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Esta tese est? inserida no contexto da ?rea de Escrita Criativa e ? dividida em duas partes: um texto liter?rio e um trabalho reflexivo. Na primeira parte, apresento uma novela in?dita, Ginges, que conta a hist?ria de um vidente anarquista com alguns probleminhas para resolver. Depois de apresentada a novela, fa?o uma reflex?o sobre o processo de escrita como um adendo ao texto liter?rio, com foco na constru??o do personagem ficcional. This doctoral thesis is presented within the context of a Creative Writing program and is divided into two parts: a literary and a reflective work. In the first part, I present an unpublished novella, Ginges, which tells the story of an anarcho-seer with some problems to solve. After presenting the novella, I reflect on the writing process as an addendum to the literary work, focusing on character construction. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Como ? comum na ?rea de concentra??o da Escrita Criativa, esta disserta??o ? constru?da em duas partes: uma narrativa intitulada O caix?o e um ensaio reflexivo a respeito da escrita da novela, chamado A concha. O caix?o se inicia com o retorno de ?rica ? sua cidade natal para o enterro da tia, Helena. Ao chegar, ela descobre que o caix?o ser? enterrado sem corpo. A narrativa, ent?o, acompanha ?rica ao lidar com o luto, problemas familiares e amorosos. A concha ? composto por reflex?es feitas pela escritora durante o processo de escrita da narrativa, e levanta quest?es sobre autoria e escrita em per?odo pand?mico, al?m de assuntos espec?ficos da novela O caix?o, como a escolha do espa?o e a repeti??o. O ensaio utiliza como principais fontes te?ricas livros O mundo desdobr?vel: ensaios para depois do fim, de Carola Saavedra (2021), A vulva ? uma ferida aberta & outros ensaios, de Gl?ria Anzald?a (2021) e Roland Barthes por Roland Barthes, de Roland Barthes (1975). As it is common in Creative Writing programs, this dissertation is built in two parts: a narrative titled The coffin and a reflective essay named The shell. The coffin begins when ?rica returns to her hometown for her aunt?s funeral. When she gets there, she finds out there is no body to be buried, and the coffin is empty. The story follows ?rica dealing with grief, familiar and romantic problems. The shell contains the author?s reflections during the writing process of the narrative, and it raises questions about authorship and writing during a pandemic state, as well as meditations specific to the writing of The coffin, such as the choice of space and repetition. The essay uses as primary sources the books O mundo desdobr?vel: ensaios para depois do fim, by Carola Saavedra (2021), A vulva ? uma ferida aberta & outros ensaios, by Gloria Anzald?a (2021) and Roland Barthes by Roland Barthes, by Roland Barthes (1975). Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Esta disserta??o se divide em duas partes: uma obra ficcional e uma se??o de fragmentos ensa?sticos. O texto liter?rio, intitulado A borda da chuva, consiste em uma narrativa em versos, marcada por experimenta??o formal na fronteira entre a frase fragmentada e o verso, entre o mon?logo interno e a realidade concreta, entre o tempo passado e o tempo presente. Na se??o ensa?stica, Rastros de cria??o, os fragmentos apresentam uma sequ?ncia de momentos significativos do processo criativo ? disparados seja por estudos, seja por viv?ncias ?, como tentativa de reconstruir o caminho que percorri na busca pela forma mais apropriada para a hist?ria ficcional que desejava escrever. Esse movimento de explora??o, exposto nos fragmentos, contempla estudos de diferentes assuntos ? tais como a rela??o entre escrita e inconsciente, a no??o de escrita feminina pr?pria da corrente da psican?lise liter?ria e a teoria do imagin?rio de Gaston Bachelard ?, de forma a tratar, sobretudo, da rela??o entre o aspecto formal da obra de fic??o e sua constru??o de tempo e espa?o. This dissertation is divided in two segments: a work of fiction and a section of essay fragments. The literary text, A borda da chuva, consists in a narrative in verse, which relies on formal experimentation at the frontier between fragmented sentence and verse; internal monologue and concrete reality; the time of the past and the time of the present. In the essay section, Rastros de cria??o, the fragments present an account of some of the creative process? significant moments ? which came about both through study and through personal experience ?, as an attempt to reconstruct my path towards finding an appropriate formal style for the story I wished to write. This exploratory path which is reported in the fragments involves studies on different subjects ? such as the relationship between writing and the unconscious; literary psychoanalysis? notion of feminine writing; Gaston Bachelard?s theory of the imaginary ? so as to reflect chiefly on the relationship between the work of fiction?s formal aspects and its makeup of time and space. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Este trabalho inscreve-se na ?rea de concentra??o da Escrita Criativa e faz-se a partir de ru?nas. ? na investiga??o desta imagem fragmentada que as primeiras p?ginas inauguram um texto ensa?stico, denominado Abismo, na inten??o de pensar temas e conceitos presentes em todo o percurso de escrita liter?ria apresentado aqui, entrecruzando as ideias de abismo e vertigem e apontando para o bloqueio criativo e trajetos imprevis?veis que fundamentam um processo criativo de busca e experimenta??o. Tudo isso deriva na sess?o seguinte, Vertigem, sess?o intermedi?ria que apresenta alguns fragmentos, sendo eles excertos de di?rio e notas escritas durante o processo, al?m de uma sequ?ncia de trinta e seis textos criativos seguidos de ideias n?o executadas, com plots de escrita que n?o avan?aram no papel. Como um todo, este texto tem algo de h?brido ou inclassific?vel, termos que acabam espelhando o turbulento percurso de sua produ??o entre alguns projetos que n?o vingaram como planejados. Esta disserta??o, por fim, atinge o objetivo de ser um estudo de processo criativo. This work was developed in the field of Creative Writing and is made of ruins. It is in the investigation of this fragmented image that the first pages inaugurate an essayistic text, called Abismo, with the intention of thinking about themes and concepts present in the entire process of literary writing presented here, intertwining the ideas of abyss and vertigo and pointing to the creative and unpredictable paths that underlie a creative process of search and experimentation. All of this leads to the next session, Vertigem, an intermediate session that presents some fragments, which are excerpts from a personal journal and notes written during the process. Closing the dissertation, Vertigem is followed by a sequence of thirty-six creative texts and then a compilation of unexecuted ideas, with writing prompts that were abandoned mid writing. As a whole, this text has something of hybrid or unclassifiable, terms that end up mirroring the turbulent course of its production between some projects that did not come to fruition as planned. This dissertation, finally, achieves the main goal of being a study of the creative process. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esta disserta??o de mestrado, realizada na ?rea de Escrita Criativa, ? dividida em dois segmentos: o primeiro consiste em um texto ficcional h?brido em di?logo com outras artes; e o segundo constitui-se por um ensaio te?rico-reflexivo acerca do processo de cria??o do texto liter?rio. A obra de fic??o retrata tr?s gera??es de mulheres (av?, m?e e neta) em uma teia de rela??es e afetos que evocam ecos e rastros das perman?ncias e metamorfoses em torno dos pap?is de g?nero e da condi??o da mulher na sociedade brasileira. A a??o ? disposta em dois intervalos temporais e ? expressa em unidades estil?sticas distintas: uma novela curta, um conjunto de poemas, um mon?logo para teatro e dois v?deos. A neta que costura as tr?s hist?rias, atua como sujeito ativo na reconstru??o e na sobreviv?ncia da mem?ria de suas ancestrais, reelaborando-as por meio da arte. O ensaio te?rico-reflexivo trata-se de uma conversa ficcional da autora com o fantasma do pai, na qual s?o abordadas quest?es acerca do processo de cria??o em torno das personagens e das diferentes linguagens e g?neros que dialogam na obra. This master?s thesis, carried out in the area of Creative Writing, is divided into two segments: the first consists of a hybrid fictional text in dialogue with other arts; and the second is constituted by a theoretical-reflective essay about the process of creation of the literary text. The work of fiction portrays three generations of women (grandmother, mother and granddaughter) in a web of relationships and affections that evoke echoes and traces of permanence and metamorphoses around gender roles and the condition of women in Brazilian society. The action is arranged in two temporal intervals and is expressed in distinct stylistic units: a short novel, a set of poems, a theater monologue and two videos. The granddaughter who sews the three stories, acts as an active subject in the reconstruction and survival of the memory of her ancestors, reworking them through art. The theoretical-reflective essay is a fictional conversation between the author and the ghost of her father, in which questions about the creation process around the characters and the different languages and genres that dialogue in the work are addressed. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Este trabalho ? dividido em duas partes: um ensaio acad?mico e um texto criativo. O ensaio acad?mico tem por objetivo analisar o panorama atual da literatura fant?stica no Brasil frente ? recente populariza??o do g?nero, levantar as principais caracter?sticas que editoras tradicionais buscam encontrar em novos autores e propor pr?ticas que os aspirantes a escritores possam empregar a fim de desenvolver tais caracter?sticas. Com base em experi?ncias de escritores e editores divulgadas em textos bibliogr?ficos ou em entrevistas na m?dia, chegou-se ? conclus?o de que os principais atributos s?o tr?s: qualidade liter?ria, forma??o de p?blico leitor e postura profissional. A partir de ent?o, as formas de aprimoramento recomendadas envolvem aperfei?oar a qualidade liter?ria por meio de leitura, participa??o em oficinas e pr?tica da escrita, fomentar a forma??o de p?blico valendo-se de presen?a digital, publica??es independentes e eventos presenciais e, por fim, demonstrar postura profissional na internet e no momento de se apresentar e submeter material ? editora. J? o texto criativo ? um livro-jogo, ou seja, uma narrativa interativa, na qual o leitor ou leitora assume papel de protagonista. Situada dentro do grande g?nero da literatura fant?stica, a obra ? inspirada nos Mitos de Cthulhu, de H. P. Lovecraft, inclui elementos de mist?rio, horror e fantasia hist?rica e cont?m mec?nicas legacy: orienta??es para que se transforme o livro com adesivos ou escrevendo sobre ele ao longo da leitura, a fim de modificar leituras posteriores. This work is divided into two parts: an academic essay and a creative text. The essay aims to analyze the current situation of fantasy literature in Brazil in face of the recent popularization of the genre, bring up the main attributes that traditional publishers seek in new authors and suggest best practices that aspiring writers can apply in order to develop such attributes. Based on the experiences of writers and publishers stated in books or media interviews, it was concluded that the main attributes are three: literary quality, nurturing of a reading audience, and professional attitude. Then, recommended improvement strategies involve improving literary quality through reading, participation in workshops and writing practice, fomenting audience using digital presence, independent publications and in-person events, and finally, demonstrating professional attitude on the internet and when introducing themselves and submitting a manuscript to the publisher. Meanwhile, the creative text is a gamebook, that is, an interactive narrative, in which the reader plays the leading role. Located within the great genre of fantastic literature, the work is inspired by the Cthulhu Mythos, by H. P. Lovecraft. It includes elements of mystery, horror and historical fantasy and contains legacy mechanics: instructions to transform the book with stickers or writing on it throughout the reading, in order to modify later readings.

Submitted by Eliana CEH/B (liliprata2000@gmail.com) on 2021-12-10T14:21:26Z No. of bitstreams: 1 Tese - Vera Lucia Pian Ferreira - 2021 - Completa.pdf: 2988181 bytes, checksum: 3d3a5fc23f982f7e70578759a0d316c8 (MD5) Made available in DSpace on 2021-12-10T14:21:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese - Vera Lucia Pian Ferreira - 2021 - Completa.pdf: 2988181 bytes, checksum: 3d3a5fc23f982f7e70578759a0d316c8 (MD5) Previous issue date: 2021-04-15 And the Rest...an artistic examination enlightened by an artistic vision which holds the objective of apprehending Herberto Helder's work as a privileged domain of the rest. Work that highlights the Rest as resistance to codification. The Rest as a fragile space between subjectification and desubjectification, organic and inorganic, as a witness of the kairotic time. In three chapters loosely connected by the theme of the Rest, three perspectives are drawn about the work of the poet: his writings, his images, his heritage. A display that deals with the meaningful elements of the poet's literary trajectory, accentuating the belief in the poem as a creator of other worlds, the pathos that inhabits the images which firm themselves as refined ecphrases, the power of his inheritance, especially of the German romanticism that is the basis of the power of the tradition in his survival actualised. The essay format that shaped the present work was a choice based on the characteristics that are harmonious with Helder's work such as the freedom, the unfinishedness, the precariousness and, most importantly, a refusal to the conclusiveness. Herbert Helder's writing is to be read in its stains, smudges and the lack of precision of what is left: the Rest as an artistic problem in the poet's unique work E o resto ... Uma indagação da arte iluminada sob o olhar de arte que obedece ao intuito de apreender a obra de Herberto Helder como reduto privilegiado do resto. Um trabalho que evidencia o resto como resistência à codificação. O resto como um espaço tênue entre a subjetivação e dessubjetivação, orgânico e inorgânico, testemunho do tempo kairótico. Em três capítulos unidos frouxamente pelo fio condutor do resto, se desenham três perspectivas no debruçar sobre o trabalho do poeta: a escrita, as imagens, a herança. Uma exposição que maneja com elementos significativos no percurso literário do poeta, salientando a crença no poema como criador de outro mundo, o páthos que habita as imagens que se firmam como écfrases refinadas e a força da herança, principalmente do romantismo alemão, que alicerça o poder da tradição em sua sobrevivência atualizada. A forma ensaística do presente trabalho foi uma escolha assentada nos atributos que se harmonizam com a obra herbertiana como liberdade, inacabamento, precariedade e, principalmente, repulsa ao conclusivo. A escrita de Herberto Helder é lida nos borrões, manchas e imprecisões que sobram: o resto como problema da arte na lógica ímpar da obra do poeta

A presente disserta??o consiste em um conjunto de mem?rias e reflex?es que retratam uma caminhada de autodescoberta cr?tica e liter?ria, misturando leituras e experi?ncias dentro e fora dos ambientes acad?micos com discuss?es acerca de literatura ins?lita, representatividade e representa??o. Intui-se discutir os processos de acolhimento de uma subjetividade n?o-normativa dentro do pr?prio texto, assim como retratar a trajet?ria de decoloniza??o da escrita advinda de tais processos. Comp?e o trabalho, ainda, uma parte criativa na forma de uma amostra de roteiro de quadrinho, intitulado Uma batalha para Jonan, texto cuja escrita foi bastante influenciada pelas leituras e estudos presentes no corpo do ensaio. The present work consists of a series of memories and thoughts which portrait a path of critical and literary self-discovery, mixing books, and experiences in and outside of academic environments with discussions about insolit literature, representation and representativity. It aims to talk about the process of welcoming a non-normative subjectivity into one?s own text, as well as show the process of decolonization of one?s writing. Also part of this work is a creative section in the form of part of a comic book script, titled A battle for Jonan, of which the writing has been heavily influenced by the readings and studies present in the essay. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Este ensaio visa complementar os elementos e ferramentas utilizados no processo criativo do romance denominado: Tem WI-FI? Observar e analisar as rela??es estabelecidas entre o impacto da tecnologia na literatura atual e a liberdade de cria??o liter?ria com o selo acad?mico; pontos que, posteriormente, se entrela?aram e que servem ? narrativa em geral. O referencial te?rico foi bastante variado, indo de Roland Barthes ?s mais distintas consultas online. Considerar alguns aspectos como design, Leitura no Brasil, Economia Criativa, Humanidades Digitais, entre outros, foi essencial para refletir o que se vive em termos de Literatura Pop, assunto que est? sempre na fila do futuro liter?rio. A escolha proposta foi fundamental para vincular a tem?tica do romance cuja personagem ? uma Youtuber e trazer ? tona a sempre discutida quest?o da busca identit?ria, nesse caso, atrav?s do universo marroquino que serviu de cen?rio para desmascarar o tr?fico humano, crime incessante, abusivo e incontrol?vel. This essay aims to add some elements and tools which were used in the creative process of the novel Tem wifi? To observe and analyze the relations established between the impact of tecnology at the current literature and its creative possible freedom in the academic supports are importante points which served to the narrative in general. The theoretical references used all along the work were diverse going from Roland Barthes to many online inquiries. Considering some aspects like design, Literature in Brazil, Creative Economy, Digital Humanities, among others were, essencial to reflect what we are living in terms of Pop Culture, which is always on the line to the future. The chosen proposal was fundamental to link the novel?s theme whose main character is a Youtuber, facilitating as well to bring up the discussed matter of identity search, in this case through Moroccan universe that served as a scenario to unmask human trafficking, an incessant crime, extremely abusive and uncontrollable. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

O presente trabalho ? composto por duas partes: um ensaio e um texto liter?rio. O ensaio, intitulado ?Narrativas procedimentais: sorte e ag?ncia na constru??o do texto ficcional?, explora formas liter?rias cuja escrita combina fic??o e regras a fim de formar um texto que foge ao controle completo do autor e cuja frui??o adv?m tamb?m da compreens?o de suas leis de constru??o. Exploramos brevemente esses formatos, a exemplo das cria??es do Oulipo (Oficina de Literatura Potencial), da escrita conceitual de Kenneth Goldsmith e das narrativas procedimentais digitais criadas com a linguagem Tracery, a fim de identificar um efeito de leitura particular ? um efeito que surge a partir da exist?ncia de sorte ou de ag?ncia do leitor, e que distingue tais produtos da fic??o tradicional. J? o texto liter?rio, de nome ?Ocaso Fant?stico?, ? uma colet?nea de contos no campo do fant?stico e da fic??o especulativa, com inspira??o em Italo Calvino, Jorge Luis Borges e Julio Cort?zar, entre outros, onde figuram personagens ? volta com armadilhas existenciais, ciclos sem fim e epifanias sobre a vida, cria??o e prop?sito. The following work is comprised of two sections: an essay and a literary text. The essay, titled ?Procedural narratives: luck and agency in the construction of fictional text?, explores literary forms in which the writing combines fiction and rules in order to build a text that escapes the author?s control, texts in which the reading also depends on understanding the design principles. We briefly discuss this type of writing, departing from the creations of Oulipo (Workshop of Potential Literature), the conceptual writing of Kenneth Goldsmith and the procedural narratives build digitally with the aid of the Tracery language, in order to identify a particular reading effect ? one that comes forward through the existence of luck or reader agency, and that distinguishes these works from traditional fiction. The literary section, ?Fantastic Twilight?, on the other hand, is a collection of fantastic and speculative short stories, inspired by authors such as Italo Calvino, Jorge Luis Borges and Julio Cort?zar, among others. The stories show characters trapped by existential pitfalls, everlasting cycles and epiphanies on life, creation and purpose.

A Escrita Criativa ainda ? recente como ?rea acad?mica no Brasil. Embora sua matriz seja a literatura, nem sempre o estudo das letras ? suficiente para a disciplina, que, al?m de gerar conhecimento te?rico, tamb?m busca criar obras art?sticas in?ditas. Al?m de ser um campo pouco explorado, ela exige interdisciplinaridade, algo indispens?vel para o crescimento da Escrita Criativa dentro da academia, o que muitas vezes pode gerar empecilhos para estudantes e professores. Para entender os problemas da escrita ? preciso entender sobre o que se escreve. Assim, esta tese busca recriar os espa?os e as paisagens fundamentais para a constru??o de uma novela liter?ria. A partir de conhecimentos que v?o al?m das t?cnicas narrativas, busca-se compreender o espa?o narrativo a partir dos seus sistemas outros: das ang?stias pr?prias de um lugar de identidades em colapso, onde o clima e a vegeta??o s?o t?o importantes quanto a l?ngua; onde as expectativas e obsess?es s?o o pr?prio motor criativo; onde as narrativas se aproximam da paisagem: sempre uma perspectiva em suspens?o, eternamente inacabada, como o mais perfeito dos bonsais. Creative Writing is still recent as an academic area in Brazil. Although its matrix is literature, literary studies seem to be not enough for the discipline, which generates theoretical knowledge, but also seeks to create new artistic works. In addition to being a little explored field, it requires interdisciplinarity, indispensable for the growth of Creative Writing within the academy, which often generates obstacles for students and teachers. Understanding the problems of writing is understanding what we write about. This thesis seeks to recreate the spaces and landscapes that are crucial for the construction of a novel. Based on some knowledge that goes beyond narrative techniques, we seek to understand the narrative space from its other systems: from the anguish of a place and its collapsing identities, where climate and vegetation are as important as language; where expectations and obsessions are the creative engine itself; where narratives approach the landscape: always a perspective in suspension, eternally unfinished, like the most perfect bonsai tree. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Jap?o, 1945. Um esquadr?o de nove aeronaves comandado pelo primeiro-tenente Hajime Fujii parte da base a?rea de Chiran rumo ao Pac?fico. Seu alvo: todo e qualquer navio americano que encontrarem pelo caminho. Nesta viagem sem volta, liderada por um homem misterioso que se recupera de um trauma, apenas um piloto sobrevive: seu avi?o cai no oceano e ? resgatado pelos habitantes de uma pequena ilha. Misturando realidade e fic??o, Banzai! conta a hist?ria desse piloto, d?cadas depois de passar pelos eventos que o levaram a integrar o esquadr?o tokkotai (ou, como ficaram conhecidos no Ocidente, os temidos kamikaze, pilotos das for?as a?reas japonesas na Segunda Guerra Mundial). Penetrando nas reminisc?ncias do jovem Kentaro Hirano, ?rf?o de um pai suicida, que tamb?m ofereceu sua vida ? honra do Imp?rio Japon?s, este romance narra tamb?m a imprevista hist?ria de amizade entre Hirano e Masaki, dois jovens que sonham em ser jogares de beisebol num pa?s assolado pela guerra, onde todos os sonhos t?m o mesmo destino de seu povo: o sacrif?cio, numa batalha insensata e tr?gica em que at? ent?o ningu?m conhece o desfecho. Al?m do romance, esta tese ? composta por uma se??o chamada Notas de caserna, com um ensaio sobre o processo da composi??o da obra. Japan, 1945. A nine aircraft squadron commanded by First Lieutenant Hajime Fujii departs from Chiran Air Base to the Pacific. Its target: any American ship they could find along the way. On this journey of no return, led by a mysterious man who is recovering from a trauma, only one pilot survives: his plane crashes into the ocean and he is rescued by the inhabitants of a small island. Mixing reality and fiction, Banzai! tells the story of this man, decades after the events that led him to join the tokkotai squadron (or, as they became known in the Western, the feared kamikaze, pilots of Japanese air forces in World War II). Going through the reminiscences of the young Kentaro Hirano, an orphan of a suicidal father, who had also offered his life to the honour of the Japanese Empire, this novel tells the unpredictable story of friendship between Hirano and Masaki, two young folks who have a dream: play baseball in a country ravaged by war, where all dreams have the same fate as their people: sacrifice, in a senseless and tragic battle in which no one knows the outcome until then. In addition to the novel, this thesis is composed of a section called Notes from the barracks, an essay about the writing process of the novel. Jap?n, 1945. Un escuadr?n de nueve aviones comandado por el primer teniente Hajime Fujii parte de la base a?rea de Chiran hacia el Pac?fico. Su objetivo: cualquier barco estadounidense que pudieran encontrar en el camino. En este viaje sin retorno, liderado por un hombre misterioso que se recupera de un trauma, solo un piloto sobrevive: su avi?n se estrella en el oc?ano y es rescatado por los habitantes de una peque?a isla. Mezclando realidad y ficci?n, ?Banzai! cuenta la historia de este hombre, d?cadas despu?s de los hechos que lo llevaron a unirse al escuadr?n tokkotai (o, como se les conoci? en Occidente, a los temidos kamikaze, pilotos de las fuerzas a?reas japonesas en la Segunda Guerra Mundial). Pasando por las reminiscencias del joven Kentaro Hirano, hu?rfano de padre suicida, que tambi?n hab?a ofrecido su vida em el honor del Imperio japon?s, esta novela cuenta la imprevisible historia de amistad entre Hirano y Masaki, dos j?venes que tienen un sue?o: jugar b?isbol en un pa?s devastado por la guerra, donde todos los sue?os tienen el mismo destino que su gente: el sacrificio, en una batalla tr?gica y sin sentido en la que nadie sabe el desenlace hasta entonces. Adem?s de la novela, esta tesis se compone de un apartado denominado Notas del cuartel, un ensayo sobre el proceso de escritura de la novela. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esta tese se sustenta sobre dois pilares: um ensaio te?rico que reflete sobre a cria??o de um romance ficcional e o pr?prio romance. Caber? ao ensaio levantar perguntas, organizar os percursos de leitura da autora e apresentar os temas de investiga??o que estiveram no subterr?neo da escrita liter?ria. Cabe ao romance propor respostas provis?rias, inventar novas perguntas e aprofundar as investiga??es te?ricas a partir do ponto de vista ?nico da cria??o art?stica. A primeira parte ? o ensaio, que flana pelos temas do realismo na era digital, da intersec??o entre jornalismo e literatura, da realidade em confronto com a fic??o, da representa??o da viol?ncia, do uso de fragmentos e da escrita em isolamento. Resta ao romance a tarefa de tentar costurar temas t?o diversos numa obra coesa, ainda que fragmentada, sobre a experi?ncia de uma jovem mulher que tem sua vida revirada ap?s causar a morte de um homem negro. Esta tesis se basa en dos pilares: un ensayo te?rico que reflexiona sobre la creaci?n de una novela de ficci?n y la novela en s?. Corresponder? al ensayo plantear preguntas, organizar los recorridos de lectura de la autora y presentar los temas de investigaci?n que han sido subterr?neos en la escritura literaria. Corresponde a la novela proponer respuestas provisionales, inventar nuevas preguntas y profundizar investigaciones te?ricas desde el punto de vista ?nico de la creaci?n art?stica. Corresponde al ensayo comenzar, acerc?ndose de los temas del realismo en la era digital, de la intersecci?n entre el periodismo y la literatura, de la realidad frente a la ficci?n, de la representaci?n de la violencia, del uso de fragmentos y de la escritura aislada. La novela tendr? la tarea de intentar coser temas tan diversos en una obra cohesionada, aunque fragmentada, sobre la vida de una joven cuya vida se trastorna tras provocar la muerte de un hombre negro. This thesis is based on two pillars: a theoretical essay that reflects on the creation of a fictional novel and the novel itself. The essay aims to raise questions, organize the author's readings and present the research topics that have guided the subterranean ways of the literary writing. The novel aims to propose provisional answers, invent new questions and deepen theoretical investigations from the unique point of view of artistic creation. First comes the essay, approaching the themes of realism in the digital age, the intersection between journalism and literature, reality in confrontation with fiction, the representation of violence, the use of fragments and writing in isolation. The novel is left with the task of trying to sew such diverse themes in a cohesive work, albeit fragmented, about the life of a young woman whose life is transformed after she causes the death of a black man. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esta disserta??o ? dividida em duas partes, um romance de fic??o hist?rica intitulado O Fiel e O Verdadeiro, e um ensaio elaborado no decorrer da escrita, intitulado Uma cartografia de O Fiel e O Verdadeiro. O romance acompanha diversos personagens ao longo do Brasil Col?nia a partir do ano de 1756, ap?s a Guerra Guaran?tica e o terremoto que destruiu Lisboa. Ao longo da trajet?ria dos dois protagonistas, os jovens Sofia e Licurgo, vai sendo delineado um mapeamento da identidade brasileira atrav?s da fus?o de v?rios povos, religi?es, rivalidades. Uma primeira parte apresenta a realidade da fronteira sul pelos olhos de Sofia, menina de 16 anos que vive isolada na fazenda do pai, na regi?o que um dia ser? a cidade de Porto Alegre. A segunda parte apresenta Licurgo, um soldado de 18 anos que ap?s ser dado como morto, vaga por entre S?o Paulo e Minas Gerais como um cavaleiro andante. A terceira parte re?ne os dois protagonistas, e seus n?cleos de personagens, na cidade do Rio de Janeiro, e desenvolve conflitos de enredo que conduzir?o aos volumes seguintes deste projeto, que se prop?em uma tetralogia em quatro volumes. Quanto ao ensaio, ele aborda a concep??o e o desenvolvimento deste enredo, registrando o percurso criativo desde as muitas g?neses da ideia at? sua execu??o, entremeando testemunhos do processo, como acumulo de refer?ncias narrativas, notas pessoais e de trabalho, e reflex?es sobre a natureza intrinsecamente colonial dos enredos de aventura e como lidar com essa heran?a estrutural. This dissertation is divided into two parts, a historical fiction novel entitled O Fiel e O Verdadeiro, and an essay elaborated in the course of writing, entitled A cartography of O Fiel e O Verdadeiro. The novel follows several characters throughout colonial Brazil beginning on the year 1756, after the Guaranitic War and the earthquake that destroyed Lisbon. Throughout the trajectory of the two protagonists, the young Sofia and Licurgo, a mapping of Brazilian identity is outlined through the fusion of various peoples, religions, rivalries. A first part presents the reality of the southern border through the eyes of Sofia, a 16-year-old girl who lives isolated on her father's farm, in the region that will one day be the city of Porto Alegre. The second part features Licurgo, an 18-year-old soldier who, after being presumed dead, wanders between S?o Paulo and Minas Gerais like a knight. The third part brings together the two protagonists, and their nuclei of characters, in the city of Rio de Janeiro, and develops plot conflicts that will lead to the following volumes of this project, which propose a tetralogy in four volumes. As for the essay, he addresses the conception and development of this plot, recording the creative path from the many genesis of the idea to its execution, intermingling testimonies of the process, such as accumulation of narrative references, personal and work notes, and reflections on the inherently colonial nature of adventure plots, and how to deal with this structural heritage. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

A presente disserta??o visa resgatar, de forma te?rica e pr?tica, as s?ries infantojuvenis nos moldes dentro dos quais elas proliferaram no Brasil nos anos 1970 e 1980, ou seja, tramas repletas de aventura e mist?rio, protagonizadas por grupos de personagens semelhantes aos leitores, aos quais chamo de her?i comum e cujo protagonismo se d? de modo coletivo. O trabalho ? dividido em duas partes, uma delas ensa?stica e a outra ficcional. No ensaio, reflito sobre as leituras que me influenciaram (em especial as s?ries Inspetora, de Ganym?des Jos? Santos de Oliveira, e Os Seis, de Helio do Soveral/Irani de Castro, al?m de quatro livros de Marcos Rey dentro da cole??o Vaga-Lume) e os aspectos te?ricos do g?nero, recuperando desde o conceito aristot?lico de m?mese at? estudos sobre a literatura policial e a literatura infantil. Tamb?m reflito sobre o meu pr?prio processo de escrita/cria??o. A parte ficcional/criativa, por sua vez, ? composta de tr?s novelas infantojuvenis de mist?rio, nas quais aplico os conceitos estudados e que pretendem ser o embri?o de uma s?rie, provisoriamente chamada Seis Estrelas: O mist?rio da dama, Os subterr?neos dos jesu?tas e O caso dos livros marcados. Cette dissertation a comme objective r?cup?rer, de fa?on th?orique et pratique, les s?ries jeunesse dans le mod?le lesquels elles ont prolif?r? au Br?sil pendant les ann?es 1970 et 1980, c?est-?-dire des histoires pleines d?aventure et de myst?re, v?cues par des groupes de personnages similaires aux lecteurs, que j?appelle le h?ros commun dont le protagonisme c?est collectif. L?oeuvre est divis?e en deux parties, un essai et des fictions. Dans l?essai, je r?fl?chis aux lectures qui m?ont influenc? (en particulier les s?ries Inspetora, de Ganym?des Jos? Santos de Oliveira, et Os Seis, de Helio do Soveral/Irani de Castro, en plus de quatre livres de Marcos Rey dans la collection Vaga-Lume) et aux aspects th?oriques du genre, en s?appuyant sur le concept aristot?licien de mimesis, sur des ?tudes de litt?rature polic?re et de litt?rature jeunesse. Je r?fl?chis aussi ? mon propre processus d??criture/cr?ation. La partie fictionnelle/cr?ative, ? son tour, est compos? de trois r?cit jeunesse ? myst?re, o? j?applique les concepts ?tudi?s et qui pr?tendent ?tre l?embryon d?une s?rie provisoriement appel?e Des Six ?toiles: La myst?rieuse dame, Les souterrains des j?suites et Le cas des livres marqu?s. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Nesta disserta??o, apresentam-se tr?s trabalhos conjuntos: dois ensaios e um livro de contos. No primeiro ensaio, intitulado ?O Borges de Piglia e outros Borges?, esbo?a-se uma s?rie de leituras de diversos autores sobre o trabalho de Jorge Luis Borges; entre eles est?o: J. M. Coetzee, Susan Sontag, Roberto Gonz?lez Echevarr?a, Italo Calvino, Umberto Eco e, principalmente, Ricardo Piglia. O segundo ensaio, cujo t?tulo ? ?As perguntas que eu mesmo me fiz ? um ensaio ? maneira de Umberto Eco?, rememora o processo de cria??o do livro de contos, que por fim ? apresentado na terceira parte, e que se intitula Pequeno cat?logo de fic??es. Nesta reuni?o de narrativas curtas, procurou-se trabalhar enredos com os quais se pudessem utilizar as t?cnicas narrativas apresentadas pelas teorias sobre o conto. In this dissertation, we present three joint works: two essays and a short tales? book. The first essay, entitled ?The Borges of Piglia and others Borges?, outlines a series of readings by different authors on the work of Jorge Luis Borges. Among them are: J. M. Coetzee, Susan Sontag, Roberto Gonz?lez Echevarr?a, Italo Calvino, Umberto Eco and, mainly, Ricardo Piglia. The second essay, whose title is ?The questions I asked myself - an essay in the manner of Umberto Eco?, recalls the process of creating the storybook, which is finally presented in the third part, and which is entitled Little catalog of fictions. In this meeting of short narratives, we tried to work on plots with which to use the narrative techniques presented by the theories about the short tale. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esse trabalho est? divido em duas obras independentes, por?m complementares. Cada uma, em seu g?nero, se prop?e a refletir sobre o corpo, o feminino, a viol?ncia, e a mem?ria. A primeira parte, ent?o, corresponde a primeira vers?o de uma obra de fic??o intitulada Mikaia, que narra a hist?ria da personagem que d? t?tulo a obra. Uma dan?arina profissional mo?ambicana radicada no Brasil, que ao perder a mem?ria se v? tendo que redescobrir quem ?, de onde veio e porque veio. A po?tica do salto ? um ensaio composto por fragmentos, poemas e trechos de di?rios que se prop?e a pensar o processo de cria??o de Mikaia e os temas abordados no romance. Desde a constru??o da personagem principal, o corpo, a dan?a, a guerra civil mo?ambicana, o trauma. Po?tica do salto parte da reflex?o te?rica para a constru??o de uma po?tica pessoal, uma forma de compreender o processo de abra?ar a escrita criativa como of?cio. Este ensaio n?o tem como objetivo entregar respostas sen?o abrir novos questionamentos. Este trabajo se divide en dos obras independientes y, sin embargo, complementarias. Cada una, en su g?nero, busca reflexionar sobre el cuerpo, lo femenino, la violencia y la memoria. As?, la primera parte corresponde a la primera versi?n de una obra de ficci?n titulada Mikaia, que narra la historia del personaje que le da t?tulo a la obra. Una bailarina profesional mozambique?a radicada en Brasil que, al perder la memoria, se ve obligada a redescubrir qui?n es, de d?nde y por qu? vino. Po?tica del salto es un ensayo compuesto por fragmentos, poemas y pasajes de diarios que busca pensar el proceso creativo de Mikaia y los temas abordados en la novela. Desde la construcci?n del personaje principal, pasando por el cuerpo, la danza, la guerra civil mozambique?a, el trauma. Po?tica del salto parte de la reflexi?n te?rica para la construcci?n de una po?tica personal, una forma de comprender el proceso de abrazar la escritura creativa como oficio. El objetivo de este ensayo no es entregar respuestas, sino abrir nuevos interrogantes. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Esta disserta??o esta? dividida em duas partes complementares. A primeira e? o romance denominado ?Ha? um segundo era presente?. A segunda parte e? um ensaio sobre a cria??o do romance, assim como reflex?es que envolvem a personagem mulher - o ser feminino - e a imagem da m?e natureza. O romance leva como t?tulo uma ideia de ser espac?o-temporal, instabilidade e na?o-pertencimento: a humanidade n?o pertencente nem ? cidade e nem ? natureza. Tempo e? deslocamento, assunto presente na obra atrav?s do olhar de tr?s personagens: Sophia, Mar?lia e Ana Clara (19, 24 e 29 anos). Juntas, elas formam um painel de passados, presentes e futuros que marcam um espectro prism?tico de viv?ncia: o come?o da jornada de uma e? o in?cio da jornada da outra. Sophia deseja largar sua vida em Porto Alegre para montar um ateli?? de artes em S?o Paulo; Mar?lia larga seu trabalho em S?o Paulo e deseja morar em um local no qual tenha mais contato com a natureza; e Ana e? uma n?made que engravida e precisa decidir se deseja formar uma fam?lia em um local fixo ou se continua a vagar. A parte te?rica possui o objetivo de analisar momentos importantes da trajet?ria da escrita do romance atrav?s de um di?rio de experi?ncias pessoais. Com isso, pretendo trazer um conjunto de reflex?es sobre o fazer liter?rio, e mais pessoalmente, a constru??o do ser feminino atrav?s de algumas teorias, a maioria de mulheres, as quais se conectam com a feitura do texto ficcional, tra?ando o caminho percorrido durante a cria??o do romance, que possui influ?ncia tanto de acontecimentos pessoais quanto das teorias estudadas. Esta disertaci?n est? dividida en dos partes complementarias. La primera es la novela que lleva el t?tulo "H? um segundo era presente". La segunda parte es un ensayo sobre la creaci?n de la novela, as? como reflexiones que involucran al personaje mujer -el ser femenino- y la imagen de la madre naturaleza. La novela lleva como t?tulo una idea de ser espaciotemporal, inestabilidad y no pertenencia: la humanidad no perteneciente ni la ciudad ni la naturaleza. El tiempo es desplazamiento, asunto presente en la obra a trav?s de la mirada de tres personajes: Sophia, Mar?lia y Ana Clara (19, 24 y 29 a?os). Juntas, ellas forman un panel de pasados, presentes y futuros que marcan un espectro prism?tico de vivencia: el comienzo de la jornada de una es el inicio de la jornada de la otra. Sophia desea soltar su vida en Porto Alegre para montar un taller de artes em S?o Paulo; Mar?a ancha su trabajo en S?o Paulo y desea vivir en un lugar al que ella tenga m?s contacto con la naturaleza; y Ana es una n?mada que se embaraza y necesita decidir si quiere formar una familia en un lugar fijo o si contin?a vagar. La parte te?rica tiene el objetivo de analizar momentos importantes de la trayectoria de la escritura de la novela a trav?s de un diario de experiencias personales. Con eso, pretendo traer un conjunto de reflexiones sobre el hacer literario, y m?s personalmente, la construcci?n del ser femenino a trav?s de algunas teor?as, la mayor?a de las mujeres, que se conectan con la hechura del texto ficcional, trazando el camino recorrido durante la creaci?n de la novela, que tiene influencia tanto de acontecimientos personales y de las teor?as estudiadas. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

O presente trabalho, dividido em duas partes, traz em seu conte?do o romance Eu vivo ? beira , narrado por Luisa, uma escritora em crise por n?o conseguir escrever porque acredita n?o ser capaz de faz?-lo sozinha, agora que os personagens que viu durante a vida desapareceram, aqueles que compartilhavam de sua mesma realidade, sempre pairando ao seu redor, e que inspiravam suas hist?rias. O romance traz, al?m da hist?ria de Luisa, nove primeiros cap?tulos de hist?rias de fantasia que foram escritas e publicadas por Luisa. Na segunda parte deste trabalho, temos um ensaio-reflexivo sobre a cria??o do romance, a jornada percorrida durante sua escrita, permeado por elementos te?ricos. The present work, divided into two parts, contains in its content the novel Eu vivo ? beira, narrated by Luisa, a writer in crisis for not being able to write because she believes she is not able to do it alone, now that the characters she saw during her life have disappeared, those who shared her same reality, always hovering around her, and who inspired her stories. The novel features, in addition to Luisa's story, the first nine fantasy story chapters that were written and published by Luisa. In the second part of this work, A desconstru??o de Luisa, we have a reflective essay on the creation of the novel, the journey taken during its writing, permeated by theoretical elements. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Esta tese compreende uma novela e uma parte reflexiva que pretendem contribuir para a produ??o e a pesquisa na ?rea de Escrita Criativa. A novela, intitulada Entre duas l?nguas, conta a hist?ria de uma mulher que viaja para a Fran?a para estudar e se envolve amorosamente com seu orientador, enfrentando estados de paix?o, obsess?o, despersonaliza??o e decep??o ? intensidades que a precipitam em reflex?es sobre o feminino e o amor. As personagens est?o em um universo franc?fono, mas a novela ? escrita em portugu?s, ou seja, a narradora transcreve/traduz viv?ncias em outra l?ngua. Esse drama de linguagem torna-se tamb?m um drama de identidade afetiva quando a personagem v? seu amante se afastar ap?s um breve e intenso encontro amoroso. A reflex?o te?rica inclui a discuss?o de pontos relevantes relacionados ao processo de cria??o, tais como a op??o pelo g?nero liter?rio da novela, em contraposi??o ao conto e ao romance, e tamb?m quest?es formais como a voz narrativa feminina, a temporalidade e a metalinguagem. This thesis comprises a novella and a reflection that intend to contribute to the production and research in the area of Creative Writing. The novella, entitled In between two tongues, tells the story of a woman who travels to France to study and finds herself in a love relationship with her tutor, facing states of passion, obsession, depersonalization and disappointment ? affects that precipitate her into reflections on the feminine and love. The characters are in a francophone universe, but the novel is written in Portuguese, that is, the narrator transcribes / translates experiences from another language. This language drama also becomes a drama of affective identity when the character sees her lover walk away after a brief and intense love encounter. The reflection includes the discussion of relevant points related to the creative process, such as the option for the literary genre of the novella, as opposed to the short story and the novel, and also formal issues such as the female narrative voice, temporality and metalanguage. Cette th?se de doctorat vise ? contribuer ? la production et ? la recherche dans le domaine de l??criture Cr?ative au travers d?une nouvelle et d?une r?flexion. La nouvelle, intitul?e L?entre deux langues, raconte l?histoire d?une femme qui arrive en France pour ?tudier et s?engage dans une relation amoureuse avec son professeur, o? elle devra faire face ? la passion, l?obsession, la d?personnalisation et la d?ception ? des affects qui la pr?cipitent dans des r?flexions sur le f?minin et l?amour. Les personnages sont dans un univers francophone, mais l?histoire est ?crite en portugais, c?est-?-dire que la narratrice transcrit / traduit des exp?riences dans une autre langue. Ce drame de langage devient ?galement un drame d?identit? affective lorsque le personnage voit son amant s??loigner apr?s une br?ve et intense rencontre amoureuse. La r?flexion rend compte de la discussion sur les points pertinents li?s au processus de cr?ation, tels que l?option pour la ? nouvelle ? en tant que genre litt?raire par opposition au conte et au roman, ainsi que des questions formelles telles que la voix narrative f?minine, la temporalit? et le m?talangage. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

A presente tese na ?rea da Escrita Criativa ? constitu?da por dois momentos distintos e que interagem entre si. Na primeira parte, a cria??o ficcional, ? apresentada um romance, A nota amarela, que relata uma hist?ria a partir do ponto de vista da violoncelista Jacqueline du Pr? (1945-1987), a qual, durante uma execu??o do Concerto para Violoncelo de Elgar, questiona aspectos da sua busca individual para tentar trazer ao mundo a m?sica perfeita que mora na sua imagina??o. Em meio a tais pensamentos, a narradora recorda a exist?ncia de um mito da China Imperial relacionado ? exist?ncia de uma nota amarela, a nota da Cria??o, e, acreditando que esse som esteja escondido dentro de todos os seres humanos, resolve procur?-lo no interior de si mesma, o que acaba lhe causando uma s?rie de problemas e descobertas pessoais. Na segunda parte, o ensaio acad?mico, escrito tomando por base os ensaios de Michel de Montaigne, s?o abordados alguns aspectos t?cnicos sobre a constru??o do romance A nota amarela, tais como a origem da obra de arte, a g?nese do impulso criativo, as vantagens e dificuldades de se lidar com personagens reais, a percep??o de tempo narrativo como parte da estrutura da obra e a no??o de acontecimento como ponto central das fic??es, apresentando alguns dos problemas que o autor se deparou durante a realiza??o da obra liter?ria e de como eles foram resolvidos no decorrer da trama. The present thesis is composed of two distinct and interacting moments. The first part, the fictional creation, consists of a novel, A nota amarela [The yellow note], which presents a story told from the point of view of Jacqueline du Pr? (1945-1987), a cellist who, during a performance of Elgar?s Cello Concerto, questions aspects of her individual quest to try to bring the perfect music that inhabits her imagination into the world. Amongst such thoughts, the narrator recalls a myth dating back to Imperial China regarding the existence of a yellow note, the note of Creation. Therefore, believing that such a sound is hidden within all human beings, she decides to look for it within herself, which ends up leading her to a number of personal problems and discoveries. The second part of the thesis, represented by the academic essay written based on Michel de Montaigne?s essays, presents some technical aspects regarding the construction of the novel A nota amarela, such as the origin of the work of art, the genesis of the creative impulse, the advantages and the difficulties in dealing with real characters, and also the perception of narrative time as part of the structure of the work and the notion of event as a central point of fiction. Furthermore, the essay discusses some of the problems that the author encountered while carrying out the literary work and how they were tackled throughout the plot. La presente tesi ? costituita da due momenti distinti e che interagiscono tra di loro. Nella prima parte, la creazione fittizia, ? presentato un romanzo, A nota amarela [La nota gialla], il quale racconta una storia narrata dal punto di vista della violoncellista Jacqueline du Pr? (1945-1987) che, durante un?esecuzione del Concerto per Violoncello di Elgar, mette in discussione aspetti della sua ricerca individuale per cercare di portare nel mondo la musica perfetta che vive nella sua immaginazione. Assorta tra questi pensieri, la narratrice si ricorda di un mito della Cina Imperiale riguardante l?esistenza di una nota gialla, la nota della Creazione, e credendo che questo suono sia nascosto in tutti gli esseri umani, decide di cercarlo dentro s? stessa, ci? che finisce per condurla a una serie di problemi e scoperte personali. Nella seconda parte, il saggio accademico, la cui redazione ? basata sui saggi di Michel de Montaigne, sono trattati alcuni aspetti tecnici sulla costruzione del romanzo A nota amarela, come ad esempio l?origine dell?opera d?arte, la genesi dell?impulso creativo, i vantaggi e le difficolt? nell?avere a che fare con personaggi reali, la percezione del tempo narrativo come parte della struttura dell?opera e la nozione di avvenimento come punto centrale della finzione. Il saggio presenta altres? alcuni problemi affrontati dall?autore durante la realizzazione dell?opera letteraria e il modo in cui sono stati risolti nel corso della trama. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esta disserta??o ? composta por duas partes: uma novela e um ensaio te?rico, na forma de fragmentos, sobre o processo de cria??o do texto ficcional. O ensaio te?rico busca, sobretudo, oferecer um vislumbre do processo de cria??o da novela O som do teu olhar, refletindo sobre aspectos do gesto criativo e explicitando de que modo a teoria pode contribuir para a produ??o de solu??es ou desdobramentos ficcionais, dialogando aqui com Walter Benjamin, Luiz Antonio de Assis Brasil, Ernst Hemingway, dentre outros. A novela, a seu turno, narra a hist?ria de Greta Batalha, uma jovem paulista, mestranda em Antropologia, que sofre um desenlace amoroso bastante intenso ao se separar, sem grandes explica??es, de Miguel. Criada pelos av?s e acompanhada por Laura, uma amiga de temperamento dif?cil, Greta retorna ao passado em suas reminisc?ncias, na busca de respostas acerca das separa??es e abandonos que pautam a sua vida. Se ? verdade que, em sua hist?ria, encontra tristezas e mais perguntas do que respostas, tamb?m se surpreende com detalhes importantes que sustentam, tremulamente, a sua esperan?a de que o futuro possa ser melhor. Ao longo da narrativa, Greta conhece uma senhora chamada Anke, com quem divide impress?es sobre a vida, e com quem tenta aprender o afeto e a ternura que tanto busca nos outros. This master?s thesis is composed of two parts: a novella and a theoretical essay, written in fragments, on the process of creating the fictional text. The essay seeks, first of all, to offer a glimpse on the writing of the novella ?O som do teu olhar?, reflecting on the creative gesture and explaining in what ways theory can contribute to fiction, establishing dialogues with Walter Benjamin, Luiz Antonio de Assis Brasil, Ernst Hemingway, and others. The novel tells Greta Batalha?s story, a young woman from S?o Paulo and a master?s student in Anthropology, who suffers through a very intense love breakup, without much explanation, from Miguel. Raised by her grandparents and accompanied by Laura, a friend with a difficult temper, Greta returns to the past in her reminiscences, seeking answers about the separations and abandonments that rule her life. While it is true that she finds sadness in her story and more questions than answers, she is also surprised by important details that feed her hope that the future can be better. Throughout the narrative, Greta meets a lady named Anke, with whom she shares impressions about life, and with whom she tries to learn the affection and tenderness she seeks so much in others. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

A presente tese se insere nos estudos em Escrita Criativa. Ela foi produzida em duas partes igualmente importantes: a primeira consiste em uma novela e a segunda um ensaio te?rico. A novela tem como tema a rela??o entre pintura e curadoria, o qual aparece atrav?s do conflito da personagem principal Greta. Ela ? pintora e curadora de uma galeria particular, por?m, tem dificuldades em se entender como artista. Esse ? o fio condutor da narrativa, a qual desenvolve o seu enredo em conson?ncia com o conflito interno da protagonista. O texto ficcional possui dois narradores ? um em primeira pessoa, narrado pela personagem principal Greta e o outro em terceira pessoa, atrav?s de um narrador onisciente. Ambos narradores provocam as inst?ncias tradicionais da narrativa. Isto posto, o ensaio te?rico busca problematizar os temas abordados no texto ficcional, tais como a presen?a dos dois narradores, o estatuto da pintura na arte contempor?nea, o papel do curador no mundo da arte e, por fim, a aceita??o identit?ria da protagonista. As duas partes da tese procuram se aliar como forma de tra?ar um panorama dos processos de cria??o no qual um texto liter?rio percorre. The present thesis is inserted in the studies of Creative Writing, it was produced in two equally important parts. The first consists of a novel and the second is a theoretical essay. The novel has as its theme the relationship between painting and curatorship, this theme appears through the conflict of the main character Greta, she is a painter and curator of a private gallery, however, she has difficulties in understanding herself as an artist. This is the guiding thread of the narrative, which develops its plot in line with the protagonist's internal conflict. The fictional text has two narrators - one in the first person, narrated by the main character Greta and the other in the third person, through an omniscient narrator. Both narrators provoke the traditional instances of the narrative. That said, the theoretical essay seeks to problematize the themes addressed in the fictional text, such as the presence of the two narrators, the status of painting in contemporary art, the role of the curator in the art world and, finally, the identity acceptance of the protagonist. The two parts of the thesis seek to ally themselves as a way of drawing an overview of the creative processes in which a literary text travels. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Esta disserta??o, inserida na ?rea de Escrita Criativa, apresenta um conjunto in?dito de poemas intitulado A m?o que treme e uma perspectiva te?rico-ensa?stica sobre o percurso criativo do texto liter?rio, especialmente na poesia, pensando esse processo como uma constante viagem. Assim, guiado por algumas refer?ncias te?ricas b?sicas sobre espa?os, cr?tica de processo, cria??o po?tica e metalinguagem, o objetivo deste trabalho ? compreender o movimento criador na escrita ao tra?ar um panorama sobre a rela??o e os deslocamentos do escritor por diversos espa?os durante seu processo criativo: os espa?os f?sicos, como a casa, o escrit?rio e a cidade; o espa?o da cria??o e o espa?o da linguagem, passando todos pelo espa?o interior do ser criador em sua busca de identidade e autoconhecimento. This dissertation, inserted in the Creative Writing area, presents a set of poems entitled A m?o que treme and a theoretical essay about the creative process of the literary text, especially in poetry, thinking of this process as a constant journey. Thus, guided by some basic theoretical references about spaces, process criticism, poetic creation and metalanguage, the objective of this work is to understand the creative movement in writing by drawing a panorama about the connection and the displacement of the writer through different spaces during his creative process: physical spaces, such as home, office and city; the space of creation and the space of language, passing all through the inner space of the creative being in his search for identity and self-knowledge. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Este trabalho est? dividido em tr?s partes que, de forma aut?noma e complement?ria, estudam alguns dos limites e possibilidades da rela??o entre escrita criativa e sa?de mental. ? uma pesquisa sobre aquilo que o ato de cria??o liter?ria tem a aprender com a experi?ncia de cura, e vice-versa. Tamb?m, sobre os desafios pr?prios de uma escrita liter?ria que v? na obra um ve?culo de cura. Para isto, abordamos algumas reflex?es da ?tica e da est?tica de Walter Benjamin e Giorgio Agamben. A primeira parte, ent?o, consiste na primeira vers?o de um livro de fic??o intitulado F?bulas interrompidas, composto por um conjunto de textos breves escritos em prosa. Na segunda e terceira partes o leitor encontrar? um ensaio e um texto integrativo em forma de di?logo. Estes dois textos combinam o te?rico e o auto reflexivo para desenvolver ideias relacionadas ? narra??o, o esquecimento, o transtorno afetivo bipolar e o elemento do equil?brio nos processos de escrita e cura. Este trabajo est? dividido en tres partes que, de forma aut?noma y complementaria, estudian algunos de los l?mites y posibilidades de la relaci?n entre escritura creativa y salud mental. Es una investigaci?n sobre lo que el acto de creaci?n literaria puede aprender de la experiencia de sanaci?n, y viceversa. Tambi?n, sobre los desaf?os propios de una escritura literaria que ve en la creaci?n un veh?culo para la sanaci?n. Para esto, abordamos algunas reflexiones de la ?tica y la est?tica de Walter Benjamin y Giorgio Agamben. La primera parte, entonces, consiste en la primera versi?n de un libro de ficci?n titulado F?bulas interrompidas, que est? compuesto por un conjunto de textos breves escritos en prosa. En la segunda y tercera parte el lector encontrar? un ensayo y un texto integrativo en forma de di?logo. Estos dos textos combinan lo te?rico y lo auto reflexivo para desarrollar ideas relacionadas con la narraci?n, el olvido, el trastorno afectivo bipolar y el elemento del equilibrio en los procesos de escritura y de cura. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES This work results from a research that aims to collaborate with the school practices located in the municipal school of Araçás/BA, since the systematic study of the argumentation is little opportunity in this institution. Thus, it is discussed how to effectively teach argumentation in the school context and compose a didactic-pedagogical proposal aimed at the development of competences (PERRENOUD, 1999) from the argumentative writing of students of basic education. Based on an action research methodology (TRIPP, 2005), the research is based on the interactive and dialogical perspective of argumentation, postulated by Plantin (2008), which understands the argumentation as a form of problematizing interaction, formed by oriented interventions. for the sake of it. With Bakhtin and the Circle (1990), language is conceived as a socio-historical practice that is organized through discursive genres, a concept that guides the written process of predominantly argumentative genres (PASSARELI, 2012; AZEVEDO, 2018), developed with 9th grade students. The sequence of activities (LERNER, 2002) encompasses research, reading, brainstorming, theoretical content, games and privileges the textual production with social function, which enabled the production of a mural newspaper exposed in the city. The experiments carried out were the basis for the elaboration of a Pedagogical Notebook, intended for teachers who are also interested in this subject. The results indicate that the didatization and systematization of work with argumentation, based on interactional activities in the classroom, is significant for teachers and students, since it enables the expansion and qualification of argumentative skills. Therefore, the students had to go through varied learning that allowed the construction of discursive-argumentative positions, recorded in texts related to social interest themes, since the reading public was not restricted to the school environment. Este trabalho decorre de uma pesquisa que visa colaborar com as práticas escolares situadas no colégio municipal de Araçás/BA, uma vez que o estudo sistematizado da argumentação é pouco oportunizado nessa instituição. Assim, discute-se como efetivar o ensino da argumentação no contexto escolar e compor uma proposta didático-pedagógica destinada ao desenvolvimento de competências (PERRENOUD, 1999) a partir da escrita argumentativa de estudantes da educação básica. Com base em uma metodologia de pesquisa-ação (TRIPP, 2005), a pesquisa pauta-se na perspectiva interacional e dialogal da argumentação, postulada por Plantin (2008), que compreende a argumentação como uma forma de interação problematizante, formada por intervenções orientadas por uma questão. Com Bakhtin e o Círculo (1990), concebe-se a língua como uma prática sócio-histórica que se organiza por meio de gêneros discursivos, concepção que orienta o processo de escrita de gêneros preponderantemente argumentativos (PASSARELI, 2012; AZEVEDO, 2018), desenvolvido com estudantes do 9º ano do Ensino Fundamental. A sequência de atividades (LERNER, 2002) engloba pesquisas, leituras, debates de ideias, conteúdos teóricos e jogos e privilegia a produção textual com função social, o que possibilitou a produção de um jornal mural exposto na cidade. As experiências realizadas serviram de base para a elaboração de um Caderno Pedagógico, destinado aos professores que também tenham interesse por essa temática. Os resultados apontam que a didatização e a sistematização do trabalho com a argumentação, a partir de atividades interacionais em sala de aula, são significativas para docentes e discentes, uma vez que possibilitam a ampliação e a qualificação das competências argumentativas. Para tanto, os estudantes precisaram passar por aprendizagens variadas que permitiram a construção de posicionamentos discursivoargumentativos, registrados em textos relativos a temáticas de interesse social, uma vez que o público leitor não se restringiu ao ambiente escolar. São Cristóvão, SE

Este trabalho foi composto a partir das buscas que persegui durante o processo da escrita da disserta??o. O descarte como um procedimento faz com que o abandono de ideias ocorrido durante o desenvolvimento de um trabalho art?stico revele os rastros e os restos deixados no percurso de uma composi??o. Para manifestar meu processo de cria??o, apresento junto ao texto liter?rio notas de um registro di?rio que se prop?e a entender como a escrita acontece atrav?s de um m?todo de trabalho que se apropria da pot?ncia do descarte pelo vi?s da colagem, t?cnica que se monta pelo corte. O resultado est? dividido em tr?s partes: Cat?logo de ideias abandonadas, s?rie de fragmentos de textos e imagens recortadas; O descarte como procedimento, ensaio que observa os movimentos desenhados neste percurso atrav?s de notas de di?rio de cria??o e Como cartografar um labirinto, registro de um percurso de cria??o arbitr?rio. This work was composed from the searches that I pursued during the process of writing this dissertation. The disposal as a procedure presents the abandonment of ideas that occurred during the development of an artistic work and reveals the traces and remains left in the course of a composition. In order to manifest my creative process, besides the literary text, I show notes from a daily record that intends to understand how writing happens through a working method that appropriates the power of disposal through the collage, a technique that is assembled by cutting. The result is divided into three parts: Cat?logo de ideias abandonadas, series of text fragments and clipped images; O descarte como procedimento, an essay that observes the movements drawn on this journey by the notes of creation diary, and Como cartografar um labirinto, a record of an arbitrary creation path. Este trabajo se hizo a partir de las b?squedas que persegu? durante el proceso de escritura de la disertaci?n. El descarte como siendo un procedimiento hace con que el abandono de ideas ocurrido en el desarrollo de una obra art?stica desvele los rastros y los restos dejados en el transcurrir de una composici?n. Para manifestar mi proceso creativo, presento junto al texto literario notas de un registro diario que pretende comprender de qu? manera se da la escrita por medio de un m?todo laboral que se apropia de la potencia del descarte por el sesgo del colaje, t?cnica en la cual se compone a partir del recorte. Como resultado obtuve un montaje dividido en tres partes: Cat?logo de ideas abandonadas, serie de narrativas fragmentadas; El descarte como procedimiento, ensayo que observa los movimientos dise?ados en este recurrido por medio de las notas del diarios de creaci?n y Salvados, serie de colajes derivadas del rescate de residuos de papel reposados. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

A presente tese ? composta de duas partes: uma obra criativa ? um romance ?, e um ensaio te?rico. A inten??o na elabora??o do ensaio foi a de apresentar uma esp?cie de guia que conduzisse o leitor pelos caminhos da constru??o ficcional. O ponto de partida ? a experi?ncia da autora na constru??o da sua obra, mas fazem parte da reflex?o contribui??es e experi?ncias de autores consagrados, bem como de te?ricos e pensadores da literatura. O processo criativo ? abordado desde o momento da concep??o: o surgimento da ideia ? ?ou fa?sca inicial? ?, nas palavras do escritor Luiz Antonio de Assis Brasil, passando pelo conceito de ?centro? do romance, do escritor Orhan Pamuk. Na sequ?ncia, a an?lise concentra-se em aspectos atinentes ? constru??o da personagem ficcional. No caso da presente obra, foram abordados aspectos relacionados ? quest?o da l?ngua comum entre Brasil e Portugal, tais como: a ideia de uma l?ngua comum, a constru??o identit?ria, a import?ncia da l?ngua no pertencimento de si e do outro, aspectos associados ? lusofonia e ao compartilhamento do idioma, bem como a constru??o da identidade portuguesa a partir da literatura. Neste trecho, foram importantes as ideias de Zygmunt Bauman, Homi Bhabha, Eduardo Louren?o e de Boaventura de Sousa Santos, dentre outros. Ainda no que diz respeito ? constru??o de personagens, a autora aborda aspectos da hist?ria da arte e do papel feminino neste universo, procurando construir um panorama abrangente da participa??o e da import?ncia das artistas mulheres e das suas obras, incluindo, tamb?m, perfis de mulheres artistas de diferentes ?pocas e habilidades art?sticas. This thesis comprehends two complementary books: a creative one ? a novel -, and a theoretical essay. The author?s intention in the elaboration of the essay was to offer a guide that could lead the reader through the fiction paths. The starting point is the author?s personal experience in the building of her novel, but other contributions, such as the experience and thoughts of well-known writers and literature theorists and thinkers are part of the reflection. The creative process is approached from the moment of conception, or ?the initial spark?, in the words of Luiz Antonio de Assis Brasil, followed by a discussion of the concept of ?the center? of a novel developed by Orhan Pamuk, and by an analysis of important aspects related to the construction of the fictional character. In the specific case of the novel here presented, aspects considered important for the development of the characters were also developed, such as the importance of the common language between Brazil and Portugal, mainly, the following topics: the idea of a common language, the identity construction, the importance of the language in the construction of an idea of oneself and of the others, aspects associated with Lusophony, and language sharing, as well as the construction of a Portuguese identity from literature. In this part of the essay, the contributions of the following thinkers were of vital importance: Zygmunt Bauman, Homi K, Bhabha, Eduardo Louren?o e Boaventura de Sousa Santos. Still regarding the subject of character?s development, the author discusses aspects of Art History and the female role in this universe, seeking to build a comprehensive overview of the participation and importance of female artists and their works, also including profiles of female artists from different eras and artistic skills. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

We, the wolves: entre animais ferozes e irmandades do mal? ? uma tese dividida em duas partes. A primeira, um roteiro de cinema escrito em ingl?s, conta a hist?ria de Kathryn, que, em meio a uma ampla e misteriosa floresta, busca por sua irm? desaparecida. N?o demora muito, todavia, para que a nossa hero?na seja alvo dos mesmos raptores de sua irm?: uma mal?fica irmandade de homens vestidos de preto e comandados pelo vil?o Kraus. Nesse cen?rio fe?rico, onde o mal parece prevalecer, Kathryn contar? com a ajuda do lenhador Glen, um antigo morador do bosque, e da melhor companhia que poderia ter: a dos lobos liderados pelo bravo e feroz Kincaid. Juntos, eles tentar?o derrotar o imp?rio de Kraus e reestabelecer a harmonia na floresta. Na segunda parte da tese, explora-se, de maneira reflexiva, as influ?ncias ficcionais e te?ricas que auxiliaram na cria??o do roteiro. De in?cio, se discute a possibilidade da implementa??o de um estilo liter?rio dentro de um roteiro de cinema, trazendo, entre outros, autores e autoras como Walter Hill, Justin Marks, Angela Carter e Stephen King. Mais adiante, se estuda algumas ferramentas do g?nero do horror dentro do roteiro de ?We, the wolves?, tomando como base a teoria do norte-americano No?l Carroll. Por fim, analisa-se alguns elementos dos contos de fadas presentes no roteiro, principalmente a partir da figura feminina de Kathryn; as ideias da te?rica Marie-Louise Von Franz e da j? mencionada Angela Carter servem como pilares para tal empreitada. ?We, the wolves: among ferocious animals and evil brotherhoods? is a thesis divided in two different parts. The first one, a screenplay written in English, tells the story of Kathryn, who searches for her missing sister in a vast and mysterious forest. It doesn?t take long, however, for our heroine to be the target of her sister?s kidnappers: an evil brotherhood of black-clothed men leaded by the maleficent Kraus. In this faery scenery, where evil seems to prevail, Kathryn will receive the help from Glen, a woodsman and long-time inhabitant of the woods, and from the best company she could have: the wolves leaded by the brave and ferocious Kincaid. Together, they will try to take down Kraus?s empire and reestablish the harmony of the forest. The second part of the thesis explores the fictional and theoretical influences that helped to build the story. First, a discussion is developed regarding the possibility of applying a literary style in a screenplay, using authors such as Walter Hill, Justin Marks, Angela Carter and Stephen King. Later on, some tools of the horror genre present in ?We, the wolves? are analyzed, using the theory of North-American author No?l Carroll as the core for this study. For last, fairy-tale elements present in the screenplay are discussed, mainly through the perspective of the feminine figure of Kathryn; the ideas of Marie-Louise Von Franz and from the already mentioned Angela Carter serve as pillars for such a task. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Este trabalho est? dividido em duas partes, uma ficcional e outra ensa?stica. A primeira apresenta o romance in?dito A Noite do Cordeiro, que aborda as rela??es de poder durante o per?odo colonial brasileiro a partir da cren?a e da descren?a, do fanatismo e da persegui??o, tendo como pano de fundo a presen?a da Inquisi??o portuguesa na Bahia do s?culo XVII e a obsess?o pelo estere?tipo da bruxa disseminada durante aquele per?odo. A segunda, intitulada ?Po?tica do medo do escuro?, tem o objetivo de refletir a cria??o do romance, orientando-se pelos elementos que o constituem como uma hist?ria de suspense, tendo em vista a constru??o do efeito de medo e tens?o na forma como aparece na literatura g?tica, thriller e de terror. Aliando fic??o e reflex?o, o trabalho pretende demonstrar como a utiliza??o dos elementos de medo servem a uma narrativa de ambienta??o hist?rica para faz?-la refletir sobre ang?stias contempor?neas. This work is divided into two parts, one fictional and one essayistic. The first part presents the unpublished novel A Noite do Cordeiro, which investigates the power relations in the Brazilian colonial period, based on belief and disbelief, fanaticism and persecution, having as the background of the Portuguese Inquisition in Bahia in 17th century and the obsession with the stereotype of the witch disseminated during that period. The second part, entitled ?Po?tica do medo do escuro?, aims to reflect the creation of the novel, guided by the elements that constitute it as a thriller, with a view to building the effect of fear and tension in the form as it appears in gothic and horror literature. Combining fiction and reflection, the work intends to demonstrate how the use of the elements of fear serve as a historical setting narrative to make it reflect on contemporary anguish. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esta tese ? uma pesquisa em Escrita Criativa. Na curta tradi??o dos trabalhos realizados nesta ?rea acad?mica no Brasil, o produto final da pesquisa costuma se apresentar em duas partes: uma cria??o ficcional ou po?tica e em um ensaio. No caso de meu trabalho, podemos afirmar que a entrega se apresenta n?o em duas, mas em tr?s partes, todas tendo como ponto de partida a presen?a do texto e de ferramentas narrativas e liter?rias dentro dos espa?os de exposi??o de artes visuais, assim como rela??es entre literatura e artes. Temos, portanto, a primeira parte, a narrativa Nosso corpo estranho, que busca narrar, exclusivamente com textos expositivos (plaquinhas e textos de parede), a vida, os conflitos e a obra do artista Jo?o Pedro. Este trabalho impresso no formato livro pretende ser n?o um romance, mas uma exposi??o port?til. A segunda parte, o ensaio Charlie Brown n?o frequenta museus de arte, prop?e a reflex?o sobre a ideia de ver o museu como um espa?o de leitura e narra??o. O museu como um livro ou mesmo g?nero liter?rio. Nessa parte, entre diversos exemplos discutidos, destacam-se as narra??es/exposi??es de Yuri Firmza, Sophie Calle, Joan Fontcuberta, Damien Hirst e Max Aub. E a terceira parte, Anexo (ou o terceiro cap?tulo de uma tese que n?o quer terminar), tenta dar conta de uma experi?ncia realizada para a banca de defesa deste trabalho. ? um breve anexo com a contextualiza??o e o dossi? fotogr?fico da exposi??o Nosso corpo estranho, que foi inaugurada na banca de defesa (28 de fevereiro de 2019) e esteve aberta ? visita??o ? com a promo??o de eventos, debates e palestras ? at? o dia 30 de abril de 2019. Esta exposi??o transformou a ?exposi??o port?til? em um ?livro de parede? (para parodiar uma express?o de Enrique Vila-Matas), convertendo-se em espelho invertido da narrativa impressa e abrindo novas possibilidades de leitura e reflex?o. Esta pesquisa, em um primeiro momento, entendia-se como um trabalho entre a literatura e as artes visuais. Mas acabou fazendo seu percurso tamb?m pela museografia, pela hist?ria dos museus e pela expografia. This thesis is part of creative writing research. In th e brief tradition of the works presented within this academic field in Brazil, the usual format of the thesis is in two parts: a fictional or poetic creation, and an essay. In my thesis it is possible to say that there are not two, but three parts, all of which have, as a starting point, the presence of the text and narrative and literary tools i n the exhibitions of visual arts, as well as the relationship between literature and art. Thus, we have the first part, the narrative Nosso corpo estranho, that tr ies to narrate exclusively with exhibition texts (interpretation labels and wall texts) the life, the work and the conflicts of the artist Jo ? o Pedro. This work, printed and presented in a book format, does not intend to be a novel or a novella, but a portable exhibition. The second part of this thesis, the essay Charlie Brown n ?o frequenta museus de arte, proposes the idea of thinking about museums as a space to read and narrate, or, even, as a book or a literary genre or media. In this part, amongst s everal examples discussed, the narratives/exhibitions by Yuri Firmeza and Sophie Calle, Joan Fontcuberta, Damien Hirst and Max Aub are highlighted Finally, the third part, Anexo (ou o terceiro cap ? tulo de uma tese que n?o quer terminar), is a record of an experience created and developed especially for the thesis defence. It s a brief a ttachment explaining the context and showing the photographic record of the exhibition Nosso corpo estranho, which opened at the public thesis defence (February 28, 2019) and remained open for public visitation with a schedule of talks, classes and debates until April 30, 2019. This exhibition turned the portable exhibition into a wall book (to parody an expression by Enrique Vila Matas), becomi ng an inverted mirror of the printed narrative and opening new possibilities of reading and thinking. This research, at first, was understood as a work between literature and the visual arts. However, it also made its way through museography, museum histor y and expography. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Esta tese est? inserida no contexto da Escrita Criativa, ?rea acad?mica relativamente nova no Brasil, e se divide em duas partes: uma ficcional e outra te?rico-reflexiva. Na primeira, apresento Carne sufocada, uma novela que retrata eventos dos anos de 1887 e 1888 no sert?o baiano. Trata-se de uma figura??o cr?tica da ?poca, parcial e livremente baseada em alguns documentos hist?ricos, e sob a perspectiva de um protagonista marginalizado cuja mem?ria n?o teria chegado aos dias de hoje. Na segunda parte deste trabalho, proponho uma reflex?o instrumental sobre os discursos hist?rico e ficcional e tamb?m sobre o romance hist?rico como forma liter?ria ? tanto a partir de uma abordagem consagrada, como tamb?m desde um entendimento mais contempor?neo. ? luz dessa reflex?o, busco examinar aspectos narrativos e tem?ticos da novela. Finalmente, como contextualiza??o, trago uma pequena s?ntese daquilo que nos diz a historiografia sobre alguns dos epis?dios referidos em Carne sufocada. This thesis takes part in the context of Creative Writing, a relatively new academic field in Brazil, and has two distinctive parts: a fictional and a theoretical-reflective one. At first it presents Carne Sufocada, a novella portraying events that took place during 1887 and 1888 in the sert?o baiano, the backlands of the state of Bahia. It is a critical depiction of that period of time, partially and loosely based on some historical documents, by the perspective of a marginalized protagonist whose memory likely wouldn?t reach the present days. The second part of this thesis proposes an instrumental reflection on the historical and fictional discourses, and also on the historical novel as a literary form ? both from a well-established theoretic approach, but also from a more contemporary understanding. This way, both thematic and narratives aspects of the novella are examined. Finally, as an effort of contextualization, it is presented a brief synthesis on how historiography approaches some of the facts referred in Carne Sufocada. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Com o objetivo de compreender as diversas formas em que a literatura explora o medo, desenvolvi essa disserta??o de Mestrado em Escrita Criativa, dividida em duas partes que se complementam: uma novela e um ensaio. O ensaio ? uma reflex?o te?rica que se preocupa em discutir os g?neros narrativos relevantes, respeitando a ordem cronol?gica em que foram se desenvolvendo. O fant?stico, o estranho, o maravilhoso e o g?tico foram abordados com maior interesse e alguns subg?neros foram citados como desdobramentos destas escolas liter?rias. O trabalho criativo resultou em ?Lauren?, uma novela narrada em terceira pessoa, com foco narrativo na personagem central. Dentro da est?tica da literatura fant?stica, a novela aborda temas como o bullying, a viol?ncia entre crian?as dentro de escolas de ensino fundamental e m?dio, o fanatismo religioso, as mudan?as f?sicas e psicol?gicas de uma garota que vive numa cidade conservadora do interior do estado, a solid?o, a dificuldade de relacionamentos entre amigos e em fam?lia. Por fim, atrav?s do ensaio e da escrita, pude refletir sobre alguns elementos que nos assombram ao longo do tempo ? e suas manifesta??es liter?rias. With the objective of understanding how literature explores fear, I developed the present Master's dissertation in Creative Writing, divided between the writing of an original novella and an essay. The essay discusses narrative genres such as the strange/weird, the fantastic, the wonderful and the gothic. In the creative part, I wrote a novel in third person following Lauren, the central character. The novella, within the aesthetic of the fantastic, talks about bullying, violence among children and teenagers in school, religious fanaticism, the physical and emotional changes experienced by a girl living in a conservative town in the countryside, and the difficulty to establish personal relationships. Finally, through the writing of the essay and the novella, I was able to reflect on some elements that have haunted us through time ? and their literary manifestations. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Esta disserta??o possui duas partes: uma novela, Tina, in?dita e escrita durante o per?odo do Mestrado, e o que denominei de Intimidades de uma gesta??o, uma esp?cie de di?rio de cria??o com vi?s reflexivo. Tina conta a hist?ria de uma jovem de 23 anos que, convivendo com uma timidez acentuada, adentra, por meio da experi?ncia com as artes c?nicas, num processo de autodescoberta que lhe permite o contato com seus traumas mais profundos e os questionamentos sobre sua identidade e seu estar no mundo. Por sua vez, Intimidades de uma gesta??o busca compendiar e refletir criticamente acerca das d?vidas, decis?es, influ?ncias e percal?os, sobrevindos durante o processo criativo da referida novela. A inten??o ? que os leitores n?o estejam apenas a acompanhar o nascimento do objeto de cria??o, mas da pr?pria autora ? que ? fruto da escritura e n?o a sua genitora. The present dissertation has two parts: a novel, Tina, unpublished and written during the period of this Master?s Degree, and what I have named Intimidades de uma gesta??o (Intimacies of a gestation), a kind of creative diary with a essay-like vain. Tina tells the story of a young woman with 23 years of age that, living with an accentuated shyness, enters, by her experience with the performing arts, in a process of self-discovery that allows contact with her deepest traumas, identity issues and being in the world. Intimidades de uma gesta??o aims to summarize and reflect critically about the doubts, decisions, influences and mishaps, emerged during the creative process of the novel. The intention is that the readers are not only keeping up with the birth of the object of creation, but from the author itself - that is a product of the writing, not merely its gestator. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

A presente disserta??o ? composta por duas partes. A primeira delas ? uma narrativa ficcional intitulada ?Um Milh?o de Segundos?, uma novela em tr?s tempos, onde a personagem L?dia sofre com crises dissociativas e epis?dios de ansiedade que a obrigam a revisitar o passado e falar sobre angustias h? muito silenciadas. Enquanto isso, Alana recebe uma not?cia que a faz questionar o modo como se relaciona com o mundo. A segunda parte se trata de fragmentos te?ricos que abordam aspectos subjetivos da cria??o da novela e reflex?es sobre o estudo da escrita criativa na atualidade. The present dissertation is composed by two parts. The first is a fictional narrative entitled "One Million Seconds", in which the character L?dia suffers from dissociative crises and episodes of anxiety that force her to revisit the past and talk about anxieties that have long been silenced. Meanwhile, Alana gets some news that makes her question her relationship with the world. The second part deals with theoretical fragments that address subjective aspects of the novel?s creation and reflections on the study of creative writing today. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Este trabalho tem por intuito evidenciar certos processos do fazer criativo, em especial a constru??o da linha dram?tica, a partir da experi?ncia da invers?o cronol?gica na narrativa. Este objetivo ser? alcan?ado, por um lado, escrevendo um romance de duas maneiras diferentes, direta e inversa, e tamb?m trazendo a discuss?o te?rica sobre o tema a partir dos estudos estruturalistas especialmente com o aporte de autores que observam do campo do audiovisual como Cameron, Cubitt e Bordwell, e da aprecia??o de obras como Irr?versible, Memento, Peppermint Candy e Cinq foix deux. O estudo mostrou que: 1) Que a mera invers?o de cap?tulos, na montagem, ? ineficaz do ponto de vista narrativo; 2) Que a trama por si s? ? capaz de modificar a f?bula 3)A elasticidade do modelo da energeia que, desde Arist?teles, de maneira consciente ou inconsciente por parte do autor, segue servindo aos mais diferentes tipos de narrativas por mais inovadoras e ex?ticas que estas pare?am. This thesis aims to highlight certain processes of the writing craft, especially the building of dramatic line, based on the experience of chronological inversion in the narrative. This goal will be achieved, on the one hand, by writing a novel in two different ways, direct and reverse, and also bringing the theoretical discussion on the subject from structuralist studies especially with the input of observing authors such as Cameron, Cubitt and Bordwell, and the appreciation of works such as Irr?versible, Memento, Peppermint Candy and Cinq foix deux. The study showed that: 1) That the mere inversion of chapters in the montage is ineffective from the narrative point of view; 2) That the plot alone can modify the fable 3) The elasticity of the energeia model that, since Aristotle, consciously or unconsciously on the part of the author, continues to serve the most different types of narratives however innovative and exotic that they look like. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Breve como tudo ? um romance que foi concebido no primeiro semestre de 2017, durante o mestrado em Escrita Criativa. ? uma obra que re?ne fic??o e relato pessoal em dois tempos determinados: o passado distante, narrado pela personagem central, Jan Alves, e um passado mais recente que assume um tom de relato pessoal da pr?pria autora, ou seja, eu mesma na voz dessa personagem mais velha. Em ambas as ?pocas em que est? dividida a estrutura do romance, a premissa ? a da narra??o em primeira pessoa de um modo confessional, sendo mesclada com os di?logos entre v?rios personagens dentro de uma hist?ria ficcional. Trago a minha opini?o sobre repensar a literatura na voz da personagem central que ? uma escritora, e ao fazer isso, abordo algumas reflex?es te?ricas, munindo-as de enredo e drama existencial. A ideia primordial ? relatar uma jornada pessoal de escrita criativa e a rela??o do autor com a sua linguagem particular, que ? diversa da do leitor ao l?-lo. A inten??o, sobretudo, ? compreender a obra concebida como uma possibilidade, para quem a escreve, de chegar o mais pr?ximo poss?vel da concep??o de ?obra de arte?. E trazer a reflex?o sobre o caminho para encontrar a novidade dentro da pr?pria escrita, at? alcan?ar a ?mudan?a necess?ria?, e consequentemente chegar ? condi??o de altera??o na escritura pessoal. Breve como tudo es una novela que se escribi? en la primera mitad de 2017 durante el m?ster en Escritura Creativa. Es una obra que re?ne ficci?n y relato personal en dos tempos determinados: el pasado lejano, narrado por el personaje central, Jan Alves, y un pasado m?s reciente que asume un tono de relato personal de la propria escritora, o sea, yo misma en la voz de la personaje m?s vieja. En ambas las ?pocas que dividen la estructura de la novela, la premisa es de la narraci?n en primera persona de una manera confessional, mezclada con los di?logos entre los distintos personajes dentro de una historia ficcional. Traigo mi opini?n sobre repensar la literatura en la voz de la personaje central que es una escritora, y, al hacerlo, enfoco algunas reflexiones teoricas, rellenandonas de enredo y drama existencial. La idea principal es narrar una jornada personal de escritura creativa y la relaci?n del autor con su lenguaje particular, que es diverso de la del leitor al leerlo. La intenci?n, especialmente, es comprender la obra concebida como una posibilidad de llegar hasta lo m?s cerca posible de la concepci?n de ?obra de arte? para qui?n la escribe. Traer la reflexi?n sobre el caminho para encontrar la novedad dentro de la pr?pria escrita, hasta llegar a el ?cambio necesario?, y, en raz?n de eso, en la condici?n de alteraci?n en la escritura personal. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Doze horas ? uma novela ensa?stica em tr?s camadas. Narrada em terceira pessoa do singular, conta a hist?ria de Arabella Fantini, quarenta e cinco anos, solteira e sem filhos, nascida em Recife, residente em Porto Alegre, Brasil, e muse?loga do Museu de Arte do Rio Grande do Sul ? MARGS. Ela traz ? tona artistas desconhecidos, e, uma bela tarde, recebe a carta com fotografias da obra de Fernandes Vieira, artista portugu?s que o remetente afirma ter conhecido seu pai, desaparecido desde os treze anos da muse?loga. Toda a narra??o ? feita durante o voo de doze horas para Lisboa, resgatando o passado, descrevendo o presente, antecipando o futuro, criando di?logos imagin?rios com ?o rapaz ao lado?. Esta ? a primeira camada. A segunda camada ? narrada em primeira pessoa do singular, por uma estudante de doutorado em Escrita Criativa, Manoela. Subentende-se que ela estuda na PUCRS, e seria uma mimesis do processo de constru??o da presente tese. A terceira camada encontra-se no ensaio te?rico (na impessoalidade da primeira pessoa do plural), com os Di?rios de Bordo em anexo (na proximidade da primeira pessoa do singular). O ensaio te?rico tem como objetivos, ? luz dos conceitos de autobiografia, autofic??o e di?rio encontrados em O pacto autobiogr?fico ? de Rousseau ? internet, do ensa?sta e soci?logo franc?s Philippe Lejeune, e de ?O mito individual do neur?tico?, do psicanalista franc?s Jacques Lacan, investigar as camadas intercambi?veis da tese, assim como apresentar o g?nero h?brido da autobiofic??o. Twelve hours is an essayist novel in three layers. Narrated in the third person singular, tells the story of Arabella Fantini, forty-five years old, single and childless, born in Recife, resident in Porto Alegre, Brazil, and museologist at the Art Museum of Rio Grande do Sul ? MARGS. She brings up unknown artists and, one fine afternoon, receives the letter with photographs of the work of Fernandes Vieira, Portuguese artist that the sender claims to have met her father, who has disappeared since the museologist?s thirteenth birthday. All the narration is done during the twelve hours flight to Lisbon, rescuing the past, describing the present, anticipating the future, creating imaginary dialogues with ?the man next door?. This is the first layer. The second layer is narrated in the first person singular, by a PhD student in Creative Writing, Manoela. It is understood that she studies in PUCRS, and would be a mimesis of the process of construction of the present thesis. The third layer is in the theoretical essay (in the impersonality of the first person plural), with the attached Logbook (in the vicinity of the first person singular). The theoretical essay has as objectives, in the light of the concepts of autobiography, autofiction and diary found in The autobiographical pact ? by Rousseau to the internet, from the French essayist and sociologist Philippe Lejeune, and ?The individual myth of the neurotic?, from the French psychoanalyst Jacques Lacan, to investigate the interchangeable layers of the thesis, as well as to present the hybrid genre of autobiofiction.

S?o dois projetos. O ficcional, uma novela chamada Sozinhos, que narra a forma??o da personagem e sua transforma??o de garota em mulher. O te?rico, um ensaio sobre a evolu??o da escritora durante a experi?ncia do mestrado em Escrita Criativa e da cria??o da narrativa Sozinhos. Os dois s?o apresentados com as intersec??es que existem entre eles, na forma de reflex?es e exerc?cios sobre as d?vidas e as batalhas vividas no movimento cont?nuo de vir a ser escritor e a escrever literatura. There are two projects. A fiction one, which is a novel called Sozinhos, that tells the development of a character and its transformation from girl to woman. And the theoretical, an essay about the evolution of the writer during the experience of taking a Master in Creative Writing and the creation of the story. Both are presented with the intersections that exists between them, in the shape of reflections and exercises about the doubts and battles experienced during the continuous movement of becoming a writer and writing literature. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

This paper aim is to investigate the productivity of teaching practices, which allow promoting the study of linguistic and discursive resources in texts production that encourage the language social use. The research was performed with a 8th grade class from a state school located in Salgado/SE. Based on a diagnosis performed at the beginning of school year, it was possible to identify that the students had some difficulty producing narrative texts about facts they lived with their families. They presented difficulties mainly to elaborate a complicating action that would culminate in a suitable closure to the proposed action in a specified narrative time and space. It was taken as basis the dialectical character of the language (BAKHTHIN, 2006), the conception of writing as a process (PASSARELI, 2012), the consciousness about how important the narratives on life and memoirs are to build our identity and to share knowledge (BOSI, 1994), withal the need to make the teaching-learning techniques more meaningful by using multiliteracies (ROJO, 2012). Then, it was organized some didactic activities to produce animations, using the stop motion technique, based on retold stories lived by elders residing in the city – the purpose was to voice the elders and to provide interchange of life experiences, inside the school context. In addition, through the learning-teaching process, a pedagogical guide was produced purposing to allow dialogic relations with other teachers from basic education. It is important to notice that in this pedagogical practice is necessary for the teacher to take on the profile of a researcher and to be an involved agent, which is the reason why the action research orientations, according to Tripp (2006), were used. Summarizing, the methodology was organized in five steps: the first one was an investigation about the skills of the students and they produced, in class, narrative texts to be analyzed. In the second step, the students participated in a workshop to learn how to use the stop motion tool and about the short films gender. After that, they studied about narrative texts on life and memoirs as the third step. The fourth one was texts production by registering told stories, which were used as basis to make scripts for the short films. Then, in the fifth step, they participated in another workshop and, in groups, produced animations that were shared with everyone involved in the project. At the end, we observed that by using the didactic proposal presented, it was possible to involve students in language practices that exceeded school borders and made possible writing activities with a social, historical and cultural function through the production of narratives on life and memoirs. Through this research was possible to perceive the relevance of multiliteracies to the Portuguese language teaching by allowing meaningful, dynamic and creative activities while connecting school subjects and daily situations. Moreover, that was possible because the activities depart from oral texts, collected in informal moments, to produce multisemiotic texts, which also allowed all parts involved in this research to be valued (the elders, the students, and the school community). Este trabalho objetiva investigar a produtividade de práticas docentes que permitam promover o estudo de recursos linguístico-discursivos na produção de textos que possibilitem o uso social da linguagem em uma turma de 8º ano do ensino fundamental da rede estadual, no município de Salgado/SE. Com base em um diagnóstico realizado no início do ano letivo, identificamos que os estudantes, em atividades de produção de narrativas sobre fatos vividos em família, apresentavam dificuldades em relação, principalmente, à construção de uma ação complicadora que levasse as ações propostas a um desfecho adequado, em um tempo e espaço narrativo. Ao tomar por base o caráter dialético da linguagem (BAKHTIN, 2006); a concepção da escrita como processo (PASSARELLI, 2012), a consciência sobre a importância das narrativas de memória/vida para a construção de nossa identidade e partilha do saber (BOSI, 1994), além da necessidade de tornar as práticas de ensino-aprendizagem mais significativas a partir dos multiletramentos (ROJO, 2012), foram organizadas atividades didáticas direcionadas à produção de narrativas em stop motion a partir de histórias construídas por meio do resgate de acontecimentos vivenciados por pessoas idosas da cidade – com a finalidade de dar voz a essas pessoas e proporcionar o intercâmbio de experiências de vida no contexto escolar. Esse processo de ensinoaprendizagem proporcionou a organização de um Caderno Pedagógico com o escopo de possibilitar relações dialógicas com outros professores de educação básica. Ressalta-se que nessa prática pedagógica é necessário que o docente adote um perfil pesquisador e seja um agente envolvido, por isso foram seguidas as orientações da pesquisa-ação, segundo Tripp (2005). Em síntese, a metodologia se organizou em cinco etapas: na primeira, ocorreu a sondagem das capacidades dos estudantes, a partir da produção inicial de narrativas de vida em sala de aula; na segunda, os estudantes participaram de uma oficina na qual aprenderam a lidar com a ferramenta stop motion e aprofundaram os conhecimentos sobre o gênero curta-metragem; na terceira, aconteceram os estudos sobre narrativas de memória/ de vida; na quarta, a produção dos textos que permitiram o registro das histórias contadas – as quais serviram de base para a produção dos roteiros dos curtas; na quinta, a adaptação do texto para a linguagem cinematográfica. Nesse momento, os discentes participaram de uma última oficina e, em grupos, produziram animações que foram partilhadas com todos os envolvidos no projeto. Ao final, observamos que, por meio da proposta didática aqui apresentada, foi possível envolver os estudantes em práticas de linguagem que ultrapassaram os limites da escola e possibilitaram atividades de escrita com função social, histórica e cultural por meio da produção de narrativas de memória/ de vida. Por meio desta pesquisa, foi possível perceber a pertinência das práticas de multiletramentos para o ensino de língua portuguesa, por permitir atividades de modo significativo, criativo e dinâmico, além de possibilitar a conexão dos conteúdos curriculares às situações de vida em sociedade, pois as atividades partiram de textos orais, coletados em momentos informais com pessoas do convívio social, para a produção de textos formais e multissemióticos, o que também possibilitou a valorização de todos os envolvidos: estudantes, idosos e comunidade escolar. São Cristóvão, SE

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES This research aims to promote the construction of points of view (POV) among students of the 9th year of elementary school, enrolled in the ESWF School, located in the city of Estância - Sergipe, when they position themselves on themes related to social events. Because it is considered a category that is at the center of dialogism (RABATEL, 2005), the POV shows a cross-perspective, so it can be elaborated on the basis of different linguistic resources, among which are the strategies of constructing implicit and the direction of argumentative operators, which are linked to communicative purposes. Understanding as a linguistic and enunciative concept, the POV allows the expression of a subject's subjectivity through articulated positions in texts, which requires attention to the discursive and lexical choices, for the sentence structure, for the use of linguistic- arguments for the composition of paragraphs as well as for the mechanisms for progression of ideas that contribute to coherence. The intention to collaborate with the practices of other teachers directed the choice for the elaboration of a Pedagogical Notebook in which the sequence of activities directed to the production of POV by students of basic education will be found. This research is exploratory, since it brings together the teaching productions, made based on the theoretical basis and the needs of the classroom, whose results were obtained by the students after the analysis of the productions made in class. The set of pedagogical actions provided the students with writing practices whose productions allowed to observe that students have an ability to establish relationships between texts and social contexts, as well as to understand and use the linguistic elements that collaborate with the organization of a discursive positioning. We conclude, then, that student participation in language practices associated with social problems can be a satisfactory textual production strategy to the development of well elaborated points of view. In addition, we note that the teacher needs to assume the role of collaborator in this process through the articulation of activities and mediator at the moment of the exchange of views points. Esta pesquisa tem por objetivo promover a construção de pontos de vista (PDV) entre estudantes do 9º ano do ensino fundamental, matriculados no colégio CESWF, localizado no município de Estância – Sergipe, quando se posicionam a partir de temas relacionados a acontecimentos sociais. Por ser considerada uma categoria que se situa no centro do dialogismo (RABATEL, 2005), o PDV evidencia o cruzamento de perspectivas, por isso pode ser elaborado com base em diferentes recursos, entre os quais se encontram as estratégias de construção de implícitos e o direcionamento de operadores argumentativos, que estão ligados a propósitos comunicativos. Compreendido como um conceito linguístico e enunciativo, o PDV possibilita a expressão da subjetividade de um sujeito por meio de posicionamentos articulados em textos, o que requer atentar para as escolhas discursivas e lexicais, para a estruturação de sentenças, para o uso de articuladores linguístico-argumentativos, para a composição de parágrafos, bem como para os mecanismos de progressão de ideias que colaboram com a coerência. A intenção de colaborar com as práticas de outros professores direcionou a escolha para a elaboração de um Caderno Pedagógico no qual será encontrada a sequência de atividades voltadas à produção de PDV por estudantes de educação básica. Esta pesquisa configura-se como exploratória, uma vez que reúne as produções docentes, confeccionadas com base na fundamentação teórica e nas necessidades de sala de aula, cujos resultados foram obtidos pelos estudantes após a análise das produções realizadas em classe. O conjunto de ações pedagógicas proporcionou aos discentes práticas de escrita cujas produções permitiram observar que os estudantes têm facilidade para estabelecer relações entre os textos e os contextos sociais, bem como para compreender e utilizar os elementos linguísticos que colaboram com a organização de um posicionamento discursivo. Concluímos, então, que a participação discente em práticas de linguagem, associadas a problemas sociais, pode ser uma estratégia de produção textual satisfatória ao desenvolvimento de pontos de vista bem elaborados. Além disso, notamos que o professor precisa assumir o papel de colaborador nesse processo por meio da articulação das atividades e de mediador no momento das trocas de pontos de vista. São Cristóvão, SE

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES This study aims to present the digital game Detective-Reader, a tool for the reading of opinion articles, which aims at developing the reading skills of 9th graders. It is a research, of qualitative, interpretative and interventionist nature. The theoretical background for this learning object was based on Kleiman (1993), Silva (1998), Leffa (1999), Huizinga (2014), Koch; Elias (2016), Marcuschi (2017), Roiphe (2017), among others. In the game, there are two opinion articles with contradicting ideas, but they are all written with the same introductory paragraph. The interaction between student-game-learning is present through the multimodality of the game. The learning object was used in the9th grade of the Escola Estadual José de Alencar Cardoso, in Aracaju-Sergipe. The analysis of the performance data of the students in the digital game indicated that there was an improvement in the results of the questions associated to the descriptors of the document Matriz de Referência de Língua Portuguesa (SAEB). As part of a set of pedagogical and systematized actions, Detective-Reader can aid 9th grade students in their development of reading skills and in the education of citizens prepared to the exercise of social practices. Este trabalho tem como objetivo apresentar o jogo digital Leitor-Detetive, uma ferramenta para a leitura de artigos de opinião, que visa desenvolver a leitura de alunos do 9º ano. A metodologia utilizada foi a pesquisa de abordagem qualitativa e de naturezas interpretativa e intervencionista. O embasamento teórico deste objeto de aprendizagem foi construído com as lições de Kleiman (1993), Silva (1998), Leffa (1999), Huizinga (2014), Koch; Elias (2016), Marcuschi (2017), Roiphe (2017), dentre outros. No jogo, estão presentes artigos de opinião com dois posicionamentos, um contrário ao outro, mas construídos a partir de um mesmo parágrafo de introdução.A interação entre aluno-jogo-aprendizagem está presente por meio da multimodalidade do jogo. O objeto de aprendizagem foi aplicado na turma do 9º ano da Escola Estadual José de Alencar Cardoso, em Aracaju-Sergipe. A análise dos dados de desempenho dos alunos no jogo digital indicou uma melhora nos resultados de questões associadas a descritores da Matriz de Referência de Língua Portuguesa (SAEB).Inserido num conjunto de ações pedagógicas sistematizadas, o jogo digital Leitor-Detetive pode auxiliar no desenvolvimento da leitura de alunos do 9º ano e na formação de cidadãos preparados para o exercício das práticas sociais. São Cristóvão, SE

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES Taking in consideration studies in writing as a procedural activity, in which the text needs to go through revision stages until its completion, and since school is a propitious environment for the training of readers and the development of written skills, there is a need for a deepening of the discussions about these topics in the school environment. From this study, a work was carried out with a group on the 6th grade at the elementary school Esperidião Monteiro , a State School located in the city of Santo Amaro das Brotas, Sergipe. For that, the fable textual genre was privileged, from which issues related to reading, comprehension and writing were worked out in a textual-interactive perspective of language. Methodologically, a structured didactic sequence was applied from texts of tales, involving activities of reading, comprehension and procedural writing. From a conceptual point of view, authors like Marcuschi (2008) and his studies on textual genres which have gained prominence; Passarelli (2012), about the reflections on writing as a process; Koch and Elias (2014, 2017), with studies in the area of reading, comprehension and text production; Suassuna (2011), with studies about evaluation and rewriting of school texts; Antunes (2014, 2016, 2017), with reflections on textual and teaching practices in Portuguese classes; Soares (2008), and her studies about production and textual revision; Ruiz (2015) and her reflections on correction of essays in school; among other authors. The analysis of the application showed that students broadened their discursive skills in several points, such as: the recognition of the fable as a textual genre as well as its social function; the development of a critical reflection on the theme presented in the texts; and the appropriation of procedures of planning, writing and text review. A par de estudos que abordam a escrita como uma atividade processual, em que o texto precisa passar por etapas de revisão até a sua finalização, e sendo a escola um ambiente profícuo à formação de leitores e ao desenvolvimento da habilidade escrita, urge a necessidade de um aprofundamento das discussões acerca desses temas no ambiente escolar. A partir dessa vertente de estudo, foi realizado um trabalho com uma turma de 6° ano do Ensino Fundamental da Escola Estadual Esperidião Monteiro, localizada no município de Santo Amaro das Brotas - SE. Para tanto, foi privilegiado o gênero textual fábula, a partir do qual foram trabalhadas questões pertinentes à leitura, à compreensão e à escrita numa perspectiva textual-interativa da linguagem. Metodologicamente, foi aplicada uma sequência didática estruturada a partir de textos do referido gênero, envolvendo atividades de leitura, interpretação e escrita processual. Do ponto de vista conceitual, ganharam destaque autores como Marcuschi (2008) e seus estudos sobre os gêneros textuais; Passarelli (2012), com suas reflexões sobre a perspectiva processual da escrita; Koch e Elias (2014, 2017), com estudos acerca de leitura, compreensão e produção de textos; Suassuna (2011), com estudos sobre avaliação e reescrita de textos escolares; Antunes (2014), com reflexões sobre as práticas docentes nas aulas de português; Soares (2008) e seus estudos sobre produção e revisão textual; Ruiz (2015) e suas reflexões sobre correção de redações na escola; dentre outros autores. A análise da aplicação mostrou que os alunos ampliaram suas competências discursivas em diversos pontos, tais como: o reconhecimento da fábula enquanto gênero textual, bem como de sua função social; a reflexão crítica acerca das temáticas apresentadas; e a apropriação de procedimentos de escrita, planejamento e revisão. São Cristóvão, SE

Esta disserta??o ? constru?da em dois volumes: o romance A casa das bolsas e o ensaio cr?ticote?rico sobre a cria??o art?stica, Forros (In)Feridos. O trabalho foi disparado pela necessidade de fazer falar os ancestrais sucumbidos dentro do meu corpo ? especialmente a minha av? materna, cuja hist?ria fora avassalada pelo trauma da Segunda Guerra Mundial. Diante do vazio de um passado esburacado, formulo a pergunta ? como ? poss?vel efetuar uma apropria??o de mem?rias que s?o anteriores ao nosso nascimento? Lan?o m?o de m?ltiplos tempos verbais e vozes narrativas na parte ficcional para escancarar as fendas ou para suturar as feridas com brecha imaginativa. O ensaio cr?tico ? sinest?sico por reunir documentos hist?ricos, fotografias, filmes, trechos de di?rios, textos de familiares e conversas com pacientes que impulsionaram a cria??o do romance. Realizei um mergulho afetivo no v?cuo que pode subsistir entre as gera??es, almejando efetuar la?o e promover um contato. The present thesis consists of two volumes: the novel The house of the handbags, and the critical theory essay on artistic creation named (In)jured covers. The research was inspired by the necessity of given voice to ancestors which live inside my body ? especially my maternal grandmother, whose past had been marked by the overwhelming trauma of World War II. Considering the emptiness of a missing past, I formulate the following question: How is it possible to take on pre-birth memories? To do so, I deal with multiple verbal tenses and narrative voices in the fictional part in order to demonstrate gaps or to heal the wounds by filling in them imaginative spaces. Due to its synaesthetic feature, the critical essay gathers historical documents, photographs, films, diaries? fragments, family texts, as well as conversations with patients which inspired the development of the novel. Furthermore, I carried out a thorough affective study on the vacuum that may last between generations with the purpose of stablishing not only a bond, but also a contact. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

Este projeto de disserta??o, pertencente ? ?rea de concentra??o de Escrita Criativa, ? constitu?do por dois volumes: a narrativa ficcional Dias de se Fazer Sil?ncio e um ensaio cr?tico sobre o desenvolvimento do projeto. Partindo do processo criativo como uma organiza??o - o cosmos que se forma a partir do caos, o ensaio tenta recuperar os caminhos percorridos para se chegar ao resultado final. Sem dem?rito, tento fazer as pazes com a minha pr?pria falta de sistematiza??o at? perceber que a escolha pelo caos tamb?m pode ser, ela pr?pria, um m?todo. Aproveito o espa?o ensa?stico para discorrer sobre as escolhas que fiz com rela??o a vozes narrativas e a elementos da hist?ria que serviram como ferramenta para explorar o tema central que era a solid?o. O ensaio se prop?e, tamb?m, a ser um espa?o onde posso refletir sobre a mat?ria afetiva que fez surgir essa hist?ria - que independe dela, mas que tamb?m importa. Este proyecto de disertaci?n, perteneciente al ?rea de concentraci?n de Escrita Criativa, est? constituido por dos vol?menes: la narrativa ficcional Dias de se Fazer Sil?ncio y un ensayo cr?tico sobre el desarrollo del proyecto. Partiendo del proceso creativo como una organizaci?n - el cosmos que se forma a partir del caos, el ensayo intenta recuperar los caminos recorridos para llegar al resultado final. Sin dem?rito, intento hacer las paces con mi propia falta de sistematizaci?n hasta percibir que la elecci?n del caos tambi?n puede ser, ella misma, un m?todo. Aprovecho el espacio ensay?stico para discurrir sobre las decisiones tomadas con relaci?n a las voces narrativas y a los elementos de la historia que sirvieron como herramienta para explorar el tema central que era la soledad. El ensayo se propone, tambi?n, ser un espacio donde puedo reflexionar sobre la materia afectiva que hizo surgir esta historia - que, aunque sea independiente de ella, tambi?n importa. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES

H? duas partes. A primeira delas ? ficcional e tem o t?tulo de Cat?logo de ressentimentos. ? a hist?ria de um homem que coleciona mem?rias a fim de escrever um livro dedicado a seu pai, o qual jamais leu uma obra liter?ria, nem sequer uma disserta??o de Mestrado. J? a segunda parte, Cat?logo do processo, apresenta um ensaio cr?tico em que a g?nese, as inspira??es, o percurso criativo e as rela??es que Cat?logo de ressentimentos estabelece com diferentes autores s?o apresentados e debatidos. De maneira intencional, ambas as partes se aproximam tanto em forma quanto em conte?do, da? a op??o por t?tulos semelhantes. There are two parts. The first one is fictional, and its title is Resentments' catalog. It is the story of a man collecting memories in order to write a book dedicated to his father, who had never read a literary work, not even a Master?s degree dissertation. The second one, Process catalog, presents a critical essay in which the Resentments' catalog genesis, inspirations, creative route and relations to another authors are introduced and debated. Intentionally, the two parts are close both in form and content, and that is why they have similar titles.

Esta disserta??o apresenta o resultado final do processo de cria??o de um roteiro cinematogr?fico intitulado Dama em cetim. Nele, acompanha-se o amadurecimento do jovem Marcos, que se depara a um s? tempo com a experi?ncia do amor, as quest?es ligadas ? pr?pria identidade no confronto com um conturbado hist?rico familiar e o medo da morte. O trabalho tamb?m apresenta, num ensaio te?rico, algumas considera??es acerca do processo de concep??o criativa no percurso que decorreu da g?nese da ideia at? a elabora??o do roteiro. A constru??o de um roteiro cinematogr?fico atravessa fases sucessivas, distintas e complementares. Do tema ou da ideia original, parte-se para uma defini??o mais detalhada acerca da trama e das personagens que a comp?em. A figura do protagonista, aquela que ser? a portadora do conflito principal capaz de mover adiante a trama, ganha contornos mais distintos e n?veis mais complexos de caracteriza??o, adquirindo profundidade psicol?gica. Em virtude disso, toda a rede de rela??es pessoais em torno dessa personagem sofre os efeitos desse processo e as demais personagens igualmente ganham relevo e significa??o. Cada uma delas assume sua pr?pria motiva??o, seus pr?prios conflitos e uma hist?ria pregressa cujo entrela?amento ser? o ve?culo para a cadeia de eventos da trama. Em Dama em cetim, Marcos comporta-se como n?cleo a partir do qual todas as conjecturas e hip?teses levantadas, representadas por um conjunto de conceitos norteadores como ?lei do conflito?, ?princ?pio da progress?o?, ?for?as do antagonismo?, entre outros, fornecem dados para a constru??o do sentido da hist?ria, de seus desdobramentos e da sequ?ncia de eventos que resulta na trama em si. Esta disertaci?n presenta el resultado final del proceso de creaci?n de un gui?n cinematogr?fico titulado Dama em cetim. En ?l, se acompa?a el proceso de maduraci?n del joven Marcos, que se encuentra al mismo tiempo con la experiencia del amor, las cuestiones ligadas a su propia identidad al enfrentar un perturbador historial familiar, y el miedo a la muerte. El trabajo tambi?n presenta, en un ensayo te?rico, algunas consideraciones acerca del proceso de concepci?n creativa en el trayecto que llev? de la g?nesis de la idea hasta la elaboraci?n del gui?n. La construcci?n de un gui?n cinematogr?fico atraviesa fases sucesivas, distintas y complementarias. Del tema o de la idea original, se parte para una definici?n m?s detallada acerca de la trama y de los personajes que la componen. La figura del protagonista, aquella que ser? portadora del conflicto principal capaz de mover hacia adelante la trama, gana contornos m?s distintos y niveles m?s complejos de caracterizaci?n, adquiriendo profundidad psicol?gica. En virtud de eso, toda la red de relaciones personales alrededor de este personaje sufre los efectos de ese proceso y los dem?s personajes igualmente ganan relevancia y significaci?n. Cada una de ellos asume su propia motivaci?n, sus propios conflictos y una historia previa cuyo entrelazamiento ser? el v?nculo para la cadena de eventos de la trama. En Dama em cetim, Marcos se comporta como el n?cleo a partir del cual todas las conjeturas e hip?tesis levantadas, representadas por un conjunto de conceptos orientadores como ?ley del conflicto?, ?principio de progresi?n?, ?fuerzas de antagonismo?, entre otros, proveen datos para la construcci?n del sentido de la historia, de sus desdoblamientos y de la secuencia de eventos que resulta en la trama en s?. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

A Sociedade do Romance, parte te?rica deste trabalho, tra?a um panorama com as transforma??es ocorridas na sociedade, juntamente com as ocorridas no romance, a partir de Dom Quixote, de Miguel de Cervantes. N?o ? um trabalho exaustivo, mas procura relacionar as transforma??es que sociedade e romance t?m sofrido e a forma como esses dois campos de estudo t?m se relacionado. Telentrega, parte criativa do trabalho, ? uma narrativa longa criada a partir dos preceitos da Modernidade L?quida de Zygmunt Bauman. Com base nos conceitos de l?quido e s?lido de Bauman procurei criar a forma, o perfil dos personagens e suas a??es. The Society of the Novel, teorethical part of this work, draws a viewpoint of the transformations occurred in the society, along with those occurred in the novel, starting with Miguel de Cervantes?s Don Quixote. Without being exhaustive, this work seeks to connect the transformations that society and the novel have endured and the ways those two fields of study have related. Telentrega (Delivery), the creative part of this work, is a long narrative created from the precepts of Zygmunt Bauman's Liquid Modernity. Based on Bauman's liquid and solid concepts, I have tried to create the form, the profile and the actions of the characters.

Esta tese compreende um livro e dois livretos de fic??o, acompanhados de quatro ensaios sobre e a partir da Escrita Criativa, que investigam formas de extens?o curta, bem como problem?ticas menos centrais da teoria liter?ria e da cria??o: a fic??o e os ensaios tratam do miniconto e da minificc?o, dos gestos e das anota??es de um escritor. O ensaio mais longo observa a teoriza??o contempor?nea sobre a minificc?o, relacionando autores hispano?americanos para tra?ar e problematizar op??es de terminologia, rela??es geol?gicas, caracter?sticas formais, estruturais e pragm?ticas, e tamb?m a consequ?ncia das perspectivas te?ricas escolhidas para abordar essas formas, enquanto os ensaios sobre notas e gestos desenvolvem exemplos mais singulares de um material te?rico-cr?tico de Escrita Criativa, sendo o primeiro caso filiado ao ensaio pessoal, descendente contempor?neo de Montaigne, e o ultimo ao manual de escrita, ensinando aos aspirantes a escritores artimanhas t?cnicas e analisando seus diferentes efeitos a partir de casos concretos. Para examinar diferentes possibilidades de trabalho acad?mico em n?vel de doutorado nesta ?rea de concentra??o rec?m-criada no Brasil, a tese apresenta obras de Escrita Criativa art?sticas e te?ricas, no transito entre teoria, critica e cria??o. This Thesis comprehends one book and two booklets of fiction, followed by four essays on and built on Creative Writing. The works investigate forms of short fiction as well as less central issues of literary theory and creation: the fictional works and the essays discuss short-short story and minifiction, gestures and the notes of a writer. The longest essay examines the contemporary theorization about minifiction, relating Hispanic American authors, to trace and problematize options for terminology, genre relations, formal, structural, and pragmatic characteristics. It also observes the consequence produced by the theoretical perspectives chosen to address these mentioned forms. On the other hand, the essays on notes and gestures develop examples for a theoretical-critical proposal within Creative Writing; the first case affiliated to the personal essay, a contemporary descendant of Montaigne, and the latter to the writing manual, teaching aspiring writers technical artifices and analyzing its different effects based on concrete cases. This Thesis presents artistic Creative Writing and theoretical Creative Writing works, for examining different possibilities within this relatively new research area in Brazil at PhD level, and the intersections of theory, criticism and creation. Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq

Esta disserta??o ? composta por duas partes: um romance de fic??o, intitulado O que Pesa no Norte, e um ensaio elaborado no decorrer da escrita da obra, intitulado Cartografia Ficcional. O romance acompanha a trajet?ria de Ricardo, personagem que viaja de Jo?o Pessoa para S?o Paulo em busca do filho Guilherme, que desapareceu ap?s se mudar para a cidade com o objetivo de perseguir o sonho de ser ator de teatro. A rela??o entre pai e filho se d? a ver a partir do desvelamento de duas temporalidades: o passado dos personagens, no qual conhecemos a conviv?ncia tumultuada entre os dois, e o presente, no qual o vazio deixado pelo filho ? preenchido pelo confrontamento do pai com uma realidade que at? ent?o procurou evitar. Relativo ? concep??o e ao desenvolvimento desta hist?ria, o ensaio registra o seu percurso criativo da g?nese da ideia at? a execu??o, entremeando testemunhos do processo, como notas pessoais e notas de trabalho, a reflex?es sobre a literatura e sobre o fazer liter?rio. Esta disertaci?n est? compuesta de dos partes: una novela de ficci?n titulada O que Pesa do Norte, y un ensayo preparado a lo largo de la escrita de la obra, titulado Cartograf?a Ficcional. La novela sigue la trayectoria de Ricardo, un personaje que se desplaza desde Jo?o Pessoa hacia S?o Paulo a buscar su hijo Guilherme, que ha desaparecido despu?s de trasladarse a la ciudad con el fin de perseguir el sue?o de ser actor de teatro. La relaci?n entre padre e hijo es presentada desde la revelaci?n de dos ?pocas: el pasado de los personajes, en el que conocemos la convivencia tumultuosa entre los dos, y el presente, en el que el vac?o dejado por el hijo es llenado por el enfrentamiento del padre con una realidad que hasta el momento trat? de evitar. Respecto a la concepci?n y el desarrollo de esta historia, el ensayo registra su itinerario creativo desde la g?nesis de la idea hasta la ejecuci?n, intercalando testimonios del proceso, tales como notas personales y notas de trabajo, reflexiones sobre la literatura y sobre el hacer literario. Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico - CNPq