Search

In occasione della mostra “Recycling Beauty”, a cura di Salvatore Settis con Anna Anguissola e Denise La Monica, Fondazione Prada ha realizzato un ampio volume illustrato. Attraverso un saggio, sedici testi critici, quattro approfondimenti specifici e un’ampia raccolta di schede e apparati scientifici, il tema del riuso in ambito artistico e architettonico viene analizzato da diverse prospettive storiche, artistiche e filosofiche con lo scopo di delinearne una storia e riconoscere la continuità o la consonanza di queste pratiche con pensieri e sperimentazioni del nostro presente.

La necessità di realizzare un nuovo acquedotto nell’Ovest Vicentino, territorio fortemente contaminato dai PFAS, ha permesso di individuare grazie alle attività di archeologia preventiva un importante contesto di età longobarda a Monticello di Fara, nel comune di Sarego (VI). Gli scavi, diretti dalla Soprintendenza Archeologia, belle arti e paesaggio di Verona, Rovigo e Vicenza tra settembre e dicembre 2020, hanno riportato in luce un ampio cimitero connesso ad un edificio di culto cristiano; tra le numerose sepolture indagate si distingue la cosiddetta tomba “del cavaliere”, caratterizzata da uno straordinario corredo in armi. I materiali, restaurati con il contributo di Veneto Acque, sono stati studiati ed esposti per la prima volta presso il Museo Zannato di Montecchio Maggiore (VI) nel maggio del 2022. Allo scavo e ai reperti rinvenuti è dedicata questa prima pubblicazione, in cui si è volutamente scelto di utilizzare un linguaggio divulgativo, supportato dai disegni ricostruttivi del cavaliere e del suo corredo, realizzati sempre con il rigore scientifico del metodo archeologico.

Brescia’s museums network has adopted and developed in the last years a wide number of ways to make its heritage inclusive and accessible to everyone. Via the creation of different tools and initiatives, Brescia Museums Foundation, that manages the network, is at constant work to ensure the possibility to all members of the public to fully experience the cultural heritage.

Il volume presenta i lavori e le analisi svolti durante il restauro della Vittoria Alata di Brescia, restauro che non è solo un intervento su un reperto di grande valore archeologico e artistico ma anche l’occasione di riscoprire il significato della statua nel più ampio panorama dell’archeologia bresciana, e riflettere sui modi e sulle forme di tutela e valorizzazione del patrimonio archeologico. Simbolo della città, l’incantevole figura e la bellezza senza tempo della Vittoria Alata non cessano di affascinare, dopo quasi duemila anni, tutti coloro che hanno l’occasione di ammirarla e che sanno cogliere il grande potere evocatore di questo capolavoro della produzione artistica di età romana. Ma chi osserva la Vittoria Alata oggi, nel tempio rinnovato, non identifica più – o soltanto – l’oggetto meraviglioso prodotto dalla più alta manifattura del I secolo: è portato istintivamente a collegare l’immagine della statua con quella della più nobile identità femminile, una manifestazione della bellezza greca e della forza latina. Una forza femminile, benevola, resiliente, emblema della rinascita di Brescia, che cerca la pace, il rispetto dell’armonia, delle regole, degli equilibri e della concordia civile.

Con Imperium Romanum, il progetto che porta avanti da quindici anni, Alfred Seiland accompagna il lettore inun grande ideale viaggio transcontinentale, toccando luoghi mitici della romanità, siti emblematici come Roma,Palmira, Samaria o Epidauro, in quaranta paesi diversi. Con fotografie talvolta iperrealiste e pop, talvolta simboliste e minimal, indaga l’inestricabile e vitale rapportotra le antichità romane e i luoghi della modernità. Le rovine del passato emergono così in tutta chiarezza come ilgrande patrimonio di un’identità visiva europea, una sorta di minimo comune denominatore dell’arte modernae dell’architettura contemporanea, la prima forma di globalizzazione dello sguardo. Il lettore è accompagnato ascoprire le trasformazioni delle città e del paesaggio: l’occhio del fotografo ne esalta il riuso – talvolta consapevole,talvolta casuale – e ironizza sul surreale dialogo tra le antiche glorie monumentali e i moderni tessuti urbanistici,gli spazi del turismo di massa, dello sport e della cultura del tempo libero.

The Boethius diptych, preserved in the Museo di Santa Giulia in Brescia, was commissioned on the occasion of the consulship of Nar. Manlius Boethius in 487 C.E. This diptych is one of several examples of late antique diptychs whose interior surfaces were inscribed during the Middle Ages for Christian liturgical use, but it is unique within this corpus because its interior also contains paintings. The examination carried out by an international team of conservators, art historians and historians in 2019 and 2020 clarified questions concerning the material evidence of the Boethius diptych, regarding the making of the diptych in Late Antiquity, the internal chronology of the interventions in the Middle Ages and the painting technique. Digital reconstructions facilitate the understanding of the original appearance of the paintings and their iconography. The examination resulted in a new interpretation of the inscribed texts and allowed the dating of the paintings and the first phase of inscriptions to the early 7th century and the second phase of inscriptions to the 8th century.

In life, the emperor Domitian (81-96 CE) marketed himself as a god; after his assassination he was condemned to be forgotten. Nonetheless he oversaw a literary, cultural, and monumental revival on a scale not witnessed since Rome’s first emperor, Augustus. In tandem with an exhibition in the Rijksmuseum van Oudheden in Leiden and the Mercati Traianei in Rome, planned for 2021-2022, this volume offers a fresh perspective on Domitian and his reign. This collection of papers, produced by a group of international scholars, gives a holistic and interdisciplinary approach to the emperor and his works that begins with an overview of Rome and its imperial system and ends with a reappraisal of Domitian and his legacy. The subject of memory sanctions after his death, Domitian’s reputation has suffered as a result of the negative press he received both in antiquity and thereafter. Building upon recent scholarship that has sought to re-evaluate the last of the Flavian emperors, the papers in this volume present the latest research on Domitian’s building programmes and military exploits as well as the literary sources produced during and after his reign, all of which paint a picture of an emperor who – despite being loathed by Rome’s elite – did much to shape the landscape of Rome as we know it today.

Dopo quasi due anni di lavori di restauro, la Vittoria alata, una delle più straordinarie statue di epoca romana, sarà ufficialmente restituita a Brescia a novembre 2020. La grande statua in bronzo, amata da Giosuè Carducci che la celebrò nell’ode Alla Vittoria, ammirata da Gabriele d’Annunzio e da Napoleone III che ne vollero una copia, che per composizione, materiale e conservazione è una delle opere più importanti della romanità, avrà una nuova collocazione nella cella orientale del Capitolium, in un allestimento museale curato dall’architetto spagnolo Juan Navarro Baldeweg nella cella orientale del Capitolium. È proprio presso il Capitolium che nel 1826, durante gli scavi archeologici condotti dai membri dell’Ateneo di Scienze, Lettere e Arti di Brescia, venne ritrovata all’interno di un’intercapedine dell’antico tempio romano, insieme a sei teste imperiali e ad altri reperti, forse per preservarla da eventuali distruzioni. Dedicato a quest’opera d’arte di straordinaria bellezza, il volume ne racconta la storia e il recente restauro da parte di numerosi professionisti che a vario titolo, ciascuno con la propria specializzazione, sono stati impegnati nelle numerose attività di conoscenza e di conservazione del bronzo. Gli interventi si sono concentrati dapprima sulla pulitura della scultura, quindi sulla rimozione controllata dei materiali che riempivano la statua e della struttura interna a cui si agganciavano le ali e le braccia della Vittoria, sulla progettazione del sostegno interno a garanzia della statica del bronzo, e sulla stesura di un materiale protettivo, scelto anche in base alle caratteristiche dell’ambiente espositivo.

Con Imperium Romanum, il progetto che porta avanti da quindici anni, Alfred Seiland accompagna il lettore inun grande ideale viaggio transcontinentale, toccando luoghi mitici della romanità, siti emblematici come Roma,Palmira, Samaria o Epidauro, in quaranta paesi diversi. Con fotografie talvolta iperrealiste e pop, talvolta simboliste e minimal, indaga l’inestricabile e vitale rapportotra le antichità romane e i luoghi della modernità. Le rovine del passato emergono così in tutta chiarezza come ilgrande patrimonio di un’identità visiva europea, una sorta di minimo comune denominatore dell’arte modernae dell’architettura contemporanea, la prima forma di globalizzazione dello sguardo. Il lettore è accompagnato ascoprire le trasformazioni delle città e del paesaggio: l’occhio del fotografo ne esalta il riuso – talvolta consapevole,talvolta casuale – e ironizza sul surreale dialogo tra le antiche glorie monumentali e i moderni tessuti urbanistici,gli spazi del turismo di massa, dello sport e della cultura del tempo libero

Bronzes in the ancient world – from over-lifesize sculptures to small-scale utilitarian objects – were an omnipresent and integral part of everyday public and private life. Bronze was also a valuable resource. From a scientific point of view, recent decades have seen new methods of analysis to reconstruct the production processes of ancient bronzes. At the same time, research on ancient bronze sculpture continues to rely on art historical theories and methodologies in discussions of style and chronology. Irrespective of the nature of the object – be it sculpture, tool, or weapon – role and function must be studied in conjunction with the archaeological context with which the objects were once associated. The proceedings of the XXth International Congress on Ancient Bronzes address these key topics, bringing together experts from different backgrounds to investigate further the developing studies in the field of ancient bronzes.

Scoperta nel luglio del 1826, la Vittoria Alata è uno dei pochi bronzi di grandi dimensioni conservatosi sino ai nostri giorni. Riproduce una figura femminile, identificata con la dea romana della Vittoria, rappresentata nell’atto di scrivere il nome del vincitore su di uno scudo, ora mancante. La presenza di questo straordinario bronzo a Brescia sembra legata al dono che potrebbe avere fatto alla città dopo il 69 d. C. l’imperatore Vespasiano, come ex voto per il successo militare ottenuto tra Brescia e Cremona sugli eserciti rivali di Ottone e Vitellio. Studi recenti sembrano propendere per un’ attribuzione dell’opera a maestranze operanti in età giulio-claudia.