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Tal como describe Nicolás Oriol en el prólogo de este libro que tenemos entre manos, el principal impulso que tuvo la educación musical en los ámbitos formales vino de la mano de la Ley General de Educación en el año 1970. En la actualidad, y tras diversas negociaciones que consiguieron incluir la figura del maestro especialista con una formación especifica en este ámbito, acompañada de las investigación en pro de la citada educación musical desde la universidad, ya poseemos un bagaje epistemológico que a pesar de llegar con más de medio siglo de retraso a la cita, puede estar a la altura de nuestros vecinos transfronterizos. Esta situación coincide con un punto de inflexión marcado por las últimas tendencias en lo que a la política educativa respecta, la misma que persigue un pragmatismo condicionado por las evaluaciones e informes internacionales los cuales ocultan, tras un tupido velo, los beneficios de una formación humanista basada en el desarrollo estético y cultural.

La ciencia, entendida como saber científico, puede definirse como una forma de llegar al conocimiento. Pero ¿qué es realmente y cómo iniciarse en esta forma de trabajo? Este artículo expone algunas estrategias y orientaciones sobre cómo elaborar y planificar una investigación en artes, atendiendo a las actividades y conocimientos necesarios para desarrollarla. El objetivo principal es ayudar al estudiante que se dispone a dar sus primeros pasos en el camino de la investigación, por lo que se abordan algunas de las cuestiones más comunes entre los investigadores nóveles y que, con frecuencia, presentan dificultades notables, tales como: cuáles son los tipos de investigaciones en este ámbito, el posicionamiento teórico a adoptar por parte del investigador; la elección de una metodología o el procedimiento para recogida y análisis de datos, entre otras. Science, as a scientific knowledge, can be defined as a means to reach knowledge. Nevertheless, what is it actually and how can I get started with this work method? This article shows some strategies and orientations about elaborating and planning art investigations by paying attention to those activities and knowledge that are necessary to develop it. The main scope is helping the student who is trying to take their first steps in the investigation field; thus, some of the most frequent questions among novel investigators will be approached. In many occasions, these issues cause difficulties, such as: the type of investigations that can be found in this field; the theoretical position to be adopted by the investigator; or the selection of a method or a procedure to collect and analyse data, among many others

El uso de la tecnología se nos presenta como un aliado en pro de la interdisciplinariedad entre las diversas áreas de conocimiento. Este artículo presenta una propuesta de innovación realizada recientemente dirigida al alumnado de la etapa secundaria que une los ámbitos de música, expresión visual y plástica, historia del arte y las nuevas tecnologías. Para ello, y desde el área de educación musical y del área de educación visual y plástica, se propone el uso de software libre (Storyboardthat, Musescore, Audiotool, Audacity, Gimp, Scribus, Moviemaker, iMovie, Wondershare, VirtualDub y Wax) para, a través de la creación y edición de sonido e imagen, realizar un producto audiovisual que tiene como objetivo asimilar conceptos referidos a la evolución histórica del arte y las características principales de las diversas etapas artísticas en lo que a imagen y sonido se refiere.

Este artículo presenta un análisis de los métodos y los libros de la enseñanza-aprendizaje del violín del siglo XX de mayor repercusión y reconocimiento a nivel internacional, que han formado y forman parte de las programaciones didácticas y de los planos de estudio de la mayor parte de los conservatorios y centros de formación musical de reconocido prestigio. El estudio realizado permite comparar, analizar y extraer las semejanzas pedagógicas entre estas metodologías, a partir de una serie de ejes o parámetros metodológicos de la didáctica del instrumento, que van desde los hábitos posturales a otros aspectos de carácter más psicológico y holístico. La metodología se basa en el análisis y la descripción de los contenidos de las fuentes, mostrando y valorando su efectividad con los estudiantes que se inician en el estudio y el aprendizaje del violín.

The factors in the choice of musical instruments and how it influences and modifies the personality of the musicians are a common theme in research. However, less attention has been given to the formative effect of music on the character of music students, whose long-term commitment to acquiring professional competences as performers, teachers, conductors or composers can be examined using the research on Positive Psychology, which is mainly concerned with furthering people's psychological wellbeing. This paper profiles the virtues and character strengths of a sample of eighty Spanish students completing bachelor's degrees in music during the academic year 2016-2017, using the VIA Inventory of Strengths -free version (VIA-IS) (Peterson & Seligman, 2004) to analyse the respondents' key strengths. The survey showed high scores in judgment and lower scores in self-regulation. The results were contrasted with samples of students in bachelor's degrees in the social sciences.

Els recents canvis en la formació universitària han comportat un destacable nivell de professionalització dels estudis i una constant adequació a les demandes socials. En aquest sentit, una de les necessitats per a la formació universitària a l'àrea de la comunicació audiovisual és desenvolupar en els estudiants competències professionalitzadores que els permetin trobar nínxols d'ocupació en un mercat altament competitiu i sotmès a canvis continus. Aquesta recerca té per objecte crear una rúbrica que permeti avaluar l'aprenentatge professionalitzador en els estudis de grau en Comunicació Audiovisual (CAV) que es desenvolupen a Espanya. Per al desenvolupament de la mateixa hem comptat amb ocupadors i acadèmics experts de l'àmbit de la comunicació audiovisual triats de forma intencional. La rúbrica final desenvolupada, a més de permetre avaluar el grau d'adquisició de les competències professionalitzadores en CAV, permet dibuixar un mapa clar de l'organització i adequació dels processos i metodologies docents. En aquest sentit, aquesta pot ser un instrument pedagògic clau per a una futura promoció d'estudiants, i convertir-se així en un instrument que afavoreixi l'avaluació formativa dels alumnes., Changes in the higher education have led to a remarkable level of professionalism of the studies and the constant adaptation to social demands. In this sense, one of the requirements for the university education in the audiovisual communication area is to develop the professionalizing competences on the students, in order to facilitate them to find employment in a highly competitive, constantly changing market. The aim of this research is to create a rubric to assess Audiovisual Communication professionalizing learning in the Audiovisual Communication degrees in Spain. For the development of the rubric employers and academic experts of the field of the audiovisual communication have been intentionally selected. The final rubric allows to evaluate the degree of acquisition of the professionalizing competencies in Audiovisual Communication and to draw a clear map of the organization and suitability of the processes and educational methodologies. In this sense, the rubric can be a key pedagogical instrument for a future promotion of students, and become an instrument that enhances the students’ formative assessment., Los recientes cambios en la formación universitaria han conllevado un destacable nivel de profesionalización de los estudios y una constante adecuación a las demandas sociales. En este sentido, una de las necesidades para la formación universitaria en el área de la comunicación audiovisual es desarrollar en los estudiantes competencias profesionalizadoras que les permitan encontrar nichos de empleo en un mercado altamente competitivo y sometido a cambios continuos. Esta investigación tiene por objeto crear una rúbrica que permita evaluar el aprendizaje profesionalizador en los estudios de grado en Comunicación Audiovisual (CAV) que se desarrollan en España. Para el desarrollo de la misma hemos contado con empleadores y académicos expertos del ámbito de la comunicación audiovisual elegidos de forma intencional. La rúbrica final desarrollada además de permitir evaluar el grado de adquisición de las competencias profesionalizadoras en CAV, permite dibujar un mapa claro de la organización y adecuación de los procesos y metodologías docentes. En este sentido, ésta puede ser un instrumento pedagógico clave para una futura promoción de estudiantes, y convertirse así en un instrumento que favorezca la evaluación formativa de los alumnos.

A partir de la historia del saxofón, de una selección de métodos históricos y de la influencia de saxofonistas relevantes en la historia del instrumento, se ha llevado a cabo un estudio de la evolución que ha tenido el saxofón del estilo clásico hacia el jazz. En primer lugar se aporta información sobre Adolph Sax y los orígenes del instrumento. A continuación se traza un camino que recorre la evolución del saxofón desde el clásico hasta el jazz. En tercer lugar se presentan cronológicamente los métodos de saxofón consultados y se dividen en tres grupos: a) método tipo manual; b) método de ejercicios con reflexiones que los acompañan; c) método que utiliza piezas musicales. Por último se habla del valor de los métodos con relación al repertorio y de la formación de un saxofonista integral a través del estudio de los métodos el saxofón clásico y el jazz.

Los museos de música, al igual que todos los museos, son espacios idóneos para desarrollar proyectos educativos importantes y significativos dirigidos al público en general. En Europa encontramos más de 130 museos de música que implementan estrategias de comunicación con el objetivo de incentivar el interés por la música y su historia. El objetivo general de este artículo es dar a conocer los resultados de una investigación en relación a las estrategias y procedimientos de comunicación y educación que utilizan los museos de música en Europa para proyectarse de forma asertiva hacia la comunidad. Para ello se presenta un paralelismo entre alguna teoría de la comunicación educativa y el análisis, en relación a los módulos interactivos en los museos. Finalmente se presentan algunas de las conclusiones a las cuales se llegaron, aportando una base sólida para futuras investigaciones y una nueva visión de lo que un museo de esta tipología puede ofrecer. Music museums, as all museums, are ideal spaces to develop important and meaningful educational projects addressed to a general public. In Europe there are over 130 music museums that introduce communication strategies in order to encourage interest for music and its history. The overall aim of this article is to disclose the results of a research regarding the communication and education strategies and procedures used by music museums in Europe to design themselves in an assertive manner towards community. To this end, a parallelism is submitted between some educational communication theories and the analysis, regarding museums’ interactive exhibits. Finally, some of the conclusions are presented, contributing a solid base for future research and a new vision of what this museum typology can offer.

Projecte: 2013PID-UB/008, El projecte Aprenentatge professionalitzador en CAV: La matèria Projectes, una plataforma d’inserció laboral ha tingut per objectiu general desenvolupar l’aprenentatge professionalitzador en els estudiants de grau de Comunicació Audiovisual a partir de la matèria Projectes i, concretament, de l’assignatura Projectes II. Un dels aspectes més innovadors d’aquest és que les propostes d’acció han revertit no només en la millora de l’aprenentatge dels estudiants, si no molt especialment en la seva inserció laboral. Això ha estat possible a partir del desenvolupament de competències de caràcter professionalitzador, en concret les emprenedores, emprant com a mitjà formatiu els Massive Open On-line Course (MOOC). Per tal d’assolir els objectius assenyalats, es va plantejar un projecte plurianual i prospectiu, estructurat en tres fases: • Fase I: curs 2013-2014. Anàlisi i detecció de necessitats en competències professionalitzadores. • Fase II: curs 2014-2016. Disseny i implementació d’un MOOC derivat de l’anàlisi i detecció de necessitats en competències professionalitzadores realitzada a la Fase I. • Fase III: curs 2016-2017. Avaluació 360º del MOOC desenvolupat i implementat en la Fase II., Vicerectorat de Política Docent - Programa de Millora i Innovació Docent (PMID)

L'educació no formal ens ofereix una infinitat de projectes artístics en els quals la creativitat serveix de camí cap al benestar de tots els seus participants. Aquest article analitza els processos creatius presents en els projectes així com els beneficis personals i socials que aquests tenen. Posteriorment, es mostren diversos projectes que es duen a terme en diversos àmbits (presons, museus, centres culturals, aire lliure, etc.) i abracen diverses expressions artístiques (música, teatre, pintura, circ, etc.). Tots aquests projectes es realitzen a l'àrea metropolitana de Barcelona i mostren les possibles directrius a seguir en la construcció de nous espais educatius que ajudin a l'escola a ampliar els seus àmbits d'acció., Non-formal education offers countless artistic projects in which creativity serves as a path to the well-being of all its participants. This article analyzes the creative processes present in the projects as well as the personal and social benefits that they have. Additionally, we analyze several projects carried out in various areas (prisons, museums, cultural centers, outdoors, etc.), embracing diverse artistic expressions (music, theater, painting, circus, etc.). All of these artistic projects are carried out in themetropolitan area of Barcelona and show the possible guidelines to follow in building new educational spaces that help the school expand its areas of action.

Són molts els estudis que plantegen una relació entre els aspectes cognitius generals de l'individu i els efectes positius que aporta l'educació musical. Aquest article té l'objectiu de fer una revisió de les principals aportacions en recerques en psicologia de la música de les últimes dècades en l'àmbit internacional sobre aquesta relació. L'article fa un repàs a les relacions en l'àmbit de les llengües -el més pròsper-, la intel·ligència i la memòria, el raonament espacial i la matemàtica, per acabar assenyalant implicacions per a l'educació musical.

Fa quinze anys, al 2001, rebíem l'encàrrec de la revista Temps d'Educació de muntar un monogràfic dedicat a l'educació musical. En aquell moment ens va semblar oportú dedicar un article a cadascun dels àmbits on la música esdevé activitat formativa, tant en els formals com els no formals i els informals. D'aquesta manera, el núm. 25 de la revista donava visibilitat a un seguit d'accions musicals descoordinades però que apuntaven a un objectiu similar: transformar la nostra societat en un entorn més artístic mitjançant la música.

Recensió de "El Zohar de Barcelona" i "La Barcelona de Cerdà. La càbala i la construcció de l’Eixample"., Recension of "El Zohar de Barcelona" and "La Barcelona de Cerdà. La càbala i la construcció de l’Eixample"., Recensión de "El Zohar de Barcelona" y "La Barcelona de Cerdà. La càbala i la construcció de l’Eixample".

Comunicació presentada al Congrés Internacional de Docència Universitària i Innovació (CIDUI) 2016. Publicat a la Revista del CIDUI, El objetivo de esta investigación es el diseño de un sistema integrado de evaluación de la calidad de los MOOCs. Para ello se han considerado los criterios de evaluación empleados por diversas instituciones y autores (vg. REACU, ENQUA...). Metodológicamente, se ha aplicado un diseño cuantitativo, descriptivo y seccional para evaluar diversos cursos sobre emprendeduría e innovación. La principal contribución es establecer indicadores de calidad en el desarrollo e implementación de los MOOCs., Vicerrectorat de Política Docent i Lingüística. Programa de Millora i Innovació Docent de la Universitat de Barcelona

La formació dels educadors socials implica desenvolupar en ells unes competències transversals que els permetin desenvolupar-se en diversos contextos laborals. Aquestes competències estan estretament relacionades amb les fortaleses de caràcter formulades per Peterson i Seligman (2004). Aquest article mostra un estudi de caràcter exploratori transversal realitzat amb 30 estudiants de quart curs de Grau d'Educació Social de la Universitat de Barcelona el curs 2014-15 aplicant el VIA IInventari de Fortaleses (VIA-IS), el qual ens permet conèixer les fortaleses de caràcter d'aquests estudiants. Després de concretar les fortaleses que apareixen en els diferents plans docents, els resultats mostren com el VIA-IS resulta un instrument que ens permet avaluar eficaçment les competències de caràcter que l'alumnat adquireix en el Grau d'Educació Social. Posteriorment, comparant aquesta recerca amb estudis fets amb altres estudiants de diversos graus i diferents universitats i dialogant sobre els resultats, es donen referències per millorar la proposta docent del Grau d’Educació Social., Social educators’ training should focus on the development of interdisciplinary skills that enable them to function in different work contexts. These skills are closely related to the character strengths defined by Peterson and Seligman (2004). The paper reports on a cross-sectional exploratory study involving 30 students from the fourth year of the Bachelor’s Degree in Social Education at the University of Barcelona, academic year 2014-2015. We used the VIA Inventory of Strengths (VIA-IS) to determine the students’ strengths of character and compared them with the strengths described in the teaching plans. The results indicated that the VIA-IS can be used to assess the character skills that students acquire in a social education degree. Subsequently, the results of this research were collated with those of studies on students from other degrees and universities. In the discussion, suggestions are made to improve the teaching proposal for the Bachelor’s Degree in Social Education., La formación de los educadores sociales pasa por conseguir que desarrollen unas competencias transversales que les permitan desenvolverse en diversos contextos laborales. Estas competencias están estrechamente relacionadas con las fortalezas de carácter formuladas por Peterson y Seligman (2004). En este artículo se muestra un estudio exploratorio transversal realizado con treinta estudiantes de cuarto curso del grado de Educación Social de la Universidad de Barcelona en el curso 2014‑2015, en el que se aplica el VIA, inventario de fortalezas (VIA‑IS), que nos permite conocer las fortalezas de carácter de estos estudiantes. Tras concretar las fortalezas que aparecen en los distintos planes docentes, los resultados muestran que el VIA‑IS resulta un instrumento válido para evaluar eficazmente las competencias de carácter que adquiere el alumnado en el grado de Educación Social. Posteriormente, se ha cotejado esta investigación con estudios realizados con otros estudiantes de diversos grados y diferentes universidades y se ha dialogado sobre los resultados, y a partir de ahí se han aportado referencias para mejorar la propuesta docente del grado de Educación Social.

Resumen basado en el de la publicación Se presenta un juego de cartas creado en Francia y destinado al alumnado de educación infantil y primer ciclo de primaria. Además de las propuestas del juego, se presentan una serie de actividades que potencian la creatividad, la percepción sonora, la interacción con otras áreas, el trabajo en equipo y la tranversalidad entre aulas y etapas educativas. Biblioteca de Educación del Ministerio de Educación y Formación Profesional; Calle San Agustín, 5 - 3 Planta; 28014 Madrid; Tel. +34917748000; biblioteca@mecd.es ESP

El VIA Inventario de Fortalezas (VIA-IS) es un cuestionario diseñado por Peterson y Seligman que sirve para medir las virtudes y fortalezas de carácter. Este estudio muestra la adecuación del instrumento para evaluar las competencias que el alumnado adquiere en el grado de Educación Social de la Universitat de Barcelona. Para ello se ha aplicado en una muestra de estudiantes de cuarto curso comparando las fortalezas de carácter con las competencias que los planes docentes buscan desarrollar.

Són molts els estudis que plantegen una relació entre els aspectes cognitius generals de l’individu i els efectes positius que aporta l’educació musical. Aquest article té l'objectiu de fer una revisió de les principals aportacions en recerques en psicologia de la música de les últimes dècades en l’àmbit internacional sobre aquesta relació. L’article fa un repàs a les relacions en l’àmbit de les llengües –el més pròsper–, la intel·ligència i la memòria, el raonament espacial i la matemàtica, per acabar assenyalant implicacions per a l’educació musical.____________________________________________________________________Les études sont nombreuses qui envisagent une relation entre les aspects cognitifs généraux de l’individu et les effets positifs qui en découlent au travers de l’enseignement de la musique. Cet article a pour but de faire une révision des principales contributions aux recherches en Psychologie de la Musique de ces dernières décennies dans le domaine international autour de cette relation. L’article fait une révision des relations dans le domaine des langues —le plus prospère—, l’intelligence et la mémoire, le raisonnement spatial et la mathématique, pour finir en signalant les implications pour l’enseignement de la musique., There is extensive research on the potential of music education to improve our general cognitive abilities. This article reviews, at an international level, the main contributions to the literature on music psychology in the last few decades. It looks at how music education has been used to help language learning, where it has been particularly effective, and in other areas such as human intelligence, memory, spatial reasoning and mathematics. The article concludes by considering the various implications of these results for music education in general., Son muchos los estudios que plantean una relación entre los aspectos cognitivos del individuo y los efectos positivos que se derivan a través de la educación musical. Este artículo tiene como objetivo realizar una revisión de las principales aportaciones en investigación en Psicología de la Música de las últimas décadas en el ámbito internacional que giran en torno a dicha relación. El artículo hace un repaso a las relaciones en el ámbito de las lenguas –el más fructífero–, la inteligencia y la memoria, el racionamiento espacial y las matemáticas, para acabar señalando las implicaciones para la educación musical.

Presentació (ppt) al International Congress of Educational Sciences and Development. Santiago de Compostela, 2016, Los recientes cambios en la formación universitaria han conllevado un destacable nivel de profesionalización de los estudios y una constante adecuación a las demandas sociales. En este sentido, una de las necesidades para la formación universitaria en el área de la comunicación audiovisual es desarrollar en los estudiantes competencias profesionalizadoras que les permitan encontrar nichos de empleo en un mercado altamente competitivo y sometido a cambios continuos. Esta investigación tiene por objeto crear una rúbrica que permita evaluar el aprendizaje profesionalizador en los estudiantes de grado en Comunicación Audiovisual a partir de la materia Proyectos. Hemos realizado una investigación de tipo cualitativo e inductivo, de carácter constructivo e interpretativo del conocimiento. La metodología utilizada es una adaptación del método Delphi a partir de focus-groups. La rúbrica, además de permitir evaluar el grado de adquisición de las competencias profesionalizadoras, permite dibujar un mapa claro de la organización y adecuación de los procesos y metodologías docentes. Esta se convierte en un instrumento pedagógico clave para las futuras promoción de estudiantes que favorezca la evaluación formativa de los alumnos, dado que las dimensiones e indicadores no solo se escriben sino que también se describen en los diferentes grados de adquisición., Vicerectorat de Política Docent i Lingüística. Programa de Millora i Innovació Docent. Universitat de Barcelona

La formación de los educadores sociales pasa por conseguir que desarrollen unas competencias transversales que les permitan desenvolverse en diversos contextos laborales. Estas competencias están estrechamente relacionadas con las fortalezas de carácter formuladas por Peterson y Seligman (2004). En este artículo se muestra un estudio exploratorio transversal realizado con treinta estudiantes de cuarto curso del grado de Educación Social de la Universidad de Barcelona en el curso 2014 2015, en el que se aplica el VIA, inventario de fortalezas (VIA IS), que nos permite conocer las fortalezas de carácter de estos estudiantes. Tras concretar las fortalezas que aparecen en los distintos planes docentes, los resultados muestran que el VIA IS resulta un instrumento válido para evaluar eficazmente las competencias de carácter que adquiere el alumnado en el grado de Educación Social. Posteriormente, se ha cotejado esta investigación con estudios realizados con otros estudiantes de diversos grados y diferentes universidades y se ha dialogado sobre los resultados, y a partir de ahí se han aportado referencias para mejorar la propuesta docente del grado de Educación Social.

Resumen basado en el de la publicación La formación de los educadores sociales implica desarrollar en ellos unas competencias transversales que les permitan desarrollarse en diversos contextos laborales. Estas competencias están estrechamente relacionadas con las fortalezas de carácter formuladas por Peterson y Seligman (2004). Se muestra un estudio de carácter exploratorio transversal realizado con 30 estudiantes de cuarto curso de Grado de Educación Social de la Universidad de Barcelona el curso 2014-15 aplicando el VIA Inventario de Fortalezas (VIA-IS), el cual permite conocer las fortalezas de carácter de estos estudiantes. Tras concretar las fortalezas que aparecen en los diferentes planes docentes, los resultados muestran como el VIA-IS resulta un instrumento que permite evaluar eficazmente las competencias de carácter que el alumnado adquiere en el Grado de Educación Social. ESP

Resumen tomado de la publicación El ritmo es un fenómeno natural y humano que abarca múltiples manifestaciones, como las artísticas. La educación musical dedica gran parte de sus esfuerzos a su desarrollo. Este artículo trata de mostrar los elementos corporales que inciden en la enseñanza-aprendizaje del lenguaje musical, especialmente teniendo en cuenta sus contenidos rítmicos. Para ello se presenta una síntesis bibliográfica de los principales autores que han aportado datos y propuestas rítmicas, junto a una breve propuesta de intervención educativa en este sentido. La enseñanza del lenguaje musical está firmemente vinculada a la educación rítmica, y en este sentido Jaques-Dalcroze fue un pionero en su desarrollo e instauración en los niveles escolares. Jaques-Dalcroze y sus seguidores organizaron un método de enseñanza del lenguaje musical a partir de las destrezas rítmicas, mediante series de ejercicios diseñados con este fin. Se presentan en este artículo algunas propuestas para el aprendizaje del lenguaje musical mediante el desarrollo rítmico para distintas edades, tanto en niños como en adultos. ESP

El present article té com a principal objectiu donar a conèixer, a partir d’una àmplia anàlisi bibliogràfica, tot allò que envolta el complex procés emocional que es produeix quan escoltem música. Per això el text inclou una exposició de les teories més rellevants sobre música i emocions publicades al llarg de la història, la definició sobre què són les emocions estètiques i els mètodes que es fan servir per avaluar-les, la descripció de com els diferents paràmetres que conformen la música (tempo, intensitat, intervals, etc.) influeixen en les emocions del oients, i a tall de conclusió presentem la utilitat de la música com un recurs rellevant per l’educació emocional.______________________________________________________________________Le présent article a comme principal objectif de faire connaître, à partir d’une large analyse bibliographique, tout ce qui entoure le complexe processus émotionnel qui se produit quand on écoute de la musique. Pour ce faire, le texte comprend une exposition des théories les plus importantes sur la musique et les émotions publiées au fil de l’histoire, la définition de ce que sont les émotions esthétiques et les méthodes que l’on utilise pour les évaluer, la description de la manière dont les différents paramètres qui conforment la musique —tempo, intensité, intervalles, etc.— influent sur les émotions de celui qui l’écoute et, en guise de conclusion, nous présentons l’utilité de la musique comme une ressource importante pour l’éducation émotionnelle., This paper uses an exhaustive review of the literature to describe the complex emotional process involved in listening to music. It starts by describing the most important theories that have been proposed to describe this process, over the course of history, and then goes on to define aesthetic emotions and the methods most commonly used to describe these. Next, it considers how the composite parts of music (tempo, intensity, intervals, etc.) influence listeners’ feelings. The article concludes by considering the usefulness of music as an effective resource in emotional education., El presente artículo tiene como principal objetivo dar a conocer, a partir de un amplio análisis bibliográfico, todo lo relacionado con el complejo proceso emocional que se produce cuando escuchamos música. Por esta razón el texto incluye una exposición de las teorías más relevantes respecto a la música y las emociones publicadas a lo largo de la historia, la definición sobre qué son las emociones estéticas y sus métodos de evaluación, la descripción de cómo los diferentes parámetros que conforman la música (tempo, intensidad, intervalos, etc.) influyen en las emociones de los oyentes, y a modo de conclusión presentamos la utilidad de la música como un recurso relevante para la educación emocional.

El present estudi vol mostrar els diversos elements que intervenen en l'ensenyament d'un estil musical, la música tradicional i popular, en un territori concret, a Catalunya, des de l'òptica etnomusicològica, pedagògica i psicosocial. Actualment els llibres, articles i recerques que tracten sobre la música tradicional i popular catalana transmeten coneixement a partir d'una mirada bàsicament etnomusicològica. Aquesta mirada es vol ampliar cap a dos punts de vista més: el pedagògic i el psicosocial. Aquest article pretén mostrar un marc teòric bàsic per a analitzar el fenomen de la música tradicional i popular des d'una òptica multidisciplinària, necessària per a poder caracteritzar-ne els agents, contextos, usos i ensenyament. Per aquests motius es planteja descriure i analitzar les metodologies de l'ensenyament de la Música Tradicional i Popular a Catalunya i caracteritzar psicològicament i social els agents que hi intervenen (intèrprets, professorat i estudiants), com també proposar millores en l'ús i en l'ensenyament de la música tradicional en els contextos d'educació formal i no formal.

El siglo XX ha sido uno de los periodos más fértiles en iniciativas pedagógicas de toda clase, especialmente en Europa y América. Una generación tras otra, los educadores han enriquecido con aportaciones valiosas y originales el universo de la pedagogía. Las raíces de este movimiento se encuentran en la condición de las sociedades modernas en continua transformación. Los cambios sociales, a veces radicales, producen un gran fenómeno ideológico, que se verá reflejado en las inquietudes de la pedagogía que busca nuevos caminos para el desarrollo de la infancia. La escena de la educación se anima con propuestas didácticas y metodológicas muy variadas, que participan todas del mismo espíritu y están alentadas con un mismo propósito: mejorar la calidad de la educación que recibe el niño y contribuir de este modo a un futuro mejor para la humanidad.

En general, són llibres ben editats, lleugers amb tapa tova i plastificada i un bona distribució del text i les grafies a les pàgines, amb una presentació sòbria, clara i suggeridora. Trobem que les activitats que es troben als dos llibres per cicle inicial estan força ben pensades. Alguns professors han aplicat a l’aula algunes activitats amb els alumnes de mestre i han funcionat sense cap problema. Sembla una bona idea com s’aprofita el repertori de cançons per després treballar el llenguatge musical, l’eix vertebrador dels llibres. La qualitat musical del CD és excel·lent. [Guia del mestre : Música 1 i Música 2 : educació primària : cicle inicial [ / Francesca Galofré amb la col·laboració de Jordi-Lluís Rigol] DINSIC Publicacions Musicals ]

Informa valoratiu dels llibres de text de Música per a 1r i 2n de Primària de l'editorial DINSIC (Barcelona)