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National audience; This document includes the scientific papers and their supports of the 1st GAMAE symposium which took place on 9 and 10 June 2022 in Clermont-Ferrand (France). The theme of the symposium was the assessment of serious games on agricultural, environmental and food issues.; Ce document regroupe les communications scientifiques et leurs supports du 1er colloque GAMAE qui s'est déroulé les 9 et 10 juin 2022 à Clermont-Ferrand (France). Le thème du colloque était l'évaluation des serious games sur les questions agricoles, environnementales et alimentaires.

À travers cette communication nous aborderons la manière dont le jeu peut devenir un espace d’expression émotionnelle. Dans le cadre de nos recherches doctorales, nous avons mis en évidence que la structure particulière du récit favoriserait la verbalisation et la production de sens de l’expérience vécue. À partir de ces éléments, nous avons conçu un jeu de plateau permettant d’accompagner l’enfant dans la mise en récit de ses ressentis émotionnels. À cet effet, nous proposons un retour d’expérience sur cette médiation « ludo-narrative » en apportant un éclairage sur les apports de la narration et de la fiction. En effet, le jeu apparaît comme une sorte de métaphore permettant à l’enfant d’aborder l’événement de manière moins douloureuse tout en faisant l’exercice des possibles à travers les récits réels ou fictifs qu’il construit. Il s’agira notamment d’interroger la manière dont l’exploration de ces mondes alternatifs peut aider à remanier le vécu émotionnel à la fois dans le cadre de l’expérience ludique mais aussi et surtout dans la vie réelle.

Ce document est la version auteur (pas la dernière version publiée); International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

Ce document est la version auteur (pas la dernière version publiée); International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

Ce document est la version auteur (pas la dernière version publiée); International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

Ce document est la version auteur (pas la dernière version publiée); International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

Ce document est la version auteur (pas la dernière version publiée); International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

Ce document est la version auteur (pas la dernière version publiée); International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

International audience; Toute activité humaine mettant en œuvre des moyens au service d'une fin, on aurait , avec le travail et le jeu, deux extrêmes évanescents : le premier purement hétérotélique et le second purement autotélique. Le rire ludique est donc d’abord défini par cette gratuité : il trouve sa propre fin en lui-même. Quand on rit en jouant, on ne rit pour rien, si ce n’est par plaisir. Mais cette gratuité est-elle absolue ? Le jeu semble renvoyer, en dernière instance, à un besoin, comme l'explicite Nietzsche dans un paragraphe d'Humain, trop humain.La dimension gratuite du ludique est également remise en cause par la notion même de règles, qui accompagnent le jeu et sont présentes dès que le jeu prend une dimension collective (voire dans une pratique solitaire) pour se donner le moyen de clore les différentes parties. Dans le cas contraire, on a affaire à des jeux dont on ne sait pas quand ils se terminent ni qui en sort vainqueur, à la manière de la « course au caucus » mise en scène par Lewis Carroll au début d'Alice au pays des merveilles. Le ludisme prend encore une fois un tour inquiétant : les participants sont désarçonnés, ils pressent le Dodo de rétablir des règles et donc de donner un sens au ludisme. Si Alice a envie de rire, c’est plus à cause de l’absurdité de la situation que du plaisir du jeu, tous les participants sont, eux, très sérieux. On touche là au caractère paradoxal du ludisme : si le rire semble pouvoir s’épanouir pleinement dans le jeu (rire gratuit, rire enfantin), le jeu ne s’accompagne pas forcément de rires. Une partie d’échecs ne suscite pas le rire. Avec la notion de règles, on touche alors à une autre ambiguïté du jeu, à savoir une fonction classante et hiérarchisante qui remet en cause l’idée de la gratuité pure du rire ludique.

International audience; À l’origine des sciences du jeu francophones, Henriot (1983) avait pu élaborer, dans un court ouvrage, une première distinction pour approcher, au mieux, un phénomène fuyant de par sa grande « malléabilité » (Brougère 2005, p. 62-63). Distinction largement employée aujourd’hui, elle reste néanmoins utile pour circonscrire la perspective développée dans cette contribution. Ainsi, on différencie un premier sens du mot jeu en tant que « matériel ludique » (Henriot 1989, p. 97) c’est-à-dire « ce avec quoi l’on fait un jeu » d’un deuxième, le jeu au sens de game, en tant que « structure ludique » (ibid., p. 98). En troisième, le jeu au sens de play, c’est-à-dire le jouer comme « attitude ludique », adoptée par les participant·e·s. Néanmoins, avant qu’un jeu – au sens de matériel et de structure – soit effectivement joué, « il faut d’abord qu’il soit jouable » précise-t-il plus loin (ibid., p. 108). Ou, pour le dire autrement, il y a des jeux et des jouets qui aident, soutiennent ou facilitent l’entrée dans le jeu, c’est-à-dire l’adoption de son attitude caractéristique.

International audience; Les sciences sociales ont développé une vision instrumentale du jeu au travail. D’un côté, les notions de gamification ou de « jeux sérieux » nous viennent du marketing ou des sciences de l’éducation, qui voient dans l’usage du jeu un moyen d’accroitre les motivations, de développer « des structures de récompense, des renforcements positifs et boucles de feedback subtiles en même temps que des mécanismes comme des points, des médailles, des niveaux, des challenges et des tableaux de leaders ». Il s’agit par l’amusement, le goût de la compétition, de créer de l’engagement au profit de l’efficacité et de la productivité. Cette approche instrumentale de la gamification restreint les débats et réflexions aux « usages du jeu par le management au sein des organisations ». Le travail d’analyse critique consiste alors à décrypter le sens social et organisationnel de l’importation par le management des structures de jeu vers celles de l’organisation du travail. Dans cette optique, les jeux (ou quasi-jeux) sur les lieux de travail à l’initiative des travailleurs eux-mêmes auraient essentiellement des fins de distraction ‐ pour pallier l’ennui ou la monotonie (Roy, 1952) et donc rendre le travail supportable (Burawoy, 1979) ‐ ou de maintien des conditions propices à la vigilance au travail. Plutôt que de partir de la transposition ou de la métaphore du jeu initiée par le management, cet article porte d’abord sur les pratiques ludiques des salariés eux-mêmes qui sont rarement impulsées par la hiérarchie, ou alors de façon indirecte, involontaire ou réactive. Il ne s’agit pas non plus d’étudier le fait de jouer au travail à des jeux conçus en dehors du travail (à l’instar de collègues qui feraient une partie de poker ou d’un salarié pratiquant depuis son lieu de travail des jeux en ligne), mais des pratiques ludiques prenant le travail lui-même comme objet de jeu ou d’amusement. Au-delà de la simple recherche de distractions ou de défoulement, le jeu au travail peut aussi être une façon d’exprimer ou de renforcer des valeurs professionnelles, d’atténuer, au moins symboliquement, des formes de domination et de reprendre un peu de contrôle sur la situation, de développer la créativité et l’invention tout en favorisant le plaisir au travail. L’objectif de cet article est de montrer comment le jeu sur les lieux de travail à l’initiative des travailleurs, ou du moins la ludicisation (définie ici comme introduction d’éléments ludiques dans une activité qui n’est pas définie comme jeu) ou la métaphore du jeu, ont aussi un sens social et politique, qui est parfois même une critique ironique du management, y compris de ses tentative d’instrumentaliser le jeu. Autrement dit, jouer ou s’amuser au travail n’est pas seulement un élément de la « servitude volontaire », mais cela participe également de la construction par les salariés eux-mêmes d’une autre définition de leur travail, d’un autre sens pour leurs activités. Cette idée sera illustrée par des travaux d’autres auteurs sur des secteurs différents puis par mes recherches sur le travail policier et sur l’activité des diplomates

International audience; The presence of young children in the street sometimes manifests itself through moves to escape or explore beyond parental supervision. Taking a closer look, the inspired manifestation of such gestures of escape reveals an essential dimension of the sensory relation to the urban environment, which architects should bear in mind. A child can make the city exist differently, revealing a particular texture which an adult often no longer registers. But this opening into the child’s phenomenal field, which may help architects in their efforts of imagination, is subject to a contrary tension due to an array of normative technical directives and constraints entailed by the spread of quality-certification policies, particularly forcible with regard to children and urban design. In their drive to guarantee reasonable, informed use of the city, such policies eliminate many of the loopholes through which play may break out into the public space, thus depriving children of the opportunity to learn to live with others, potentialize remarkable abilities and, perhaps, discover a place of unique delight.; La présence des tout jeunes enfants dans la rue se manifeste parfois comme des gestes d’évasion et d’exploration arrachés à la surveillance parentale. A y regarder de près, la manifestation inspirée de ces « gestes d’échappement » semble dévoiler une dimension essentielle de la relation sensible au milieu urbain que l’architecte ne devrait en rien perdre de vue. L’enfant peut faire exister la ville autrement et en révéler une texture particulière que l’adulte tend à ne plus savoir lire. Mais cette ouverture au champ phénoménal de l’enfant, qui aide au travail imaginaire de l’architecte, subit une tension de sens opposé venant d’un ensemble de directives et de prescriptions techniques normatives liées au développement d’une politique de certification de la qualité particulièrement active dans le domaine de l’enfance et du design urbain. En voulant garantir l’utilisation raisonnable et informée de la ville, cette politique évacue bon nombre de possibilités d’irruption du jeu dans l’espace public, grâce auxquelles l’enfant apprend à vivre avec d’autres, potentialise des capacités remarquables et trouve parfois un incomparable lieu d’enchantement.

International audience; The presence of young children in the street sometimes manifests itself through moves to escape or explore beyond parental supervision. Taking a closer look, the inspired manifestation of such gestures of escape reveals an essential dimension of the sensory relation to the urban environment, which architects should bear in mind. A child can make the city exist differently, revealing a particular texture which an adult often no longer registers. But this opening into the child’s phenomenal field, which may help architects in their efforts of imagination, is subject to a contrary tension due to an array of normative technical directives and constraints entailed by the spread of quality-certification policies, particularly forcible with regard to children and urban design. In their drive to guarantee reasonable, informed use of the city, such policies eliminate many of the loopholes through which play may break out into the public space, thus depriving children of the opportunity to learn to live with others, potentialize remarkable abilities and, perhaps, discover a place of unique delight.; La présence des tout jeunes enfants dans la rue se manifeste parfois comme des gestes d’évasion et d’exploration arrachés à la surveillance parentale. A y regarder de près, la manifestation inspirée de ces « gestes d’échappement » semble dévoiler une dimension essentielle de la relation sensible au milieu urbain que l’architecte ne devrait en rien perdre de vue. L’enfant peut faire exister la ville autrement et en révéler une texture particulière que l’adulte tend à ne plus savoir lire. Mais cette ouverture au champ phénoménal de l’enfant, qui aide au travail imaginaire de l’architecte, subit une tension de sens opposé venant d’un ensemble de directives et de prescriptions techniques normatives liées au développement d’une politique de certification de la qualité particulièrement active dans le domaine de l’enfance et du design urbain. En voulant garantir l’utilisation raisonnable et informée de la ville, cette politique évacue bon nombre de possibilités d’irruption du jeu dans l’espace public, grâce auxquelles l’enfant apprend à vivre avec d’autres, potentialise des capacités remarquables et trouve parfois un incomparable lieu d’enchantement.

International audience; Les jeux, à l’instar des langues, ne sont pas des formes fixes mais possèdent de nombreuses variantes ludiques, adaptées par les populations locales qui les font évoluer grâce à des innovations ou déformations. Les quilles de 9 sont une forme de jeu de quilles, qui comprend également d’autres variations : quilles de 3, quilles de 6, quilles de 8, quilles au maillet, etc. Le jeu de quilles de 9 se remarque par la taille, le poids des quilles et de la boule, ainsi que les dimensions du terrain.

International audience; Today, serious games offer a great variety of categories and uses. They claim to change the ways we relate to the world as well as to games. To overcome the paradoxes that come out of the opposition between ‘playful’ and ‘serious’ activities, it is preferable to study these new products in terms of utility. This method consists of taking into consideration the viewpoints and particular interests of those who produce them - the senders - and those who use them - the receivers. We found that their goals converge and complement each other most of all in the fields of education and health care while they diverge and shift in journalism, politics, and, most of all, in advertisement. Incidentally, these realities are hidden by the rather totalizing discourses put forward by the promoters of serious games. To overcome the rhetoric used by the actors in this quickly expanding sector, we propose a new definition of serious video games. This definition is based on how video games are utilized and comes to the conclusion that all serious games try to correlate effectively game and reality.; Les jeux vidéo sérieux offrent aujourd'hui une grande diversité de catégories et d'usages. Ils prétendent changer notre rapport au monde comme au jeu. Pour surmonter les paradoxes provenant de l'opposition entre activité ludique et activité sérieuse, il est préférable d'étudier ces nouveaux produits en termes d'utilité. La méthode de la recherche présentée ici a consisté à prendre en considération le point de vue et les intérêts particuliers de ceux qui les produisent-les émetteurs-, et de ceux qui les pratiquent-les récepteurs. Le résultat obtenu est que leurs finalités respectives sont surtout convergentes et complémentaires dans le cas de la formation et du soin, alors qu'elles divergent et changent de nature dans le domaine de la communication journalistique, politique et surtout publicitaire. Il se trouve que cette réalité est masquée par le discours des promoteurs des jeux sérieux qui tiennent des propos très globalisants. Pour dépasser la rhétorique des acteurs d'un secteur en pleine expansion, une nouvelle définition du jeu vidéo sérieux est finalement proposée. Elle se fonde sur l'instrumentalisation du jeu vidéo et conclut sur l'idée que tous les jeux sérieux cherchent à mettre en corrélation effective le jeu et la réalité. Abstract Today, serious games offer a great variety of categories and uses. They claim to change the ways we relate to the world as well as to games. To overcome the paradoxes that come out of the opposition between 'playful' and 'serious' activities, it is preferable to study these new products in terms of utility. This method consists of taking into consideration the viewpoints and particular interests of those who produce them-the senders-and those who use them-the receivers. We found that their goals converge and complement each other most of all in the fields of education and health care while they diverge and shift in journalism, politics, and, most of all, in advertisement. Incidentally, these realities are hidden by the rather totalizing discourses put forward by the promoters of serious games. To overcome the rhetoric used by the actors in this quickly expanding sector, we propose a new definition of serious video games. This definition is based on how video games are utilized and comes to the conclusion that all serious games try to correlate effectively game and reality.

International audience; Today, serious games offer a great variety of categories and uses. They claim to change the ways we relate to the world as well as to games. To overcome the paradoxes that come out of the opposition between ‘playful’ and ‘serious’ activities, it is preferable to study these new products in terms of utility. This method consists of taking into consideration the viewpoints and particular interests of those who produce them - the senders - and those who use them - the receivers. We found that their goals converge and complement each other most of all in the fields of education and health care while they diverge and shift in journalism, politics, and, most of all, in advertisement. Incidentally, these realities are hidden by the rather totalizing discourses put forward by the promoters of serious games. To overcome the rhetoric used by the actors in this quickly expanding sector, we propose a new definition of serious video games. This definition is based on how video games are utilized and comes to the conclusion that all serious games try to correlate effectively game and reality.; Les jeux vidéo sérieux offrent aujourd'hui une grande diversité de catégories et d'usages. Ils prétendent changer notre rapport au monde comme au jeu. Pour surmonter les paradoxes provenant de l'opposition entre activité ludique et activité sérieuse, il est préférable d'étudier ces nouveaux produits en termes d'utilité. La méthode de la recherche présentée ici a consisté à prendre en considération le point de vue et les intérêts particuliers de ceux qui les produisent-les émetteurs-, et de ceux qui les pratiquent-les récepteurs. Le résultat obtenu est que leurs finalités respectives sont surtout convergentes et complémentaires dans le cas de la formation et du soin, alors qu'elles divergent et changent de nature dans le domaine de la communication journalistique, politique et surtout publicitaire. Il se trouve que cette réalité est masquée par le discours des promoteurs des jeux sérieux qui tiennent des propos très globalisants. Pour dépasser la rhétorique des acteurs d'un secteur en pleine expansion, une nouvelle définition du jeu vidéo sérieux est finalement proposée. Elle se fonde sur l'instrumentalisation du jeu vidéo et conclut sur l'idée que tous les jeux sérieux cherchent à mettre en corrélation effective le jeu et la réalité. Abstract Today, serious games offer a great variety of categories and uses. They claim to change the ways we relate to the world as well as to games. To overcome the paradoxes that come out of the opposition between 'playful' and 'serious' activities, it is preferable to study these new products in terms of utility. This method consists of taking into consideration the viewpoints and particular interests of those who produce them-the senders-and those who use them-the receivers. We found that their goals converge and complement each other most of all in the fields of education and health care while they diverge and shift in journalism, politics, and, most of all, in advertisement. Incidentally, these realities are hidden by the rather totalizing discourses put forward by the promoters of serious games. To overcome the rhetoric used by the actors in this quickly expanding sector, we propose a new definition of serious video games. This definition is based on how video games are utilized and comes to the conclusion that all serious games try to correlate effectively game and reality.

Analyse de la lettre du 29 juillet 1676, de la marquise de Sévigné à sa fille, racontant une partie de Reversi à la cour du Roi. Cette relation enjouée donne des indications précieuses sur la forme de sociabilité que représentait le jeu dans la France classique. Si le critique veut bien faire l'effort d'entrer dans la technicité des règles concernées (en l'occurrence le jeu de cartes du Reversi), la lettre de Mme de Sévigné prend un relief nouveau.

International audience; Analyse de la lettre du 29 juillet 1676, de la marquise de Sévigné à sa fille, racontant une partie de Reversi à la cour du Roi. Cette relation enjouée donne des indications précieuses sur la forme de sociabilité que représentait le jeu dans la France classique. Si le critique veut bien faire l'effort d'entrer dans la technicité des règles concernées (en l'occurrence le jeu de cartes du Reversi), la lettre de Mme de Sévigné prend un relief nouveau.

International audience; Analyse de la lettre du 29 juillet 1676, de la marquise de Sévigné à sa fille, racontant une partie de Reversi à la cour du Roi. Cette relation enjouée donne des indications précieuses sur la forme de sociabilité que représentait le jeu dans la France classique. Si le critique veut bien faire l'effort d'entrer dans la technicité des règles concernées (en l'occurrence le jeu de cartes du Reversi), la lettre de Mme de Sévigné prend un relief nouveau.

International audience; Analyse de la lettre du 29 juillet 1676, de la marquise de Sévigné à sa fille, racontant une partie de Reversi à la cour du Roi. Cette relation enjouée donne des indications précieuses sur la forme de sociabilité que représentait le jeu dans la France classique. Si le critique veut bien faire l'effort d'entrer dans la technicité des règles concernées (en l'occurrence le jeu de cartes du Reversi), la lettre de Mme de Sévigné prend un relief nouveau.

International audience; Analyse de la lettre du 29 juillet 1676, de la marquise de Sévigné à sa fille, racontant une partie de Reversi à la cour du Roi. Cette relation enjouée donne des indications précieuses sur la forme de sociabilité que représentait le jeu dans la France classique. Si le critique veut bien faire l'effort d'entrer dans la technicité des règles concernées (en l'occurrence le jeu de cartes du Reversi), la lettre de Mme de Sévigné prend un relief nouveau.

International audience; Analyse de la lettre du 29 juillet 1676, de la marquise de Sévigné à sa fille, racontant une partie de Reversi à la cour du Roi. Cette relation enjouée donne des indications précieuses sur la forme de sociabilité que représentait le jeu dans la France classique. Si le critique veut bien faire l'effort d'entrer dans la technicité des règles concernées (en l'occurrence le jeu de cartes du Reversi), la lettre de Mme de Sévigné prend un relief nouveau.

International audience; Analyse de la lettre du 29 juillet 1676, de la marquise de Sévigné à sa fille, racontant une partie de Reversi à la cour du Roi. Cette relation enjouée donne des indications précieuses sur la forme de sociabilité que représentait le jeu dans la France classique. Si le critique veut bien faire l'effort d'entrer dans la technicité des règles concernées (en l'occurrence le jeu de cartes du Reversi), la lettre de Mme de Sévigné prend un relief nouveau.