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The pioneers of landscape architecture invented this profession in a period of democratic, science and industrial revolutions that encouraged civil rights movements. However, before WWII the courses in landscape architecture were developed in only a small number of countries. Until the mid- seventies several new landscape architecture programs started in Western Europe. From the mid-seventies to the end of the eighties existing programs increased their number of staff members and students. The fall of the Iron Curtain, in 1989, resulted in the establishment of several new university degree programs in Eastern Europe. The hypothesis that there would be a correlation between the development of landscape architecture education and the political regimes is discussed in this paper. Different landscape architecture university programs worldwide are analyzed to see their history and the background of the institutions that provide them. Two reputable resources are used to support this analysis: the Democracy Index, and the Freedom House Report. According to this analysis about 88% of landscape architecture programs are offered in democratic countries, 82% are offered in free countries. A good association between the number of landscape architecture programs and democracy index is verified for former communist countries. The analysis showed that the progress of democracy institutions and civil rights create the necessary environment for the development of the landscape architecture profession. Les pionniers de l’architecture paysagère ont inventé ce métier à une époque où des révolutions démocratiques, scientifiques et industrielles ont encouragé les mouvements de défense des droits civiques. Cependant, avant la Seconde Guerre mondiale, les cours d’architecture de paysage n’étaient développés que dans un petit nombre de pays. Jusqu’au milieu des années 1970, plusieurs nouveaux programmes dans cette discipline ont été lancés en Europe occidentale. La chute du rideau de fer, en 1989, a entraîné la création de nouveaux programmes universitaires en Europe de l’Est. L’hypothèse d’une corrélation entre le développement de cet enseignement et les régimes politiques est discutée dans cet article. Deux ressources sont utilisées pour étayer cette analyse : le Democracy Index et le Freedom House Report. Selon cette analyse, environ 88 % des programmes d’architecture de paysage sont proposés dans les pays démocratiques, 82 % dans les pays libres. Une corrélation entre le nombre de ces programmes et l’indice de démocratie est vérifiée pour les anciens pays communistes. L’analyse a montré que les progrès des institutions démocratiques et des droits civiques créent l’environnement nécessaire au développement de la profession d’architecte-paysagiste.

Les pionniers de l’architecture paysagère ont inventé ce métier à une époque où des révolutions démocratiques, scientifiques et industrielles ont encouragé les mouvements de défense des droits civiques. Cependant, avant la Seconde Guerre mondiale, les cours d’architecture de paysage n’étaient développés que dans un petit nombre de pays. Jusqu’au milieu des années 1970, plusieurs nouveaux programmes dans cette discipline ont été lancés en Europe occidentale. La chute du rideau de fer, en 1989, a entraîné la création de nouveaux programmes universitaires en Europe de l’Est. L’hypothèse d’une corrélation entre le développement de cet enseignement et les régimes politiques est discutée dans cet article. Deux ressources sont utilisées pour étayer cette analyse : le Democracy Index et le Freedom House Report. Selon cette analyse, environ 88 % des programmes d’architecture de paysage sont proposés dans les pays démocratiques, 82 % dans les pays libres. Une corrélation entre le nombre de ces programmes et l’indice de démocratie est vérifiée pour les anciens pays communistes. L’analyse a montré que les progrès des institutions démocratiques et des droits civiques créent l’environnement nécessaire au développement de la profession d’architecte-paysagiste. The pioneers of landscape architecture invented this profession in a period of democratic, science and industrial revolutions that encouraged civil rights movements. However, before WWII the courses in landscape architecture were developed in only a small number of countries. Until the mid- seventies several new landscape architecture programs started in Western Europe. From the mid-seventies to the end of the eighties existing programs increased their number of staff members and students. The fall of the Iron Curtain, in 1989, resulted in the establishment of several new university degree programs in Eastern Europe. The hypothesis that there would be a correlation between the development of landscape architecture education and the political regimes is discussed in this paper. Different landscape architecture university programs worldwide are analyzed to see their history and the background of the institutions that provide them. Two reputable resources are used to support this analysis: the Democracy Index, and the Freedom House Report. According to this analysis about 88% of landscape architecture programs are offered in democratic countries, 82% are offered in free countries. A good association between the number of landscape architecture programs and democracy index is verified for former communist countries. The analysis showed that the progress of democracy institutions and civil rights create the necessary environment for the development of the landscape architecture profession.

Cinquante ans après l'indépendance de l'Algérie et l'abandon d'une partie de ses supplétifs “harkis”, la France sort de son mutisme et regarde enfin cette sombre période. Engagée dans une lutte contre l'oubli, elle immobilise les traces de l'époque pour mobiliser le souvenir et fait confiance aux mémoriaux ou autres monuments, marqueurs d'une reconnaissance publique avérée. Toutefois, en extériorisant un mémorable à travers une forme monumentale inerte, c'est comme si elle se délestait du travail du souvenir. La mémoire attendue s'est faite finalement devancée par le mémorial, lui-même voué à se fondre peu à peu dans le paysage et à régresser en habitude visuelle dépourvue de tout pouvoir d'interpellation. Alors, comment faire autrement? Pallier le poids écrasant de l'Histoire, du devoir de mémoire et de son institutionnalisation, en préférant une mémoire involontaire à une mémoire volontaire. S'attacher à traduire la mémoire des “harkis”, c'est répertorier dans le Sud de la France les structures d'accueil des familles qu'étaient les hameaux de forestage, se rappeler de l'importance des chantiers forestiers dans le reboisement et la lutte contre les feux de forêts. En ce sens, l'histoire des “harkis” croise celle de la forêt méditerranéenne pour répondre à un enjeu actuel: la gestion et l'entretien des pare-feux. La mémoire “harkie” est indirectement mise en espace par la construction d'un ouvrage test sur le territoire varois, sous la forme d'un jardin de cultures à vocation DFCI (Défense de la Forêt Contre l'Incendie).

L'eau a toujours joui d'une position particulière, entre charme et crainte. La majorité des villes se sont développées grâce à elle: l'eau est la vie. Elle est source de développements urbains et d'échanges commerciaux. Mais les relations entre la ville et l'eau ont souvent été chaotiques. En effet, à partir de la révolution industrielle, les inondations et la pollution transforment les berges en des lieux menaçants. Aujourd'hui, les acteurs de l'environnement construit prennent conscience que cet élément naturel peut apporter de nombreux avantages – fonctionnels, esthétiques, symboliques. A travers l'aménagement de nouvelles fonctions et de nouvelles connexions – espaces de loisirs, sportifs, promenades urbaines le long des rives – nous constatons qu'une réconciliation est possible entre les villes et l'eau. ; Implanté au bord de l'Aar en zone inondable, le projet propose une densification du secteur Nord de la ville d'Aarau et une renaturation de cet espace délaissé mais sublime. Ainsi, il crée un dialogue enrichi entre la ville et sa rivière. De ce fait, un nouvel ensemble urbain vient s'insérer le long du cours d'eau entre deux articulations à vocation publique. La promenade piétonne se fait alors par un système de pontons suspendus animés par des programmes publics – café, marina, piscine … Les pilotis de la structure permettent d'échapper aux risques d'inondation, de protéger les promeneurs et d'offrir une grande diversité de typologies de logements.

Le site choisi est l'île de Penfret, dans l'archipel de Glénan. Cet archipel breton est notamment connu grâce à l'école de voile des Glénans et sa renommée internationale. L'école dispose de quatre îles où les stages y sont répartis en fonction du public et du support. Le niveau d'enseignement, malgré des infrastructures parfois restreintes, y est très bon. En revanche, aucune infrastructure n'existe pour les stages de formation des moniteurs. Côté logistique, la taille de l'atelier dédié à la réparation des bateaux est limitée et il n'existe ni voilerie, ni espace de stockage. Cela implique un entretien sommaire et expose les bateaux aux intempéries et aux vols hors saison. Afin de répondre à ce besoin, un nouveau site voit le jour au Nord de l'île. Une nouvelle construction vient compléter le bâti existant, composé du phare et de la maison des gardiens. L'emplacement et l'ADN du bâtiment découlent d'une analyse détaillée des ressources et des conditions de l'île ainsi que de l'univers maritime. Cette intervention, entre terre et mer, est dédiée à l'apprentissage, l'entretien et le stockage des bateaux. Entre construction terrestre et navale, le bâtiment est à la fois dans et hors de l'eau. Il se positionne comme nouveau repère sur la côte, témoin de l'activité nautique de l'île.

2050. La température moyenne dans les Alpes est de 2°C supérieure à celle de notre époque. Le territoire alpin dans son intégralité se transforme. La neige se raréfie, les glaciers se retirent. Seules survivent les calottes les plus importantes, comme celle du massif du Mont Blanc, entre Chamonix (France) et Courmayeur (Italie). La présence du Mont Blanc et d'autres sommets mythiques du massif, l'altitude moyenne avoisinant les 4000 m sont autant de qualités immuables faisant de ce territoire un cas unique dans l'arc alpin. L'attractivité de ce territoire offre une opportunité salvatrice pour l'économie touristique alpine mise à mal par la disparition de “l'or blanc”. L'augmentation de l'affluence touristique qui en résulte est un défi majeur à la fois pour le développement des vallées environnantes et pour la protection d'un paysage récemment classé à l'UNESCO. Comment allier tourisme de masse et préservation d'un site naturel fragile? “L'Expédition 2050” propose un survol du massif au cours duquel les passagers découvriront de grandioses panoramas lors d'un voyage par câble entre l'Italie et la France. 15 km de traversée cumulant 2800 m de dénivelé et rythmé par sept stations. La revalorisation de l'infrastructure câblée existante permet de canaliser l'important flux touristique, tout en ayant une faible emprise sur le territoire, et offre une expérience unique et exceptionnelle au cœur des derniers glaciers des Alpes.

Les Jardins familiaux de Villars L'espace urbain compris entre les quartiers XIXème siècle et le territoire périurbain au-delà de l'aéroport est caractérisé par un bâti discontinu : villas et groupes d'immeubles d'habitation d'après-guerre. Il est organisé par un réseau de pénétrantes routières ainsi que paysagères sous la forme d'un chapelet de parcs publics de caractères et d'époques variées qui constituent une exposition de l'histoire du territoire et par là un "bien commun" de la ville. Le site est une parcelle de 74'000 m2 occupée depuis 1930 par la société des Jardins familiaux de Villars (300 familles) Objectifs du projet Espace privé et clôturé dont l'accès est réservé à ses membres, le groupement va compléter une séquence paysagère qui va des berges du Rhône jusqu'à l'aéroport. Le programme potager actuel est renforcé tout en permettant l'édification de nouveau logement au nord de la parcelle. Une promenade potagère Une large promenade (15m) lie le parc des Franchises et le parc de Balexert. Cette promenade est bordée au sud et au nord par les groupements de potagers réorganisés pour offrir toute la palette des types de potager existant en Suisse: jardin familiaux, potager urbain, plantage et jardin partagé. Le projet permet la valorisation sur le site des déblais, des eaux pluviales et des déchets compostables et l'accès à un coin de terre à 600 nouvelles familles en maintenant les 300 cabanons existants. Par son caractère public et exemplaire, cette "promenade potagère" doit devenir un nouveau lieu de référence pour les citadins genevois, constituer une vitrine de l'agriculture urbaine ainsi que l'occasion de repenser le rapport entre la ville et la nature cultivée.

Faisons l'hypothèse qu'Athènes, en sa morphologie contemporaine, est une ville plus liquide que solide. Cette supposition est basée sur un théorème étrange qui voit la ville d'Athènes comme une mer, une masse capable d'exprimer des volontés par son expansion, un organisme vivant contenant des cellules et des envies. Cette substance liquide est principalement constituée par des obsessions individuelles, laissant intactes, seul, les exceptions raides et infertiles des îles flottantes, elles-mêmes chargées de devenir icônes floues et distantes de la collectivité. Il existe pourtant un lieu encerclé par des désirs individuels de manière chaotique, un terrain vague, un résidu où nous ne pouvons trouver ni individuel ni collectif, un sol vierge où, seul, résident les traces des mythes oubliés, un lieu pourtant fertile pour des graines et des idées. Cette expérience projectuelle, que vous êtes sur le point de découvrir, utilise la force monstrueuse de l'individualité athénienne d'une manière positive, en employant stratégiquement des idées flottantes amarrées sur ce sol vierge et fertile, des ponts liant l'individuel au collectif, des lieux sans lieux cherchant à réveiller ces mythes, des navires remplis de mots, des bâtiments autant publics qu'individuels qui essayent désespérément de vous réciter un poème: Vive le Monstre.

Le projet consiste en la découverte du paysage et de son produit à travers une promenade dans la Diemtigtal. Ce parcours est maîtrisé par la relation proche et lointaine entre architecture et paysage: à l'échelle du site et du panorama. Par la volonté de scénographier cette double promenade, celle-ci est rythmée par des cadrages intérieurs, ponctuant les étapes de production du “Berner Alpkäse”. A l'extérieur, elle offre au marcheur des pauses pour la contemplation du lieu. La proposition architecturale se base sur la division du programme en deux bâtiments distincts. Dans le premier, placé en amont du terrain, la transformation du liquide en solide est observée de façon “théâtrale” avec des gradins pour seule interface plaçant le visiteur à distance. En aval, le second bâtiment abrite une cave où reposent 3600 meules. Une galerie intérieure permet d'apprécier les différents stades de maturation avant de découvrir l'espace de dégustation. La promenade s'achève sur le belvédère naturel nous projetant dans le parc national de Diemtigtal. Implanté à Oey, dans la vallée du Simmental, le projet s'inscrit dans la topographie du site. C'est à la jonction de l'horizontalité de la vallée avec la verticalité de la falaise que ces deux volumes, proches de l'abstraction, semblent posés “tels des rochers” sur le terrain. Le vis-à-vis confronte deux façades niant le paysage à distance et focalisant la perspective sur la falaise. Cet espace entre les deux bâtiments établit un dialogue et une tension rendant les dimensions insaisissables.

Inaugurée en 1967, la station d'épuration d'Aïre subit de nombreuses transformations au cours du temps et laisse aujourd'hui deux bâtiments à l'abandon: le bâtiment administratif et l'ancien bâtiment de traitement des boues, le “porteous”. Préconisant leur sauvegarde, ce projet propose une stratégie de réaffectation à travers un scénario programmatique et une méthode de réutilisation du bâti existant basée sur l'analyse architecturale, matérielle et historique des bâtiments. Situés dans un méandre du Rhône, les bâtiments dévoilent leur nouvelle vocation culturelle à travers une promenade architecturale et paysagère au fil de l'eau. Le bâtiment administratif est reconverti en lieu de création artistique, où les anciens espaces de bureaux et de laboratoires accueillent des ateliers d'artistes et d'artisans, alors que le porteous” est transformé en lieu de diffusion artistique, où les grands volumes anciennement industriels sont dédiés aux performances, expositions et installations diverses. Sous l'enseigne d'un même programme, les deux bâtiments ré-établissent leur lien historique et trouvent un nouvel usage permettant d'assurer leur pérennité. Le projet profite aussi d'un cadre unique pour mettre en valeur les rives du Rhône et offrir un lieu public où la collaboration entre les divers acteurs culturels, institutionnels et les habitants du quartier permet de faire vivre ce nouveau lieu de la culture émergente.

Le projet s'intéresse à la zone périurbaine d'Yverdon-les-Bains située à la limite entre la ville et la grande plaine agricole de l'Orbe: divisée du Nord au Sud par le viaduc autoroutier et rythmée d'Est en Ouest par une série de canaux. Cette zone, non urbanisée, offre l'opportunité d'étendre le tissu bâti en reliant la typologie des bâtiments avec leur environnement. L'objectif est triple: dialoguer avec le paysage pour le faire pénétrer dans l'espace urbain, organiser des espaces afin de favoriser l'expansion de la nature par des canaux et des bassins de rétention et développer une promenade le long de la rivière principale de la ville, la Thièle. L'urbanisation de cette zone peut ainsi améliorer et augmenter le dialogue entre la ville et l'eau, entravé à Yverdon par une image négative héritée du passé: une zone marécageuse, génératrice de brouillard et régulièrement inondée, peut ainsi laisser place à une zone d'interconnexion dynamique entre ville et campagne. La proposition articule des quartiers organisés en fonction des canaux, utilisés et valorisés pour la gestion des crues, l'irrigation des cultures et le développement d'un nouvel axe de mobilité douce. Les interrelations entre les constructions et leur environnement ainsi que la densité de l'habitat, en fonction de la distance au tissu bâti actuel de la ville, sont gérées avec l'aide d'algorithmes développés sur Grasshopper, permettant la composition paramétrique de l'ensemble.

Le projet s'inscrit dans le prolongement de mon étude théorique sur la compréhension et l'évolution d'un système traditionnel agraire en milieu himalayen, et des conséquences d'une ouverture récente au tourisme, à l'occupation militaire et à un système économique global basé sur les échanges. La population du Ladakh s'accroît et est aspirée dans les grandes villes, provoquant progressivement le subventionnement et l'import de denrées alimentaires dans la région. Simultanément, les villages agraires traditionnels, dans un contexte de transition, sont menacés de disparaître. L'intérêt consiste à accompagner le système traditionnel vers une mutation d'intégration à un système global, en travaillant sur les échanges. L'étude réagit à l'arrivée de la route dans la vallée de la Lungnak à travers l'introduction d'une infrastructure de renforcement des connexions, d'import et d'export des denrées alimentaires. Le village de Mune est pris comme cas d'étude. Le village décide d'activer le potentiel de vente de la production agricole et accueille un nouveau programme collectif de stockage des récoltes, ainsi qu'un dépôt des rations gouvernementales et une collecte et tri des déchets nouvellement importés. Cette infrastructure recherche l'intégration paysagère, technique et culturelle tout en témoignant de la transition vers un genre de vie plus connecté.

La ville se dévoile telle une machine dans un ballet incessant où les mouvements s'enchaînent. Cette ville formelle ordonnée, cadencée, maîtrisée, avançant à un rythme bien rodé, est parfois surprise et déroutée par l'informel. Des événements spontanés et imprévisibles naissent dans les marges délaissées par la ville officielle et débrident cette rigidité instaurée par des règles et des infrastructures. Sauvage et non domesticable, l'informalité ne peut être planifiée. Alors, le “vestibule du lac” l'incite. Le dispositif joue entre légal et illicite, s'ancre à la grille officielle pour se faire discret et assurer sa survie. Il se fond dans le décor, se glisse à travers la répétition d'objets inscrits sur la jetée, avant de se faire démasquer par un promeneur et, en toute irrégularité, proposer une échappatoire. Il propose de franchir la limite, d'extraire le flâneur de la grille et de lui offrir un accès. Le vestibule, sans dicter la suite du programme, ni délimiter aucun espace à son issue, offre une possibilité, une porte de sortie, là, présente, qui attend que l'on veuille l'emprunter.

Paris 2030, Sai, professeure d'art visuel et son élève Jack discutent. Sai Es-tu allé à «La petite ceinture» récemment? Jack C'est quoi? Sai Des anciennes voies ferrées qui font le tour de Paris, fermées en1985. Jack On y accède comment? Sai Un projet a créé des accès aux croisements des grands axes de la ville et de la petite ceinture. Les «Follys» comme ils les appellent, qui donnent aujourd'hui l'accès et ponctuent la promenade verte de 32 km. Jack Comme un parc? Sai Non, en France l'enseignement de l'histoire des arts avait été rendu obligatoire en 2008. De là, est venu ce projet de créer un «Museum-Park». Jack Comment? Sai Ce lieu s'adresse à quiconque souhaite voir, expérimenter ou échanger autour des disciplines artistiques. Les Follys prônent le travail collectif et participatif. Y sont déclinés les arts en six domaines: l'art Visuel avec la Peinture, la Sculpture ..., l'art du Langage avec la Littérature ..., l'art du Quotidien avec les arts décoratifs ..., l'art de l'Espace avec l'Architecture ..., l'art du Son avec la musique ... et l'art du Spectacle Vivant avec la Danse, et le Théâtre ... Jack On y fait quoi? Sai Tu pourras y vivre ces 6 déclinaisons d'arts. L'art Visuel et l'art de l'Espace sont des lieux d'Exposition, l'art du Langage et l'art du Spectacle Vivant sont des lieux de Représentation, de spectacle, enfin l'art du Quotidien ainsi que l'art du Son y sont des lieux d'expérience. Jack Trop swag j'y go! (Génial j'y vais de ce pas).

Le vieux bourg, retiré sur les hauteurs, a gentiment dégringolé ses collines pour s'approprier son lac. Dès lors, la limite terre-eau n'a cessé de se modifier pour répondre à l'évolution des besoins et aspirations des sociétés qui l'entourent. Artistes romantiques, humanistes et hygiénistes, tous ont, grâce à leur imaginaire, contribué à la transformation du littoral lémanique. Aujourd'hui, les rives sont convoitées et trop souvent dominées par la propriété privée. Le public est ainsi régulièrement contraint de se détourner du lac pour contourner les puissances côtières. C'est la compréhension de cet interface qui régit les lignes fondamentales de ce projet. Le site se situe à Lausanne, dans le parc même de la piscine de Bellerive, qui, malgré sa fonction publique, fonctionne quatre mois par an comme une propriété privée. Le projet s'interroge également sur les différents usages liés à l'eau, utilisables en toute saison. L'intervention principale est ainsi définie par une passerelle piétonne qui vient redéfinir la limite terre-eau de l'espace de la piscine. La passerelle fonctionne ainsi comme un seuil entre la pelouse et le lac. Elle a donc deux rôles: celui d'infrastructure et celui de meuble, espace intime que l'occupant de la piscine peut s'approprier. La partie inférieure abrite différents programmes ponctuels comme des bains d'hiver qui permettent l'utilisation du site toute l'année. La structure sur pilotis offre de nouveaux cadrages, une nouvelle mise en scène sur le paysage alpin. Elle propose ainsi trois nouvelles horizontalités: depuis le solarium du bâtiment de Bellerive, depuis la pelouse de la piscine, depuis la passerelle piétonne. ​

Guerres, conflits, violences sont les principaux mots que l'on entend dans l'actualité. Si les ONG font leur possible pour prendre en compte l'ensemble des victimes, certaines ont besoin de soins plus spécifiques. C'est le cas des femmes victimes de violences sexuelles. A la suite d'un long processus, ces femmes rejoindront le site d'Adma, une petite ville à quelques kilomètres de la baie de Jounieh, au Liban. Le soin par l'architecture est la caractéristique principale du centre d'accueil. En effet, que se soit par la matérialité, la lumière, les espaces ou l'environnement, le lien entre corps et architecture permettra d'atteindre l'acceptation du traumatisme en vue d'arriver à une autonomie. En conservant et liant le patrimoine en pierre à l'utilisation du béton, le centre d'accueil s'intègre dans la vision architecturale libanaise. De plus, la cour étant un élément dominant des maisons traditionnelles, elle permet aussi de protéger et sécuriser ces femmes, tout en leur offrant un espace intime de partage et de communication, que ce soit avec leur corps, entre elles ou avec l'environnement extérieur. Enfin, chaque patiente possède sa chambre individuelle et aura accès chaque jour à des espaces de discussion, des activités (peinture, couture, jardinage ...) et aux espaces communs. Dans la conception architecturale du centre d'accueil, la notion de collectivité est importante car même si elles viennent de lieux différents, ces femmes ont un point commun, leur traumatisme.

Au Kosovo, la situation post-conflit de 1999 a entraîné le pays dans une perte de repères, tant sur le plan de son identité socio-culturelle que de son avenir, à l'image de sa capitale au développement encore incertain. Souvent qualifiée de ville cosmopolite, Prishtina est un lieu très attractif pour toute la population albanophone qui l'entoure. Pourtant, un chaos urbanistique et architectural y règne depuis le grand exode rural survenu après-guerre, plongeant la ville dans un processus d'urbanisation accélérée et désordonnée – “turbo urbanism”. L'enjeu contemporain est donc un besoin d'ouverture sur le monde et sur l'Europe, tout en reconsidérant une mémoire rurale, aujourd'hui caractéristique de la nouvelle population de Prishtina. Le projet se concentre ainsi sur le territoire de Prishtina, nœud d'échange multidirectionnel de tout le pays. L'analyse menée à différentes échelles a permis de comprendre et de redéfinir le fonctionnement des espaces et des tissus existants, de doter la ville d'une figure urbaine d'ensemble claire, formée par les nouveaux programmes et espaces publics nécessaires à son développement futur. La question des registres d'espaces ruraux, véritable identité de ses habitants, apparaît comme l'une des principales réponses; à l'échelle territoriale, c'est la mise en place de plusieurs lignes de transport métropolitain ainsi que la sanctuarisation d'un grand parc agricole. En centre-ville, la réinterprétation des tissus et des formes urbaines permet d'élaborer trois registres d'intervention: des espaces publics linéaires liés par des axes Nord-Sud avec une forte composante mobilité, des grandes surfaces programmées sur l'emprise des grands programmes publics et, pour finir, un travail de liaisons transversales fines entre les espaces naturels situés sur les reliefs à l'Est et à l'Ouest de la ville.

Entre la chaîne jurassienne et le lac Léman, le plateau suisse accueille l'un des plus grands couloirs industriels du pays, né de l'installation des voies ferrées dans la plaine alluviale de la Venoge. Ce n'est que depuis ces dernières décennies qu'il a vu son activité décliner, concurrencée par le développement des voies autoroutières. Aujourd'hui, la crise environnementale et la perspective d'un épuisement des ressources fossiles font prendre conscience de la valeur de l'infrastructure ferroviaire et poussent la politique nationale à penser le renouveau de ce lien. Un tel projet est pourtant porteur de paradoxe. Il implique une nouvelle pression sur un sol précieux, convoité à la fois par l'agriculture pour sa grande fertilité et par l'habitat pour sa qualité des transports publics. Pour questionner ces paradoxes, le projet s'intéresse à un lieu de tension particulier, le nœud industriel de Crissier où s'entremêlent voie ferrée et autoroute, au croisement des rivières de la Sorge et de la Venoge, et aujourd'hui au cœur de la périphérie lausannoise. Il se donne un outil conceptuel: le jardin.

Le projet répond à des problématiques majeures liées à la ville de Yaizu au Japon. Les premières urgences sont de renforcer les mesures de défense contre le tsunami, entrenant la diminution de la population locale et l'industrie, et le réaménagement du port de pêche. Le plan directeur de ce port de défense fonctionne selon le principe de la gradation où plusieurs couches de structures sont accompagnées d'activités industrielles ou de loisirs. Le plan s'inspire de l'épine dorsale du poisson qui rappelle l'identité locale de la ville en tant que “ville des poissons”. Chaque épine, sous forme de jetée accompagnée de tours d'évacuation, est placée en fonction des points d'accès de la ville et fournit un programme public comme le restaurant de mer et les loisirs maritimes. La structure défensive fait référence à la forteresse historique japonaise dont le mur solide contraste nettement avec la structure verticale du squelette qui s'appelle “yagura”. Le brise-lames (mur) est redessiné pour fournir une hauteur suffisante au tsunami expecté et exprime la résistance contre la force du tsunami dans l'arc et le contrefort, fournissant un espace à moitié recouvert exploitable pour des activités spontanées telles que le marché hebdomadaire. Grâce à ces interventions, le projet vise à atteindre une stratégie de défense spécifique à l'endroit où la résilience sociétale et territoriale contre les dangers naturels constitue un pilier crucial pour le développement urbain à long terme.

Une habitante de Paleficat, nouveau quartier construit au Nord de la commune de Toulouse, écrit sur son quotidien. Mon quartier a dix ans Il est sorti de terre En utilisant les champs Comme d'autres l'équerre. Les éléments existants Ont guidé la conception Son identité et ses paysans Sont au coeur de la construction. Terre de culture et de nature Ses espaces agricoles M'offrent ma nourriture Ainsi que celle de l'école De mes enfants frivoles. Ils apprennent en mangeant Ils s'aèrent en cultivant Ou se reposent, tout simplement. Terre d'échange et de rencontre, L'urbanité y est en constante évolution Entre le marché de plein air Et les immeubles en construction, Nous la pensons, nous la cultivons Et chaque jour nous la construisons. Je redécouvre le goût des choses, L'odeur des prés, la beauté des roses, En habitant en plein coeur, D'une ville qui intègre ses agriculteurs. Terre d'histoire et de pouvoir Le château est l'ultime relique D'une société archaïque Qui a peu à peu oublié son terroir. La reconnexion se fait pourtant Autour de cet élément Par un sub-urbanisme naissant Qui remet la ville au coeur des champs.

Le développement des voies de communication rapides tel que l'autoroute ont un impact sur notre territoire. D'importants dégâts paysagers sont donc provoqués. Des lieux subissent ces réseaux et présentent un degré d'abandon et de dégradation considérable. En effet, les nuisances et les activités qui viennent s'y greffer amènent l'opinion publique à considérer négativement les espaces proches de l'autoroute. Morges, qui est situé au centre de la métropole lémanique, est un lieu stratégique en fort développement. Cependant, la ville est coupée en deux par l'autoroute, ce qui est une césure urbaine handicapante. C'est aux abords de l'A1, sur un site proche de toutes commodités et très bien desservi par les transports publics, que l'intervention est développée. L'intérêt se porte sur la valorisation de ces espaces qui sont porteurs d'un fort potentiel de développement. En leur donnant un nouveau souffle, ils peuvent être offerts à la ville et aux habitants. Cette intervention requalifie ce lieu en le naturalisant et en supprimant les clôtures qui accentuent la césure. Une identité forte lui est donnée en travaillant l'entier du paysage et sa végétation, tout en intégrant l'autoroute dans le tissu urbain. Le projet vise en premier lieu à connecter le Nord avec le Sud de la ville grâce à des passerelles et à profiter de la bonne accessibilité pour y insérer un programme public et des logements spécifiques qui se fondent dans le paysage. Ainsi, une zone d'évasion au sein du chaos urbain est offerte à la ville!

Lorsque le tissu urbain reprend ses droits sur l'industrie, la transformation de la friche ferroviaire devient l'opportunité d'offrir une nouvelle dynamique à la ville de Lausanne. Le quartier du Flon, exaltation de l'artificialité au service de l'homogénéité urbaine, continue sa transformation et son expansion jusqu'à rejoindre une impasse au niveau du pont de Chauderon. A la recherche de cette continuité perdue, le projet vise à articuler la partie supérieure du Flon au quartier de Sévelin en contrebas. Il permet également de connecter les nombreux transports dans la perspective du futur tramway reliant Renens à Lausanne. Le projet propose parallèlement une dynamisation programmatique dans un lieu où les qualités spatiales et visuelles ne demandent qu'à être davantage exploitées. La trame existante définit l'implantation du projet, celle d'un monolithe dans lequel viennent s'ancrer les pilles du pont et se creuser la place, lieu de rencontre et de transition entre les deux quartiers. Les rues se prolongent pour fendre l'épaisseur du monolithe. La trame définit également le retour partiel à une topographie naturelle et propose ainsi une transition douce entre le parc de Montbenon et le parc Eracom. Au contraste entre massivité et légèreté s'additionne le langage industriel, témoin du passé ferroviaire de la vallée du Flon et rappel d'une appartenance beaucoup plus vaste.

Vivant une période où les expressions “mitage du territoire”, “protection de l'environnement” et “densification” deviennent la substance de toute planification, il s'agit d'aborder l'aspect qualificatif nous permettant de penser la réalité et l'ordinaire de la ville; il est question de bâtir un commun laissant libre cours à l'exploration du quotidien. La Sarine a été pour Fribourg, depuis sa fondation jusqu'à l'ère de la révolution industrielle, l'épicentre de son progrès. Peu à peu refrénées et écartées des projets de développement de la ville, la rivière et ses berges peuvent aujourd'hui prendre le rôle de cette “machine à commun” permettant au territoire de converger vers un nouvel espace de liberté. L'aménagement et la construction de deux sites en friches, bordant le cours d'eau, ancrent ce “commun” au pied des falaises. L'accueil et l'accessibilité à chacun deviennent les conditions sine qua non à l'édification de nouvelles constructions. Celles-ci prennent place au sein d'un paysage; un socle territorial dont la pratique quotidienne et l'appropriation sont constitutives d'une mémoire collective. L'ensemble des expériences et des sentiments ressentis fabrique un lieu auquel chacun peut s'identifier. Le grand paysage entre également en jeu dans la formation de l'imaginaire de ces friches: d'abord observateur depuis les hauteurs de la ville, la descente nous désigne acteur au cœur du paysage.

Ce projet relocalise le conservatoire de Fribourg dans une nouvelle centralité de la ville. La problématique s'écrit ainsi: comment mobiliser l'architecture pour renforcer la relation sociale entre une salle de concert, un conservatoire et leur environnement? Le but est d'utiliser un langage transitoire entre “architecture” et “musique” afin de proposer une extension ainsi qu'une mise en valeur des activités présentes et projetées de la ville. Le projet s'intègre dans le plan d'aménagement de Fribourg en se plaçant au croisement d'axes piétons forts reliant la gare et le quartier universitaire, en proposant une transition de la route entre la route de la Glâne et le parc de Pérolles. Il se décline en deux bâtiments: (1) le conservatoire et la bibliothèque relient les strates de la ville et celles du parc du site Cardinal, grâce à une percée à travers le bâtiment; (2) une salle de concert vient s'intégrer aux côtes du parc et offre ainsi un belvédère sur la zone basse du quartier. Le traitement des espaces et des circulations a pour but de relativiser les limites entre activités internes et passage du public. Les matériaux utilisés sont traités de manière à créer une atmosphère propre au lieu. Ce projet aborde une proposition d'utilisation de l'architecture comme média de communication vers l'univers musical, à la fois dans une tentative d'intégration de ce dernier au sein de la conscience collective, mais également à travers la transcription d'un écho musical propre aux initiés.

Au coeur de la Sibérie, le lac Baïkal est le plus grand lac d'eau douce de la planète. Son environnement sauvage a permis une conservation exceptionnelle de sa biodiversité. Relié au monde par des réseaux de transports internationaux, le lac accueille un nombre croissant de visiteurs. Sur l'île d'Olkhon, le décalage entre le nombre de visiteurs et les infrastructures à leur disposition mène à la dégradation de l'environnement insulaire. Les déchets s'accumulent et les forêts sont surexploitées. Notre stratégie vise à réguler cette situation en diminuant l'empreinte du tourisme tout en favorisant les habitants de l'île. Dans cette optique, les projets sont répartis sur l'île et valorisent les logiques territoriales existantes. Sur la côte Nord, un bâtiment sert de port pour le village. Sous la forme d'une jetée, c'est le point d'entrée sur l'île pour les visiteurs ainsi que pour les marchandises. Mais c'est aussi une usine de production de chaleur. En brûlant les déchets incinérables et en complétant avec du bois, cette usine permettra de chauffer le village et contribuera à une meilleure gestion des forêts. Située vers l'ancien port de pêche, l'usine rappelle aux visiteurs le passé industriel du lieu. Dans la partie plus reculée de l'île, un réseau de cabanes met en valeur la côte sauvage de l'île. Ces cabanes offrent aux voyageurs l'expérience d'une vie frugale au contact de la nature tout en permettant aux marcheurs de profiter de quelques services de base comme l'eau et la chaleur.

L'évolution de l'agriculture, à partir des années 50, a généré la désaffectation de nombreux ruraux devenus obsolètes par leur taille. Dans un paysage où chaque construction a un impact considérable et dans une période durant laquelle le manque d'espace pour de nouvelles constructions se fait sentir, ce genre de bâtiment s'avère être une solution idéale pour y installer de nouveaux programmes. Le projet prend place dans un hameau à proximité du village de Château-d'Oex et des Moulins, dans une zone actuellement peu valorisée et non visitée de la commune contenant des exploitations agricoles, des champs et des promenades. Le hameau, constitué de neuf bâtiments dont trois sont des ruraux désaffectés, devient le centre d'un parc agricole à découvrir et contient une fonction d'école à la ferme. Attirant à la fois les locaux et les touristes, le hameau offre une salle de classe, des logements pour les enfants, un restaurant, un commerce de produits locaux, une salle polyvalente, des ateliers, des logements annuels, une écurie et un garage. Les programmes publics occupant les rez-de-chaussée, les appartements profitent pleinement des combles et des doubles hauteurs. Pour permettre aux ruraux désaffectés de pouvoir fonctionner à nouveau, leurs annexes existantes sont remplacées par des volumes plus flexibles connectant les différents étages de la construction et apportant les services nécessaires au nouveau programme. Les bâtiments de logements, eux, sont réorganisés et densifiés. En se réappropriant les constructions existantes, le hameau reprend vie.

Jusqu'au milieu du XVIIIe siècle, le “beau” était une notion objective, indépendante de la sensibilité de chacun. Toute structure architecturale se devait de présenter les trois qualités de “firmitas ”, “utilitas”, et “venustas”. Dès le début de l'ère industrielle, face à l'aliénation machiniste grandissante et à la perte d'autonomie de l'homme, nombreux sont les critiques qui dénigrent la possibilité même d'existence du “beau” dans la modernité. Sans chercher à reproduire l'architecture des siècles passés, la visée du projet est de se pencher sur cette notion tout en adoptant le point de vue de l'architecte du XXIe siècle, se devant de respecter des contraintes économiques, de temps et d'efficacité. Nombreux sont les espaces publics minéralisés et ouverts issus de l'urbanisation rapide du XXe. Sacrifié au profit du stationnement automobile, le projet s'intéresse ici au site de Bellerive: situé entre la rive du lac Léman et le Sud de la ville de Lausanne. En dehors de la ville, mais lui appartenant cependant, celui-ci accueille le cirque, la fête foraine et des événements ponctuels. Le reste de l'année, le site, pourtant stratégique, est utilisé comme parking. Le projet ne cherche alors pas à ignorer les différents événements qui s'y produisent mais à les mettre en valeur tout en offrant une place publique à la ville lorsqu'ils n'ont pas lieu.

Le volcan de l'île de Tristan Da Cuhna est une contrainte naturelle féroce, une embûche qui signe majestueusement l'hostilité de ce petit territoire de 268 âmes, perdu au milieu de l'Atlantique-Sud, sans aéroport ni infrastructure portuaire et accessible uniquement par bateau, à 8 jours des côtes sud-africaines. Culminant à 2000 m d'altitude, il est aussi perçu comme une menace planant au-dessus de cette communauté isolée qui a failli disparaître suite à l'irruption de 1961. Le pari de l'architecture est ici de proposer un changement de regard. Voir autrement le volcan de Tristan et y déceler en son sein un visage favorable. La redécouverte d'une recette de béton antique – à base de cendre volcanique de pouzzolane, de basalte et de coquille calcinée de crustacée – oriente d'emblée la proposition architecturale. Le matériau dicte sa loi et le projet architectural adopte sa forme. Structuré autour d'une cimenterie, d'un atelier communautaire et d'une jetée, il refonde le lien entre les hommes et la matière insulaire qui les soutient. La pouzzolane, le basalte et la langouste sont tous trois abondants. Associés ensemble, ils fusionnent et ouvrent un abîme, un désir de cycle, ce dialogue circulaire entre la matière et l'homme. Partant de l'exploitation de ressources oubliées pour proposer une autonomie constructive, favoriser le partage et l'échange, le langage architectural s'origine ainsi dans une matière dont les formes se déploient selon la même grammaire. Une grammaire volcanique et insulaire, à la fois singulière et universelle.