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International audience; L’objet de cet article est d’étudier comment les performances de Vanessa Beecroft intègrent la manifestation du sensible, sous forme indicielle et minimale, dans un espace contraint et normé. Il est montré comment dans le genre du tableau vivant, tel qu’il a existé au milieu du XVIIIe siècle et au XIXe siècle, l’exigence artistique est déjà perturbée par la présence charnelle des corps. C’est dans la continuité de cette pratique, que sont interprétées les performances de Beecroft, dans la mesure où elles confrontent la présence vivante du corps en vertu d’un idéal de la nudité, à l’impératif de faire image, ou de faire tableau

International audience; L’article se propose de traiter de l’image dans les œuvres de Klossowski et de Bill Viola, au regard de la question de la turbulence, celle des corps, de la personne, des visages, mais aussi de la matière mouvante de l’image. Partant de l’analyse des œuvres mettant en scène le personnage de Roberte, dans le cas de Klossowski, et de la série des Passions, dans celui de Bill Viola, l’accent est mis sur le détour par le simulacre formel en vue de son dépassement et d’un dialogue entretenu avec le spectateur. Sur le registre fantasmatique dans le cas de Klossowski et cathartique dans celui de Bill Viola. Dans un cas comme dans l’autre, la représentation aspire au tableau vivant.