Search

This paper examines the thirty silver pieces made by the craftsman from Cordoba Antonio José de Santa Cruz y Zaldúa during the second half of the 18th century, which have gone through the Spanish antiques trade in the last fortnight. On display are two chalices and several works for domestic use, such as jugs, washbasins, soap dishes, plates, salvers, inkstand, candlesticks and, above all, trays, in which the evolution of the different Cordoban models of that period can be seen.

Resumen En el presente trabajo nos aproximaremos al complejo y dinámico contexto histórico de la Sevilla de la primera mitad del XVI, cuando la actividad comercial y financiera adquieren cotas nunca antes conocidas en Europa, gracias a las ingentes posibilidades de transacciones propiciadas por el Nuevo Mundo. Los protagonistas de aquel impulso vital, tanto españoles como de otros puntos de Europa, resultan parcialmente conocidos. Día a día surgen nuevos ejemplos del prototipo de «hombre de negocios con Indias». Alonso de Oviedo, aquí analizado, ayuda a comprender con más amplitud el espacio temporal, humano y económico indicado. Su perfil sobrepasa las constantes habituales de esta tipología, pues añade a su dedicación mercantil, una actividad artística muy vinculada al desarrollo económico mencionado, como es el arte de la platería, también explorado en estas líneas. La relación con el negocio de perlas y aljófar encaja dentro de uno de los capítulos que mayor interés despertaron en la sociedad europea de la época, asociado al lujo y al misterio de los mares y tierras lejanas. La investigación parte de abundante documentación inédita procedente del Archivo General de Indias y Archivo Histórico Provincial, ambos de Sevilla. Abstract With this work, we will approach the complex and dynamic historical context of the first half of 16th-century Seville, when commercial and financial activity acquired dimensions never seen before in Europe thanks to the emerging possibilities of transactions in the New World. The protagonists of this vital impulse, the Spaniards as well as those from other points in the continent, are only partially known. Day after day, new examples of the «man of business with the Indies» appear. Alonso de Oviedo, who is analysed here, helps us to understand in a broader way the temporal, human and economic space indicated. His profile goes beyond the clichés of this typology, as it adds to his dedication to business, an artistic activity very much connected with the economic development mentioned, such as the art of silverwork, also explored in these lines. The relationship with the businesses of pearls and seed pearls fits within one of the chapters of most interest in the European society of the time, associated with luxury and the mystery of faraway lands and seas. The starting point of this research is a large number of unknown documents from the Archivo General de Indias (General Archive of the Indies) and Archivo Histórico Provincial (Provincial Historical Archive), both from Seville. Résumé Ce travail propose une approche au complexe et dynamique contexte historique de la Séville de la première moitié du XVIe siècle, lorsque l'activité commerciale et financière acquièrent quotas inouïes, grâce aux possibilités de transactions ouvertes par le Nouveau Monde. Les protagonistes d'un tel élan vital, des espagnols et des gens d'ailleurs, s'avèrent peu connus. Tous les jours surgissent des exemples du prototype de l' «homme d'affaires avec les Indes». Alonso de Oviedo, analysé ici, nous aide à mieux comprendre l'espace temporal, humain et économique en question. Son profil dépasse les traits communs de cette typologie, car il ajoute à son activité mercantile une activité artistique liée au développement économique: l'argenterie. Le rapport avec le marché de perles répond à un engouement propre à l'Europe de cette époque, un marché associé au luxe et au mystère des mers et des terres lointaines. Cette recherche se sert des documents inédits conservés dans l'Archivo General de Indias et l' Archivo Histórico Provincial, à Séville.

La present tesi doctoral consisteix en l’estudi integral d’una obra excepcional de l’argenteria europea: els dos monumentals canelobres de set braços d’argent obrats per Joan Matons per a la seu de Mallorca (1704-1718). D’una banda, la recerca es fonamenta en l’anàlisi d’una documentació molt nombrosa relativa tant al procés d’obratge com al litigi que va enfrontar l’argenter amb els canonges mallorquins durant més de deu anys. De l’altra, en l’estudi tipològic i dels models gràfics que va emprar Matons com a font d’inspiració. Paral·lelament, es tracta la trajectòria del mestre, tant des d’un punt de vista familiar com professional, i es tenen en compte diferents aspectes de l’argenteria del període a Barcelona com, per exemple, els gravats que els argenters van utilitzar per a resoldre el dibuix corresponent al seu examen de passantia. La tesi s’organitza en dos volums. El primer s’inicia amb un capítol introductori en el qual es presenten l’objecte d’estudi, els motius que justifiquen la necessitat de la recerca i els criteris bàsics que l’han guiat. Tot seguit, es dóna pas a la investigació pròpiament dita, dividida en tres grans parts. La primera està dedicada a l’argenteria barcelonina del període, amb especial atenció a la cultura gràfica i teòrica dels argenters i a la col·laboració amb els escultors a l’hora d’elaborar els models previs a l’obra. També es dediquen epígrafs específics a tres grans nissagues amb les quals Joan Matons va tenir-hi lligams familiars o professionals: els Fornaguera, els Via i els Tramulles. La segona se centra en l’argenter, tant pel que fa als aspectes biogràfics com als testimonis documentals de les obres no conservades. A més, es reserva un apartat específic per a l’urna de sant Bernat Calvó (1701-1728), en el qual es porta a terme un repàs historiogràfic i, com a novetat, es presenten alguns dels gravats a partir dels quals es van concebre els relleus historiats. La tercera part està consagrada íntegrament als canelobres. S’hi explica amb detall el procés d’obratge, les diferents fases del litigi i els debats artístics que va generar. A més, es té en compte l’ús que es va fer de la doctrina jurídica i de la teoria artística a l’hora de defensar les diferents posicions. Tot seguit, es desenvolupa l’estudi de l’obra, amb epígrafs relatius als aspectes tipològics, litúrgics i als referents gràfics. Es conclou aquesta part amb la recepció dels canelobres i les seves vicissituds des de l’arribada a Mallorca i fins a l’actualitat. A mode d’epíleg, es proposa una aproximació a la personalitat de l’argenter, amb un recull de les opinions que va generar entre els contemporanis. En darrer lloc, les conclusions certifiquen la importància dels canelobres en el context de l’argenteria catalana i europea. El segon volum es dedica als apèndixs gràfic i documental i s’hi inclou un recull detallat de les despeses relatives a l’obratge i al posterior litigi. L’enfocament metodològic prioritza l’estudi dels canelobres i de l’artífex des d’una perspectiva integradora que té en compte el context cultural, artístic, social, litúrgic, teòric i, fins i tot, jurídic de la Barcelona del 1700. Amb aquesta finalitat, s’empren la recerca bibliogràfica, la tècnica documental i el treball de camp com a tècniques d’investigació qualitatives. En definitiva, la tesi doctoral permet conèixer amb detall un episodi clau del context artístic català de la primera meitat del segle XVIII, que va tenir una gran repercussió més enllà del món de l’argenteria. Alhora, posa de relleu l’excel·lència de l’obra i el rol destacat que va tenir Joan Matons en el panorama barceloní de l’època. La presente tesis doctoral consiste en el estudio integral de una obra excepcional de la platería europea: los dos monumentales candelabros de siete brazos obrados por Joan Matons para la seo de Mallorca (1704-1718). De un lado, la investigación se basa en el análisis de una numerosa documentación relativa tanto al proceso de obraje como al litigio que enfrentó al platero con los canónigos durante más de diez años. Del otro, en el estudio tipológico y de los modelos gráficos que utilizó Matons como fuente de inspiración. Paralelamente, se trata la trayectoria del maestro, tanto desde el punto de vista familiar como profesional, y se tienen en cuenta distintos aspectos de la platería del período como, por ejemplo, los grabados que los plateros utilizaron para resolver el dibujo correspondiente a su examen de pasantía. La tesis se organiza en dos volúmenes. El primero se inicia con un capítulo introductorio en el que se presentan el objeto de estudio, los motivos que justifican la necesidad de la investigación y los criterios básicos que la han dirigido. A continuación, se da paso a la investigación propiamente dicha, dividida en tres partes. La primera está dedicada a la platería barcelonesa del período, con especial atención a la cultura gráfica y teórica de los plateros y a la colaboración con los escultores. También se dedican epígrafes específicos a tres grandes familias con las que Joan Matons mantuvo vínculos familiares y profesionales: los Fornaguera, los Via y los Tramulles. La segunda se centra en el platero, tanto por lo que se refiere a los aspectos biográficos como a los testimonios documentales de las obras no conservadas. Además, se reserva un apartado específico a la urna de san Bernat Calvó (1701-1728), en el cual se lleva a cabo un repaso historiográfico y se presentan algunos de los grabados a partir de los cuales se concibieron los relieves historiados. La tercera parte está consagrada íntegramente a los candelabros. Se explica con detalle el proceso de fabricación, las distintas fases del litigio y los debates artísticos que generó. Además, se tiene en cuenta el uso que se hizo de la doctrina jurídica y de la teoría artística a la hora de defender las distintas posiciones. A continuación, se desarrolla el estudio de la obra con epígrafes relativos a los aspectos tipológicos, litúrgicos y a los referentes gráficos. Se concluye esta parte con la recepción de los candelabros y sus vicisitudes desde la llegada a Mallorca y hasta la actualidad. A modo de epílogo, se propone una aproximación a la personalidad del platero, con una recopilación de las opiniones que generó entre los contemporáneos. En último lugar, las conclusiones certifican la importancia de los candelabros en el contexto de la platería catalana y europea. El segundo volumen está dedicado a los apéndices gráfico y documental y se incluye también una recopilación detallada de los gastos relativos al obraje y al posterior litigio. El enfoque metodológico prioriza el estudio de los candelabros y del artífice desde una perspectiva integradora que tiene en cuenta el contexto cultural, artístico, social, litúrgico, teórico e incluso jurídico de la Barcelona del 1700. Con esta finalidad, se utilizan la investigación bibliográfica, la técnica documental y el trabajo de campo como técnicas de investigación cualitativas. En definitiva, la tesis permite conocer con detalle un episodio clave del contexto artístico catalán de la primera mitad del siglo XVIII, que tuvo una gran repercusión más allá del mundo de la platería. A su vez, pone de relieve la excelencia de la obra y el rol destacado de Joan Matons en el panorama barcelonés de la época. This doctoral dissertation is devoted to the comprehensive study of an exceptional work of art of European silverwork: the two monumental seven-armed candelabra made in silver by Joan Matons for the Majorca Cathedral in Palma (1704-1718). On the one hand, the research is based on the analysis of a rich documentation concerning both the fabrication process and the lawsuit facing the silversmith and the Majorca canons for more than ten years. On the other hand, it also focuses on the typological analysis and the graphic models used by the artist as a source of inspiration. At the same time, the dissertation addresses the biographical and professional career of Joan Matons and several aspects of the silverwork of the period in Barcelona as, for example, the engravings used by the silversmiths to solve the examination drawing to become a master. The dissertation is organized in two volumes. The first one starts with an introductory chapter contextualizing the subject matter, the reasons justifying the need for research and the guiding basic criteria. Then, it proceeds the research itself, divided into three main parts. The first one is dedicated to the Barcelona’s silverwork of the period, paying special attention to the graphic and theoretical culture of the silversmiths and to the professional collaboration with the sculptors in the elaboration of the works’ previous models. It also includes specific headings dedicated to three great lineages of silversmiths that had family or professional ties with Joan Matons: the Fornaguera, Via and Tramulles families. The second part focuses specifically on the silversmith, both in terms of the biographical aspects and the documentary testimonies of the non-preserved works of art. Besides, a specific chapter is reserved for the funerary urn of Saint Bernat Calvó (1701-1728), which includes an historiographic review and an analysis of some of the engravings used as models to conceive the narrative reliefs. The third part is entirely reserved for the study of the candelabra. It describes in detail issues like the fabrication process, the different stages of the lawsuit and the artistic discussions around them. Moreover, it takes into account the legal doctrine and artistic theory used by the litigating parties. Thereafter, the study of the candelabra is developed, with chapters devoted to the typological, liturgical and graphic aspects. This part concludes with their reception and the vicissitudes from their arrival in Majorca to the present day. As an epilogue, it proposes an approach to the personality of Joan Matons, with a compilation of the opinions that he generated among contemporaries. Lastly, the conclusions confirm the importance of the candelabra within the context of the Catalan and European silverwork. The second volume includes the graphic and documentary appendices, as well as a detailed compilation of all costs related to the fabrication of the candelabra and subsequent litigation. The methodological approach prioritizes both the study of the candelabra and the artist with an comprehensive perspective that takes into account the cultural, artistic, social, liturgical, theoretical and even legal context of Barcelona around 1700. To this end, bibliographic research, documentary technique and fieldwork are used as qualitative research techniques. To sum up, this doctoral dissertation allows us to know in detail a key episode of the Catalan artistic context of the first half of the 18th century, which had a great impact beyond the world of silverwork. It also highlights the excellence of the candelabra and the outstanding role that Joan Matons had in Barcelona in that time. Universitat Autònoma de Barcelona. Programa de Doctorat en Història de l'Art i Musicologia

Don Juan José de Villalengua y Marfil, presidente de la Real Audiencia de Quito desde 1784 a 1790, siguiendo la práctica habitual entre los indianos que lograron triunfar en América, donó en 1783 un cáliz a la iglesia parroquial de San Juan Bautista de la localidad de Vélez-Málaga, de donde era natural. En este trabajo se analiza documentación inédita precedente del Archivo Histórico Nacional de Quito Don Juan José de Villalengua and Marfil, president of the Royal Audience of Quito from 1784-1790, following the usual practice among the Indians who managed to make it in America, in 1783 donated a chalice to the church of San Juan Bautista of the town of Velez-Malaga, where was natural. In this paper we analyze unpublished documentations proceeding Archives in Quito

El artículo estudia la cruz procesional de Puebla de Valles (Guadalajara) en el ámbito de la platería complutense de la segunda mitad del siglo XVI y en relación con los plateros Gaspar de Guzmán y Marcos Hernández. También analiza su programa iconográfico en el contexto de la Iglesia de Toledo y señala su carácter excepcional en el panorama de la platería española contemporánea. This paper studies the processional cross of Puebla de Valles (Guadalajara) in the scope of the Complutense silverwork in the second half of the 16th century and in relation to silversmiths Gaspar de Guzmán and Marcos Hernández. It also analyzes its iconographic program in the context of the Church of Toledo and shows its exceptional character in the panorama of contemporary Spanish silverwork.

El artículo estudia la cruz procesional de Puebla de Valles (Guadalajara) en el ámbito de la platería complutense de la segunda mitad del siglo XVI y en relación con los plateros Gaspar de Guzmán y Marcos Hernández. También analiza su programa iconográfico en el contexto de la Iglesia de Toledo y señala su carácter excepcional en el panorama de la platería española contemporánea. This paper studies the processional cross of Puebla de Valles (Guadalajara) in the scope of the Complutense silverwork in the second half of the 16th century and in relation to silversmiths Gaspar de Guzmán and Marcos Hernández. It also analyzes its iconographic program in the context of the Church of Toledo and shows its exceptional character in the panorama of contemporary Spanish silverwork.

En este estudio se aportan una serie de documentos inéditos que nos permiten conocer con mayor profundidad la implicación del arte de la platería sevillana en el tráfico comercial y artístico con Las Indias entre los años 1530 y 1630. Todos ellos han sido extraídos de los fondos del Archivo de Protocolos Notariales de la ciudad de Sevilla This text provides a set of unpublished documents that allow us to know more accurately the involvement of the Seville Silverwork in the comercial and artistic exchange wich America between 1530s and 1630s. They have been extrated from the Notarial Protocole Archive in Seville

Los estudios sobre joyería indígena de Patagonia han privilegiado las colecciones procedentes de Araucanía (centro-sur de Chile), considerando en menor escala la producción platera de la vertiente oriental de los Andes en el siglo diecinueve. Este artículo presenta los resultados obtenidos del estudio de los aros de plata reunidos en 1896 por Henry de La Vaulx en la toldería del cacique Valentín Saygüeque (1830-1903), famoso por el tesoro monetario y platero acumulado antes de su derrota militar en 1882, cuando encabezaba un grupo de orígenes mixtos huilliche, pehuenche, pampa y tehuelche que controlaba el "País de las Manzanas" (provincia de Neuquén, Argentina). El análisis formal, tecnológico y físico-químico de la colección conservada en el Musée du quai Branly de Paris ofrece una primera síntesis sobre una producción platera contextualizada geográfica y cronológicamente, así como criterios analíticos para la datación de la joyería indígena. Previous studies conducted on indigenous jewellery from Patagonia have focused on collections from Araucania (Centre-South of Chile), and to a smaller degree on the 19th-century silver production from the Eastern Andean cordillera. This work presents the results obtained from the study of the silver earrings collected by Henry de La Vaulx in Valentín Saygüeque's camp (1830-1903). Saygüeque was a cacique (chief) renownedfor the monetary andjewellery treasure he had accumulated prior to his military defeat of 1882, period during which he led a group of mixed huilliche, pehuenche, pampa and tehuelche origins who controlled the "País de las Manzanas" (the Land ofApples) (province of Neuquén, Argentina). The formal, technological and chemical analysis of the collection kept at the Musée du quai Branly in Paris offers a first summary of a geographically and chronologically contextualized silver production, and provides analytical criteria for the dating of native jewellery.

In this article several silver caskets dating from the second half of 16th century are analysed. They belonged to distinguished members of the nobility and today are located in various Castilian churches. Their shape, origin and iconography are studied as well as the important role that these profane objects played in the Catholic liturgy of the Counter-Reformation Spanish Church.En este artículo se analizan varias arquetas de plata de la segunda mitad del siglo XVI que pertenecieron a destacados miembros de la nobleza y el clero y que hoy se guardan en diferentes iglesias castellanas. Además de su forma y de su posible origen, se presta atención a su programa iconográfico y se valora el importante papel que estos objetos profanos desempeñaron en la liturgia católica en el contexto de la Iglesia española de la Contrarreforma.

En este artículo se da a conocer el verdadero autor de las mazas del ayuntamiento de Sevilla, Francisco de Valderrama, orfebre redescubierto del que además aportamos nuevos datos biográficos. Asimismo, hacemos un estudio pormenorizado de estas mazas capitulares, obra clave de la plástica manierista sevillana y que tradicionalmente había sido atribuida erróneamente a Francisco de Alfaro. In this article the author reveals the true creator of the maces of Seville Town Hall, Francisco de Valderrama, a rediscovered silversmith about whom new biographical data is offered. Also included is a detailed study of these civic maces (traditionally attributed erroneously to Francisco de Alfaro), key works of Sevillian Mannerism.

International audience; Previous studies conducted on indigenous jewellery from Patagonia have focused on collections from Araucania (Centre-South of Chile), and to a smaller degree on the 19th-century silver production from the Eastern Andean cordillera. This work presents the results obtained from the study of the silver earrings collected by Henry de La Vaulx in Valentín Saygüeque's camp (1830-1903). Saygüeque was a cacique (chief) renowned for the monetary and jewellery treasure he had accumulated prior to his military defeat of 1882, period during which he led a group of mixed huilliche, pehuenche, pampa and tehuelche origins who controlled the "País de las Manzanas" (the Land of Apples) (province of Neuquén, Argentina). The formal, technological and chemical analysis of the collection kept at the Musée du quai Branly in Paris offers a first summary of a geographically and chronologically contextualized silver production, and provides analytical criteria for the dating of native jewellery.; Los estudios sobre joyería indígena de Patagonia han privilegiado las colecciones procedentes de Araucanía (centro-sur de Chile), considerando en menor escala la producción platera de la vertiente oriental de los Andes en el siglo diecinueve. Este artículo pre-senta los resultados obtenidos del estudio de los aros de plata reunidos en 1896 por Henry de La Vaulx en la toldería del cacique Valentín Saygüeque (1830-1903), famoso por el tesoro monetario y platero acumulado antes de su derrota militar en 1882, cuan-do encabezaba un grupo de orígenes mixtos huilliche, pehuenche, pampa y tehuelche que controlaba el "País de las Manzanas" (provincia de Neuquén, Argentina). El análisis formal, tecnológico y físico-químico de la colección conservada en el Musée du quai Branly de Paris ofrece una primera síntesis sobre una producción platera contextualizada geográfica y cronológicamente, así como criterios analíticos para la datación de la joyería indígena.

En este artículo se da a conocer el autor de una pieza manierista de calidad, la cruz alzada de la Hermandad Sacramental de la parroquia de san Juan Bautista de Marchena, obra de Antón del Castillo labrada en 1602. This paper discloses the author of a mannerist quality piece, the cross in the sacramental brotherhood of the parish of St. John Baptist of Marchena, a work by Anton del Castillo done in 1602.

En este artículo se da a conocer el autor de una pieza manierista de calidad, la cruz alzada de la Hermandad Sacramental de la parroquia de san Juan Bautista de Marchena, obra de Antón del Castillo labrada en 1602. This paper discloses the author of a mannerist quality piece, the cross in the sacramental brotherhood of the parish of St. John Baptist of Marchena, a work by Anton del Castillo done in 1602.

Son escasas las investigaciones sobre los aspectos tecnológicos desarrollados por la platería colonial andina, y menos aquellas relacionadas a piezas elaboradas por los plateros indios en dicha época. En este trabajo damos a conocer algunos avances acerca de la tecnología utilizada por los plateros indios en los primeros siglos de la Colonia, gracias a la información recuperada de archivos. Esto nos permitirá entender el proceso de adaptación del platero indio a las nuevas técnicas y herramientas traídas por los conquistadores europeos a su llegada a América. Les travaux de recherches sur les aspects technologiques du travail de l´argent à l’époque coloniale sont rares, en particulier ceux qui concernent les pièces élaborées par les orfèvres indiens de cette époque. À partir de la révision des documents d’archives, nous présentons dans cet article, quelques approches sur la technologie utilisée par les orfèvres indiens des premiers siècles de l’époque coloniale. L’analyse de l’information recueillie nous permettra de mieux comprendre le processus d’adaptation de l’orfèvre indien aux nouvelles techniques et outils apportés par les conquistadors européens à leur arrivée en Amérique. There has been little research concerning the technical aspects of Colonial Andean silverwork, and even less study of the objects produced by native silversmiths at that time. In the following pages we present some advances in relation to the technology used by indigenous silversmiths during the first centuries of Colonial times. This information was recovered from Colonial archives and will allow us to better understand the process of adaptation to the new techniques and tools brought by the European conquerors to America by the indigenous silversmiths of this time.

En el presente trabajo se dan a conocer nuevos datos sobre el platero cordobés Martín Sánchez de la Cruz, tanto en el aspecto biográfico como en relación con su producción de carácter religioso, que completan los ya publicados en trabajos anteriores. El estudio hace un recorrido por su vida en la ciudad de Córdoba, y se centra después en la documentación y análisis de una serie de obras de uso litúrgico que se dan a conocer ahora, la mayoría de las cuales, por desgracia, no se han conservado. Estas creaciones estaban destinadas a diferentes iglesias, tanto de Córdoba como de localidades de la provincia y lugares limítrofes; fueron realizadas en dos fases: la primera entre 1606 y 1616, y la segunda desde 1626 a 1632, año de su muerte. This article aims to release new data about the silversmith from Cordoba Martín Sánchez de La Cruz, a prominent silversmith of the seventeenth century. Unpublished biographical references are provided and hitherto unknown religious pieces of work of the artist are also documented. Made in two different stages – 1606-1616 and 1626-1632 – most of them were ordered by the Cathedral Council or several parish churches of Cordoba and its surrounding area. Unfortunately, most of them are missing.

En el presente trabajo se dan a conocer nuevos datos sobre el platero cordobés Martín Sánchez de la Cruz, tanto en el aspecto biográfico como en relación con su producción de carácter religioso, que completan los ya publicados en trabajos anteriores. El estudio hace un recorrido por su vida en la ciudad de Córdoba, y se centra después en la documentación y análisis de una serie de obras de uso litúrgico que se dan a conocer ahora, la mayoría de las cuales, por desgracia, no se han conservado. Estas creaciones estaban destinadas a diferentes iglesias, tanto de Córdoba como de localidades de la provincia y lugares limítrofes; fueron realizadas en dos fases: la primera entre 1606 y 1616, y la segunda desde 1626 a 1632, año de su muerte. This article aims to release new data about the silversmith from Cordoba Martín Sánchez de La Cruz, a prominent silversmith of the seventeenth century. Unpublished biographical references are provided and hitherto unknown religious pieces of work of the artist are also documented. Made in two different stages – 1606-1616 and 1626-1632 – most of them were ordered by the Cathedral Council or several parish churches of Cordoba and its surrounding area. Unfortunately, most of them are missing.

Atrio: Revista de historia del arte nº 15-16 (2010), p. 109-112, En este artículo se estudia la vida y la obra de Pedro de Zubieta, una de las figuras más sobresalientes de la platería sevillana del último cuarto del siglo XVI. Se profundiza en su biografía, a través de nuevas aportaciones documentales extraídas de los fondos de protocolos notariales hispalenses, además de dar a conocer su producción artística, totalmente novedosa hasta el momento., Versión del editor

En este artículo contribuimos, con la documentación de nuevas obras, al conocimiento de la producción de catorce plateros sevillanos de los siglos XVI al XIX. In this article, we trate with new documents about the works of fourteen sevillian silversmiths who worked between 16th and 19th century.

In this article the author reveals the true creator of the maces of Seville Town Hall, Francisco de Valderrama, a rediscovered silversmith about whom new biographical data is offered. Also included is a detailed study of these civic maces (traditionally attributed erroneously to Francisco de Alfaro), key works of Sevillian Mannerism. En este artículo se da a conocer el verdadero autor de las mazas del ayuntamiento de Sevilla, Francisco de Valderrama, orfebre redescubierto del que además aportamos nuevos datos biográficos. Asimismo, hacemos un estudio pormenorizado de estas mazas capitulares, obra clave de la plástica manierista sevillana y que tradicionalmente había sido atribuida erróneamente a Francisco de Alfaro.