Search

Busca-se investigar na obra de João Cabral de Melo Neto se o questionamento da lin-guagem, além de refletir os elementos técnicos literários, promove uma crítica que se direcio-na a dispositivos sociais, os quais, por sua vez, acionam essas indagações. Essa crítica não se estabelece apenas no tema, ou no poema em que o movimento histórico se apresenta de ma-neira mais referencial, mas no processo de identificação e não-identificação de dadas imagens para expressar a matéria. Para tanto, pesquisa-se na Parte um como a poética cabralina se configura ao assimilar e rejeitar ferramentas poéticas sedimentadas na tradição literária, tais como a quadra, uma visão aprimorada sobre a realidade na década de 30 e opções estéticas presentes em alguns contemporâneos: os integrantes da chamada Geração de 45 e os con-cretistas. Essas discussões possibilitam entender uma particularidade da poesia cabralina e, ao mesmo tempo, discutir aspectos apontados por sua fortuna crítica. Além disso, com o intuito de compreender o programa poético do poeta pernambucano e esboçar o que chamamos de poética negativa estudamos mais detidamente, na Parte dois, o livro Os três mal-amados e o poema Fábula de Anfion. Para auxiliar a reflexão sobre negatividade, nos apoiamos no con-ceito desenvolvido por Theodor Adorno em Dialética negativa. Já na Parte 3, ao analisar alguns poemas, conseguimos aproveitar as discussões desenvolvidas nos capítulos anteriores e analisar a poética negativa de João Cabral. The aim is to investigate the work of João Cabral de Melo Neto if the questioning of the language and besides it reflecting the literary technical elements, promotes a criticism that is directed to social devices, which, in turn, trigger these questions. This criticism is not established only in the subject, or in the poem in which the historical movement presents itself in a more referential way, but in the process of identification and non-identification of given images to express matter. Therefore, we search in Part one how poetry cabralina is config-ured to assimilate and reject poetic tools sedimented in literary tradition, such as the block, an enhanced vision about the reality in the 1930's and aesthetic options present in some contem-poraries: the members of the call "Generation of 45" and concretistas. These discussions make it possible to understand a particularity of cabralina poetry and, at the same time, to discuss aspects pointed out by its critical fortune. In addition, in order to understand the poetic pro-gram of the poet from Pernambuco and to outline what we call negative poetics, we study, in Part two, the book Os três mal-amados and the poem Fábula de Anfion more closely. To aid reflection on negativity, we rely on the concept developed by Theodor Adorno in Negative Dialectics. Already in Part 3, when analyzing some poems, we intend to take advantage of the discussions developed in the previous chapters and to understand the negative poetics of João Cabral.

'Poema impossível', o 'Fausto', de Fernando Pessoa, parece ilustrar a noção de 'désoeuvrement', isto é, a inoperatividade do texto literário. Trata-se de um texto inacabado, fragmentado e marcado sempre pela ausência, como atestam seus versos que afirmam incessantemente a fratura entre homem e linguagem e o vazio da escrita, características que colocam em questão sua realização enquanto obra. Esta dissertação de mestrado, portanto, tem por objetivo, no primeiro capítulo, ler esses escritos associando as manifestações da falta que ali se encontram ao pensamento filosófico contemporâneo que se debruça sobre a questão da negatividade, notadamente a obra de Giorgio Agamben. Partindo do problema da negatividade e da constatação de que o homem é um ser sem obra, o segundo capítulo se dedica à noção de 'désoeuvrement', relação entre o ser e o não ser, a obra e a 'desobra', que aparece sobretudo nas investigações acerca do paradigma da comunidade de pensadores como Georges Bataille, Maurice Blanchot, Jean-Luc Nancy e Agamben. Em seguida, desenvolvemos a reflexão sobre a concepção agambeniana de inoperatividade no sentido de analisar o 'Fausto' pessoano enquanto escrita do 'désoeuvrement' e da potência, isto é, obra - assim como a escrita, o homem e a comunidade - inacabável e inapreensível, cujo inacabamento e cuja inapreensibilidade são uma falta constitutiva, o próprio motivo da escrita. 'Pome impossible', 'Fausto' de Fernando Pessoa semble illustrer la notion de 'désoeuvrement', c'est-à-dire, l'inachvement du texte littéraire. Il s'agit d'un texte inachevé, fragmenté et toujours marqué par l'absence, comme l'attestent ses vers qui affirment sans cesse la fracture entre l'homme et le langage et le vide de l'écriture, caractéristiques qui mettent en question sa réalisation en tant qu'oeuvre. Ce mémoire de Master a donc pour but, au premier chapitre, de lire ces écrits en associant les manifestations de la manque qui s'y trouvent à la pensée philosophique contemporaine qui se penche sur la question de la négativité, notamment l'oeuvre de Giorgio Agamben. En partant du problme de la négativité et de la constatation du fait que l'homme est un être sans oeuvre, le deuxime chapitre s'occupe de la notion de 'désoeuvrement', rapport entre l'être et le non-être, l'oeuvre et le désoeuvre, qui apparat surtout dans les investigations autour du paradigme de la communauté des penseurs Georges Bataille, Maurice Blanchot, Jean-Luc Nancy et Agamben. Ensuite, on développe la réflexion sur la conception agambenienne de l'inoperativité vers l'analyse du 'Fausto' de Pessoa en tant qu'écriture du 'désoeuvrement' et de la puissance, c'est-à-dire, une oeuvre - ainsi que l'écriture, l'homme et la communauté - inachevante et insaisissable, dont l'inachvement et l'insaisissabilité sont un manque constitutif, le motif même de l'écriture.

Este trabalho empreende um recorte na revisão crítica da obra de José Saramago, elegendo a presença do barroco, do alegórico e da temática da finitude como recursos particularmente empregados na obra 'As intermitências da morte', de 2005. A partir desse recorte, busca-se investigar de que modo o escritor subverte a ideia da finitude como instrumento de dominação e oferece, via ficção, uma leitura singular de uma aguda consciência da morte. Para tanto, perseguem-se duas indagações: de que forma a morte parada e as suas intermitências são alegorias sobre a morte humana? O livro 'As intermitências da morte' poderia ser considerado um ensaio sobre a finitude? Tendo em vista que a construção alegórica se configura como peça fundamental do livro analisado, além da crítica literária, pensadores oriundos da Filosofia fizeram parte da rede de referências teóricas desta dissertação, que busca, comparativamente, promover relações possíveis entre a narrativa saramaguiana e outros campos de saber.

A imagem do crime autobiográfico em Photomaton e vox, do poeta português Herberto Helder, suscita o diálogo com uma variedade de discursos, da teoria da literatura à filosofia, incluindo também história e direito. A partir de tais diálogos, este trabalho busca descrever como se produz, na obra, uma voz poética extremamente singular, que joga com elementos da autobiografia. Afastando-se, entretanto, das principais vertentes teóricas tradicionalmente voltadas a essa prática de escrita, a investigação envereda por uma aproximação entre a filosofia de Giorgio Agamben e a obra helderiana, dando especial atenção à função do rastro como signo da negatividade The image of autobiographical crime in Photomaton & vox, by Portuguese poet Herberto Helder, calls for an approach involving a range of discourses, from literary theory to philosophy, including history and law. Through such an approach, this study aims to describe how it is that, within Helders work, an extremely singular poetic voice emerges, playing with features of the autobiographical genre. However, as deviating from the main theoretical frameworks traditionally concerning autobiography, the investigation pursues the connection between Giorgio Agambens philosophy and Helders literature, focusing specially on the role of the trace as a sign of negativity