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This contribution attempts to highlight the relationships between University and academies in Bologna during the early modern period. Starting from the observation of the world of jurists, before considering doctors and philosophers, sources related to the life of the local Studio are analysed. As a result, a complex relationship emerges allowing to reconsider the traditional vision of a University that is clearly separated from the academies., Diciottesimo Secolo. Rivista della Società Italiana di Studi sul Secolo XVIII, Vol 3 (2018)

La plupart des institutions siciliennes à l’époque moderne, si elles ne s’intéressèrent pas toutes aux nouvelles connaissances scientifiques promues par les académies des Lincei à Rome, du Cimento à Florence et des Investiganti à Naples, firent cependant de la médecine l’une de leurs priorités, en raison des nombreuses épidémies dans l’île : si le Sénat de Messine reconnaissait l’utilité des sciences et encourageait les érudits dans leurs travaux, à Palerme en revanche, les académiciens étaient davantage muselés par le pouvoir espagnol en place. C’est donc Catane, qui n’avait que des académies littéraires, qui rivalisa scientifiquement avec Messine grâce à son université ouverte en 1434. La naissance d’une université à Messine en 1596, en plus de ses académies dont la Fucina pluridisciplinaire, plaça alors la ville en porte-à-faux à la fois vis-à-vis de Catane qui souhaitait conserver son monopole et de Palerme qui ne réussissait pas à obtenir l’accord des autorités pour créer la sienne. La médecine fut un exemple concret de cette dichotomie entre académie et université, et donc de ce problème structurel du savoir car elle mit en lumière la coexistence d’un système culturel parallèle, alternatif à celui des universités d’État Most Sicilian institutions in early modern period were not interested in the new scientific knowledge promoted by the academies of Lincei in Rome, Cimento in Florence and Investiganti in Naples, but they however prioritized medicine, because of the numerous epidemics in the island: while the Senate of Messina recognized the usefulness of science and encouraged scholars in their studies, the academicians in Palermo were muzzled by the Spanish power. So Catania, which had only literary academies, competed scientifically with Messina thanks to its university founded in 1434. The birth of a university in Messina in 1596, in addition to its academies including the multidisciplinary Fucina, then set the city in an awkward position with Catania which wanted to maintain its scientific monopoly and with Palermo which failed to obtain the agreement of the authorities to create its own university. Medicine was a concrete example of this dichotomy between academy and university, and therefore of this structural problem of knowledge because it highlighted the coexistence of a parallel cultural system, alternative to state universities.

Au cours des dernières décennies, notre connaissance des universités de la première modernité s’est considérablement approfondie et affinée. Parallèlement, l’historiographie des académies françaises et italiennes s’est développée et précisée. En particulier, les études générales sur la culture académique et ses institutions, dont certaines se basaient sur des études sérielles, ont laissé place à des investigations plus spécifiques, centrées sur la compréhension des idéaux et pratiques académi...

Les relations entre l’Académie royale des Inscriptions et Belles-Lettres et les universités au tournant des xviie et xviiie siècles apparaissent en creux dans diverses sources dont les procès-verbaux de l’institution royale, son histoire papier et ses productions métalliques (en particulier les jetons). Si les trajectoires universitaires de certains académiciens sont mentionnées dans leurs éloges funèbres c’est davantage pour souligner la suprématie de l’Académie que pour valoriser leurs compétences scientifiques. On sent néanmoins qu’Académie et Universités se réforment au xviiie siècle en s’observant et en s’alimentant mutuellement de leurs réflexions intellectuelles. The relations between the Royal Academy of Inscriptions and Belles-Lettres and the universities at the turn of the 17th and 18th centuries appear hollow in various sources including the minutes of the royal institution, its paper history and its metal productions (in particular tokens). If the academic trajectories of some academics are mentioned in their funeral eulogies, it is more to underline the supremacy of the Academy than to enhance their scientific skills. We feel, however, that the Academy and Universities were reforming in the 18th century by observing and feeding each other with their intellectual reflections.

Introduction L’historiographie des rapports entre Université et Académie à Sienne, à l’époque moderne, se caractérise par une forme de déséquilibre, dans la mesure où les études se sont concentrées principalement sur la production théâtrale de l’académie des Intronati, parfois en opposant l’académie à d’autres lieux de culture. Ainsi, les spécialistes posent-ils depuis longtemps un regard figé sur la culture urbaine de Sienne, que l’on a abordée par l’académie, plus que par le Studio. Dans ce...

Cet article prend comme point de départ une traduction ou, pour mieux dire, une adaptation en italien de ‘La Matrone d’Ephèse’, le célèbre conte du Satyricon de Pétrone. La traduction en question a été composée par Annibale Campeggi (1593-1630), membre de l’académie vénitienne des Incogniti. Publiée en 1630 et par la suite reprise dans le recueil collectif des Incogniti les Cento Novelle Amorose (Venise, 1651), la transposition de Campeggi exploite le modèle pétronien pour mettre en scène une véritable conversion libertine : en effet, dans la version italienne, la veuve exprime d’abord sa foi dans la résurrection mais, après, le subtil discours du soldat lui fera abandonner toute préoccupation d’ordre métaphysique en faveur d’une vie inspirée au naturalisme.La plupart des études consacrées au libertinage des Incogniti reconnaissent l’influence exercée sur ceux-ci par le philosophe aristotélicien Cesare Cremonini (1550-1631), en soulignant en particulier que ce dernier aurait nié l’immortalité de l’âme individuelle. Au contraire, d’après certains historiens de la philosophie, l’irréligiosité de Cremonini ne serait qu’un mythe : en réalité, Cremonini aurait adhéré à la soi-disant doctrine de la double vérité, niant l’immortalité de l’âme en tant que philosophe mais non pas du point de vue théologique. L’article prend donc en examen la notion de ‘double vérité’ pour montrer que l’Eglise même considérait cet argument un stratagème pour éviter la censure et conclue en réaffirmant l’hétérodoxie de l’aristotélisme de Cremonini. L’articolo prende spunto da una traduzione o, per meglio dire, un adattamento in italiano della ‘Matrona di Efeso’, la celebre novella raccontata nel Satyricon di Petronio. La traduzione è opera di Annibale Campeggi (1593-1630), membro dell’accademia veneziana degli Incogniti. Pubblicata nel 1630 e successivamente ripresa nella raccolta collettiva degli Incogniti le Cento Novelle Amorose (Venezia, 1651), la trasposizione di Campeggi sfrutta il modello petroniano per mettere in scena una vera e propria conversione libertina: nella versione italiana, infatti, la vedova esprime inizialmente la propria fede nella resurrezione ma, poi, il raziocinante discorso del soldato le farà abbandonare ogni preoccupazione di ordine metafisico in favore di una vita improntata al naturalismo.La maggior parte degli studi consacrati al libertinismo degli Incogniti riconosce l’influenza esercitata sull’Accademia dal filosofo aristotelico Cesare Cremonini (1550-1631), sottolineando in particolare che quest’ultimo avrebbe negato l’immortalità dell’anima individuale. Al contrario, secondo alcuni storici della filosofia, l’irreligiosità di Cremonini non sarebbe che un mito: in realtà, Cremonini avrebbe aderito alla cosiddetta dottrina della doppia verità, negando l’immortalità dell’anima solo in quanto filosofo, ma non da un punto di vista teologico. L’articolo prende quindi in esame la nozione di ‘doppia verità’, dimostrando che la Chiesa stessa reputava tale argomento uno stratagemma per sfuggire la censura e conclude ribadendo l’eterodossia dell’aristotelismo di Cremonini. The paper takes as its starting point a translation or, better, an adaptation into Italian of ‘The Widow of Ephesus’, the well-known story from Petronius’ Satyricon. The translation is by Annibale Campeggi (1593-1630), member of the Venetian Accademia degli Incogniti. Published in 1630 and then reprinted in the collective work by the Incogniti the Cento Novelle Amorose (Venice, 1651), Campeggi’s transposition exploits the Petronian model in order to display a proper conversion to libertinism: indeed, in the Italian version, at first the widow expresses her faith in the resurrection but, then, the rational speech by the soldier makes her abandon any metaphysical scruples for a life inspired to naturalism.Most of the studies devoted to the Incogniti libertinism recognise the influence exercised on the Accademia by the Aristotelian philosopher Cesare Cremonini (1550-1631), particularly stressing that the latter had denied the immortality of the individual soul. On the contrary, according to certain historians of the philosophy, Cremonini’s irreligiousness is nothing but a myth: actually, Cremonini had adhered to the so-called doctrine of double truth, denying the immortality of the soul as philosopher but not from the theological point of view. Thus, the paper examines the notion of ‘double truth’ to show that even the Church considered such an argument a stratagem to avoid censorship and concludes reaffirming the heterodoxy of Cremonini’s Aristotelianism.

International audience; Actes du colloque international "Boccace dans l’Italie et dans l’Espagne des XVIe-XVIIIe siècles : empreintes, emprunts et métamorphoses" de Paris, les 6-7-8-9 novembre 2013 organisé par de les Equipe de recherche CIRRI et CRES (LECEMO) de la Sorbonne Nouvelle Paris 3, avec le concours de l’Université du Maine (Labo 3L.AM - EA N° 4335), de la Maison de l’Italie, du Collège d’Espagne et la collaboration scientifique des Universités de Naples Federico II, l’Orientale et la Seconda Università, ainsi que de l’Université Complutense de Madrid.

Nella prima metà del Seicento, i giovani patrizi e letterati che gravitavano intorno all’Accademia degli Incogniti e all’Università patavina, importante fucina dell’aristotelismo eterodosso, fecero della Repubblica di Venezia il principale centro italiano del libero pensiero. Tra le opere prodotte, l’Alcibiade fanciullo a scuola di Antonio Rocco rappresenta forse uno dei più riusciti esercizi filosofici di legittimazione della libertà sessuale, a lungo censurato e deprecato per il contenuto osceno della trama. Il contributo si propone di rilevare alcune indicative assonanze tra il materiale culturale dell’Alcibiade e i ragionamenti eterodossi espressi dagli inquisiti per sodomia dalle magistrature veneziane, secolari e religiose, nel corso del Seicento e del Settecento.

Il noto erudito Giacomo Filippo Tomasini (1595-1655) fu vescovo di Cittanova in Istria e fece parte della Accademia degli Incogniti fondata a Venezia da Giovan Francesco Loredan. Si dimostra per via documentaria che il Tommasini, assieme al p. Angelico Aprosio, fu il primo redattore del celebre volume Le glorie degli incogniti, e redasse molte delle voci biografiche ivi contenute. Il lavoro fu poi completato dallo stesso Loredan e da Girolamo Brusoni. Tomasini non ne fu soddisfatto e criticò l'opera dopo la sua pubblicazione. Nell'ultimo decennio della sua vita Tomasini si dedicò ai Commentari storico-geografici della provincia dell'Istria, corografia dell'Istria dove è presente la più antica testimonianza letteraria sulla credenza popolare nei benandanti istriani o kresniki.

En la Venecia de la Edad Moderna, la Accademia degli Incogniti tenía que defenderse contra acusaciones de libertinaje. Con este objetivo, los Incogniti realizaron la ópera Il ritorno d'Ulisse in patria para demostrar su conformismo político y su adherencia a modelos de conducta femenina tradicionales. Este ensayo investiga la reciente invención de la ópera pública en el Carnaval veneciano, Il ritorno de Monteverdi y la recepción de las obras de Homero en Venecia. Por primera vez se analiza la trasformación de la fuente homérica y se clarifica de este modo la posición frecuentemente mal interpretada de la Accademia sobre las mujeres y el libertinaje. A la Venècia de l'Edat Moderna, l'Accademia degli Incogniti havia de defensar-se contra acusacions de llibertinatge. Amb aquest objectiu, els Incogniti van fer l'òpera Il ritorno d'Ulisse in patria per demostrar el seu conformisme polític i la seva adherència a models de conducta femenina tradicionals. Aquest assaig investiga la recent invenció de l'òpera pública en el Carnaval venecià, Il ritorno de Monteverdi i la recepció de les obres d'Homer a Venècia. Per primer cop s'analitza la transformació de la font homèrica i s'aclareix d'aquesta manera la posició freqüentment mal interpretada de l'Accademia sobre les dones i el llibertinatge. In Early Modern Venice, the Accademia degli Incogniti needed to defend itself against accusations of libertinage. In order to do so, the Incogniti created the opera Il Ritorno d'Ulisse in Patria, ostensibly based on Homer's Odyssey, which transformed the source in order to broadcast traditional contemporary morals and to present female role models, thus underlining the conformist values of the maligned Incogniti. This paper discusses the recently invented public opera in Venetian Carnival, Monteverdi's Il Ritorno, and the reception of Homer in Venice. It analyses for the first time the transformation of the source and clarifies the often misunderstood position of the Accademia towards women and libertinage.

Recensione al libro sulla fortuna europea dei libri pubblicati dai membri dell'Accademia degli Incogniti

International audience; Lament in seventeenth-century Italian opera has often been studied either as the scene of the explosion of emotions (sadness, melancholy, disappointment, anger), or as a gendered genre that comments on patriarchal society. In this essay, lament is considered as an implicit political discourse: through examples selected from the origins of the lament (l'Arianna of Monteverdi) and from its developments (Venetian opera of the 1640s, influenced by the Accademia degli Incogniti), the purpose of this paper is to prove 1) how emotions, in Italian opera, are linked to political concepts; 2) why lament, even if apparently unpolitical, takes charge of a political discourse which implies a consideration of Power and Government; 3) how, shaping a real "politics of lament", the Italians of the seventeenth-century (especially the academicians) were reshaping the ways of conceiving political efficiency.

Revisione dei dati di fatto e delle congettura circa l'attribuzione dell'"Incoronazione di Poppea" a Claudio Monteverdi, a partire dalla testimonianza, tardiva e sospetta, del cronografo Cristoforo Ivanovich (1681).

Il volume richiama l’attenzione su alcuni elementi di ambiguità del petrarchismo italiano nel Cinquecento, con affondi anche in epoca primo-secentesca. In particolare, sono analizzati il ricorso alla talvolta contraddittoria o comunque problematica autorità di Petrarca nella riflessione sull’amore; la tensione fra artificiosità letteraria e ostentazione di sincerità nelle lettere amorose; l’ambiguità fra sacro e profano in ambito encomiastico, con riferimento specifico alla metafora del ‘tempio’ nel fortunato genere antologico dei templi di rime. Una peculiarità del libro è quella di indagare il petrarchismo senza limitarsi al tradizionale ambito della produzione lirica, bensì allargando la prospettiva anche a generi contigui che si fondano in maniera essenziale sul codice petrarchista, quali dialoghi, trattati e lettere d’amore. Sono inoltre esaminati e editi alcuni testi poco noti, ma per più aspetti notevoli, quali gli anonimi Discorsi sopra questioni amorose dedicati a Cesare Gonzaga e il Dialogo d’amore di Cornelio Frangipane. Il percorso proposto restituisce un’immagine del petrarchismo quale fenomeno meno rigido e stereotipato di quanto ancor oggi spesso appaia alla percezione comune, evidenziando come esso possa essere attraversato da ambiguità o vere e proprie contraddizioni, e possa generare occasioni di riflessione e di dibattito senza per forza imboccare la via dell’anti-petrarchismo e della deformazione parodica.

Il volume richiama l’attenzione su alcuni elementi di ambiguità del petrarchismo italiano nel Cinquecento, con affondi anche in epoca primo-secentesca. In particolare, sono analizzati il ricorso alla talvolta contraddittoria o comunque problematica autorità di Petrarca nella riflessione sull’amore; la tensione fra artificiosità letteraria e ostentazione di sincerità nelle lettere amorose; l’ambiguità fra sacro e profano in ambito encomiastico, con riferimento specifico alla metafora del ‘tempio’ nel fortunato genere antologico dei templi di rime. Una peculiarità del libro è quella di indagare il petrarchismo senza limitarsi al tradizionale ambito della produzione lirica, bensì allargando la prospettiva anche a generi contigui che si fondano in maniera essenziale sul codice petrarchista, quali dialoghi, trattati e lettere d’amore. Sono inoltre esaminati e editi alcuni testi poco noti, ma per più aspetti notevoli, quali gli anonimi Discorsi sopra questioni amorose dedicati a Cesare Gonzaga e il Dialogo d’amore di Cornelio Frangipane. Il percorso proposto restituisce un’immagine del petrarchismo quale fenomeno meno rigido e stereotipato di quanto ancor oggi spesso appaia alla percezione comune, evidenziando come esso possa essere attraversato da ambiguità o vere e proprie contraddizioni, e possa generare occasioni di riflessione e di dibattito senza per forza imboccare la via dell’anti-petrarchismo e della deformazione parodica.