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Colóquio Internacional "Camões e os seus Contemporâneos", Universidade dos Açores, Ponta Delgada, 18 a 20 de Abril de 2012. Pretendemos compreender a obra de Gaspar Frutuoso no contexto cultural do seu tempo, chamando particularmente a atenção para os elementos susceptíveis de a integrar na linha da Filosofia da Saudade, que vários estudos têm procurado apresentar como chancela dum pensamento tipicamente português. Começaremos, por isso, em primeiro lugar, por referir a valorização que o tema da saudade mereceu no movimento «Renascença Portuguesa» e a abordagem filosófica que a obra do rei D. Duarte lhe conferiu; de seguida, apresentaremos a forma como o tema da saudade é tratado na obra de Frutuoso; por fim, apontarmos a ligação que poderemos descortinar entre a concepção da saudade em Frutuoso e a que foi equacionada pelo autor do Leal Conselheiro. ABSTRACT: Our purpose is to understand the work of Gaspar Frutuoso within the context of his time, calling particular attention to the elements that are likely to integrate it within the context of the Philosophy of Yearning, which various studies have attempted to present with the seal of a typically Portuguese thought.We start out, therefore, by looking at the value given to the theme by the “Portuguese Renaissance” movement as well as at the philosophical approach imprinted upon it by the work of our king D. Duarte. In a second moment, we discuss the form in which the theme is treated in the work of Frutuoso. Finally, we point to the connection that can be sighted between the conception of yearning in Frutuoso and that envisaged by the author of the Leal Conselheiro.

Trabalho de Projeto apresentado para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Culturas Visuais O presente estudo procura entender de que forma o Fado, como expressão musical que se institui como um símbolo da identidade nacional portuguesa, é percecionado pelos indivíduos ou grupos de emigrantes portugueses ou lusodescendentes residentes no Rio de Janeiro e em São Paulo. É objetivo perceber se o Fado se constitui, por um lado, como um recurso identitário de afirmação étnica perante a comunidade brasileira e, por outro lado, como fator que estimula a coesão entre os emigrantes através do fortalecimento dos laços com o país de origem, Portugal. O foco é colocado nos percursos pessoais de migração dos artistas de fado, partindo das suas histórias de vida principalmente no que concerne ao seu trajeto até ao fado e na sua carreira artística. Esta pesquisa também inclui cantores e músicos de fado brasileiros na tentativa de perceber como ocorreu o encontro com o fado no seu percurso pessoal e artístico. É também sua preocupação averiguar questões relacionadas com a forma como este género musical é vivido e entendido no Brasil, em particular pelos seus executantes, no tocante à panóplia de elementos que constituem o imaginário fadista, formas de interpretação, repertório, atitude performativa dos artistas e relação com o público do fado.

Trabalho de Projecto submetido à Escola Superior de Teatro e Cinema para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Artes Performativas - especialização em Teatro-Música. Submitted by Luísa Marques (luisamarques@estc.ipl.pt) on 2016-03-07T10:06:22Z No. of bitstreams: 1 mestrado_fernanda_paulo.pdf: 631959 bytes, checksum: 8f253b290da025b9246e588e61b1ee08 (MD5) Made available in DSpace on 2016-03-07T10:06:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mestrado_fernanda_paulo.pdf: 631959 bytes, checksum: 8f253b290da025b9246e588e61b1ee08 (MD5) Previous issue date: 2012

On the 27th of November 2011, in Bali, Indonesia, UNESCO approved the inscription of the Portuguese musical genre, fado on the Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity. Fundamental to the submission of fado to the UNESCO's committee - which was ratified by the Lisbon Municipality on the 12th of May 2004 - was a particular collection of 78 rpm discs, recorded during the first half of the 20th century that included recordings which were virtually forgotten for almost 50 years. This collection was “discovered” outside Portugal in 1993, by a Portuguese collector, and from the moment it was recognized as “Portuguese patrimony” by the official entities, it underwent a very interesting process of transformation according to the ways in which it was regarded by different agents and addressed by distinct discourses. Within this process of transformation – which can be seen as a conceptual metamorphosis -, are the voices and speeches of politicians, music collectors, scholars, journalists and fado singers (fadistas). This paper intends to analyze the historical process through which the collection of commercial recordings was “repatriated” and institutionalized in Portugal. For this purpose I will address the following question: what kind of transformation can occur to a set of discs when it becomes an archive for the collective memory of a community?

The work is devoted to presentation of two basic tourist products of Portugal rooted in culture and tradition of this country. Wine porto and fado music were presented in the light of general knowledge of tourist product and its structure form the theoretical as participial points of view. In empirical parts survey of polish tourists and their opinions on the wine porto and fado music as a tourist products and elements of Portuguese culture was presented.

Dissertação de mestrado em Estudos Artísticos (Estudos Musicais), apresentada à Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra

O choro, o samba e o fado são gêneros musicais populares e tradicionais e estão vinculados com a identidade e o imaginário dos seus países de origem, Brasil e Portugal. Na última década jovens músicos estão redescobrindo estes gêneros musicais através das suas práticas musicais, com a valorização das formas coletivas de aprendizagem e ambientes de sociabilidade, através de uma nova leitura sobre a boemia. Essa redescoberta e recriação do choro, do samba e do fado por jovens músicos só é possível através do contato intergeracional, com a mediação e legitimação do conhecimento e da produção musical atual e de outros tempos. É a partir da redescoberta que jovens músicos recriam gêneros musicais tradicionais nas suas práticas musicais, através da profissionalização, e nas suas performances artísticas, através do corpo e da voz, e constroem as suas identidades de chorões, sambistas e fadistas. O movimento de redescoberta e recriação do choro, do samba e do fado por jovens músicos representa a atualização, através do universo musical, das relações entre modernidade e tradição. Choro, samba and fado are popular and traditional musical genres bound to the identity and the imaginary of their countries of origin, Brazil and Portugal. Over the last decade young musicians are rediscovering these musical genres through their musical practices with the valorization of collective forms of learning and environments of sociability, through a new perspective on bohemia. This rediscovery and recreation of choro, of samba and fado by young musicians is only possible through the intergenerational contact, with the mediation and legitimation of the knowledge and the current and past musical production. It is through the rediscovery that young musicians recreate traditional musical genres in their musical practices, through the professionalization, and in their artistic performances, through the body and the voice, and build their identities as “chorões”, “sambistas” and “fadistas”. The movement of rediscovery and recreation of choro, samba and fado by young musicians represents an update, through the musical universe, of the relations between modernity and tradition.

Dissertação apresentada para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Ciência da Linguagem. A justificativa que orienta este trabalho é a de que a área da Ciência da Linguagem, Lingüística do Texto e do Discurso – mais especificamente a Análise do Discurso – pode trazer contributos relevantes para os estudos sobre a música como prática discursiva. O objetivo principal deste trabalho foi analisar os discursos das músicas e fazer uma comparação entre as discursividades samba e fado, no intuito de melhor analisar que “ideologias” (Pêcheux, 1975) constituem os “discursos” (Idem) das expressões musicais significativas do Brasil e de Portugal dentro da metodologia proposta de Análise do Discurso de Linha Francesa (AD). O trabalho buscou analisar o que há em comum nos dois gêneros e o que os difere como linguagem, sentido, ideologias, ou seja, que elementos linguísticos e discursivos apontam para que o fado seja fado e para que o samba seja samba. Estudando discursivamente as letras das músicas, investigamos como eram, em parte, as crenças, os valores, os desejos, as idéias, os anseios do homem urbano na década de 1930 e 1940 no Rio de Janeiro e em Lisboa. Nesse sentido, trabalhamos com a perspectiva das questões ideológicas como parte dos “acontecimentos dicursivos” de grupos sociais diferentes para alargar a discussão sobre as condições-socios históricas do surgimento do samba e do fado à luz da Análise do Discurso de Linha Francesa.

O fado desde o seu passado até ao presente tem continuado a florescer não só em Lisboa, como também em outras regiões do nosso País, bem como no estrangeiro, onde os nossos fadistas deixaram a sua imagem de marca, como é o caso do artista em estudo nesta tese – Maximiano de Sousa, mais conhecido por Max (abreviatura artística), sendo um reflexo do valor simbólico que deixou para a história dos habitantes da sua terra de origem – Ilha da Madeira e para o resto do mundo. Max expandiu e difundiu pelo mundo a cultura Madeirense e projectou o nome da Ilha da Madeira no mercado turístico, pelos seus valores culturais e tradicionais. O empenho artístico de Max, mereceu a sua carreira artística realizada em Lisboa e no estrangeiro, tanto como cantor, como actor, nos teatros de revista e mesmo, após o seu falecimento, data de 1980, continua a ser homenageado não apenas pelos colegas artistas, como também, pelos habitantes da Ilha da Madeira, pelo artista que foi e pelo seu contributo dado ao turismo da sua terra de origem. Max é o nome da marca que se tornou num símbolo – representativa da Ilha da Madeira - informa sobre a cultura e a personalidade da marca, espelha a marca que representa (a “alma” da população Madeirense). ABSTRACT: Fado from its past to the present has continued to flourish not only in Lisbon but also in other regions of our country and abroad, where our singers have left their brand image, such as the artist in study in this thesis - Maximiano de Sousa, better known as Max (short artistic), and a reflection of the symbolic value left for the history of people of his homeland - Madeira Island and the rest of the world. Max has expanded and spread throughout the world the culture of Madeira and projected the name of the island of Madeira in the tourist market, their cultural values and traditional. The artistic challenge of Max, earned his artistic career in Lisbon and abroad, both as a singer, as an actor in theater and even after his death, in 1980, he continues to be honored, not only by fellow artists, but also by the inhabitants of the island of Madeira, and for the artist he was and for his contribution to tourism in their land of origin. Max is the brand name that has become a symbol - representing the island of Madeira - reports on the culture and personality of the brand, reflects the brand that represents (the "soul" of the population of Madeira).

Introduzione a monografia dedicata al Fado di Coimbra

No presente trabalho, aborda-se uma expressão musical tipicamente portuguesa, e procura-se articular as subculturas de duas gerações de fadistas amadores - um grupo de fadistas amadores que designamos por ―grupo dos adultos‖ e um grupo de fadistas amadores que designamos por ―grupo dos jovens adultos‖ – com as identidades destes sujeitos sociais. A questão da identidade é abordada do ponto de vista filosófico (com base na noção de Ipseidade ou Identidade Pessoal) e em termos do entendimento daquela noção no âmbito da Psicologia Social. São abordadas as noções de cultura, cultura musical e da expressão musical fado. Formularam-se uma serie de questões de investigação, a saber a atitude dos sujeitos em relação ao fado, perspectivas sobre a identidade e o fado, concepções de praticas inerentes a subcultura do fado, ícones musicais, sentimentos, concepções da influência social do fado, atitudes e estereótipos associados ao fado e, finalmente, a importância da musica na vida dos participantes. Em termos metodológicos foi adoptado o método de histórias de vida, seguindo o protocolo proposto por Flick (2004), tendo-se procedido à análise de conteúdo do corpus. Os resultados mostram, de entre outras, algumas diferenças entre os dois grupos sobretudo: ao nível da identidade, sendo a dimensão social mais pronunciada no grupo dos fadistas mais velhos, diferenças ao nível dos ícones, diferentes experiências vividas do fado, recusa de estereótipo por parte do grupo dos fadistas mais antigos e construção de uma representação protótipica nos mais jovens, a existência de uma representação de uma matriz comum do fado em ambos os grupos, mas divergências no que respeita à projecção do fado no futuro. Os resultados são discutidos não só em termos dos conteúdos ligados às diferentes consignes das entrevistas mas também em termos da concepção de identidade (na sua narratividade, actualidade, na sua dimensão prospectiva) que operacionalizámos através do protocolo de entrevista. ABSTRACT: In this study, a typically Portuguese musical expression is boarded, when for to articulate the subcultures of two generations of amateur ―fado‖ singers - we designate a group for ―group of the adults‖ and the other ―group of the adult young person‘s‖ – with the identities of these social subjects. The question of the identity is boarded from the philosophical point of view (Selfhood, Personal Identity) and the understanding of that notion in the context of the Social Psychology. Attitudes formulated relative questions of investigation regarding ―fado‖, perspectives on the identity and ―fado‖, practices inherent in the subculture o ―fado‖, feelings, conceptions of the social influence o ―fado‖, attitudes and stereotypes associated to ―fado‖ and, the importance of the music in their life‘s. The methodology adopted was the method of histories of life. The results show, differences between the two groups: at the level of the identity, (social dimension predominant in the ―group of the adults‖), different experiences lived through ―fado‖, refusal of stereotype (―group of the adults‖) and construction of a prototypical representation in the most young, as well as the existence of the representation of a common matrix of ―fado‖ in both groups, but divergences in the projection of ―fado‖ in the future. The results are discussed through the contents of the different scripts of the interviews and through the conception of identity (narrativity, present, prospective dimension) operationalized through the protocol of interview.

Resumo - Amália Rodrigues, uma mulher do povo, revolucionou a temática do “corpus" fadista de então, direccionada, desde a implantação do Estado Novo, para cantar a tristeza nacional repleta de um fatalismo doentio. Dos seus encontros, com Alain Oulman e com outros grandes poetas da Literatura portuguesa, nasceu um movimento de ruptura no Fado, tornando-o o grande divulgador do lirismo português. Amália possuía um bom gosto, uma intuição e uma enorme sensibilidade que influíram nas suas escolhas, optando por letras que, através dos seus temas, do ritmo e da oralidade melhor se adaptaram à sua voz e ao fado. Cantou o que sentia numa coerência total entre a vida e a obra e fê-lo de uma forma natural e despretensiosa, como só o conseguem as grandes intérpretes, aquelas, como Piaf ou Greco, que cantam com o corpo inteiro e possuem a música no coração e na voz. Assim, a sua voz foi o veículo de difusão e popularização da nossa cultura literária, em Portugal e no mundo Résumé - Amália Rodrigues, une femme du peuple, a révolutionné le monde du « Fado » de son époque, qui, depuis l’implantation du « Estado Novo », chantait exclusivement le thème de la tristesse nationale, pleine d’un fatalisme maladif. De ses liaisons/rencontres avec Alain Oulman et avec d’autres grands poètes de la littérature portugaise est né un mouvement de rupture du Fado, lui conférant ainsi le rôle de divulgation du lyrisme portugais. Amália avait du goût, l’intuition et une énorme sensibilité qui influencèrent ses choix : elle préféra des paroles qui, à travers les thèmes évoqués, à travers leur musicalité et leur oralité s’adaptaient le mieux à sa voix et au Fado. Elle chanta ce qu’elle sentait en parfaite harmonie avec sa vie et son oeuvre, et elle le fit de façon naturelle, sans prétentions, ce que seules les grandes interprètes réussissent, comme avant elle, Piaf ou Greco, qui chantaient avec leur corps et possédaient la musique dans leur corps et dans leur voix. Ainsi, sa voix a permis de diffuser et de populariser notre culture littéraire, aussi bien au Portugal que dans le reste du monde Summary - Amália Rodrigues, a woman of the people, has revolutionized the thematic of the “corpus fadista" of that time, guided, since the New State implementation, to sing the national sadness filled with a sick fatalism. From her meetings with Alain Oulman and other great poets of the Portuguese Literature, a breaking movement in Fado was born, making it the greatest means to communicate the Portuguese lyricism. Amália had a good taste, an intuition and an enormous sensitivity, which influenced her in her options, choosing lyrics that, through her songs, rhythm and speech, best fitted her voice and “fado". She sang what she felt in a total coherence between her life and her work and she did it in a natural and modest way, just as the great singers can do. Those like Piaf or Greco, who sing with their whole body and have music in their heart and in their voice. Therefore, her voice was a vehicle of transmission and popularisation of our literary culture, in Portugal and all around the world

Recherches en Anthropologie au Portugal n°7-2001, Actes de la journée d'études du Groupe Anthropologie du Portugal, 1er mars 2000; Collectif d'articles sur la ville appréhendée via les sens

L'articolo analizza la raccolta di versi "Fado", inserendola all'interno della polemica tra Régio e il neorealismo portoghese

L'articolo presenta i testimoni e il percorso genetico che porta alla creazione della raccolta "Fado".

O fado, estilo musical fortemente ligado à identidade cultural portuguesa, estabelece uma forma de comunicação e relação. Tal como todos os estilos musicais, também o Fado tem a capacidade de despoletar determinadas emoções e sentimentos nos indivíduos. A presente dissertação tem como objetivo analisar e compreender as emoções e sentimentos despertados através deste estilo musical em três das suas distintas vertentes – contemporâneo, tradicional e original – nas diferentes gerações presentes na sociedade de hoje em dia. Propõe-se refletir e compreender a ligação existente entre o Fado e as gerações em estudo, de forma a averiguar se os sentimentos e emoções são idênticos entre as diferentes faixas etárias. Com esta análise pretende-se ainda perceber se existe rotura com o Fado. Os resultados mostram que as perceções são distintas entre os diferentes grupos etários. Este estudo revela que a faixa etária mais jovem já não possui uma ligação tão forte com o estilo musical em questão. Tendo em conta a natureza exploratória deste trabalho, os resultados alavancam novas propostas que se espera poderem alimentar novas investigações futuras. Fado, a type of music strongly connected to Portuguese cultural identity, established a form of communication and relationship. Like every type of music, Fado is also capable of reproducing emotions and feelings. The present dissertation aims to analyze and understand how emotions and feelings aroused through this musical style in three of its different aspects – contemporary, traditional and original – in the different generations present in today's society. The idea of this dissertation is to reflect and understand the connection between Fado and the generations under study, in order to ascertain whether the feelings and emotions are identical between the different age groups. With this analysis it is also intended to understand if there is a rupture with Fado. The results show that the perceptions are different between the different age groups. This study reveals that the younger age group no longer has such a strong connection with the musical style in study. Considering the exploratory nature of this work, new investigation clues may be important for future works in tourism area.

O presente relatório de mestrado em Educação Pré-Escolar e Ensino do 1.º Ciclo do Ensino Básico integra duas partes distintas, respetivamente a dimensão reflexiva e a dimensão investigativa. Na dimensão reflexiva apresentam-se reflexões críticas e fundamentadas acerca de todo o trabalho desenvolvido em diferentes contextos de Prática Pedagógica. Nesta parte procura-se retratar o meu percurso de formação ao longo de todo o mestrado, evidenciando essencialmente as aprendizagens por mim adquiridas. Para além disso, são também parte integrante desta dimensão, as dificuldades sentidas e alguns aspetos significativos ocorridos no decorrer das minhas intervenções, que revelam a minha evolução no desempenho da função docente, nomeadamente como futura educadora de infância e professora do 1.º Ciclo do Ensino Básico. Na dimensão investigativa apresenta-se um estudo de caso que se debruça sobre problemáticas do ensino e aprendizagem da música, incidindo sobre a utilização específica de um determinado género de repertório musical – o fado. Foi formulada a seguinte questão de partida: “Quais as ideias das crianças do 3.º ano de escolaridade pertencentes a uma escola de Leiria sobre o fado?”. Para a implementação do estudo, foram realizadas entrevistas semiestruturadas e individuais a cinco crianças do 3.º ano de escolaridade. As entrevistas ocorreram em dois momentos distintos, designadamente, antes e após a concretização de duas sequências pedagógicas. Estas sequências foram desenvolvidas através da realização de atividades do domínio da prática musical, tendo como repertório musical, o fado. Os resultados obtidos apontam a alteração de ideias por parte dos alunos relativamente ao género musical fado, o que é possível sugerir que a participação e vivência nas sequências pedagógicas poderão ter tido influência nas respostas dos alunos.

Tese de Mestrado em Relações Internacionais No contexto de permanente crise, financeiramente agravada nestes últimos anos, equacionar a cultura enquanto via possível para uma solução estrategicamente ganhadora ou, pelo menos, elemento-chave, é uma alternativa. Uma chave, uma opção criativa para a fuga ao panorama de constrangimento e restrição económica, assim como, de empreendedorismo fatalista. Fado - Matriz para uma (nova) Política Cultural Externa. Uma Estratégia Cultural ao serviço de Portugal analisa a questão da política cultural externa portuguesa, entre o Estado Novo e 2009, e aborda a necessidade expressa de edificar uma estratégia cultural forte e visível. Apontamos o fado como possível matriz desta (re)nova(da) estratégia. O fado que é presença nas artes, nas manifestações e produções culturais, sobretudo, ao longo do último século. O fado que, enquanto produto cultural genuíno e internacionalizado, transporta e difunde consigo a língua portuguesa, o particular jeito de ser português e parte da cultura que nos identifica. E que é símbolo e representa a presença de Portugal no Mundo. Porque investir na cultura não é desperdiçar fundos, mas repensar uma estrutura social, institucional, educacional e de investimento consideramos que hoje, Portugal precisa de deixar a neblina. É agora que Portugal precisa de arriscar e cumprir-se enquanto país! In a context of permanent crisis, financially exacerbated in this last year to see culture as a possible way for a strategic and winner solution is a part of an alternative. A key, a creative option to escape from the constrained and restricted environment as well as this fatalistic entrepreneurship. Fado – The Matrix for a (new) Cultural Foreign Policy. A Cultural Strategy to Portugal analyze the portuguese cultural policy's issue, from New State till 2009, and the expressed need to build a cultural strategy strong and visible. We indicate Fado as a possible matrix for this (re)new(ed) strategy. Fado, that is present in arts, in cultural events and productions, especially, in this last century. Fado, as a genuine and an internationalized cultural product, brings and diffuses with him the portuguese language, the particular way of being portuguese and also part of the culture that identifies each one of us. And that it's a symbol and represents the presence of Portugal in the World. To invest in culture is not just wasting money but it's a way of rethinking a social, institutional and educational structure. Portugal needs to leave the mist! It's right now that Portugal needs to take risks and to be fulfilled as a country!

Desenvolvido no IELT-Instituto de Estudos de Literatura Tradicional da FCSH -Faculdade de Ciências Sociais e Humanas, da Universidade Nova de Lisboa, o Atlas das Paisagens Literárias de Portugal Continental (http://paisagensliterarias.ielt.org) é um projecto de investigação interdisciplinar, colectivo e cooperativo, que visa ligar a literatura ao território português, potenciando a valorização das obras literárias e das paisagens nelas representadas. O ATLAS (como a partir de agora se designará) pretende ainda contribuir para o conhecimento do património natural e cultural de Portugal Continental, para a literacia ambiental e para a implementação da Convenção Europeia da Paisagem. O projecto apresenta resultados decorrentes do trabalho de leitura de obras literárias portuguesas produzidas a partir do século XIX, compilados por um conjunto de colaboradores (‘leitores’), que seguem um protocolo de leitura pré-estabelecido. A tarefa de compilação de obras abarca a selecção e classificação de excertos que contêm descrições de paisagens do território continental passíveis de ser georreferenciados a uma unidade territorial, sendo a unidade mínima de referenciação geográfica o NUTS III (Nomenclatura de Unidades Territoriais de nível III). Os excertos literários seleccionados são posteriormente inseridos numa base de dados e indexados de acordo com um conjunto de descritores pré-definidos: formas de relevo, uso do solo, património natural, património cultural e actividades humanas.

Among a multitude of possible affiliations to music and dance, african-Brazilian lundu reached a justified importance in the history of fado, recently approved as Intangible Heritage of Humanity by UNESCO. In this matrix, fate had danced marks a great sensuality and thus arose in taverns and brothels of bohemian Lisbon mid-nineteenth century. When aburguesar up - and especially with the advent of the Salazar dictatorship (1926) - fado from Lisbon no longer danced, losing much of its expressiveness body. However, in the Lowlands, a fate that still survives since the time of slavery, danced with palms, tap dancing, tambourines and guitars. Drawing on ethnographic and historical sources, this contribution argues against corporal practices associated with fado by reference to their ideological contexts. Keywords: Fado. Lundu. Bohemia. Cultural Passer. Bodily Practices.

UIDB/00472/2020 UIDP/00472/2020 DL 57/2016/CP1453/CT0055 (PTDC/ART-PER/32417/2017 Este artigo explora a relação entre os processos contemporâneos de revitalização urbana e a produção do passado na criação de novas imagens urbanas para o consumo turístico. A partir de trabalho de campo etnográfico no bairro lisboeta da Mouraria, analiso a importância da música como ferramenta para a renovação e promoção deste território “maldito” do centro de Lisboa. Em concreto, centro-me na restituição do fado, a canção nacional portuguesa, aos espaços públicos e semi-públicos do bairro e de que forma este género musical foi instrumentalizado como nova marca identitária do território. publishersversion published