the crown: Majorca, Roussillon and Montpellier. The great beneficiary was the insular crown, especially in the artistic sphere with the arrival of sculptors and master builders from Roussillon, and in the academic world with the presence of islanders in the Montpellier University, although insular contributions to the rest of places also existed. These relations, in large measure, joined due to the reincorporation of the crown of Majorca to the Catalan-Aragonese crown.

Les royaumes de Majorque et de Trinacrie (nom artificiel donné en 1302 à la Sicile insulaire pour la distinguer du royaume angevin) présentent des caractéristiques similaires : ces États artificiels, découpés dans un espace plus vaste, où ils occupent des périphéries, gouvernés par des branches de la dynastie des rois d’Aragon, et qui continuent de vivre en symbiose avec la lignée aragonaise, ont en commun d’être gouvernés par des équipes artificielles unies par la fidélité personnelle au prince. Leur commune faiblesse démographique et les dangers qui les menacent (respectivement pour Majorque l’Aragon, mais aussi la France capétienne, et Naples, mais aussi le grand frère aragonais pour la Sicile), a conduit les deux États à privilégier l’initiative économique et l’inventivité, leur permettant d’augmenter leurs revenus fiscaux et de se doter ainsi de forces militaires qui ont permis une survie précaire. Los reinos de Mallorca y Trinacria (un nombre artificial dado en 1302 a la Sicilia insular para distinguirlo del reino angevin) tienen características similares: estos estados artificiales, cortados en un espacio más grande, donde ocupan las periferias, gobernadas por las ramas de la dinastía de los reyes de Aragón y que siguen viviendo en simbiosis con el linaje aragonés, tienen en común que son gobernados por equipos artificiales unidos por fidelidad personal al príncipe. Su debilidad demográfica común y los peligros que los amenazan (respectivamente para Mallorca, Aragón, pero también para la Francia capipiana y Nápoles, pero también el gran hermano aragonés para Sicilia) llevaron a los dos estados a favorecer la iniciativa económica y inventiva, lo que les permite aumentar sus ingresos fiscales y así adquirir fuerzas militares que han permitido una supervivencia precaria The kingdoms of Mallorca and Trinacria (an artificial name given in 1302 to insular Sicily to distinguish it from the Angevin kingdom) have similar characteristics: these artificial states, cut out in a larger space, where they occupy peripheries, governed by branches of the dynasty of the kings of Aragon, and who continue to live in symbiosis with the Aragonese lineage, have in common that they are governed by artificial teams united by personal fidelity to the prince. Their common demographic weakness and the dangers that threaten them (respectively for Majorca, Aragon, but also Capetian France, and Naples, but also the great Aragonese brother for Sicily) led the two states to favor the economic initiative and inventiveness, enabling them to increase their tax revenues and thereby acquire military forces that have allowed for precarious survival Die Königreiche Mallorca und Trinacria (dieser Name wurde 1302 Sizilien gegeben, um es vom angevinischem Königreich zu unterscheiden) zeigen vergleichbare Eigenschaften : diese Kunststaaten, von einem breiten Gebiet abgetrennt, wo sie Peripherien okkupieren, regiert von Zweigen der Dynastie der Könige Aragons und die weiterhin in Symbiose mit den Seitenlinien von Aragon leben, haben gemeinsam, von künstlichen Einheiten regiert zu werden, die durch die persönliche Treue zum Prinzen verbunden sind. Ihre gemeinsame demographische Schwäche und die bedrohlichen Gefahren (für Mallorca das Aragon, aber auch das Frankreich der Kapetinger bzw. für Sizilien, Neapel und auch der groβe aragonische Bruder) hat die zwei Staaten dazu geführt, die wirtschaftliche Initiative und den Erfindungsgeist zu privilegieren, die ihnen erlauben, ihre steuerliche Einnahmen zu erhöhen und sich so mit Militärkräften auszustatten, die ein prekäres Überleben ermöglichten

Vers la fin du XIIIe siècle, le royaume de Majorque a renforcé ses relations avec la Couronne d'Aragon, une fois qu'il a renoncé à ses prétentions sur les îles Baléares, par l'intermédiaire de l'accord d’Argelès. Ensemble, les deux états créés par Jacques I, politique anachronique du Conquérant envers sa propre succession, s'opposaient à l'avancée française vers les Pyrénées et les montagnes des Corbières; ils ont également résisté à l'hostilité de la Ligurie envers eux dans les deux bassins de la Méditerranée. L'alliance, cependant, a entraîné des coûts pour Jacques II de Majorque, qui n'a pas pu forcer les commerçants catalans au paiement du nouveau tarif des îles Baléares. Cela impliqua également des coûts pour son neveu homonyme en Aragon, qui a dû accepter la mise en place d'un système monétaire indépendant dans l'enclave des Baléares, ainsi que la prolifération des consulats majorquins au Maghreb. Parallèlement, les gouvernements de Barcelone et de Perpignan, par une pression diplomatique commune, ont obtenu des résultats substantiels dans leurs conflits respectifs avec la monarchie française ; en 1313, au Traité de Poissy, le trafic commercial dans le Golfe de Léon et la frontière pyrénéenne se sont normalisés, des mécanismes de compensation, effacés par les confiscations réciproques de biens, ont été établis et la Vallée d'Aran a été renvoyée et réintégrée dans Catalogne. Towards the end of the 13th century the kingdom of Majorca strengthened its relationsships with the Crown of Aragon, once it obtained its renounciation to its claims upon the Belarics islands, through the Argelers agreement. Together, the two states created by James I the Conqueror’s anachronistic policy towards his own succession, opposed the French advance towards the Pyrenees and the Corberes mountains; they also resisted Ligurian hostility towards them in the both basin of the Mediterranean. The alliance, however, entailed costs for James II of Majorca, who was not able to force the Catalan merchants to the payment of the new Baleaic Islands tariff. It also entailed costs for his homonymous nephew in Aragon, who had to accept the setting up of an independent monetary system in the Balearic enclave as well as the proliferation of Majorican consulates in the Maghrib. At the same time, the gouvernments of Barcelona and Perpignan, throuhgh a joint diplomatic pressure, obtained substancial results in theirs respective conflicts with the French monarchy; by 1313, at the Treatise of Poissy the commercial traffic in the Gulf of Leon and the Pyrenean border was normalized, some mechanisms for the compensation of the afecteds by the reciprocal confiscations of goods were established, and the Valley of Aran was returned and reintegrated into Catalonia.

Estudio de las percepciones de Asia que tuvieron los europeos que la conocieron cuando terminaba el siglo XVI y durante el XVII. Centrado en los testimonios de cronistas religiosos, funcionarios y viajeros, con frecuencia transmisores de noticias directas que vivieron por sí mismos. Transmiten un gran interés por el conocimiento de China y su cultura y la convicción de la importancia de la hegemonía de China en el entorno del sudeste asiático, algo esencial para plantear la evangelización y el comercio en ese imperio y en los países de la zona. Es destacada la concepción unitaria del Imperio y la necesidad de valorar los condicionantes del asentamiento español en Filipinas y los recursos desarrollados por la administración de la Monarquía Hispánica para adaptar su modelo de gobierno a una posición de frontera muy alejada de España y de Nueva España y con una población de españoles muy reducida. Cette étude s’attache aux perceptions de l’Asie qu’avaient les Européens qui l’ont connue à la fin du XVIe siècle et durant le XVIIe siècle. Elle se focalise sur les témoignages de chroniqueurs missionnaires, des fonctionnaires et des voyageurs, qui étaient le plus souvent ceux qui transmettaient des nouvelles dont ils avaient été les observateurs directs. Ces témoignages possèdent un grand intérêt pour la connaissance de la Chine, de sa culture et la conviction de son importance dans le cadre du sud-est asiatique, donnée essentielle pour envisager l’évangélisation et le commerce dans cet empire et dans les pays de la zone. De cette étude, il ressort la conception unitaire de l’empire et le besoin de mettre en valeur les spécificités de l’établissement espagnol aux Philippines ainsi que les ressources développées par l’administration de la Monarchie hispanique afin d’adapter son modèle de gouvernement à une position de frontière très éloignée de l’Espagne et de la Nouvelle Espagne et dotée d’une population espagnole très réduite. The West and Asia in the chronicles of the XVIIth century. China’s attraction and the adaptation of the Hispanic monarchy to the antipodes. A study on the perceptions that European visitors had of Asia during the latter part of the XVIth century and during the XVIIth century. This study focuses on the accounts of religious chroniclers, travellers and civil servants. They were frequently a conduit for news of happenings that they had experienced at first hand.They conveyed their great interest in getting to know China and its culture, and their conviction of the importance of China’s hegemony in South-East Asia, which was essential to the development of evangelization efforts as well as to commerce with that empire and other countries nearby. Emphasis is laid on the unitary conception of the empire and the necessity of valuing the conditions of the Spanish settlement in the Philippines as well as the resources developed by the Hispanic Monarchy's administrators, in order to adapt their model of government to a frontier very far from Spain where the population was less predominantly Spanish.