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This article aims to demonstrate how research in communication design can contribute to disseminating community practices in economically disadvantaged contexts, such as in social housing neighbourhoods. This study stems from the ECHO research project, where the main mission is to understand and document two self-initiated community practices in the social housing neighbourhood of Balteiro, in Vila Nova de Gaia, Portugal, to disseminate them and foster their replication in similar social contexts. It begins with a literature review on the role of design on behalf of communities, focusing, in particular, on the concepts of social design and universal design, which substantiate the relevance and pertinence of the issue under study. Then, it describes the case study of Balteiro. It presents the methodologies adopted in this research, namely the interviews conducted to learn about the history of the two community practices. This provided the basis for developing a preliminary study for an online platform and a series of documentary films. This study proved the importance of involving designers in this dissemination process through multidisciplinary teams. The research work in the field should be close to the community, the institutions and the different social actors involved to understand the complexity of the study context and define how design should operate. The empirical experience from this study has shown that work in the social area should be developed locally, focused on small communities or informal organisations, and aware that results are achieved slowly and gradually. No presente artigo pretende-se demonstrar de que modo a investigação em design de comunicação pode contribuir para a disseminação de práticas comunitárias em contextos economicamente desfavorecidos, como é o caso dos bairros sociais. Este estudo surge no âmbito do projeto de investigação ECHO, onde a principal missão é conhecer e documentar duas práticas comunitárias auto-iniciadas no bairro social do Balteiro, em Vila Nova de Gaia, Portugal, com o objetivo de as divulgar e estimular a sua replicação em contextos sociais análogos. Começa-se por apresentar uma revisão de literatura sobre o papel do design ao serviço das comunidades, focada, em particular, nos conceitos de design social e do design universal, que fundamenta a relevância e pertinência da problemática estudada. De seguida, descreve-se o caso de estudo do Balteiro. Apresentam-se as metodologias adotadas nesta investigação, nomeadamente, o conjunto de entrevistas realizadas com o objetivo de conhecer a história das duas práticas comunitárias, e que serviram de base ao desenvolvimento de um estudo prévio para uma plataforma online e um conjunto de documentários. Este estudo comprovou a importância do envolvimento dos designers neste processo de disseminação, em equipas que deverão ser multidisciplinares. O trabalho de investigação no terreno deve ser próximo da comunidade, das instituições e dos diferentes atores sociais envolvidos, de forma a compreender a complexidade do contexto de estudo e definir o modo de atuação do design. A experiência empírica adquirida com este estudo demonstrou que o trabalho na área social deve ser desenvolvido a nível local, focado em pequenas comunidades ou organizações informais, com a consciência de que os resultados se atingem de forma lenta e gradual.

Este projeto de investigação, assente no presente relatório, pretende compreender como o web design contribui para as estratégias de comunicação online. Foi realizado um estágio numa agência de comunicação, a Descomunal, sediada em Faro, cujas áreas vão desde o design ao marketing e à tradução. O ser humano, é um ser que necessita de comunicação, desde os seus antepassados que procura formas de comunicar e expressar aquilo que necessita. A internet e os avanços tecnológicos mudaram a forma de comunicação, assim como, o relacionamento entre as pessoas, o que gerou uma agilização e valorização dos meios digitais. No presente relatório, explanamos sobre a importância que o web design proporciona nas estratégias de comunicação online, percebendo o papel do design e do marketing para o alcance de uma comunicação eficaz, prevalecendo perante os seus concorrentes na web. Existe uma grande importância entre o design e o marketing digital que alguns utilizadores digitais desconhecem: o bom design deve ser pensado e desenhado de forma estratégica e o marketing eficaz deve atrair as pessoas para os produtos. O visual transformou-se tão ou mais importante que o verbal, as imagens comunicam mais rapidamente que as palavras, as organizações aperceberam-se dessas mudanças e apostaram no design e na comunicação de forma integrada, alcançando assim mais diretamente o seu público (Rodrigues, 2016). Essas diferentes áreas, fazem parte da cultura visual quotidiana e estão inter-relacionadas no mundo digital, permitindo que a comunicação chegue a mais pessoas. Através de uma abordagem metodológica intervencionista, os aspetos teóricos da investigação serão articulados e em seguida, vinculados à investigação qualitativa e de casos de estudo. Com este projeto de investigação, aferimos que através de um esquema de design bem estruturado e atrativo é possível que uma plataforma digital chegue a múltiplos canais digitais, mas na era em que a presença na web é essencial, é preciso investir tanto em design quanto em marketing para que juntos contribuam para estabelecer uma posição e superar a concorrência. This research project, based on this report, aims to understand how web design contributes to online communication strategies. An internship was carried out at a communication agency, Descomunal, based in Faro, whose areas range from design to marketing and translation. Humankind needs communication. Since its ancestors, it looks for various ways to communicate and express its needs. Internet and technological advances have changed its form of communication, as well as the relationship between people, which streamlined digital media and generated great appreciation for it. In this report, we explain the importance that web design provides in online communication strategies, realizing the role of design and marketing in achieving effective communication and prevailing over its competitors on the web. There is great importance in design and digital marketing that some digital users are unaware of: good design must be thought and drawn strategically, and effective marketing must attract people to its products. The visual has become as important or more than the verbal, images communicate faster than words, organizations have become aware of these changes and bet on design and communication in an integrated way, thus reaching their audience more directly (Rodrigues, 2016). These different areas are part of everyday visual culture and are interrelated in the digital world, allowing communication to reach a greater number of people. The curricular internship conducted at Descomunal allowed to observe the dynamic between design and marketing. Furthermore, it was an opportunity to follow the processes and methods applied by the company, in which was possible to perceive the importance of each area. Through an interventionist methodological approach, the theoretical aspects of the research will be articulated and then linked to qualitative research and case studies. With this research project, we found that through a well-structured and attractive design scheme is possible for a digital platform to reach multiple digital channels but, in an era where the presence on the web is essential, it is necessary to invest both in design and marketing so that together they contribute to establishing a position and outperforming the competition.

Designing futures: how can ethics shape design theory and practice, by Ana Henriques, is the first book of what is intended to be a collection of academic outputs resulting from research practices in design, developed in postgraduate courses at the University of Lisbon's Faculty of Fine Arts. This collection, entitled Design Matters, is aimed at disseminating the most recent research in the design field, with a special focus on issues dealing with the transformations spurred on by mutations of the social and cultural ecosystems where this discipline operates. A discipline which has been earning greater importance due to an inherent acuity of observation and intervention by its actors (...)

O Vinho, produto de importância inquestionável para o sector económico e cultural do nosso país, está profundamente ligado ao tradicionalismo e ao conservadorismo, adoptando códigos visuais nos seus rótulos que correspondem a esses valores. No entanto, tem-se assistido a uma ruptura do mundo convencional do vinho, surgindo no mercado um novo nicho de produtores que apostam em rótulos irreverentes, que fogem à tradição. Os vinhos naturais, orgânicos e biodinâmicos têm arriscado nesta irreverência. Os produtores destes vinhos têm inúmeros cuidados na forma como produzem os seus vinhos livres de pesticidas e herbicidas, respondendo ao problema de uma geração mais consciencializada acerca dos processos agrícolas e dos problemas que daí advém não só para a sustentabilidade do meio ambiente como para a saúde. Esta investigação teve como principal objectivo o redesign de um rótulo de um vinho natural, orgânico ou biodinâmico, e suportou-se no estudo da inovação e tendências gráficas que se tem assistido nesta área. Foram analisados um conjunto de rótulos de vinhos de pouca intervenção com o objectivo de averiguar os elementos gráficos e técnicas visuais utilizados com maior frequência, para os poder aplicar no rótulo a desenvolver. Esta investigação teve por base uma extensa revisão bibliográfica, estudos de campo e um estudo de caso. Com este projecto, a investigadora tem como expectativa poder ter contribuído para o alargamento do conhecimento de um campo ainda pouco explorado. Wine, a product of unquestionable importance for the economic and cultural sector of our country, is deeply linked to traditionalism and conservatism, adopting visual codes in its labels that correspond to these values. However, there is a rupture in the conventional world of wine, with the emergence of a new niche of producers in the market who bet on irreverent labels, which go beyond tradition. Natural, organic and biodynamic wines have been investing in this irreverence. The producers of these wines are very careful in the way they produce their wines free from pesticides and herbicides, responding to the problem of a generation that is more aware of agricultural processes and the problems that arise not only for the sustainability of the environment but also for health. This investigation, having as main objective the redesign of a natural, organic or biodynamic wine label, was based on the innovation and graphic trends that have been witnessed in this area. A set of wine labels with low intervention were analyzed with the aim of determine the graphic elements and visual techniques used most frequently, in order to be able to apply them in the label to be developed. This investigation was based on an extensive literature review, field studies and a case study. With this project, the researcher hopes to have contributed to the expansion of knowledge in a field still little explored.

O tema central do presente relatório prende-se com a descrição dos trabalhos desenvolvidos, revelando os objetivos, metodologias e resultados obtidos nos 4 meses de estágio curricular realizado na agência de comunicação Corkbrand, que ocorreu entre as datas de 1 de setembro de 2020 e 17 de dezembro de 2020, completando as 600 horas exigidas. É apresentado o funcionamento do estágio e a forma como foram desempenhadas as tarefas que foram atribuídas, assim como uma contextualização acerca da agência e do próprio estágio, seguindo-se de uma revisão de literatura. São apresentados quatro projetos principais que serviram de base para a realização deste relatório, sendo que cada projeto irá conter um breve enquadramento teórico. Para finalizar, é realizada uma reflexão crítica descrevendo e interpretando os dados recolhidos assim como as metas estabelecidas no início do estágio e a forma como os mesmos foram obtidos tendo em consideração as limitações do trabalho desenvolvido. The central theme of this report is the description of the work developed, revealing the objectives, methodologies and results obtained in the 4 months of the internship at the CORKBRAND communication agency, which took place between the dates of September 1st, 2020 and December 17th, 2020, completing the required 600 hours. It is presented, the functioning of the internship and the way the tasks were assigned to me were performed, as well as a contextualization about the agency and the internship itself, followed by a literature review.Four main projects are presented that served as the basis for the realization of this report, and each project will contain a brief theoretical framework. In the end, a critical reflection is carried out describing and interpreting the data collected as well as the goals established at the beginning of the internship and the way in which they were obtained taking into account the limitations of the work developed.

O “Ensaio Visual sobre a identidade do Teatro do Bairro Alto: O cartaz” é um projeto de Mestrado em Design de Comunicação centrado no cruzamento entre a reflexão, a representação e a análise da construção da identidade, ao longo das três temporadas. O projeto toma como caso de estudo duas entidades, o Teatro do Bairro Alto e o Estúdio United By. Estas são responsáveis pela formação de uma identidade que comunica projetos das mais diversas tipologias através de meios físicos e digitais, mantendo um sistema gráfico coerente e composto por uma forte componente tipográfica.O projeto resulta num Ensaio Visual que surge de uma componente teórica que tem como principais temas: a ligação do teatro com o design; a liberdade e as limitações projetuais e o cartaz como elemento de comunicação. A investigação visa o desenvolvimento de métodos de análise que posteriormente foram aplicados ao conjunto de cartazes selecionados, tendo como base o mapping. Para além do mapping, o projeto final é complementado por um ensaio textual sobre a experimentação no contexto do TBA, e por uma introdução ao desenvolvimento da identidade. O objeto final traduz-se numa compilação destes três elementos, numa análise que é iniciada por um texto conceptual, terminando na análise gráfica.O presente projeto passa por descobrir e entender o processo da identidade, através de uma aproximação conceptual e metodológica, aplicada a um dos suportes utilizados, o cartaz.

Tese de doutoramento, Design, Universidade de Lisboa, Faculdade de Arquitetura, 2022 A produção de artefactos impressos e, em concreto de jornais em papel, envolve um conjunto de pessoas, empresas e instituições com relevância na nossa sociedade. A sua importância para a democracia e para a cidadania são cruciais, ainda que, na atualidade, esteja a atravessar uma crise a vários níveis. Entretanto, a produção gráfica destes artefactos implica também um uso significativo de recursos naturais e envolve valores financeiros avultados. Enquanto membros dessa cadeia de produção, os designers de comunicação poderão contribuir para a sustentabilidade através da redução do seu impacte ambiental e, em simultâneo, procurando a prevalência destes meios enquanto garante de uma base informativa e formativa de todos os cidadãos. A comunicação social e a forma como a sociedade com ela se relaciona encontra-se em constante mudança, fruto de diferentes fatores sociais, económicos e políticos. As formas gráficas sao um reflexo e contribuem para essa mudança sem, no entanto, em boa parte dos casos, considerarem a sustentabilidade em todas as suas dimensões, ambientais, sociais e económicas. Neste sentido, este estudo pretende analisar as formas gráficas dos jornais impressos a luz da sustentabilidade, identificando problemas, mas também propondo soluções específicas e práticas para esta área. No desenvolvimento do trabalho foram usadas metodologias mistas: numa primeira fase, conjugando a crítica da literatura das áreas da investigação com o estudo de casos significativos de jornais em micro formatos e outros que reduziram as suas dimensões. Numa segunda fase, analisando contextos específicos de design e de produção de jornais, com entrevistas a diferentes profissionais da área; estudando o design de ciclo de vida de um jornal de referencia; e experimentando soluções gráficas que poupam espaço, através da medição dos elementos gráficos e da sua comparação. Numa terceira fase, projetando um protótipo de um jornal em micro formato, que aplicou muitas das reflexões e descobertas práticas das fases anteriores, e que usou conteúdos reais de um jornal de referencia nacional. O projeto gráfico foi testado, ajustado e validado com a ajuda de um painel de peritos, que decorreu segundo o método de Delphi, e grupos de foco com leitores e potenciais leitores de jornais. As soluções gráficas do protótipo podem servir de guia a publicações periódicas, ou outros artefactos gráficos, no sentido de uma prática projetual que possa ser funcional no que diz respeito a legibilidade e interpretação da informação; as necessidades simbólicas dos jornais, ou de outros meios de comunicação visual; mas que responda igualmente aos requisitos ambientais, sociais e económicos que a nossa sociedade deverá hoje impor no sentido da sustentabilidade. The production of printed artefacts and, in particular, of printed newspapers, involves a group of people, companies and institutions with relevance in our society. Its importance for democracy and citizenship is crucial, even though it is currently experiencing a crisis at various levels. However, the graphic production of these artefacts also implies a significant use of natural resources and involves high financial values. As members of this production chain, communication designers should be able to contribute to sustainability, by reducing their environmental impact and, at the same time, seeking the prevalence of these media while guaranteeing an information and formation base for all citizens. Journalism and the way society relates to it is constantly changing as the result of different social, economic and political factors. Graphic forms are a reflection and contribute to these changes, without, however, in most cases, considering sustainability in all its dimensions, environmental, social and economic. In this sense, this study intends to analyse the graphic forms of printed newspapers in the light of sustainability, identifying problems, but also proposing specific and practical solutions for this area. During the work, mixed methodologies were used: in a first phase, combining literature criticism in the research areas with case studies of significant newspapers in micro formats and others that reduced their sizes. In a second phase, analysing specific contexts of newspaper design and production, conducting interviews with several professionals in the field; studying the life cycle design of a quality newspaper; and experimenting graphic solutions that save space, by measuring the graphic elements and comparing them. In a third phase, designing a prototype of a newspaper in micro format, which applied many of the reflections and practical discoveries from the previous phase, and which used real contents from a national quality newspaper. The graphic design was tested, adjusted and validated with the help of a panel of experts, which took place according to the Delphi method, and focus groups with newspaper readers and potential readers. The prototype's graphic solutions can serve as a guide to periodical publications, or other graphic artefacts, in order to a design practice that can be functional regarding readability and interpretation of information; regarding the symbolic needs of newspapers, or other visual communication printed media; but also responding to the environmental, social and economic requirements that our society must impose today towards sustainability. N/A

O presente Relatório visa transmitir e descrever as atividades e experiências obtidas ao longo do estágio curricular realizado em parceria com a agência de comunicação DesignLab4U. A realização deste estágio surge como a etapa final do mestrado de Design e Publicidade, no IADE - Universidade Europeia – Faculdade de Design, Tecnologias e Comunicação. Numa fase inicial do presente documento é apresentado o enquadramento da temática a abordar, definidos os objetivos do estágio e as metodologias a aplicar. É, ainda, apresentada a entidade acolhedora e tutores associados. Segue-se o enquadramento teórico do âmbito do estudo, distinguindo os conceitos de Design de Comunicação e Design de Identidade. No capítulo 3 deste Relatório, são apresentados os quatro projetos desenvolvidos, nomeadamente: (i) Criação da identidade gráfica da Prodaci – Proteção de Dados e Cibersegurança; (ii) Conceção da parte editorial do e-book “Investigação e Prática em Leitura”; (iii) Desenvolvimento do web site do projeto “Locus”; (iv) Elaboração das artes finais do catálogo do DesignLab4U. O último capítulo transmite as aprendizagens obtidas no estudo. Salienta-se a aproximação entre os campos teórico e prático, que é benéfica para os resultados obtidos da presente experiência. A análise dos objetivos inicialmente definidos e a forma como os mesmos foram alcançados permite evidenciar a aplicabilidade da função de designer no mundo profissional, bem como transparecer como esta pode facilitar e catapultar o sucesso de uma determinada marca ou empresa. This Report transmits and describes the activities and experiences achieved during the curricular internship carried out in partnership with the communication agency DesignLab4U. This internship took place as the final stage of the Master in Design and Advertising, at IADE-EU - Faculty of Design, Technologies and Communication. We start by presenting the framework of the addressed topic, then we define the internship objectives and discuss the applied methodologies. The receiving entity and associated tutors are also presented. The theoretical framework of the study scope follows, distinguishing the concepts of Communication Design and Identity Design. In chapter 3 of this Report, the four projects developed are presented, namely: (i) Creation of Prodaci's graphic identity - Data Protection and Cybersecurity; (ii) Design of the editorial part of the e-book “Investigation and Practice in Reading”; (iii) Development of the “Locus” project web site; (iv) Elaboration of the final arts for the DesignLab4U catalog. The last chapter conveys the learnings achieved in the study. It should be noted that the approximation between the theoretical and practical fields is beneficial for the results obtained in the present experience. The analysis of the objectives initially defined and the way they are achieved allows us to highlight the applicability of the designer’s role in the professional world, as well as showing how it can facilitate and maximize the success of a given brand or company.

O presente trabalho realizado na unidade curricular de Investigação em Design sob a orientação da professora Jacinta Costa, apresenta uma análise do trabalho realizado na unidade curricular de Design de comunicação II, do Segundo ano da Licenciatura de Arte e Design da ESE, com a orientação do professor Marco Costa, em que foi proposto a criação de um manual de identidade para uma empresa Foi proposto o estudo da marca e o seu redesign Foi criado uma nova proposta de assinatura da marca, que garantisse a eficácia da comunicação da marca. N/A

Não foi possível colocar o resumo da tese, está disponível em Pdf

A presente dissertação propõe-se analisar como se caracterizam as peças de Design de Comunicação e a sua importância quando utilizadas no contexto de uma pandemia, na medida em que da sua eficácia comunicativa depende uma boa execução das medidas de segurança e saúde pública. Tendo em vista analisar se os cartazes produzidos para comunicar informações importantes durante a pandemia COVID-19 seguem e cumprem os princípios de Design Gráfico; se comunicaram de modo eficiente; e se a sua mensagem e de a cor e a tipografia escolhida foi a mais correta, de modo a assegurar a sua compreensão pela população em geral; procedeu-se à formação de um corpus de análise constituído por 33 peças utilizadas em 24 países para determinar o impacto das estratégias de comunicação em períodos de máxima exigência informativa. This dissertation intends to analyze how Communication Design pieces are characterized and their importance when used in the context of a pandemic, insofar as far as their communicative effectiveness depends on a good execution of public health and safety measures. With a view to analyzing whether the posters produced to communicate important information during the pandemic follow and comply with the principles of Graphic Design; if communicated efficiently; and if their message and the color and typography chosen was the most correct, in order to ensure their understanding by the general population; an analysis corpus was created, comprising 33 pieces used in 24 countries to determine the impact of communication strategies in periods of maximum information demand.

O Projeto Matemática e Ensino (Pmate) é uma iniciativa criada e gerida por uma equipa da Universidade de Aveiro que tem como objetivo promover o sucesso escolar através da sua plataforma online e projetos de incentivo e divulgação da cultura científica. Este estudo desenvolve-se no âmbito do projeto da UA de reestruturação desta plataforma e serviço, focando-se no redesign da estratégia e identidade da mesma, analisando e refletindo sobre a forma como o legado histórico do projeto pode influenciar as decisões criativas na idealização e construção de uma nova identidade e linguagem gráfica. Relativamente a este processo são identificados e analisados momentos relevantes da história do Pmate, a sua evolução gráfica ao longo do tempo e estabelecidos os fatores críticos para implementação na nova identidade, assim como os guias de orientação para uso da mesma. Aborda conceitos como identidade, gestão do design e sistemas de design e o contributo do papel do design para o proporcionamento de um melhor serviço e experiência. The Projeto Matemática e Ensino (Pmate) is an initiative built and managed by a team from the University of Aveiro which aims to promote academic success through its online platform and projects of encouragement and dissemination of scientific culture. This study is developed within the UA project of restructuring this platform and service, focusing on the redesign of its strategy and identity, analysing and reflecting on how the historical legacy of the project can influence the creative decisions in the design and construction of a new identity and graphic language. In this process, relevant moments in Pmate's history are identified and analysed, its graphic evolution over time and the critical factors for implementation in the new identity are established, as well as guidelines for its use. It addresses concepts such as identity, design management and design systems, and the contribution of the role of design in providing a better service and experience. Mestrado em Design

O avançar da tecnologia obrigou à readaptação de várias indústrias, de entre as quais a dos media. Nesse sentido, nasceu o conceito do jornalismo digital que, por sua vez, obrigou a repensar o jornal, a forma como se usa e como este pode se reposicionar novamente no mercado. O principal objetivo desta investigação é revalorizar os jornais regionais, através da criação de um agregador de notícias digitais. Este desafio insere-se no projeto de investigação PressClub com o objetivo de desenvolver uma plataforma digital de gestão de publicações regionais, permitindo assim tirar partido de novos modelos de acesso, criação, partilha e comercialização de conteúdos digitais. Tendo por base este contexto revelou-se a oportunidade de incidir esta investigação na conceptualização, desenho e avaliação de uma interface unificadora de conteúdos de várias fontes noticiosas, de carácter regional e local, para uma experiência de interação enriquecedora e diferenciada, complementada com uma identidade e estratégia de comunicação de suporte a sua implementação. Simultaneamente, a solução desenvolvida procurou envolver jornais e jornalistas freelancers, que criam os seus próprios conteúdos, dando-lhes assim uma nova e diferenciada oportunidade de promover e disseminar o seu trabalho. The advance of technology forced the readaptation of several industries, including the media. In this sense, the concept of digital journalism was born, which, in turn, forced the rethinking of the newspaper, the way it is used and how it can reposition itself again in the market. The main objective of this investigation is to revalue regional newspapers, through the creation of a digital news aggregator. This challenge is part of the PressClub research project with the goal of developing a digital platform for management of regional publications, thus making it possible to take advantage of new models of access, creation, sharing and commercialization of digital content. Based on this context, this research revealed the opportunity to focus on the conceptualization, design and evaluation of a unifying interface of content from various news sources, of regional and local nature, for an enriching and differentiated interaction experience, complemented with an identity and communication strategy to support its implementation. Simultaneously, the developed solution sought to involve freelance newspapers and journalists, who create their own content, thus giving them a new and differentiated opportunity to promote and disseminate their work. Mestrado em Design

The concept of ecoliteracy was initially pointed out by Fritjof Capra (1997; 2004) regarding the creation of the Center for Ecoliteracy, based on the propositions of David W. Orr (1992; 2002). Before that, the existing concepts were those of environmental literacy and ecological literacy. All of these approaches have a strong educational focus and ecoliteracy can be distinguished from the previous ones not only by the broader educational objectives, but also by the proposed pedagogical standpoints and strategies (McBride et al., 2013). The article starts with a characterization of this approach, then relating it to a specific application in a Communication Design degree at the Polytechnic of Portalegre. The project brought together three curricular units of the program - Sustainable Design, Communication Design IV and Graphic Production I - with the objective of conceiving sustainable solutions for packaging and labels design. In this context, the approach to ecoliteracy aims to reinforce the relevance of the study of design for sustainability and, at the same time, to facilitate a clear link between theory and practical application in the development of a communication design project. During the project, part of the learning objectives and pedagogical strategies followed a perspective close to what is recommended in ecoliteracy. The article, on the one hand, describes the context of the project, the principles and methodologies adopted, and on the other hand, refers to the development of the research work and presents its first results., Este artigo refere-se a um trabalho de investigação realizado em contexto académico, com estudantes do 3º ano da licenciatura em Design de Comunicação do Politécnico de Portalegre, que tem por objectivo chegar à definição de um instrumento de auxílio à implementação de critérios de sustentabilidade no desenvolvimento de projetos de design de embalagens e rótulos e que, em simultâneo, constitua um contributo eficaz na educação para a ecoliteracia. Com base em exemplos encontrados na revisão da literatura recente, começou-se pela elaboração de uma ”Lista de Verificação de Ecodesign de Embalagens e Rótulos”, que foi posteriormente aplicada no desenvolvimento de um projeto académico. Após concluído o projeto, os estudantes foram inquiridos sobre a experiência de utilização da lista no decorrer do mesmo. Realizaram-se grupos de foco e questionários online; tanto as respostas e observações recolhidas, como a avaliação dos resultados finais dos projetos, confirmaram a utilidade da lista de verificação criada e o seu contributo para o aumento da ecoliteracia dos estudantes e da sua capacidade de criar soluções mais sustentáveis na definição de embalagens e rótulos.

No contexto de uma associação, é comum que certos aspetos do trabalho diário não sejam estritamente formalizados, desenvolvendo-se orgânicamente com a evolução dos próprios membros voluntários. É esse o caso da identidade visual do Grupo Experimental de Teatro da Universidade de Aveiro (GrETUA). Assim, dada a necessidade de criação de um novo website para o Grupo, parte-se para uma investigação sobre o papel da herança social na construção de uma identidade partilhada, com o objetivo de mapear a identidade informal do GrETUA e aplicá-la no desenho de um novo espaço digital. A estruturação do website é desenvolvida através de um processo participado, com as adaptações necessárias à situação pandémica que caracteriza o momento em que o projeto decorre, resultando na proposta de uma estrutura modular adaptável às particularidades de cada momento do GrETUA e de cada geração de membros que vier a utilizar o site. In the context of an association, it’s common that certain aspects of daily work are not strictly formalized, developing organically along with the evolution of the voluntary members themselves. That’s the case with the Experimental Universidade de Aveiro Theatre Group’s (GrETUA) visual identity. Thus, given the necessity of a new website, an investigation into the role of social heritage in the construction of a shared identity is made, with the objective of mapping GrETUA’s informal visual identity and applying it in the creation of the new digital space. The structure of the website is defined in a participatory process, with the necessary adaptations to the pandemic situation that characterises the moment in which the project is developed, resulting in the proposal of a modular structure that adapts to the particularities of each moment at GrETUA and each of the generations of voluntary members that shall use the website. Mestrado em Design

O autismo é um transtorno que ganhou cada vez mais relevância nas últimas décadas; investigações levaram a novas descobertas e, por conseguinte, novo conhecimento. Contudo, o conhecimento comum do transtorno não se apresenta igualmente enriquecido. Esta dissertação considera a importância do design como aliado principal da comunicação e de divulgação de perspetivas autistas. A experiência quotidiana é talvez a maior diferença entre os que estão no espetro e os que não estão; coincidentemente, é também a menos explorada em artefactos comunicativos. A pertinência desta falha cria uma oportunidade única onde o objetivo é a melhoria do conhecimento geral e respetiva empatia pelos que estão no espetro. Para alcançar esse objetivo, este trabalho propõe o desenvolvimento de uma ação de sensibilização, onde o design de comunicação e o design gráfico são empregues na exploração da comparação e da metáfora. A metodologia utilizada neste trabalho foi montada a partir da experiência, procurando atingir um conhecimento situado na interação dentro dum campo de participação definido. Os conteúdos teóricopráticos passaram por uma abordagem qualitativa e descritiva dos materiais existentes sobre o transtorno com finalidade exploratória e aplicados na proposta de sensibilização do projeto prático apresentado. Considera-se que a ação de sensibilização hipotética apresentada nesta dissertação contribui positivamente através do design de comunicação para o conhecimento comum do autismo, argumentando também a possibilidade de futuras campanhas de sensibilização com perspetivas diferenciadas. Autism is a disorder that has increased in relevancy in the last decades; investigations have led to new discoveries, and therefore, new knowledge. However, common knowledge does not present itself equally enriched. This dissertation considers the importance of design as a main component of communication and in disseminating autistic perspectives. The everyday experience is perhaps the biggest difference between those who are on the spectrum and those who are not; coincidentally, it’s also the least explored in communicative artifacts. The importance of this flaw creates a unique opportunity where the goal is improving general knowledge and empathy for those on the spectrum. To achieve this goal, this work proposes the development of an action of raising awareness, where communication design and graphic design are employed in exploration of comparison and metaphor. The methodology used in this work was built from experience, trying to reach a knowledge placed by interacting within a defined field of participation. The theoretic-practical contents underwent a qualitative and descriptive approach of the existing materials about the disorder with an exploratory purpose and applied in this dissertation’s proposal of a hypothetical awareness-raiser. It is considered that this hypothetical action of awareness positively contributes through communication design for common autism knowledge, as well as argue the possibility of future awareness campaigns with different perspectives. Mestrado em Design

O Design apresenta-se como uma disciplina transversal, podendo ser considerado como uma ferramenta que colabora com outras áreas da atividade humana. As competências do Design de Comunicação – na criação de elementos visuais, por exemplo – representam um contributo em diversas áreas do conhecimento, entre as quais a Ciência. A comunidade científica manifesta interesse na partilha de conhecimento com a sociedade, mas muitos conceitos científicos são difíceis de compreender devido à sua natureza abstrata ou complexa. Neste contexto, o Design de Comunicação pode ter um papel relevante. Este estudo pretende sublinhar a importância que o Design tem na comunicação da Ciência, através não só da problematização da relação entre as duas disciplinas, como também de uma revisão histórica que permite verificá-la. É também apresentada uma compilação de estudos de caso específicos desta prática e, finalmente, um exercício de exploração gráfica que constrói uma ferramenta facilitadora da compreensão de escala.

Submitted by Joana Mateus (jmateus@campus.ul.pt) on 2022-01-17T22:54:20Z No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_RitaNunesRibeiro_CAPA.jpg: 131237 bytes, checksum: b472c7e4de9de75e240c451d48083fcf (MD5) ULFBA_TES_RitaNunesRibeiro.pdf: 3695319 bytes, checksum: dcd23060b9f46c55795905d21366807f (MD5) Made available in DSpace on 2022-01-17T22:55:24Z (GMT). No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_RitaNunesRibeiro_CAPA.jpg: 131237 bytes, checksum: b472c7e4de9de75e240c451d48083fcf (MD5) ULFBA_TES_RitaNunesRibeiro.pdf: 3695319 bytes, checksum: dcd23060b9f46c55795905d21366807f (MD5) Previous issue date: 2021-11-19

Dissertação de mestrado Submitted by Anabela Novais (anabelanovais@eseig.ipp.pt) on 2021-12-16T16:08:54Z No. of bitstreams: 1 DM_PatriciaCastro_2021.pdf: 12574483 bytes, checksum: c1b5e41ecdaa9090d50a35ee4fee9414 (MD5) Made available in DSpace on 2021-12-16T16:08:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DM_PatriciaCastro_2021.pdf: 12574483 bytes, checksum: c1b5e41ecdaa9090d50a35ee4fee9414 (MD5) Previous issue date: 2021-11-17

Submitted by Joana Mateus (jmateus@campus.ul.pt) on 2021-11-29T17:45:08Z No. of bitstreams: 3 ULFBA_TES_AldoMedina_CAPA.jpg: 1519918 bytes, checksum: fbd83989ee9af0b6bec710971a3f5d6c (MD5) ULFBA_TES_AldoMedina.pdf: 14158824 bytes, checksum: 1598ea6175a04c940593975af5a97063 (MD5) ULFBA_TES_AldoMedina_Anexos.pdf: 282429 bytes, checksum: 579e7a88c2c23cc2c3ec42a9ad5abc0a (MD5) Made available in DSpace on 2021-11-29T17:45:41Z (GMT). No. of bitstreams: 3 ULFBA_TES_AldoMedina_CAPA.jpg: 1519918 bytes, checksum: fbd83989ee9af0b6bec710971a3f5d6c (MD5) ULFBA_TES_AldoMedina.pdf: 14158824 bytes, checksum: 1598ea6175a04c940593975af5a97063 (MD5) ULFBA_TES_AldoMedina_Anexos.pdf: 282429 bytes, checksum: 579e7a88c2c23cc2c3ec42a9ad5abc0a (MD5) Previous issue date: 2021-11-15

Submitted by Joana Mateus (jmateus@campus.ul.pt) on 2021-12-20T11:49:04Z No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_RitaFBarroso_CAPA.jpg: 129162 bytes, checksum: 566fbbe4474e63f83fad0b707f18ead4 (MD5) ULFBA_TES_RitaFBarroso.pdf: 23860154 bytes, checksum: 85a79f3ef4ffd9233cf65298ad7b8487 (MD5) Made available in DSpace on 2021-12-20T11:49:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_RitaFBarroso_CAPA.jpg: 129162 bytes, checksum: 566fbbe4474e63f83fad0b707f18ead4 (MD5) ULFBA_TES_RitaFBarroso.pdf: 23860154 bytes, checksum: 85a79f3ef4ffd9233cf65298ad7b8487 (MD5) Previous issue date: 2021-11-04

Submitted by Joana Mateus (jmateus@campus.ul.pt) on 2021-12-20T15:25:04Z No. of bitstreams: 2 ULFBA_Tes_AnaTeresa-Morais_CAPA.jpg: 193791 bytes, checksum: 8529685e04f7ddb8bd1d109872ae4670 (MD5) ULFBA_Tes_AnaTeresa-Morais.pdf: 5432374 bytes, checksum: 7fb839194df17dec26afc0a27010724e (MD5) Made available in DSpace on 2021-12-20T15:26:36Z (GMT). No. of bitstreams: 2 ULFBA_Tes_AnaTeresa-Morais_CAPA.jpg: 193791 bytes, checksum: 8529685e04f7ddb8bd1d109872ae4670 (MD5) ULFBA_Tes_AnaTeresa-Morais.pdf: 5432374 bytes, checksum: 7fb839194df17dec26afc0a27010724e (MD5) Previous issue date: 2021-10-15

No âmbito do segundo ciclo de estudos do curso Mestrado em Marketing da Escola Superior de Tecnologia e Gestão de Viseu, foi realizado o Estágio Curricular na empresa Aldeco Comércio Internacional S.A. O presente relatório relata todas as atividades desenvolvidas durante os seis meses de estágio e apresenta o plano de Marketing Digital para a empresa Aldeco Comércio Internacional S.A., cujo objetivo consiste na promoção dos produtos e serviços junto dos consumidores, na captação e fidelização de novos clientes, por conseguinte, para o aumento do volume de vendas. Para o desenvolvimento do plano de Marketing Digital, foram tidos como fatores cruciais, os efeitos da atual pandemia originada pela COVID-19, tanto no comportamento do consumidor quanto na organização empresarial. A revisão da literatura, o estudo do mercado, a análise dos concorrentes, a definição do público-alvo e a respetiva persona, serviram de base para a definição das ações desenvolvidas, cujo foco incidiu nas principais estratégias: SEO (Search Engine Optimization), Marketing de Conteúdo e Inbound Marketing. Também o design gráfico contribuiu para o branding da marca Aldeco Interior Fabrics, na construção da comunicação visual e no desenvolvimento de novos projetos da empresa. Adicionalmente este relatório exibe um conjunto de considerações e aplicações a nível teórico e prático. A nível teórico aborda questões ligadas ao Marketing Digital e a importância do mesmo na atualidade e no desempenho das organizações. Em termos práticos, aponta várias ferramentas de análise online que auxiliam e permitem suportar as decisões de marketing, mais precisamente na fundamentação das estratégias em Marketing Digital. ABSTRACT: As part of the second cycle studies of the Marketing Master’s degree at Escola Superior de Tecnologia e Gestão de Viseu (ESTGV), the Curricular Internship was held at Aldeco Comércio Internacional S.A. enterprise. This report presents all the developed activities during the six months of the internship, as well as the Digital Marketing plan made for Aldeco Comércio Internacional S.A., which had its focus on the promotion of the services and products by the consumers and attracting and retaining new customers, therefore the increase of the sales volume. In order to develop the digital marketing plan, the effects of the current pandemic originated by COVID-19 were considered crucial factors and were taken into account, both on the consumer’s behavior and on the business organization. The literature review, the market research, the competing’s analysis, the target audience definition, and respective persona served as basis to define the developed actions, whose focus was on the main strategies: SEO (Search Engine Optimization), Content Marketing and Inbound Marketing. The graphic design was also a contribution, not only for the branding of the Aldeco Interior Fabrics, but also in the construction of visual communication, and in the development of the company new projects. Additionally, this report displays a set of considerations and applications, on a both theoretical and practical level. At the theoretical level it addresses issues related to Digital Marketing and its importance nowadays, as well as the importance this subject on the organization’s performance. In practical terms, it points out several online analysis tools that helps and supports the marketing decisions, more precisely in matters related to the foundations of strategies in Digital Marketing.

Submitted by Joana Mateus (jmateus@campus.ul.pt) on 2021-11-02T15:56:44Z No. of bitstreams: 3 ULFBA_TES_10_CAPA.jpg: 120566 bytes, checksum: 5ad12287d303158ccb66f3f3a872ca4d (MD5) ULFBA_TES_1407.pdf: 33604731 bytes, checksum: 98ec5bcbf77d34c800577f469733135d (MD5) ULFBA_TES_1407_Anexos.pdf: 7464811 bytes, checksum: db33e44b915e5d43718bac0b6f6a5930 (MD5) Made available in DSpace on 2021-11-02T16:03:07Z (GMT). No. of bitstreams: 3 ULFBA_TES_10_CAPA.jpg: 120566 bytes, checksum: 5ad12287d303158ccb66f3f3a872ca4d (MD5) ULFBA_TES_1407.pdf: 33604731 bytes, checksum: 98ec5bcbf77d34c800577f469733135d (MD5) ULFBA_TES_1407_Anexos.pdf: 7464811 bytes, checksum: db33e44b915e5d43718bac0b6f6a5930 (MD5) Previous issue date: 2021-09-09

Submitted by Joana Mateus (jmateus@campus.ul.pt) on 2021-12-20T10:50:12Z No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_Joana-Flores_CAPA.jpg: 154756 bytes, checksum: c87799a39acb8fcc764d8fa3db1314d7 (MD5) ULFBA_TES_Joana-Flores.pdf: 15543154 bytes, checksum: 37ba91516d2ab3c3f6375ed72660a87b (MD5) Made available in DSpace on 2021-12-20T10:50:45Z (GMT). No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_Joana-Flores_CAPA.jpg: 154756 bytes, checksum: c87799a39acb8fcc764d8fa3db1314d7 (MD5) ULFBA_TES_Joana-Flores.pdf: 15543154 bytes, checksum: 37ba91516d2ab3c3f6375ed72660a87b (MD5) Previous issue date: 2021-07-19

Dissertação de Mestrado em Design e Multimédia apresentada à Faculdade de Ciências e Tecnologia Com o passar dos nossos dias o design tornou-se num dos pontos mais fulcrais da comunicação de uma entidade ou marca. Esta comunicação, com o desenvolvimento da tecnologia proporcionou às empresas uma forma de comunicação mais além devido às plataformas online. No entanto, é cada vez mais necessário recorrer a métodos alternativos de empreendedorismo para facilitar o consumidor a receber diversas prestações de serviços prevenindo a sua segurança e bem-estar. Um destes métodos, é a inserção das empresas nas plataformas digitais, neste caso de estudo, através do seu plano de comunicação a nível da web. Esta dissertação, abrange uma análise de diversas problemáticas para com uma forma de comunicação online nos setores dos websites da empresa clínica OrisClinic - Centro Integrado de Medicina Dentária de Coimbra, denominadas “OrisClinic” e “OrisEducare”. Com o apoio das linguagens de programação HTML, CSS e JavaScript, ainda com o suporte da plataforma de framework do conhecida como Bootstrap, com a consideração das grandes componentes UI/UX pretendemos solucionar esses desafios para uma prestação de serviços clara e eficiente. Este documento apresenta um estudo do seu estado da arte, o seu processo prático a nível de faseamento de implementação programático e todos os passos que o envolvem. Este inclui esboços, protótipos de baixa e alta fidelidade, estudo de cor e respectiva implementação. Este grupo de componentes irá dar uma resposta mais eficaz a partir de uma estruturação mais adequada e agradável ao olhar. Juntamente, com a adaptação de um vocabulário mais reduzido ao público-alvo referente como os pacientes desta clínica. Por fim, é apresentada uma perspetiva com base nos melhoramentos que poderão ser realizados num futuro próximo, com referência do que poderia ser evoluído neste projeto e uma nota conclusiva de uma perspetiva académica actual com os olhos colocados nas etapas profissionais futuras. Nowadays, design has become one of the most crucial means in the communication of an entity or brand. This communication, with the development of technology, provided companies with a way that goes beyond simple communication, thanks to online platforms. However, it is increasingly important to resort to alternative methods of entrepreneurship to facilitate the consumer to receive various services, preventing their safety and well-being. One of these methods is the inclusion of companies in digital platforms like navigators, in our case study, through their communication plan at the level of the internet. This dissertation covers an analysis of various issues of online communication in the sectors of dental clinics, in particular the company OrisClinic - Centro Integrado de Medicina Dentária de Coimbra, called “OrisClinic” and “OrisEducare”. With the support of programming languages HTML, CSS, and JavaScript, as well as, with the support of the framework platform known as Bootstrap, and with the consideration of the large UX/UI components, it intends to solve these challenges to clear and efficient service. This document presents a study of its state of the art, its practical process in terms of the phasing of programmatic implementation, and all the steps involved. This includes sketches, low and high-fidelity prototypes, color study, and its implementation. This group of components will provide a more effective response based on a more suitable and pleasant structure to the eye. Along with the adaptation of a reduced vocabulary to the target audience referring to the patients of this clinic. Finally, a perspective based on the improvements that could be made soon is presented, concerning what could be evolved in this project and a concluding note from a current academic perspective with an eye on future professional stages.

Dissertação de Mestrado em Design e Multimédia apresentada à Faculdade de Ciências e Tecnologia O projeto Sabão com Arte, desenvolvido no CEIFAC (Centro Integrado de Apoio Familiar de Coimbra) e enquadrado num contexto que visa lutar contra a exclusão social, foca-se na produção artesanal e manufaturada de sabonetes, com métodos tradicionais. A visibilidade da sua importante ação, quer ao nível social quer no que se refere à utilização de tecnologias de produção de baixo custo e pouco poluentes, é, no entanto, muito baixa, situação que o trabalho que apresentamos como dissertação de Mestrado pretende ajudar a reverter. Considerando que a divulgação e a comercialização de produtos, marcas e empresas está, no momento atual, dependente dos meios digitais e, neles, das distintas plataformas online, e tendo em consideração a debilidade das usadas pelo projeto em causa, apresenta-se uma revisão do website atualmente em funcionamento, assim como a revisão da página de Facebook, propondo-se a criação de uma página no Instagram e ainda de uma newsletter mensal. Nestas propostas, os princípios teóricos do Design de Comunicação e Marketing, aplicados especificamente ao Web Design, e as metodologias que são recomendadas para a sua elaboração foram tidas em consideração. Por outro lado, a análise de casos concretos, escolhidos pela semelhança do produto e da própria identidade da empresa que o divulga e comercializa, foi essencial. Construiu-se uma estrutura de comunicação que pensamos ser eficaz, entre o Sabão com Arte e o público-alvo, que se pretendeu de fácil utilização pelo utente, mas que que não ignore o contexto social do projeto e a sustentabilidade dos produtos que quer comercializar. Para o desenvolvimento da proposta, foi usado material constituído por um conjunto de imagens e vídeos de nossa autoria, material que teve como base o conteúdo fotográfico dos produtos e da loja, assim como o design da identidade visual da marca e do packaging. O trabalho que realizámos evidenciou a necessidade de a promoção das empresas e respetivos produtos através da web ser concretizada por profissionais na área específica do design. The Sabão com Arte project, developed at CEIFAC (Integrated Center for Family Support of Coimbra) and framed in a context that aims to fight against social exclusion, focuses on the artisanal and manufactured production of soaps, using traditional methods. The visibility of its important action, both at the social level and with regard to the use of low-cost and low-polluting production technologies, is, however, very low, a situation that the work we present as a Master’s thesis intends to help to reverse. Considering that the dissemination and marketing of products, brands and companies is currently dependent on digital media and, in them, on different online platforms, and taking into account the weakness of those used by the project in question, a review is presented of the website currently in operation, as well as the revision of the Facebook page, proposing the creation of an Instagram page and also a monthly newsletter. In these proposals, the theoretical principles of Communication and Marketing Design, specifically applied to Web Design, and the methodologies that are recommended for its elaboration were taken into account. On the other hand, the analysis of specific case studies, chosen due to the similarity of the product and the identity of the company that publicizes and markets it, was essential. A communication structure was built, which we believe to be effective, between Sabão com Arte and the target audience, which was intended to be user-friendly, but which does not ignore the social context of the project and the sustainability of the products it wants to market. For the development of the proposal, material consisting of a set of images and videos of our authorship was used, material based on the photographic content of the products and the store, as well as the design of the visual identity of the brand and the packaging. The work we carried out highlighted the need for the promotion of companies and their products through the web to be carried out by professionals in the specific area of ​​design.

Submitted by Joana Mateus (jmateus@campus.ul.pt) on 2021-09-21T16:19:06Z No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_1394_CAPA.jpg: 142428 bytes, checksum: 002afbd8bdea020d9f5e770365787937 (MD5) ULFBA_TES_1394.pdf: 6272050 bytes, checksum: 4bebeeabc1baf2d159b5f3a3d8fe22bd (MD5) Made available in DSpace on 2021-09-21T16:20:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 ULFBA_TES_1394_CAPA.jpg: 142428 bytes, checksum: 002afbd8bdea020d9f5e770365787937 (MD5) ULFBA_TES_1394.pdf: 6272050 bytes, checksum: 4bebeeabc1baf2d159b5f3a3d8fe22bd (MD5) Previous issue date: 2021-06-28

Tese de Doutoramento em Design para obtenção de grau de Doutor, apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa. A evolução tecnológica dos últimos 30 anos e a consequente utilização generalizada do computador e dos fluxos de trabalho digitais lançou, sobre uma ainda recente disciplina em Portugal, um enorme desafio para as instituições dedicadas ao ensino do Design de Comunicação. Ao passo que, na génese do design como o entendemos hoje, está a separação entre projeto e execução [De Fusco, 1999], a evolução tecnológica “devolveu” aos designers de comunicação um grande conjunto de tarefas de carácter técnico-­produtivo, desempenhadas por profissionais especializados até há cerca de 20 anos atrás. A recente Declaração de Bolonha [1999] e o processo de adequação curricular daí decorrente, alargou ainda mais este desafio, alterando inclusive o perfil dos mestrandos que, em face a esta nova realidade, recorrem ao mestrado como forma de especialização profissional. Relatos informais recolhidos pelos autores no âmbito da sua atividade profissional e docente nestes últimos 15 anos junto aos novos mestres — cuja inserção no mercado de trabalho exige uma série de competências técnicas que não são fornecidas no âmbito dos cursos — descrevem uma realidade que aponta para alguma inadequação na formação tecnológica dada aos alunos do 2.º ciclo. Suspeitava-se também que esta inserção se daria de uma forma generalizada, precisamente a partir de tarefas de caráter técnico-produtivo, sobre as quais a formação recebida é, como dissemos, insuficiente. O objetivo desta investigação foi identificar, sob o prisma da realidade atual, os contornos desta problemática e as reais necessidades, de forma a redefinir o papel das Instituições de Ensino Superior face a esta questão. Para isso, para além da elaboração da Contextualização Teórica, utilizámos metodologias de investigação não-intervencionistas de base maioritariamente qualitativa, recorrendo pontualmente a métodos quantitativos, para descrever esta realidade junto dos 3 principais grupos de atores: alunos/designers, empresas executoras dos projetos em Design de Comunicação e Instituições de Ensino. Pudemos verificar os pressupostos iniciais da investigação e identificar as reais necessidades que nos permitiram elaborar um contributo pedagógico a partir do qual as Instituições de Ensino Superior poderão vir a assumir um papel preponderante no ensino das Tecnologias Aplicadas ao Design de Comunicação no 2.º Ciclo e, desse modo, dotar os alunos com as competências necessárias para o exercício pleno da profissão nos dias atuais. ABSTRACT:The technological evolution of the last 30 years and the consequent widespread use of computers and digital workflows has launched, over a still recent discipline in Portugal, a huge challenge for institutions dedicated to teaching Communication Design. While at the genesis of design as we understand it today is the separation between project and execution [De Fusco, 1999], technological evolution has restored to communication designers a great set of technical and productive tasks performed by specialized professionals until about 20 years ago. The recent Bologna Declaration [1999] and the resulting process of curricular adaptation, broadened this challenge even further, changing the profile of the master's students, who in the face of this new reality, resort to the master's degree as a form of professional specialization. Informal reports collected by the authors in the scope of their professional and teaching activity in the last 15 years with the new masters — whose insertion in the labour market requires a series of technical skills that are not provided in the courses — describe a reality that points to some inadequacy in the technological training given to students in the 2nd cycle. It was also suspected that this insertion occurs, in a generalized way, precisely from tasks of a technical-productive nature, about which the training received is, as we said, insufficient. The objective of this investigation was to identify, from the point of view of current reality, the outlines of this problem and the real requirements, in order to redefine the role of Higher Education Institutions in this matter. For that, besides the elaboration of the Theoretical Contextualization, we used non-interventionist research methodologies of mainly qualitative basis, using quantitative methods whenever necessary, to describe this reality with the 3 main groups of actors: students/designers, companies responsible for the execution of Communication Design projects and Higher Education Institutions. We were able to verify the initial assumptions of the investigation and identify the real requirements that allowed us to elaborate a pedagogical contribution through which Higher Education Institutions assume a preponderant role in the teaching of Technologies Applied to Communication Design in the 2nd Cycle, as a way to provide students with the necessary competences for the full exercise of the profession today. N/A

O presente relatório reporta o trabalho desenvolvido ao longo do estágio curricular na agência Creative Minds. Realizado entre 23 de setembro de 2019 e 20 de março de 2020, este estágio decorreu no âmbito do Mestrado de Design e Cultura Visual. Numa fase inicial do relatório, será apresentada uma contextualização do estágio e da agência onde a aluna desempenhou a função de designer júnior. Esta contextualização é seguida de uma revisão de literatura dedicada a um tema diretamente relacionado com alguns dos principais projetos desenvolvidos ao longo do estágio: a ilustração como ferramenta do design na comunicação da saúde. Foram selecionados dois projetos de grande dimensão sobre o trabalho realizado em estágio. Esses projetos serão apresentados no presente relatório, que também inclui uma apreciação global de outros projetos mais pequenos. O relatório contém ainda as avaliações finais do estágio (feitas pelo estagiário e pelo tutor). The present report describes the work carried out during a curricular internship that took place in the Creative Minds agency, between September 23rd, 2019 and March 20th, 2020. This internship lies within the scope of a master’s degree in Design and Visual Culture. At an early stage of the report, both the internship and the agency where the student performed the duties of a junior designer are put into perspective. This is followed by a process of reviewing literature on a subject that directly relates to some of the main projects developed throughout the internship: that subject has to do with how illustration may be a design tool in health communication. That being said, two of the most significant projects are here addressed more deeply, although some other projects are also mentioned. The report also contains a final assessment of the internship (by both the intern and the tutor).

As perturbações do desenvolvimento da linguagem apresentam um elevado risco de comprometimento da aprendizagem, podendo prejudicar a inserção social das crianças. Destacam-se, do amplo espectro de perturbações, as dificuldades pragmáticas – que se traduzem, por exemplo na dificuldade em compreender enunciados que impliquem uma interpretação que transcenda a literalidade. Partindo de um enquadramento sobre a patologia, com vista a compreender melhor como se desenvolvem as capacidades comunicativas no ser humano procurou-se desenvolver uma abordagem capaz de responder às lacunas sentidas pelos terapeutas da fala, das quais se destacam a falta de programas para a intervenção em competências pragmáticas desenvolvidos em português. Consequentemente, existe um vasto leque de materiais amadores onde os recursos visuais ficam, frequentemente, aquém das suas potencialidades. Emerge, desta condição, a possibilidade de explorar os contributos do Design para a Terapia da Fala, percebendo como é que através deste podemos melhorar a intervenção com crianças que revelam um desenvolvimento atípico ao nível da pragmática. Esta dissertação, de base projetual, por se destinar a um público infantil serve-se da ilustração como recurso primordial ao projeto, atribuindo aos diferentes componentes do programa um carácter lúdico-didático que se acredita essencial não só para decifrar de forma clara o que o texto por si só não esclarece, como para motivar as crianças e tornar o momento de intervenção menos pesado e entediante. Assumimos que, quando se projeta para um determinado público, o designer deverá atender às suas singularidades: idade, desenvolvimento cognitivo, literacia, condição social, entre outras. Entendida normalmente como um registo autoral, a ilustração enquanto recurso de suporte à terapia da fala considera, antes de mais, o utilizador. The disturbances of language development present a high risk in compromising the act of learning, which may damage the social integration and inclusion of children. From the wide spectrum of speech disorders, the pragmatic difficulties stand out – these are, for example, the difficulty understanding statements that involve the interpretation of statements that transcend literalness. Starting from a framework on pathology, with the goal to better understand how human communication skills are developed, we sought to develop an approach capable of responding to the gaps felt by speech therapists. Of these gaps, the lack of programs for intervention in pragmatic skills developed in Portuguese stands out. Consequently, there is a wide range of inefficient resources in which visual aids often fall short of their potential. From this context, the opportunity of exploring the contributions of Design to Speech Therapy emerges. Thus, we question ourselves what can be the role of design in improving the speech interventions with children who reveal an atypical development in terms of pragmatic interpretation. This project-based dissertation, as it’s aimed for a younger audience, places illustration at the core of the proposal, giving the different components of the program a playful and didactic feature. This is essential not only to allow children to clearly interpret what text alone does not clarify, but also to motivate them and make the moment of intervention less cumbersome. We assume that, when designing for a particular target group, the designer must attend to its singularities: age, cognitive development, literacy, social condition, among others. Usually understood as an authorial record, illustration as a resource to support speech therapy considers the user in the first place. Mestrado em Design

As expressões de género e sexualidades não-normativas continuam a ser um assunto tabu em Portugal, apesar de melhorias recentes na legislação. O estigma associado leva a que adolescentes e jovens adultos receiem o tema, podendo estar em processos de realização da própria identidade, o que resulta por vezes em sentimentos de culpa e/ou homofobia interiorizada. Considerando a importância de sensibilizar para um tema cada vez mais discutido na sociedade atual, concebe-se a campanha Normaliza a Diferença, assente em design participativo, que visa comunicar uma mensagem de autoaceitação de celebração da diferença entre os adolescentes e jovens adultos portugueses. Através de uma revisão de literatura sobre este tema, assim como exploração de metodologias de investigação-ação e metodologias associadas ao design participativo, conseguiu-se estabelecer fases de inclusão participativa presentes do início ao fim da campanha. Devido a circunstâncias causadas pela pandemia COVID19, esta cooperação foi repensada e adaptada, e originou protótipos que se constituem como uma solução aproximada ao projeto. Gender expressions and non-normative sexualities remain a taboo subject in Portugal, despite recent improvements in legislation. The associated stigma leads teens and young adults to fear the theme and may be in process of realizing their own identity, which sometimes results in feelings of guilt and/or internalized homophobia. Considering the importance of raining awareness of a topic that is increasingly discussed in today’s society, the campaign Normaliza a Diferença is conceived, based on participatory design, which aims to communicate a message of selfacceptance to celebrate the difference between Portuguese teens and young adults. Through a literature review on this topic, as well as exploring action-research methodologies and methodologies associated with participatory design, it was possible to establish phases of participatory inclusion from the beginning to end of the campaign. Due to circumstances caused by the COVID19 pandemic, this cooperation was rethought and adapted, originating prototypes that constitute an approximate solution to the project. Mestrado em Design

O presente documento resulta da realização de um estágio curricular no DesignLab4U, desenvolvido no âmbito do Mestrado de Design de Identidade Digital (MDID) da Escola Superior de Tecnologias e Gestão do Instituto Politécnico de Portalegre (IPP). O estudo tem como objetivo principal estudar a importância das redes sociais na divulgação do MDID. Foi desenvolvida uma investigação ativa, através de uma metodologia mista. Utilizou-se um estudo de caso exploratório que teve como objeto de estudo a divulgação do MDID nas redes sociais. Primeiramente, através de uma metodologia qualitativa, realizou-se a avaliação de diagnóstico, de seguida a planificação do projeto e posteriormente a implementação do mesmo. Por fim, através de uma metodologia quantitativa, realizou-se a avaliação do projeto desenvolvido. Com esta investigação pretende-se analisar as redes sociais enquanto plataformas de comunicação, identificar as ferramentas do design de comunicação necessárias à criação de peças gráficas para a implementação de uma nova marca e identificar o papel do design de comunicação nas redes sociais This document is the result of a curricular internship at DesignLab4U, developed within the scope of the Master’s Degree in Digital Identity Design (MDID) from the School of Technologies and Management of theInstituto Politécnico de Portalegre (IPP). The study’s main objective is toassess the importance of social media in the dissemination of MDID. An active investigation was developed through the use of a mixed methodology. An exploratory case study was used, whose key study objective was the dissemination of MDID on social media. First, the diagnostic evaluation was carried out through a qualitative methodology. This was followed by the project’s planning and its respective implementation. Lastly, the overall project was evaluated through a quantitative methodology method. This investigation aims to analyse social media as communication platforms, identify the design communication tools necessary to create graphic pieces for the implementation of a new brand and recognise the role of communication design in social media

O objectivo deste projecto consiste na elaboração de uma Banda Desenhada muda. A escolha deste projecto tem relevância pelo facto de no mercado existirem menos exemplos, deste tipo de Banda Desenhada e pela possibilidade de levar aos limites máximos possíveis a inexistência de texto e onomatopeias. Tendo como inspiração e ponto de partida o conto infantil João e o Pé de Feijão (1807) de Benjamin Tabart, a BD realizada não se limitou à tradução do conto. Este apenas foi tido em conta como ponto de partida, tendo sido elaborada uma nova história, com novos personagens e cenários. A investigação centrou-se no desenvolvimento das personagens, cenários, cor, sequência e movimento, de forma a explorar as potencialidades da ausência total do “ruido” que caracterizam as BD não mudas e com essa dificuldade acrescida encontrar a melhor forma de transmissão da mensagem.

Dissertação de Mestrado em Design com a especialização em Design de Comunicação apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre. O Turismo em Portugal ganhou uma importância inquestionável e faz a Economia vibrar. Lisboa, Porto e Algarve são dos locais mais visita¬dos - porém espaços dedicados ao Alojamento Local, não se encontram apenas em grandes centros. Ganharam muito público nos últimos tempos, onde surgem os clientes que procuram o contacto com a natureza, a paz, mas também locais com história e tradição, rodeados de boa energia. Com tranquilidade nas zo¬nas rurais e com agitação nas grandes cidades. Estudos realizados em 2018 indicam que 1 euro, em cada 5 euros de re¬ceitas produzidas em Portugal, provém do Turismo. Da mesma forma que as plataformas digitais como Booking e Airbnb, permitem que os hóspedes avaliem os alojamentos de acordo com as áreas do design. Estes fatores demonstram a pertinência deste estudo. Verificou-se que muitos alojamentos não têm conhecimento das áreas do Design, nomeadamente de Comunicação, Ambientes e Emocional. Muitos colocam apenas uma cama, uma mesa de cabeceira e não se preo¬cupam com o conceito e comunicação do espaço. Assim sendo, denotou-se pouco entendimento e falta de conhecimento de como conferir uma melhor experiência ao cliente, recorrendo a estas áreas. O objetivo desta investigação prendeu-se com a sugestão e aplicação de ferramentas de Design, que culminaram na criação de um manual, para os empreendedores e dinamizadores de alojamentos - de modo a existir um bom conceito e uma boa divulgação do mesmo. Entender como o Aloja¬mento Local funciona e investigar sobre este tema, será uma mais-valia quer a título pessoal, quer a nível investigativo para a Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa, por ser um tema atual com extrema relevância. Primeiramente, foi elaborado um Enquadramento Teórico. Posteriormen¬te, metodologicamente, no âmbito da Investigação Aplicada foram ela¬boradas 3 fases: de Pesquisa (Entrevistas Exploratórias, Casos de Estudo de Referência), de Projeto (desenvolvimento do Manual) e Avaliação (Análise do Manual e Questionários). Regista-se que a metodologia aplicada nesta investigação foi uma metodologia mista, não interven¬cionista e intervencionista, de base qualitativa. Com o objetivo de tornar Portugal uma referência a nível turístico, em que os empreendedores turísticos de AL saibam utilizar as ferramentas de Design para a sua promoção e que, acima de tudo, os mesmos se sin¬tam apoiados e com bases mais sólidas para desenvolver espaços únicos e de referência, para tal estruturou-se um manual para esse efeito, que foi desenvolvido e avaliado, confirmando que o contributo do Design é fundamental para o Turismo de Alojamento Local. N/A

Este artigo refere-se a um trabalho de investiga����o realizado em contexto acad��mico, com estudantes do 3�� ano da licenciatura em Design de Comunica����o do Polit��cnico de Portalegre, que tem por objectivo chegar �� defini����o de um instrumento de aux��lio �� implementa����o de crit��rios de sustentabilidade no desenvolvimento de projetos de design de embalagens e r��tulos e que, em simult��neo, constitua um contributo eficaz na educa����o para a ecoliteracia. Com base em exemplos encontrados na revis��o da literatura recente, come��ou-se pela elabora����o de uma ���Lista de Verifica����o de Ecodesign de Embalagens e R��tulos���, que foi posteriormente aplicada no desenvolvimento de um projeto acad��mico. Ap��s conclu��do o projeto, os estudantes foram inquiridos sobre a experi��ncia de utiliza����o da lista no decorrer do mesmo. Realizaram-se grupos de foco e question��rios online; tanto as respostas e observa����es recolhidas, como a avalia����o dos resultados finais dos projetos, confirmaram a utilidade da lista de verifica����o criada e o seu contributo para o aumento da ecoliteracia dos estudantes e da sua capacidade de criar solu����es mais sustent��veis na defini����o de embalagens e r��tulos., Interac����es, Vol. 17 N.�� 58 (2021): Revelando-se Projetos Educacionais nas Pr��ticas Pedag��gicas Atuais e seus Impactos na Aprendizagem: Educa����o Superior, Outros Projetos e Forma����o de Profissionais da Educa����o

Submitted by Cecília Raposo (ceciliaraposo@ipcb.pt) on 2021-11-23T09:50:27Z No. of bitstreams: 1 Rodrigo Marques(18)(1).pdf: 66862201 bytes, checksum: 4be58d242aab67659318fa0cf5b91c38 (MD5) Approved for entry into archive by Maria Eduarda Pereira Rodrigues (erodrigues@ipcb.pt) on 2022-01-05T13:07:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Rodrigo Marques(18)(1).pdf: 66862201 bytes, checksum: 4be58d242aab67659318fa0cf5b91c38 (MD5) Made available in DSpace on 2022-01-05T13:08:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigo Marques(18)(1).pdf: 66862201 bytes, checksum: 4be58d242aab67659318fa0cf5b91c38 (MD5) Previous issue date: 2021

Dissertação de Mestrado com a especialização em Design de Comunicação apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre. O jornal existe para servir o mundo. É o meio que reporta os acontecimentos sociais, políticos e económicos; a vida das pessoas; os acidentes e incidentes do dia a dia. O jornal torna-se essencial, significativo e indispensável quando mantém viva a credibilidade e nos faz pensar e refletir sobre o que está para além da notícia. A presente investigação pretende promover uma reflexão sobre o jornal impresso enquanto objeto e considerar de que modo se pode adaptar e inovar num contexto dominado por tecnologia digital. Assim, recorreu-se a noções de design de interação com o intuito de dinamizar o jornal impresso, pelas suas características que favorecem a conceção de objetos mais inovadores e conscientes da importância de aproximação aos utilizadores, através da constituição de uma experiência. Também se revelou importante introduzir este meio de comunicação aos mais novos com o intuito de consciencializar e criar novos hábitos de leitura, como também, para preservar a existência do modelo físico do jornal de modo a resistir às novas tecnologias digitais. Para uma melhor compreensão sobre os temas em evidência, foi aplicada uma metodologia intervencionista e não intervencionista, de base qualitativa. Em primeiro lugar, foi fundamental uma revisão da literatura, de modo a enquadrar e a reunir toda a teoria essencial para a produção deste projeto, que foi complementado com o estudo de casos de interação em objetos de comunicação. Em seguida, concretizou-se uma investigação ativa, onde se integram as fases de conceção do projeto, de testes de usabilidade e de iterações e melhorias. O projeto consistiu no desenvolvimento de um objeto experimental no âmbito educacional, mais especificamente um protótipo de jornal impresso, direcionado a crianças entre os 8 e 12 anos de idade, com recurso a técnicas de interatividade. Pretendeu-se auxiliar a preservar o jornal enquanto modelo físico, cuja existência útil persiste, apesar das vantagens das tecnologias digitais. ABSTRACT: The newspaper exists to serve the world. It is the medium that reports social, political and economic events; people’s lives; accidents and day-to-day incidents. The newspaper be-comes essential, meaningful and indispensable when it keeps credibility alive and makes us think and reflect on what is beyond the news. This investigation aims to promote a reflection on the printed newspaper as an object and consider how it can adapt and innovate in a context dominated by digital technology. Thus, notions of interaction design have been used in order to make the printed newspaper more dynamic, due to its characteristics that favor the conception of more innovative objects and aware of the importance of approaching users, through the constitution of an experience. It also proved important to introduce this means of communication to the younger ones in or-der to raise awareness and create new reading habits, as well as to preserve the existence of the newspaper’s physical model in order to resist the new digital technologies. For a better understanding of the themes in evidence, an interventionist and non-interventionist methodology was applied, with a qualitative basis. In the first place, a litera-ture review was fundamental, in order to frame and gather all the essential theory to pro-duce this project, which was complemented with the study of cases of interaction in com-munication objects. Then, an active investigation was carried out, where the project design phases, usability tests and iterations and improvements are integrated. The project consisted in the development of an experimental object in the educational field, more specifically a printed newspaper prototype, directed to children between 8 and 12 years of age, using interactivity techniques. It was intended to help preserve the newspa-per as a physical model, whose useful existence persists despite the advantages of digital technologies. N/A

Dissertação de Mestrado em Design com a especialização em Design de Comunicação apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre. O co-design é um processo profundamente participativo no qual diversos indivíduos, provenientes de diferentes contextos e com competências igualmente distintas, se reúnem em sessões criativas para dar o seu contributo e debater ideias num projeto de design de interesse comum. Uma agência de design, ao envolver o cliente no processo de desenvolvimento, assim como outras entidades relevantes no projeto, está a criar oportunidade para que ocorra a participação e a discussão ativa de ideias através de exercícios que estimulam a criatividade. Com o intuito de compreender melhor este método criativo e colaborativo, bem como avaliar o seu verdadeiro potencial no desenvolvimento de projetos de branding, realizou-se um estágio numa agência de design, a Torke CC, que recorre ao processo de co-design nos projetos que realiza. Neste sentido, a investigação sobre o tema tem como principal foco os projetos desenvolvidos em contexto de estágio curricular, uma prática complementada pelo conhecimento adquirido a partir do enquadramento teórico. Utilizou-se neste estudo uma metodologia de natureza mista de base qualitativa, sendo que, numa primeira fase – dedicada à análise e recolha de informação sobre o tema – aplica-se uma metodologia não-intervencionista, a revisão da literatura e a pesquisa por entrevista. Na fase seguinte, dedicada ao desenvolvimento projetual na empresa, recorre-se a uma metodologia intervencionista, a investigação ativa. O trabalho prático e a reflexão teórica acerca dos constrangimentos e, acima de tudo, dos benefícios do co-design permitem reforçar a sua pertinência enquanto processo participativo que permite alcançar resultados de sucesso, satisfazendo todas as partes interessadas e minimizando os riscos associados aos processos de trabalho mais convencionais. ABSTRACT: Co-design is a deeply participatory process in which several individuals, from different contexts and with equally different skills, come together in creative sessions to make their contribution and discuss ideas in a design project of common interest. A design agency, by involving the client in the development process, as well as other relevant entities in the project, is creating an opportunity for the participation and active discussion of ideas through exercises that stimulate creativity. To better understand this creative and collaborative method, as well as evaluate its true potential in the development of branding projects, an internship took place at a design agency, Torke CC, which applies the co-design process in the projects that performs. In this sense, the investigation on the theme has as main focus the projects developed in the context of curricular internship, a practice complemented by the knowledge acquired from the theoretical framework. In this study, a mixed nature methodology with a qualitative basis was used, and in a first phase - dedicated to the analysis and collection of information on the topic - a non-interventionist methodology, literature review and interview research are applied. In the next phase, dedicated to project development in the company, an interventionist methodology is used, the active research. Practical work and theoretical reflection on the constraints and, above all, the benefits of co-design allow to reinforce its relevance as a participatory process that allows achieving successful results, satisfying all interested parts and minimizing the risks associated with more conventional work processes. N/A

Submitted by Cecília Raposo (ceciliaraposo@ipcb.pt) on 2022-01-17T13:18:17Z No. of bitstreams: 1 Ines Gonçalves_(10).pdf: 11474868 bytes, checksum: 9f7f8aacf92d31afe9a1803fa36b7b9e (MD5) Approved for entry into archive by Maria Eduarda Pereira Rodrigues (erodrigues@ipcb.pt) on 2022-01-17T15:41:17Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Ines Gonçalves_(10).pdf: 11474868 bytes, checksum: 9f7f8aacf92d31afe9a1803fa36b7b9e (MD5) Made available in DSpace on 2022-01-17T15:41:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ines Gonçalves_(10).pdf: 11474868 bytes, checksum: 9f7f8aacf92d31afe9a1803fa36b7b9e (MD5) Previous issue date: 2021

Dissertação de Mestrado em Design com a especialização em Design de Comunicação apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre. O presente Relatório de Estágio Académico, insere-se no âmbito do Design de Comunicação, com foco na estratégia do design integrado no conceito do casamento. Durante a realização deste estágio, o foco situou-se na compreensão da estrutura organizacional e projectual durante o processo de desenvolvimento do casamento. O contacto, com o mundo profissional durante os três meses do estágio, permitiu à investigadora aplicar em prática os seus conhecimentos adquiridos na formação académica. Nomeadamente nas áreas do Design Gráfico, Design de Comunicação e na área de Editorial, para comunicação da empresa Decorelle com o seu público-alvo (noivos e empresas na indústria de casamento). A organização da investigação do estágio académico foisegmentada em três fases: exploratória, generativa e avaliativa. A metodologia utilizada foi mista, intervencionista e não intervencionista, de base qualitativa. Para contextualizar o entendimento da investigação, na primeira parte exploratória, foi realizada uma revisão da literatura sendo uma metodologia não intervencionista. Os tópicos apresentados cruzam várias áreas: design de comunicação, design emocional, design de eventos, organização de casamento e estratégia do design de comunicação no casamento. A compreensão das mesmas foi essencial para a construção de uma visão holística de um projeto de design de casamento. Para a investigação aplicada, na segunda parte generativa, foi utilizada uma metodologia intervencionista. Iniciou-se com a análise dos casos de estudo, em que a empresa Decorelle participou diretamente com outros parcerias para o desenvolvimento estratégico do conceito geral do casamento. Após isso, realizaram-se projetos desenvolvidos durante o estágio. Por fim, na parte avaliativa, foram apresentadas as conclusões finais e os resultados da investigação aplicada, onde sobressai uma visão crítica sobre o trabalho desenvolvido. ABSTRACT: This Academic Internship Report is part of communication design, focusing on the design strategy integrated into the concept of marriage. During the realization of this stage, the focus was on understanding the organizational and project structure during the marriage development process. The contact, with the professional world during the three months of the internship, allowed research applying their acquired knowledge in academic training. Particularly in the areas of Graphic Design, Communication Design and editorial, for communication of the company Decorelle with is target audience (engaged and companies in the wedding industry). The organization of academic internship research was segmented into three phases: exploratory, generative, and evaluative. The methodology was mixed, interventional and non-interventionist, qualitatively based. To contextualize the understanding of the investigation, in the first exploratory part, a literature review was carried out a non-interventionist methodology. The topics presented cross several areas: communication design, emotional design, event design, wedding organization and communication design strategy at the wedding. Understanding them was essential for building a holistic view of a wedding design project. For applied research, in the second generative part, na interventional methodology was used. It began with the analysis of the case studies, in which the company Decorelle participated directly with other partnerships for the strategic development of the general concept of marriage. After this, projects developed during the internship were carried out. Finally, in the evaluative part, the conclusions and results of the applied research were presented, in which a critical view of the work developed emerges. N/A

Dissertação de mestrado em Design e Comunicação de Moda, A dissertação que aqui se anuncia parte do pressuposto e da convicção de que a moda e o vestuário são fenómenos que contam histórias e que, também, são contados a partir de histórias. A par da linguagem verbal, os discursos visuais assumem-se como um pilar fundamental na construção dessas narrativas, através de estímulos que apelam a uma reação emocional e abrem novas e múltiplas possibilidades de comunicação. As mensagens veiculadas na comunicação visual estão indubitavelmente sujeitas a análises subjetivas e, nesse sentido, a semiótica oferece as ferramentas essenciais que fundamentam e iluminam esse exercício interpretativo, salientando a importância do signo, do sujeito e do contexto na análise de uma imagem. Assim sendo, o design de comunicação é um recurso essencial na comunicação de um produto de moda, sendo responsável pela partilha de mensagens, ideias, valores e sensações que agregam valor à sua comunicação. Ao longo desta dissertação, a importância do design de comunicação para a moda é validada com recurso a exemplos práticos que aliam estas duas áreas fundamentais do conhecimento, quer na sua produção como na sua promoção. As semanas da moda são momentos importantes na vida da indústria. As coleções apresentadas em passerelle atraem a atenção dos media internacionais e dos grandes agentes da indústria e, nesse sentido, são uma plataforma que oferece a oportunidade aos designers de expressarem as suas ideias, convicções, valores e ambições em relação à moda e ao mundo. As diferenças do ponto de vista social, cultural e económico entre os vários países que as organizam, transformam as semanas da moda numa mostra que reflete essa complexidade e diversidade. Essa pluralidade de abordagens é refletida na sua comunicação, em especial nos seus discursos visuais e, por essa razão, oferece uma valiosa oportunidade de análise do ponto de vista sociológico e académico. Nesta dissertação, é feita uma análise à comunicação visual de diferentes semanas da moda, tais como: Paris, Milão, Nova Iorque, Londres, Budapeste, Seoul, Melbourne e o Portugal Fashion, que se procurou sustentar e ancorar através dos conceitos e metodologias apresentados no quadro referencial teórico., The dissertation announced here is based on the assumption and conviction that fashion and clothing are a phenomena that tell stories and that are also told from stories. Along with verbal language, visual discourses are assumed to be a fundamental pillar in the construction of these narratives, through inputs that appeal to an emotional reaction and open up new and multiple communication possibilities. The messages conveyed in visual communication are undoubtedly subject to subjective analysis and, in this sense, semiotics offers the essential tools that underlie and illuminate this interpretive exercise, emphasizing the importance of the sign, the subject, and the context in the analysis of an image. Therefore, communication design is an essential resource in the communication of a fashion product, being responsible for sharing messages, ideas, values, and sensations that add value to your communication. Throughout this dissertation, the importance of communication design for fashion is validated using practical examples that combine these two fundamental areas of knowledge, both in their production and in their promotion. Fashion weeks are important moments in the life of the industry. The collections presented on the catwalk attract the attention of international media and major industry players and, in this sense, are a platform that offers designers the opportunity to express their ideas, convictions, values, and ambitions concerning fashion and the world. Differences from a social, cultural, and economic point of view between the various countries that organize them, transform fashion weeks into a show that reflects this complexity and diversity. This plurality of approaches is reflected in his communication, especially in his visual speeches, and, for this reason, offers a valuable opportunity for analysis from a sociological and academic point of view. In this dissertation, an analysis is made of the visual communication of different fashion weeks, such as Paris, Milan, New York, London, Budapest, Seoul, Melbourne, and Portugal Fashion, which sought to support and anchor through the concepts and methodologies presented in the theoretical referential framework.

Dissertação de Mestrado em Design com a especialização em Design de Comunicação apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre. No decorrer deste trabalho aprofundamos o tema do desenvolvimento da marca própria da grande distribuição em Portugal, de modo a perceber a sua evolução, a atual posição no mercado atual e a relevância do papel do design de comunica- ção na sua construção. O estudo da bilbiografia sobre a marca própria foi importante para compreendermos o seu desenvolvimento desde o seu surgimento até à atualidade, bem como para analisar o crescimento da diversidade da gama de produtos tem aumen- tado de acordo com as necessidades dos consumidores. Além de ter sido essencial uma pesquisa aprofundada sobre a marca própria, foi necessário reunir pesquisa re- levante sobre os temas com esta relacionados tais como, Identidade Visual Corpora-tiva, Branding, Design de Embalagem, Marketing e Design de comunicaçã, de modo a responder aos objetivos da investigação. Além da revisão da bibliografia, foi realizada uma análise de casos de refe- rência, resultado de entrevistas exploratórias e de uma pesquisa sobre as marcas próprias existentes no mercado português, de maneira a compreender todos os as- pectos que podem ter relevância para este trabalho. O contacto com o departamento de comunicação e Marca Própria das diver- sas empresas revelou-se essencial para compreendermos melhor a posição da Mar- ca Própria no mercado, permitindo obter um resultado projetual pertinente. A metodologia é de base qualitativa e não intervencionista numa primeira fase e intervencionista numa segunda fase, terminando com a realização de um pro- jeto de repackaging de um produto de uma Marca Própria já existente. A leitura e análise rigorosas da bibliografia, assim como a observação aten- ta dos casos de referência e as entrevistas efectuadas, foram elementos essen- ciais para se constituir um conjunto de regras formais e técnicas, fundamentais a ter em conta no design grafico de embalagens de Marca Própria, que foram, assim, aplicadas neste projecto, permitindo alcançar um resultado muito positivo e vali- dado pela própria empresa ABSTRACT: During this work, we have deepened the theme of the development of the own brand of the large distribution in Portugal, in order to understand its evolution, the current position in the market and the relevance of the role of communication design in its construction. The study of the bibliography on the own brand was important for us to understand its development from its emergence to the present day, as well as to analyze the growth of the diversity of the range of products has increased according to the needs of the consumers. In addition to in-depth research on the private label, it was necessary to gather relevant research on related topics such as Corporate Visual Identity, Branding, Packaging Design, Marketing and Communication Design in order to meet the research objectives. In addition to the review of the bibliography, an analysis of reference cases, the result of exploratory interviews and a research on the own brands existing in the Portuguese market, was carried out in order to understand all the aspects that may have relevance to this work. Contact with the communication and Private Label department of the various companies proved to be essential for a better understanding of the Private Label’s position in the market, allowing us to obtain a relevant project result. The methodology is based on quality and not interventionism in a first phase and interventionism in a second phase, ending with a repackaging project for an existing Private Brand product. The rigorous reading and analysis of the bibliography, as well as the careful observation of the reference cases and the interviews carried out, were essential elements to constitute a set of formal and technical rules, fundamental to be taken into account in the graphic design of Private Brand packaging, which were thus applied in this project, allowing a very positive and validated result to be achieved by the company itself. N/A

Artigo do Suplemento de «A collision between a stream of light and an obstacle : o design, entre a crise da realidade e a crise da ficção», 10ª Mostra de finalistas de design de comunicação 2019-2020. Este jornal reúne contributos textuais dos alunos para uma reflexão póstuma em torno de uma experiência de ensino em plena eclosão de uma pandemia. Como é que um ensino que preza a interação e participação, bem como a valorização das dimensões físicas dos artefactos, se adapta em tempo real e em exclusivo à comunicação digital? Como é que se substitui o tempo, o espaço e o diálogo de uma sala de aula, pelo ensino remoto, chats de plataformas de redes sociais e sistemas de partilha de ficheiros digitais? Como é que afinal se projeta, numa paisagem de isolamento coletivo e individual?

Dissertação de Mestrado em Design eom a especialização em Design de Comunicação apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção grau de Mestre. O seguinte estudo enquadra-se no âmbito do Mestrado de Design de Comunicação, mais concretamente nas áreas da Ilustração e do Design Editorial, como meios de comunicação da temática da prevenção de riscos focada nos incêndios florestais e rurais. A escolha deste tema surge do facto de existir pouca informação sobre incêndios florestais e rurais no mercado nacional dedicados às crianças, tendo em conta que Portugal ocupa uma das posições mais elevadas no ranking de incêndios florestais da Europa. Este projecto centrou-se na criação de um suporte editorial de raiz: um livro destinado a crianças entre os sete e os dez anos, que contém informações pertinentes relativamente a prevenções e ações em caso de incêndios rurais e florestais. Para que as informações e a mensagem ética presentes fossem corretamente absorvidas, ponderadas e por fim apreendidas, procurou-se utilizar uma linguagem, não só a nível visual, mas também textual, de fácil compreensão e igualmente lúdica, com o intuito de motivar o público infantil. Assim, procedeu-se à criação de uma história, à sua ilustração e ao seu design e organização editorial. Recorreu-se a uma metodologia mista, numa primeira abordagem qualitativa não intervencionista, com seguimento de uma fase intervencionista. O resultado final deste estudo consistiu num objeto capaz de contribuir para o universo da ilustração para a infância e para a consciencialização e aprendizagem das temáticas abordadas. ABSTRACT: The following study and project was developed within the scope of the Master of Communication Design, specifically in the areas of Illustration and Editorial Design, as a means of communication on the theme of risk prevention focused on forest and rural fires. The choice of this theme arises from the fact that there is little information on forest and rural fires in the national market dedicated to children, taking into account that Portugal occupies one of the highest positions in the ranking of forest fires in Europe. This project focused on creating an editorial support from scratch: a book for children between seven and ten years old, which contains pertinent information regarding prevention and actions to take, in case of rural and forest fires. In order for this information and ethical message present be correctly absorbed, pondered and perceived, we tried to use a language, not only visually but also textual, easy to understand and equally playful, in order to motivate the infant audience. Therefore, a story was created, illustrated and designed, and organized in a picture book. A mixed methodology was used, first, a qualitative non-interventionist approach followed by an interventionist phase. The result of this study consist of an object capable of contributing to the universe of illustration for childhood and for the awareness and learning of the themes addressed. N/A

Tese no âmbito do Doutoramento em Materialidades da Literatura apresentada à Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra Esta tese pretende demonstrar que um livro, através da sua materialidade gráfica e tipográfica, nos orienta na sua leitura. Pela forma material com que nos apresenta as palavras nele inscritas, o livro ativa convenções gráficas e de leitura, assim como cria essas mesmas convenções, num processo cíclico de interação com o leitor. Para levar a cabo esta análise, foi escolhido um corpus constituído por três edições de um mesmo texto — Bartleby, de Herman Melville. As diferenças entre estas três edições motivam e estruturam as três partes da tese. A primeira parte, à qual chamo «Livro um», tem como objetivo verificar como funcionam as instruções de leitura presentes nos elementos materiais, gráficos e tipográficos da edição da editora alemã Reclam, na sua coleção Universal-Bibliothek. Esta é uma edição de cariz académico, que permite fazer uma análise bastante extensa de vários tipos de elementos paratextuais. O «Livro dois» debruça-se sobre a edição da editora brasileira Cosac Naify, enquadrada na sua Coleção Particular, na qual é dada especial atenção ao projeto gráfico do livro. Aqui, iremos questionar os meios envolvidos na leitura de um livro, ou seja, qual a interrelação entre os meios verbal e visual, que participam em simultâneo no ato de leitura. No «Livro três» iremos observar como é que as instruções de leitura identificadas se modificam quando se alteram os suportes de leitura. Alguns dos elementos constantes da primeira análise são substancialmente alterados — e essas alterações respondem não apenas a diferenças tecnológicas, mas sim a uma redefinição de protocolos e convenções de leitura. The aim of this thesis is to demonstrate that a book, through its graphic and typographic materiality, guides us through its reading. Using the material form in which it presents the words inscribed in it, the book activates graphic and reading conventions, as well as creates these conventions, in an feedback loop with the reader. With this goal in mind, a corpus constituted by three editions of a same text — Bartleby, by Herman Melville — was chosen. The differences between these editions motivate and structure the three parts of the thesis. In the first part, named «book one», the point is to examine the workings of these instructions for reading, as present in the material, graphic and typographic elements of German publisher Reclam’s edition, within its Universal- Bibliothek collection. This is an edition meant for academic study, which enables an extensive analysis of various kinds of paratextual elements. «book two» looks at the Brazilian publisher Cosac Naify’s edition, in its Coleção Particular, in which the graphic design is especially cared for. Here, we will question the media involved in reading a book, by seeing how the visual and verbal media interact while both participate in the reading process. In «book three», we will observe how the instructions for reading are changed when the media format is altered. Some of the elements comprised in the first analysis are substantially altered — and those changes do not only respond to technological differences but also to a re-definition of reading protocols and conventions.