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This essay deals with the themes of the leap of faith, the ritual and the sacrifice in the television show Lost, concentrating mainly on season 2. It questions Lost’s promise to spectator as far as narration is concerned. This promise seems to be paradoxical: the story requires the viewer to be suspicious and even to distrust what s/he sees. Our work examines the Swan Station apparatus and the opposition between belief and knowledge which is reflected in the antagonism between Jack Sheppard and John Locke and finds a solution in the sacrifice of Desmond Hume. The essay analyses the episodes “Man of science, Man of faith” (S02E01), “?” (S02E21) and “Live together, Die alone” (S02E23-24). The first episode is interpreted in relation to Kierkegaard’s works to show that belief and knowledge are two phases before a character’s leap of faith, which consists in being open to others. However, the repetition of this leap is problematic; the second episode is understood as a focalisation on the despair of one character, Locke, who gives us a reflexion on the way to look at the TV show as an undecidable oscillation between distrust and trust, i.e. between the Pearl and the Swan. The third one, compared with David Hume’s writings and to Star Trek II: The Wrath of Kahn, allows to reveal the solution offered by the show, which would be self-sacrifice, mainly the sacrifice of one’s own pride, evident in Desmond and Penelope’s relationship. Notre article étudie les thèmes du saut de la foi, du rituel et du sacrifice dans la série Lost en interrogeant surtout la saison 2. Par voie de réflexion, il interroge la promesse de Lost, c’est-à-dire le type de crédit que le récit prescrit au spectateur d’accorder à ce qui est raconté. La promesse paraît paradoxale, le récit exigeant de se méfier voire de se défier pour mieux croire. Notre travail examine à cet effet le dispositif de la Station du Cygne et l’opposition entre croyance et savoir paraissant se cristalliser dans l’antagonisme de Jack Shephard et John Locke et se résolvant dans le sacrifice d’une figure intermédiaire, Desmond Hume. Il analyse donc les épisodes « Man of science, Man of faith » (S02E01), « ? » (S02E21) et « Live together, Die alone » (S02E23-24). Le premier épisode est interprété à l’aune de l’œuvre de Kierkegaard pour montrer que croyance et savoir sont deux phases pour un même personnage vers le saut de la foi qui consiste dans l’ouverture à autrui. Cependant la répétition de ce saut est problématique. Ainsi le deuxième est compris comme une focalisation sur le désespoir d’un personnage, Locke, offrant une réflexion sur la manière de voir la série comme une oscillation indécidable entre méfiance et confiance, la Perle et le Cygne. Le troisième, comparé aux écrits de David Hume et au film Star Trek II: The Wrath of Khan, permet d’exposer la solution que propose la série, qui serait le sacrifice de soi (et surtout de son orgueil) pour l’autre, manifeste dans la relation de Desmond à Penelope.

Lost est une série polysémique qui mobilise, à cet effet, le trope de l’homonymie. Nombre de protagonistes portent le même patronyme que des personnalités historiques ce qui interroge le thème de l’utopie et de la société idéale. Or l’antagoniste principal constamment refoulé dans la série, de la saison 2 à la saison 5, Benjamin Linus, est « personnifié » par un acteur dénommé Michael Emerson, patronyme homonyme du philosophe américain Ralph Waldo Emerson dont Cavell dit qu’il est l’un des pères fondateurs refoulés de la pensée américaine. À quelle condition pouvons-nous considérer que cette homonymie réelle constitue une référence pour comprendre la narration fictive sans courir le risque de prendre nos désirs pour des réalités ? Notre thèse est que Lost encourage une telle prise de risque. Le récit est une expérience narrative, dans le sillage de l’essai éponyme d’Emerson. Il nous incite à nous faire confiance, oser affirmer que chacun d’entre nous est spécial, afin de penser une subjectivité télévisée et une intime reconnaissance, en rupture avec la posture du voyeur égocentré du téléspectateur standard. Lost is a polysemic show which mobilizes, for that purpose, the trope of homonymy. Many characters go by the name of great historical figures. This process questions the theme of utopia and ideal society. Yet Benjamin Linus, the main antagonist from the 2nd season to the 5th, is impersonated by an actor named Michael Emerson, whose name is the same as the American philosopher, Ralph Waldo Emerson, on whom Cavell says that is one of the repressed founding father of American thought. Under what circumstance can we consider that this homonymy constitutes a reference to understand the fictional narrative without taking the risk of confusing our desires with reality? Our thesis is that Lost encourages this sort of risk-taking. The story is a narrative experience, in the wake of Emerson’s self-titled essay. It incites us to rely on ourselves, to dare claim that each of us is special, in order to think a televised subjectivity and intimate recognition at odds with the egocentric voyeur’s posture of the standard viewer.

Notre article étudie les thèmes du saut de la foi, du rituel et du sacrifice dans la série Lost en interrogeant surtout la saison 2. Par voie de réflexion, il interroge la promesse de Lost, c’est-à-dire le type de crédit que le récit prescrit au spectateur d’accorder à ce qui est raconté. La promesse paraît paradoxale, le récit exigeant de se méfier voire de se défier pour mieux croire. Notre travail examine à cet effet le dispositif de la Station du Cygne et l’opposition entre croyance et savoir paraissant se cristalliser dans l’antagonisme de Jack Shephard et John Locke et se résolvant dans le sacrifice d’une figure intermédiaire, Desmond Hume. Il analyse donc les épisodes « Man of science, Man of faith » (S02E01), « ? » (S02E21) et « Live together, Die alone » (S02E23-24). Le premier épisode est interprété à l’aune de l’œuvre de Kierkegaard pour montrer que croyance et savoir sont deux phases pour un même personnage vers le saut de la foi qui consiste dans l’ouverture à autrui. Cependant la répétition de ce saut est problématique. Ainsi le deuxième est compris comme une focalisation sur le désespoir d’un personnage, Locke, offrant une réflexion sur la manière de voir la série comme une oscillation indécidable entre méfiance et confiance, la Perle et le Cygne. Le troisième, comparé aux écrits de David Hume et au film Star Trek II: The Wrath of Khan, permet d’exposer la solution que propose la série, qui serait le sacrifice de soi (et surtout de son orgueil) pour l’autre, manifeste dans la relation de Desmond à Penelope. This essay deals with the themes of the leap of faith, the ritual and the sacrifice in the television show Lost, concentrating mainly on season 2. It questions Lost’s promise to spectator as far as narration is concerned. This promise seems to be paradoxical: the story requires the viewer to be suspicious and even to distrust what s/he sees. Our work examines the Swan Station apparatus and the opposition between belief and knowledge which is reflected in the antagonism between Jack Sheppard and John Locke and finds a solution in the sacrifice of Desmond Hume. The essay analyses the episodes “Man of science, Man of faith” (S02E01), “?” (S02E21) and “Live together, Die alone” (S02E23-24). The first episode is interpreted in relation to Kierkegaard’s works to show that belief and knowledge are two phases before a character’s leap of faith, which consists in being open to others. However, the repetition of this leap is problematic; the second episode is understood as a focalisation on the despair of one character, Locke, who gives us a reflexion on the way to look at the TV show as an undecidable oscillation between distrust and trust, i.e. between the Pearl and the Swan. The third one, compared with David Hume’s writings and to Star Trek II: The Wrath of Kahn, allows to reveal the solution offered by the show, which would be self-sacrifice, mainly the sacrifice of one’s own pride, evident in Desmond and Penelope’s relationship.

Cet article analyse le dernier episode de The Leftovers, « The Book of Nora » (S03E08), en son opposition avec l’episode « The Book of Kevin » (S03E01) comme legendes interpretatives concurrentes de la serie en se focalisant sur le theme du bouc emissaire et son traitement audiovisuel ramene a la persona speciale de Nora (Carrie Coon). Ce faisant, nous nous demandons ce que signifie l’accusation proferee a l’encontre de celle-ci dans l’episode « Lens » (S02E06) d’etre Azrael et en quoi The Leftovers est apocalyptique. Il ne s’agit pas uniquement de designer ce personnage responsable de l’incident par lequel s’origine l’histoire, elle est celle qui repond de la vraie version du recit mais aussi nous devoile notre regard accusateur sur ce dernier. Ainsi en telescopant les definitions de la profanation parodique de Giorgio Agamben et les etudes de Rene Girard sur le phenomene socioculturel de bouc emissaire, pretendons-nous degager la montee aux extremes des tensions, la double frenesie traversant The Leftovers interieurement, mais aussi dans son rapport a la serie precedente de Damon Lindelof, Lost. Peut-on esperer le retour de l’Ile de Lost dans The Leftovers ?