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À son entrée dans l’amphithéâtre Marguerite de Navarre le jour de ma leçon inaugurale, le 18 octobre 2022, le public a pu apercevoir et entendre une vidéo projetée en boucle. L’enregistrement a été effectué par un smartphone dans le bureau de presse du Conseil européen de Bruxelles où s’étaient réunis les dirigeants des vingt-sept États membres, du 23 au 24 juin 2022. Cette rumeur multilingue a été recueillie par la correspondante en France de l’Agence France-Presse Ulrike Koltermann, ma vois...

L’Europe réunit une grande variété de langues et de cultures. À la fois une et plurielle, elle véhicule un rêve culturel d’intégration. Comment faire vivre ensemble des langues, des littératures, des cultures, en respectant leur diversité ? Mieke Bal aborde cette question en interrogeant les notions de frontières (géographiques, linguistiques, culturelles), d’identité (qu’elle rejette pour sa « fixité »), d’identification. Elle propose un voyage dans la sémiosphère européenne sur les traces de Henri Cartier-Bresson, d’Edvard Munch et d’autres artistes-penseurs, montrant que leurs œuvres donnent corps aux processus d’intergration qu’elle invite à penser. Diversité, union : le débat autour de ces enjeux est essentiel pour la construction de l’Europe.

Précieuses, amour et coquetterie Dans sa discussion de la querelle de priorité à propos des cartes de la décennie de 1650, finalement décidée en faveur de la Carte de Tendre, Charles Sorel mentionne d’abord la Carte du Royaume des Précieuses : Ne semble-t-il pas que voilà l’invention de la Carte du Royaume des Précieuses, qui à ce que l’on dit fut faite auparavant les autres, comme en se jouant ? Aussi est-elle de petite étendue ; on l’attribue à un Seigneur de la Cour, qui réussissait fort e...

Roland furieux, 1556 Les premiers héros de fiction dont les lecteurs purent localiser sur une carte les itinérances furent-ils Robinson Crusoé et Gulliver et, avant eux, Mercurius Britannicus ? L’idée en fut-elle anglaise ? Avant de conclure ainsi, il nous faut faire halte à Venise et ouvrir l’édition du Roland furieux corrigée par Girolamo Ruscelli et publiée par Vincenzo Valgrisi en 1556. Dans certaines des quarante-six gravures sur bois placées au début de chaque chant du poème apparaissen...

Du Roland furieux à Don Quichotte, la présence de cartes dans des récits de fiction dessine-t-elle une généalogie ? Doit-on imaginer une chaîne d’appropriations ? Jonathan Swift connaissait sans doute les cartes du Mundus Alter et Idem et Daniel Defoe celle de L’Utopie de Thomas More. On peut penser également que les habitués des Samedis de Mademoiselle de Scudéry avaient vu la gravure allégorique de la Montée du mont Carmel ou une édition italienne du Roland furieux. Possibles, probables, ce...

La Carte de Tendre, 1654 Le livre de Joseph Hall était connu dans la France de la mi-xviie siècle. Constitue-t-il pour autant un chaînon commun aux généalogies anglaise et française de la cartographie des fables ? En 1664, dans le chapitre ix de sa Bibliothèque française, Charles Sorel atteste l’engouement de ses contemporains pour les cartes qui inscrivent sur des territoires imaginés sentiments et passions, vertus et vices. Il rappelle que les anciens écrivains français, à commencer par l’a...

Les terres australes de Joseph Hall ont donc pu inspirer les îles imaginaires de Jonathan Swift tout comme un autre livre qu’il possédait et qu’il nous faut placer à l’origine des cartes dans la fiction : L’Utopie de Thomas More. Dès la première édition du livre, publiée en 1516 à Louvain, une carte de l’île d’Utopie est imprimée au verso de la page de titre et fait face à l’alphabet utopien quand l’ouvrage est ouvert (fig. 19). Son titre, Utopiae Insulae Figura, annonce une représentation de...

Des mots et des cartes En 1780, Joaquín Ibarra imprime pour l’Académie royale espagnole (Real Academia Española) une nouvelle édition de Don Quichotte. Publiée en quatre tomes, dans le format d’un grand in-quarto, cette luxueuse publication propose un texte établi par Vicente de los Ríos, lui-même académicien. Plusieurs instruments critiques sont ajoutés à l’œuvre elle-même : un « Jugement critique ou analyse du Quichotte », une « Vie de Cervantès », un « Plan chronologique du Quichotte ». Ma...

Gulliver, 1726 Les cartes de Don Quichotte sont tardives, ajoutées au livre lorsqu’il est déjà devenu un classique, scrupuleusement édité et savamment commenté. Il n’en va pas de même pour les trois œuvres qui constituent la branche anglaise de notre généalogie. Des cartes les accompagnent dès la première année de leur publication. Commençons par la dernière parue : les Voyages de Gulliver, publiés à Londres en 1726. Comme dans Don Quichotte, le récit est celui des voyages d’un personnage ima...

Aux dires de Franco Moretti, la géographie littéraire peut avoir deux objets différents : soit l’étude de la littérature dans l’espace, soit l’étude de l’espace dans la littérature. La première perspective conduit à dresser les cartes des éditions des œuvres et de leurs traductions ; la seconde retient les lieux des intrigues et les déplacements des personnages. Elle s’attache, non pas aux espaces de circulation des livres, mais à la géographie interne des textes. Dans les deux cas, une carto...

Ce livre, rédigé durant le temps des confinements, a d’abord été un cours annuel du Collège de France et je remercie ses auditeurs (en particulier Ilaria Andreoli) pour leurs très pertinentes suggestions. Ma gratitude va aussi aux collègues et étudiants qui en ont connu la matière à l’occasion de conférences données à l’université de Pennsylvanie et à l’université nationale San Martín à Buenos Aires. Leurs critiques et propositions m’ont été d’une grande utilité. Je remercie John Pollack, con...

Bilbo le Hobbit, les Chroniques de Narnia et Le Seigneur des anneaux ont habitué leurs lecteurs à rencontrer dans le livre une ou plusieurs cartes des territoires qu’ils décrivent. En allait-il de même pour les lecteurs des fictions de la première modernité, entre les XVIe et XVIIIe siècles ? L’introduction de cartes n’allait pas de soi. Leur impression augmentait le coût des ouvrages, et la capacité des mots à produire des images mentales les rendait inutiles. Néanmoins, les cartes apparurent dans les œuvres d’imagination. Initiée avec les cartes des itinérances de don Quichotte et menant jusqu’aux éditions vénitiennes d’œuvres de L’Arioste et de Pétrarque, cette enquête s’est principalement attachée à deux généalogies. La première, anglaise, donne à voir les périples d’un voyageur imaginaire présenté comme bien réel : elle conduit des Voyages de Gulliver de Jonathan Swift à L’Utopie de Thomas More. La seconde, française et allégorique, a pour origine la Carte de Tendre, insérée dans la Clélie de Mademoiselle de Scudéry, et inclut les cartes galantes ou polémiques qui l’ont imitée. Selon les époques et les lieux, les cartes des fictions ont assumé divers rôles. Elles ont représenté des mondes à l’envers, satiriques, critiques ou utopiques ; elles ont brouillé la distinction entre le monde du livre et celui du lecteur ; elles ont nourri la raison et les rêves, au-delà même de la lettre du texte. Cheminant d’œuvre en œuvre, Roger Chartier offre dans cet essai une nouvelle approche de la mobilité des fictions et de leurs interprétations.

On connaît la façon dont l’histoire littéraire a narré la geste de la bohème fin de siècle en favorisant les dialogues et recoupements entre les différents groupuscules potaches qui ont émaillé le Paris de l’époque. Pourtant, à bien y regarder, s’il existe indéniablement un « esprit fumiste » – c’est-à-dire réfractaire et gaillard, oscillant entre rire jaune et humour noir, se manifestant par des virtuosités potaches – commun à ces collectifs, il y a, dans le même temps, des différences paten...

Lepoitevin Saint-Alme est une légende de l’histoire littéraire du xixe siècle, que la petite presse a largement diffusée. Se présentant, en 1846, comme « celui qui a élevé la littérature au biberon Figaro » et qui « a fait Balzac et Janin […] sous [lui] au Figaro », Saint-Alme aurait pu ajouter plus tard qu’il avait « fait » également Champfleury, Murger et Baudelaire, cette fois « élevés au biberon Corsaire-Satan ». Cette figure contemporaine des débuts de Balzac et de Baudelaire « incarne à...

Boutique d’estampes devenue librairie, imprimerie lithographique et bureau de rédaction de presse, la maison Aubert s’assure l’hégémonie du marché de l’album illustré comique et de la petite presse satirique dans les années 1830-1860. Le Charivari, prolongement et emblème des productions Aubert, connaît de 1832 à 1937 une remarquable longévité, marquée par les aménagements de sa ligne éditoriale, en particulier après les lois de censure du dessin politique en septembre 1835, et par les revent...

Dans un article railleur publié dans Le Figaro du 23 septembre 1855 sous le titre « Comment naissent et meurent les petits journaux », Léo Lespès, alias Timothée Trimm, a brossé une représentation de la petite presse en radeau de la Méduse qui ne laisse que de rares survivants parmi ses journalistes : « il arrive souvent que dans ce naufrage l’un d’eux surnage, il fait la planche sur les flots littéraires, et soutenu par quelques succès, il gagne la rive et occupe un jour ou l’autre sa place ...

Le Cercle de la Butte et les petites revues décadentes et symbolistes À partir de novembre 1885, le peintre montmartrois Jean Noro réunit tous les samedis, dans son atelier au 13, rue de Ravignan, un petit cercle littéraire et artistique, la Butte, présidé par Paul Alexis puis Clovis Hugues. Autour de ces maîtres, des artistes, jeunes ou moins jeunes, tous inconnus encore : peintres et dessinateurs de presse (Lazellas, Gazais, Buisson, Mayence, dit Elina), écrivains, journalistes et hommes de...

« La vraie bohème était là » ; c’est la « caverne de […] tous les bohèmes du petit journalisme ». Bien avant que Firmin Maillard y situe en 1874 le cadre de son livre (Les Derniers Bohèmes), tous ceux – observateurs, contempteurs, laudateurs – qui ont évoqué la Brasserie des Martyrs s’accordent pour en faire le temple de la bohème des années 1850-1860, son lieu de sociabilité de référence. L’assimilation va tellement de soi entre le phénomène et son habitacle, qu’on les désigne alors indistin...

« J’ai lu qu’il fallait s’entendre, être un cénacle. Je l’ai lu dans Murger comme dans Dumas, et j’ai accepté le rôle de Porthos des Mousquetaires, presque le rôle de Baptiste dans la Vie de bohème. » Jules Vallès, Le Bachelier, 1881. La fiction, voire la légende cénaculaire est une composante essentielle du « roman de la littérature » au xixe siècle. Depuis le paradigme initial imposé par Illusions perdues (1837-1843), ce mythe romanesque du cénacle s’avère inséparable de son doub...

Alors que les cadres du journalisme moderne s’élaborent progressivement au cours du xixe siècle, les formes de sociabilité et les pratiques collectives de création permettent de faire valoir les acteurs du monde de la presse tout en leur conférant, selon les termes de Guillaume Pinson, « une spécificité qui, professionnellement et légitimement, [leur] fait [encore] défaut ». Le constat vaut particulièrement pour les petits journaux, dont certains sont adossés à des groupes et à des espaces qu...

Bohèmes artistiques, cafés littéraires, orgies de journalistes : les sociabilités littéraires du xixe siècle nourrissent quelques-uns des mythes de la vie parisienne les plus prégnants de notre imaginaire culturel. Les journaux de la petite presse, qui vivent des échos du boulevard et des foyers des théâtres bien plus que des grands événements de la vie nationale, deviennent au milieu du siècle les plus solides relais de cette mondanité en marge du grand monde dont les journalistes se font le...

La bohème est l’un des mythes les plus populaires du xixe siècle : il a inspiré des romans, des poèmes, des opéras et, plus récemment, de nombreux ouvrages érudits. On s’est familiarisé avec ses figures pittoresques, sa géographie parisienne, ses rites initiatiques. Mais on manque souvent l’essentiel : si la bohème constitue une collectivité si identifiable – unie par des liens très puissants de camaraderie –, c’est qu’elle est l’émanation directe de la petite presse littéraire et artistique qui, de l’époque romantique jusqu’à la fin de siècle, est le cœur vivant de la vie culturelle, en France. Il faut donc oublier la légende de la bohème pour se tourner vers la réalité : l’organisation concrète de cet univers médiatique, le tissu étroit des solidarités professionnelles et amicales. Surtout, cette complicité collaborative de la presse influe directement sur les formes de l’écriture (désormais saturée par l’ironie et la parodie) et, contrebalançant la solitude sacrée de l’auteur, met en jeu la conception même de la littérature.

L’ivresse de la solitude : une mystification réussie Pour toute éternité, Baudelaire a, d’un même geste d’écriture, théorisé et héroïsé la solitude sacrée du poète dans son poème en prose « Les Foules » (in Le Spleen de Paris, XII). La solitude du poète est exactement proportionnelle à son aptitude à jouir d’un « bain de multitude », de « cette universelle communion » avec la masse indifférenciée du nombre. Car, précise-t-il encore, multitude et solitude sont des « termes égaux et convertible...

En novembre 1881, Rodolphe Salis crée, avec le cabaret du Chat Noir, un lieu multifonctionnel, ouvert sur les spectateurs du tout Paris, un territoire où l’art et la vie peuvent se rencontrer. En baptisant, en janvier 1882, un journal du même nom – Le Chat noir – Rodolphe Salis, auquel il faut associer Émile Goudeau, permit aux lecteurs-spectateurs de faire le lien entre les différentes activités d’un même lieu et de le promouvoir pour sa diversité et son caractère exceptionnel. Effectivement...

« Il y a tendance de la jeune littérature à faire neuf, et pour cela à faire autre. »Lutèce, 16 août 1885. « C’est que Lutèce […] était peut-être en ce temps-là, le seul endroit où l’on pût en toute liberté dire ce que l’on pensait, de celui-ci et de celui-là, des camarades comme des pontifes ; le seul endroit où l’on pût rire de tout : des choses et des gens, des Œuvres et des Hommes. »Léo Trézenik, « Tribune libre », in La Plume, 1er janvier 1896. Fondé par Léo Trézenik, Georges Rall et Cha...

La Belle Époque a vu des centaines de revues éclore et disparaître après quelques mois. Elle a vu de même toute une génération d’écrivains ambitionnant de renouveler la littérature et l’art, s’écrouler sans le moindre écho, ayant échoué à exister médiatiquement. Ce n’est pas le cas pour La Plume qui de manière originale a su s’imposer comme un épicentre de la vie culturelle parisienne, en adossant sa publication à un réseau de sociabilités spécifiques. Nombre de revues, tels L’Hydropathe ou L...

Le mythe « Un mythe est rarement simple, et jamais irresponsable. »Robert Graves, The Greek Myths Le dogmatisme n’est pas mon fort. En ce qui me concerne, le texte sur la page n’a jamais été immuable, catégorique. Je me méfie des étiquettes. Tout texte, quel que soit son titre, peut, à mes yeux, en devenir un autre. Tout texte a toujours comporté, dans la lecture que j’en faisais, un autre protagoniste inévitable : moi-même. Miroir de l’un ou de plusieurs des personnages, juge de leurs action...

La chaire L’invention de l’Europe par les langues et les cultures que nous inaugurons ce soir a été créée en partenariat avec le ministère de la Culture et porte sur les enjeux contemporains de la création intellectuelle et artistique au sein d’un ensemble dont l’évolution et l’identité ont été, tout au long de son histoire, profondément marquées par la pluralité des formes d’expression et la diversité des patrimoines. C’est justement cette pluralité et cette diversité qui caractérisent l’Eur...

Le mythe est, essentiellement, un déplacement, une métaphore, une traduction, une parole qui signifie « emporté d’un lieu à un autre ». Les mythes sont transformés, altérés, renouvelés pour correspondre aux besoins d’un temps et d’un lieu. Ils restent néanmoins eux-mêmes, n’étant pas créés en tant que fabrications de l’imagination humaine mais comme des manifestations concrètes de certaines intuitions primordiales. Pour inaugurer la chaire annuelle L’invention de l’Europe par les langues et les cultures du Collège de France, créée en partenariat avec le ministère de la Culture, Alberto Manguel analyse dans l’espace et le temps le mythe d’Europe, dont le contenu pourrait constituer la pierre de touche qui donne aux peuples européens une identité commune intuitive.

« Je ne savais pas comment nommer cette dernière leçon, oscillant entre les deux voies que je me suis efforcé de suivre tout au long de ce dernier cycle de cours et durant l’avant-dernière heure encore : une tentation mélancolique, celle des artistes qui réclament une “seconde chance” pour réaliser enfin leur chef-d’œuvre, et une espérance rédemptrice, chez ceux qui acceptent de n’être rien de plus que l’avatar d’une lignée. Polarité qui ne concerne pas seulement les créateurs, mais peut-être bien aussi les professeurs. » Dans sa quête d’un titre pour sa leçon de clôture prononcée au Collège de France en janvier 2021, Antoine Compagnon convoque ses auteurs de prédilection – de Montaigne à Proust, en passant par Chateaubriand et Baudelaire – et se livre à une série de variations sur le départ, la cessation d’activité, l’immortalité.

Retardée par la pandémie, cette leçon sera donc à la fois la dernière de mon cours de l’année passée, intitulé « Fins de la littérature », et la dernière de mon professorat au Collège de France, l’une de ces leçons que nous hésitons à qualifier de finale ou de terminale, d’adieu ou de clôture. Je me suis trouvé embarrassé pour lui donner un titre, parce qu’il me semblait avoir épuisé tous les intitulés possibles au cours de mes leçons sur les « Fins de la littérature », avoir égrené toutes le...

Des “prophètes du passé” aux “utopies” socialistes, Jean-René Derré s’interrogea sur l’implication politique de l’acte d’écrire, le lien entre idéologies, littérature et faits de civilisation. En hommage à sa mémoire, ses amis, ses collègues de l’U.E.R. de Lettres de l’Université Lyon II ont réuni nombre de ses articles. Le recueil n’est pas exhaustif, mais il regroupe des études disséminées dans des revues savantes et d’autres qui, lors de la disparition brutale de notre ami, étaient trop récentes encore pour la publication. Dans ces textes d’intérêt majeur pour l’historien des idées, on retrouvera la pénétration, la largeur de vues et de culture d’un grand comparatiste.

Malgré le regain d’attention qu’elle a suscité depuis quelques années, la Ville des Expiations est loin d’avoir livré tous ses secrets. Car cette œuvre étrange, complexe, déroutante à plus d’un titre, demeure malgré son inachèvement la meilleure synthèse que Ballanche ait tentée de ses idées et le témoignage le plus éclairant qu’il ait laissé de sa démarche intellectuelle. Commencé dans l’intention de préparer la réalisation d’un dessein philanthropique proche de l’esprit des lumières, l’ouvr...

Malgré le regain d’intérêt porté ces dernières années à l’œuvre de George Sand, le Meunier d’Angibault continue d’y occuper un rang si modeste qu’on pourrait presque parler à son sujet de méconnaissance ou d’oubli. Alors que le public manifeste aux autres récits champêtres une fidélité sans défaillance, tout se passe comme si ce roman, déjà brièvement qualifié par Wladimir Karénine de « socialiste », n’avait plus grand’chose à nous apprendre sur celle qui l’a écrit, ni même de quoi mériter un...

Depuis plusieurs années, l’auteur de L’Habitation de Saint-Domingue s’intéressait à l’art dramatique, comme l’attestent l’étude sur la Révolution du Théâtre parue en 1820 dans le Lycée français et son active collaboration à la publication, entreprise à partir de 1822 par le libraire-éditeur Ladvocat, des Chefs d’œuvre des théâtres étrangers. On comprend mieux, dans ces conditions, l’aisance avec laquelle il a composé ce long ouvrage : la réflexion critique avait devancé et préparé la pratique...

L’œcuménisme mennaisien : pour tout esprit rigoureux ce titre réclame une justification ou, à tout le moins, un commentaire, car il semble prendre de coupables libertés avec la réalité et la chronologie. Les dates entre lesquelles s’inscrit le mouvement dont Lamennais fut le principal inspirateur ne sont-elles pas, de toute évidence, largement antérieures à la naissance dans l’Eglise des préoccupations œcuméniques telles que nous les entendons de nos jours ? L’histoire de la langue fournit ic...

1. Cette Revue des Théâtres de Paris en date du 18 juin 1835 constitue sans doute le manuscrit le plus curieux que renferment les papiers intimes de Metternich, et l’on comprend d’abord assez mal comment elle a trouvé place dans les Acta Clementina, composés en leur quasi totalité de documents de famille et de correspondances échangées avec des visiteurs illustres, des parents ou des familiers. Il convient, à notre sens, d’y voir une nouvelle preuve de la curiosité du chancelier pour tout ce ...

Dans le système mennaisien, tel au moins qu’il se présente jusqu’à la condamnation de l’Avenir, la théorie du pouvoir constitue l’une des pièces maîtresses, et apparaît très vite comme l’une des préoccupations majeures. Quand il fait la leçon à ses contemporains, l’auteur de l’Essai sur l’indifférence prétend rétablir l’ordre dans la cité autant que travailler au salut des âmes, et prend soin de consacrer deux importants chapitres de son premier volume à démontrer l’Importance de la Religion ...

Joseph de Maistre et Lamennais : dans la France de 1820 ces deux noms sont aussi naturellement associés l’un à l’autre que, cinquante ans plus tard, ceux de Renan et de Taine. Si, dans les controverses politiques, Bonald leur est souvent adjoint, c’est l’auteur du Pape et celui de l’Essai sur l’indifférence qui sont tenus pour les nouveaux Pères de l’Eglise. Ils ont conquis cet honneur de haute lutte, en imposant à l’opinion la discussion de questions qui pouvaient passer pour n’intéresser qu...

Pour mesurer l’importance accordée au christianisme dans la vaste synthèse où Benjamin Constant a résumé les travaux et les méditations de toute une vie, il convient de préciser d’abord ses intentions d’auteur. C’est dans une note du premier volume qu’elles apparaissent, à notre avis, le plus clairement. Les érudits, en traitant de la religion, n’ont vu ni les prêtres, ni le peuple, mais seulement la science. Les incrédules n’ont vu que les prêtres en tant qu’imposteurs. Les croyants n’ont vu...

Heinrich Heine a résidé à Paris presque sans interruption depuis son arrivée dans notre pays en mai 1831 jusqu’à sa mort, avenue Matignon, le 17 février 1856. Son exil était un choix dicté par des raisons sentimentales autant que politiques, qui l’on conduit à se faire, d’un bout à l’autre de cette longue période, l’observateur attentif de notre vie nationale. Il ne pouvait manquer, à ce titre, de s’intéresser à Chateaubriand, surtout lorsqu’il eut accepté de devenir correspondant de la Gazet...

Personnalité attachante et singulière, Custine nous est mieux connu depuis le livre que lui a consacré le marquis de Luppé, et les documents que nous publions n’ont pas l’ambition de modifier le portrait composé par cet excellent biographe. Mais ils permettront peut-être de le nuancer sur quelques points, et de mieux connaître le modèle. Face à Metternich, le gentilhomme auquel sa mésaventure de 1824 avait interdit les salons du Faubourg Saint-Germain, l’esthète généreux, désœuvré et tourment...

« ... Ce qu’on appelle les lumières, c’est-à-dire le mépris du bon sens, et une curiosité démesurée de connaître pleinement ce qu’on doit croire fortement, un orgueilleux désir de juger ce qu’on doit respecter ».Essai sur l’indifférence,Paris, 1836-1837, éd. Daubrée-Cailleux,t. I, chap. X, p. 273. Au terme de son étude sur la religion de Jean-Jacques Rousseau, P.-M. Masson notait qu’en bouleversant la société, la Révolution française avait laissé, dans l’élite de la nation, les intelligences ...

D’un bout à l’autre de sa longue carrière, Metternich a manifesté aux lettres françaises un intérêt dont ses papiers intimes, le témoignage de ses proches et la richesse de sa bibliothèque attestent, à la fois, la diversité et la constance. S’il ne se crut jamais dispensé par les soucis du pouvoir de demeurer grand amateur de livres et de journaux, ceux qui paraissaient dans notre pays méritèrent toujours à ses yeux une attention particulière. En 1825, les Parisiens admis à l’honneur de conve...

Heine écrivain français : le sujet s’impose à l’attention avec un surcroît d’évidence depuis que, dans la « Säkularausgabe », les œuvres en langue française ont retrouvé une autonomie, nous dirions presque une dignité que les précédents éditeurs leur avaient souvent contestée. En ramenant l’intérêt vers des pages dans lesquelles une longue tradition avait surtout vu l’annexe ou le complément des textes allemands qui les avaient précédées, cette initiative a redonné tout son sens à une questio...

Lorsque se nouent entre Emmanuel d’Alzon et Lamennais des liens appelés à devenir un long moment fort étroits, l’illustre auteur de l’Essai sur l’indifférence apparaît au jeune provincial comme un modèle autant que comme un maître, un aîné à la fois proche et prestigieux. Certains membres de sa famille – sa tante et son cousin Rodier – étaient en relations avec lui ; il avait lu ses livres, et les idées qu’il y avait découvertes s’accordaient pleinement avec celles que son éducation et ses go...

« L’homme des doctrines anciennes, le prophète du passé, vient de mourir (...). Paix à la cendre de ce grand homme de bien ! Gloire immortelle à ce beau génie ! Maintenant qu’il voit la vérité face à face, sans doute il reconnaît que ses rêves furent ceux d’une évocation brillante, mais stérile et sans puissance. Il voulut courber notre tête sous le joug d’un destin fini. La foi qui opère tant de prodiges ne peut pas faire celui-là ; elle ne peut pas faire que ce qui est progressif soit stati...

A quiconque douterait encore que les conséquences des événements de 1848 furent psychologiques et sociales encore plus que politiques, les quelques documents que nous publions donneraient à réfléchir. Ils établissent en effet, devant l’urgence du péril couru par les gens de bien, la réconciliation de deux esprits hors du commun, que l’échec de la Restauration et l’attitude à observer devant les progrès du libéralisme semblaient avoir séparés à jamais. Pour avoir participé aux entreprises menn...

La publication intégrale des Journaux Intimes constitue sans doute le meilleur service que la critique ait pu rendre à la mémoire de Benjamin Constant. Elle a ramené notre attention vers la réalité quotidienne d’une vie qui, des années durant, s’offre à nous dans sa nudité mais aussi dans sa richesse, et communiqué par là une saveur nouvelle aux œuvres qui en sont issues. Déjà une récente édition d’Adolphe a mis en évidence la complexité des expériences dans lesquelles la simple intrigue du ...

Ah seja como for, seja por onde for, partir!Largar por aí fora, pelas ondas, pelo perigo, pelo mar.Ir para Longe, ir para Fora, para a Distância Abstrata,Indefinidamente, pelas noites misteriosas e fundas,Levado, como a poeira, plos ventos, plos vendavais!Ir, ir, ir, ir de vez!(Álvaro de Campos, Ode Marítima) 1. ‘Navegar é preciso. Viver não é preciso’ Na Antiguidade viaja-se por muitas e belas razões ou por nenhuma em particular, simplesmente porque ‘navegar é preciso’ - diz o poeta Fernando...