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Cette contribution a pour objet la performance comme pratique esthétique. Selon Deborah A. Kapchan, il s’agit d’un processus qui transforme la réalité. Après une présentation historique du mouvement de la performance en anthropologie, elle explore la manière dont des oratrices performent des genres oraux habituellement associés aux hommes et les « réénoncent » (revoice) au féminin, créant ainsi de nouveaux espaces pour les femmes dans la sphère publique au Maroc. This article explores performance (as an aesthetic practice). Deborah A. Kapchan writes how performance is a process, one that transforms reality. She foregrounds her example by historicizing the study of performance in Anthropology, she explores the way women orators perform genres usually associated with men and “revoice” them into the feminine, thereby creating new spaces for women in the public sphere in Morocco.

International audience; In the nineteenth century, philanthropists rejected the laziness bonus instituted by the gift of no return, and advocated 'active charity'. Their science of indigence aims to hunt down the sloth of men and women that makes them sink into misery and hides behind the mask of poverty. This enterprise of morality is opposed by Lafargue for whom laziness is not a social crime, but the expression of class conflict.; Au xixe siècle, les philanthropes rejettent la prime à la paresse instituée par le don sans retour et prônent une « charité active ». Leur science de l’indigence vise à débusquer la paresse des hommes et des femmes qui les fait sombrer dans la misère et se dissimule derrière le masque de la pauvreté. Cette entreprise de morale est combattue par Lafargue pour qui la paresse n’est pas un crime social, mais l’expression du conflit des classes.

Au XIXe siècle, les philanthropes rejettent la prime à la paresse instituée par le don sans retour et prônent une « charité active ». Leur science de l’indigence vise à débusquer la paresse des hommes et des femmes qui les fait sombrer dans la misère et se dissimule derrière le masque de la pauvreté. Cette entreprise de morale est combattue par Lafargue pour qui la paresse n’est pas un crime social, mais l’expression du conflit des classes., In the nineteenth century, philanthropists rejected the laziness bonus instituted by the gift of no return, and advocated 'active charity'. Their science of indigence aims to hunt down the sloth of men and women that makes them sink into misery and hides behind the mask of poverty. This enterprise of morality is opposed by Lafargue for whom laziness is not a social crime, but the expression of class conflict.

Aurélie Marchand, sociologue et ethnographe, propose la restitution d’une résidence de création artistique initiée par la metteuse en scène Hélène Soulié au centre hospitalier François Tosquelles de Saint‑Alban‑sur‑Limagnole du 1er au 8 octobre 2015. La résidence de travail, composée d’un temps d’immersion, de récoltes de récits et d’une performance finale en public, constitue le chapitre premier du projet Madam, « Manuel d’Auto‑Défense à Méditer ». Accompagnée de la comédienne Audrey Montpied et de la metteuse en scène, la sociologue est mandatée pour collecter « les stratégies des femmes » in situ, dans la perspective de fournir un matériau brut pour la performance. Cependant, au gré des rencontres informelles et des ateliers‑théâtre avec les soignées/soignantes, c’est bien « la catégorie femme » qui se retrouve questionnée au croisement des arts de la scène et des sciences sociales. En effet, l’hôpital psychiatrique de Saint-Alban apparaît comme un laboratoire idéal pour visiter et déconstruire les catégories de sexes, là où les limites de la « normalité » sont déjà repoussées. Ainsi, la chercheuse appréhende le texte à dire et la forme de la performance comme des lieux de questionnement des identités de sexe, en mettant l’accent sur les figures archétypales traversées et l’enchevêtrement des différents registres de discours. En effet, là où « les femmes » se font entendre, « la femme » est toujours un autre que soi. Aussi, l’analyse du jeu de la comédienne permet à Aurélie Marchand de souligner l’effet de distanciation et d’identification « ratée » avec les catégories de genre. Ici, « jouer avec le genre » revient à explorer la « catégorie femme » comme autant de façon de se situer et de se décaler par rapport aux images de soi renvoyées. Aurélie Marchand, sociologist and ethnographer, offers to render an artistic residency initiated by the stage director Hélène Soulié in François Tosquelles hospital in Saint‑Alban‑sur‑Limagnole (France) from the 1st to the 8th of October 2015. This residency, which consisted in a period of immersion, the gathering of individual stories and a final public performance, is the first chapter of the project “Madam-Manuel d’Auto‑Défense à Méditer”. Along with the actress Audrey Montpied and the director, the sociologist is appointed to gather “women’s strategies” in situ, in order to supply the performance with raw material. But in the course of informal meetings and theatre workshops with both patient‑e‑s and nursing staff, the “women category” comes into question at the crossroads of performing arts and social sciences. Because Saint-Alban mental institution appears as an ideal laboratory to visit and deconstruct sex categories, since this is a place where “normality” limits have already been stretched out. Thus, the researcher comprehends the text to be said and the form of the performance as places of wonder about sex identities, stressing the archetypal figures and the intricacy of various discourse registers. Indeed, when “women” make themselves heard, “the woman” is always someone else. Then, the analysis of the stage acting allows Aurélie Marchand to highlight the effect of detachment and “missed” identification with gender categories. Here, “playing with gender” becomes an exploration of the “woman category” as different ways to situate and displace oneself towards reflected images of self.

Que devient le genre dans les mains des bouffons rituels kɔrɔduga (korèduga) ? L’art bouffon de jouer avec la mixité sexuelle sera appréhendé à partir de situations d’interlocutions parlées et chantées. Trois modalités de déjouer les rapports de genre sont présentées. La première est la transversalité qui dissipe la division sexuelle (et sociale) des tâches extrêmement prégnantes dans la vie quotidienne. La seconde modalité déjoue les relations statutaires entre hommes et femmes, en inversant le rapport entre statut et activité. Enfin, les performances chantées de l’ensemble des bouffons rituels montrent également le rôle important de l’adresse indirecte pour que des paroles subversives puissent être entendues. What happens to gender in the hands of Mali’s ritual clowns? The buffoon’s art of dealing with gender mixing will be analysed on the basis of a number of social interactions including spoken exchanges and song. Three ways of diverting gender relations are presented. The first involves crossing over gender based division of labour that are characteristic of daily life. The second addresses action rather than status, highlighting the power of women without compromising the official primacy of men in the social hierarchy. The third concerns their use of indirect address in song as a means of expression that cannot be perceived as a direct attack.

Les mobilisations importantes d’opposition à la loi relative au « mariage pour tous » depuis 2012 voient s’associer des courants aux préoccupations très éloignées, notamment autour d’ennemis communs, principalement les juifs, les lesbiennes et les gays. Cet article vise à comprendre l’articulation entre antisémitisme, racisme, antiféminisme et homophobie qui structure la résistance à l’égalité des droits. En quoi, et dans quelle mesure, les convergences entre antisémitisme et homophobie dans ces mouvements sont-elles représentatives d’une très ancienne perméabilité entre les deux idéologies ? Pour le comprendre, nous analyserons les formes que prennent, dans le discours oral de ces mouvements, des expressions antisémites réactivées par les débats sur l’égalité en matière de genre et de sexualité, la stratégie de communication dans laquelle elles s’inscrivent et comment cette contestation cristallise une convergence entre des mouvements réactionnaires a priori opposés.L’article étudiera dans un premier temps les supports de communication des mouvements d’opposition à la loi relative au « mariage pour tous » (flyers, tracts, affiches, messages sur les réseaux sociaux) et les slogans proférés dans ces manifestations. Dans un second temps, l’analyse portera sur un phénomène en pleine ampleur depuis le début des années 2010 : l’émergence de groupuscules réactionnaires détournant volontairement les codes de communication de leurs adversaires. Enfin, nous terminerons par une analyse de la résurgence de groupes musicaux aux paroles antisémites, anti‑homosexuel‑les et antiféministes favorisée par internet. The massive opposition since 2012 against the « marriage for all » law sees an array of diverse currents join around common enemies, mainly Jews, lesbians and gays. This article aims at understanding the relation between anti-semitism, racism, antifeminism and homophobia, and how it structured resistance against equal rights. How and to what are extent the convergence between anti-Semitism and homophobia during these demonstrations representative of a very ancient permeability between these two ideologies? In order to understand this phenomenon we will study and analyze the forms taken, in the oral discourse of this movement, by the anti-Semitic expressions reactivated by the debates on gender and sexuality, the communication strategy in which they take place, and how this contestation crystallize a convergence of movements seemingly opposed.First, the article will study the communication supports of the opposition movements against the « marriage for all » (flyers, leaflets, messages on social networks…) and the slogans at the demonstrations. Then, the analysis will focus on a growing phenomenon since the beginning of the 2010s: the emergence of small reactionary groups who voluntarily use the communication codes of their adversaries. Eventually, we will analyze the resurgence, facilitated by the Internet, of anti‑Semitic, homophobic and antifeminist musical groups.

Cet article s’intéresse au statut de femmes libres, les Azriat, durant la colonisation française en Algérie. Les Azriat exerçaient le métier de chanteuses et de danseuses dans l’Est de l’Algérie, dans une région appelée les Aurès. Ces artistes étaient des femmes veuves, divorcées ou répudiées jouissant d’une certaine liberté économique et sexuelle. À l’époque coloniale, leur mode de vie était condamné par les colons qui voyaient en elles l’illustration parfaite d’une société « indigène » décadente, mais il l’était aussi par des mouvements nationalistes occupés à façonner une image de ce que serait la femme algérienne idéale. Les Azriat étaient pourtant tolérées et même honorées par leur communauté car elles étaient perçues comme des artistes à part entière que l’on invitait pour différentes occasions. Cet article étudie la façon dont l’image de ces femmes a été utilisée, dans certaines circonstances, pour créer des frontières racialisées entre colons et « indigènes ». L’analyse de leurs performances artistiques permet également d’interroger une forme atypique de subjectivation et de transgression des normes de genre et de « race », et de rendre audibles les expériences de ces sujets pris dans différents rapports de domination. This article focuses on the status of free women, or Azriat, during the French colonization in Algeria. Azriat were singers and dancers in eastern Algeria, in an area called the Aurès. These artists were widowed, divorced or repudiated women and enjoyed a certain economic and sexual freedom. In colonial times, their lifestyle was condemned by settlers who saw in them the perfect illustration of a "indegenious" decadent society, but also by nationalist movements concerned with the creation of an "ideal Algerian woman". Yet they were tolerated and even honored by their community because they were perceived as full-fledged artists who were invited in different occasions. This article studies the way the image of these women was used, in some circumstances, to create racialized boundaries between settlers and "natives". The analysis of their artistic performances questions an atypical form of subjectivisation and transgression of norms of gender and "race", and renders audible the experiences of subjects caught in different relations of domination.

International audience

Le récit marquisien du tiki de pierre et du tiki de bois est un mythe cosmogonique. Ces statues (tikis) sont anthropomorphisées et participent de la mise en place des disjonctions et des conjonctions qui sur le plan anthropologique organisent la filiation et l’alliance d’une part, le partage entre homme et femme d’autre part. Les dieux et les hommes, la généalogie et la parenté, le cannibalisme et les gestes érotiques, les frères et les ancêtres mais aussi la terre et la mer, la nuit et la lumière sont au centre de ce texte à la beauté énigmatique bien souvent, et dont Hikupekapeka est la « princesse ». The tale of the stone and wooden tikis is a cosmogonic myth of the Marquesas Islands. These tiki statues are anthropomorphized and participate in setting up the disjunctions and conjunctions that, on an anthropological level, organize both filiations and alliance and the separation of men and women. Gods and men, genealogy and kinship, cannibalism and erotic gestures, brothers and ancestors but also earth and sea, night and day, are at the center of this enigmatically beautiful text whose “princess” is Hikupekapeka.

International audience; Le pôle « Rapports sociaux de sexe et temporalités » de l’Atelier Production Reproduction a été organisé par Françoise Battagliola, Martine Chaudron et Annette Langevin. Dans la première séance « Filières et trajectoires - Mobilité professionnelle des femmes », l'analyse de l'activité professionnelle des femmes en termes de filières a pour objectif d'incorporer la dimension temporelle biographique à l'étude des classes sociales. La deuxième séance « Itinéraires sociaux selon le sexe, dans les fratries » cherche à saisir les processus à travers lesquels les individus (es) se trouvent positionnés dans l'espace social, en reconstituant les itinéraires démographiques et sociaux des membres de fratries sur une ou plusieurs générations. La troisième séance « Itinéraires matrimoniaux et professionnels et histoires scolaires » met l'accent sur l'apport d'une problématique en termes de rapports de sexe quant aux modalités d'articulations entre ces différentes institutions qui concourent à définir les trajectoires sociales sexuées : articulation entre famille d'origine et école, entre insertion sur le marché du travail et position sur le marché matrimonial. Intervenantes : D. Chabaud, D. Kergoat, M. Chaudron, A. Langevin, F. Battagliola, M. Cacouault, C. Zaidman

International audience; Le cahier n°2 réunit les trois séances : 1. les filières professionnelles des femmes ; 2. les pratiques comme instruments d'une approche comparative hommes/femmes ; 3. modalités sexuées d'articulation entre école et marché du travail. Il est coordonné par Françoise Battagliola, Martine Chaudron et Annette Langevin. Les comptes rendus des séances ont été rédigés par Andrée Kartchevsky (séance 1), Alice Barthez et Maryse Jaspard (séance 2) et Anne-Marie Daune-Richard et Danièle Kergoat (séance 3).Séance 1: Filières et trajectoires - Mobilité professionnelle des femmesL'analyse de l'activité professionnelle des femmes en termes de filières a pour objectif d'incorporer la dimension temporelle biographique à l'étude des classes sociales. Deux approches, méthodologiquement un peu différentes, ont été mises en œuvre :- La première porte sur la nature de la mobilité socio-professionnelle des femmes. L'intérêt est centré sur les passages d'un emploi à un autre, d'un secteur à un autre, de sorte à repérer les trajectoires dominantes.- Dans la seconde, le sens des emplois actuellement occupés est recherché dans l'ensemble de la trajectoire familiale et professionnelle le rapport à la classe d'appartenance, le rapport au temps travaillé, à l'emploi, à l'activité... sont construits au cours de la biographie. On met ainsi en évidence des trajectoires de classe spécifiées professionnellement.Intervenantes : D. CHABAUD, D. KERGOATSéance 2: Itinéraires sociaux selon le sexe, dans les fratriesIl s'agira de saisir les processus à travers lesquels les individus (es) se trouvent positionnés dans l'espace social, en reconstituant les itinéraires démographiques et sociaux des membres de fratries sur une ou plusieurs générations. À travers les recherches présentées, on abordera les articulations entre rapports sociaux de sexe, de classe et de génération.Intervenantes : M. CHAUDRON, A. LANGEVINSéance 3: Itinéraires matrimoniaux et professionnels et histoires scolairesOn mettra l'accent sur l'apport d'une problématique en termes de rapports de sexe quant aux modalités d'articulations entre ces différentes institutions qui concourent à définir les trajectoires sociales sexuées : articulation entre famille d'origine et école, entre insertion sur le marché du travail et position sur le marché matrimonial.Intervenantes : F. BATTAGLIOLA, M. CACOUAULT, C. ZAIDMAN

International audience; Le pôle « Crise et emploi des femmes » de l’Atelier Production Reproduction a été organisé par Marie-Agnès Barrère-Maurisson, Andrée Kartchevsky, Jacqueline Laufer et Margaret Maruani. Il s'agit de prendre la crise non seulement comme un élément de conjoncture mais comme un révélateur de la place des femmes dans le salariat, c'est pourquoi, la première séance s'attachera à cadrer le problème au travers des notions d'activité, d'emploi, de travail et des évolutions récentes en la matière. La deuxième séance centrée autour de « politiques familiales et crise de l'emploi » tentera au travers d'une périodisation des politiques familiales, de rapporter l'objet famille à la constitution historique des rapports de sexe et à leur définition dans le cadre du salariat. Enfin, une séance consacrée à « politiques patronales et syndicales en matière d'emploi féminin » abordera, à partir des expériences récentes en faveur de l'égalité professionnelle, l'impact des positions patronales et syndicales sur les modes de gestion de la main-d'œuvre et la situation qui est de ce fait réservée aux femmes dans l'emploi.Intervenant.es : M.-A. Barrère-Maurisson, A. Kartchevsky, M. Huet, R. Lenoir, J. Laufer et M. Maruani, C. Rogerat, M.-N. Thibault.