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El presente artículo aborda el desarrollo de la fotografía digital como fenómeno social y cultural, desde su irrupción hasta la aparición de los teléfonos móviles como dispositivos fotográficos conectados a la Web 2.0. Un recorrido que lleva a través de la fotografía como representación y de su consideración como agente performativo. Se analizan los temas que, desde diferentes puntos de vista, han sido objeto de debate teórico: la quiebra de la relación de la postfotografía con lo real y sus consecuencias sobre la fotografía documental; el peso del factor tecnológico como agente de cambio cultural y la continuidad de la cultura fotográfica tras la fotografía analógica; la emergencia de procesos de coproducción y compartición como nuevas formas de la práctica fotográfica; y, por último, la ubicuidad de la fotografía digital y la exigencia de una ecología de las imágenes. En paralelo, se relacionan algunas de las orientaciones más significativas surgidas como propuestas artísticas en la fotografía contemporánea., This paper addresses the development of digital photography as a social and cultural phenomenon, from its irruption to the appearance of mobile phones as photographic devices connected to Web 2.0. A journey that leads through photography as representation and its consideration as a performative agent. The themes that, from different points of view, have been object of theoretical debate are analyzed: the dismantling of the relationship of post-photography with reality and its consequences on documentary photography; the weight of the technological factor as an agent of cultural change and the continuity of photographic culture after analog photography; the emergence of co-production and sharing processes as new forms of photographic practice; and finally, the ubiquity of digital photography and the demand for an ecology of images. In parallel, some of the most significant orientations that have arisen as artistic proposals in contemporary photography are related.

This paper addresses the development of digital photography as a social and cultural phenomenon, from its irruption to the appearance of mobile phones as photographic devices connected to Web 2.0. A journey that leads through photography as representation and its consideration as a performative agent. The themes that, from different points of view, have been object of theoretical debate are analyzed: the dismantling of the relationship of post-photography with reality and its consequences on documentary photography; the weight of the technological factor as an agent of cultural change and the continuity of photographic culture after analog photography; the emergence of co-production and sharing processes as new forms of photographic practice; and finally, the ubiquity of digital photography and the demand for an ecology of images. In parallel, some of the most significant orientations that have arisen as artistic proposals in contemporary photography are related., El presente artículo aborda el desarrollo de la fotografía digital como fenómeno social y cultural, a partir de su irrupción hasta la aparición de los teléfonos móviles como dispositivos fotográficos conectados a la Web 2.0. Un recorrido que lleva a través de la fotografía como representación y de su consideración como agente performativo. Se analizan los temas que, desde diferentes puntos de vista, han sido objeto de debate teórico: la quiebra de la relación de la postfotografía con lo real y sus consecuencias sobre la fotografía documental; el peso del factor tecnológico como agente de cambio cultural y la continuidad de la cultura fotográfica tras la fotografía analógica; la emergencia de procesos de coproducción y compartición como nuevas formas de la práctica fotográfica; y por último, la ubicuidad de la fotografía digital y la exigencia de una ecología de las imágenes. En paralelo, se relacionan algunas de las orientaciones más significativas surgidas como propuestas artísticas en la fotografía contemporánea.

En esta investigación se ha llevado a cabo un análisis de los carteles empleados para anunciar la llegada de las Fiestas de Moros y Cristianos de la ciudad de Alcoy. El estudio está dividido en cinco apartados, en los que se comienza contextualizando sobre los inicios del cartel y su función en la publicidad y en la sociedad, el cartel en España y su contexto social, económico, artístico y cultural, las Fiestas de Moros y Cristianos de Alcoy, y el Arte Alcoyano del siglo XX. Para seguir con la investigación, se ha hecho una selección de treinta y cinco carteles desde 1940 hasta 1975. La elección de este periodo es debido a que el análisis gira en torno a la posguerra civil española, así como la dictadura franquista y la inminente democracia. A través de esto, se ha visto la evolución en términos de diseño gráfico e iconografía de los carteles. Finalmente, se reflexiona sobre los mismos, mediante la contabilización de los datos obtenidos en el análisis.

Despite the fact that in recent times there have been considerable advances in equality and in the representation of women in the cultural industries, there are still sectors in this field, specifically the art sector, where persists the under-representation of goods produced by women. The main objective of this article is to investigate the persistence of this bias in the main spaces of legitimation of artistic assets such as museums, institutions and cultural centers that program contemporary art in the last ten years. To do this, a quantitative analysis has been carried out methodologically on the rate of women exhibiting their artistic work, the rate of women curators and that of leadership and management positions, taking as a case study the main artistic institutions of the city of Alicante from 2011 to 2021. As a result of this work, it is worth mentioning a slight improvement towards the proportionality of women and men in the art exhibitions held in the period studied., A pesar de que en los últimos tiempos han tenido lugar avances considerables en la paridad y en la representación de las mujeres en las industrias culturales, todavía existen sectores de este ámbito, en concreto el sector artístico, donde persiste la subrepresentación de los bienes producidos por mujeres. El objetivo principal de este artículo es investigar la persistencia de este sesgo en los principales espacios de legitimación de los bienes artísticos como son los museos, instituciones y centros culturales que programan arte contemporáneo en los últimos diez años. Para ello, se ha procedido metodológicamente a realizar un análisis cuantitativo sobre la tasa de mujeres que exponen su obra artística, la tasa de mujeres comisarias y la de puestos de dirección y gestión, tomando como caso de estudio las principales instituciones artísticas de la ciudad de Alicante desde 2011 a 2021. Como resultado del presente trabajo, cabe mencionar, una ligera mejora hacia la presencia equilibrada de mujeres y hombres en las exposiciones de arte analizadas en el periodo estudiado.

The main driver of this project has been to design a prove of concept of a device that allows live voice communication between patients and medical staff and the capability to locate in real time patients in an enclosed environment. The author of this project had an initial constraint it was supplied by the project director supplied for this project a DWM1001-DEV Module Development Board which provides accurate positioning thanks to its wireless Real Time Location System. After a study of the problem, a selection of components, both hardware and software were selected. The sound system is composed of a I2S Microphone SPH0645 for real time audio capturing, an I2S Amplifier Breakout board MAX98357A and a generic 8ohms speaker. The patient interface component is a button used to trigger communication. For the development of the software the Espressif IoT Development Framework was used, it provides APIs for the user to program the ESP32. The ESP-IDF was installed on VSCode IDE. For debugging the system, we used a J-Link PRO with the Eclipse IDE. The ESP32 communicates with a python-based server using a Wi-Fi network, the communication is based on the UDP protocol. The result is a prototype that showcase that a final product based on this system is feasible, it presents great autonomy and excellent real time communication features. Further lines of work are described, and the presented system is flexible enough to integrate them.

A pesar de que en los últimos tiempos han tenido lugar avances considerables en la paridad y en la representación de las mujeres en las industrias culturales, todavía existen sectores de este ámbito, en concreto el sector artístico, donde persiste la subrepresentación de los bienes producidos por mujeres. El objetivo principal de este artículo es investigar la persistencia de este sesgo en los principales espacios de legitimación de los bienes artísticos como son los museos, instituciones y centros culturales que programan arte contemporáneo en los últimos diez años. Para ello, se ha procedido metodológicamente a realizar un análisis cuantitativo sobre la tasa de mujeres que exponen su obra artística, la tasa de mujeres comisarias y la de puestos de dirección y gestión, tomando como caso de estudio las principales instituciones artísticas de la ciudad de Alicante desde 2011 a 2021. Como resultado del presente trabajo, cabe mencionar, una ligera mejora hacia la presencia equilibrada de mujeres y hombres en las exposiciones de arte analizadas en el periodo estudiado., Despite the fact that in recent times there have been considerable advances in equality and in the representation of women in the cultural industries, there are still sectors in this field, specifically the art sector, where persists the under-representation of goods produced by women. The main objective of this article is to investigate the persistence of this bias in the main spaces of legitimation of artistic assets such as museums, institutions and cultural centers that program contemporary art in the last ten years. To do this, a quantitative analysis has been carried out methodologically on the rate of women exhibiting their artistic work, the rate of women curators and that of leadership and management positions, taking as a case study the main artistic institutions of the city of Alicante from 2011 to 2021. As a result of this work, it is worth mentioning a slight improvement towards the proportionality of women and men in the art exhibitions held in the period studied.

El presente trabajo explora los principales aspectos del periodismo inmersivo, analiza una serie de vídeos de 360° publicados en los medios, revela sus ventajas y desventajas, proporciona una historia del desarrollo de la tecnología de realidad virtual y aumentada, así como las perspectivas de los medios, teniendo en cuenta su creciente popularidad. Las conclusiones a las que se llega son las siguientes: el incremento que se observa hoy en el campo de los medios con la aparición de un nuevo formato de contenido visual, el vídeo esférico, es en realidad una continuación del desarrollo de la tecnología de realidad virtual que comenzó a mediados del siglo XX; se produce una continuidad de las técnicas del cine clásico en formato de realidad virtual; la visión de 360° le da al formato esférico un mayor potencial de expresividad e inmersión en comparación con los medios analógicos. Como hallazgo principal se apunta la idea de que la creación de un fotograma esférico independiente, tiene su propio significado visual y no necesita acompañamiento verbal. Teniendo en cuenta el desarrollo del cine, se confirma la autosuficiencia del vídeo de 360° como medio de expresividad, así como la aparición de un nuevo lenguaje cinematográfico con grandes posibilidades audiovisuales., This paper explores the main aspects of immersive journalism, analyzes a series of 360-degree videos published in the media, reveals their advantages and disadvantages, gives a history of the development of virtual and augmented reality technologies, as well as the prospects of the media in view of their growing popularity. The conclusions are as follows: the growth that is observed today in the field of media, with the advent of the new spherical video format, is actually a continuation of the development of virtual reality technology, which began in the middle of the XX century; there is a continuity of classical methods of cinema in the virtual reality format; 360° vision gives a greater potential for expressiveness and immersion in comparison with analog media. The main finding is the idea that creating an independent spherical frame has its own visual meaning and does not need verbal support. Taking into account the development of cinema, the self-sufficiency of 360-degree video as a means of expression is confirmed, as well as the emergence of a new cinematic language with great audio-visual capabilities.

El giro crítico del arte conceptual en los años sesenta, la subsiguiente aparición de estrategias de hibridación y escenificación a finales de los setenta y, en paralelo, la institucionalización de la fotografía con su entrada al museo y el surgimiento de un pujante mercado fotográfico, constituyen el caldo de cultivo en el que se gesta la demanda de la teoría de la fotografía como disciplina con identidad epistemológica propia. Esta demanda se hizo explícita a través de las iniciativas llevadas a cabo por Rosalind Krauss y Annette Michelson en el número 5 de la revista October en 1978, por Alan Trachtenberg en Classic Essays on Photography en 1980 y de modo más categórico por Victor Burgin en Thinking Photography en 1982. El presente artículo analiza los argumentos y posiciones intelectuales sobre la necesidad de articular un discurso teórico sobre fotografía, así como los aspectos epistemológicos y sociales asociados a la idea de teoría subyacente en cada una de las propuestas. Por último, se realiza una breve aproximación al ámbito teórico español a través de la publicación en 1984 del libro Estética fotográfica y en 1997 de El beso de Judas, ambos de Joan Fontcuberta., The critical shift of conceptual art in the 1960s, the subsequent appearance of hybridization and staging strategies in the late 1970s and, at the same time, the institutionalization of photography with its entrance into the museum and the emergence of a thriving photographic market, constitute the breeding ground in which the demand for photography theory as a discipline with its own epistemological identity began to take shape. This demand was made explicitly through initiatives done by Rosalind Krauss and Annette Michelson in special issue nº 5 of the October academic journal in 1978, by Alan Trachtenberg in the volume Classic Essays on Photography in 1980 and more categorically by Victor Burgin in his book Thinking Photography in 1982. This paper analyses the intellectual arguments and positions on the need to articulate a theoretical discourse on photography, as well as the epistemological and social aspects associated with the idea of theory underlying each of the proposals. Finally, a brief approach to the Spanish theoretical field is done through the publication in 1984 of the book Estética fotográfica and in 1997 of El beso de Judas, both by Joan Fontcuberta.

En la era de la comunicación online, ‘comer con los ojos’ pasa de expresión popular a estrategia clave de comunicación del sector creativo gastronómico. Los efectos multisensoriales de la fotografía gastronómica la convierten en un fenómeno multimediático presente en el comportamiento de consumo de la sociedad y en la comunicación corporativa y publicitaria. Este estudio hace un análisis de contenido cualitativo de fotografías de alimentos publicadas en Instagram por cuatro restaurantes cuyos chefs forman parte del jurado de Masterchef Brasil y España. Los resultados constatan el empleo de composiciones fotográficas de alta calidad en Instagram y confirman la plataforma como una herramienta clave de su divulgación y comunicación de los restaurantes. Se observa el uso de elementos visuales y escritos por los restaurantes brasileños para adaptarse a las condiciones impuestas por la pandemia del Covid-19, además del uso de métodos de composición alternativos en uno de los restaurantes de España.