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Relatório da Unidade Curricular Prática de Ensino Supervisionada, organizado em duas partes: Projeto educativo e Estágio. Na primeira, documento o projeto educativo de investigação que dá nome a este relatório. Partindo da documentação de três experiências artístico/educativas implementadas em contextos educativos não formais, procuro contribuir para a discussão de novas possibilidades de relação do ensino artístico especializado da música com a escuta e a educação artística de crianças, jovens e adultos. Na segunda, relato a minha experiência em contexto de estágio, no Conservatório de Música do Porto, durante o ano letivo 2020/2021. Report of the UC Supervised Teaching Practice, organized in two parts: Educational Project and Internship. In the first, the educational research project, that gives this report its name, is documented. Based on the documentation of three artistic/educational experiences implemented in non-formal educational contexts, I seek to contribute to the discussion of new specialized music teaching approaches to listening and to artistic education of children, youth and adults. In the second, I report my experience in an internship context, at the Music Conservatory of Porto, during the academic year 2020/2021. Mestrado em Ensino de Música

A bioacústica é um ramo da biologia que investiga a comunicação sonora em diversos grupos de animais. Essa comunicação pode assumir papéis relevantes em diferentes contextos biológicos como: atração de parceiros sexuais, defesa de território, interações em grupo, orientação, procura de alimento e interações interespecíficas. De acordo com a Hipótese da Adaptação Acústica, os animais podem ajustar os sinais acústicos de acordo com o ambiente no qual se encontram, proporcionando maior eficiência na transmissão de informações e, consequentemente, divergências entre as populações isoladas. O quati, Nasua nasua, está distribuído amplamente na América do Sul, comumente associado a ambientes florestais. Destaca-se dentro da família Procyonidae pelas interações sociais complexas e habilidades sociocognitivas. O chirp é o tipo de chamado mais emitido pela espécie, com função de contato e manutenção da coesão do grupo. Apesar de sua ampla distribuição e complexidade social, esta espécie possui poucas informações acerca das particularidades do seu repertório acústico. Deste modo, este projeto tem como objetivo comparar os chirps emitidos por distintas populações da espécie N. nasua no sul de sua distribuição, com o intuito de detectar divergências entre populações, testando a Hipótese da Adaptação Acústica. A dissertação foi realizada em dois biomas, Mata Atlântica e Pampa, no Rio Grande do Sul (Brasil) e Artigas (Uruguai). As vocalizações foram obtidas a partir de armadilhas fotográficas (Bushnell) distribuídas nos biomas. Os áudios foram extraídos dos vídeos e os parâmetros obtidos a partir do software Raven Pro versão 1.5 (Cornell Lab of Ornithology). Os parâmetros temporais e espectrais dos chirps foram organizados em uma tabela, juntamente com as respectivas variáveis ambientais e dados de localização. Posteriormente, foram realizadas análises para verificar se há divergências entre as populações de cada bioma e em cada área e também foram criados modelos lineares entre os parâmetros sonoros dos chirps e variáveis ambientais. Foram encontradas diferenças significativas para todos os parâmetros sonoros em relação aos biomas. As variáveis ambientais que mais influenciaram esses parâmetros foram cobertura vegetal, latitude e velocidade do vento. Encontramos o mesmo padrão descrito na Hipótese da Adaptação Acústica, onde animais em ambientes com vegetação densa costumam vocalizar em frequências mais baixas, por conta da grande atenuação gerada pelas árvores, enquanto que em ambientes abertos as frequências são mais altas, onde esses obstáculos são mais escassos. Com a plasticidade vocal encontrada nos chirps de Nasua nasua, é possível que as populações mais distantes tenham se diferenciado na função de contato e manutenção da coesão do grupo, principalmente como resultado da pressão seletiva das características ambientais atuando sobre a estrutura desses sinais. Bioacoustics is a branch of biology that investigates sound communication in different groups of animals. This communication can assume relevant roles in different biological contexts such as: attraction of sexual partners, defense of territory, group interactions, orientation, foraging and interspecific interactions. According to de Acoustic Adaptation Hypothesis, animals can adjust their acoustic signals according to the environment in which they are, providing greater efficiency in the transmission of information and, consequently, divergences between isolated populations. The South American coati, Nasua nasua, is widely distributed in South America, commonly associated with forest environments. It stands out within the Procyonidae family for its complex social interactions and sociocognitive skills. The chirp is the type of call most emitted by the species, it has the function of contact and maintenance of group cohesion. Despite its wide distribution and social complexity, this species has little information about the particularities of its acoustic repertoire. Thus, this project aims to compare the chirps emitted by different populations of the species N. nasua in the south of its distribution, in order to detect divergences between populations, testing the Acoustic Adaptation Hypothesis. The dissertation was carried out in two biomes, Atlantic Forest and Pampa, in Rio Grande do Sul (Brazil) and Artigas (Uruguay). Vocalizations were obtained from camera traps (Bushnell) distributed in the biomes. The audios were extracted from the videos and the parameters obtained from the Software Raven Pro version 1.5 (Cornell Lab of Ornithology). The temporal and spectral parameters of the chirps were organized in a table, along with the respective environmental variables and location data. Subsequently, analyzes were carried out to verify if there are divergences between the populations of each biome and in each area. Linear models were also created between the chirps sound parameters and environmental variables. Significant differences were found for all sound parameters in relation to the biomes. The environmental variables that most influenced these parameters were vegetation cover, latitude and wind speed. We found the same pattern described in the Acoustic Adaptation Hypothesis, where animals in environments with dense vegetation tend to vocalize at lower frequencies, due to the great attenuation generated by the trees, while in open environments the frequencies are higher, where these obstacles are scarcer. With the vocal plasticity found in the chirps of Nasua nasua, it is possible that the more distant populations have differentiated in the function of contact and maintenance of group cohesion, mainly due to the environmental pressure acting on the sound waves.

A Ecologia Acústica emerge como uma nova ciência que estuda os padrões e efeitos sonoros de um ambiente, através da análise da paisagem acústica, sendo composta por três fontes básicas: biofonia, geofonia e antropofonia. O arranjo complexo de sons em uma paisagem sonora cria uma assinatura acústica particular, para diferentes ambientes. O objetivo deste trabalho foi realizar um levantamento bibliométrico sobre estudos em paisagem acústica, nos últimos anos, na base de dados de literatura científica Scopus. Através da análise bibliométrica, observa-se um crescimento no número de publicações associados ao estudo das paisagens acústicas, revelando uma nova tendência desse campo de pesquisa no cenário científico. O estudo da paisagem acústica demonstra-se como grande ferramenta para o estudo de ecossistemas, terrestres e aquáticos, e para a conservação ambiental, representando uma metodologia não invasiva, diante de outras metodologias por vezes utilizadas.

Submitted by Lucas Gaspar Pacciullio Da Silva (lucas.pacciullio@unesp.br) on 2021-05-16T14:56:21Z No. of bitstreams: 1 gaspar_dissertacao_final_2021_05_d16.pdf: 18119740 bytes, checksum: 272fd4d6a3568bc2c4d50816eb6fdecf (MD5) Rejected by Ana Paula Santulo Custódio de Medeiros null (asantulo@rc.unesp.br), reason: Prezado Lucas, O documento enviado para a coleção Campus Unesp Rio Claro foi recusado pelo(s) seguinte(s) motivo(s): - Página de rosto: está sem o cabeçalho / sem logo do Instituto e Programa de Pós-graduação – Ver modelo no site do seu PPG. - Página de rosto: ao final da página falta constar o Estado da cidade de defesa. O correto é: Rio Claro - SP e na linha debaixo apenas o ano – 2021. - Ficha catalográfica está desconfigurada e fora do padrão. Necessário refazer no site e atentar quanto ao tamanho da fonte (que vai de 8 a 12), pois parte do texto está fora do quadrado. - Ficha catalográfica - título diferente: o título da capa, página de rosto, ficha catalográfica e folha de aprovação devem ser idênticos. - CAPES: A Portaria nº 206, de 04/09/2018 Dispõe sobre obrigatoriedade de citação da CAPES nos agradecimentos da seguinte forma: Art. 3º Deverão ser usadas as seguintes expressões, no idioma do trabalho (Não alterar, acrescentar ou excluir qualquer informação. A frase deve ser colocada idêntica ao que consta na Portaria): "O presente trabalho foi realizado com apoio da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Brasil (CAPES) - Código de Financiamento 001" - Resumo em português: faltam as palavras-chave (elemento obrigatório) - devem ser colocadas após o texto do resumo. - Abstract: faltam as palavras chaves em inglês (elemento obrigatório) - devem ser colocadas após o texto do abstract. - Preenchimento dos metadados no formulário do Repositório: faltou adicionar o Abstract. - Preenchimento dos metadados no formulário do Repositório: faltou adicionar todas as keywords. O correto é ir adicionando uma a uma. Maiores informações: http://ib.rc.unesp.br/Home/Biblioteca37/repositorio_fluxograma_unesp_rioclaro.jpg Em caso de dúvidas entre em contato pelos e-mails: repositoriounesp@reitoria.unesp.br e/ou stati.rc@unesp.br Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações destacadas. Agradecemos a compreensão. Atenciosamente, Biblioteca Campus Rio Claro Repositório Institucional UNESP https://repositorio.unesp.br on 2021-05-17T13:46:51Z (GMT) Submitted by Lucas Gaspar Pacciullio Da Silva (lucas.pacciullio@unesp.br) on 2021-05-17T21:38:26Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao_LucasGaspar_20210517.pdf: 18149370 bytes, checksum: 89cad14a785ef6357204fd25d0ce5ced (MD5) Rejected by Ana Paula Santulo Custódio de Medeiros null (asantulo@rc.unesp.br), reason: Prezado Lucas, O documento enviado para a coleção Campus Unesp Rio Claro foi recusado pelo(s) seguinte(s) motivo(s): - Página de rosto: falta constar o nome do orientador e do coorientador. - Agradecimento CAPES: no código do financiamento deve ser colocado 001, ou seja, a frase deve ser exatamente a que consta na portaria. A Portaria nº 206, de 04/09/2018 Dispõe sobre obrigatoriedade de citação da CAPES nos agradecimentos da seguinte forma: Art. 3º Deverão ser usadas as seguintes expressões, no idioma do trabalho (Não alterar, acrescentar ou excluir qualquer informação. A frase deve ser colocada idêntica ao que consta na Portaria): "O presente trabalho foi realizado com apoio da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Brasil (CAPES) - Código de Financiamento 001" Maiores informações: http://ib.rc.unesp.br/Home/Biblioteca37/repositorio_fluxograma_unesp_rioclaro.jpg Em caso de dúvidas entre em contato pelos e-mails: repositoriounesp@reitoria.unesp.br e/ou stati.rc@unesp.br Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações destacadas. Agradecemos a compreensão. Atenciosamente, Biblioteca Campus Rio Claro Repositório Institucional UNESP https://repositorio.unesp.br on 2021-05-18T13:17:47Z (GMT) Submitted by Lucas Gaspar Pacciullio Da Silva (lucas.pacciullio@unesp.br) on 2021-05-18T14:11:41Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao_LucasGaspar_20210518.pdf: 18161111 bytes, checksum: 275a03c0b24fe2912e3b12f631677217 (MD5) Rejected by Ana Paula Santulo Custódio de Medeiros null (asantulo@rc.unesp.br), reason: Prezado Lucas O documento enviado para a coleção Campus Unesp Rio Claro foi recusado pelo(s) seguinte(s) motivo(s): - Confirmação da entrada para o seu nome: na ficha catalográfica e nos metadados do repositório, a entrada está pelo sobrenome "Silva". Porém, consultando o seu Lattes, verifiquei que a entrada está como "Gaspar, L. P.", inclusive você tem publicações com essa entrada e no repositório também já tem a sua entrada por "Gaspar, Lucas P.". No entanto, se alguém for referenciar a sua dissertação de mestrado, fará a entrada por "Silva, L. G. P.". O que recomendamos é que, quanto mais padronizada for a forma de referenciar os autores, mais fácil para os softwares contabilizarem as citações. Sendo assim, se você quiser que a partir de agora as referências às suas publicações sejam pelo "Silva, L. G. P." é só você reenviar a submissão sem nenhuma alteração. Se você quiser continuar utilizando a entrada por "Gaspar, L. P.", coloque na capa e na página de rosto, o seu nome como: “Lucas Pacciullio Gaspar”. Altere a ficha catalográfica para essa entrada, também e altere nos metadados do repositório. Maiores informações: http://ib.rc.unesp.br/Home/Biblioteca37/repositorio_fluxograma_unesp_rioclaro.jpg Em caso de dúvidas entre em contato pelos e-mails: repositoriounesp@reitoria.unesp.br e/ou stati.rc@unesp.br Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações destacadas. Agradecemos a compreensão. Atenciosamente, Biblioteca Campus Rio Claro Repositório Institucional UNESP https://repositorio.unesp.br on 2021-05-19T13:19:44Z (GMT) Submitted by Lucas Gaspar Pacciullio Da Silva (lucas.pacciullio@unesp.br) on 2021-05-19T18:42:28Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao_LucasGaspar_20210519.pdf: 18083852 bytes, checksum: 2694ac09f97b31964469ec7a67793ad7 (MD5) Approved for entry into archive by Ana Paula Santulo Custódio de Medeiros null (asantulo@rc.unesp.br) on 2021-05-20T14:29:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 gaspar_lp_me_rcla.pdf: 18075523 bytes, checksum: b0dfd61a223c482f806411681ec58c99 (MD5) Made available in DSpace on 2021-05-20T14:29:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 gaspar_lp_me_rcla.pdf: 18075523 bytes, checksum: b0dfd61a223c482f806411681ec58c99 (MD5) Previous issue date: 2021-05-07 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) A abordagem de índices acústicos em dados oriundos de monitoramento acústico passivo, torna possível sintetizar automaticamente informações de grande volume de dados. Desde o desenvolvimento destes índices, pesquisadores têm tentado entender o quão bem correlacionado é cada índice com os diferentes componentes da paisagem sonora, incluindo biofonias. Demonstramos que os índices acústicos estão mais bem correlacionados com o número de vocalizações de aves do que com a riqueza ou diversidade. Modelos que utilizam dois índices ao invés de apenas um, apresentou melhores correlações com a diversidade acústica de aves. Além disso, observamos que o tipo de ambiente tem influência nestas correlações. Portanto, defendemos o uso de índices acústicos para medir o nível e os padrões de atividade acústica das aves. No entanto, comparações entre pesquisas e inferências ecológicas realizadas a partir deste tipo de dado, precisam de cautela. Isso porque, ao variar o ambiente, também há variação na correlação entre os índices acústicos e os diferentes aspectos da diversidade de aves. Acoustic indices approach from passive acoustic monitoring data, makes it possible to automatically synthesize information from a large volume of data. Since the development of these indices, researchers have tried to understand how well correlated each index is with the different components of the soundscape, including biophonies. We demonstrated acoustic indices are better correlated with bird number of vocalizations than richness or diversity; models that use two indices instead of just one, have better correlations with bird acoustic diversity and; the environment type has influence in these correlations. So, we defend the use of acoustic indices to measure the level and patterns of birds' acoustic activity. However, the ecological inferences and comparisons made from this data type need caution, since when varying the environment, there is also variation in the correlation between acoustic indices and different aspects of bird diversity. CAPES: 001

[ES] La presente tesis pone el foco en lo sonoro en un momento de cambios disruptivos operados por las tecnologías y su impacto en los globalizados sistemas sociales, culturales, políticos y científicos. La conceptualizada Industria 4.0 acelera a gran velocidad el proceso de digitalización y automatización de todas las esferas, activando nuevas relaciones humano-máquina, máquina-máquina; las ciudades modelos generalizados de vida, concentran gran parte de la actividad social y el volcado de los procesos tecnológicos, la hibridación físico-digital potenciada por la ubicuidad. Ya no se trata de la portabilidad del sonido ni de su reproducción, el cambio se produce por la colonización de nuestro tiempo y espacio, la conectividad infinita que media en todas nuestras transacciones, acontecimientos y la percepción de los lugares; las acciones de corporeización con dispositivos que se vuelven cuasitransparentes (Ihde, 2015), la conversión en cíborg al añadir nuestro cuerpo temporalmente para adaptarnos a un nuevo entorno (Case, 2018); el síndrome de atención parcial continuada (Stone, 2014) que nos mantiene en un estado de alerta, o el tiempo que, según Foucault, está gestionado como artefacto de la cultura y el resultado de las relaciones de poder. Desde el prisma del arte y su vertiente práctica, el estudio ofrece una lectura de la ciudad y los medios digitales a través de sus sonidos, un acercamiento que busca descifrar el carácter de un territorio, encontrar rastros de singularidad o de homogeneidad, la sintonía con los ambientes, y también el pensamiento de lo disruptivo. La investigación se expresa a través de propuestas sonoras y visuales, cartografías simbólicas y perceptivas, conjugadas con metodologías mestizas de estudio teórico-práctico interdisciplinario, en un proceso abierto y fluido de experimentación que se funda en la re-utilización o instanciación de medios, materiales y conceptos de manera que puedan arrojar ideas, lecturas no previstas o activar el pensamiento crítico y estético., [EN] This thesis focuses on sound in times of disruptive changes operated by technologies and their impact on globalised social, cultural, political and scientific systems. The conceptualised Industry 4.0 accelerates the process of digitisation and automation at great speed and on all spheres, activating new human-machine, machine-machine relationships; cities, the generalised models of life, gather a large part of social activity and the dumping of technological processes, the physical-digital hybridisation promoted by ubiquity. It is no longer about the portability of sound or its reproduction, the change is takes place by the colonisation of our time and space, the infinite connectivity that mediates all our transactions, events and the perception of places; embodiment actions with devices that become quasi-transparent (Ihde, 2015), the transformation into cyborgs by temporarily adding our bodies to adapt to a new environment (Case, 2018); the syndrome of continued partial attention (Stone, 2014) that keeps us in a state of alert, or the time that, according to Foucault, is managed as a device for culture and the result of power relations. From the eyes of art and its practical side, the study offers a reading of the city and the digital media through its sounds, an approach that seeks to decipher the nature of a territory, find traces of singularity or homogeneity, the harmony with the environments, and also the thought of the disruptive. The research is expressed through sound and visual proposals, symbolic and perceptual cartographies, blended with hybrid methodologies of interdisciplinary theoretical-practical study, in an open and fluid experimentation process that is based on the re-use or instantiation of media, materials and concepts so that they can shed ideas, unforeseen readings or activate critical and aesthetic thinking., [CA] Aquesta tesi posa el focus en allò sonor en un moment de canvis disruptius operats per les tecnologies i el seu impacte en els globalitzats sistemes socials, culturals, polítics i científics. La conceptualitzada Indústria 4.0 accelera a gran velocitat el procés de digitalització i automatització de totes les esferes, i activa noves relacions humà-màquina, màquina-màquina. Les ciutats, models generalitzats de vida, concentren una gran part de l'activitat social i l'abocament de dades dels processos tecnològics, la hibridació físicodigital potenciada per la ubiqüitat. No es tracta ja de la portabilitat del so ni de la seua reproducció, el canvi es produeix per la colonització del nostre temps i espai, la connectivitat infinita que media en totes les nostres transaccions, esdeveniments i la percepció dels llocs; les accions de corporeïtzació amb dispositius que es tornen quasitransparents (Ihde, 2015), la conversió en cíborg en afegir el nostre cos temporalment per a adaptar-nos a un nou entorn (Case, 2018), la síndrome d'atenció parcial continuada (Stone, 2014), que ens manté en un estat d'alerta, o el temps que, segons Foucault, és gestionat com a artefacte de la cultura i el resultat de les relacions de poder. Des del prisma de l'art i el seu vessant pràctic, l'estudi ofereix una lectura de la ciutat i els mitjans digitals a través dels seus sons, un acostament que busca desxifrar el caràcter d'un territori, trobar rastres de singularitat o d'homogeneïtat, la sintonia amb els ambients, i també el pensament del disruptiu. La investigació s'expressa a través de propostes sonores i visuals, cartografies simbòliques i perceptives, conjugades amb metodologies mestisses d'estudi teòric i pràctic interdisciplinari, en un procés obert i fluid d'experimentació que es funda en la re-utilització o instanciació de mitjans, materials i conceptes de manera que puguen llançar idees, lectures no previstes o activar el pensament crític i estètic., A la Universitat Politècnica de València por la beca FPI y la estancia de investigación concedidas para dar cobertura económica a este trabajo y ayudar a mi formación.

Estos meses de confinamiento obligatorio, a causa de la pandemia por el COVID-19, nos han dado tiempo para pensar en aquello que dábamos por sentado. Nos obliga a reflexionar sobre la manera como nos relacionamos con la naturaleza y en los efectos de nuestras acciones. El cese de las actividades, de los desplazamientos, del movimiento, nos ha permitido un tiempo necesario para hacer consciencia sobre los años de abuso y contaminación a los que hemos sometido el planeta. Este daño también se traduce en sonido, o más bien, en las ausencias de algunos sonidos que estamos condenando a desaparecer y otros que surgen de la mano del progreso. Esta pausa, sin embargo, nos ha permitido volver a escuchar sonidos de naturaleza que persisten, a pesar de las adversidades. El cuerpo silenciado en los espacios de escucha / Karina Franco Villaseñor -- Sonidos Generadores Un proceso de enseñanza del sonido en la educación musical inicial a través del paisaje sonoro / Mario Duarte y Jorge Rodrigo Sigal -- Juglares suben al monte: travesías por la memoria sonora en la escuela / José Manuel Páez Moncaleano -- Pequeño diario de una escuela de radio en la mitad del Darién panameño / César Torres -- Cuando la radio se ve. Ecos de Somos agua en el agua / Maria Juliana Soto -- Pero… ¿eso se puede hacer? Música que, como la vida, ¡nunca suena igual! / Rodrigo Matta -- El titiritero / Carlos Fernández -- Los Púselas somos los socios. Oriente Estéreo, radio comunitaria para la paz / Luis Castaño Rengifo -- Radio Bochinche: Laboratorio de creación en el marco del programa Museo + Escuela / Maria Alexandra Marín -- Los sonidos de un encierro colectivo / Margarita Cuéllar Barona -- Telares sonoros / Entrevista a Mariana Xochiquétzal Rivera -- Importancia de la música wayúu en el contexto etnoeducativo: la música y los procesos de enseñanza en la Institución Etnoeducativa Integral Rural de Puerto Estrella / Lina Teresa Bastidas Bonilla -- Léon J. Simar (1909-1983): un compositor belga en Cali (Colombia) como ejemplo de la influencia de músicos europeos en la educación musical en Colombia / Adriana Carolina Correa -- Separata: Oír, Jugar, Recrear -- Léon J. Simar (1909-1983): un compositor belga en Cali (Colombia) como ejemplo de la influencia de músicos europeos en la educación musical en Colombia (2) / Adriana Carolina Correa Decimoctava edición

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES O estudo de paisagens acústicas vem ganhando atenção da comunidade científica nos últimos anos, mostrando-se como uma importante ferramenta na avaliação tanto de saúde ambiental como dos efeitos de mudança no uso da terra e mudanças no clima em várias escalas temporais e espaciais. Em ambientes tropicais, a alta biodiversidade, associada ao conhecimento taxonômico mais restrito para muitos grupos (como insetos) e menor investimento financeiro em pesquisas, faz com que estudos de ecologia acústica sejam mais desafiadores que em outras regiões. Por serem também as áreas de grande importância para conservação, o uso de monitoramento acústico mostra-se ainda mais relevante na medida em que pode facilitar estudos de longo prazo a um custo mais baixo que tradicionais estudos ecológicos. Diante de um panorama de constantes inovações tecnológicas e métodos de análise de dados na área de ecologia acústica, essa tese teve como objetivo geral avaliar o uso do monitoramento acústico passivo em biomas brasileiros, fornecendo protocolos de análise e contribuindo com o avanço da ecologia acústica em áreas tropicais. A tese está dividida em três capítulos e um apêndice com outras publicações não relacionadas diretamente à tese. No primeiro capítulo descrevemos padrões de utilização do espaço acústico em uma área de Caatinga, através do agrupamento em clusters de múltiplos índices acústicos. Na estação seca, o som do vento foi predominante nas gravações, enquanto na estação chuvosa, observamos alta presença de biofonia. Variações diárias incluíram aves e vento ocupando o espaço acústico durante o dia, enquanto insetos predominaram no período noturno. No segundo capítulo, também em uma área de Caatinga, nós buscamos compreender como um parque eólico modifica a paisagem acústica ao seu redor. Encontramos que a atividade biofônica aumenta com a distância dos aerogeradores, sugerindo que aves e insetos tem seus padrões de atividade acústica modificados em resposta à presença das turbinas. No terceiro capítulo utilizamos dados de Caatinga, Cerrado e Mata Atlântica, para testar a eficiência de índices acústicos em predizer a riqueza de espécies de aves e a discriminação de composição de comunidades entre os biomas. A performance dos índices acústicos variou entre os habitats, e características das comundiades de aves como predominância de espécies e faixas de frequência utilizadas por elas podem estar afetando os resultados dos índices. Mesmo assim, uma combinação de índices acústicos foi capaz de diferenciar as comunidades dos três biomas. Soundscape studies has becoming more popular nowadays as an important tool with the potential to evaluate environmental health, changes in land use, climate change, in several temporal and spatial scales. In tropical environments, the high biodiversity associated with a restricted taxonomic knowledge for many taxa and the lack of financial resources make the acoustic ecology studies more challenging than in other regions. At the same time, tropical areas are important in terms of biodiversity conservation, and the use of acoustic monitoring is even more relevant once it can facilitate long-term studies at a lower cost than traditional ecological surveys. Facing a reality of rapid technological innovations and data analysis methods in the acoustic ecology field, this thesis has the main goal of evaluate the use of passive acoustic monitoring in Brazilian biomes, providing analysis protocols and contributing to advance of acoustic ecology in tropical regions. The thesis is divided in three chapters and an appendix with other production non-related to the thesis. In the first chapter we describe patterns in use of acoustic space in a Caatinga area by clustering multiple acoustic indices. During dry season, wind was predominant in the recordings, while in rainy season, was biophony. Daily variations included the birds and wind occupying the acoustic space during the day, while insects predominated at night. In the second chapter, also in a Caatinga area, we aimed to understand how a wind farm facility modifies the soundscape around it. We’ve found that biophonic activity decreases as we move closer to the turbines, suggesting that both birds and insects have their acoustic activity patterns modified in response to wind turbines presence. In the third chapter, we used data from Caatinga, Cerrado and Atlantic Forest, to test whether single indices are able to predict bird species richness and if a composition of several indices allow discrimination of different species’ composition. We’ve found that single indices performance is variable among habitats, and features of birds’ communities as predominance of species and frequency bands used may be affecting the indices results. Even so, a combination of indices was able to distinguish among biomes. 2021-05-28

Submitted by Mario BC (mario@bc.ufrpe.br) on 2019-04-08T15:55:00Z No. of bitstreams: 1 Alfredo Borie Mojica.pdf: 4206022 bytes, checksum: 347a8b54a4708417fc2e8c026196ac11 (MD5) Made available in DSpace on 2019-04-08T15:55:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alfredo Borie Mojica.pdf: 4206022 bytes, checksum: 347a8b54a4708417fc2e8c026196ac11 (MD5) Previous issue date: 2018-02-27 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES Communication is omnipresent in aquatic animals, especially in those capable of producing different types of acoustic signals. This cacophony, called soundscape has allowed to evaluate both the distribution and behavior of organisms, simply recording and evaluating the sounds produced by them using the passive acoustic method. The objective of this work was to use innovative methods of noninvasive research, such as passive acoustics, in the sample and analysis of acoustic data in continental and marine aquatic environments, for monitoring, conservation and management of the living resources in these environments, mainly fish. In marine environment, the soundscape were evaluated of two coastal reef areas on the southern coast of the State of Pernambuco. Porto de Galinhas, an area already impacted by free access for tourism and fishing, and another in Tamandaré, within the Coastal Corals Protection Area, in the Marine Life Preservation Zone, used for research only. In a freshwater environment, the sounds production was appraise of five species of commercial importance of the order Characiformes in the Madeira River, southern Amazonia. The results of the marine experiments indicated that the sounds in both study areas occurred mainly in the late afternoon and at night, where six recurrent fish chorus were found, with a frequency band between 200 and 2000 Hz, without overlapping and with different acoustic characteristics between species. The chorus presented high energy in the open sea, after the last reef line in the Tamandaré protected area (~ 130 dB re1μPa2 Hz-1). However, fish coral presented low energy levels in Porto de Galinhas, with a difference of 30 dB re1μPa2 Hz-1. In addition, characteristic sounds of invertebrates were detected with a dominant frequencies band of 2 and 3 kHz, besides noise produced by different types of fishing vessels, recreational boats and ships, that can masked and interfere in the fish communication. The monitoring of the complex soundscape found in Tamandaré during the summer showed a constant temporal overlap of fish chorus produced in the late afternoon. The fish chorus occurrence were related to different lunar phases, influencing in a different way both the initial and detection time, with variation mainly during the first quarter moon. This also occurred in the noises of detected vessels, with fishing vessels reporting mostly early in the morning, during the crescent and waning gibbous moon, and frequency bands

Diseñar la experiencia de habitar un “lugar común” integrando todos los canales de percepción y en diálogo constante con el sujeto individual o colectivo, es un pretexto para (re)construir lo público del espacio: una plataforma de significados compartidos y constantemente recreados inter-activamente entre los sujetos habitantes del espacio y el espacio mismo. También para (re)activar la mecánica de (re)apropiación del espacio físico, que colabora con la construcción de la identidad del sujeto y el tejido social. El sonido es un componente trascendental de esta experiencia, sin embargo, aún no existen guías metodológicas para el diagnóstico y el (re)diseño del espacio sonoro público que permitan hacerlos de manera participativa ni autogestiva. Reconociendo la importancia de sensibilizar y concientizar a la población en general sobre la dimensión aural de la ciudad y sus impactos en nuestro estilo de vida y bienestar, así como de integrar los factores sonoros en la planeación urbana y el desarrollo del espacio público, se presenta una primera aproximación a los criterios para la configuración de esta metodología, así como algunas herramientas adaptables conformando el primer manual auto-aplicable para este fin. El objetivo final es colaborar para la construcción y desarrollo de una cultura auditiva que facilite procesos de apropiación, identidad, transformación y encuentro, como dinámicas sociales que entretejan nuevos horizontes multidimensionales de la sustentabilidad urbana.

A partir de uma pesquisa teórica sobre dois conceitos-chaves (escuta e referencialidade) desenvolvem-se três tipos de procedimentos performáticos para composições que buscam estabelecer relações entre paisagens sonoras e sonoridades musicais produzidas com meios acústicos. O conceito de referencialidade, auxiliado pela Tradução Intersemiótica e a Teoria das Tópicas, é empregado para compreender os mecanismos implícitos no ato compositivo de conectar os estímulos ambientais com materiais musicais. A escuta e percepção ambiental são avaliadas como metodologia para o planejamento da composição, através da Teoria Ecológica da Percepção (James Gibson), a Escuta Ecológica (Eric Clarke) e a Escuta Sensível (Marton). O trabalho aceita também contribuições vindas da reflexão das relações entre música e meio ambiente presentes em culturas indígenas (astecas, kuikuro, kidsêjê, tikmuun), do estudo de escritos teóricos e/ou a escuta de composições de: Jonathan Kramer, Olivier Messiaen, Ulises Ferretti, John Cage, Peter Ablinger, Morton Feldman, David Monacchi, Lilian Nakahodo e Mathew Burtney. Este estudo teórico possibilita a elaboração das três propostas performáticas acima referidas: 1) peças para instrumentos acústicos tradicionais a serem executadas em situação convencional de concerto; 2) peças para serem tocadas através da manipulação de objetos do cotidiano, colhidos em meio ambientes específicos; e 3) peças para serem tocadas em locais específicos, de caráter indeterminado, em que o fluxo de eventos musicais é definido no momento da execução a partir da escuta das sonoridades ambientais. From a theoretical research on two key concepts (listening and referentiality) three types of performative procedures are developed for compositions that seek to establish relationships between soundscapes and musical sounds produced with acoustic means. The concept of referentiality, aided by Intersemiotic Translation and Topical Theory, is used to understand the mechanisms implicit in the compositional act of connecting environmental stimuli with musical materials. The listening and environmental perception is evaluated as a methodology for composition planning, through the Ecological Theory of Perception (James Gibson), Ecological Listening (Eric Clarke) and Sensitive Listening (Marton). The work also accepts contributions from the reflection of the relations between music and the environment present in indigenous cultures (Aztec, kuikuro, kidsêjê, tikmu'un), the study of theoretical writings and / or listening to compositions by: Jonathan Kramer, Olivier Messiaen , Ulises Ferretti, John Cage, Peter Ablinger, Morton Feldman, David Monacchi, Lilian Nakahodo and Mathew Burtney. This theoretical study allows the elaboration of the three performance proposals mentioned above: 1) pieces for traditional acoustic instruments to be performed in a conventional concert situation; 2) pieces to be played through the manipulation of everyday objects, harvested in specific environments; And 3) pieces to be played in specific places, of indeterminate character, in which the flow of musical events is defined at the moment of execution from the listening of the environmental sonorities.

Este ensayo examina la relación entre el jugador y los efectos de sonido diegéticos en entornos de juego inmersivos para ordenadores, y a su vez, la manera en la que esta relación, en gran parte, pone en contexto al jugador dentro del mundo virtual del juego. Esta contextualización presupone una percepción basada principalmente en los sonidos de los objetos y los acontecimientos del mundo, lo que en el entorno del juego multijugador conduce finalmente a la comunicación entre los jugadores por medio del sonido diegético. El compromiso de los jugadores con –y la inmersión en– el ambiente acústico del juego es el resultado de una relación con el sonido mediada tecnológicamente. El motor del juego, por ejemplo, produce una gama de sonidos del entorno o del medio ambiente y casi todas las acciones del jugador tienen un sonido correspondiente. Una variedad de relevantes teorías y disciplinas, como la teoría del cine sonoro y la sonificación, se usan para construir nuestra base metodológica, y nos servimos de ejemplos como el del subgénero del «First-Person Shooter». Este tipo de juegos incluye las series «Doom» y «Quake», la serie «Half-Life» y sus derivados y juegos posteriores como «Left 4 Dead». La combinación del ambiente acústico, la posición interactiva del jugador –con la encarnación virtual de sus brazos protésicos– en el medio ambiente y las relaciones sonoras entre los jugadores produce la ecología acústica. Una exposición de esta comunicación multijugador, la ecología acústica resultante y la inmersión del jugador, es el objetivo principal del ensayo.This essay examines the relationship between player and diegetic sound FX in immersive computer game environments and how this relationship leads, in large part, to the contextualization of the player within the virtual world of the game. This contextualization presupposes a primarily sonically-based perception of objects and events in the world and, in a multi-player game, this ultimately leads to communication between players through the medium of diegetic sound. The players’ engagement with, and immersion in, the game’s acoustic environment is the result of a relationship with sound that is technologically mediated. The game engine, for example, produces a range of environmental or ambient sounds and almost every player action has a corresponding sound. A variety of relevant theories and disciplines are assessed for the methodological basis of the points raised, such as film sound theory and sonification, and, throughout, the First-Person Shooter sub-genre is used as an exemplar. Such games include the «Doom» and «Quake» series, the «Half-Life» series and derivatives and later games such as «Left 4 Dead». The combination of the acoustic environment, the interactive placement of the player – as embodied by his virtual, prosthetic arms – in the environment and the sonic relationships between players produces the acoustic ecology. An exposition of this multi-player communication and the resultant acoustic ecology and player immersion, is the main objective of the essay.

Acoustic ecology is an emerging and poorly known field of research. Soundscape has been used to infer the behavior of several species in different environments and can serve as a reliable indicator of the habitat type and quality; also, it is believed that it is an important factor for larvae orientation in settlement areas. We used the passive acoustic method to evaluate the soundscape of a management and exploitation area of benthic resources, a rocky reef area in central Chile. It was possible to hear a continuous cracking sound during recording and underwater observations. We detected two distinct frequency bands with similar parameters during the night and day, a band between 90 and 300 Hz, which corresponded to the effects of sea waves (geophony), and a frequency band with a range of 1,500 to 2,700 Hz (biophony), with a fundamental frequency of 2,070 Hz. Both bands had similar energy (~88.0 dB re: 1V/µPa). These results show the relevant acoustic activity in the area, which may have important ecological implications for the recruitment of commercially important benthic resources. La ecología acústica es un campo de investigación emergente y poco conocido. El paisaje acústico se ha utilizado para inferir el comportamiento de varias especies en diferentes ambientes y puede servir como un indicador confiable del tipo y calidad de hábitat, además se considera un factor importante para la orientación de larvas en zonas de asentamiento. Se utilizó el método acústico pasivo para evaluar el paisaje acústico de un área de manejo y explotación de recursos bentónicos, en una zona de arrecife rocoso en el centro de Chile. Se escuchó continuamente un crujido durante la grabación y se efectuaron observaciones submarinas. Se detectaron dos bandas de frecuencia con parámetros similares durante día y noche, una banda entre 90 y 300 Hz, que correspondía a los efectos de las olas del mar (geofónico), y una banda de frecuencia con rango de 1.500 a 2.700 Hz (biofónicos), con la frecuencia fundamental de 2.070 Hz. Ambas bandas tenían energía similar (~88,0 dB re: 1V/µPa). Estos resultados muestran la relevante actividad acústica de la zona, que puede tener importantes implicancias ecológicas para el reclutamiento de recursos bentónicos de importancia comercial.

Murray Schafer en su libro El Paisaje Sonoro y la Afinación del mundo, estableció una base descriptiva para los estudios de paisajes sonoros, donde realiza una descripción de categorías sonoras que, aunque útiles, se basan en descripciones y ejemplos literarios, por lo que la experiencia aural, que es en últimas el objeto de estudio, se manifiesta necesaria. En este trabajo presentamos ilustraciones sonoras que buscan ser una herramienta útil para la compresión de las categorías propuestas por Murray Schafer, Tono, Señal y Marca, a través de capturas de audio cortas, de un paisaje sonoro urbano completo y de fragmentos audiovisuales, analizadas a su vez bajo los parámetros propuestos por el autor. Los audios cortos identifican elementos concretos, y sientan las bases para comprender cómo interactúan las categorías en un paisaje sonoro de mayor complejidad. El paisaje sonoro completo las ubica en un contexto complejo, pero el resultado no arroja pistas sobre la interacción del hombre con los sonidos de su entorno, tal y como proponía Schafer en su obra. Es en los fragmentos audiovisuales donde se evidencia el significado referencial de los sonidos, siendo estos los que permiten una compresión real de las categorías del Paisaje Sonoro. Esto demuestra un vinculo potencial entre los significados de las categorías de análisis de Schafer y la conceptualización del diseño sonoro para películas. La connotación y el simbólismo sonoro, a través del conocimiento y uso consciente de las categorías, sin duda pueden y deberían enriquecer los relatos audiovisuales a través del diseño de su banda sonora. Las ilustraciones realizadas y analizadas en este trabajo, han sido subidas a un blog (diseñosonoro.com) con el objetivo de acercar las categorías propuestas por Murray Schafer., de una manera práctica e ilustrativa, a la comunidad académica y el público interesado, como respuesta a la falta de ejemplos auditivos y audiovisuales que las soporten, In his book The soundscape and the tuning the world, Murray Schafer established a descriptive basis for research on soundscapes, where he makes a sound description of categories that, although useful, are based on literary descriptions and examples, so that the aural experience, which is ultimately the aim of his research, appears as necessary. Captures of short sound illustrations are presented with the aim to be a useful tool in order to understand the categories proposed by Murray Schafer - keynote, sign and soundmark - , through the audios, as well as from a complete urban soundscape and visual fragments analyzed under the parameters proposed by the author. Short audios identify specific elements, and lay the foundation for understanding how the categories interact in a soundscape of greater complexity. The full soundscape places them in a complex context, but the outcome does not yield clues about human interaction with the sounds of their settings as Schafer proposed in his work. It is within audiovisual fragments where the referential meaning of sounds are evident, allowing the real understanding of soundscape categories. This shows a potential link between Schafer’s categories of analysis and sound conceptualization for films. Connotation and sound symbolism, through knowledge and conscious use of the categories, certainly can and should enrich audiovisual stories through the design of its soundtrack. The illustrations made and analyzed in this paper have been uploaded to a blog (www.diseñosonoro.com) with the aim of bringing the categories proposed by Murray Schafer in a practical and illustrative way towards the academic community and the interested public, in response to the lack of auditory and visual examples that support them

Indexación: Web of Science; Scielo. ABSTRACT. Acoustic ecology is an emerging and poorly known field of research. Soundscape has been used to infer the behavior of several species in different environments and can serve as a reliable indicator of the habitat type and quality; also, it is believed that it is an important factor for larvae orientation in settlement areas. We used the passive acoustic method to evaluate the soundscape of a management and exploitation area of benthic resources, a rocky reef area in central Chile. It was possible to hear a continuous cracking sound during recording and underwater observations. We detected two distinct frequency bands with similar parameters during the night and day, a band between 90 and 300 Hz, which corresponded to the effects of sea waves (geophony), and a frequency band with a range of 1,500 to 2,700 Hz (biophony), with a fundamental frequency of 2,070 Hz. Both bands had similar energy (~88.0 dB re: 1V/µPa). These results show the relevant acoustic activity in the area, which may have important ecological implications for the recruitment of commercially important benthic resources. RESUMEN. La ecología acústica es un campo de investigación emergente y poco conocido. El paisaje acústico se ha utilizado para inferir el comportamiento de varias especies en diferentes ambientes y puede servir como un indicador confiable del tipo y calidad de hábitat, además se considera un factor importante para la orientación de larvas en zonas de asentamiento. Se utilizó el método acústico pasivo para evaluar el paisaje acústico de un área de manejo y explotación de recursos bentónicos, en una zona de arrecife rocoso en el centro de Chile. Se escuchó continuamente un crujido durante la grabación y se efectuaron observaciones submarinas. Se detectaron dos bandas de frecuencia con parámetros similares durante día y noche, una banda entre 90 y 300 Hz, que correspondía a los efectos de las olas del mar (geofónico), y una banda de frecuencia con rango de 1.500 a 2.700 Hz (biofónicos), con la frecuencia fundamental de 2.070 Hz. Ambas bandas tenían energía similar (~88,0 dB re: 1V/µPa). Estos resultados muestran la relevante actividad acústica de la zona, que puede tener importantes implicancias ecológicas para el reclutamiento de recursos bentónicos de importancia comercial. http://ref.scielo.org/rtpmts

Tese de doutoramento em Ciências e Tecnologia da Informação, apresentada à Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade de Coimbra Currently, expertise in sound design in games is mostly tacit and held by senior professionals, who are not numerous and who typically work for resourceful teams that are able to afford them. Indie game developers, usually working with low resources, often have to cope with lack of expertise in sound design. We propose to provide guidance for the empowerment of non-expert practitioners to perform sound design in games, assuming the impracticality of integrating sound design experts in their teams. This empowerment also implies leveraging the literacy in this specific domain, hence providing abilities to communicate and participate in the conception of possible explorations. Such abilities could also be beneficial to the broader audience of game developers, where it could create the conditions for expert sound designers to be invited more regularly and earlier into game projects. Our proposal is composed of several contributions. First, we present an operative adherence to a holistic practice of sound design, embedded in game design, in which the exploration of sound is performed in the early phases of ideation and addressed by its purposefulness to the game experience. Then, we present an initial set of design guidelines for sound design in games, which include multidisciplinary concepts and insights. Our observation of game design practitioners using these guidelines led us to also propose a lower-level of guidance: a pattern language for sound design in games, representing recurrent sound explorations found in games of recognized quality. In its current state, version 2.0, the pattern language consists of a network of 81 candidate design patterns, publicly available through the wiki soundingames.com. We also present a deck of cards for sound design in games, which was originally developed for research purposes as way to audit the participation of the patterns during design phenomena, but which eventually evolved into an end-user interface with the pattern language. Through experimentation, we gathered indicators that the proposed guidance can empower non-expert practitioners. The experiments also informed revisions to the proposals and contributed to refine our understanding of the research problem. We conclude this dissertation by presenting the conditions that we have been developing to open the body of knowledge to the community of practice, for discussion and appropriation. O conhecimento pericial em desenho de som em jogos é, atualmente, maioritariamente tácito e mantido por profissionais experientes que não são numerosos e que trabalham para equipas que possuem recursos para os contratar. Os criadores de jogos independentes, usualmente a trabalhar com escassos recursos, têm frequentemente que lidar com a falta de conhecimento especializado em desenho de som. Propomos fornecer orientações para a capacitação de praticantes não especialistas em desenho de som em jogos, assumindo a impraticabilidade de integrar especialistas com essa competência nas suas equipas. Esta capacitação implica também fomentar a literacia neste domínio específico, promovendo, assim, competências para comunicar e participar na concepção de explorações de som. Tais capacidades também podem ser vantajosas no âmbito mais amplo dos criadores de jogos, junto do qual poderiam criar as condições para que os especialistas em desenho de som fossem convidados com mais regularidade, e mais cedo, para os projetos de criação de jogos. A nossa proposta é constituída por várias contribuições. Começamos por apresentar uma operacionalização holística da prática de desenho de som, incorporada no desenho de jogos, em que a exploração do som é realizada nas fases iniciais da ideação e é apreciada em função do seu propósito para a experiência de jogo. Seguidamente, apresentamos um conjunto inicial de linhas orientadoras para o desenho de som em jogos, que incluem conceitos e influências multidisciplinares. A observação que fizemos da utilização dessas linhas orientadores, por parte de praticantes em desenho de jogos, levou-nos a propor também orientação de mais baixo nível: uma linguagem de padrões para desenho de som em jogos, representando explorações de som recorrentes em jogos de reconhecida qualidade. No seu estado atual, versão 2.0, esta linguagem de padrões consiste numa rede de 81 padrões candidatos, publicamente disponíveis através da wiki soundingames.com. Apresentamos também um instrumento na forma de um baralho de cartas para o desenho de som em jogos, que foi originalmente desenvolvido com fins de investigação, como forma de auditar a participação dos padrões durante a atividade de desenho de jogos, mas que evoluiu para se tornar uma interface entre a linguagem de padrões e o utilizador final. Com base em experimentação, reunimos indicadores de que a orientação que propomos pode capacitar praticantes não especializados. Os exercícios realizados também informaram revisões às propostas e contribuíram para aumentar a nossa compreensão da questão em investigação. Concluímos apresentando condições que temos vindo a desenvolver para abrir esta base de conhecimento à comunidade de prática, para discussão e apropriação.

URI: http://hdl.handle.net/10316/23448 Currently, expertise in sound design in games is mostly tacit and held by senior professionals, who are not numerous and who typically work for resourceful teams that are able to afford them. Indie game developers, usually working with low resources, often have to cope with lack of expertise in sound design. We propose to provide guidance for the empowerment of non-expert practitioners to perform sound design in games, assuming the impracticality of integrating sound design experts in their teams. This empowerment also implies leveraging the literacy in this specific domain, hence providing abilities to communicate and participate in the conception of possible explorations. Such abilities could also be beneficial to the broader audience of game developers, where it could create the conditions for expert sound designers to be invited more regularly and earlier into game projects. Our proposal is composed of several contributions. First, we present an operative adherence to a holistic practice of sound design, embedded in game design, in which the exploration of sound is performed in the early phases of ideation and addressed by its purposefulness to the game experience. Then, we present an initial set of design guidelines for sound design in games, which include multidisciplinary concepts and insights. Our observation of game design practitioners using these guidelines led us to also propose a lower-level of guidance: a pattern language for sound design in games, representing recurrent sound explorations found in games of recognized quality. In its current state, version 2.0, the pattern language consists of a network of 81 candidate design patterns, publicly available through the wiki soundingames.com. We also present a deck of cards for sound design in games, which was originally developed for research purposes as way to audit the participation of the patterns during design phenomena, but which eventually evolved into an end-user interface with the pattern language. Through experimentation, we gathered indicators that the proposed guidance can empower non-expert practitioners. The experiments also informed revisions to the proposals and contributed to refine our understanding of the research problem. We conclude this dissertation by presenting the conditions that we have been developing to open the body of knowledge to the community of practice, for discussion and appropriation. O conhecimento pericial em desenho de som em jogos é, atualmente, maioritariamente tácito e mantido por profissionais experientes que não são numerosos e que trabalham para equipas que possuem recursos para os contratar. Os criadores de jogos independentes, usualmente a trabalhar com escassos recursos, têm frequentemente que lidar com a falta de conhecimento especializado em desenho de som. Propomos fornecer orientações para a capacitação de praticantes não especialistas em desenho de som em jogos, assumindo a impraticabilidade de integrar especialistas com essa competência nas suas equipas. Esta capacitação implica também fomentar a literacia neste domínio específico, promovendo, assim, competências para comunicar e participar na concepção de explorações de som. Tais capacidades também podem ser vantajosas no âmbito mais amplo dos criadores de jogos, junto do qual poderiam criar as condições para que os especialistas em desenho de som fossem convidados com mais regularidade, e mais cedo, para os projetos de criação de jogos. A nossa proposta é constituída por várias contribuições. Começamos por apresentar uma operacionalização holística da prática de desenho de som, incorporada no desenho de jogos, em que a exploração do som é realizada nas fases iniciais da ideação e é apreciada em função do seu propósito para a experiência de jogo. Seguidamente, apresentamos um conjunto inicial de linhas orientadoras para o desenho de som em jogos, que incluem conceitos e influências multidisciplinares. A observação que fizemos da utilização dessas linhas orientadores, por parte de praticantes em desenho de jogos, levou-nos a propor também orientação de mais baixo nível: uma linguagem de padrões para desenho de som em jogos, representando explorações de som recorrentes em jogos de reconhecida qualidade. No seu estado atual, versão 2.0, esta linguagem de padrões consiste numa rede de 81 padrões candidatos, publicamente disponíveis através da wiki soundingames.com. Apresentamos também um instrumento na forma de um baralho de cartas para o desenho de som em jogos, que foi originalmente desenvolvido com fins de investigação, como forma de auditar a participação dos padrões durante a atividade de desenho de jogos, mas que evoluiu para se tornar uma interface entre a linguagem de padrões e o utilizador final. Com base em experimentação, reunimos indicadores de que a orientação que propomos pode capacitar praticantes não especializados. Os exercícios realizados também informaram revisões às propostas e contribuíram para aumentar a nossa compreensão da questão em investigação. Concluímos apresentando condições que temos vindo a desenvolver para abrir esta base de conhecimento à comunidade de prática, para discussão e apropriação. Fundação para a Ciência e a Tecnologia (FCT)

Mi interés en el sonido nunca fue musical y sin embargo era de la música, o desde el arte contemporáneo, desde dónde yo estaba situando mi práctica, la grabación de campo y el paisaje sonoro, en una especie de ecología acústica en la que documento intervenciones sonoras en el espacio para luego amplificarlas en otro, usando la tecnología electromagnética que me está disponible: micrófonos, parlantes, y métodos de registro. Soy un artista que usa el ruido, lo he estado usando por años, y sé el poder que tiene la amplificación y el control de ese ruido en todos los espacios en los que lo he proyectado. Este interés de investigación desde mi práctica artística le he expandido ahora con esta discusión antropológica sobre el ruido, en la que trato de poner en contexto el nacimiento del ruido mismo, pero en un interés de apartarme del campo autoral moderno de la música y del arte, y coherente con mi papel de investigador social, no sólo que no investigo el trabajo de los artistas dedicados al ruido en la ciudad de Quito, abundantes, sino que trato de buscar el ruido como si pasase de forma natural, en el paisaje; y de los paisajes, he buscado el más silencioso posible, con la expectativa de que en un lugar así los ruidos sonarían más que , por ejemplo, en un lugar muy ruidoso como una intersección entre dos avenidas.

This essay examines the relationship between player and diegetic sound FX in immersive computer game environments and how this relationship leads, in large part, to the contextualization of the player within the virtual world of the game. This contextualization presupposes a primarily sonically-based perception of objects and events in the world and, in a multi-player game, this ultimately leads to communication between players through the medium of diegetic sound. The players’ engagement with, and immersion in, the game’s acoustic environment is the result of a relationship with sound that is technologically mediated. The game engine, for example, produces a range of environmental or ambient sounds and almost every player action has a corresponding sound. A variety of relevant theories and disciplines are assessed for the methodological basis of the points raised, such as film sound theory and sonification, and, throughout, the First-Person Shooter sub-genre is used as an exemplar. Such games include the «Doom» and «Quake» series, the «Half-Life» series and derivatives and later games such as «Left 4 Dead». The combination of the acoustic environment, the interactive placement of the player – as embodied by his virtual, prosthetic arms – in the environment and the sonic relationships between players produces the acoustic ecology. An exposition of this multi-player communication and the resultant acoustic ecology and player immersion, is the main objective of the essay. Este ensayo examina la relación entre el jugador y los efectos de sonido diegéticos en entornos de juego inmersivos para ordenadores, y a su vez, la manera en la que esta relación, en gran parte, pone en contexto al jugador dentro del mundo virtual del juego. Esta contextualización presupone una percepción basada principalmente en los sonidos de los objetos y los acontecimientos del mundo, lo que en el entorno del juego multijugador conduce finalmente a la comunicación entre los jugadores por medio del sonido diegético. El compromiso de los jugadores con –y la inmersión en– el ambiente acústico del juego es el resultado de una relación con el sonido mediada tecnológicamente. El motor del juego, por ejemplo, produce una gama de sonidos del entorno o del medio ambiente y casi todas las acciones del jugador tienen un sonido correspondiente. Una variedad de relevantes teorías y disciplinas, como la teoría del cine sonoro y la sonificación, se usan para construir nuestra base metodológica, y nos servimos de ejemplos como el del subgénero del «First-Person Shooter». Este tipo de juegos incluye las series «Doom» y «Quake», la serie «Half-Life» y sus derivados y juegos posteriores como «Left 4 Dead». La combinación del ambiente acústico, la posición interactiva del jugador –con la encarnación virtual de sus brazos protésicos– en el medio ambiente y las relaciones sonoras entre los jugadores produce la ecología acústica. Una exposición de esta comunicación multijugador, la ecología acústica resultante y la inmersión del jugador, es el objetivo principal del ensayo.

Este ensayo examina la relación entre el jugador y los efectos de sonido diegéticos en entornos de juego inmersivos para ordenadores, y a su vez, la manera en la que esta relación, en gran parte, pone en contexto al jugador dentro del mundo virtual del juego. Esta contextualización presupone una percepción basada principalmente en los sonidos de los objetos y los acontecimientos del mundo, lo que en el entorno del juego multijugador conduce finalmente a la comunicación entre los jugadores por medio del sonido diegético. El compromiso de los jugadores con –y la inmersión en– el ambiente acústico del juego es el resultado de una relación con el sonido mediada tecnológicamente. El motor del juego, por ejemplo, produce una gama de sonidos del entorno o del medio ambiente y casi todas las acciones del jugador tienen un sonido correspondiente. Una variedad de relevantes teorías y disciplinas, como la teoría del cine sonoro y la sonificación, se usan para construir nuestra base metodológica, y nos servimos de ejemplos como el del subgénero del «First-Person Shooter». Este tipo de juegos incluye las series «Doom» y «Quake», la serie «Half-Life» y sus derivados y juegos posteriores como «Left 4 Dead». La combinación del ambiente acústico, la posición interactiva del jugador –con la encarnación virtual de sus brazos protésicos– en el medio ambiente y las relaciones sonoras entre los jugadores produce la ecología acústica. Una exposición de esta comunicación multijugador, la ecología acústica resultante y la inmersión del jugador, es el objetivo principal del ensayo.___________________________This essay examines the relationship between player and diegetic sound FX in immersive computer game environments and how this relationship leads, in large part, to the contextualization of the player within the virtual world of the game. This contextualization presupposes a primarily sonically-based perception of objects and events in the world and, in a multi-player game, this ultimately leads to communication between players through the medium of diegetic sound. The players’ engagement with, and immersion in, the game’s acoustic environment is the result of a relationship with sound that is technologically mediated. The game engine, for example, produces a range of environmental or ambient sounds and almost every player action has a corresponding sound. A variety of relevant theories and disciplines are assessed for the methodological basis of the points raised, such as film sound theory and sonification, and, throughout, the First-Person Shooter sub-genre is used as an exemplar. Such games include the «Doom» and «Quake» series, the «Half-Life» series and derivatives and later games such as «Left 4 Dead». The combination of the acoustic environment, the interactive placement of the player – as embodied by his virtual, prosthetic arms – in the environment and the sonic relationships between players produces the acoustic ecology. An exposition of this multi-player communication and the resultant acoustic ecology and player immersion, is the main objective of the essay.