Search

Este texto constitui um contributo para uma reavaliação do papel do centro histórico da Covilhã, cidade média que busca afirmação e cuja expansão recente é assinalável. Fazemo-lo a partir da análise do material recolhido em entrevistas a actores urbanos, individuais e colectivos, com as suas representações muito marcadas pelo mundo monoindustrial dos lanifícios e por um urbanismo tradicional típico de uma morfologia serrana.O entrelaçamento da fábrica com a malha habitacional atingiu tal densidade que a Covilhã foi classificada de “cidade-fábrica” em contraste com a industrialização difusa que deu forma a muitas outras regiões do país. Esta cenografia social e urbana é perspectivada no âmbito de uma leitura aberta do conceito de património no sentido do seu alargamento a espaços considerados com valor patrimonial hoje em obsolescência ou ameaçados de destruição e que são a marca da especificidade histórica do urbanismo da Covilhã.

Una gran part de guies visuals de viatge i plànols turístics que es publiquen avui en dia incorporen en la representació de ciutats, itineraris i edificis l'ús de perspectives paral·leles (isometria, axonometries: perspectiva cavallera, militar, transobliqua) aportant en aquestes imatges gran quantitat d'informació espacial i mètrica de manera instantània. L'elecció d'aquest llenguatge gràfic respon a característiques formals i funcionals que s'han configurat com les més adequades a través de segles d'evolució i les solucions convergeixen, entre d'altres camps, des: la pràctica pictòrica, la representació del territori i l'enginyeria civil i militar així com de l'arquitectura. En aquesta contribució, s'analitza a través d'una selecció d'exemples, l'evolució històrica dels sistemes de representació vinculats al "retrat de la ciutat" i les diferents resolucions de les que se serveixen fonamentalment els artistes per generar en l'espectador la il·lusió espacial de les arquitectures i els seus elements més característics: muralles, torres, catedrals, ponts, edificis singulars ... En aquest ampli recorregut on s'aniran consolidant les normes que regeixen els diferents sistemes representatius, les solucions són en molts casos híbrides, fins a la seva formulació com a llenguatges gràfics: mentre que la perspectiva cònica queda teoritzada per LB Alberti en 1435, la perspectiva isomètrica es postula per W. Farish en 1822. Així, en les representacions és comú l'ús de la projecció cònica en les corografies i panorames de ciutats en l'àmbit dels "pintors de mapes" amb magnífics exemples al segle XVI, mentre que la perspectiva paral·lela (soldadesca o militar) es consolida en el camp de l'enginyeria i l'arquitectura (present en els tractats d'enginyeria des de mitjan segle XV). I són múltiples els exemples on la presència de determinades llicències permet sistemes projectius diferents i solucions mixtes adequant la representació a l'efecte de conjunt o al ressalt d'elements significatius per sobre d'altres. En aquest ampli recorregut on s'aniran consolidant les normes que regeixen els diferents sistemes representatius, les solucions són en molts casos híbrides, fins a la seva formulació com a llenguatges gràfics: mentre que la perspectiva cònica queda teoritzada per L.B. Alberti en 1435, la perspectiva isomètrica es postula per W. Farish en 1822 El bagatge històric de la perspectiva paral·lela es remunta als orígens dels sistemes de representació en el seu desenvolupament com a llenguatge gràfic. El curs de la història ha vinculat tradicionalment les perspectives paral·leles amb representacions de caràcter tècnic, donada la seva funcionalitat, en camps com: l'arquitectura, l'enginyeria civil i militar, la tècnica i els oficis, aportant a la visualització immediata la gran avantatge de la conservació proporcional de les mesures. Mentre que, per a aquelles representacions de caràcter més òptic, la perspectiva del pintor, la perspectiva cònica, s'ha conformat com el sistema més afí l'experiència visual de l'espectador i històricament, a partir de la seva formulació teòrica en el Renaixement a través d'L.B. Alberti, es va convertir en el llenguatge hegemònic del món occidental. Les denominacions que designen la perspectives paral·leles reflecteixen, per contrast, la preponderància de la representació cònica i arriben fins i tot a acusar certa connotació negativa: perspectives anòmales, pre-perspectives, antiperspectives, perspectiva invertida ... que s'uneixen a les denominacions més antigues: prospettiva soldatesca, prospettiva piu comune, prospettiva militare i que, finalment es consoliden al llarg del segle XIX: perspectiva isomètrica, axonometria, transobliqua,. (Sent rebutjades fins i tot pels pintors en dates recents fins a la seva relectura per les avantguardes històriques). No obstant això, en la representació de les ciutats, la perspectiva paral·lela s'ha consolidat com un recurs eficaç donat el seu caràcter descriptiu al costat del funcional que implica la correspondència de mesures entre el dibuix i la realitat representada. En aquesta contribució, s'analitza a través d'una selecció d'exemples, l'evolució històrica dels sistemes de representació vinculats al "retrat de la ciutat" i les diferents resolucions de les que se serveixen els artistes per generar en l'espectador la il·lusió espacial de les arquitectures i els seus elements més característics: muralles, torres, catedrals, ponts, edificis singulars ... Són presos en consideració referents de pintura mural de tradició hel·lènica, exemples de caràcter més orientalitzant vinculats a l'art bizantí, suposant un important punt d'inflexió l'aparició de l'escola sienesa a Itàlia des del segle XIV com és el cas d'Ambrogio Lorenzetti i el seu " al·legoria del bon govern "(1338-1340), la" Città sul il mare "de S.G. Sasetta (1420-5 ca.), la" Veduta de Venezia "de Jacopo di Barbari (1500), la transició cap a les Plataformes com la de Granada realitzada per Ambrosio de Vico (1614) o el Pla de Madrid de Texeira (1654-6).Mentre que la teorització del procediment passa per les obres teòriques de G. Maggi i J. Castriotto (1538), B. Lorini (1596), Jean du Breuil (1642), Abraham Bosse (1665), Vicent Tosca (1707-1715) condueixen finalment a la publicació del "On Isometrical Perspective" per William Farish en 1822 que es difon gràcies a les aportacions de T. Soptwith, J. Jopling, G. Codazza i Q. da Sella. Mentre que l'axonometria és desenvolupada per Weisbach, 1844 a "Die Monodimetrishe und axonometrische projectionsmethode".La representació de la ciutat planteja un important equilibri entre la diferència que suposa representar per veure i representar per conèixer., A large part of visual travel guides and tourist maps that are published today incorporate in the representation of cities, itineraries and buildings the use of parallel perspectives (isometry, axonometry: cavalier perspective, military, transoblique) contributing in these images a large amount of spatial and metric information instantaneously. The choice of this graphic language responds to formal and functional characteristics that have been configured as the most appropriate through centuries of evolution and whose solutions converge, among other fields, from: pictorial practice, representation of the territory and civil engineering and military as well as architecture.In this contribution, we analyze through a selection of examples, the historical evolution of representation systems linked to the "portrait of the city" and the different resolutions that artists use to generate the spatial illusion in the viewer of architectures and their most characteristic elements: walls, towers, cathedrals, bridges, unique buildings ...In this broad journey where the rules that govern the different representative systems will be consolidated, the solutions are in many cases hybrid, until their formulation as graphic languages: while the conical perspective is theorized by L.B. Alberti in 1435, the isometric perspective is postulated by W. Farish in 1822.Thus, in the representations it is common to use the conic projection in the corographs and panoramas of cities in the field of "map painters" with magnificent examples in the sixteenth century, while the parallel perspective (soldier or military) is strengthened in the field of engineering and architecture (present in engineering treatises since the mid-fifteenth century). And there are many examples where the presence of certain licenses allows different projective systems and mixed solutions adapting the representation to the overall effect or to the highlighting of significant elements over others.The historical baggage of the parallel perspective goes back to the origins of representation systems in their development as a graphic language. The course of history has traditionally linked parallel perspectives with representations of a technical nature, given their functionality, in fields such as: architecture, civil and military engineering, technology and crafts, contributing to the immediate visualization and the great advantage of Proportional conservation of measures. While, for those representations of a more optical nature, the perspective of the painter, the conical perspective, has been shaped as the most akin to the visual experience of the viewer and historically, from its theoretical formulation in the Renaissance through L.B. Alberti, became the hegemonic language of the Western world.The denominations that designate the parallel perspectives reflect, by contrast, the preponderance of the conic representation and even reach a certain negative connotation: anomalous perspectives, pre-perspectives, anti-perspectives, inverted perspectives ... that join the oldest denominations: soldatesca prospettiva , prospettiva piu comune, prospettiva militare and, finally, consolidate throughout the 19th century: isometric perspective, axonometry, transoblique,. (Being rejected even by painters in recent dates until its rereading by the historical Vanguards).However, in the representation of the cities, the parallel perspective has been consolidated as an effective resource given its descriptive character together with the functional one that implies the correspondence of measurements between the drawing and the represented reality.In this contribution, we analyse through a selection of examples, the historical evolution of representation systems linked to the "portrait of the city" and the different resolutions that artists use to generate in the viewer the spatial illusion of the architectures and their most characteristic elements: walls, towers, cathedrals, bridges, singular buildings.They are taken into consideration referents of mural painting of Hellenic tradition, examples of more orientalising character linked to Byzantine art, assuming an important turning point the appearance of the Sienese school in Italy since the fourteenth century as is the case of Ambrogio Lorenzetti and his "Allegory of good government" (1338-1340), the "Città sul il mare" by SG Sasetta (1420-5 ca.), the "Veduta de Venezia" by Jacopo di Barbari (1500), the transition to Platforms such as the of Granada made by Ambrosio de Vico (1614) or the Plan of Madrid by Texeira (1654-6).While the theory of the procedure goes through the theoretical works of G. Maggi and J. Castriotto (1538), B. Lorini (1596), Jean du Breuil (1642), Abraham Bosse (1665), Vicente Tosca (1707-15) finally lead to the publication of the "On Isometrical Perspective" by William Farish in 1822 that is disseminated thanks to the contributions of T. Soptwith, J. Jopling, G. Codazza and Q. da Sella. While axonometry is developed by Weisbach, 1844 in "Die Monodimetrishe und axonometrische projectionsmethode".The representation of the city raises an important balance between the difference what is supposed “represent to see and represent to know”., Una gran parte de guías visuales de viaje y planos turísticos que se publican hoy en día incorporan en la representación de ciudades, itinerarios y edificios el uso de perspectivas paralelas (isometría, axonometrías: perspectiva caballera, militar, transoblícua) aportando en estas imágenes gran cantidad de información espacial y métrica de manera instantánea. La elección de este lenguaje gráfico responde a características formales y funcionales que se han configurado como las más adecuadas a través de siglos de evolución y cuyas soluciones convergen, entre otros campos, desde: la práctica pictórica, la representación del territorio y la ingeniería civil y militar así como de la arquitectura.En esta contribución, se analiza a través de una selección de ejemplos, la evolución histórica de los sistemas de representación vinculados al “retrato de la ciudad” y las diferentes resoluciones de las que se sirven fundamentalmente los artistas para generar en el espectador la ilusión espacial de las arquitecturas y sus elementos más característicos: murallas, torres, catedrales, puentes, edificios singulares…En este amplio recorrido donde se irán consolidando las normas que rigen los distintos sistemas representativos, las soluciones son en muchos casos híbridas, hasta su formulación como lenguajes gráficos: mientras que la perspectiva cónica queda teorizada por L. B. Alberti en 1435, la perspectiva isométrica se postula por W. Farish en 1822.Así, en las representaciones es común el uso de la proyección cónica en las corografías y panoramas de ciudades en el ámbito de los “pintores de mapas” con magníficos ejemplos en el siglo XVI, mientras que la perspectiva paralela (soldadesca o militar) se afianza en el campo de la ingeniería y la arquitectura (presente en los tratados de ingeniería desde mediados del siglo XV). Y son múltiples los ejemplos donde la presencia de determinadas licencias permite sistemas proyectivos diferentes y soluciones mixtas adecuando la representación al efecto de conjunto o al resalte de elementos significativos por encima de otros.El bagaje histórico de la perspectiva paralela se remonta a los orígenes de los sistemas de representación en su desarrollo como lenguaje gráfico. El curso de la historia ha vinculado tradicionalmente las perspectivas paralelas con representaciones de carácter técnico, dada su funcionalidad, en campos como: la arquitectura, la ingeniería civil y militar, la técnica y los oficios, aportando a la visualización inmediata la gran ventaja de la conservación proporcional de las medidas. Mientras que, para aquellas representaciones de carácter más óptico, la perspectiva del pintor, la perspectiva cónica, se ha conformado como el sistema más afín la experiencia visual del espectador e históricamente, a partir de su formulación teórica en el Renacimiento a través de L.B. Alberti, se convirtió en el lenguaje hegemónico del mundo occidental.Las denominaciones que designan la perspectivas paralelas reflejan, por contraste, la preponderancia de la representación cónica y llegan incluso a acusar cierta connotación negativa: perspectivas anómalas, pre-perspectivas, antiperspectivas, perspectiva invertida… que se unen a las denominaciones más antiguas: prospettiva soldatesca, prospettiva piu comune, prospettiva militare y que, finalmente se consolidan a lo largo del siglo XIX: perspectiva isométrica, axonometría, transoblícua, . (Siendo rechazadas incluso por los pintores en fechas recientes hasta su relectura por las Vanguardias históricas).Sin embargo, en la representación de las ciudades, la perspectiva paralela se ha consolidado como un recurso eficaz dado su carácter descriptivo junto al funcional que implica la correspondencia de medidas entre el dibujo y la realidad representada.En esta contribución, se analiza a través de una selección de ejemplos, la evolución histórica de los sistemas de representación vinculados al “retrato de la ciudad” y las diferentes resoluciones de las que se sirven los artistas para generar en el espectador la ilusión espacial de las arquitecturas y sus elementos más característicos: murallas, torres, catedrales, puentes, edificios singulares…Son tomados en consideración referentes de pintura mural de tradición helénica, ejemplos de carácter más orientalizante vinculados al arte bizantino, suponiendo un importante punto de inflexión la aparición de la escuela sienesa en Italia desde el siglo XIV como es el caso de Ambrogio Lorenzetti y su “Alegoría del buen gobierno” (1338-1340), la “Città sul il mare” de S. G. Sasetta (1420-5 ca.), la “Veduta de Venezia” de Jacopo di Barbari (1500), la transición hacia las Plataformas como la de Granada realizada por Ambrosio de Vico (1614) o el Plano de Madrid de Texeira (1654-6).Mientras que la teorización del procedimiento pasa por las obras teóricas de G. Maggi y J. Castriotto (1538), B. Lorini (1596), Jean du Breuil (1642), Abraham Bosse (1665), Vicente Tosca (1707-15) conducen finalmente a la publicación del “On Isometrical Perspective” por William Farish en 1822 que se difunde gracias a las aportaciones de T. Soptwith, J. Jopling, G. Codazza y Q. da Sella. Mientras que la axonometría es desarrollada por Weisbach, 1844 en “Die Monodimetrishe und axonometrische projectionsmethode”.La representación de la ciudad plantea un importante equilibrio entre la diferencia que supone representar para ver y representar para conocer.

A escala da pequena cidade é hoje um traço marcante da sociedade portuguesa. Por isso justifica-se uma abordagem às especificidades da Covilhã que se foi constituindo ao longo de séculos como um “enclave” da industrialização em pleno território interior montanhoso. A gradual heterogeneização social da cidade vem-se dando desde há cerca de três décadas sob influência de vários factores: a criação da universidade, a terciarização, a qualificação escolar de segmentos crescentes da população, e a integração num sistema urbano de circulação de pessoas e bens. Através de uma metodologia qualitativa, ao nível do estudo das representações da cidade, distinguem-se dimensões associadas ao passado fabril e outras ligadas ao período mais recente tendencialmente mais cosmopolita. Num outro plano, estudam-se aspectos relacionados com a rede de actores locais que intervêm de forma directa ou indirecta nas dinâmicas urbanas, sendo assim possível ampliar este contributo de interpretação em torno da formação de uma nova urbanidade na Covilhã. The scale of the town is now a striking feature of the Portuguese society. Therefore, it is appropriate to make an approach to the specific characteristics of Covilhã, which has been constituted for centuries as an “enclave” of industrialization within a mountainous territory. The progressive social heterogeneity of the city has been happening for about three decades and under the influence of several factors as the creation of the university, the spread of the tertiary sector, the school qualification of growing segments of the population, and the integration into a system of urban movement of people and goods.Through a qualitative methodology in the study of representations of the city, we can distinguish some dimensions which are associated with a manufacturing past and others related to the latest period tended more cosmopolitan. On another level, we study issues related to the network of local agents, which are directly or indirectly involved in the urban dynamics, and thus getting to a further possible interpretation on the design of a new urbanity in Covilhã.

[EN] Two productions in the field of urban representation applied to the City of Madrid are introduced here. They may be understood as partial "portrayals" of two monumental areas, the Prado-Recoletos Axis and Gran Via. The conceptual unit is established on the basis of two mixed considerations: on the one side, the possibilities of action in the context of new graphic media and the ancient purposes of drawing; on the other side, the relationship between research and dissemination in the field of urban cartography in a broader sense., [ES] Se presentan dos producciones en el ámbito de la representación urbana, aplicadas a la ciudad de Madrid. Ambas se entienden unitariamente a modo de "retratos" parciales de dos ámbitos monumentales como son el eje Prado-Recoletos y la Gran Vía. Esta unidad conceptual se establece en función de dos consideraciones entremezcladas: las posibilidades de actuación en el contexto de los nuevos medios gráficos y las añejas finalidades del dibujo, así como las relaciones entre investigación y difusión en la cartografía urbana.

Este é um estudo de caso de uma das grandes cidades brasileiras, Porto Alegre, cujas gestões municipais “apostaram”, desde o início do século XX, nas concepções e nos instrumentos de planejamento urbano para construir e organizar a ocupação e o uso do solo da cidade. Apesar disso, problemas urbanos típicos das cidades brasileiras, como a irregularidade fundiária, o déficit habitacional, a fragmentação social e a segregação urbana, cresceram e persistem até hoje. A investigação procura elementos que auxiliem a compreender porque o sistema de planejamento urbano, mesmo inovando com a introdução do planejamento participativo na elaboração do Plano Diretor e o próprio Orçamento Participativo (criados na década de 1990) – que descentralizaram as decisões na gestão local - se mostraram limitados para enfrentar este quadro. A pesquisa tem como compromisso ético contribuir para a construção de uma abordagem científica que questione as práticas dos órgãos estatais e as concepções de planejamento urbano e de cidade que se mostram incompatíveis com a construção de uma cidade que garanta a cidadania para todos e com o fortalecimento da sociedade civil. E, também, indicar possibilidades de construção de uma relação democrática entre o Estado, o mercado e uma sociedade civil que possa se expressar com autonomia em esferas públicas de debate sobre a cidade. O objeto de estudo são as representações dos atores-chave que interagem em espaços onde se debate e formula a política de planejamento urbano de Porto Alegre. A pesquisa analisa as representações destes atores visando responder como elas influenciam na sua ação e qual a sua repercussão no perfil que esta política assume. Utilizam-se as teorias da representação coletiva de Durkheim (2004) e da representação social de Moscovici (2003) como referências. A teoria geral da sociedade moderna e o conceito de sociedade civil contemporânea, de Habermas (1989, 1996) e Cohen-Arato (2001), permite analisar a ação social no contexto de emergência de novos atores e do surgimento de esferas públicas heterogêneas. Trata-se do tema cidade na sua relação com o processo de modernização da sociedade. O problema sociológico do estudo pode ser resumido na seguinte indagação: até que ponto as representações sociais sobre a cidade e o processo de planejamento urbano dos diversos atores que agem no espaço social de Porto Alegre influenciam nos resultados desta política pública? Entre as conclusões apresentam-se: o conceito de modernização que a pesquisa indicou como adequado para a análise empírica; como a sociedade civil questiona a representação de desenvolvimento social hegemônica no Brasil; as possibilidades de organização de um Sistema de Planejamento orientado para o desenvolvimento da sociedade civil; a importância das abordagens de Jacobs (2001) e de Harvey (1992) para a crítica do planejamento urbano, das ações governamentais e do mercado. This is a case study of a Brazilian city, Porto Alegre, whose municipal administrations bet, since the early twentieth century, the concepts and tools of urban planning to build and organize the occupation and land use in the city. Nevertheless, urban problems typical of Brazilian cities, such as irregular land, the housing deficit, social fragmentation and urban segregation, grew up and still persist today. The research seeks to elements that help to understand why the urban planning system, even innovating with the introduction of participatory planning in the preparation of the Master Plan and the Participatory Budget itself (created in 1990) - that have decentralized local management decisions - proved limited to face this situation. The research is ethical commitment to contribute to the construction of a scientific approach that questions the practices of state agencies and the concepts of urban planning and city that show incompatible with building a city that guarantees citizenship to all and the development of civil society. And also indicate possibilities of building a democratic relationship between state, market and civil society can express itself with autonomy in public spheres whose theme is the city. The study object is the representation of the key actors that interact in spaces where debate and formulates policy for urban planning of the city. The research analyzes the representations of these actors in order to answer how they influence their actions and what is its impact on the profile that this policy takes. They use the theories of collective representation of Durkheim (2004) and the social representation of Moscovici (2003) as references. The general theory of modern society and the concept of contemporary society, Habermas (1989, 1996) and Cohen-Arato (2001), to analyze social action in the context of the emergence of new actors and public spheres heterogeneous. The theme of the city is investigated in relation with the modernization of society. The sociological problem of the study can be summarized in the following question: to what extent the social representations of the city and the urban planning process of the actors who act in the social space of Porto Alegre influence the outcome of this policy? Among the conclusions are presented: the concept of modernization that the survey indicated as suitable for empirical analysis, such as civil society questions the hegemonic representation of social development in Brazil, the possibilities of organizing a Planning System oriented development civil society, the importance of approaches to Jacobs (2001) and Harvey (1992) for a critique of urban planning, government actions and market.

The article takes Zachary Baqué's study of Los Angeles in the films of David Lynch as a starting point to explore David Lynch's Hollywood movies. The author contends that the films offer more than a satirical representation of a corrupt, unhealthy system which threatens dreams and artistic creativity, or a parodic play on Hollywood genre and narrative conventions. Rather, Hollywood is a character, a presence, revealed as both horizontal and vertical, physical and abstract, evoking the city, the studio system, cinema and dreams, so that the satire, the visual motifs and clichés and the topography of Hollywood, and the references to Hollywood films, constitute a complex fabric of subjectivity and interiority., L'article prend comme point de départ les travaux de Zachary Baqué et vise à montrer, à travers une étude diachronique, que les films hollywoodiens de Lynch ne le sont pas uniquement par leur représentation satirique d'un système corrompu qui compromet les ambitions qu'il suscite, ni même par la façon dont il retravaille les conventions génériques et narratives propres au cinéma hollywoodien. Hollywood est une présence à la fois horizontale et verticale, physique et abstraite, réelle et imaginaire, qui renvoie à la ville, au système, au cinéma et au rêve, si bien que la satire, la topographie, les motifs visuels parfois clichés et les références filmiques sont intimement liés en une expression de la subjectivité et de l'intériorité.

Evocation of Paradise on earth, Arab and Islamic gardens, organised according to well-defined precise rules, have reached the entire Western world and fueled its imagination; it has also been a distinctive element of the cities in the Arab word. They are representative of a kind of “golden age” of the Arab civilisation. At the 19th century, a modernising movement in the cities, either wished or imposed by the colonizers, induced the public garden and induced in the urban organisation a clear rupture with the Arab landscaping tradition. The Western representation of the city, hygienist and rich of public gardens, became the model of a modern city. Having lost their modernity symbolic during the period of the enormous growth of the cities, public gardens were abandoned. Around the 1970's/1980's, they made a come back as green areas, new remedy for urban diseases. In this mutation of the vocabulary, they also lost their meaning as public space to become places for leisure time; it went along the emergence of new types of leisure spaces, with a lot of equipments, paying, following the example of DisneyLand's park concept. Those three stages in garden's evolution correspond to three periods and three types of societies and symbolise a long lasting process of lost of Arabic specificity of the cities.; Evocations du paradis sur terre, les jardins arabo-musulmans, aménagés selon des règles relativement précises, ont voyagé et ont fécondé l'imaginaire de toute une région, et de l'Occident, tout en étant un élément constitutif et caractéristique des villes de cette aire géographique. Ils correspondent à une sorte d'âge d'or de la civilisation arabo-musulmane. Au 19ème siècle, un mouvement de modernisation des villes, soit recherché par les pouvoirs locaux soit imposé par les colonisateurs a introduit le jardin public et a induit dans l'aménagement urbain une rupture franche avec la tradition paysagère arabe. La représentation occidentale de la ville, hygiéniste et donc riche en jardins publics, est devenue le canon de la ville moderne. Ayant perdu leur symbolique de modernité pendant les années de croissance incontrôlée des villes, les jardins publics ont été abandonnés pour redevenir depuis les années 1970-1980, sous la forme d'espaces verts de nouvelles panacées aux maux urbains. Au cours de cette mutation de vocabulaire, ils ont également perdu leur sens d'espace public pour devenir des jardins dévoués aux distractions et ont été graduellement privatisés, ce qui a favorisé l'émergence de nouveaux types de lieux de loisirs, suréquipés, payants et sur le modèle de Disney Land. Ces trois phases des jardins correspondent à trois époques et à trois types de sociétés, et symbolisent une longue marche vers la perte de la spécificité arabe des villes.