Search

El diplomático chileno Carlos Morla Lynch fue testigo excepcional de una Europa convulsa como funcionario, primero, en la Embajada chilena en Madrid antes y durante la Guerra Civil española; segundo, en Alemania y Suiza durante la Segunda Guerra Mundial; y, finalmente, en Suecia en los inicios de la Guerra Fría. Durante todo este periplo Morla Lynch sufrió una evolución ideológica que tratamos de entender y explicar en este trabajo., Chilean diplomat Carlos Morla Lynch was an exceptional witness to a troubled Europe as an official, first, at the Chilean Embassy in Madrid before and during the Spanish Civil War; second, in Germany and Switzerland during World War II; and, finally, in Sweden at the beginning of the Cold War. Throughout this journey Morla Lynch underwent an ideological evolution that we try to understand and explain in this work.

Lo primero a destacar de la obra de Morera Hernández es el gran corpus que maneja, con todas las viñetas referencia a la Guerra Fría en el periodo indicado en La Vanguardia, ABC y El País, los tres grandes diarios de la época. Aunque el libro no pretende ser un catálogo, éste es probablemente el punto más fuerte del mismo.

Resisting censorship and American optimism in the postwar era, film noir emerged with some specific particularities which made the genre a countercultural phenomenon in the late 1940s. The possibilities offered by these films captured the attention of Orson Welles for their display of sexual dramas as metaphors of social anxieties of the times. The renovation of the noir canon is accomplished in Welles’ first noir, The Lady from Shanghai (1947), with the intention of exploring deficient masculinities surrounding the totemic power of the femme fatale. The analysis of these masculinities points out the historic and cultural context of the Cold War, an era characterized by fear and paranoia, whose effect on masculinity ends with the decomposition of any heroic stand and the loss of any kind of patriotic faith., Como resistencia a la censura y al optimismo típico de la era de posguerra, el cine negro emergió poseyendo algunas particularidades específicas que lo transformaron en un fenómeno contracultural en la década de los cuarenta en Estados Unidos. Las posibilidades que ofrecían estas películas llamaron la atención de Orson Welles por el despliegue de dramas sexuales como metáforas de las inquietudes de la sociedad de su tiempo. Welles aborda la renovación del canon establecido por el cine negro en su película La dama de Shanghai (1947), con la intención de explorar varias masculinidades deficientes que giran en torno al poder totémico de la mujer fatal. El análisis de estas masculinidades apunta al contexto históricocultural de la Guerra Fría, una era caracterizada por el miedo y la paranoia, con efectos sobre la masculinidad llegando a la descomposición de cualquier postura heroica y la pérdida de toda fe patriótica.

El presente trabajo analiza la caracterización de Spectra en la saga cinematográfica de James Bond desde el primer título hasta 1985. Para ello describimos las herramientas y recursos narrativos empleados con el objetivo de construir un enemigo a través de una fantasía. Las implicaciones políticas, históricas y culturales de una saga que se creó bajo el telón de fondo de la Guerra Fría, así como el respaldo de taquilla, favorecen su interés académico. El análisis revela la forma en que este género de acción presentó de forma velada al bloque soviético, sirviéndose de una narrativa truculenta y de cierta comicidad, The following study analyzes the characterization of Spectra in James Bond films from the first title until 1985. We describe the tools and narrative resources used on this subject to build up an enemy through a fantasy. The political, historical and cultural implications of a saga that was created under the backdrop of the Cold War, as well as its blockbuster, increases the academic interest. The analysis reveals how this action genre veiled the Soviet bloc by using a truculent narrative and a certain comedy.

Durante el periodo de la guerra fría existió una corriente anticomunista en el seno de los Estados Unidos. El presente trabajo trata de comprobar cómo dentro de producciones sin intención propagandística y sin aspiración alguna a mostrar la realidad, se pueden encontrar elementos que reflejan la psicología de la época. Para el estudio, hemos confeccionado una base de datos a partir del listado de las 105 películas de este género según la catalogación del American Film Institute, producidas en Estados Unidos entre 1950 y 1959. Adicionalmente se ha realizado una contextualización histórica y un análisis descriptivo analizando la figura del enemigo infiltrado., There was a strong current of anticommunist-cinema during the cold war period in the United States. This article tries to demonstrate how productions without propagandistic or documentary intentions are able to show the psychology of this period of time. This paper examines fantastic films over the 1950-1960 time period according to the American Film Institute's list. We have compiled a database of 105 films focused on fantastic field in order to perform an in-depth analysis of the main paradigmatic films of this time period after contextualizing their environment. This is followed by the analysis of the generic archetypes that characters represented in science fiction films of that decade.