Search

Rutebeuf est un auteur médiéval dont l’œuvre a souvent été reprise au fil du temps. Cet article se consacre aux adaptations poétiques les plus récentes de la matière Rutebeuf par Léo Ferré, Gaston Miron et Ralph Dutli, et s’intéresse au rapport entre l’hypotexte médiéval et ces adaptations des textes sources. L’étude comparative de trois adaptations différentes (réécriture, allusion, traduction) des mêmes sources, au-delà de souligner les différentes postures de traducteur des poètes modernes, met en évidence les ressemblances entre les approches (corpus similaire, importance de la figure de l’auteur, thématiques communes). Ainsi, cet article contribue à la fois à l’étude de la réception de l’œuvre de Rutebeuf et à la réflexion sur la construction d’une identité poétique par le biais de la traduction et de la réécriture de textes médiévaux. Rutebeuf is a medieval author whose poems have often been reworked over time. This article focuses on the most recent poetic adaptations of Rutebeuf by Léo Ferré, Gaston Miron and Ralph Dutli and discusses the relationship between the medieval hypotext and the adaptations of the source texts. The comparative study of three different adaptations (rewriting, allusion, translation) of the same sources, beyond underlining the different postures of modern poet-translators highlights the similarities of the approaches (similar corpus, importance of the author figure, common themes). Thus, this article contributes to the study of the reception of Rutebeuf's work and to the reflection on the construction of a poetic identity through the translation and rewriting of medieval texts.

Cet article examine les rapports entre le Dit de l’Herberie de Rutebeuf et une version anonyme entièrement en prose, transmise par le ms Paris, BnF, fr. 19152; ce texte contient des vestiges de vers dans des séquences correspondant à la section en vers du poète champenois, mais également des ébauches de versification dans les parties qui sont en symétrie avec la portion de texte que Rutebeuf a composée en prose. Dans ces deux petits dits, qui traitent un sujet à la fois comique et sérieux, la rencontre entre vers et prose, par juxtaposition ou par fusion, permettrait de faire réagir le texte par une sorte d’alchimie de l’écriture: l’intégration des deux modes du discours littéraire confère aux monologues une forte empreinte poétique destinée à donner un éclat nouveau au langage ordinaire, mais elle a aussi comme effet de dissoudre dans la prose la suspicion de mensonge qui pèse sur le je narratif et auquel l’auteur s’identifie implicitement. Ce jeu sur la forme, loin d’avoir une valeur purement esthétique, répercute ses effets sur le sens et rend possible l’expression d’une parole ironique.

This article examines the role and function of author attributions in multi-text manuscripts containing Dutch, English, French or German short verse narratives. The findings represent one strand of the investigations undertaken by the cross-European project ‘The Dynamics of the Medieval Manuscript’, which analysed the dissemination of short verse narratives and the principles of organisation underlying the compilation of text collections. Whilst short verse narratives are more commonly disseminated anonymously, there are manuscripts in which authorship is repeatedly attributed to a text or corpus. Through six case studies, this article explores medieval concepts of authorship and how they relate to constructions of authority, whether regarding an empirical figure or a literary construction. In addition, it looks at how authorship plays a role in manuscript compilation, and at the effects of attributions (by author and/or compiler) on reception. The case studies include manuscripts from the thirteenth to fifteenth centuries, produced in a range of social and cultural contexts, and featuring some of the most important European authors of short verse narratives: Rutebeuf, Baudouin de Condé, Der Stricker, Konrad von Würzburg, Willem of Hildegaersberch, and Geoffrey Chaucer. The preliminary findings contribute to our understanding of author attributions in text collections from across northern Europe and point towards future lines of enquiry into the role of authorship in medieval textual dissemination.

L’article illustre les apports et les limites de l’anthropologie sociale pour l’étude de la littérature médiévale, et montre la nécessité d’une historicisation des concepts issus de cette discipline. Pour ce faire, il étudie la question du don dans quatre textes des xiie-xiiie siècles qui articulent un mésusage du don et l’intervention d’un être surnaturel. Le recours à la théorie de Marcel Mauss s’avère possible et fructueux dans le cas de textes promouvant une culture de l’honneur comparable à celle des sociétés étudiées par l’anthropologue ; dans les autres cas, la question du don doit être replacée dans le contexte des conceptions chrétiennes relatives aux biens matériels, aux échanges et à la charité. L’analyse fait apparaître que les textes ordonnent, dans la sphère de l’imaginaire, plusieurs fonctions sociales. D’une part, face à un dominant ayant manqué à ses devoirs de largesse, de charité ou de rétribution, se positionne un héros démuni : chevalier, clerc ou jongleur. D’autre part, face aux carences des biens et des acteurs terrestres, chaque texte met en scène un être surnaturel revêtu d’une fonction compensatoire, qui peut relever du merveilleux, du diabolique ou du divin.

Este artículo propone una arqueología de la cultura que emplee los patrones de movilidad intelectual, las rutas de tráfico de libros o reliquias y las influencias literarias como análisis de los contactos económicos, políticos, comerciales e ideológicos habidos entre la Antigüedad Tardía y la Edad Media. En este sentido, un libro puede entenderse como parte de la cultura material que estudia la arqueología y los itinerarios de difusión de ideas se integran en los parámetros de investigación de la arqueología del espacio. Gracias a este enfoque, puede suplirse la falta de otros elementos (cerámicas, metales…) cuya ausencia en el repertorio arqueológico ha llevado en ocasiones a defender la ruptura de las comunicaciones europeas en algunas coyunturas (caída del Imperio Romano, invasión musulmana). Esta reflexión teórica se aplica al marco de las relaciones disfrutadas entre Asturias y Francia durante los siglos v-xiii. A lo largo de ese tiempo, los contactos culturales fueron continuados y vivieron momentos de esplendor en etapas como el reino de Asturias (siglos viii-x d. C.) o fenómenos como la peregrinación a San Salvador de Oviedo (siglos xi-xiii). En última instancia, la literatura de ambos espacios es un argumento clave en este discurso y una serie de obras asturianas y francesas reflejan esta movilidad intelectual. El artículo concluye, precisamente, con el análisis de dos citas a San Salvador de Oviedo contenidas en la literatura profana francesa del siglo xiii: los poemas de Rutebeuf y un fabliaux., In this article we propose a cultural archaeology that use the patterns of intellectual mobility, the traffic of books and relics and the literary influences for the analysis of the economic, political, commercial and ideological contacts between the Late Antiquity and the Middle Ages. In this respect, a book can be understood as part of the material culture that studies the archaeology and the itineraries of ideas join the parameters of investigation of the spatial archaeology. Thanks to this approach, we can be replaced the lack of other elements (ceramics, metals …) whose absence in the archaeological information have led to defending the break of the european communications in some conjunctures (fall of the Roman Empire, moslem invasion). This theoretical reflection have been applied to the scene of the cultural and literary relations between Asturias and France during the 5-13th centuries a. D. Throughout this time, the contacts were continued and periods as the kingdom of Asturias (8-10th centuries) and the peregrination to San Salvador of Oviedo (11-13th centuries) were brilliant moments. In last instance, the literature is a key argument in this speech and a long series of asturian and french works reflect this intellectual mobility. The article concludes, precisely, with the analysis of two references of San Salvador of Oviedo contained in the profane french literature of the 13th century: the poems of Rutebeuf and a fabliaux.

Le stéréotype du vilain, incarnation de la bassesse, ne disparaît pas, perpétué par les proverbes et les textes comiques qui illustrent aussi les stéréotypes de la femme et du prêtre. Mais apparaît un autre personnage, un paysan réhabilité, humanisé, même s’il est encore parfois appelé « vilain », le mot « païsant » étant encore très rare. Les poètes, dont beaucoup sont sans doute d’origine rurale, le montrent hospitalier, patient, voire instruit. Il n’est pas l’objet comme l’est le prêtre de la vindicte publique, ni ne subit de châtiment dégradant. Il exploite ses terres et gère son domaine normalement. En tant que chef de feu ayant ses responsabilités et son autonomie, il occupe une place déterminée dans la société, tout comme l’artisan, le commerçant et le seigneur. À côté du Caliban médiéval existe le paysan, celui dont le poids et parfois le vocabulaire apparaissent à la même époque dans les chartes de franchises. The stereotype of the churl (« vilain » or « villanus »), embodiment of baseness, does not disappear in the thirteenth century : on the contrary, it is immortalized by the proverbs and the comic literature which also illustrate the stereotypes of the woman and the priest. But another character appears, a rehabilitated and humanized farmer, even if he is still called sometimes villanus, the word « païsant » (peasant) being yet very rare. The poets, among whom many were doubtless of rural origin, picture him as hospitable, patient, even educated. Unlike the priest, he his not the object of public condemnation and undergoes no degrading punishment. He runs his lands and manages his farm normally. As head of the household (« chef de feu »), with his responsibilities and his autonomy, he occupies a specific position in the society, much as the craftsman, the merchant and the lord. Besides the medieval Caliban, the farmer does have a real existence, and contemporary charters of emancipation are the witnesses of his strength and sometimes of his own language.

Une voix qui parle, qui nous parle même, par delà les siècles : son existence se ressent de manière inexplicable, d'autant plus évidente à la lecture chronologique des pièces, telle qu'elle est proposée par Michel Zink. L'œuvre de Rutebeuf peut pourtant paraître, à bien des égards, multiforme : fabliaux, vies de saints, chansons, dits satiriques, complaintes... Existe-t-il une voix de Rutebeuf ? Son langage, dont la vérité pose problème, est la seule trace que nous ayons de lui : le langage comme outil de la satire et du salut, comme Voie de Paradis et voix du poète. Parce que nous choisissons délibérément d'appeler "poète" celui pour qui, pourtant, ce mot est anachronique. Le personnage du je tantôt affirme haut et fort, tantôt fait preuve d'humilité ; quant au destinataire, il peut passer du statut de complice à celui d'ignorant. Le poète puise ses arguments dans les proverbes populaires comme dans la Bible, parle au nom d'un je fortement individualisé puis au nom d'un nous collectif voire universel, s'oppose au discours d'autrui tout en l'exploitant. En effet, le tissu mensonger se veut opposé au tissage des vers. La vérité reposerait sur le dialectisme d'un constant dialogue sur fond de théâtralité plus ou moins avouée selon les pièces, pourtant, on se rend compte que, finalement, il n'y a que des monologues psychomachiques. Le poète affirme trop souvent voir le vrai d'une part, sa cécité constitutive de l'autre, cherchant pourtant, avec sa voix, à montrer la Voie. La voix du poète se construit donc par charité grâce aux plaies du monde qu'il tente de guérir. En échange, il est également possible de se montrer généreux en lui faisant l'aumône, puisque Rutebeuf est imago Christi à cause de sa pauvreté constitutive. Ainsi qu'imago Dei grâce à son maniement rude, et donc vrai, du Verbe.

N° spécial : "L'ironie au Moyen Âge".; International audience; Le Moyen Âge ne connaît sans doute pas l'ironie socratique ; dans tous les cas ses auteurs ne la pratiquent guère. L'oeuvre de Rutebeuf n'est pas toute entière une oeuvre ironique. C'est le travail d'une subjectivité qui découvre le moi au miroir du monde. L'ironie et l'auto-ironie offrent à ce "je" le courage d'affirmer sa conscience en face des mots. Elles lui prêtent l'énergie nécessaire à vaincre la force centripète du monde littéraire, à transgresser les lois du genre, à "perdre toutes lois". Et dans ce sens, elles mettent au jour les codes d'une socio-poétique médiévale. Mais la parole ironique est aussi une thérapeutique du "je", l'instrument de son édification consciente en sujet poétique. car l'humilité, condition de la conversion, est sans doute chez Rutebeuf la forme la plus haute du libre arbitre poétique, entendu comme devoir d'"ensemencer" la vérité y compris par "yronie".

En este artículo la autora ha pretendido contextualizar y traducir al español la canción de Rutebeuf, presentando a su vez el estudio etimológico y semántico de las palabras que ha considerado interesantes por su discutida y variada interpretación.