Search

Copyright of Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación is the property of Cuadernos del Centro de Estudios de Diseno y Comunicacion and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Environmental & Social Management Journal / Revista de Gestão Social e Ambiental is the property of Environmental & Social Management Journal and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

This text analyzes, from the perspective of Cultural Studies, how the novel Fiesta en la madriguera (2010) by J. P. Villalobos narratively translates the everyday negotiation of gender identity of a child subject whose enunciative circumstances are defined by the violent and macho context of drug trafficking. The young protagonist lives in a masculine world and, in his social learning, encounters the significant other ness of masculinities that precede him and perform the hegemonic and violent mandates of “being” a man. In the novel, his identity construction is complemented by media references (traditional songs and samurai films) that play a central role at the narrative level: Villalobos resorts to apocryphal and suggestive intertextuality to exhibit the phenomenological internalization of mass culture and assumes a self-sufficient and prestigious masculinity. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Las influencias que se establecen entre distintas obras no siempre están bien delimitadas, razón por la que la crítica, en ocasiones, establece paralelismos o conexiones entre comedias distanciadas. Los motivos presentes en ellas impulsan a los investigadores a establecer fuentes, cuando se trata de piezas que se insertan en una tradición literaria. La falta de un revisionismo de estas teorías da lugar a que se perpetúen, a pesar de haberse visto superadas. Si bien los estudiosos saben relativizarlas, muchas se mantienen en el tiempo. El objetivo de este trabajo es comparar las dos comedias que nos ocupan, a fin de desmentir que El celoso prudente, comedia de Tirso de Molina, es la fuente directa de Del rey abajo, ninguno, atribuido tradicionalmente a Rojas Zorrilla. El estudio comparativo permitirá un mejor entendimiento de las corrientes e influencias literarias compartidas. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

This article delves into populist communication based on the analysis that Vox's -- a radical right political party -- uses the press in its official X (Twitter) account. This is an exploratory work on how this political party uses the press to develop its postulates, based on quantitative content analysis. We analyzed messages that include material identified as proceeding from journalistic media and do not refer exclusively to the actions or members of the party itself. The corpus (n = 100) brought together all entries published between June 11th and July 22, 2022, with these characteristics. Based on Patrick Charaudeau (2021), we studied interpretive frameworks and intertextuality. Results: (a) a high presence of the press identified with a similar ideology; (b) extensive domain of interpretive frameworks that point out conflicts; and (c) tendency to grant the press to reinforce the desired interpretation. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

The article analyzes the types of textual relationship that arise between Don Quijote en Yanquilandia (1921) by Juan Manuel Polar and El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha (1605-1615) by Miguel de Cervantes y Saavedra. The text studies the relationships of intertextuality (Bajtin/Kristeva), hypertextuality (Genette), and transduction (Doležel) that are established between both works. Polar's novel does not recreate Cervantes' work as a mere playful act, but rather, using a pastiche (Jameson), it uses the figure of Don Quixote to outline a fierce criticism against the consumerist ethics of capitalism, represented in the story like Yanquilandia, a place that evokes the United States. The main contribution of the article is to address a work that has been minimally studied, if not made invisible by Peruvian and Latin American literary criticism. It is of interest to the reader because it not only expands knowledge about the corpus of works that have been inspired by Cervantes' contributions on the continent, but also shows the peculiarities of a current text as Don Quijote en Yanquilandia. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Copyright of Arte, Individuo y Sociedad is the property of Universidad Complutense de Madrid and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Tropelías: Revista de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada is the property of Prensas Universitarias de Zaragoza and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Tropelías: Revista de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada is the property of Prensas Universitarias de Zaragoza and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Translator: Studies in Intercultural Communication is the property of Taylor & Francis Ltd and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

En 2002, el filósofo Eduard Punset entrevistó a David Cronenberg en el programa de televisión Redes. En dicha entrevista, el cineasta canadiense afirmó haber sido influenciado por una amalgama de escritores y pensadores, entre los cuales se encuentran Jean-Paul Sartre y H.P. Lovecraft. En este artículo analizamos las interferencias intertextuales así como las diferencias y similitudes entre la obra sartriana y los principios del horror cósmico lovecraftiano en el cine de Cronenberg. Del mismo modo, se trazan los preceptos ideológicos sobre los que esta intertextualidad ha podido influir en el body horror, el subgénero de horror del que el propio Cronenberg reniega, aunque sea considerado el pionero y principal exponente.

Este artículo se constituye como la segunda parte de un trabajo en torno al influjo de la novella italiana en la organización estructural y temática de El Abencerraje. Nos proponemos aquí examinar el cuento sobre la continencia de don Rodrigo, incorporado en la versión que transmite el Inventario de Villegas, poniéndolo en relación contrastiva con dos novelle, una de ser Giovanni Fiorentino y otra de Masuccio Salernitano. El propósito es el de ahondar en el posible hipotexto para el relato sobre este acontecimiento privado del caballero cristiano.

El romancero influyó notablemente en la literatura española de los siglos XV, XVI y XVII. Además de numerosas obras inspiradas por sus historias y personajes, con frecuencia se intercalaban en los textos citas y alusiones a romances. María Goyri recopiló cerca de 1500 referencias romancísticas de este periodo, una colección que forma parte del Archivo del Romancero de la Fundación Menéndez Pidal. Partiendo de este inventario, se pretende realizar un estudio de la alusión a romances en la literatura española entre los siglos XV y XVII a través de la estadística descriptiva. Se comprobarán qué épocas, escritores, géneros y obras recurrieron con mayor y menor frecuencia a este recurso, qué temas, romances y versos tuvieron mayor popularidad y hasta qué punto se reformularon los versos formal y semánticamente en sus nuevos contextos literarios.

En este artículo se estudia la importancia que la literatura tiene en la primera obra publicada por Javier Cercas, El móvil (1987), protagonizada por un escritor obsesionado por construir una novela perfecta, Álvaro, y en cuyo pensamiento se intuyen algunas ideas relevantes que Cercas ha defendido sobre la disciplina artística y el oficio creativo. Esta novela corta es objeto de análisis tanto por los temas que aparecen en la narración –el bloqueo creativo, el juego entre realidad y ficción, la importancia de unos géneros sobre otros o la necesidad de tener en cuenta la tradición– como por la forma en que se despliega su estructura. Por ello, además de los motivos narrativos, se analiza en profundidad la intertextualidad y metaficción del texto, ya que son dos herramientas teóricas decisivas para una mejor comprensión del andamiaje textual de este trabajo propio de la literatura posmoderna. Al acometer este estudio, se entiende que la ópera prima de Cercas, pese a ser escrita cuando apenas tenía 24 años de edad, no se puede desdeñar, ya que en ella se encuentran patrones estilísticos, estéticos y temáticos que son habituales en la producción literaria del hoy reconocido escritor, de ahí que El móvil anticipe y dialogue con la novelística posterior del autor, especialmente en lo referido a la reflexión sobre el oficio literario y sus numerosos enigmas.

A critical review of the concept of intertextuality allows us to broaden our gaze on the dialogical links that literary texts establish with each other. Beyond citations or textual references, the works are interrelated at a discursive, formal, and thematic level, sharing genre traits, construction techniques, and themes that allow literature to be conceived as an infinite network of connections. These links must be explored from comparative literature, which as a discipline provides a contrastive methodology capable of approaching texts from their intertextual transcendence. This article addresses the transfer of the theory of intertextuality and comparative literature to the field of Children's and Youth Literature, to undertake a study of picture books. From these parameters, an analysis model has been built based on the discursive, morphological, and thematological links that relate works to others. The application of this model sheds new light, not only on the critical examination of the texts but also on the didactic effects because network reading challenges the reader to assume new learning and develop skills that enrich their literary training. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Copyright of Impossibilia: Revista Internacional de Estudios Literarios is the property of Impossibilia: Revista Internacional de Estudios Literarios and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Index.Comunicación is the property of Index.comunicacion and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Íkala: Revista de Lenguaje y Cultura is the property of Universidad de Antioquia and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Íkala: Revista de Lenguaje y Cultura is the property of Universidad de Antioquia and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of eHumanista is the property of Professor Antonio Cortijo-Ocana and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of CIRCULO de Linguistica Aplicada a la Comunicacion is the property of Universidad Complutense de Madrid and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Arte, Individuo y Sociedad is the property of Universidad Complutense de Madrid and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Imagofagia is the property of Imagofagia - AsAECA and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Whereas written texts are often perceived as silent, stable, and solitary, attuning to the sonic dimensions of literatures means recognizing how sound crosses borders and opens ears to multiplicity and simultaneity. In this essay, I propose resonant reading as a way of listening to the voices underlying a literary narrative and amplifying its themes, then I advocate for why this attunement towards aural literacies is especially important for borderlands narratives. I demonstrate resonant reading through a comparative analysis of Valeria Luiselli's 2019 novel Lost Children Archive and two other novelists she references: Cormac McCarthy and Roberto Bolaño. While McCarthy was credited with writing the "Great American Novel" and Bolaño was celebrated as the greatest Latin American literary voice of his generation, both of these writers shared borderlands narratives where characters move between Latin America and the United States. By citing these writers as intertexts in her own exploration of migrant journeys towards and across the U.S.-Mexico border, Luiselli demonstrates how multiple texts create thematic resonances together, beyond what each text achieves individually. I argue that an attunement towards resonance in literature offers a new way of understanding intertextuality as sharing more complete and inclusive stories of peoples and places. In conclusion, this essay, by synthesizing Transnational American Studies and Literary Sound Studies, sheds new light on how sonic methodologies change how the reception and reputation of literatures are understood across the Americas. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

En 1859 veía la luz, en la imprenta Compañel de Vigo, La hija del mar, la novela de tintes sentimentales con la que Rosalía de Castro se estrenaba en el terreno de la prosa de ficción. La obra constaba de veinte capítulos, todos ellos precedidos por citas extraídas de distintos escritores, en su mayoría extranjeros, plasmadas en castellano o en francés. Este trabajo trata de proponer una identificación razonada de las versiones exactas que manejó Castro, para reflexionar sobre la circulación literaria en la Europa de la segunda mitad del siglo XIX e iluminar hábitos lectores e intervenciones traductoras de la autora que permitan acercarnos a la imagen de autora específica con la que la joven escritora trataba de presentarse en el campo literario de la época.

Una revisión crítica del concepto de “intertextualidad” permite ampliar la mirada sobre las asociaciones dialógicas que los textos literarios establecen entre sí. Más allá de las citas o las referencias textuales, las obras se interrelacionan a nivel discursivo, formal y temático, compartiendo rasgos de género, técnicas constructivas y temas que permiten concebir la literatura como una red infinita de conexiones. Esos vínculos deben ser explorados desde la literatura comparada que, como disciplina, proporciona una metodología contrastiva capaz de aproximarse a los textos desde su trascendencia intertextual. Este artículo aborda la traslación de la teoría de la intertextualidad y la literatura comparada al ámbito de la literatura infantil y juvenil, con el objetivo de emprender un estudio del álbum ilustrado. Desde esos parámetros, se ha construido un modelo de análisis diseñado en base a los nexos discursivos, morfológicos y tematológicos que ponen en relación unas obras con otras. La aplicación de ese modelo arroja nueva luz no solo sobre el examen crítico de los textos, sino también sobre los efectos didácticos, porque una “lectura en red” reta al lector a asumir nuevos aprendizajes y a desarrollar habilidades que vienen a enriquecer su formación literaria.

Ahondamos en la comunicación populista a partir del análisis del uso de la prensa que hace Vox —partido ubicado en la derecha radical— en su cuenta oficial de X (Twitter). Se trata de un trabajo exploratorio sobre cómo el partido emplea la prensa para elaborar sus postulados, basado en un análisis de contenido cuantitativo. Analizamos mensajes que incluyen material identificado como procedente de medios periodísticos y que no se refieren exclusivamente a las actuaciones o miembros del propio partido. El corpus reúne todas las entradas publicadas entre el 11 de junio y el 22 de julio de 2022 con esas características (n: 100). A partir de Patrick Charaudeau (2021), estudiamos los marcos interpretativos y la intertextualidad. Resultados: (a) elevada presencia de una prensa identificada con una ideología próxima; (b) dominio de marcos interpretativos que apuntan al conflicto; y (c) tendencia a otorgar a la prensa la función de reforzar la interpretación deseada.

El presente trabajo sobre Yo también me acuerdo (2014) de Margo Glantz se divide en dos partes. Puesto que se trata de una autobiografía experimental, con una estructura poco común, nos centraremos primero en los aspectos formales y estilísticos del texto. Glantz empieza cada párrafo con la frase “Me acuerdo”, siguiendo el modelo de Je me souviens (1978), de Georges Perec, y I remember (1970), de Joe Brainard. Esta estructura particular crea un collage de recuerdos sin orden cronológico ni temático. Además de los saltos espacio-temporales, llama la atención la constante mezcla de lo anecdótico y lo intelectual. Analizaremos las diferentes estrategias estilísticas utilizadas para la construcción de la identidad del yo autobiográfico. Por un lado se puede interpretar como un ejercicio inconsciente de asociaciones libres; por otro lado se revela un trabajo muy consciente de recuperación de hechos olvidados del pasado, en frases cortas, lo que ha llevado a la crítica a llamar esta literatura de Margo Glantz “tuiteratura” (Ballester Pardo, 2018). En este ejercicio de la memoria, el colibrí aparece como una imagen fundamental: por aparecer y desaparecer al instante, el pájaro se convierte, a lo largo del texto, en metáfora para la memoria que va y viene. La segunda parte del artículo consta de un análisis del mapa literario femenino de Glantz, quien a menudo se ha autodefinido como feminista. No sorprende que también en este libro el tema de la mujer sea fundamental y que la autora se exprese sobre injusticias hechas a mujeres. Se percibe una clara conciencia de que su obra está muy definida por el hecho de ser mujer (Moi, 2008, p. 261), por lo que averiguamos cómo la autora escribe como mujer y cómo escribe el cuerpo (Potok, 2009, p. 211). Dividimos el análisis de la representación de las mujeres en tres grupos: escritoras, actrices y mujeres ficticias. En el primer grupo estudiamos las referencias a Sor Juana, Simone de Beauvoir y Hannah Arendt; en el segundo grupo seleccionamos a Greta Garbo y María Félix; y entre las mujeres ficticias, enfocamos a Madame Bovary y Susana San Juan. El análisis revelará cómo las redes intertextuales establecidas por la autora crean, a su vez, nuevas redes transnacionales. Glantz construye su identidad como autora mexicana de origen judío, apasionada tanto por Sor Juana como por las intelectuales y las actrices de cine de otros países y otras épocas. El mapa literario femenino, que constituye una polifonía de voces y puntos de vista, revela una gran sensibilidad ante los problemas actuales del mundo, y una clara propuesta feminista de libertad y de justicia.

La Tragicomedia de Calisto y Melibea (ca. 1502) –inicialmente concebida como una comedia y hoy en día más conocida como (La) Celestina– ha gozado de un éxito notable desde el momento de su creación poco antes de 1499 hasta hoy. La bibliografía sobre Celestina es inabarcable y su influencia en la dramaturgia y el cine es considerable. Recientemente, algunos críticos han comenzado a analizar su influencia en la novelística contemporánea. Este ensayo complementa este esfuerzo al observar cómo dos escritores, que trabajan con categorías literarias dispares, interpretan y adaptan aspectos de Celestina de manera radicalmente diferente. Así, por un lado, Celestina ha influido en el argumento, el desarrollo de los personajes y la reconstrucción histórica en El ritual de las doncellas (2006), una novela del género policíaco, ambientada en el barroco, escrita por el historiador José Calvo Poyato. Por otro lado, para el novelista Rafael Chirbes, Celestina no es solo una “caja de herramientas” con técnicas, escenas y citas útiles para los escritores, sino que constituye una revolución literaria en sí. Según Chirbes esta obra es modelo de una concepción ética de la literatura de acuerdo con la cual el lenguaje es el instrumento que puede revelar la manipulación ideológica, la corrupción social y el maltrato de los vencidos en los procesos históricos. En conclusión, la comparación de dos reescrituras de Celestina en las plumas de José Calvo Poyato y Rafael Chirbes –adaptaciones que, a primera vista, pueden pasar desapercibidas– revela dos fenómenos de intertextualidad que afectan la literatura tanto popular como culta y permite indagar en los valores literarios y el poder creativo de esta obra maestra del siglo XV.

La novela Pepita Jiménez plantea una impugnación contra la capacidad del discurso católico para representar la realidad debido a su cualidad explícitamente intertextual, su elusión ascética de la percepción sensorial, sus procedimientos de idealización y ficcionalización y su interpretación de la naturaleza como un libro de signos. Analizo cómo utiliza Valera la ironía, la parodia del misticismo y el romanticismo, la jerarquización y confluencia de voces narrativas y el argumento del consenso, entre otras operaciones retóricas, para presentar su ideología como la única verdad que explica la realidad y asimismo garantiza la continuidad del orden social normativo. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

The criminal trial is characterized by a clear manifestation of face strategies that witnesses try to deploy orally, as well as by the organized circulation of texts (both oral and written) that interact in rigidly pre-established routines. Through the analysis of the statements of ten ordinary witnesses in two trials, this article examines the valorizing and de-valorizing strategies most typically used by witnesses, as well as the relationship of these strategies with two types of intertextuality exploited by lawyers: that codified in Article 332 of the Chilean Criminal Procedure Code, and that which is elicited through direct and indirect reported speech. Results indicate that lawyers resort to intertextuality especially for discrediting the (narrative of the) witnesses, which in turn determines more markedly strategic behaviors in the witnesses' responses. Likewise, the study identifies a tendency for witnesses to prioritize their individual face presentation, even to the detriment of the accused or victim on whose behalf they testify. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

When observing the translations of the institutional anaphoric account of the third typical edition of the Roman Missal in the various vernacular languages, it is noted that there is no longer a consensus regarding the translation of the expression Pro Multis as there was in the translations of previous editions. This expression has its origins in the "Fourth Poem of the Servant" by Isaiah and is used in the words spoken over the chalice in the institutional narrative of Mark and Matthew, establishing an intertextual relationship. This article aims to be a contribution that deepens the comprehension of this relationship for a better understanding of the Pro Multis, with no intention, however, of presenting a definitive solution to the questions that involve its translation. For this, it is proposed to present the main points that encompasses the debate regarding the referred translation; to validate the intertextual relationship between the Isaiah text and the New Testament texts that are the object of this study through appropriate criteria; to search, in the Old Testament context of the Hebrew term, that was translated as Multi, its original meaning and, in possession of these data, to verify what meaning the term acquires and what meaning-effects this intertextual relationship produces in the words pronounced over the chalice in Mark and Matthew and in the liturgy of the Latin Church. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

Copyright of Tropelías: Revista de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada is the property of Prensas Universitarias de Zaragoza and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

Copyright of Revista Poligramas is the property of Universidad del Valle and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)

¿Cómo modelar la relación entre la escritura literaria y filosófica en el exilio? El enfoque adoptado aquí parte de los tropos y figuras de la retórica clásica para elaborar una tipología de relaciones. Dos tipos particularmente extensos pueden describirse como metafóricos y metonímicos: los textos literarios aparecen como alegorías en un discurso filosófico y, a la inversa, los conceptos filosóficos se introducen en la literatura como metáforas. La relación metonímica se basa entonces en el encuentro de textos y autores en revistas y otras instituciones. Menos frecuentes son los tipos de metalepsis y apóstrofe, para cada uno de los cuales se presenta un ejemplo. El ensayo de María Zambrano de 1952 sobre el neorrealismo italiano, revisado por segunda vez en 1990 y publicado para un público diferente, pasa así de un diálogo periodístico-literario (con los destinatarios de la revista Bohemia) a un discurso filosófico-teórico (para los lectores del suplemento cultural de Diario 16).

A lo largo del siglo XIX, el afianzamiento de los viajes por placer conlleva la necesidad de una publicación que responda a las exigencias de un nuevo tipo de viajero. En este contexto, el editor Francisco de Paula Mellado publica la Guía del viajero en España (1842), considerada la primera guía de viajes moderna española por apuntar ya todas las características esenciales de este género. El análisis de este exitoso manual pone de relieve, además de una acentuada relación de interdiscursividad o intertextualidad constitutiva (Fairclough 1995) con textos de diversas tipologías, una intertextualidad manifiesta con alguno de ellos, a veces de manera encubierta y con copia de fragmentos, hasta tal punto que, en su redacción, se incurre en el plagio de varias obras contemporáneas

Polybius and the art of war: proposal for the identification of some passages from his lost Treatise on tactics – Polybius retains in his Histories traces of an expert in military historiography, a genre that he had previously cultivated, probably in early youth years. From testimonies such as Aelianus Tacticus (I 2) including Polybius among the writers of military genre, the author’s own testimony regarding a lost treatise on Commentaries on military tactics (Ὑπομνήματα περὶ τὰς τάξεις, IX 20, 4) can be agreed, even though only the title has been preserved. Nevertheless, the place in which this bibliographical citation is found and the prevailing scientific style, in addition to application of intertextuality criteria, encourages us to propose, furthermore, the chapters from 12 to 20 in book IX as indirect evidences of this lost handbook. Likewise, chapters of book X dealing with the issue of signals on fire (X 43-45), would support the hypothesis that a meaningful part of the treatise is preserved in both consecutive books.

En este trabajo se explora el problema del género literario al que puede pertenecer la obra Isla partida de Daniela Tarazona, que recibió el premio Sor Juana Inés de la Cruz 2023 en la FIL de Guadalajara. El texto presenta una alternancia entre el empleo de datos de la realidad y de la ficción. Además, hay en el relato una aproximación a la literatura del duelo. Se analizan también diversas estrategias vinculadas con el orden de la espacialidad, la temporalidad y las relaciones intertextuales en el texto.

El presente artículo analizará la colaboración de la escritora mexicana Brianda Domecq en el proyecto De cuerpo entero (de 1990 a 1993). En particular, analizaré el modo en que la pieza autobiográfica de Domecq establece un “pacto cómplice” con el lector al utilizar una forma paródica de la picaresca en una narración centrada en la vida personal antes de la vida pública como escritora. En la narración de Domecq, sus relaciones, la experiencia corporal, así como el rompimiento de expectativas marcadas por el género es decisiva. Adicionalmente, incluye elementos disruptivos del presupuesto de la identidad nacional mestiza (mezcla indígena y española) al tratarse de una escritora hija de padre andaluz, madre estadounidense, pero emigrada y establecida en México.

Analizamos en este trabajo las concomitancias y paralelismos que mantiene Campo de amapolas blancas de Gonzalo Hidalgo Bayal con la obra de Cortázar a través del estudio pormenorizado del proceso de escritura, del papel del narrador y los elementos estructurales narrativos, de las huellas intertextuales (literarias, cinematográficas, filosóficas, pictóricas, musicales), de los espacios y motivos simbólicos y de los componentes retóricos, entre otros. Todos estos componentes configuran la poética de la evocación y la retórica de la insatisfacción mediante la cual ambos escritores muestran su concepción de la obra literaria.

Este trabajo tiene por fin analizar los vínculos entre la narrativa de Miguel de Cervantes y la de José Jiménez Lozano. Estos se manifiestan de forma evidente, no solo a nivel textual, en obras como El mudejarillo, Maestro Huidobro, Sara de Ur o Las gallinas del Licenciado, sino también en la concepción poética y, más allá, en la forma de pensamiento y la visión el mundo. Ello nos permite comprobar la idoneidad del concepto de “complicidad”, que el autor abulense reivindica frente al clásico de “influencia literaria”, muy unido a la idea de imitación o discipulado. Los paralelismos poco estudiados de los personajes de sus novelas, cargadas de ironía y reflexión metafictiva, y también de sus vicisitudes, la función de los autores ficticios, el apego por la transparencia lingüística y la cosmovisión que todo ello expresa nos señalan un verdadero diálogo a través del tiempo entre dos escritores que se iluminan mutuamente.

Este artículo analiza las relaciones textuales entre la obra de Juan Eusebio Nieremberg y Francesc Eiximenis, y apunta al interesante entramado que enlaza las traducciones castellanas del Llibre dels àngels en el siglo XV con las lecturas de los círculos intelectuales madrileños de la primera mitad del siglo XVII.

Entrevista con la traductora española Itziar Hernández Rodilla, por Marta Pacheco Pinto. Itziar Hernández Rodilla es una especialista en estudios de traducción establecida en la Universidad Complutense de Madrid y traductora del inglés, el alemán y el italiano al español. Como traductora, ganó el Premio de Traducción Andreu Febrer de la Universidad de Vic en 2000 por la traducción del relato alemán Neues vom Norbert, de Helmut Krausser. En 2012, su traducción Los dos gemelos venecianos, de Carlo Goldoni, fue finalista del Premio Max Revelación. En 2016, fue finalista del Premio de Traducción Esther Benítez gracias a la obra de otro autor italiano, a saber: la traducción de Los novios, de Alessandro Manzoni. En 2023, Hernández Rodilla debuta como finalista del I Premio a la Mejor Traducción de Cómic, con Girlsplaining: ya te lo contamos nosotras, de Katja Klengel. Aunque los autores italianos y alemanes son los que le han brindado más oportunidades de ganar premios de traducción, es como traductora de Virginia Woolf por lo que es más reconocida.

El presente trabajo pretende proponer la manera en la que el mito antiguo del pacto faustiano se reproduce en el cuento “Un pacto con el diablo” del escritor mexicano Juan José Arreola. Al utilizar el concepto de la intertextualidad como un posible conector entre el mito arcaico y la literatura contemporánea se pueden rastrear paralelismos entre el mito propuesto y la narrativa de Juan José Arreola.

Retrato de una mujer en llamas, de la directora francesa Céline Sciamma (2019), representa la culminación de su trayectoria como cineasta. Esta se enmarca siempre bajo unos parámetros ideológicos y reivindicativos planteados desde las teorías feministas y queer. En este trabajo realizaremos un estudio que abarca aspectos como la reescritura (Pérez Bowie, Pardo García, Chatman) que supone este filme. Veremos cómo se reconstruye la historia mediante una realidad utópica que normaliza el empoderamiento femenino, en respuesta al enmudecimiento que las mujeres artistas e independientes han sufrido durante siglos. Así, relacionaremos esta emancipación femenina con los discursos queer y feministas radicales de Butler y Wittig. A su vez, analizaremos los intertextos que intervienen en los mecanismos cinematográficos de esta obra, cuyo análisis sentará sus bases en los presupuestos planteados por Kristeva y Barthes y, en última instancia, cómo este proceso es sintetizado por los estudios de De Lauretis. En definitiva, demostraremos que Sciamma elabora un filme que logra deconstruir los roles de género establecidos, además de visibilizar y naturalizar las relaciones homosexuales y normalizar cuestiones intrínsecamente femeninas consideradas tabú incluso en la sociedad actual.

Existen elementos formales en el campo de la micro-ficción sobre los cuales la crítica especializada ha llegado a un acuerdo: la brevedad temporal y espacial; el doble movimiento de un discurso identitario junto con una mirada transcultural; la complicidad entre escritor y lector; la atemporalidad de lo narrado y su fugacidad; la preponderancia de lo metaficcional e intertextual; la presencia de diálogos, homenajes, parodias, pastiches, referencias directas o indirectas a otros autores. Teniendo en cuenta la coexistencia y alternancia de estos elementos, analizaremos “La cucaracha soñadora” de Augusto Monterroso, “El caballo” de Jorge Luis Borges y “Cosas soñadas” de Juan José Saer; intentando indagar en: las singularidades de los escenarios oníricos; el diálogo intertextual y metaficcional con escritores de la literatura universal como Kafka, Chaucer y Proust; y por último, el espacio textual en el que aparecen estas micro-ficciones y el desafío interpretativo y creativo que conllevan para el lector.

By tracing the intertextual links between Bobby Seale's autobiography A Lonely Rage and Roberto Bolaño's novel 2666, this article proposes that the third part of Bolaño's text experiments with the act of writing the Black Panther's old age as a means of thinking the futurity of the political ideals of 1960s anticolonial and Third Worldist movements. I demonstrate that the representation of Seale via the character of Barry Seaman puts into place within the novel an oceanic imaginary grounded in the memory of the violence of the transatlantic slave trade. This article delves into an understudied textual site in 2666 to indicate the influence of the political and intellectual traditions of black internationalism on one of Latin America's most well-known authors. [ABSTRACT FROM AUTHOR]

This article explores the significance of critical analysis, argumentation, and developing one's own perspective in writing education. It emphasizes the importance of students becoming discerning critics and skeptics, while also finding their own voices and viewpoints. The article discusses the challenges and transformations in society that necessitate strong communication skills, as well as the difficulties students may encounter in higher education when expected to contribute original knowledge. It underscores the role of writing education in fostering expression, knowledge, and critical thinking skills, and highlights the connection between writing and research. The article also emphasizes the importance of literacy and communication in the information age, and the need for students to understand and analyze their communicative situations in a constantly evolving world. It concludes by stressing the importance of equipping students with socio-rhetorical awareness and the ability to navigate the changing symbolic virtual landscape. [Extracted from the article]

Copyright of Cuadernos del Centro de Estudios de Diseño y Comunicación is the property of Cuadernos del Centro de Estudios de Diseno y Comunicacion and its content may not be copied or emailed to multiple sites or posted to a listserv without the copyright holder's express written permission. However, users may print, download, or email articles for individual use. This abstract may be abridged. No warranty is given about the accuracy of the copy. Users should refer to the original published version of the material for the full abstract. (Copyright applies to all Abstracts.)