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Orientadora: Marta Moraes da Costa Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciencias Humanas, Letras e Artes, Programa de Pós-Graduaçao em Letras. Defesa: Curitiba, 2006 Inclui bibliografia Área de concentraçao: Estudos literários Resumo: Este trabalho tem como principal objetivo demonstrar que, na obra literária de Lygia Bojunga, a representaçao da morte está associada a uma recorrente tensao com a criaçao artística. Além disso, propoe-se a analisar como a morte é focalizada na literatura infantil e juvenil brasileira contemporânea, traçando um panorama de obras e escritores brasileiros que abordam o tema. Dividido em quatro capítulos (e tres apendices), o trabalho busca apoio teórico nas obras de Eliade (1992), Bachelard (1970; 2001; 2002), Durand (1989), Chevalier e Gheerbrant (1999), Eco (2003), Derrida (1997), Lima Lins (1979), Atwood (2004), Ziegler (1977), Rodrigues (1983), Becker (1995), dentre outros. No primeiro capítulo, apresenta-se um panorama da literatura infantil e juvenil brasileira contemporânea, analisando-se aproximadamente trinta obras ficcionais e verificando-se como estas abordam o tema da morte. Vistos sob o prisma didático, conclui-se que tais obras atuam como agentes de iniciaçao dos jovens leitores: através da leitura, crianças e jovens sao inseridos nos mistérios da morte.A partir do segundo capítulo, a análise incide especificamente sobre a obra de Lygia Bojunga. Neste, faz-se um quadro geral de sua produçao no que diz respeito rs representaçoes da morte. Percorrendo suas obras ficcionais, observa-se que a preocupaçao com a revivescencia e a continuidade é constante e que o processo criativo da escritora mantém profunda relaçao com a imagem da morte. No terceiro capítulo, o estudo recai sobre o entrecruzamento entre a morte e os sonhos, nas obras Corda bamba, O sofá estampado, O abraço e Retratos de Carolina. Espécie de rito de passagem, os sonhos sao fundamentais para a compreensao da morte, para a vivencia e superaçao do luto e para a organizaçao da estratégia narrativa. No último capítulo sao focalizados, de modo especial, os textos "A troca e a tarefa", O meu amigo pintor, Nós tres e Retratos de Carolina. Neste, a discussao volta-se para as imbricaçoes entre a morte e a arte, salientando-se a importância da criaçao artística nas obras da autora. Ao representar a arte como uma forma possível de resistir r aniquilaçao, como perpetuaçao e registro do tempo, a obra ficcional de Lygia Bojunga caracteriza-se como ímpar no universo da literatura infantil e juvenil brasileira

Submitted by Edineia Teixeira (edineia.teixeira@unioeste.br) on 2022-08-22T17:32:27Z No. of bitstreams: 2 Thays _Bonato2022.pdf: 1712268 bytes, checksum: 72325bbb568e1c68e7d357094220dded (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2022-08-22T17:32:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Thays _Bonato2022.pdf: 1712268 bytes, checksum: 72325bbb568e1c68e7d357094220dded (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2022-06-06 In this dissertation we present a comparative analysis between the science fiction works Brave New World (1932; 2014), The Left Hand of Darkness (1969; 1979) and The Handmaid’s Tale (1985; 2017), in order to analyze the different perspectives of maternity worked by these authors. There is also a look beyond motherhood, in the mother's own figure, her presence or absence in the narrative. We used scholars in the area of gender and motherhood such as BADINTER (1985, 1986, 2011), BEAUVOUIR (2014), FEDERECI (2017, 2019), FORNA (1999), KNIBIEHLER (2000), KITZINGER (1978) and SERRURIER (1993). There is also the presence of psycho analytic authors such as BENHAÏM (2007) and JUNG (2019). In addition to science fiction scholars who helped us understand the genre and its minutia such as BOOKER (1994), BLOOM (1987), CAUSO (2003), CLUTE (1995), ROBERTS (2000, 2018), SUVIN (1988, 2010) and TAVARES (1986). These authors acted as a driving force in our analysis, enabling a better understanding of the themes that we proposed to analyze. In this study, we carried out a comparative look between the maternity hospitals present in the afore mentioned novels, demonstrating the illustrated maternal plurality extracted from works of SF Nesta dissertação apresentamos uma análise comparativa entre as obras de ficção científica Admirável Mundo Novo (1932; 2014), A Mão Esquerda da Escuridão (1969; 1979) e O Conto da Aia (1985; 2017), com o objetivo de analisar as diferentes perspectivas de maternidade trabalhadas pelos respectivos autores. Há, ainda, um olhar além da maternidade, na própria figura materna da mãe, sua presença ou ausência na narrativa. Utilizamos de estudiosos da área de gênero e da maternidade como BADINTER (1985, 1986, 2011), BEAUVOUIR (2014), FEDERECI (2017, 2019), FORNA (1999), KNIBIEHLER (2000), KITZINGER (1978) e SERRURIER (1993). Há também a presença de autores da psicanálise como BENHAÏM (2007) e JUNG (2019). Além de estudiosos da ficção científica que nos auxiliaram a compreender o gênero e suas minúcias como BOOKER (1994), BLOOM (1987), CAUSO (2003), CLUTE (1995), ROBERTS (2000, 2018), SUVIN (1988, 2010) e TAVARES (1986). Esses autores funcionaram como uma mola propulsora em nossa análise possibilitando uma melhor compreensão dos temas a que nos propusemos analisar. Realizamos, neste estudo, um olhar comparativo entre as maternidades presentes nos romances supracitados, demonstrando a pluralidade materna ilustrada e extraída de obras da FC, com foco para o que definimos como: maternidade industrial, maternidade anárquica e maternidade transferida.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2022-05-03T14:38:09Z No. of bitstreams: 2 AnaP_Rosa2022.pdf: 4071353 bytes, checksum: 04c23817e9c321f51159e36849902ee7 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2022-05-03T14:38:09Z (GMT). No. of bitstreams: 2 AnaP_Rosa2022.pdf: 4071353 bytes, checksum: 04c23817e9c321f51159e36849902ee7 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2022-03-29 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES In March 2020, the World Health Organization declared that the world was facing a pandemic caused by the new coronavirus, SARS-CoV2. This event had profound impacts on all dimensions of collective life and was no different in the field of reading, which came to be valued as a means of providing relief, assistance and reflections so that readers could understand the moment they were experiencing. There were several stimuli for reading, observed on the websites of publishers, newspapers, professional associations, universities and virtual communities, especially booktubers, accompanied by the growth in the search for virtual reading groups and books. Based on this finding, the objective of this dissertation is to follow the increase in shared readings amid the Covid-19 pandemic in interactive internet media, in order to understand reading practices in this context. The data were obtained through a survey of online newspapers, lives and videos broadcast by YouTube which, after being systematized, were analyzed. We focus the study on channels that direct and indicate readings, proposing times of shared reading in virtual spaces and in real time, as well as conversations about the importance of reading and books, especially in the current context. We argue that virtual readers have come to value and re-signify literary reading, have formed interpretive communities by the perception that they share the same reading interests and, therefore, are linked to the same group of belonging. Em março de 2020, a Organização Mundial da Saúde declarou que o mundo enfrentava uma pandemia causada pelo novo coronavírus, SARS-CoV2. Esse acontecimento teve profundos impactos em todas as dimensões da vida coletiva e não foi diferente no domínio da leitura, que passou a ser valorizada como um meio de proporcionar alívio, auxílio e reflexões para que os leitores compreendessem o momento vivido. Houve diversos estímulos para a leitura, observados em sites de editoras, jornais, associações profissionais, universidades e comunidades virtuais, sobretudo de booktubers, acompanhados pelo crescimento da busca de grupos de leitura virtuais e livros. A partir dessa constatação, o objetivo desta dissertação é acompanhar o aumento das leituras partilhadas em meio à pandemia da Covid-19 nos meios de comunicação interativos da internet, de modo compreender as práticas de leitura nesse contexto. Os dados foram obtidos por meio de levantamento de jornais on-line, de lives e vídeos veiculadas pelo YouTube que, depois de sistematizados, foram analisados. Focamos o estudo em canais que direcionam e indicam leituras, propondo tempos de leitura compartilhada em espaços virtuais e em tempo real, assim como conversas sobre a importância da leitura e dos livros, sobretudo no atual contexto. Argumentamos que os leitores virtuais passaram a valorizar e a ressignificar a leitura literária, formaram comunidades interpretativas pela percepção de que compartilham os mesmos interesses de leitura e, por isso, ligados a um mesmo grupo de pertencimento.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2021-05-18T18:30:13Z No. of bitstreams: 2 Elesa_Silva2021.pdf: 10038475 bytes, checksum: 7aa4020af9ed18d72ee473895172dbaf (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2021-05-18T18:30:13Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Elesa_Silva2021.pdf: 10038475 bytes, checksum: 7aa4020af9ed18d72ee473895172dbaf (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2021-02-11 Esta tesis tiene como objetivo identificar composiciones familiares en la Literatura Infantil contemporánea, específicamente en obras literarias infantiles destinadas a estudiantes de 1º a 3º año, del sistema de escuelas públicas, a través del PNLD - Literario 2018. Estudiar a la familia, especialmente cuando se trata de nuevas configuraciones, puede generar una serie de preguntas, ya que este tema no sólo genera controversia en la sociedad, sino que también refleja una nueva imagen familiar que se ha reconfigurado a lo largo de los años. En las últimas décadas, se ha redefiniendo el papel del hombre, la mujer y los niños, y las nuevas composiciones familiares se han estado propagando y cambiando la configuración de la familia actual. La familia considerada tradicional (hombre, mujer e hijos) ya no es la misma familia. Cuando se trata de inversión pública, vale la pena evaluar si los libros que componen la colección investigada -obras enviadas por el Gobierno Federal a todas las escuelas públicas que se han acreditado al programa contemplan la realidad multifacética en la que se insertan los lectores y si contribuyen a ampliar horizontes en relación con el mundo que los rodea. Ya sea a través de la experiencia de las mediaciones literarias o en el contacto individual con los libros, la literatura tiene el poder de proporcionar al niño en este universo, construyendo lo imaginario, reflexionando sobre cómo nos ven, cómo nos hacemos vistos y cómo nos describimos a nosotros mismos. Desde esta perspectiva, la tesis se centró en las imágenes familiares que se presentan en los libros literarios. A través de un filtro, en la Guía Digital del PNLD, fueron estudiados con precisión 89 (ochenta y nueve) obras que conforman la categoría Familia, Amigos y Escuela, llegando al análisis de 41 (cuarenta y un) historias enumeradas en bloques teniendo en cuenta cómo se hizo y agrupan el concepto, las experiencias cotidianas y otros aspectos relevantes para la familia temática para el público del niño, según aspectos comunes, así como la recurrencia de los casos analizados: hijos protagonistas, representación de padres, madres, hermanos, padrastros, madrastras, abuelos, amigos, mascotas y familias plurales. Para apoyar el análisis del corpus seleccionado, fueron tomados como base los autores: Philippe Ariés (2017), Ana María Machado (1994), Elisabeth Badinter (1985), Marisa Lajolo y Regina Zilberman (2017), Mariza Cárrea (1982), Fúlvia Rosemberg (1984), entre otros. Fueron utilizadas obras de diferentes áreas que contribuyeron al análisis del objeto, realizando así una investigación multidisciplinar. Esta tese tem como objetivo identificar composições familiares na Literatura Infantil contemporânea, especificamente em obras literárias infantis destinadas aos alunos de 1º ao 3º Ano, da rede pública de ensino, por meio do PNLD - Literário 2018. Estudar a família, principalmente quando envolve novas configurações, pode gerar uma série de questionamentos, pois, este tema não só gera polêmica na sociedade como também reflete uma nova imagem de família que vem sendo reconfigurada ao longo dos anos. Nas últimas décadas, tem havido uma redefinição em relação ao papel do homem, da mulher e dos filhos, e novas composições familiares foram se propagando e mudando a configuração da família atual. A família considerada tradicional (homem, mulher e filhos) já não é a mesma. Tratando-se de investimento público, cabe avaliar se os livros que compõem o acervo pesquisado - obras enviadas pelo Governo Federal a todas as escolas públicas que se credenciaram junto ao programa - contemplam a realidade multifacetada na qual os leitores estão inseridos e se contribuem para ampliar horizontes em relação ao mundo que os cerca. Seja por meio da experiência de mediações literárias ou no contato individual com os livros, a literatura tem o poder de proporcionar que a criança adentre neste universo, construindo o imaginário, refletindo sobre como somos vistos, como nos fazemos ver e como nos descrevemos. Desta perspectiva, a tese voltou-se para as imagens de família que são apresentadas nos livros literários. Por meio de um filtro, no Guia Digital PNLD, chegou-se ao recorte preciso de 89 (oitenta e nove) obras, as quais compõem a categoria Família, Amigos e Escola. Posteriormente, foi feito um levantamento e seleção, chegando à análise de 41 (quarenta e uma) histórias elencadas em blocos, considerando como são apresentados o conceito, as vivências cotidianas e outros aspectos relevantes ao tema família para o público infantil e agrupadas conforme aspectos em comum, bem como recorrência de casos analisados: crianças protagonistas, representação de pais, mães, irmãos, padrastos, madrastas, avós, amigos, animais de estimação e famílias plurais. Para fundamentar a análise do corpus selecionado, foram tomados como base os autores: Philippe Ariès (2017), Ana Maria Machado (1994), Elisabeth Badinter (1985), Marisa Lajolo e Regina Zilberman (2017), Mariza Côrrea (1982), Fúlvia Rosemberg (1984), dentre outros. Foram utilizadas obras de diferentes áreas que contribuíram para a análise do objeto, tornando assim, uma pesquisa de caráter multidisciplinar.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2021-11-11T17:07:50Z No. of bitstreams: 2 Bruna_Ribeiro2021.pdf: 4547263 bytes, checksum: de2ea4e457d46abdb76ea1bb9060fd40 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2021-11-11T17:07:50Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Bruna_Ribeiro2021.pdf: 4547263 bytes, checksum: de2ea4e457d46abdb76ea1bb9060fd40 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2021-08-09 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES La investigación presentada tuvo como objeto de análisis el tema de la literatura en la enseñanza del Portugués Lengua Adicional (PLA) y Español Lengua Adicional (ELA), asignaturas obligatorias para todas las carreras de grado de la Universidad Federal de la Integración Latinoamericana (UNILA). Por formar parte del cuerpo docente del eje de lenguas de la institución, fue posible verificar, en debates y reuniones del eje, divergencias entre los profesores de español y portugués con respecto a concepciones que guían la enseñanza en el aula de clase. Dichas divergencias hicieron surgir una inquietud en lo que concierne al trabajo con el texto literario en la enseñanza de Lengua Adicional (LA), por ello, el propósito de este estudio fue verificar si: 1) ¿La literatura está presente en las clases de lengua adicional (LA) de la UNILA?; 2) Caso de que no esté, ¿por qué razón los textos literarios no están siendo utilizados en las clases de ELA y PLA?; 3) Caso de que esté, ¿de qué manera está siendo utilizada? Según teóricos como Antonio Candido (2004), Guadalupe Jover (2007), Rildo Cosson (2014) y Michèle Petit (2009), la literatura nos hace más humanos, de esa manera, además de traer contribuciones para el aprendizaje de un nuevo idioma, el texto literario, al ser trabajado en la institución de acuerdo con una perspectiva crítica de enseñanza de LA, contribuiría también para la formación de lectores en la educación superior y para el cumplimiento de la misión y la vocación de la universidad. La UNILA, además de preocuparse con la calificación profesional de los estudiantes, también tiene como objetivo integrar América Latina y el Caribe a partir de la formación de ciudadanos comprometidos con encontrar soluciones a los problemas latinoamericanos (UNILA, 2012), algo más factible a partir de la sensibilización de los estudiantes en lo que se refiere a la realidad de estos pueblos. Se cree que eso puede ser alcanzado de forma más efectiva con la lectura de textos literarios de las diferentes culturas latinoamericanas y caribeñas. Esta fue una investigación de campo con un enfoque cuantitativo y cualitativo interpretativo, que también demandó una revisión de la literatura y un análisis documental. Para la recolección de datos, se aplicaron cuestionarios a los profesores de PLA y ELA de la universidad y a los estudiantes que asistieron a las asignaturas de LA en la institución y se recibieron en segundo semestre de 2018 y en el primero de 2019. Los resultados, obtenidos a partir del análisis de los cuestionarios y de los planes de cursos apuntan que la literatura no estuvo presente en una minoría de las asignaturas de LA de la UNILA. Sin embargo, llama la atención el hecho de que el texto literario, por veces, no es utilizado en razón de la priorización de textos del ámbito académico. Se entiende que hay espacio para que textos de diversas esferas se trabajen en las asignaturas de PLA y ELA, incluso los del ámbito literario. En situaciones en que el trabajo con la literatura ocurre, se identificó que dicho trabajo, en ciertos casos, ocurre basado en una perspectiva de literacidad crítica, ya en otros, el texto literario parece servir como pretexto a la enseñanza de contenidos lingüísticos, práctica a ser repensada a fin de promover la formación crítica anhelada por la UNILA. A pesquisa apresentada teve como objeto de análise o tema da literatura no ensino de Português Língua Adicional (PLA) e Espanhol Língua Adicional (ELA), disciplinas obrigatórias a todos os cursos de graduação da Universidade Federal da Integração Latino-Americana (UNILA). Por integrar o corpo docente do eixo de línguas da instituição, foi possível verificar, em debates e reuniões do eixo, divergências entre os professores de espanhol e de português no que tange a concepções que direcionam o ensino em sala de aula. Tais divergências fizeram surgir uma inquietação no que se refere ao trabalho com o texto literário no ensino de Língua Adicional (LA), por isso, a proposta deste estudo foi verificar se: 1) A literatura está presente nas aulas de LA da UNILA?; 2) Caso não esteja, por que razão os textos literários não têm sido utilizados nas aulas de ELA e PLA?; 3) Caso esteja, de que maneira tem sido trabalhada? Segundo teóricos como Antonio Candido (2004), Guadalupe Jover (2007), Rildo Cosson (2014) e Michèle Petit (2009), a literatura nos torna mais humanos, dessa forma, além de trazer contribuições para o aprendizado de um novo idioma, o texto literário, sendo trabalhado na instituição de acordo com uma perspectiva crítica de ensino de LA, contribuiria também para a formação de leitores no nível superior de ensino e para a efetivação da missão e vocação da universidade. A UNILA, além de estar preocupada com a qualificação profissional dos estudantes, também almeja integrar a América Latina e o Caribe a partir da formação de cidadãos engajados com a busca de soluções às problemáticas latino americanas (UNILA, 2012), algo mais factível a partir da sensibilização dos estudantes no que diz respeito à realidade desses povos. Acredita-se que isso pode ser alcançado de forma mais efetiva com a leitura de textos literários das diferentes culturas latino-americanas e caribenhas. Trata-se de uma pesquisa de campo com uma abordagem quantitativa e qualitativa interpretativista, que demandou também uma revisão bibliográfica e uma análise documental. Para a coleta de dados foram aplicados questionários a docentes de PLA e ELA da universidade e a discentes que cursaram as disciplinas de LA na instituição, graduados no segundo semestre de 2018 e no primeiro de 2019. Os resultados, obtidos a partir da análise dos questionários e dos planos de ensino, apontam que a literatura não esteve presente em uma minoria das disciplinas de LA da UNILA, contudo, chama a atenção o fato de que o texto literário, por vezes, não é utilizado em razão da priorização de textos do gênero acadêmico. Entende-se que há espaço para que textos de diversas esferas sejam trabalhados nas disciplinas de PLA e ELA, inclusive os do âmbito literário. Em situações em que o trabalho com a literatura ocorre, identificou-se que este trabalho, em certos casos, é pautado em uma perspectiva de letramento crítico, já em outros, o texto literário parece servir como pretexto ao ensino de conteúdos linguísticos, prática a ser repensada a fim de promover a formação crítica almejada pela UNILA.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2021-02-01T16:37:57Z No. of bitstreams: 2 Vera_Dupont2020.pdf: 1471735 bytes, checksum: 1c63e5b68f4e299983a29305cd1d5ddf (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2021-02-01T16:37:57Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Vera_Dupont2020.pdf: 1471735 bytes, checksum: 1c63e5b68f4e299983a29305cd1d5ddf (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2020-10-29 El objetivo de esta investigación fue analizar los relatos contemporáneos de la literatura brasileña bajo el sesgo del Nuevo Realismo definido por Schollhammer (2013), con el fin de comprender cómo los personajes infantiles se relacionan entre sí en diferentes espacios sociales. Para ello, se seleccionaron treinta cuentos producidos en las dos primeras décadas del siglo XXI, por cuatro autores poco conocidos en el campo literario brasileño: Geovani Martins (2018), Otávio Linhares (2017), Rodrigo Ciríaco (2008) y Allan da Rosa (2016). . Según el concepto de este Nuevo Realismo, el arte literario no solo quiere imitar la realidad, sino provocar nuevos significados a través de provocaciones afectivas. Los análisis realizados en esta tesis utilizaron enfoques históricos y sociológicos en perspectiva frente al texto literario, y buscan dar visibilidad al personaje infantil en estos relatos recientes. La casa, la escuela y la calle fueron los espacios sociales narrados, pues en ellos ocurrieron con mayor frecuencia eventos de relaciones entre los niños y sus compañeros y adultos. A través del análisis de los relatos, fue posible visualizar personajes infantiles que enfrentan numerosas dificultades y maduran temprano, resistiendo la dureza del contexto hostil en el que viven. En los relatos se problematiza la brutalidad entremezclada en la vida de los personajes que reaccionan a diferentes tipos de agresiones, incluido el descuido mismo de la sociedad. Las narrativas, por tanto, crean su propio universo de ficción para provocar reflexiones sobre la infancia en las periferias de los grandes centros urbanos brasileños. Analisar contos contemporâneos da literatura brasileira sob o viés do Novo Realismo definido por Schollhammer (2013), com o intuito de perceber como as personagens crianças se relacionam em diferentes espaços sociais, foi o objetivo desta pesquisa. Para isso, foram selecionados trinta contos produzidos nas duas primeiras décadas do século XXI, de quatro autores pouco conhecidos no campo literário brasileiro: Geovani Martins (2018), Otávio Linhares (2017), Rodrigo Ciríaco (2008) e Allan da Rosa (2016). De acordo com a conceituação desse Novo Realismo, a arte literária não quer apenas imitar mimeticamente a realidade, mas provocar ressignificações por meio de provocações de afeto. As análises realizadas nesta tese utilizaram abordagens históricas e sociológicas em perspectiva comparada ao texto literário, e buscam dar visibilidade à criança personagem nesses contos recentes. A casa, a escola e a rua foram os espaços sociais narrados, pois neles ocorreram, com mais frequência, eventos das relações de crianças com seus pares e com adultos. Por meio das análises dos contos, foi possível visualisar personagens crianças que enfrentam inúmeras dificuldades e amadurecem precocemente, resistindo à dureza do contexto hostil em que vivem. Nas histórias, problematiza-se a brutalidade entremeada na vida das personagens que reagem a diversos tipos de agressão, entre elas, o próprio descaso da sociedade. As narrativas, portanto, criam um universo próprio e ficcional para provocar reflexões sobre a infância nas periferias dos grandes centros urbanos brasileiros.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2021-01-26T18:06:06Z No. of bitstreams: 2 Elissiane_Amaral2020.pdf: 1292010 bytes, checksum: 6a08ca49b64affd8bc983e15223e5d00 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2021-01-26T18:06:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Elissiane_Amaral2020.pdf: 1292010 bytes, checksum: 6a08ca49b64affd8bc983e15223e5d00 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2020-08-28 The issue of inclusive education has been widespread in the country in recent decades, especially with regard to the deaf student. One of the challenges of the deaf is the learning of the written modality of the Portuguese language and, in particular, the reading and understanding of literary texts. In this direction, this research started with the following guiding question: Can literature and the exposure to literary texts help deaf students in the field of the written Portuguese language or in their better understanding? In order to find the answer(s) to this question, we have outlined, as a general objective, to provide and provoke the taste of learning in the deaf student, opportunizing the socialization, communication and interpretation of the world around him, having in literature a way of access to such learning. This research, in methodological terms, is characterized as an action research. Theoretically, it is based on the discussions of Historical-Cultural Psychology, especially in relation to language and the phases of development of the child, and on the discussions on literacy and literary literature. The study proposed the elaboration of didactic-pedagogical activities that aim at giving deaf students the opportunity to have contact with literature, either through their natural language (LIBRAS) or through their additional language (LP). As a result of this research process, we understand that it will be possible, from the development of the proposed activities, to provide deaf students with a better understanding of the Portuguese language in its written form. O tema da educação inclusiva tem sido amplamente difundido no Brasil nas últimas décadas, especialmente no que diz respeito ao aluno surdo. Um dos desafios dos surdos é a aprendizagem da modalidade escrita da Língua Portuguesa e, em especial, a leitura e a compreensão de textos literários. Nesta direção, esta pesquisa partiu da seguinte questão norteadora: Pode a literatura e a exposição a textos literários auxiliar os estudantes surdos no domínio da Língua Portuguesa escrita ou em sua melhor compreensão? A fim de encontrar resposta(s) a esta problematização, traçamos como objetivo geral proporcionar o acesso a textos literários e provocar o gosto de aprender no aluno surdo, oportunizando a socialização, a comunicação e a interpretação do mundo à sua volta, tendo na literatura uma via de acesso para essas aprendizagens. Esta pesquisa, em termos metodológicos, é caraterizada como uma pesquisa-ação. Teoricamente, sustenta-se nas discussões da Psicologia Histórico-Cultural, sobretudo, com relação à linguagem e às fases de desenvolvimento da criança, e nas discussões sobre letramento e letramento literário. O estudo propôs a elaboração de atividades didáticopedagógicas que visam a oportunizar aos alunos surdos o contato com a literatura, seja por meio de sua língua natural (a LIBRAS) ou pela língua adicional (a Língua Portuguesa). Como resultado desse processo de investigação, entendemos que será possível, a partir do desenvolvimento das atividades propostas, oportunizar que os alunos surdos compreendam melhor a Língua Portuguesa em sua modalidade escrita.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2020-11-04T21:04:53Z No. of bitstreams: 2 Janete_Nascimento2020.pdf: 2367045 bytes, checksum: 1f4182abf94f378bc3555c5d294db72e (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2020-11-04T21:04:53Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Janete_Nascimento2020.pdf: 2367045 bytes, checksum: 1f4182abf94f378bc3555c5d294db72e (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2020-07-31 The theme of this thesis is the formation of readers in non-school spaces, which aimed at elaborating a cartography of the young reader in Toledo/Paraná, in order to investigate, through interviews, the formation of young readers in different spaces, in the search for listening to their voices and acknowledging the practices that affected them, as well as the different habits in which they built their way into their reading formation. This work was developed through a field research, in which the data collection instruments were constituted of recorded interviews and written questionnaires, composed of five (5) questions and applied to a hundred and eight (108) young people, aged between fifteen (15) and nineteen (19) years old. This number corresponds to one percent (1%) of the young population of the city, according to data from the last IBGE Census (2010). In order to achieve the goal, the questions aimed at identifying who is a reader and who is not, which are their preferences in reading, if they had mediators or people who influenced them to read, which are their reading modes, and, finally, if there are libraries where they live and, in case there are, if they are used to go there in order to borrow books or to read in those spaces. The methodology of data analysis followed an interpretation procedure, in which the presentation was made through the use of tables, charts and figures, aiming at establishing relations between theory and practice, in order to answer the main question of this research: what does the cartography of the young readers interviewed in our research reveal to us? The theoretical basis used in this research were works by Petit (2009a; 2009b 2013), Colomer (2003; 2007), Street (2014), Cosson (2011) and Soares (2004; 2008; 2011). After the data collection and analysis, it is possible to conclude that: the majority of the research subjects declared themselves to be readers of literary texts, although the genres, titles and writers were not mentioned by many of them when questioned. Even though we know about the fragmented reading that occurs in the life of the young subjects of the research, it is possible to identify that, among them, there are readers in formation, mature readers, beginning readers, readers who are enchanted with books, texts, varied media, and also future literary readers. Discovering, through the research questions, the reader formation path of the young subjects was important not just by the fact that we elaborated a cartography of the young reader in Toledo, but also because it was possible to verify that reading does occurs, despite of the school, in spaces where the research was developed. A formação de leitores em espaços não escolares é o tema desta tese que se propôs a elaborar uma cartografia do jovem leitor no município de Toledo/PR, a fim de investigar, por meio de entrevistas, a formação de jovens leitores em diferentes espaços, na busca por ouvir suas vozes e conhecer as práticas que os afetaram, assim como os diferentes modos por meio dos quais construíram seus percursos de formação leitora. Este trabalho foi desenvolvido por meio de uma pesquisa de campo, cujos instrumentos de coleta de dados foram entrevistas gravadas e questionários escritos, compostos por cinco (5) perguntas e realizadas com cento e oito (108) jovens, cuja faixa etária é de quinze (15) a dezenove (19) anos. Visando atingir tal objetivo, as perguntas elaboradas tiveram por finalidade identificar quem é leitor e quem não é, quais as suas preferências de leitura, se houve mediadores ou pessoas que os influenciaram a ler, quais seus modos de ler e, por fim, se há bibliotecas nos bairros onde residem e, em havendo, se costumam frequentá-las para empréstimos de livros ou para leitura naqueles espaços. A metodologia de análise dos dados coletados seguiu o procedimento de interpretação, cuja apresentação foi feita por meio do uso de tabelas, quadros e figuras, objetivando estabelecer relações entre teoria e prática, a fim de responder à principal pergunta elaborada para este trabalho de pesquisa: o que nos revela a cartografia dos jovens leitores entrevistados em nossa pesquisa? A base teórica utilizada neste trabalho foram as pesquisas de Petit (2009a; 2009b 2013), Colomer (2003; 2007), Street (2014), Cosson (2011) e Soares (2004; 2008; 2011). Após a coleta e análise dos dados, é possível concluir que: a maioria absoluta dos sujeitos da pesquisa se declarou leitora de textos literários, embora os gêneros, títulos e autores não tenham sido mencionados por muitos sujeitos quando questionados. Embora saibamos sobre a fragmentada leitura que se dá em meio à vida dos jovens sujeitos da pesquisa, é possível identificar que, dentre eles, há leitores em formação, leitores maduros, leitores iniciantes, leitores encantados com livros, textos, mídias variadas e também futuros leitores literários. Conhecer, por meio das perguntas de pesquisa, o percurso de formação leitora dos jovens sujeitos participantes foi importante pelo fato de, não só ter elaborado uma cartografia dos jovens leitores no município de Toledo, mas também porque foi possível constatar que a leitura ocorre sim, à revelia da escola, nos espaços nos quais a pesquisa foi desenvolvida.

Submitted by Edineia Teixeira (edineia.teixeira@unioeste.br) on 2019-08-16T14:20:24Z No. of bitstreams: 2 MARCOS_PEREIRA_2019.pdf: 1850276 bytes, checksum: 20f98d8328699fafb45f234487342b94 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2019-08-16T14:20:24Z (GMT). No. of bitstreams: 2 MARCOS_PEREIRA_2019.pdf: 1850276 bytes, checksum: 20f98d8328699fafb45f234487342b94 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2019-07-19 The present thesis concentrates on the comparative analysis between the novels Tale of a certain Orient (1989) and The brothers (2000), by Milton Hatoum. It was intended to compare the cultural and social influences on the ethnic mosaic that constitutes the population of Manaus, with special emphasis on the Lebanese immigrants and their relationship with the indigenous, as this is one of the main themes of the works under analysis. As a principal basis for this study, the theoretical support of Paul Ricoeur (1994); Homi Bhabha (1998); Gilberto Freyre (2004 e 2015); Maria da Luz Pinheiro de Cristo (2007); Edward Said (2016); e Georges Bataille (2017), among others. The analysis focuses on the behavior of the characters of two families of Lebanese origin in which, in the new cultural context, the parents lost control over some of their children. Amid the disputes and changes in the model of child rearing, the parents, originating in a culture still strongly patriarchal, are supplanted by the mothers who become the matriarchs of the family. In assuming the reins of the family, such matriarchs, due to excessive love and permissive behavior towards their children, contribute to family decadence. Thus, the present thesis focuses on migratory issues, social violence, cultural clashes and the formation of the family of Lebanese and their descendants in Manaus, as well as the clash between this culture and that of the indigenous, cruelly exploited in the works in analyze. All these questions point to the fragmentation of social relations and the subject in contemporary society. A presente tese concentra-se na análise comparativa entre os romances Relato de um certo Oriente (1989) e Dois irmãos (2000), de Milton Hatoum. Buscou-se comparar as influências culturais e sociais no mosaico étnico que compõe a população de Manaus, com destaque especial para os imigrantes libaneses e sua relação com os indígenas, pois este é um dos motes principais das obras em análise. Utilizou-se, como base principal para este estudo: Paul Ricoeur (1994); Homi Bhabha (1998); Gilberto Freyre (2004 e 2015); Maria da Luz Pinheiro de Cristo (2007); Edward Said (2016); e Georges Bataille (2017), dentre outros. O foco principal da análise centra-se no comportamento das personagens de duas famílias de origem libanesa nas quais, no novo contexto cultural, os pais perderam o controle sobre alguns de seus filhos. Em meio às disputas e às mudanças no modelo de criação dos filhos, os pais, originários de uma cultura ainda fortemente patriarcal, são suplantados pelas mães que se tornam as matriarcas da família. Ao assumirem as rédeas da família, tais matriarcas, em função de um amor desmedido e de um comportamento permissivo em relação aos filhos homens, contribuem para a decadência familiar. Assim, a presente tese concentra-se nas questões migratórias, na violência social, nos embates culturais e na formação da família de libaneses e seus descendentes em Manaus e também se atém ao choque entre tal cultura e a dos indígenas, cruelmente explorados nas obras em análise. Todas estas questões apontam para a fragmentação das relações sociais e do sujeito na sociedade contemporânea.

Submitted by Edineia Teixeira (edineia.teixeira@unioeste.br) on 2019-02-25T16:41:38Z No. of bitstreams: 2 Diana_Heck_2018.pdf: 1550047 bytes, checksum: 31c01f5f4748a0fc0864f3db2053ae31 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2019-02-25T16:41:38Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Diana_Heck_2018.pdf: 1550047 bytes, checksum: 31c01f5f4748a0fc0864f3db2053ae31 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-12-10 El análisis de las narrativas literarias, traído por la propuesta analítica de Gumbrecht (2010), introduciendo la tensión de las oscilaciones entre las interpretaciones de los sentidos (la atribución de los significados) y la producción de presencia (las sensaciones y estados afectivos) es el objetivo de la tesis. Inspirado en este desafío, analizamos comparativamente dos obras que convergen en el tema de a muerte y del morir: A passagem tensa dos corpos, del brasileño Carlos de Brito e Mello, publicada en 2009, y El don de la vida, del colombiano Fernando Vallejo, cuya fecha de publicación es de 2010. Para esto, utilizamos un dialogo en triangulación entre la tematización de dos narrativas a respecto de las relaciones muerte/vida, los significados de la muerte y del morir y la producción de presencia como experiencias estéticas. Se identificó, a partir del análisis comparativo de los dos textos literarios como siendo simultáneamente interpretación y producción de presencia: la configuración de los significados de la muerte en las dos obras; la construcción de los narradores; los cuatro modos de apropiación-del-mundo (comer las cosas del mundo, penetras cosas y cuerpos, misticismo e interpretación y la comunicación); las narrativas comprendidas no solamente como interpretación, pero también como producción de presencia a partir de las experiencias de lectura. La comprensión de los significados de la muerte, en cuanto evento social y como personaje, posibilitaron una reflexión sobre el tratamiento literario del tema en contextos temporales semejantes, pero en espacios sociales y culturales distintos. A análise das narrativas literárias, trazido pela proposta analítica de Gumbrecht (2010), introduzindo a tensão das oscilações entre as interpretações dos sentidos (a atribuição de significados) e a produção de presença (as sensações e estados afetivos) é o objetivo desta tese. Inspirado nesse desafio, analisamos comparativamente duas obras que convergem no tema da morte e do morrer: A passagem tensa dos corpos, do brasileiro Carlos de Brito e Mello, publicada em 2009, e El don de la vida, do colombiano Fernando Vallejo, cuja data de publicação é de 2010. Para isto, utilizamos um diálogo em triangulação entre a tematização das duas narrativas a respeito das relações morte/vida, os significados da morte e do morrer e a produção de presença como experiências estéticas. Identificou-se, a partir da análise comparativa dos dois textos literários como sendo simultaneamente interpretação e produção de presença: a configuração dos significados da morte nas duas obras; a construção dos narradores; os quatro modos de apropriação-do-mundo (comer as coisas do mundo, penetrar coisas e corpos, misticismo e interpretação e a comunicação); as narrativas compreendidas não somente como interpretação, mas também como produção de presença a partir das experiências de leitura. A compreensão dos significados da morte, enquanto evento social e como personagem, possibilitaram uma reflexão sobre o tratamento literário do tema em contextos temporais semelhantes, mas em espaços sociais e culturais diferenciados

Submitted by Edineia Teixeira (edineia.teixeira@unioeste.br) on 2019-02-25T13:03:20Z No. of bitstreams: 2 Ana_Rios_2018.pdf: 1017867 bytes, checksum: 4dcc4a308de1b22967a831104c2f9508 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2019-02-25T13:03:20Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Ana_Rios_2018.pdf: 1017867 bytes, checksum: 4dcc4a308de1b22967a831104c2f9508 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-11-30 This work sought to understand the processes employed in the writing of Rubem Fonseca and the characteristics that maintain him in the contemporary literature. This thesis had as a problem to verify what characteristics of the contemporary narrative are present in the Fonseca's short stories, which approach or distance from the literary discussions about the genre, in order to understand how the writer manages to remain in the literary status of contemporary art. The choice by the author Rubem Fonseca was due to the thematic focus that he adopts in his contemporary production to deal with subjects that permeate the daily life of the individuals and the modes of narration, which invite the reader to participate in the events. For this study, the short stories of the writer Rubem Fonseca: Belinha and Teresa of the book She and other women (2006), contributed to the understanding of the subversion of roles on the subject villain / hero; The Cyclist, The killer of Brokers, The son and Tale of love of the book Amalgam (2013) helped to unveil the human character of the characters in the face of tragic and tales Who sees face does not see heart and Make people laugh and feel happy of Short Stories (2015), which contributed to the reflection on human miseries by focusing on the voice of the narrators, whose narratives have different characteristics in the modes of writing, constituting a true mosaic. The selected stories and the theoretical framework contributed to the identification of traits that make Rubem Fonseca's narrative and the themes adopted by the writer showed why Rubem Fonseca remains a relevant author for contemporary literature, seen as a sign of transgressiveness. In order to prove the study, the bibliographic method was used, supported by comparative analyzes that subsidized the reflections on the author's productions, as well as their literary status. The organization of the chapters contributed to the clarification of the modes of writing, as well as the positioning of the author Rubem Fonseca in the contemporary context through the analyzes in the set of works listed for this study. This thesis gave new insights to the writing process in contemporary Brazilian literary studies, destabilizing some compositional narrative conventions regarding the modes of writing, pointing to the possibility of other fictional textualities. Este trabalho buscou compreender os processos empregados na escrita de Rubem Fonseca e as características que o mantêm na literatura contemporânea. Esta tese trouxe como problema verificar que características da narrativa contemporânea se fazem presentes nos contos fonsequianos, as quais aproximam ou distanciam das discussões literárias a respeito do gênero conto, de forma a compreender como o escritor consegue manter-se no estatuto literário da arte na contemporaneidade. A escolha pelo autor Rubem Fonseca deveu-se ao enfoque temático que adota em sua produção contemporânea para tratar de assuntos que permeiam o cotidiano dos indivíduos e aos modos de narrar, os quais convidam o leitor a participar dos eventos. Para este estudo, foram elencados os contos do escritor Rubem Fonseca: Belinha e Teresa do livro Ela e outras mulheres (2006), que contribuíram para a compreensão da subversão de papéis sobre o tema vilão/herói; O Ciclista, O matador de Corretores, O filho e Conto de amor do livro Amálgama (2013) que ajudaram a desvelar o caráter humano das personagens diante da tragicidade e os contos Quem vê cara não vê coração e Fazer as pessoas rirem e se sentirem felizes de Histórias Curtas (2015), que contribuíram para a reflexão sobre as misérias humanas a partir da focalização da voz dos narradores, cujas narrativas apresentam características distintas nos modos de escrita, constituindo um verdadeiro mosaico. Os contos selecionados e o arcabouço teórico contribuíram para a identificação de traços que compõem a narrativa de Rubem Fonseca e os temas adotados pelo escritor mostraram por que Rubem Fonseca se mantém como autor relevante para a literatura na contemporaneidade, visto como signo de transgressividade. A fim de comprovar o estudo, utilizou-se o método bibliográfico, amparado em análises comparadas que subsidiaram as reflexões sobre as produções do autor, bem como de seu estatuto literário. A organização dos capítulos contribuiu para o esclarecimento sobre os modos de escrita, bem como o posicionamento do autor Rubem Fonseca no contexto contemporâneo por meio das análises no conjunto das obras elencadas para este estudo. Esta tese proporcionou novos olhares ao processo de escrita nos estudos literários contemporâneos brasileiros, desestabilizando algumas convenções narrativas composicionais quanto aos modos de escrita, apontando para a possibilidade de outras textualidades ficcionais.

Submitted by Edineia Teixeira (edineia.teixeira@unioeste.br) on 2018-04-25T17:48:46Z No. of bitstreams: 2 Job_Evangelista2018.pdf: 10607510 bytes, checksum: c243edfef1b94a19064a11f8328d58b4 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2018-04-25T17:48:46Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Job_Evangelista2018.pdf: 10607510 bytes, checksum: c243edfef1b94a19064a11f8328d58b4 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-03-07 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES This research first presents characteristics, themes and possibilities of study in relation to the works of the writer Lília Aparecida Pereira da Silva: contemporary author of the Brazilian Literature with little academic study. The present thesis consists of the comparative and interpretative study of the present thesis consisting in the comparative and interpretative study of the affective images that are constructed from the human relations between the "I" and the "Other‖, the anguish, the unhappiness, the lack of love and the existential void, that are developed in three aesthetics: poetry , dramaturgy and drawing. The objective of this study is not to analyze the genres covered, but how these images are configured in them. From this point on, existential relations develop affective reactions, perceptions and images that become constant in the writer's productions. The study investigates these relations in ten poems in the works. Three years of poetry volumes I and II: Statue (1991), Constant (1991), Metamorphosis (1991), I accept becase (1991), Rose of masks (1991), Psalm of loneliness(1991), Empty cage 1991), Self-portrait (1991), Sixteen (1991) and Sixty-one (1991). An anguished and melancholic lyrical self presents in all the poems analyzed, by the presence of the "Other", by its absence. In this sense, the book A jew in my bed (1997), presents the relations between the "I" and the "Other" shaped by the characters Gad and Luana, who experience the affective sufferings and the existential questionings. From the works Carnival Brazil (1996) and Drawings for Pedrinho (2001), six colorless drawings are analyzed, in which duplicity is in the inner relation of the "I" with it. Using a literary, psychoanalytical: Sigmund Freud; Jacques Lacan; Carl Gustav Jung and Otto Rank and philosophical:Sören Kierkegaard; Jean Paul-Sartre; Arthur Schopenhauer and Luiz Costa Lima, theoretical framework, the thesis presents the affective images that are transgressed from human relations in the works of Lília A. Pereira da Silva. Esta tese primeiramente apresenta características, temáticas e possibilidades de estudo em relação às obras da escritora Lília Aparecida Pereira da Silva: autora contemporânea da Literatura Brasileira com escasso estudo acadêmico de suas obras. Consiste no estudo comparativo e interpretativo das imagens afetivas que se constroem a partir das relações humanas entre o ―Eu‖ e o ―Outro‖, a angústia, a infelicidade, o desamor e o vazio existencial, que se desenvolvem em três estéticas: poesia, dramaturgia e desenho. O objetivo desse estudo não é analisar os gêneros abordados, mas como essas imagens se configuram neles. A partir desse ponto, as relações existenciais desenvolvem reações, percepções e imagens afetivas que se tornam constantes nas produções da escritora. O estudo investiga essas relações em dez poemas constituídos nas obras Trinte e três anos de poesia volumes I e II: Estátua (1991), Constante (1991), Metamorfose (1991), Te aceito pois (1991), Rosa de máscaras (1991), Salmo da solidão (1991), Gaiola vazia (1991), Auto-retrato (1991), Dezesseis (1991) e Sessenta e um (1991). Um eu poético angustiado e melancólico se reproduz em todos os poemas analisados, ora pela presença do ―Outro‖, ora por sua ausência. Neste sentido, a obra dramatúrgica Um judeu na minha cama (1997), apresenta as relações entre o ―Eu‖ e o ―Outro‖ configuradas pelos personagens Gad e Luana, que vivenciam os sofrimentos afetivos e os questionamentos existenciais. A partir das obras Carnaval Brasil (1996) e Desenhos para Pedrinho (2001) são analisados seis desenhos incolores, nos quais, a duplicidade se constitui na relação interior do ―Eu‖ consigo. Valendo-se de um referencial teórico psicanalítico: Sigmund Freud; Jacques Lacan; Carl Gustav Jung e Otto Rank e filosófico: Sören Kierkegaard; Jean Paul-Sartre; Arthur Schopenhauer e Luiz Costa Lima, a tese apresenta as imagens afetivas que se transgridem das relações humanas nas obras de Lília A. Pereira da Silva.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2018-03-02T19:00:40Z No. of bitstreams: 2 Marina_Rohde2017.pdf: 1356351 bytes, checksum: 1eccb9f26cb13ab47fc9693165771c4e (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2018-03-02T19:00:40Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Marina_Rohde2017.pdf: 1356351 bytes, checksum: 1eccb9f26cb13ab47fc9693165771c4e (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-11-21 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES Based on the studies of fictional narratives that re-read the historical past, the research in question analyzes different modalities of historical novels from the representation of Anita Garibaldi (1821–1849), in perspectives that may vary, from the corroboration of the official discourse to its refutation. Such images of this personality, therefore, extend from the perception that she was only a young woman in love and so as to live a great love she would face any obstacle, to the perception of an idealistic and questioning woman, who would take part in wars for political conviction regardless of his loving involvement with a revolutionary sailor. The corpus that provides us with the basis for the study comes from three different contexts: The United States, Brazil and Argentina. The selection of this material considered criteria such as: the belonging of one of the works to the traditional modality of the genre, whose discourse linked to Anita and Giuseppe Garibaldi (1807–1882) is apologetic; a deconstructive perspective of this character hitherto idealized, in a critical production that presents the protagonist who sees in his partner someone to share ideals and for this reason does not accept to be relegated to live in the shadow of that relationship; and also a modality of historical novel whose ideology is mediative in comparison with these two previous productions, aiming at a configuration of Anita that conjugates the representation of both facets commonly evidenced: the lover and the politics. In this sense, each author, through the specificity of his chosen language and modality, approaches the character of historical extraction by a singular prism - the uncritical, the critical and the mediative. To make this analysis possible, in an interamerican dimension, the works selected are: I Am My Beloved: The Life of Anita Garibaldi (1969), written by the American Lisa Sergio, A Guerrilheira (1979), by the Brazilian João Felício dos Santos and Anita cubierta de arena (2003), by the Argentinian Alicia Dujovne Ortiz. Therefore, we show that the fictional images of Anita Garibaldi also trace a historical and sequential trajectory of the hybrid genre of history and fiction. Hence, the theoretical support of this approach, both to the character and to the different modalities of historical romance, finds support in the studies of Aínsa (1991), Menton (1993), Rodríguez (1996), Esteves (2010), Fleck (2011; 2017), Fernández Prieto (2003), to name but a few. Com base nos estudos das narrativas ficcionais que releem o passado histórico, a pesquisa em questão analisa distintas modalidades de romances históricos a partir da representação de Anita Garibaldi (1821–1849), em perspectivas que buscam ora corroborar o discurso oficial, ora desconstruí-lo. Tais imagens dessa personalidade se estendem, portanto, da percepção de que ela era apenas uma jovem apaixonada e que, para viver um grande amor, enfrentaria qualquer obstáculo, até a percepção de uma mulher idealista e questionadora, que participaria de guerras por convicção política independentemente de seu envolvimento amoroso com um marinheiro revolucionário. O corpus que serve de base para o estudo parte de três contextos diferentes: Os Estados Unidos, o Brasil e a Argentina. A seleção desse material considerou critérios como: o pertencimento de uma das obras à modalidade tradicional do gênero, cujo discurso vinculado à Anita e Giuseppe Garibaldi (1807–1882) é apologético; uma perspectiva desconstrucionista dessa personagem até então idealizada, em uma produção crítica que apresenta a protagonista que vê em seu companheiro alguém para partilhar ideais e que não se deixa viver à sombra desse relacionamento; e, ainda, uma modalidade de romance histórico cuja ideologia é mediativa em comparação com essas duas produções anteriores, atentando para uma configuração de Anita que conjuga a representação de ambas as facetas comumente evidenciadas: a amante e a política. Nesse sentido, cada autor, por meio da especificidade de sua linguagem e modalidade escolhida, aborda a personagem de extração histórica por um prisma singular – o acrítico, o crítico e o mediativo. Para tornar essa análise possível, em uma dimensão interamericana, as obras selecionadas são: I Am My Beloved: The Life of Anita Garibaldi (1969), escrita pela estadunidense Lisa Sergio, A Guerrilheira (1979), do brasileiro João Felício dos Santos e Anita cubierta de arena (2003), da argentina Alicia Dujovne Ortiz. Desse modo, evidenciamos que as imagens ficcionais de Anita Garibaldi traçam, também, uma trajetória histórica e sequencial do gênero híbrido de história e ficção. A sustentação teórica dessa abordagem, tanto à personagem como às diferentes modalidades de romance histórico, encontra respaldo nos estudos de Aínsa (1991), Menton (1993), Márquez Rodríguez (1996), Fernández Prieto (2003), Esteves (2010), Fleck (2011; 2017), entre outros.

Submitted by Rosangela Silva (rosangela.silva3@unioeste.br) on 2018-02-21T14:08:22Z No. of bitstreams: 2 GISELA JOHANN.pdf: 1553257 bytes, checksum: fe37a22a0a437893470979e72be7eb81 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2018-02-21T14:08:22Z (GMT). No. of bitstreams: 2 GISELA JOHANN.pdf: 1553257 bytes, checksum: fe37a22a0a437893470979e72be7eb81 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-06-21 This master thesis is based in the study of the possibilities for dialogue between award-winning Youth Literary by the National Foundation of Infantile and Juvenile Book – NFIJB – and teen audience, whom these books are intended. Since 1975 the NFIJB selects books that are deserving of Highly Recommended Stam, thus, it is analyzed in this research to those awarded between 2010 and 2014: A espada e o novelo (Dionisio Jacob); Uma ilha chamada livro: contos mínimos sobre ler, escrever e contar (Heloisa Seixas); Com certeza tenho amor (Marina Colasanti); Marginal à esquerda (Angela Lago); Querida (Lygia Bojunga); O tempo de voo (Bartolomeu Campos de Queirós); O Mururu no Amazonas (Flávia Lins e Silva); A morena da estação (Ignácio de Loyola Brandão); Aquela água toda (João Anzanello Carrascoza); Aos 7 e aos 40 (João Anzanello Carrascoza). In fact, to identify such aspects of dialogue (reader-book), this work will consider Literature as a social object, in this way, the reader becomes an essential part for the text to come to life. As a theoretical support, concepts and discussions of the Sociology of Reading, Bauman's (2009) studies of Net Modernity and, also, the model reader concepts of Umberto Eco (1994), from what the works under study presuppose of their expected reader. Thus, this study also seeks to indicate the relevance of the sociocultural aspects imbricated in the construction of this model reader. A dissertação ora apresentada se pauta no estudo das possibilidades de diálogo entre obras Literárias Juvenis premiadas pela Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil – FNLIJ – e o público adolescente, a quem estas se destinam, naturalmente. Há 42 anos a FNLIJ seleciona livros que são merecedores do Selo Altamente Recomendável, assim, analisa-se nesta pesquisa àqueles premiados entre 2010 e 2014: A espada e o novelo (Dionisio Jacob); Uma ilha chamada livro: contos mínimos sobre ler, escrever e contar (Heloisa Seixas); Com certeza tenho amor (Marina Colasanti); Marginal à esquerda (Angela Lago); Querida (Lygia Bojunga); O tempo de voo (Bartolomeu Campos de Queirós); O Mururu no Amazonas (Flávia Lins e Silva); A morena da estação (Ignácio de Loyola Brandão); Aquela água toda (João Anzanello Carrascoza); Aos 7 e aos 40 (João Anzanello Carrascoza). De fato, para identificar tais aspectos de diálogo (leitor-livro), este trabalho considerará a Literatura como um objeto social, desta forma, o leitor torna-se parte essencial para que o texto ganhe vida. Como suporte teórico, utiliza-se conceitos e discussões da Sociologia da leitura, os estudos de Bauman (2009) a respeito da Modernidade Líquida e, ainda, os conceitos de leitor modelo de Umberto Eco (1994) a partir daquilo que as obras em estudo pressupõem de seu leitor esperado. Dessa forma, este estudo procura indicar, também, a relevância dos aspectos socioculturais imbricados na construção deste leitor modelo.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:56:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Andreia_ Souza.pdf: 1918871 bytes, checksum: 8040530ecf3ecb949eb384c2e9b7b62c (MD5) Previous issue date: 2017-12-02 The research presented here was centered on reflections on the permanence of the baroque and the fictional representation of time in the novels Memorial of the Convent and The Intermittents of Death by José Saramago and The Bells of Agony and Opera of the Dead by Autran Dourado. From the reading of the novels of these authors, the following questions emerged that guided the study: how do we record the time in the novels mentioned above? What traces from the baroque remain in the memorial of the convent and The flashes of death and in The bells of agony and Opera of the dead? What characteristics approximate and distance the style of José Saramago and that of Autran Dourado? In order to find answers to such questions, a comparison was made between the novels Memorial of the Convent and The Intermittents of Death and The Bells of Agony and the Opera of the Dead, in order to: point out the characteristics of each novel and establish the Approximations and distances between the texts of the two authors; To understand the baroque characteristics present in the mentioned works and the treatment given to the fictional representation of the time. In order to reach the proposed objectives, the reflections of St. Augustine (1984), Paul Ricoeur (1994, 1995 and 1997), Philippe Ariès (2012), Edgar Morin, (1997), Alfredo Bosi (1977) Ana Paula Arnaut (2011), Flávio Kothe (1986), Aguiar e Silva (1976), Irlemar Chiampi (1980 and 1998), Omar Calabrese (1987), among others. It is, therefore, a bibliographical research that made it possible to conclude that both the Memorial of the Convent and The Intermittents of Death and the Bells of Agony and the Opera of the Dead, through the reappropriation of the stylistic resources or thematic approach, promote the permanence of the Baroque in contemporary times. And also because José Saramago and Autran Dourado retake the baroque as a new cultural object, whose innovations are built from the permanence of the style of the eighteenth century, with the purpose of promoting social criticism through the exposition of social problems And the internal conflicts of the characters, it can be said that the authors approach the neo-baroque tendency. A pesquisa ora apresentada centrou-se em reflexões sobre a permanência do barroco e a representação ficcional do tempo nos romances Memorial do convento e As intermitências da morte, de José Saramago, e Os sinos da agonia e Ópera dos mortos, de Autran Dourado. A partir da leitura de romances dos referidos autores, surgiram os seguintes questionamentos que nortearam o estudo: como se dá o registro do tempo nos romances supracitados? Quais traços advindos do barroco subsistem em Memorial do convento e As intermitências da morte e em Os sinos da agonia e Ópera dos mortos? Quais características aproximam e distanciam o estilo de José Saramago e o de Autran Dourado? Com o propósito de encontrar respostas para tais questionamentos, objetivou-se estabelecer uma comparação entre os romances Memorial do convento, As intermitências da morte, Os sinos da agonia e Ópera dos mortos, com vistas a: apontar as características de cada romance e estabelecer as aproximações e os distanciamentos entre os textos dos dois autores; compreender as características barrocas presentes nas referidas obras e o tratamento dado à representação ficcional do tempo. Para atingir os objetivos propostos, utilizou-se como suporte teórico as reflexões de Santo Agostinho (1984), Paul Ricoeur (1994, 1995 e 1997), Philippe Ariès (2012), Edgar Morin, (1997), Alfredo Bosi (1977), Ana Paula Arnaut (2011), Flávio Kothe (1986), Aguiar e Silva (1976), Irlemar Chiampi (1980 e 1998), Omar Calabrese (1987), dentre outros. Trata-se, portanto, de uma pesquisa bibliográfica que possibilitou concluir que, tanto Memorial do convento e As intermitências da morte quanto Os sinos da agonia e Ópera dos mortos, por meio da apropriação dos recursos estilísticos ou da abordagem temática, promovem a permanência do barroco na contemporaneidade. E, ainda, pelo fato de José Saramago e Autran Dourado retomarem o barroco como um novo objeto cultural, cujas inovações se constroem a partir da permanência do estilo do século XVIII, com a finalidade de promover a crítica social por meio da exposição dos problemas sociais e dos conflitos interiores das personagens, pode-se afirmar que os autores se aproximam da tendência neobarroca.

Submitted by Neusa Fagundes (neusa.fagundes@unioeste.br) on 2018-03-08T17:21:26Z No. of bitstreams: 2 Bernardo_Gasparotto2017.pdf: 1699649 bytes, checksum: 24833b14df27784de20f4db2cfc620d7 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Made available in DSpace on 2018-03-08T17:21:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Bernardo_Gasparotto2017.pdf: 1699649 bytes, checksum: 24833b14df27784de20f4db2cfc620d7 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-03-02 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES At the turn to the 20th century, a series of literary movements took place, which resulted in an alteration of the dogmas of literary writing and in the concept of literature itself. One of these movements was the Brazilian Modernism whose great exponents were Oswald de Andrade and Mario de Andrade, the former with Manifesto Pau-Brasil (1924) and Manifesto Antropófago (1928), and the latter with Macunaíma (1928). These productions permitted the embodiment of what was intended as the “anthropophagic process” of Brazilian culture, and for that, they employed the metaphor of the autochthonous cannibal. Based on this metaphorical image, we approached several productions made by the European chroniclers who had their first encounters and impressions on this figure and custom. Thus, by examining the conceptions developed by the chroniclers such as Christopher Columbus (1492-1493), Hans Staden (1557), Theodore de Bry (1590), Gabriel Soares de Sousa (1587), José de Anchieta (1563), Hernán Cortés (1866), among others, we bring a compendium of the representation of the autochthonous cannibal figure in the Latin-American space (in the context of the discovery of America and the first contacts between civilizations), which is explored and reconfigured in literature in the three works that will be analyzed, namely: El entenado (1983), by the Argentinean Juan José Saer; Terra Papagalli (1997), by the Brazilians José Roberto Torero and Marcus Autelius Pimenta, both works being models of the new Latin-American historic novel; and Meu querido canibal (2000), by the Brazilian Antonio Torres, constituting a historiographic metafiction. In these works, there are various perspectives on how to portray the cultural manifestation of the cannibalistic ritual, as well as the meaning effects produced from this ritual. We also examined the ways in which such cultural practice is approached by the writers who produce their discourse from an enunciative locus of the hybrid, interracial, syncretic and transcultural Latin America. From this analysis, we aim to highlight that, due to the theoretical process that resulted from this awareness – with emphasis the Brazilian modernist movement as a great exponent –, Latin America developed a theoretical-critical framework and a literary production based on cultural anthropophagy – from which resulted the Latin-American historical novel – that support the local literary production, giving voice and opportunity to those who were colonized and had their discourse marginalized by the canon guidelines. Na virada para o século XX, ocorreu uma série de movimentos literários, o que resultou em uma alteração nos dogmas da escrita literária e no próprio conceito de literatura. Um desses movimentos foi o Modernismo brasileiro, que teve como grandes expoentes Oswald de Andrade e Mario de Andrade, aquele com o Manifesto Pau-Brasil (1924) e o Manifesto Antropófago (1928), e este com Macunaíma (1928). Essas produções foram fundamentais na corporificação do que se pretendia com o “processo antropofágico” da cultura brasileira, utilizando, para isso, a metáfora do autóctone canibal. Com base nessa imagem metafórica, retomamos diversas produções realizadas pelos cronistas europeus que tiveram seus primeiros embates e impressões sobre tal figura e costume. Assim, mediante o exame das concepções desenvolvidas por cronistas como Cristóvão Colombo (1492-1493), Hans Staden (1557), Theodore de Bry (1590), Gabriel Soares de Sousa (1587), José de Anchieta (1563), Hernán Cortés (1866), entre outros, trazemos um compêndio da representação da figura do autóctone canibal no espaço latino-americano (no contexto do descobrimento da América e primeiros contatos entre civilizações), que passa a ser explorada e reconfigurada pela literatura nas três obras analisadas, quais sejam: El entenado (1983), do argentino Juan José Saer; Terra Papagalli (1997), dos brasileiros José Roberto Torero e Marcus Aurelius Pimenta, ambos modelos de novo romance histórico latino-americano; e Meu querido canibal (2000), do brasileiro Antonio Torrres, uma metaficção historiográfica. Nessas, apresentam-se perspectivas diversas sobre a forma de retratar a manifestação cultural do ritual canibalesco, bem como os efeitos de sentido que são produzidos a partir desse ritual. São observadas, ainda, as formas como tal prática cultural é utilizada pelos escritores que produzem seu discurso a partir de um locus enunciativo da América Latina híbrida, mestiça, sincrética e transcultural. A partir dessa análise, buscamos, pois, evidenciar que, graças ao processo teórico que resultou dessa conscientização – destacando-se, como um dos maiores expoentes, o movimento modernista brasileiro –, a América Latina desenvolveu uma linha teórico-crítica, bem como uma produção literária com base na antropofagia cultural – da qual o romance histórico crítico latino-americano é fruto –, que serve para ancorar a produção literária local, dando voz e vez àqueles que foram colonizados e tiveram seu discurso marginalizado pelas diretrizes do cânone europeu.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:56:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alessandra_ valerio.pdf: 1828536 bytes, checksum: 89dd3fd7694f358de4b3ff9ec3267ef3 (MD5) Previous issue date: 2016-06-06 Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico The research presented here is intended to address the literary phenomenon of metafiction and its performance, in particular, from the set of aesthetic and political principles that are conventionally designated by postmodernism, which is assigned the crucial condition descriptor of contemporary culture. From the survey of gaps and critical contradictions of other approaches to the same object, the proposal is to make our own conceptual construction of this fictional model, reminiscent of an important philosophical and literary tradition, articulated around the cognitive and aesthetic development of self-awareness and modern self-reflexivity (GUMBRECHT, 1998). Given that most of the studies of metafiction, until then, tends to exhaust the characteristics of a single object (author, work), exempting to establish wider connections between different self-conscious manifestations and self-reflexive and the epistemic lines in general, which are the forms of contemporary thought, this research seeks to build an interpretive system that integrates these discontinuities in a larger set of self-conscious cultural experiences. It is a connection line between modern literary self-consciousness (CERVANTES, STERNE, JOYCE) and postmodern metafiction, giving evidence of the main differences and connections between forms of activities of self-referential models in each context. To this end, the articulation of an expository approach to literary phenomenon that is not limited to the immanent aspect was necessary, much solidified position on some critical perspectives, but to consider the urgent need to understand literature as a complex communication system. As a result, the theoretical alternative that presented itself as the most productive in this case was the pragmatic approach of the literary act, announced some time ago by the Theory of Speech Acts of Austin and Searle, developed in the literary context by Derrida (1992), Culler (1999) and Maingueneau (1996). A pesquisa ora apresentada tem por objetivo abordar o fenômeno literário da metaficção e sua atuação, em especial, a partir do conjunto de princípios estéticos e políticos que se convencionou designar por pós-modernismo, ao qual se atribui a condição crucial de descritor da cultura contemporânea. Partindo do levantamento das lacunas e contradições críticas de outras abordagens do mesmo objeto, a proposta é proceder a nossa própria construção conceitual sobre esse modelo ficcional, remanescente de uma importante tradição filosófica e literária, articulada em torno do desenvolvimento cognitivo e estético da autoconsciência e autorreflexividade modernas (GUMBRECHT, 1998). Tendo em vista que a maior parte dos estudos sobre a metaficção, até então, tende a exaurir as particularidades de um único objeto (autor, obra), eximindo-se de estabelecer conexões mais amplas entre as diferentes manifestações autoconscientes e autorreflexivas e as linhas epistêmicas gerais que constituem as formas de atuação do pensamento contemporâneo, a presente investigação procura construir um esquema interpretativo que integre essas descontinuidades em um conjunto maior de experiências culturais autoconscientes. Trata-se de estabelecer uma linha de conexão entre a autoconsciência literária moderna (CERVANTES, STERNE, JOYCE) e a metaficção pós-moderna, que evidencie as principais diferenças e articulações entre as formas de atuação dos modelos autorreferentes em cada contexto. Para tal, foi necessária a articulação de uma abordagem enunciativa do fenômeno literário que não se restringisse aos aspectos imanentes, postura muito solidificada em algumas perspectivas críticas, mas que considerasse a urgente necessidade de compreender a literatura como um sistema complexo de comunicação. Em virtude disso, a alternativa teórica que se apresentou como a mais producente para este caso foi a abordagem pragmática do ato literário, anunciada já há algum tempo pela Teoria dos Atos de Fala de Austin e Searle, desenvolvida no âmbito literário por Derrida (1992), Culler (1999) e Maingueneau (1996).

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:56:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luciana _Alves Bonfim.pdf: 3822685 bytes, checksum: 097fa2f7d613d7d61bd57d3fc52333a9 (MD5) Previous issue date: 2016-03-14 This research presents, as its study focus, an analysis of the reading of the book collections from the Brazilian 2013 s School Library National Program (PNBE) for High School. Its purpose was to investigate, in first place, if the works in 2013 s PNBE for High School are read by public school students in the city of Palotina-PR to whom the collections are targeted and, in second place, to collect and analyze data on the reception of such works by the researched public. The following objectives were set in order to find answers for this questioning: to identify the works in 2013 s PNBE for High School read by students, to detect the most read works in this collections and, among these titles, to verify which ones would be the most recommended for reading by students in order to understand high school young readers thematic preferences. From these students recommendations and readers testimonies in the social network for readers Skoob, it was possible to observe how theses readers have established relations with the books read. To reach these purposes, second and third grade high school students from two public schools in the city of Palotina-PR answered a questionnaire. The schools were located in a neighborhood and downtown. The generated data from the questionnaires showed that the 2013 s PNBE for High School book collection has a low reading indication (the students read only 35% of the collection). The most recommended titles were: O mágico de Oz (L. Frank Baum), As aventuras de Pinóquio (Carlo Collodi), O homem invisível (H. G. Wells), Éramos Seis (Maria José Dupré), 13 contos de medo e arrepios (Almir Correia), A ilha (Flávio Carneiro) e A ilha do tesouro (Robert Louis Stevenson), with prevalence of the following thematics: terror, mistery, thriller, adventure, fantasy and family drama. The students recommendations and the readers testimonies collected from Skoob showed that the young readers are able of building meanings for their readings from the relations they establish between fiction and reality. In addition, they value opportunities for sharing reading experiences. The analyses and discussions in this research are guided by the theoretical reflections about the role of teachers and school libraries on reading mediation (PETIT, 2008), about literature teaching (TODOROV, 2009), trivial narration (KOTHE, 2009), school reading issues (RIOLFI ET AL. 2008; GERALDI, 1997; CADEMARTORI, 2012), interests and motivations for reading (BAMBERGER, 2000) and literature and art work issues (BORDIEU, 1989). Esta pesquisa apresenta como foco de estudo uma análise sobre a leitura do acervo do Programa Nacional Biblioteca da Escola (PNBE) para Ensino Médio do ano de 2013. Seu propósito foi investigar, em primeiro lugar, se as obras do PNBE 2013 para Ensino Médio são lidas por alunos de colégios públicos da cidade de Palotina-PR aos quais os acervos se destinam e, em segundo lugar, coletar e analisar dados sobre a recepção de tais obras junto ao público pesquisado. Com a finalidade de encontrar respostas a esta problematização, os seguintes objetivos foram estabelecidos: identificar as obras do PNBE 2013 para Ensino Médio lidas pelos alunos, detectar as obras mais lidas deste acervo e, dentre estes títulos, verificar quais seriam os mais recomendados pelos alunos para a leitura para compreender as preferências temáticas dos jovens leitores do Ensino Médio. A partir das recomendações dos alunos e de depoimentos de leitor na rede social para leitores Skoob, observou-se como estes leitores estabeleceram relações com as obras lidas. Para alcançar estes propósitos, um questionário foi aplicado para alunos das segundas e terceiras séries do Ensino Médio de dois colégios estaduais da cidade de Palotina-PR, localizados em um bairro e no centro da cidade. Os dados gerados a partir do questionário indicaram que o acervo do PNBE 2013 Ensino Médio tem um baixo índice de leitura (apenas 35% do acervo foi lido pelos alunos). Os livros mais recomendados foram: O mágico de Oz (L. Frank Baum), As aventuras de Pinóquio (Carlo Collodi), O homem invisível (H. G. Wells), Éramos Seis (Maria José Dupré), 13 contos de medo e arrepios (Almir Correia), A ilha (Flávio Carneiro) e A ilha do tesouro (Robert Louis Stevenson), com prevalência das temáticas de terror, mistério, suspense, aventura, fantasia e drama familiar. A partir das recomendações dos alunos e dos depoimentos de leitor colhidos no Skoob, percebeu-se que os jovens leitores são capazes de construir sentidos para suas leituras a partir de relações que estabelecem entre ficção e realidade e valorizam oportunidades de compartilhamento de experiências leitoras. As análises e discussões desta pesquisa são balizadas pelas reflexões teóricas a respeito do papel do docente e da biblioteca escolar na mediação de leitura (PETIT, 2008), do ensino de literatura (TODOROV, 2009), da literatura de entretenimento (MAFRA, 2013) e narrativa trivial (KOTHE, 1994), de questões de leitura escolar (RIOLFI ET AL., 2008; GERALDI, 1997; CADEMARTORI, 2012), de interesses e motivações de leitura (BAMBERGER, 2000) e de questões de literatura e obra de arte (BORDIEU, 1989).

Made available in DSpace on 2017-07-10T16:21:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 escola_-SOLANGE.pdf: 1069306 bytes, checksum: 1b2c7fd07721ca5ffb9d8b57221d3e85 (MD5) Previous issue date: 2015-07-30 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior Express itself more efficiently at all times, in a clear and organized manner, can make students able to excel socially and professionally. In such a way, this research is focused on working with orality in school, because is at the school environment where is possible to provide the students a set of skills that will prepare them for the communication demands that will certainly be presented. Historically, in the process of teaching and learning, this discursive mode has never owned and still did not own a definitive place in Portuguese classes. One reason which leads to this situation is the fact that we, Portuguese teachers, have less knowledge about oral genres and about his teaching. As a theoretical basis for the preparation of this research, we seek to support, first, at the studies prepared by the Circle of Bakhtin (2003) as regards to language, idiom and genres. In order to verify the understanding and treatment offered to the orality teaching in the classroom, we adopted a proposal for a qualitative study, consequently becoming a quantitative interpretation. Along these lines, we performed the analysis of a questionnaire applied to 10 teachers from 07 state schools in the city of Guaíra-Pr. The information obtained, allowed us to reflect on the treatment of teaching orality in Portuguese classes in that municipality. After the results of the analysis, we established and propose a pedagogical didactic work making use of the didactic sequence methodology (DOLZ, NOVERRAZ AND SCHNEUWLY, 2004) around the "storytelling" to be applied to a class of 6th grade of elementary school, as methodological subsidies for us, Portuguese teachers, and as a learning tool for students. We opted for the genre in question because its "multissemiótica" nature can provide students with the primary access not only the content, but also the different ways in which oral exposure (storytelling) might work, and the different resources that allow this operation Expressar-se com mais eficiência em qualquer circunstância, de forma clara e organizada, poderá permitir aos educandos se sobressaírem social e profissionalmente. Assim, esta pesquisa possui como foco o trabalho com a oralidade na escola, pois é no ambiente escolar que é possível propiciar ao aluno um conjunto de competências que o prepare para as demandas comunicacionais que, certamente, lhe serão apresentadas. Historicamente, no processo de ensino-aprendizagem, essa modalidade discursiva ainda não possuiu e nem possui um lugar assegurado nas aulas de Língua Portuguesa. Uma das razões desse quadro diz respeito ao fato de que nós, professores dessa disciplina, sabemos pouco sobre gêneros orais e sobre o seu ensino. Como fundamentação teórica para a elaboração dessa pesquisa, buscamos apoio, primeiramente, nos estudos elaborados pelo Círculo de Bakhtin (2003) no que se refere à linguagem, língua e gêneros discursivos. Com o objetivo de verificarmos a compreensão e o tratamento oferecido ao ensino da oralidade em sala de aula, adotamos uma proposta de estudo qualitativa, por conseguinte quantitativa interpretativa. Para tanto, realizamos a análise de um questionário aplicado para 10 professores de 07 escolas estaduais do município de Guaíra - Pr. As informações obtidas permitiram-nos refletir sobre o tratamento dado ao ensino da oralidade nas aulas de Língua Portuguesa desse município. Após os resultados da análise, elaboramos e propomos um trabalho didático pedagógico utilizando-nos da metodologia da sequência didática (DOLZ, NOVERRAZ E SCHNEUWLY, 2004) em torno da ―contação de histórias‖ para ser aplicada numa turma do 6º ano do Ensino Fundamental, como subsídio metodológico para nós, professores de Língua Portuguesa, e como instrumento de aprendizagem para os alunos. Optamos pelo gênero em questão, pois a sua natureza multissemiótica pode proporcionar aos alunos o acesso preliminar não apenas a conteúdos, mas também a diferentes maneiras com que a exposição oral (contação de histórias) pode funcionar, e a diferentes recursos que permitem esse funcionamento

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:55:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Recontos do PNBE 2012 efetivando_Kaiser da Silva.pdf: 4086209 bytes, checksum: c80cbe8d15758fb9f1c3b9a169a81196 (MD5) Previous issue date: 2015-03-13 Muchos estudios destacan la importancia de la Literatura Infantil, así como se vuelven para aspectos relativos a la formación de lectores literarios. En esa perspectiva, la presente disertación se vuelve para el análisis de un segmento del PNBE 2012 - Programa Nacional Biblioteca da Escola, a fin de verificar como el mismo viene contribuyendo para la formación de lectores. Específicamente, además de caracterizar y trazar un histórico del Programa, sus finalidades y su alcance, se discute sobre el perfil del profesor/mediador de lectura y sobre la importancia de los acervos destinados a los primeros años de la Enseñanza Fundamental. Con miras a la magnitud del Programa, así como la importancia de políticas públicas vueltas para la formación de lectores, es importante desarrollar investigaciones vueltas para el análisis de los encaminhamentos y utilización de las obras literarias destinadas al público infantil, en la esfera escolar. Cabe destacar que la formación de los mediadores de lectura es fundamental en ese proceso, pues, además de conocer el material disponible, deben actuar de forma a promover la lectura y fomentar, como un puente que une dos puntos alejados, la aproximación del niño al libro. La investigación efectuada tiene carácter cualitativo, y se recurrió a autores de la crítica literaria contemporánea, a un aporte teórico sobre cuentos tradicionales y reconto, sobre intertextualidade y parodia, así como a estudios que se vuelven para evaluación del Programa supracitado. De entre los autores investigados, cabe destacar: Aguiar y Martha (2012), Bakhtin (2002), Bergson (2001), Bettelheim (1980), Darnton (2011), Giroto y Souza (2009), Hutcheon (1985), Machado (2002), Paiva (2012) Samoyault (2008) y Souza (2009). Las discusiones de esos estudiosos revelan la importancia de la literatura para el desarrollo individual y social, así como de políticas públicas que viabilicen el acceso al libro, evidenciando la necesidad de formación de profesionales que actúan em medio escolar como mediadores entre niño y libro. Metodológicamente, la disertación está presentada en tres capítulos: en el primero, se presenta una caracterización del PNBE, así como un levantamiento de los recontos (releituras de obras clásicas y cuentos de fadas tradicionales) presentes en el acervo 2012, destinado a la Pre-escuela y Años Iniciales de la Enseñanza Fundamental. A partir de este levantamiento, en el segundo capítulo, se presenta un análisis de obras que componen el acervo y que promueven la releitura de cuentos de fadas y de obras consideradas clásicas en la literatura infantil, destacándose su carácter parodístico. Considerando la importancia del trabajo con los libros que componen el acervo del PNBE 2012, en la tercera etapa de este trabajo, relatada en el tercer capítulo, se efectuó una actividad de contação de historia, en tres escuelas en el municipio de Medianeira/PR en turmas de 2º Año. Para tanto, fue seleccionado el reconto Chapeuzinho Vermelho: uma aventura borbulhante de Roberts (2009), disponible en el acervo, a fin de percibir la recepción de los niños, si estas identifican el diálogo entre obra clásica y contemporánea, así como la parodia que es constante en la producción literaria actual. De esta forma, la disertación buscó evidenciar la importancia de los mediadores de lectura conozcan las obras de los acervos del PNBE que son encaminados a las bibliotecas de escuelas públicas para que los objetivos del Programa sean, de hecho, alcanzados. Muitos estudos destacam a importância da Literatura Infantil, bem como se voltam para aspectos relativos à formação de leitores literários. Nessa perspectiva, a presente dissertação volta-se para a análise de um segmento do PNBE 2012 - Programa Nacional Biblioteca da Escola, a fim de verificar como o mesmo vem contribuindo para a formação de leitores. Especificamente, além de caracterizar e traçar um histórico do Programa, suas finalidades e seu alcance, discute-se sobre o perfil do professor/mediador de leitura e sobre a importância dos acervos destinados aos primeiros anos do Ensino Fundamental. Tendo em vista a magnitude do Programa, bem como a importância de políticas públicas voltadas para a formação de leitores, é importante desenvolver pesquisas voltadas para a análise dos encaminhamentos e utilização das obras literárias destinadas ao público infantil, na esfera escolar. Cabe destacar que a formação dos mediadores de leitura é fundamental nesse processo, pois, além de conhecerem o material disponível, devem atuar de forma a promover a leitura e fomentar, como uma ponte que une dois pontos afastados, a aproximação da criança ao livro. A pesquisa efetuada tem caráter qualitativo, e recorreu-se a autores da crítica literária contemporânea, a um aporte teórico sobre contos tradicionais e reconto, sobre intertextualidade e paródia, bem como a estudos que se voltam para avaliação do Programa supracitado.Dentre os autores pesquisados, cabe destacar: Aguiar e Martha (2012), Bakhtin (2002), Bergson (2001), Bettelheim (1980), Darnton (2011), Giroto e Souza (2009), Hutcheon (1985), Machado (2002), Paiva (2012) Samoyault (2008) e Souza(2009). As discussões desses estudiosos revelam a importância da literatura para o desenvolvimento individual e social, bem como de políticas públicas que viabilizem o acesso ao livro, evidenciando a necessidade de formação de profissionais que atuam no meio escolar como mediadores entre criança e livro. Metodologicamente, a dissertação está apresentada em três capítulos: no primeiro, apresenta-se uma caracterização do PNBE, bem como um levantamento dos recontos (releituras de obras clássicas e contos de fadas tradicionais) presentes no acervo 2012, destinado à Pré-escola e Anos Iniciais do Ensino Fundamental. A partir deste levantamento, no segundo capítulo, apresenta-se uma análise de obras que compõem o acervo e que promovem a releitura de contos de fadas e de obras consideradas clássicas na literatura infantil, destacando-se seu caráter parodístico. Considerando a importância do trabalho com os livros que compõem o acervo do PNBE 2012, na terceira etapa deste trabalho, relatada no terceiro capítulo, efetuou-se uma atividade de contação de história, em três escolas no município de Medianeira/PR em turmas de 2º Ano. Para tanto, foi selecionado o reconto Chapeuzinho Vermelho: uma aventura borbulhante de Roberts (2009), disponível no acervo, a fim de perceber a recepção das crianças, se estas identificam o diálogo entre obra clássica e contemporânea, bem como a paródia que é constante na produção literária atual. Desta forma, a dissertação buscou evidenciar a importância de os mediadores de leitura conhecerem as obras dos acervos do PNBE que são encaminhados às bibliotecas de escolas públicas para que os objetivos do Programa sejam, de fato, alcançados.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:55:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FRANCIELE_-LUZIA-DE-OLIVEIRA-ORSATTO_DEZ-2014.pdf: 1777612 bytes, checksum: c9e100d765056c3d92a5df0ad5712fff (MD5) Previous issue date: 2014-12-17 Cette recherche examine la représentation des femmes dans le magazine féminin Nova. Compte tenu des transformations à travers lequel le rôle des femmes dans la société a passé après points historiques importants - tels que l'émergence du féminisme, l'introduction des femmes dans le marché du travail et la libération sexuelle, certaines questions se posent liées à la façon dont les médias traitent le sexe féminin. Devant ces changements, la représentation des femmes a changé ou encore reflète une représentation conservatrice et traditionnelle? D'après quelles formations discursives et idéologiques émergent des voix qui parlent de la femme? Comme cette image est construite à partir de ce qui est dit (ou est imposée?) sur elle et comment elle devrait être? Cette recherche est basée sur la recherche de répondre à ces questions. Pour cela, on appelle une théorie qui remarque le discours à partir de son articulation avec l'externalité et reconnaît que ce qui est dit révèle des reflets de positions sociales construites à partir du travail idéologique: L Analyse du Discours de ligne française, cependant est le fondement théorique de ce travail. Par rapport le corpus de la recherche, il se compose de séquences discursives du magazine féminin Nova, sélectionnées entre 1974 et 2013. La période prolongée est justifiée parce qu'elle est une étude de recherche qualitative, dont le but est de ne pas présenter une étude quantitative des catégories thématiques, mais étudier les régularités et les mouvements de transformation et des glissements au sein de la formation discursive à l'étude. Le magazine Nova, la version nationale du Cosmopolitan, le magazine des femmes les plus vendu dans le monde, a été choisi parce que - au moins dans son lancement dans les années 1970 - pour être dirigé vers une «nouvelle femme brésilienne», dont les préoccupations ne sont pas liés à la maison mais à la sexualité et à l'indépendance financière. Quand on parle de relations, de la mode, du sexe, de la carrière et des célébrités, la publication non seulement informe, mais se met dans le rôle de «conseiller», offrant des instructions sur la façon d'agir et, par conséquent, la construction d'un sens de ce qui est souvent être une femme. Ainsi, à partir de ce qui une fois se montre explicitement, l autre fois se cache parfois dans le «sous-texte» de la mémoire et de l interdiscours, des représentations et des valeurs sont construits, remis en question ou ratifiés. En conséquence du processus de recherche, il a été observé que la permanence est prédominante, même si il y a des changements dans le discours de surface, le discours a peu changé. Il y a un nouveau regard sur une vieille photo, mieux compris quand on identifie l'appel énonciative de la formation discursive à étude. Il est le stimulus à la consommation qui justifie finalement, parce qu'on dit ce qu'il est dit. A presente pesquisa investiga a representação da mulher na revista feminina Nova. Tendo em vista as transformações pelas quais o papel da mulher na sociedade tem passado após marcos históricos significativos como a emergência do feminismo, a inserção da mulher no mercado de trabalho e a liberação sexual, surgem alguns questionamentos relacionados a como a mídia trata o gênero feminino. Diante dessas mudanças, a representação da mulher mudou ou ainda reflete uma representação conservadora e tradicional? A partir de quais formações discursivas e ideológicas emergem as vozes que falam sobre a mulher? Como essa imagem é construída a partir do que se diz (ou se impõe?) sobre ela e como ela deve ser? Esta pesquisa se constitui a partir da busca de responder a essas questões. Para isso, mobiliza-se uma das teorias que observa o discurso a partir de sua articulação com a exterioridade e reconhece que o que é dito revela reflexos de posições sociais construídas a partir do trabalho ideológico: a Análise de Discurso de linha francesa, portanto, é o sustentáculo teórico a partir do qual este trabalho se ampara. Quanto ao corpus da investigação, ele é composto por sequências discursivas da revista feminina Nova, selecionadas entre 1974 e 2013. O extenso período se justifica por se tratar de uma pesquisa de caráter qualitativo, cujo objetivo não é apresentar um levantamento quantitativo de categorias temáticas, mas sim investigar regularidades e movimentos de transformação e deslizamentos no interior da formação discursiva em estudo. A revista Nova, versão nacional da Cosmopolitan, a revista feminina mais vendida no mundo, foi escolhida por pelo menos no seu lançamento, na década de 1970 ser direcionada a uma nova mulher brasileira , cujas preocupações não eram mais relacionadas ao lar, mas à sexualidade e à independência financeira. Ao falar sobre relacionamentos moda, sexo, carreira e celebridades, a publicação não apenas informa, mas, muitas vezes, coloca-se no papel de conselheira , oferecendo direcionamentos sobre como se deve agir e, consequentemente, construindo uma ideia do que é ser mulher. Assim, a partir do que ora se mostra explicitamente, ora se oculta nas entrelinhas da memória e do interdiscurso, representações e valores são construídos, questionados ou ratificados. Como resultado desse processo de investigação, foi possível observar que a permanência é preponderante: embora haja alterações na superfície discursiva, o discurso pouco mudou. Há uma nova roupagem para uma velha imagem, mais bem compreendida quando se identifica a vocação enunciativa da FD em estudo. É o estímulo ao consumo que justifica, em última instância, porque se diz o que se diz.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:55:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vera Dupont.pdf: 1205726 bytes, checksum: 93327c3d8520a6a5db386853006bffdb (MD5) Previous issue date: 2013-02-26 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior This study objective is to analyze how the black child is characterized in texts aimed at children, from a sociological approach of the literary text and the assumptions of comparative literature. For this purpose, 24 children's stories that feature characters black children were selected, and it is possible to see that these works reveal the transformations that occurred in Brazilian society with regard to black. Divided into three chapters, the assignment search of theoretical support in the works of Antonio Candido, Rosangela Malachias and Florestan Fernandes, among others. The analysis was organized into four blocks, in which has been sought to observe the following aspects: the difficulties in identifying the black child before the European cultural dictates about the standard model of beauty, how the family faces the question of difference and prejudice when child's character is subjected to discrimination of other social groups, such as the school can serve prejudiced actions, and deeds that rescue the memory of African culture, through myths or legends of African people and aspects related to the valuation of history and African culture process. In general, it is possible to observe that the production of works whose characters are black children was intensified after the 1988 Constitution and the Law 10.639/2003. The literary discourse aimed at children, therefore changes before tranformations in society and shows a new social-historical context in which minorities are replaced in central space. The legal and political discourse that miss over the 1988 Constitution and the Law 10.639/2003 permeates the literary discourse, in order to teach a behavior of respect to black - indicating that such connection has yet to be established and inspired in social relations, that still there are no equal opportunities for all races, but there is a movement to it becomes real Este trabalho tem como objetivo analisar como a criança negra é caracterizada em textos dirigidos a crianças, a partir de uma abordagem sociológica do texto literário e dos pressupostos da literatura comparada. Para tanto, foram selecionadas 24 narrativas infantis que apresentam personagens crianças negras, sendo possível constatar que essas obras revelam as transformações que ocorreram na sociedade brasileira no que diz respeito ao negro. Dividido em três capítulos, o trabalho busca apoio teórico nas obras de Antonio Candido, Rosangela Malachias e Florestan Fernandes, dentre outros. A análise foi organizada em quatro blocos, nos quais buscou-se observar os seguintes aspectos: as dificuldades de identificação da criança negra diante dos ditames culturais europeus acerca do modelo de beleza padrão; como a família enfrenta a questão da diferença e do preconceito, quando a personagem criança é submetida a discriminações de outros grupos sociais; como a escola pode veicular ações preconceituosas; e, obras que resgatam a memória da cultura africana, passando por mitos ou lendas de povos africanos e aspectos relacionados ao processo de valorização da história e da cultura africana. De maneira geral, é possível observar que a produção de obras cujas personagens são crianças negras se intensificou após a Constituição de 1988 e a Lei 10.639/2003. O discurso literário destinado ao público infantil, portanto, sofre mudanças diante das transformações da sociedade e mostra um novo contexto histórico-social em que as minorias passam a ter mais espaço. O discurso jurídico e político que embasa a Constituição de 1988 e a Lei 10.639/2003 permeia o discurso literário, de modo a instruir um comportamento de respeito ao negro o que revela que tal respeito ainda precisa ser instituído e impresso nas relações sociais, que ainda não há a igualdade de oportunidades para todas as raças, mas que há movimento para que isto se torne real

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:56:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 cristina.pdf: 2047229 bytes, checksum: 3b8846e53367d4041ce126f22d3f356c (MD5) Previous issue date: 2012-03-09 Reading, specially of the literary text, it is essential to child is in process of cognitive formation, and the school, that is considered ideal environment to practice and encourage the reading of literature, should be aware of the function that needs to execute to put into effect in the process of critical readers. In perspective, this thesis investigates how is putted into practice the reading promotion of the literary text in initials grades of Elementary School, aiming at the readers formation. Specifically, besides characterizing the profile of the teacher / mediator of reading, by considering that the personal experiences of these educators could interfere in the process of educating readers, though, it was possible to understand preferences and deepen knowledge about the concepts of reading and literature that permeate the teachers‟ work. Also, researches were made about teaching actions developed from the reading of Monteiro Lobato‟s texts in order to reflect on their reception in the school context, i.e., we sought to investigate the concrete use and contributions about lobatianos texts in teaching.It is possible to understand that the reading of the mentioned author‟s books is important because it allows discussion of essential topics in Brazilian universe, and mainly, in children's education universe. Since Lobato‟s narratives are endowed with playful and educational elements. It is known that the writer was an avid promoter of reading in the decades from 1920 to 1940, therefore, it is possible to believe that reading projects that address his literature can contribute, significantly, to the readers formation. As theoretical support, it was used contemporary authors of literary criticism in view from the Aesthetics of Reception, such as Jauss (2002) and Iser (2002), and authors from the Sociology of Reading as Candido (2006), Petit (2008) and Horellou-Lafarge e Segré (2010). It also refers to the principal authors of literary criticism focused on the Brazilian children's literature as Arroyo (1988), Zilberman (1982; 2009), Lajolo (1988; 2001), Coelho (1993), Aguiar (2008), entre outros. The theoretical discussions produced by these studious reveal the importance of literature for the individual and social development, showing thus the necessity for research to investigate its expression in the social environment. Thus, this thesis sought to reveal the facts of the reality through representative samples. As an instrument of data collection, questionnaires were filled with teachers of municipal schools belonging to Francisco Beltrão Center for Education, in southwest of Paraná. From the analysis of the data, it is possible to infer that teachers despite having, in general, professional, do not show necessary "enthusiasm" in relation to reading activities, leading to the adoption of practices that do not prioritize reading as an activity of enjoyment. Thus, there has been an emphasis on the basic aspects of teaching traditional, where the structural analysis of the language prevails over the aesthetic character of the text. However, it refers to Monteiro Lobato‟s work, the professionals are unanimous in recognizing his importance, that is the reason many they showed the contributions of lobatiana‟s literature in the process of educating readers, among them are: to stimulate the interest the reader through the text, draw attention to reading, but also, lead the reader to perform readings of other authors A leitura, sobretudo a do texto literário, é fundamental na infância, pois a criança está em processo de formação e, a escola, ambiente considerado ideal à prática e incentivo da leitura de literatura, deve estar ciente do papel que precisa desempenhar para concretizar o processo de formação de leitores críticos. Nessa perspectiva, a presente dissertação investiga como é realizado o trabalho de leitura com o texto literário nas séries iniciais do Ensino Fundamental, visando à formação de leitores. Especificamente, além de caracterizar o perfil do professor/mediador de leitura, por considerar que as experiências pessoais desses educadores pudessem interferir no processo de formação de leitores, foi possível compreender preferências e aprofundar o conhecimento acerca das concepções de leitura e literatura que permeiam o trabalho dos professores. Foi feito, ainda, levantamento de ações docentes desenvolvidas a partir da leitura de textos de Monteiro Lobato, a fim de refletir sobre sua recepção no contexto escolar, ou seja, buscou-se investigar contribuições concretas da utilização dos textos lobatianos no ensino por se compreender que a leitura das obras do referido autor é importante, pois permite a discussão de temas caros ao universo brasileiro e, particularmente, ao universo das crianças, uma vez que as narrativas de Lobato são dotadas de elementos de caráter lúdico e pedagógico. O escritor foi um ávido divulgador da leitura nas décadas de 1920 a 1940, portanto, acredita-se que projetos de leitura que abordam sua literatura podem contribuir, significativamente, para a formação de leitores. Como suporte teórico, recorreu-se a autores da crítica literária contemporânea, na perspectiva da Estética da Recepção, tais como Jauss (2002) e Iser (2002), e da Sociologia da Leitura como Candido (2006), Petit (2008) e Horellou-Lafarge e Segré (2010), como também, aos principais autores da crítica literária brasileira voltada para a Literatura Infantil e Juvenil como Arroyo (1988), Zilberman (1982; 2009), Lajolo (1988; 2001), Coelho (1993), Aguiar (2008), entre outros. As discussões desses estudiosos revelam a importância da literatura para o desenvolvimento individual e social, evidenciando, deste modo, a necessidade de pesquisas que investiguem sua manifestação no meio social. Desta forma, a dissertação buscou evidenciar fatos da realidade por meio de amostras representativas da população. Como instrumento de coleta de dados foi aplicado um questionário junto a professores de Escolas Municipais pertencentes ao Núcleo de Educação de Francisco Beltrão, no Sudoeste do Paraná. A partir da análise dos dados, pode-se inferir que os professores apesar de possuírem, de modo geral, qualificação profissional, não apresentam o entusiasmo necessário em relação às atividades de leitura, levando à adoção de práticas que não priorizam a leitura como atividade de fruição. Assim sendo, verificou-se ênfase para os aspectos de ensino de base tradicionalista, onde a análise estrutural da língua prevalece em detrimento ao caráter estético do texto. No entanto, quando se trata da obra de Monteiro Lobato, os profissionais são unânimes em reconhecer sua importância, razão pela qual apontaram várias contribuições da literatura lobatiana no processo de formação de leitores, dentre elas destacam-se: suscitar o interesse do leitor pelo texto, chamar a atenção para a leitura, como também, levar o leitor a realizar leituras de outros autores.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:56:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 samuel_carlos_wiedemann.pdf: 571769 bytes, checksum: 38f1d1f1777f1fc05369c7ff59696988 (MD5) Previous issue date: 2010-09-01 This work, Exodus and Misery: a reading of Grapes of Wrath, Vidas Secas and O Quinze , has the objective of analyzing the issues related to the misery and exodus in the books Vidas Secas (1938), by Graciliano Ramos, O Quinze (1930), by Rachel de Queiroz and Grapes of Wrath (1939), by the American writer John Steinbeck, looking for approaches and/or divergences regarding the exodus and the misery in those works; characterizing the nomadism and what it means to the familiar organization; noticing how the consequences of the exodus influence the posture of female, male and infantile characters in the mentioned books. It is also going to be analyzed the characters attitude conformism or reluctance based on their religious conceptions. This research work is divided into three chapters: the first, entitled "Foreigner in his own land: the nomadism in Grapes of Wrath, Vidas Secas and O Quinze , characterize nomadism and verifies its implications to the character histories in the books analyzed. The main works used as the theoretical base are: Du nomadisme, by Michel Maffessoli (2001); The sacred and the profane, by Mircea Eliade (1992); Céu, Inferno: ensaio de crítica literária e ideológica, by Alfredo Bosi (2003); John Steinbeck, by Warren French (1966) and Graciliano Ramos, organized by Sônia Brayner (1977). The second chapter, titled "The Female Condition and Posture in the Chaos of the Exodus", intend to analyze the women position and condition dealing with the adversities motivated by the nomadism situation in the books analyzed, taking as base the theoretical books Sobrados e Mucambos, by Gilberto Freyre (1951), The second sex, by Simone de Beauvoir (1960), The myth of motherhood: An Historical View of the Maternal Instinct, by Elisabeth Badinter (1980) and The Brazilian Family by Antonio Candido (1951). At last, in the third chapter, entitled "The Man, the Exodus and the Religious Sense", has the objective of analyzing three aspects: the male posture in front of the adversity motivated by the exodus and its relationship with its immemorial imago mundi; the religious symbolism in the books analyzed the Brazilian Catholicism and North American Puritan Protestantism , considering how the religious vision implies in a different posture to situations of poverty and misery; a short analysis about the social function and behavior of the child within those books during the exodus. For this analysis, the theoretical basis is formed by the books O Catolicismo Popular e a Igreja: conflitos e interações by Ricardo Luiz de Souza (2008), A Espiritualidade Norte-Americana na perspectiva de Paul Tillich, by Carlos Jeremiah Klein (2004) and the aforementioned works of Eliade (1992), Badinter (1980) and Bosi (2003). A presente dissertação, Êxodo e Miséria: uma leitura de Vinhas da Ira, Vidas Secas e O Quinze , tem por objetivo analisar as temáticas da miséria e do êxodo nos romances Vidas Secas (1938), de Graciliano Ramos, O Quinze (1930), de Rachel de Queiroz e Vinhas da Ira (1939), do escritor norte-americano John Steinbeck, buscando aproximações e/ou contraposições no que se refere ao êxodo e à miséria nas referidas obras; conceituando o nomadismo e o que isso implica na organização familiar; percebendo as consequências do êxodo na postura das personagens masculinas, femininas e infantis nas obras supracitadas. Também será analisada a atitude das personagens seja de conformismo, seja de relutância a partir das suas concepções religiosas. Esse trabalho de pesquisa está dividido em três capítulos: o primeiro, intitulado Estrangeiro em sua Terra: o nomadismo em Vinhas da Ira, em Vidas Secas e em O Quinze , conceitua nomadismo e verifica as implicações deste na histórica das personagens das obras em análise. Destacamse como base teórica as obras: Sobre o Nomadismo: vagabundagens pós-modernas de Michel Maffessoli (2001); O Sagrado e o Profano, de Mircea Eliade (1992); Céu, Inferno: ensaio de crítica literária e ideológica, de Alfredo Bosi (2003); John Steinbeck, de Warren French (1966) e Graciliano Ramos, organizado pela Sônia Brayner (1977). O segundo capítulo, intitulado A Condição e a Postura Feminina no Caos do Êxodo , tem por objetivo analisar a postura e a condição feminina frente às adversidades advindas da situação de nomadismo nos romances em análise, tomando como base teórica os livros Sobrados e Mucambos, de Gilberto Freyre (1951), O Segundo Sexo, de Simone de Beauvoir (1960), Um Amor Conquistado: o mito do amor materno, de Elisabeth Badinter (1980) e The Brazilian Family de Antonio Candido (1951). Por fim, no terceiro capítulo, intitulado O Homem, o Êxodo e o Sentido Religioso , objetiva-se analisar três aspectos: a postura masculina frente às adversidades resultantes do êxodo e sua relação com a sua imemorial imago mundi; o simbolismo religioso presente nos romances em análise o catolicismo brasileiro e o protestantismo puritano norte-americano , considerando como a visão religiosa implica uma diferente postura frente às situações de pobreza e miséria e uma breve análise sobre o comportamento e sobre a função social da criança dentro desses romances durante o êxodo. Para esta análise, a base teórica é formada pelos livros O Catolicismo Popular e a Igreja: conflitos e interações de Ricardo Luiz de Souza (2008), A Espiritualidade Norte-Americana na perspectiva de Paul Tillich, de Carlos Jeremias Klein (2004) e as obras supracitadas de Eliade (1992), Badinter (1980) e Bosi (2003).