Search

Genèse d'une pièce, mise en scène, création, interprétation – autant de sujets qui n'ont jamais été systématiquement étudiés jusque-là en lien avec les correspondances. Pourtant, tous ceux qui l'ont un tant soit peu pratiqué le savent : le théâtre est avant tout un art coopératif. Il était donc naturel que les lettres y trouvent leur compte. Après une première partie réservée à Beaumarchais, le fondateur de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques, six articles présentent des cas particuliers d'échanges entre auteurs, coauteurs, acteurs et actrices, qui ont en commun d'avoir eu une incidence directe sur la composition d'une pièce ou sur sa représentation. Huit études montrent ensuite par l'exemple l'apport irremplaçable des lettres sur le théâtre écrites par des dramaturges, des actrices ou encore d'autres artistes, dans la connaissance et dans l'écriture de l'histoire littéraire, et plus largement de l'histoire des arts, des idées et des mœurs. Une dernière partie est consacrée aux rôles et aux fonctions des lettres dans les pièces. Gageons qu'une nouvelle branche des études épistolaires, à l'intersection des études théâtrales, naîtra de la vingtaine d'auteurs ici représentés, répartis sur trois siècles : Beaumarchais, Marmontel, Ducis, Marivaux, Hugo, Vigny, Flaubert, Bouilhet, les Goncourt, Dumas fils, Zola, Busnach, Victorien Sardou, Émile Bergerat, Catulle Mendès, Alain-Fournier, Maurice Emmanuel, Maeterlinck, Cocteau... Leurs correspondances, souvent inédites, étudiées par leurs meilleurs spécialistes, apportent déjà la preuve qu'elles ont un rôle à jouer, le premier, sur la scène comme en dehors, dans l'histoire du théâtre et de ceux qui l'ont fait. Actes du colloque de Brest (31 mars -1er avril 2011).

Robert Joëlle. Les «normandismes indéfinis» de Gustave Flaubert. In: Études Normandes, 65e année, n°1,2016. Normands de plume. pp. 31-40.

Des deux genres, « correspondance et poésie », Flaubert n’en a pratiqué qu’un seul. Il est l’un des plus grands épistoliers du xixe siècle, et sa correspondance est considérée comme l’une des plus « littéraires » qui soit. Même s’il parle beaucoup de poésie dans ses lettres, on ne connaît de lui aucune pièce rimée, cas peu fréquent parmi les écrivains de son époque, la plupart débutant leur carrière par des vers, même le plus « prosateur » d’entre eux, Zola. Mais cette absence de création poé...

Entre la correspondance, écrite au fil de la plume à l’intention d’un destinataire choisi, et la poésie, qui s’adresse a priori à tous au prix d’un travail contre la spontanéité et l’improvisation, les liens pourraient sembler ténus. Mais ces définitions sont par trop restrictives : l’une des caractéristiques de la correspondance est de pouvoir prendre tous les tons et se plier à toutes les formes, à commencer par la poétique. L’épître, ou lettre en vers, en est la manifestation la plus évidente, puisque les deux genres s’y confondent, mais ce n’est pas la seule, loin de là. D’Ovide à Georges Perros en passant par Rimbaud, Verlaine, Louis Ménard et Max Jacob, la première partie de cet ouvrage cherche à définir une « poétique épistolaire » dans l’histoire. Une deuxième partie traite de la dimension régulièrement ludique des lettres accompagnées de vers, semés ou distincts. Ces pratiques communes à l’abbé Cotin, à Nerval, à Verlaine ou à Valéry, peuvent-elles cependant se résumer à de simples « jeux de société » ? Sous le signe des « confidences », une troisième partie distingue d’une part les lettres de poètes (Heredia, Rodenbach, Armand Robin, etc.) à des prosateurs, et d’autre part les lettres de quelques grands prosateurs (Flaubert, Huysmans, Barrès) à des poètes plus ou moins oubliés aujourd’hui (Louise Colet, Adrien Mithouard, Anna de Noailles). Écrites par les meilleurs spécialistes dans leurs disciplines, les dix-neuf études ici rassemblées abordent sous tous les angles, de l’histoire littéraire à la linguistique, tous les types de correspondances (réelles ou fictives, actives ou passives, publiées ou inédites, en vers, en prose, ou les deux), jusqu’aux dédicaces manuscrites d’auteurs sur leurs livres. Elles renouvellent l’interprétation de quelques grands recueils, ainsi que la poétique de la plupart des poètes abordés.