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Visamos discutir sobre a Formação Humana questionando as bases desta formação na perspectiva Moderna, assentada que está na visão do homem como um composto de corpo x mente. Apontaremos para a necessidade de ressignificação da visão do ser, do corpo e da mente como res (substâncias). A partir da perspectiva ontológica de abordagem da arte indicaremos que, para Heidegger, esta se mostra como formadora, humanizadora, em uma dimensão existencial, o que torna possível relacionar a formação do corpo à formação totalizadora do ser e privilegiar a dimensão ontopoiética, onde o produzir, o fazer e o criar instauram mundo e se referem não só ao corpo, a sensações ou só à mente, mas ao ser do humano em sua integralidade.

In this work, we aim to discuss the idea of ​​deconstructing the traditional conception of the human being, which considers him as a composite of body (responsible for everything that refers to the senses) and soul (or reason, responsible for the intellect), in order to bring implications of this issue for the philosophical reading of art. For this, we start from the perspective opened by the philosopher Martin Heidegger, for whom the way of considering man as this compound, needs to be rethought. It is not that this interpretation is wrong, however, it crystallized in such a way that it is no longer discussed what the human is as such, one always starts from these assumptions, without questioning the basis of these fundamentals. Which culminated, in the modernity, with the trivialization of the validity of a notion of reason/ intellect and body / senses, which are unable to deal more broadly with the singularity of this being in its being, and imply a way of treating art from that horizon as an object pleasant to the senses. In this sense, the idea of ​​“overcoming” the distinction between body and soul in Heidegger does not mean to say that it is about overcoming in the sense of overcoming or overcoming this way of understanding the human. The "overcoming" here refers to the sense of a crossing of these notions, in order to resume a discussion of the human being's way from its foundations to enable another look at the human as such, trying to see it from what is shown not based on previous concepts, which is the very meaning of Heidegger's hermeneutic phenomenology. En este trabajo, nuestro objetivo es discutir la idea de deconstruir la concepción tradicional del ser humano, que lo considera como un compuesto de cuerpo (responsable de todo lo que se refiere a los sentidos) y alma (o razón, responsable del intelecto), con el fin de traer implicaciones de este tema en la lectura filosófica del arte. Para esto, comenzamos desde la perspectiva abierta por el filósofo Martin Heidegger, para quien la forma de considerar al hombre como este compuesto, debe ser repensada. No es que esta interpretación sea incorrecta, sin embargo, cristalizó de tal manera que ya no se discute qué es el humano como tal, siempre se parte de estos supuestos, sin cuestionar la base de estos fundamentos, que culminaron, en el modernidad, con la trivialización de la validez de una noción de razón / intelecto y cuerpo / sentidos, que son incapaces de abordar de manera más amplia la singularidad de este ser en su ser, y tienen una implicación directa en la forma de tratar el arte, visto desde ese horizonte como un objeto agradable para los sentidos humanos. La idea de "superar" la distinción entre cuerpo y alma en Heidegger no significa que se trata de superar en el sentido de superar o superar esta forma de entender al ser humano. La "superación" aquí se refiere al sentido de un cruce de estas nociones, con el fin de reanudar una discusión sobre el camino del ser humano desde sus cimientos, para permitir otra mirada al ser humano como tal, tratando de verlo desde lo que es muestra, sin guiarse por conceptos anteriores, ese es el significado de la fenomenología hermenéutica de Heidegger. . Dans ce travail, nous visons à discuter de l'idée de déconstruire la conception traditionnelle de l'être humain, qui le considère comme un corps composé (responsable de tout ce qui se réfère aux sens) et l'âme (ou la raison, responsable de l'intellect), afin d'apporter implications de cette question dans la lecture philosophique de l'art. Pour cela, nous partons de la perspective ouverte par le philosophe Martin Heidegger, pour qui la manière de considérer l'homme comme ce composé doit être repensée. Ce n'est pas que cette interprétation soit fausse, cependant, elle s'est cristallisée de telle manière qu'on ne discute plus de ce qu'est l'humain en tant que tel, on part toujours de ces hypothèses, sans remettre en cause la base de ces fondements, qui ont abouti, dans le la modernité, avec la banalisation de l'existence d'une notion de raison / intellect et de corps / sens, incapables de traiter plus largement la singularité de cet être dans son être, et ayant une implication directe dans la manière de traiter l'art, vu de cet horizon comme un objet agréable aux sens humains. L'idée de «surmonter» la distinction Heidegger corps et âme ne signifie pas qu'il s'agit de surmonter dans le sens de surmonter ou de surmonter cette façon de comprendre l'humain. Le «dépassement» renvoie ici au sentiment d'un croisement de ces notions, afin de reprendre une discussion sur le chemin de l'être humain à partir de ses fondements, pour permettre un autre regard sur l'humain en tant que tel, en essayant de le voir de ce qui est montre, sans être guidé par des concepts antérieurs, tel est le sens de la phénoménologie herméneutique de Heidegger. Neste trabalho objetivamos discutir a ideia de desconstrução da concepção tradicional do ser humano, esta que o considera como um composto de corpo (responsável por tudo que se refere aos sentidos) e alma (ou razão, responsável pelo intelecto), de modo a trazer as implicações desta questão na leitura filosófica da arte. Para tal, partimos da perspectiva aberta pelo filósofo Martin Heidegger, para quem o modo de considerar o homem como este composto, precisa ser repensado. Não é que esta interpretação esteja errada, porém, ela cristalizou-se de tal modo que não mais se discute o que é o humano enquanto tal, parte-se sempre desses pressupostos, não se questionando a base desses fundamentos, o que culminou, na modernidade, com a banalização da vigência de uma noção de razão/intelecto e de corpo/sentidos, que não dão conta de abordar de modo mais amplo a singularidade desse ente em seu ser, e tem uma implicação direta no modo de tratar a arte, vista desde esse horizonte como um objeto agradável aos sentidos humanos. A ideia de uma “superação” da distinção corpo e alma em Heidegger não significa dizer que se trata de superar no sentido de sobrepujar ou passar por cima deste modo de entender o humano. A “superação” aqui remete ao sentido de um perpassamento dessas noções, de modo a retomar uma discussão do modo de ser do humano desde seus fundamentos, para possibilitar um outro olhar para o humano enquanto tal, tentar vê-lo a partir do que se mostra, não se pautando por conceitos prévios, que é o sentido mesmo da fenomenologia hermenêutica de Heidegger.

his paper aims to examine the relationship established between the issue of Art and Education from the thought of Martin Heidegger. It is seeking to understand the art of ontological place and how it becomes the most proper way of human habitation on Earth, which is thought by Heidegger mainly from the influence of the poetry of Hölderlin. Heidegger criticizes the Aesthetics and his way of understanding art and aesthetic formation, coming from the metaphysical thought. Criticism attentive to the need for the aesthetic context of deconstruction as it proceeded in Being and Time with the proposed deconstruction of the history of ontology. Deconstruction not as demolition, but in order to return to the origins, the foundations of which were the concepts of aesthetics, and not to repeat the past but to enable new avenues of interpretation. Upon his recovery from Heidegger's ontology, it has to be, since its inception, the art can be seen as a foundation that contributes to the emergence of a particular way of being in the world for man, what happens when there is the establishment of belonging to their own land, the homeland. The Arts, more specifically poetry, is for Heidegger the original language through which a people can express originally, authentically. Thus, poetry gains a crucial dimension in that it is not only copy, imitation or representation of a given reality and not only seeks to express the feelings of a subject, but is a saying that originating gives rise to a new reality. Such question has that art is not just an entertainment or a treat from object to subject, but it is a foundation, which enables the union of a group on a membership (Bewährung) in common, giving rise to the sense historical community. So to think of Art and Formation in Heidegger, we must consider the idea of a historical community, to the philosopher, is not identified with the general notion of society as a set of individuals with no common bond. The Art, to build a world and enable a people to communion in his truth, enables the output under the impersonal, all that surrounds it, to its own mode of existence which unites a people in a common destiny. Este trabalho objetiva examinar a relação que se estabelece entre a questão da Arte e a Formação a partir do pensamento de Martin Heidegger. Trata-se de buscar compreender o lugar ontológico da Arte e como ela se torna o modo mais próprio da habitação humana na Terra, o que é pensado por Heidegger principalmente a partir da influência da obra poética de Hölderlin. Heidegger faz uma crítica à Estética e ao seu modo de entender a Arte e a Formação estética, oriunda do pensamento metafísico ocidental. A crítica atenta para a necessidade de uma desconstrução do âmbito da Estética tal como se procedeu em Ser e Tempo com a proposta de desconstrução da história da ontologia. Desconstrução não como demolição, mas no sentido de voltar às origens, aos fundamentos de onde foram hauridos os conceitos da Estética, e não para repetir o passado, mas para possibilitar novas vias de interpretação. Mediante sua retomada a partir da ontologia tem-se que, desde sua origem, a Arte pode ser vista como um fundamento que contribui para o surgimento de um modo próprio de ser-no-mundo para o homem, o que acontece quando há o estabelecimento de um pertencimento a um solo próprio, a pátria. A Arte, mais especificamente a poesia, é para Heidegger a linguagem originária através da qual um povo pode se expressar originariamente, autenticamente. Sendo assim, a poesia ganha uma dimensão primordial na medida em que não é só cópia, imitação ou representação de uma realidade dada e não busca expressar somente os sentimentos de um sujeito, mas é um dizer originário que faz surgir uma realidade nova. De tal questão tem-se que a Arte não é apenas um entretenimento ou um objeto de deleite para o sujeito, mas ela é um fundamento, o que possibilita a união de um grupo em um pertencimento (Bewahrung) em comum, fazendo surgir o sentido de comunidade histórica. Portanto, para pensar a Arte e a formação em Heidegger, é preciso considerar essa ideia de comunidade histórica, que, para o filósofo, não se identifica com a noção geral de sociedade, como um conjunto de indivíduos sem elo em comum. A Arte, ao erigir um mundo e possibilitar a um povo a comunhão em sua verdade, possibilita uma saída do âmbito do impessoal, que a todos circunda, para um modo próprio de existência, que une um povo em um destino comum.