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Doutoramento em Design O processo de criação de marcas – branding – decorre da intervenção de um diversificado número de especialistas de áreas científicas distintas como são: a da comunicação, da publicidade, do marketing e das relações públicas. O designer, apesar de ser um dos mais significantes actores no processo de construção da marca é, geralmente, relegado para o plano de fazedor das coisas esteticamente úteis. As razões deste facto podem ser encontradas neste estereótipo que constrange o entendimento sobre a vocação do designer, desvalorizando- se o seu papel de conceptualizador e não respeitando os seus argumentos. A flexibilidade do seu pensar analítico, criativo e sistémico associado à acção direccionada para a mudança leva à consideração de que o Designer é um agente multifacetado e, numa equipa, é um membro agregador de diversas sensibilidades. A síntese que opera através do desenho permite ao designer colocar-se numa posição de dinamização e, porventura, de liderança de carácter identitário. Tendo em conta o exposto o designer necessita de metodologias de apoio ao seu desempenho que lhe permitam realizar o trabalho para o qual está vocacionado. Enquadrado pela lógica sistémica da comunicação institucional, essas metodologias potenciam a observação, análise e avaliação da marca, uma vez que está focalizada na recolha das orientações dos destinatários da marca – cidadãos e consumidores. Conhecer como percepcionam a marca, qual a relação que mantêm com ela e como reagem à forma como a marca comunica é o desafio da metodologia criada. Deste modo, o designer poderá contribuir para a desconstrução dos estereótipos referidos, reforçar a sua posição no mercado de trabalho e afirmar a sua diferença face aos especialistas das áreas complementares com quem intervém. A tese que se apresenta tem por finalidade elaborar uma metodologia para a afirmação e avaliação dos impactos da marca, no sentido de conhecer as orientações de quem melhor sabe lidar com a marca - o público-alvo. E, integrar toda a informação no processo decisão que o designer protagoniza. The branding process arises from the participation of a diversified number of specialists of different scientific areas, such as: Communication, Advertising, Marketing, Public Relations. In spite of playing a major role in the branding process, the Designer is often relegated to a second plan, that of making things aesthetically useful. The reasons for this may lie in this stereotype that refrains the understanding about the Designerʼs craft by diminishing his role of conceptualizer and not respecting his arguments. The flexibility of his analytical, creative, and systematic way of thinking in line with his drive for change makes of the Designer a multitasking agent and, within a team of people, an aggregator of different sensitivities. The synthesis he undertakes through design allows him to act as a project facilitator and even maybe as an identity leader. Face to the above, the Designer needs methodologies to back his performance that will allow him to carry out the sort of task he is intended to. Framed within a systemic logic of institutional communication, these methodologies enhance the observation, analysis, and assessment of the brand since they are focused on the recollection of data from the brandʼs end-users – the common citizen and consumer. To sense how they perceive the brand, what sort of relationship they have with it, and how they react to the way the brand communicates, such is the challenge of the created methodology. So being, the Designer may contribute to the dis-construction of the afore-mentioned stereotypes, strengthening his role in the market, as well as reinforcing the difference between him and the other complementary specialists intervening in the process. The object of this dissertation is to generate a methodology for the assertion and evaluate the brand impacts, so as to visualize the guidelines of whoever deals with the brand better – the target-audience. And also to incorporate all the data in the decision taking featured by the Designer as main role leader.

O processo de criação de marcas - branding - decorre do trabalho de uma equipa de especialistas com perfis disciplinares diferenciados. Comunicação, marketing, naming e o design são alguns dos campos que influenciam a construção da identidade da marca. Agente agregador de diversas sensibilidades, o designer elabora conexões entre os vários conceitos que ganham visibilidade nos argumentos que defende. A liderança, neste processo, é um traço da sua actuação. No entanto, o designer é, muitas vezes, subestimado, devido à sua visão de especialista do “fazer” em detrimento do “argumentar”, ainda que lhe seja reconhecida a competência que domina, o desenho, onde o seu pensar se operacionaliza e se manifesta. Para reforçar e distinguir o desempenho do designer construiu-se uma metodologia para a avaliação da força comunicativa da marca. Obter e codificar as orientações do público alvo, criar uma fonte de informação pertinente, fazer a análise, interpretar os resultados e elaborar os argumentos são fases iterativas que fundamentam as várias decisões. Assim, conhecer o que os destinatários da marca – os consumidores – entendem e esperam da marca pode reforçar a compreensão, o impacto e a competitividade da marca, nos mercados e contribuir para a afirmação dos argumentos do designer entre outros especialistas que operam na comunicação institucional. The process of creating brands is developed by a multidisciplinary team of skilled professionals. Communication, marketing, naming and design are some of the fields influencing any brand identity. Aggregating agent of multiple sensibilities, the Designer crafts relations among all concepts that gain visibility in the arguments he defends. Leadership is his standpoint. And yet the Designer is often underestimated due to his “doing” rather than “justifying”. A methodology to strengthen, differentiate, and judge the Designer’s brand communication power has been built up. Collect and codify target audience points of reference, generate a data source, scrutinize, interpret results and set up the final arguments are interactive parts of his groundwork. In other words, to know what the brand consumers grasp and hope to find in a brand may reinforce its comprehension, impact and competitiveness in the markets, thereby contributing to strengthen the Designer’s arguments face to other experts within institutional communication. Universidade Presbiteriana Mackenzie – Centro de Comunicação e Letras COPEC – Science and Education Research Council

The present study presents an alternative perspective to the designer's role in our current society, in which the development of a new product is not an end in itself, but a means by which one can disseminate other values that are higher than those directly linked to the culture of material. The part played by the effect of products is symbolic in the economic interchange and intends to be cancelled by the digital process of Copy Paste, in which the technical information related to the product design is placed on a site on the internet. This can be used and copied freely by the user in the process of product construction. By identifying some examples. One can show the user's tendency to produce his own products. We conclude with a description of the possible use of this site and of its design process. FCT Fundação Calouste Gulbenkian

O desenvolvimento tecnológico e social a que temos assistido fez com que passássemos a encarar o mundo de outra forma, abrindo as portas a um conjunto de novas oportunidades estéticas que fizeram o design, como disciplina orgânica, evoluir. Esta evolução levou à criação de novos sistemas de identidade visual, como é o caso das identidades visuais flexíveis – onde se inclui a kinetic identity –, que são dotadas de características que vão ao encontro da sociedade contemporânea. A presente dissertação visa refletir sobre a forma como o uso de sistemas de identidade visual flexíveis, como é o caso da kinetic identity, se transformaram em estratégias de comunicação válidas e eficazes, adequadas às características desta sociedade em que nos inserimos. O resultado do conhecimento obtido foi materializado, através do desenvolvimento de um sistema de identidade visual flexível, para uma entidade do setor cultural, o Avenida Café-Concerto. Desta forma, foi criada uma marca diferente, dinâmica, versátil, coesa e adequada ao seu público alvo e, nomeadamente, o desenvolvimento de todos os seus materiais gráficos necessários para a comunicação da marca nos diferentes suportes de comunicação. The technological and social development we have been witnessing has made us face the world in a different way, opening the doors to a set of new aesthetic opportunities that have made design, as an organic discipline, evolve. This evolution has led to the emergence of new visual identity systems, such as flexible visual identities - where kinetic identity is included - which are endowed with characteristics that are in line with contemporary society. This dissertation aims to reflect on how the use of flexible visual identity systems, such as kinetic identity, has become valid and effective communication strategies, suitable for the characteristics of this society in which we are part. The result of the knowledge acquired was materialized through the development of a flexible visual identity system for an entity of the cultural sector, Avenida Café-Concerto. In this way, a different, dynamic, versatile, cohesive and appropriate for its target audience brand was created, and namely the development of all its graphic materials necessary for brand communication in the different communication media. Mestrado em Design

O presente trabalho propõe o desenho de uma estratégia de comunicação para uma das marcas com maior relevância histórica no universo do Vinho do Porto, a Offley. Partimos de um facto motivador, o contraste entre a importância da marca no consumo internacional e a fragilidade da sua imagem no mercado nacional. Num momento em que se inverte a tendência de consumo do Vinho do Porto, reorientada para o espaço nacional, encontramos aqui uma oportunidade que torna pertinente a intervenção projetual. Partindo de uma revisão das principais ideias no domínio do marketing e da publicidade, da caracterização do produto e da marca em causa e ainda do levantamento de informação relevante e exemplar na prática das marcas fora e dentro do país, refletimos sobre os problemas e desenvolvemos soluções através de um conjunto orgânico de artefactos tridimensionais associados ao embalamento. As propostas foram definidas num espaço temático – Fantoches, Jogo, Comemoração e Identdade – e num espaço técnico – técnicas artesanais e industriais, manuais e digitais – com atenção aos valores culturais, éticos e estéticos. A rentabilização de elementos do imaginário coletivo procurou investir em diferentes segmentos de público consumidor, promover a qualificação da presença da marca ao produto e assim, mudar a percepção da imagem da Offley. The present work proposes a communication design strategy for one of the most historical brands in the Port Wine universe, named Offley. We start from a motivating fact, the contrast between the importance of the brand in international consumption and the fragility of its image in the national market. When the trend towards consumption of Port Wine is reversed, reoriented to the national space, we find here an opportunity that makes the project intervention relevant. Starting from a review of the main ideas in the field of marketing and advertising, the characterization of the product and brand in question and the gathering of relevant and exemplary information on the practice of brands outside and inside the country, we reflect on the problems and develop solutions. through an organic collection of three-dimensional artifacts associated with packaging. The proposals were defined in a thematic space – Puppets, Game, Celebration and Identity – and in a technical space – artisanal and industrial techniques, manual and digital – with attention to cultural, ethical and aesthetic values. The monetization of elements of the collective imagination sought to invest in different segments of consumer public, promote the qualification of the brand presence to the product and thus, change the perception of Offley’s image. Mestrado em Design

A presente dissertação apresenta uma reflexão acerca do potencial do design no reenquadramento e na valorização de produtos locais por intermédio de uma intervenção estratégica. Esta aborda conceitos como a marca e a sua evolução, ferramentas para o desenvolvimento de marcas emocionais e estratégias relevantes para a valorização de produtos locais. Desta forma, o projeto centra-se no desenvolvimento de uma marca de produtos gastronómicos associados ao bacalhau, assente num serviço de street food, prevendo um ponto de venda móvel de produtos confecionados segundo receitas tradicionais, com o objetivo de oferecer uma experiência sensorial do bacalhau de cura tradicional em diferentes pontos do país. O projeto prevê a implementação de um plano estratégico e identidade gráfica para o serviço de venda móvel proposto. Com este projeto pretende-se que, através da oferta de uma experiência autêntica relacionada com um produto local, seja possível valorizar a oferta gastronómica do “pronto-a-comer” de modo a atingir o reconhecimento e aumentar a notoriedade a nível global, contribuindo assim para a valorização das tradições de Aveiro. The present dissertation presents a reflection about the potential of design in the reframing and valorization of local products through a strategic intervention. It addresses concepts such as the brand and its evolution, tools for the development of emotional brands and strategies relevant to the valorization of local products. In this way, the project's focus is on the development of a brand of cod products based on a street food service, which provides a mobile point of sale of products made according to traditional recipes, with the aim of offering a sensorial experience of the cod of traditional healing to different points of the country. The project provides for the implementation of a strategic plan and graphic identity for the proposed mobile sales service. The aim of this project is that, by offering an authentic experience related to a local product, it is possible to reposition it, achieve global recognition of it and contribute to the valorization of the territory of Aveiro. Mestrado em Design

Mestrado em Design O estudo que aqui se apresenta, reflete a importância de uma abordagem a partir do design no desenvolvimento do projeto Rota da Cerveja, um roteiro nacional que pretende abarcar as cervejas artesanais portuguesas, espaços e eventos com maior relevância para este produto. A cerveja artesanal floresce como uma nova realidade de consumo nos hábitos dos portugueses. Outrora habituados e conduzidos ao consumo de cervejas industriais pouco distintas entre si, a cerveja artesanal apresenta-se como uma alternativa eclética e diversificada, que nasce da vontade individual do seu mestre cervejeiro, sob os mais diversos contextos, abordagens e argumentos, e que se manifesta em cervejas ímpares e personalizadas. Apesar de uma realidade com pouco mais de 5 anos, é possível contabilizar no momento mais de cem marcas de cerveja artesanal, espaços e eventos distribuídos por todo o país que exaltam a cultura associada a este produto, e a vêm transportando para a notoriedade. A Original 1920®, empresa atuante no ramo das cervejas artesanais, cidras e outras fermentações, entendeu a oportunidade constituída por esta realidade, e convergiu no desenvolvimento da Rota da Cerveja, apoiada nas competências estratégicas da disciplina do Design como meio capaz de valorizar e potencializar o produto. O desenvolvimento deste estudo percorreu os antecedentes e a atualidade do consumo de cerveja artesanal, até à criação da marca da Rota da Cerveja, publicação, Beer Pass e website, elementos fulcrais para o concretizar do projeto. The present study reflects the importance of a design approach in the development of the Rota da Cerveja project, a national route that intends to cover the Portuguese craft beers, places and events with great relevance for this product. The Portuguese craft beer flourishes as a new reality of consumption in Portuguese habits. The Portuguese consumers, once accustomed and conducted to consume industrial beers not very distinct from each other, the craft beer presents itself as an eclectic and diversified alternative to them. It emerge from individual will of its master brewer, under the most diverse contexts, approaches and arguments, which manifest itself in unique and personalised beers. Despite a reality with a little more than five years, at the moment it is possible to count more than one hundred beer brands, places and events all over the country that exalt the culture associated to this product, and has been conducting it to notoriety. The Original 1920®, a company that works directly with craft beers, ciders and other fermentations, understood the opportunity constituted by this reality, and converged in Rota da Cerveja development. A Project supported by strategic competences of Design discipline as a capable way to improve and promote the product. The development of this study covered the background and the current reality of craft beer consumption, until the creation of the Rota da Cerveja brand, publication, Beer Pass and website, key elements to realise the project.

Este trabalho tem como objetivo avaliar a usabilidade e arquitetura da informação da interface denominada Moodle Mandacaru, utilizada pelo Núcleo de Estudos em Saúde Coletiva da Universidade Federal do Rio Grande do Norte (UFRN) no Curso de Especialização em Gestão do Trabalho e da Educação na Saúde (CGTES), e propor melhorias para futuras versões. O estudo teve como base os conceitos de avaliações de usabilidade através de técnicas preditivas, utilizando os critérios ergonômicos de inspeção via checklist do LabUtil, e prospectivas, utilizando a avaliação cooperativa e questionário de satisfação. A metodologia da pesquisa é descritiva e sua abordagem mista, na qual são utilizadas análises quantitativas, coletadas em questionários de satisfação, e análises interpretativas, coletados em entrevistas in loco com 5 alunos do curso. Para o auxilio na organização e direção da pesquisa foi utilizada um framework denominado DECIDE, na qual foi traçada uma sequência específica de orientação, execução e análises no processo de avaliação. A coleta de dados foi organizada em três etapas: (1) etapa preparatória, na organização das ações que irão nortear as etapas subsequentes; (2) primeira etapa, com a realização de uma análise diacrônica do objeto em estudo e inspeção ergonômica; (3) segunda etapa, com a execução da avaliação cooperativa aliada ao questionário de satisfação. A análise dos dados na primeira etapa, através da análise diacrônica do ambiente, apresentou um avanço significativo no aspecto visual, organização dos conteúdos e uso de novas tecnologias em relação às versões anteriores, em contrapartida a inspeção via checklist apresentou um percentual de aproximadamente 33% de não conformidade com os critérios ergonômicos no Ergolist, apresentando a flexibilidade, controle do usuário, feedback e ações mínimas como um dos maiores problemas da interface. Os resultados da segunda etapa mostraram uma consonância com a maioria dos pontos da etapa anterior, adicionando um toque pessoal do usuário em relação à satisfação e aspectos relevantes à usabilidade do ambiente. This papers objective is to evaluate the usability and the information architecture of the Moodle Mandacaru interface, now being utilized in the Center for Studies in Public Health in the Federal University of Rio Grande do Norte (UFRN). Specifically in the Specialization Course in Labor Management and Health Education (CGTES), and to propose improvements for future versions. The study was based on the concepts of usability evaluations using predictive techniques, using ergonomic criteria for inspection via checklist LabUtil, and prospective, using the cooperative evaluation and satisfaction questionnaire. The research methodology is descriptive and its mixed approach, in which are utilized quantitative analysis, collected in satisfaction questionnaires and interpretative analysis, collected in interviews on site with 5 students of the course. To help in the organization and direction of the research it was used a framework called DECIDE, where a specific sequence of orientation, execution and analysis in the evaluation process was drawn .Data collection was organized in three stages: (1) the preparatory phase, the organization of actions that will guide the subsequent steps; (2) the first stage, with the realization of a diachronic analysis of the object under study and ergonomic inspection; (3) the second stage, with the implementation of cooperative evaluation coupled with the satisfaction questionnaire. Data analysis in the first stage, through environmental diachronic analysis showed a significant improvement in visual appearance, content organization and use of new technologies in previous versions, however the inspection via checklist presented a percentage of approximately 33% non-compliance with the ergonomic criteria in Ergolist, presenting flexibility, user control, feedback and minimal actions as one of the interface problems. The results of the second step showed a consistent with most points of the previous stage, adding a personal touch user satisfaction with regard to usability and aspects relevant to the environment.

Mestrado em Design O presente estudo tem como ponto de partida uma reflexão pessoal sobre o papel que o designer e a comunicação podem desempenhar atualmente nas organizações. Atendendo à importância do designer, enquanto agente de criação de valor aplicado à estratégia e comunicação das organizações, nem sempre é tida em conta, sendo este muitas vezes considerado como um profissional que apenas responde a desafios pontuais e isolados, pretende-se com este estudo destacar o seu papel como interventor ativo na construção da própria instituição. Para isso, iremos abordar conceitos que abrangem as áreas do design, da comunicação e da gestão, sendo efetuadas considerações acerca da relação entre estas, a identidade, a estratégia e as organizações, de forma a que futuros designers possam construir e consolidar a sua posição dentro das instituições a que se venham a vincular. A aplicação/experimentação desta estratégia foi executada tendo por base o trabalho desenvolvido junto da Unidade de Investigação INET-MD (Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança), tendo tido como objetivo observar, recolher e analisar a instituição de forma a reunir condições para projetar e gerir a diversidade da sua identidade. Procurou-se assim valorizar, através do desenho, uma identidade coerente com o discurso visual que lhe está associado, capaz de acrescentar valor e contribuir para o reconhecimento do seu papel. This study has as its starting point a personal reflection on the role that the designer and communication can currently play in organizations. Given the importance of the designer, while value creation agent applied to the strategy and communication of organizations, it is not always taken into account, which is often regarded as a professional that only responds to specific and isolated challenges, it is intended with this study highlight its role as an active intervenor in the construction of the institution. For this, we will address concepts that cover the areas of design, communication and management considerations being made about the relationship between these, identity, strategy and organizations, so that future designers can build and consolidate its position within the institutions to which it may link. Application/testing of this strategy was performed based on the work with the INET-MD Research Unit (Ethnomusicology Institute - Centre for Studies in Music and Dance), having had intended to observe, collect and analyze the institution in order to meet conditions to design and manage the diversity of their identity. I tried to enable is value through design, a coherent identity with the visual discourse associated with it, can add value and contribute to the recognition of their role.

Mestrado em Design A ilustração aplicada ao branding resulta de um modo reflexivo por parte do autor. Esse modo é, por si só, o papel do ilustrador como designer gráfico. A identidade de uma marca nasce da sua história, contexto e sensações, as quais o autor adquire e transmite, segundo as suas vivências, de modo a responder às necessidades das pessoas que o rodeiam. O desenvolvimento de uma marca é um longo processo de análise e reflexão, contínuo e exigente. Aplicando a ilustração a este meio, como objeto visual principal, a língua deixa de ser um entrave e a identidade passa a ser comunicada aos olhos e memória de qualquer um, de forma imediata e eficaz. Conceptualmente, a Tinta Barroca absorve estes princípios, transformando-se numa marca de eventos culturais, embora bastante focada em eventos que podem abranger jantares bem portugueses ou provas de vinho. O projeto foi desenvolvido à base do experimentalismo. Todas as ilustrações da marca foram, numa primeira fase, produzidas manualmente e posteriormente tratadas digitalmente, testando diferentes formas, texturas e materiais. A excessividade ilustrativa é o ponto de partida para comunicar as ideologias da Tinta Barroca, baseando-se no barroquismo, erotismo e nos prazeres da vida. A identidade gráfica da marca misturase com uma decoração já pré-definida: uma mesa bem preenchida e recheada de flores, frutos, vinho e comidas divinais, que se aproximam, pelo excesso, dos princípios do barroco. The illustration applied to the branding, results from the author’s reflexive mode. This process defines, by itself, the role of the illustrator as a graphic designer. The identity of a brand germinates from its history, context and sensations, which the author acquires and transmits according to his experiences, in order to meet the needs of those around him. The development of a brand is a long process of analysis and reflexion, continuous and demanding. Applying the illustration to this environment as the main visual object, the language is no longer an obstacle and the identity gets to be communicated to the eyes and memory of anybody, in an immediate and effective way. Conceptually, Tinta Barroca absorbs these principles, becoming a brand of cultural events, although quite focused on events covering Portuguese dinners and wine tasting. This project was developed on the basis of experimentalism. All the illustrations of the brand were initially produced manually, and thereafter processed digitally by testing different shapes, textures and materials. The illustrative exceeding was the starting point to communicate the ideologies of Tinta Barroca, based on the Baroque style, the eroticism and the pleasures of life. The graphic identity of the brand is combined with a predefined decoration: a well-supplied table, filled with flowers, fruits, wine and heavenly food that, by the excess, approaches the Baroque principles.

Mestrado em Design O estudo apresenta uma reflexão sobre a importância do design nas pequenas empresas e a influência da marca na diferenciação e criação de valor. Este aborda conceitos como a marca e temas como a origem da marca e a sua evolução ao longo da história. Foca-se ainda na importância da criação de uma marca, como geradora de valor numa empresa. Desta forma, a base do projeto centra-se no desenvolvimento de uma identidade gráfica, componente importante de uma marca, e na implementação de um plano estratégico para uma empresa de produção de flores. Esta é uma pequena empresa familiar, localizada em Vila Real, que produz uma variedade de flores mas que se concentra essencialmente na produção de rosas para o mercado nacional. Um dos problemas identificados na empresa é a ausência de uma identidade gráfica, o que não só dificulta o reconhecimento da empresa e dos produtos, como também impede a sua diferenciação e afirmação no mercado em que se insere. Assim, este projeto tem como objetivo combater os problemas da empresa, contribuindo para o seu crescimento. É por isso importante verificar de que forma a elaboração da marca e da estratégia reforçam o papel do design enquanto mediador de todos os processos. This study presents a reflection on the importance of design in small companies and the influence that the brand have to differentiate, and add value. Some concepts are addressed, like the brand origin and it’s evolution through history. It focuses on the importance of creating a brand, as a generator of value in a company. The project is based on the development of a graphic identity, the creation of a brand, and the implementation of a strategic plan for a flower production company. This is a small family company, located in Vila Real, that produces a variety of flowers, but focused especially in the production of roses for the national market. One of the problems identified in the company is the lack of graphic identity, that makes difficult for the company get recognition, and get a differentiation factor in the market in which operates. The purpose of this project is to help fight the company problems contributing to it’s growth. Therefore, it’s important to verify how the development of the brand and strategy, reinforce the the role of design as a mediator of all processes.

Mestrado em Design O estudo e desenho da comunicação visual e instalação da colecção de arte erótica de João Proença no edifício da “Pensão Amor”, em Lisboa, constitui a base projetual da presente dissertação. A natureza culturalmente sensível do erotismo nas sociedades ocidentais implicou redobrados cuidados no projeto que se pretende, por um lado, forte e memorável e por outro politicamente contributivo para uma cidadania mais livre e responsável. Nesse sentido, o presente projeto procurou na sociologia a base instrumental para o esclarecimento do significado de Erotismo, quando comparado com Pornografia e Obscenidade. O desenvolvimento do projeto teve em conta o estudo dos casos de outras instituições congéneres de referência internacional, como os museus eróticos de Barcelona e Nova Iorque. The study and design of visual communication and installation of the Erotic Art collection of João Proença at the building of "Pensão Amor", in Lisbon, constitutes a projectual basis of the present dissertation. The culturally sensitive nature of eroticism in Western societies meant an extra care with this project that is intended, firstly, strong and memorable as well as politically contributing to a more free and responsible citizenship. In this sense, the present project sought in sociology an instrumental basis for the clarification of the meaning of Eroticism, compared with Pornography and Obscenity. The development of the project took into account the study of cases from other congeners leading international institutions such as the Erotic Museums of Barcelona and New York.

Mestrado em Design A presente dissertação insere-se no exercício projetual do design de informação/wayfinding, e no desenho de elementos visuais que constituem um sistema de orientação. Procura-se com este projeto criar e ativar instrumentos visuais que melhorem o entendimento da organização espacial da biblioteca da Universidade de Aveiro. Com o intuito de adicionar valor à identidade do edifício e da instituição, desenvolveu-se um sistema de orientação que funciona como mediador cultural entre os utilizadores e o espaço. O desenvolvimento deste sistema levou à concepção de diferentes elementos projetuais através dos quais os suportes de sinalização adquirem forma e identidade. A partir deste estudo, depreende-se que o Design assume um papel de destaque como promotor do diálogo entre os espaços da biblioteca e os seus utilizadores. Pretendendo-se obter uma sinalização que se quer centrada no utilizador, possibilitando a oferta mais eficiência na tomada de decisões e eficácia na concretização dos objetivos através de uma informação rigorosa e eficiente. This thesis falls within the use of information design / wayfinding and in the design of visual elements that constitute a guided system. The aim of this project is to create and activate visual tools to improve the understanding of the spatial organization of the University of Aveiro library. With the purpose of adding value to the identity of the building and the institution, a guided system was developed to work as a cultural mediator between the users and the surrounding environment. The development of this system led to the elaboration of different visual elements through which the signalizations acquire form and identity. From this study, it appears that design plays an important role as a promoter of dialogue between the library and its spaces and its users. The intent is to obtain a user-centered signage system, enabling more efficient decision-making and effectiveness in the achievements through the use of rigorous and efficient information.

Mestrado em Design Neste estudo apresenta-se uma reflexão sobre a importância do papel do Design numa empresa e a influência da marca no comportamento do consumidor. O projeto centra-se na valorização de um produto artesanal de excelência – o azeite - através das várias vertentes do Design. Pretende-se assim, rentabilizar através do desenvolvimento de uma marca, uma pequena produção de azeite. O azeite é hoje considerado a gordura mais saudável para consumo humano e, por isso, pode e deve ser utilizado na confecção de alimentos. Também para a cosmética, o azeite apresenta excelentes componentes vitamínicos e antioxidantes que hidratam, protegem e suavizam a pele. Assim, tem-se como objectivo deste estudo valorizar o azeite enquanto produto artesanal, apresentando o seu potencial e promovendo-o na sua singularidade. Esta proposta resulta na elaboração de uma marca que transcende a mera identificação do produtor e distinção da concorrência, enfatizando a personalidade, valores, qualidades, ideais e sensações que o produto incorpora. A estratégia baseia-se na venda do azeite a um público mais restrito, que dê preferência a produtos associados ao “saber tradicional” e ao “comércio justo”. A vida e obra do Rei D. Dinis, por se relacionarem com o azeite em questão, servem de argumento para a construção da marca. This study presents a insight on the role of design and and the power of branding weigh related to a business and consumer behavior. The project focuses on adding virtues to a pre existing homemade product – olive oil, in this case - through design practice. The purpose is to benefit a small manufactured olive oil production through branding. Olive oil is considered the healthiest fat for human consuption, due to that fact it is highly recommended on cooking. It can be also used as a ingredient for cosmetics, because of it's excellent vitaminics and antioxidants elements, which moisturize, protect and give to the skin a smoother look. the aim of this project is to enrich the value of olive oil as a handmade product, presenting it's potential and promoting it's singularities. This proposal results on a branding that transcends the simple identification of the product and market distinction, enfasizing it's personality, values, qualities, ideals and sensations. the market target of the product consists on a restrict consumer, who values products associated to "traditional know how" and fair trade markets. King D. Dinis life and work are the argument to built up the brand.

Mestrado em Design O presente projeto desenvolve-se no contexto da museografia e decorre do tema genérico do design da identidade. Procura-se contribuir para a comunicação do património histórico e cultural da Santa Casa da Misericórdia de Aveiro, intervindo no interior de sua Igreja sem interferir na atmosfera do local. Focam-se temas essenciais associados às disciplinas do conhecimento pertinentes para as diversas questões estratégicas, analisando, sobretudo, uma solução com um carácter multifuncional que não só não se sobreponha aos artefactos expostos, como também permita manter a disponibilidade do local para as celebrações religiosas. Para o desenvolvimento desta investigação foram utilizados dois procedimentos metodológicos: Revisão bibliográfica e prática projetual. Para a revisão bibliográfica foram pesquisados autores e correntes de pensamento relevantes ao estudo. Para o projeto de comunicação foi efetuada uma pesquisa direcionada para a procura de um elemento simbólico que represente na sua plenitude a simbologia da Santa Casa da Misericórdia de Aveiro e para a museografia, foi efetuado um levantamento completo das informações arquitectónicas e culturais da Igreja da Misericórdia visando informar o acervo aos visitantes. Como pressuposto de contribuir para potencializar os valores culturais e conceituais da instituição, recorre-se, por um lado, aos recursos técnicos, tecnológicos e Know-how existentes, assim como à identidade da Santa Casa da Misericórdia de Aveiro e atuais considerações em torno do branding e da museografia. Resultam do presente projeto a identificação e comunicação do acervo histórico e cultural da instituição e o desenho de uma nova identidade visual capaz de comunicar o património da instituição na contemporaneidade, fortalecendo a sua identidade tanto interna como externamente. Pretende-se que a identidade visual da Misericórdia, amparada pela museografia, possa aproximar a comunidade e a instituição, refletindo, numa nova sensibilidade comunicacional estética, o caráter que a marca pretende implementar. The current project is being developed in a museography context and it stems from the generic theme of identity design. The aim is to contribute to the historical and cultural heritage of Aveiro’s Santa Casa da Misericórdia, by intervening in the interior of its church without interfering in the local atmosphere. We focus on essential themes, associated with relevant knowledge disciplines on the various strategic questions, analyzing, above all, a solution with a multifunctional character that not only does not overlap the artifacts on display, but can also keep the availability for religious celebrations. In this investigation’s development, two methodological procedures were used: bibliographical revision and design practice. For the bibliographical revision, authors and relevant currents of thought to this study were researched. For the communication project, an investigation was conducted which focused on the search for a symbolic element that fully represents the symbology of the Santa Casa da Misericórdia de Aveiro. On the museography, a complete auditing of the architectural and cultural informations of the Igreja da Misericórdia aiming to inform the collection to its visitors. With the objective of contributing for the potentiation of cultural and conceptual values of the institution, we resort, on one hand on technical and technological resources as well as existing know-how, and on the other on the Aveiro’s Santa Casa da Misericórdia identity and current considerations around branding and museography. The current project results in the identification and communication of the historical and cultural collection of the institution and the development of a new visual identity, capable of communicating the institution’s contemporary heritage, strengthening both its internal and external. The goal is that the Misercórdia’s visual identity, supported by museography, can bring together the community and the institution, reflecting in a new aesthetical communicational sensitivity the character that the brand intends to implement.

Mestrado em Design A mudança de foco provocada pela evolução do papel do Design(er) ao longo das décadas, alavancou o Design para um fator estratégico de vantagem competitiva, fazendo deste um ativo intangível das empresas e, por consequência, parte importante do seu capital intelectual. Suscitou esta expansão a discussão acerca de como o Design deveria ser gerido, fazendo com que o tema da Gestão ganhasse importância para os Designers e lhes ampliasse o espectro de conhecimento e o campo de atuação. Neste contexto a presente tese explora as lacunas observadas, propondo uma nova visão para o posicionamento do Designer. A solução proposta passa pela criação de uma relação de aproximação às competências do gestor, tornando-se, assim, a sua evolução natural. Desta forma poder-se-á concretizar na plenitude a direção, gestão e execução de um projeto de Design. Essa responsabilidade adicional de direção de projeto requer competências específicas de Gestão do Design que, devidamente coordenadas com as competências técnicas, transformam o Designer num elemento estratégico. Definir esta posição é contribuir para que o Design e a Comunicação se tornem, de facto, ferramentas centrais para a competitividade do mercado nacional e para que os Designers sejam dos seus principais agentes. Para a elaboração desta dissertação recorreu-se a conceitos considerados fundamentais em Design, Gestão do Design e Identidade, avançando na discussão específica da formação do Designer-Gestor e do Gestor de Design, destacando conhecimentos e competências necessários para a sua atuação profissional. Por fim propõe-se um programa de integração do Design no UPTEC (Parque da Ciência e Tecnologia da Universidade do Porto) no sentido de integrar as competências do Design(er) na missão e valores da organização, enquanto disciplina de valor acrescentado. The focus shift determined by the evolution of the Design(er)’s role in the past decades, leveraged Design to a strategic factor of competitive advantage, making it a unquestionable asset in companies and therefore an important part of its intellectual capital. This evolution arouse the discussion on how Design should be managed, increasing the importance of Management for Designers and expanding both their knowledge spectrum and field of action. In this context the present master dissertation explores the identified gaps and suggests a new vision of the Designer’s positioning. The proposed solution implies the development of a closer relationship to the manager skills, being, its natural evolution. The designer will then be able to fully lead, manage and execute a Design project. This additional responsibility over the project leadership requires specific Design management skills which, dully coordinated with technical competence, makes the Designer a strategic element. To specify this position, is to contribute to the fact that Design and Communication become, indeed, central tools for the national market competitively and to have the Designers amongst the major actors. Concepts considered fundamental in Design, Design management and identity were used for the elaboration of this dissertation, progressing in the discussion specific to the Designer-Manager and Design manager training, emphasizing necessary knowledge and competence for his professional action. Finally it is suggested a integration program of Design at the UPTEC (University of Porto Technology Science Park) aiming at incorporating the skills of the Design(er) in the mission and values of the organization, as a discipline of value added.

Mestrado em Design A criação deste projeto pretende discutir o verdadeiro valor do azulejo aveirense enquanto construtor da identidade da cidade de Aveiro, assim como entender e prevenir para a desvirtuação provocada pela modernidade sobre a herança tradicional portuguesa. Este estudo passa por perceber os conceitos contemporâneos dos museus e do turismo e consequentes metamorfoses e adaptações às exigências da sociedade atual. A estratégia passa pela criação de um modelo de rota informal que permita ao viajante conhecer a cidade através da apreciação das fachadas azulejares de Aveiro e a conexão com determinadas áreas de interesse na cidade. The aim of this project is to discuss the true value of the tile in the identity of the portuguese city of Aveiro, aswell as to understand and prevent the damage caused by modernity on traditional portuguese heritage. This study serves to realize the new concepts of contemporary museums and tourism and consequent metamorfoses and adaptations to the demands of modern society. The strategy is to build a guide for the city of Aveiro that allows the traveller to follow the building facades filled with tiles and at the same time discover other places of interest in the city.

Mestrado em Design O presente trabalho dissertativo consiste na proposta de um sistema que visa a reabilitação da Avenida Doutor Lourenço Peixinho através do Design Estratégico, propondo a ocupação do edificado abandonado ao longo desta via, com serviços e espaços culturais que divulguem, exponham e valorizem o património Aveirense. A atual situação da Avenida, artéria central da cidade de Aveiro, é consequência de diversos fatores de índole urbanística, social, ambiental e organizacional. Embora se tenha verificado a existência de esforços por parte do Município e da sociedade civil, estes parecem não ter sido suficientes para inverter um processo aparentemente de abandono. O Design, enquanto disciplina de índole teórica e prática, é talvez das áreas que mais anseia interagir com os problemas presentes na sociedade contemporânea, tentando encontrar soluções a partir de oportunidades, quer no campo social, quer no próprio território. Assim, esta dissertação, enquanto projeto de mestrado na área do Design, parte de uma temática atual como o abandono dos centros históricos urbanos. As cidades e os seus sistemas de gestão convencional têm apresentado problemas no acompanhamento da metamorfose que ocorre a um ritmo arrebatador nas sociedades que habitam as grandes urbes. Ao propor a reabilitação através da ocupação do edificado e através da valorização do património cultural, a intenção consiste em contagiar toda a periferia urbana da cidade de Aveiro, recomendando a interação com entidades, instituições e associações existentes na cidade. Em síntese, ao projetar o sistema “De Peixe em Peixe”, pretende-se impulsionar um movimento de regeneração em cadeia por toda a cidade. The present dissertative work consists in the proposal for a system that aims the rehabilitation of Avenida Doutor Lourenço Peixinho through the Strategic Design, proposing the occupation of abandoned buildings along this route, with services and cultural spaces that discloses, exposes and values the patrimony inherent to Aveiro. The current avenue's situation, central artery in Aveiro, is a consequence of several factors of urban, social, environmental and organizational nature. Although we noted the existence of efforts by the municipality and civil society, these seemed to have been insufficient in the reverse of a process apparently of abandonment. Design, as a discipline of theoretical and practical nature, is perhaps one of the areas that more yearn to interact with the living problems in today's society, trying to find solutions from opportunities, both in the social field, as well in its own territory. Therefore, this dissertation, as a master's project in the area of Design, starts from a current theme, as it is the abandonment of historic urban centres. The cities and their conventional management systems have been showing problems monitoring the metamorphosis that occurs at a fast speed in the societies that inhabits large cities. Proposing the rehabilitation through the occupation of the building and through the promotion of cultural heritage, the intention consists in infecting the entire urban periphery of Aveiro, recommending the interaction with existing entities, institutions and associations in the city. In summary, when designing the system "De Peixe em Peixe”, we intended to foster a movement of chain regeneration throughout the city.

Mestrado em Design Este trabalho tem como objecto de estudo o comércio urbano na cidade do Porto. Pretende-se investigar o potencial simbólico do antigo comércio tradicional da cidade numa perspectiva de redesenho urbano através da Memória colectiva. O resgate da memória dos usos e costumes, dos artefactos, da organização e desenho do espaço e dos produtos, em suma, da relação simbólica do comércio com a identidade da cidade, é algo que se propõe valorizar. Pretende-se sublinhar o potencial da Memória colectiva como forma de sustentar um património físico e material através de valores imateriais e simbólicos. Potencia-se, desta forma, a renovação sustentada do centro da cidade do Porto através da valorização das características simbólicas do seu comércio tradicional — as componentes arquitectónica, visual, gráfica, de produtos e de serviços. Interessa compreender o modo de actuação sobre este património, de forma a redesenhar a tradição nos dias de hoje. Um entendimento do valor da memória como uma ferramenta ideal de diferenciação e afirmação do país. O potencial da memória para a valorização do comércio urbano da cidade do Porto é a procura, pelo olhar do Design, de um argumento com base na herança patrimonial da cidade, que faz sentido na recuperação de um certo tipo de espaços comerciais (de cariz tradicional) e que permite reconvertê-los em espaços revalorizados, com projectos comerciais de qualidade, numa nova forma de entender a tradição e a memória identitária. O projecto emerge naturalmente deste estudo: a tradução gráfica da informação recolhida – num código simples e acessível – permite o cruzamento entre três variáveis (tipologias, práticas e produtos) potenciando a emergência de conceitos e formatos inovadores para o comércio tradicional, animados pelos traços de uma identidade colectiva. The object of study of the present work is the urban commerce of Porto. It is intended to investigate the symbolic potential of the old traditional commerce of the city, in a perspective of urban design through collective Memory. The rescue of the memory of uses and habits, of artifacts, of the spaces design and organization and the products design, in short, of the symbolic relation of the commerce with the city's identity is something that it proposes to value. It intends to underline the potential of collective Memory as a way to sustain a physical and material heritage through immaterial and symbolic values. To potentiate, in this way, a sustained renovation of the city center through the valorization of the symbolic characteristics of its traditional commerce — its architectural, visual and graphic component, of products and services. To understand the forms of action on this heritage, in order to redesign tradition today.An understanding of the value of memory as an ideal tool of differentiation and affirmation of the country. The potential of memory to the valorization of urban commerce of the city of Porto is the pursuit of an argument based on the patrimonial heritage of the city, that makes sense in the recovery of a certain kind of traditional shops, that allows to reconvert them in revalued places, with commercial quality projects, in a new way of understanding tradition and identity memory. The project emerges naturally of this study: a graphic translation of the collected information — in a simple and accessible code — allows the intersection of three variables (typologies, practices and products) enhancing the forthcoming of innovative concepts and formats for the traditional commerce, animated by the features of a collective identity.

Mestrado em Design Este documento insere-se na prática projetual do design de comunicação, e na produção de artefactos visuais construídos a partir da visualização de informação. Procura-se contribuir para a aproximação entre os públicos e as instituições produtoras de tecnologias e conhecimento através da otimização da comunicação. Com o pressuposto de adicionar valor à produção científica da Universidade de Aveiro desenvolve-se um artefacto de comunicação que funciona como interface cultural. A produção de um artefacto mediador entre a instituição (UA) e o tecido socioeconómico com que se relaciona, levou à concepção de uma ferramenta interativa, que permitisse a visualização dos conteúdos que reportam à produção tecnológica desta comunidade académica. Tendo em vista a compreensão e construção de conhecimento no seu utilizador, explora-se a representação nas suas diferentes dimensões e níveis, usando os portefólios tecnológicos da Unidade de Transferência de Tecnologia (UAtec), como objecto de estudo. Desenvolvem-se soluções direcionadas para uma aplicação móvel e para um website, explorando desta forma as especificidades destas tecnologias. This document is part of a projectual practice of communication design and production of visual artifacts built through information visualization. It aims to contribute to a closer approach between the public and the producing institutions of technologies and knowledge by optimizing communication. With the assumption of adding value to the scientific production of the University of Aveiro (UA), a communication artefact is developed, working as a cultural interface. The production of a mediator artifact between the institution (UA) and the socio-economic which it relates, led to the conception of an interactive tool that allows the visualization of the contents that report to the technological production of this academic community. Considering the user’s understanding and knowledge, different dimensions and levels of representation are explored, using UAtec (technology transfer unit of UA) technological portfolios, as study object. Hence, solutions for a mobile app and website are developed, thus exploring the specific characteristics of these technologies.

Mestrado em Design O surgimento de tendências na procura de novos segmentos turísticos, como reflexo de interesses especiais que se referem à provisão de experiências recreativas personalizadas, tem se revelado como factor motivador do turismo de aventura. Fruto dessas novas tendências, como factores benéficos para a revitalização de uma determinada realidade local, os destinos turísticos têm expandido o seu plano estratégico, partindo do marketing como o seu ramo de origem e atingindo outras áreas, sendo o branding uma das mais evidentes. Tomando o caso do turismo da Madeira, podemos olhar para o ramo do turismo de aventura, como um nicho da indústria turística, como um caso pertinente, uma vez que se baseia em atividades possibilitadas pela diversidade que o seu território tem para oferecer, mas que ainda não está suficientemente enraizado junto dos seus públicos. A dificuldade em estabelecer um plano comunicativo para um público turístico, que comunique o local de forma autentica, é um dos assuntos mais relevantes nas áreas de desenvolvimento turístico, algo que deve envolver o estabelecimento de um plano estratégico para o aproveitamento dos recursos proporcionados pelo território na capitalização da aventura local. The increase in the demand for new tourism segments, as a result of special interests that refer to personalized recreational experiences, has proved to be a determining factor for the growth of adventure tourism. As a result of this new trend, we have witnessed the revitalization of a certain local reality, leading tourism destinations to expand their strategic plans. Although marketing is often the origin of those plans, many other areas have benefited from this industry, being branding and communication design two of the most notable. Taking the case of Madeira tourism, we can look at the adventure tourism segment as a pertinent case, since it is based on activities enabled by the diversity that the regional territory has to offer, but has not yet reached the notoriety to evidence itself towards the target audience. The difficulty in establishing a communication plan for a certain audience in the tourism segment, that communicates the place in an authentic way, is one of the most relevant issues of tourism development, leading to the development of a strategic plan, for the use of the resources made available by the territory, in the capitalization of local tourism.

Mestrado em Design O Sector Têxtil tem sido analisado e investigado por diversas áreas desde o Design ao Marketing, passando pela Economia e pela Gestão em diferentes posicionamentos (Tecnologia, Recursos Humanos, Inovação, etc.). O sector têxtil é um dos principais sectores da Indústria Transformadora Portuguesa evidenciando-se pelo volume de facturação e pela mão-de-obra utilizada. Assim este projecto pretende destacar a importância da Gestão do Design aplicado ao tecido Industrial Têxtil Português, permitindo um contributo para uma futura mudança de pensamento estratégico, onde o design deve ser visto e entendido dentro das empresas como uma disciplina de resolução de problemas, devido à incorrecção da estética e atribuição de significado nos seus produtos/serviços. A temática aborda ainda a Gestão da Marca tendo em conta os grandes desafios do mercado global, a concorrência, o nível do produto e da própria comunicação. Deste modo, pretendeu-se avaliar e monitorizar a utilização do Design na empresa ao nível do investimento e retorno através da “Escada do Design”. Esta avaliação permitiu reajustar e definir uma estratégia, identificando os valores dos produtos e da sua comunicação, bem como os seus factores de competitividade. The textile sector has been analyzed and investigated by several areas from Design to Marketing, through Economy and Management in different positions (Technology, Human Resources, Innovation, etc.). The textile sector is one of the main sectors of the portuguese manufacturing industry, seen by the sales volume and manpower used. Thus, this project aims to highlight the importance of design management applied to the Portuguese Industrial Textile sector, allowing a contribution to a future change in strategic thinking, where design should be seen and understood within the company as a solving problem discipline, due to inaccuracy of aesthetics and meaning attribution in their products / services. This work also addresses the Brand Management given the great challenges of global market competition, product level and communication itself. Thus, we intended to evaluate and monitorize the use of design within the company at the level of investment and return by the "Ladder of Design". This evaluation allowed to set a strategy, identifying the product values and their communication, as well as their competitiveness factors.

Mestrado em Design A afirmação de identidades fortes e competitivas tem ganho, contemporaneamente, muita relevância não só junto dos países e das cidades como também nas regiões. Este movimento surge fundamentalmente como resposta e reacção ao processo de globalização. Face à homogeneização, os territórios têm vindo, cada vez mais, a trabalhar e investir na sua diferenciação pela construção de identidades mais fortes, promovendo-os interna e externamente. Tendo em consideração o concelho de Gouveia enquanto pretexto, o presente estudo será colmatado pelo desenvolvimento de um projecto prático que vise a promoção local enquanto nova centralidade da Serra da Estrela. Neste sentido foram abordados, enquanto temas principais, a identidade e a marca, com especial enfoque na marca lugar, no intuito de desenvolver uma fundamentação teórica capaz de sustentar o projecto. Seguiu-se a apreciação de dois estudos de caso, de premissas semelhantes. Por último e, posteriormente a uma análise da região, foi desenvolvido o projecto prático “ Design enquanto promotor de identidade regional” que deu origem à proposta de promoção de Gouveia enquanto destino turístico de montanha/natureza. The affirmation of strong and competitive identities has gained, contemporaneously, a lot of relevance not only among countries and cities but also in the regions. This movement arises primarily as a response and reaction to the globalization process. Given the homogenization, territories have been increasingly working and investing in their differentiation by building stronger identities, promoting them both internally and externally. Considering the context of the municipality of Gouveia, this study will be remedied by the development of a practical project focusing local promotion as a new centrality of the Serra da Estrela. In this sense, identity and branding were discussed as major themes, with special focus on brand place, in order to develop a theoretical framework able to support the project. This was followed by the analysis of two case studies, with similar premises. Finally, and posteriorly to an analysis of the region, it was developed the practical “Design as a promoter of regional identity”, that led to the proposal to promote Gouveia tourist destination for mountain / nature.