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The musical education in the classroom as a transforming element that builds subjectivities in adolescents: systematization of a teaching experience in Bogotá
- Source :
- RIUD: repositorio U. Distrital, Universidad Distrital Francisco José de Caldas, instacron:Universidad Distrital Francisco José de Caldas, Repositorio Universidad Javeriana, Pontificia Universidad Javeriana, instacron:Pontificia Universidad Javeriana
- Publication Year :
- 2018
-
Abstract
- La enseñanza musical asertiva puede transformar el mundo, entendiendo como “mundo” cada joven que pretende involucrar en su vida un instrumento musical y que busca el aula de clase para iniciar su proceso. En este contexto, los docentes titulares de música y los modelos de enseñanza aprendizaje propios de cada una de las instituciones educativas donde asiste el joven forman parte fundamental en este proceso, pero en ocasiones el instrumento o la música favorita del educando no son parte del aprendizaje y son relegados a un segundo plano por los docentes quienes dan prioridad a la teoría y la historia y utilizan el tablero y el marcador como punto único de apoyo académico formativo. Sin embargo, hoy en día existen varias propuestas novedosas para el aprendizaje musical que parten de la conciencia colectiva tanto de docentes como de estudiantes que estimulan en el educando el aprendizaje musical, facilitan los procesos y optimizan los cortos momentos propios de la clase. Estas nuevas formas de aprender involucran aún más al joven desde la exploración de su propio cuerpo y el uso adecuado de los recursos que están a su alrededor, así como desde la inclusión de las iniciativas de los jóvenes para vincular, explorar y estudiar un instrumento musical propio sin importar si está sujeto o no a la lecto escritura musical. Assertive music teaching can transform the world if we understand “the world” as every young person that aims to play an instrument for a living and sees the classroom as a starting point to do it. Within this context, music teachers and teaching models in schools play a fundamental role. Nevertheless, sometimes students’ favorite music or instrument is not taking into account in the learning process; rather, they are put into the background by teachers who prioritize theory and history. Besides, they use a board and a marker as their only reference point established for teaching. However, there are currently innovative proposals for music learning in schools that come from teachers and student common awareness. Those proposals encourage musical learning in students, facilitate processes, and optimize short class stages. These new ways of learning involve the youth even more in the exploration of the body, the proper use of resources that surround them, as well as the inclusion of their initiatives to link, explore and study an instrument of their own, whether it is subject to reading and writing music or not. Magíster en Música Maestría
- Subjects :
- Educación
Subjetividad
Education
Relatos biográficos
Profesores de música - Relatos personales
Building
Pedagogía
Música en la educación
Educación musical y adolescencia
Pedagogía musical
Biographical stories
Métodos de enseñanza
Sistematización de experiencias
Análisis musical
Maestría en Estudios Artísticos - Tesis y disertaciones académicas
Musical practices
Subjectivity
Prácticas musicales
Musical tastes
Subjectivities
Music pedagogy
Música - Enseñanza
Gustos musicales
Systematization of experiences
Música - Enseñanza - Bogotá (Colombia)
Subjetividades
Construcción
Music education and adolescence
Maestría en música - Tesis y disertaciones académicas
Música
Subjects
Details
- Language :
- Spanish; Castilian
- Database :
- OpenAIRE
- Journal :
- RIUD: repositorio U. Distrital, Universidad Distrital Francisco José de Caldas, instacron:Universidad Distrital Francisco José de Caldas, Repositorio Universidad Javeriana, Pontificia Universidad Javeriana, instacron:Pontificia Universidad Javeriana
- Accession number :
- edsair.dedup.wf.001..7e4298214c49aaaac9edad5dd3450a7e