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Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 147-163

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 185-216 mvalero@ula.ve

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 8-11

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 97-116 jadsonporto@yahoo.com.br

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 165-183

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 118-145 jamuen@yahoo.es, jamuen@gmail.com

1-9 isrodriguez44@gmail.com

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 79-95

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 1-239

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 50-77

Coordinadores: Valero Martínez, Mario; Superti, Eliana y Rebelo Porto, Jadson Luís 12-16 mvalero@ula.ve

El objetivo del presente trabajo es analizar la importancia del coaching y el emprendimiento para impulsar desarrollo territorial. Se elaboró en el marco de un proyecto de vinculación de la Universidad de las Fuerzas Armadas (Lacatunga, Ecuador) con las comunidades rurales de Cotopaxi. El abordaje del emprendimiento sumó ideas innovadoras en los habitantes comunitarios. Por esta razón es imperativo considerar al emprendimiento como factor clave para dar solución a problemas comunitarios con una perspectiva territorial. The objective of this paper is to analyze the importance of coaching and entrepreneurship to promote territorial development. It was developed within the framework of a project to link the University of the Armed Forces (Lacatunga, Ecuador) with the rural communities of Cotopaxi. The entrepreneurship approach added innovative ideas to community residents. For this reason it is imperative to consider entrepreneurship as a key factor in solving community problems with a territorial perspective. 115-141 tanger.rivasc@gmail.com Semestral

El objetivo de este artículo es analizar la importancia de instituciones eficientes para impulsar el desarrollo humano en Venezuela, dado que las políticas del gobierno actual han generado en el país, inseguridad alimentaria, escasez, alto movimiento migratorio, aumento de enfermedades, entre otras adversidades, que afectan el desempeño del índice de desarrollo humano en el periodo 2012 -2017, en cualquiera de sus componentes. The objective of this article is to analyze the importance of efficient institutions to promote human development in Venezuela, because the policies of the current government have generated in the country, food insecurity, scarcity, high migratory movement, increase of diseases, among others adversities, that affect the performance of the index human development in the period 2012 -2017, in any of its components. 61-88 fonseca@ula.ve Semestral

El objetivo de este artículo es definir el patrón de crecimiento de la economía argentina durante el período 1990-2015. Diferenciando dicho patrón en función del cambio estructural asociado con la estrategia de desarrollo ortodoxa y heterodoxa implementada en períodos distintos. The objective of this article is to define the growth pattern of the Argentine economy during the period 1990-2015. Differentiating this pattern in terms of the structural change associated with the orthodox and heterodox development strategy implemented in different periods. 9-32 amarquez@ula.ve Semestral

En las últimas cuatro décadas se ha propuesto al desarrollo sostenible como la opción viable para asegurar crecimiento económico, equidad social y preservación del medio ambiente para satisfacer las necesidades del hombre en el presente y en el futuro. En 1992 las naciones del mundo adoptaron la Agenda 21, en la que se plantea la necesidad de monitorear la evolución de este tipo de desarrollo a través del uso de indicadores. En este sentido, el objetivo general de este trabajo es analizar algunas experiencias de países en América Latina en la medición del desarrollo sostenible. In the last four decades it has been proposed sustainable development as a viable option that ensures economic growth, social equity and environment preservation in order to meet human needs in the present and in the future. In 1992 the world’s nations adopted Agenda 21, a plan for sustainable development. In this agenda it is expressed the need to monitor the evolution of this type of development through the use of indicators. In this sense, the objective of this work is to analyze some experiences in Latin American countries in the measurement of sustainable development. 89-113 gabipm@ula.ve Semestral

5-6 Semestral

1-168 Semestral

El objetivo de este trabajo fue diseñar un Sistema de Alta Productividad para el transporte de materiales en minas de explotación a rajo abierto operadas por Codelco-Chile, determinando la factibilidad de incorporar tecnologías disponibles y en desarrollo. Se analizaron tres alternativas (camiones fuera de carretera; sistema In Pit Crushing and Conveying-IPCC y High Angle Conveying-HAC). Con este fin se construyó un roadmap tecnológico, simulando la producción de estas tres alternativas frente a un Caso base (ingeniería básica 100+100) y considerando el rol que puede desempeñar la minería del cobre–a través de la innovación tecnológica– en el desarrollo sustentable de Chile. Los resultados revelaron que los costos de operación de los sistemas IPCC y HAC resultaron menores a las restantes alternativas. This article aimed to design a High Productivity System for material hauling in open-pit mines operated by Codelco-Chile, by determining the feasibility of incorporating both available and developing technologies. To this end, three of them were analyzed: off-road extraction trucks, In-Pit Crushing and Conveying System (IPCC) and High Angle Conveying (HAC), through the construction of a technology roadmap and simulating the production of such alternatives against a base case (basic engineering 100 + 100).Finally, the role that copper mining sector could play (through technological innovation) in the sustainable development of Chile was also examined. Mains results revealed that operating costs of IPCC and HAC systems were lower than the rest of alternatives. 115-148 jeraldo.pasten@gmail.com ligiag@ula.ve Semestral

Actualmente los migrantes venezolanos han comenzado a interesarse en destinos que en décadas anteriores no eran los más solicitados, como es el caso de Ecuador. En 2017 unos 16.000 venezolanos tenían estadía regular en Ecuador, y otra cantidad similar estaría indocumentada; cabe destacar que 75% de estos migrantes tienen título superior. El objetivo de este trabajo es analizar la emigración de venezolanos hacia Ecuador durante los últimos años. Currently, Venezuelan migrants have begun to be interested in destinations that in previous decades were not the most requested, as is the case in Ecuador. It is estimated that by 2017 about 16,000 Venezuelans had a regular stay in Ecuador, and another similar amount would be undocumented; it should be noted that 75% of these migrants would have a higher degree. The objective of this work is to analyze the emigration of Venezuelans to Ecuador during the last years. 91-113 salazar@hotmail.it Semestral

Desde su creación el MERCOSUR se ha desarrollado como un proceso amplio con el propósito de adaptar las particularidades de los países participantes en el camino hacia un lugar común de oportunidades. En este sentido, el presente trabajo tiene por objetivo identificar el estado del debate sobre los efectos estáticos y dinámicos que ha provocado este acuerdo de integración regional. Since its inception, MERCOSUR has developed as a broad process with the purpose of adapting the particularities of participating countries on the path to a common place of opportunity. In this sense, this paper aims to identify the state of the debate on the static and dynamic effects of this regional integration agreement. 9-30 ajhurtado@ula.ve, ahurtado46@gmail.com Semestral

151-154 oscared@ula.ve Semestral

5-6 oscared@ula.ve Semestral

La historia migratoria de Venezuela pasa por dos grandes momentos durante los siglos XIX y XX. Para el comienzo de este siglo puede hablarse de un tercer momento, debido al cambio de país receptor a país emisor. Inicialmente, la migración agrícola atrajo un contingente de migrantes europeos, quienes poblaron y fundaron ciudades de la Venezuela de este entonces. Un segundo momento se inicia desde mediados de la década de 1920 con la irrupción del petróleo hasta la década de 1990, con una combinatoria de razones económicas y políticas en cuanto al tema migratorio. A partir de la década de 1990 hasta la actualidad, se observa un cambio en la direccionalidad de las migraciones, los problemas presentados por la economía venezolana y la emergencia de un nuevo modelo político, lo cual disminuyó el atractivo migratorio. Sin embargo, Venezuela experimenta por primera vez y de manera considerable la llegada de refugiados colombianos a las regiones fronterizas y otras ciudades del país, huyendo del conflicto armado y sus diferentes manifestaciones. El objetivo de este artículo es analizar las diferentes etapas de la inmigración en Venezuela desde el siglo XIX hasta la actualidad, con énfasis en los nuevos migrantes o refugiados en la dinámica de la frontera colombo-venezolana. The migratory history of Venezuela goes throught wogreat moments during the 19th and 20th centuries. For the beginning of this century, we can talk about a third moment, due to the change from receiving country to sending country. Initially, agricultural migration attracted a contingent of European migrants, who populated and founded cities in Venezuela at the time. A second moment begins from the mid-1920s with thee mergence of oil until the 1990s, with a combination of economic and political reasons regarding the migration issue. From the 1990s to the present, there is a change in the directionality of migrations, the problems presented by the Venezuelan economy and the emergence of a new political model, which diminished the migratory attractiveness. However, Venezuela experiences for the first time and in a considerable way the arrival of Colombian refugees to the border regions and other cities of the country, fleeing the armed conflict and its different manifestations. The objective of this article is to analyze the different stages of immigration in Venezuela from the 19th century to the present, with emphasis on new migrant sorrefugees in the dynamics of the Colombian-Venezuelan border. 31-54 ludarycast@gmail.com Semestral

En 2019 se cumplen 90 años de la publicación de Doña Bárbara, la novela más importante de Rómulo Gallegos, y una de las más significativas de la literatura hispanoamericana. Diversas generaciones de lectores se han aproximado a ella para encontrar y relacionar las claves de su estructura y los alcances de su impacto. Más allá de los juicios de valor, el modelo galleguiano sigue siendo inquietante porque aún están lejos de superarse las taras políticas y sociales que motivaron su escritura. Este artículo relee algunas de esas claves e indaga en la pragmática galleguiana a través de la política, la pedagogía y el paisaje, como símbolos del poder. The year 2019 marks the 90th anniversary of the publication of Doña Bárbara, the most important work by Rómulo Gallegos and one of the most significant novels in Latin American literature. Different generations of readers have studied it trying to find the keys of its structure and its influence. Beyond the value judgments, the Gallegos’ literary model remains attractive because the political and social flaws that motivated its writing still remain as a challenge to overcome. This article reviews some of those keys and explores Gallegos’ pragmatics through politics, pedagogy and landscape as symbols of power. L’an 2019 marque le 90me anniversaire de la publication de Doña Bárbara, le roman le plus important de Rómulo Gallegos et l’un des romans les plus significatifs de la littérature hispano-américaine. Plusieurs générations de lecteurs se sont intéressées à lui pour trouver et relier les clés de sa structure et l’ampleur de son impact. Au-delà des jugements de valeur, le modèle de Gallegos reste inquiétant car les défauts politiques et sociaux qui ont motivé l’écriture du roman sont encore loin d’être résolus. Cet article relit certaines de ces clés et explore la pragmatique de Gallegos au moyen de la politique, la pédagogie et le paysage, en tant que symboles du pouvoir. 16-26 gregory.zambrano@gmail.com Anual

La investigación que se presenta a continuación analiza las categorías que Aristóteles, en su Poética, le adjudica a la tragedia, con el propósito de aplicarlas a un corpus de cuatro poemas representativos de la lírica venezolana que trata sobre la muerte. Nuestro estudio sobre la mímesis, la verosimilitud y la catarsis fuerzan un poco las categorías que propone el estagirita y logra demostrar que la noción aristotélica de catarsis, como un “efecto” en el espectador, ocurre primero en el escritor; además, queda demostrado en el análisis que la poesía es la “expresión del espíritu del poeta”. Para llegar a esta afirmación que contradice y amplía la concepción aristotélica, acudimos a referentes teóricos como Horacio, Sigmund Freud y Castagnino, entre otros, así como a célebres poetas de la literatura universal y al análisis de la poesía, del contexto y de la biografía de autores venezolanos como José Antonio Maitín, Pérez Bonalde, Ramos Sucre y Carlos Rodríguez Ferrara. The research presented below analyses the categories that Aristotle attributes to the tragedy in his Poetics, with the purpose of applying them to four Venezuelan lyric poems that deal with death. Our study on the mimesis, verisimilitude and catharsis strains a little the categories that the Stagirite proposes, and manages to demonstrate that the Aristotelian notion of catharsis, as an “effect” in the spectator, occurs first in the writer. Moreover, it is demonstrated in the analysis that poetry is the “expression of the spirit of the poet”. To reach this assertion that contradicts and extends the Aristotelian conception, we resort to theoretical references like Horace, Sigmund Freud and Castagnino, among others, as well as famous poets of the universal literature and the analysis of the poetry, the context and the biography of Venezuelan authors such as José Antonio Maitín, Pérez Bonalde, Ramos Sucre and Carlos Rodríguez Ferrara. La recherche présentée ci-dessous analyse les catégories que Aristote attribue à la tragédie dans sa Poétique, à fin d’appliquer cette conception à la lyrique vénézuélienne qui traite de la mort. Notre étude sur la mimesis, la vraisemblance et la catharsis, pousse un peu sur les catégories qui le Stagirien propose, et il parvient à démontrer que la notion de catharsis par Aristote, comme un «effet» dans le spectateur, se produit d’abord dans l’écrivain. En outre, il est démontré dans l’analyse que la poésie est «l’expression de l’esprit du poète». Pour atteindre cette affirmation qui contredit et prolonge la conception d’Aristote, nous avons recours à des références théoriques comme Horace, Sigmund Freud et Castagnino, entre autres, ainsi qu’à des poètes célèbres de la littérature universelle et à l’analyse de la poésie, le contexte et la biographie d’auteurs vénézuéliens tels que José Antonio Maitín, Pérez Bonalde, Ramos Sucre et Carlos Rodríguez Ferrara. 38-50 giraluna27@gmail.com Anual

132-137 Anual

Las disertaciones del siguiente artículo se hicieron argumentando cómo el patriarcado y la maternidad cercan y determinan la construcción social de la feminidad, vista a través de lo que postula la novela Arráncame la vida [1985]. Se pretende mostrar, por medio de la hermenéutica como camino interpretativo, el poder ejercido por el protagonista de la novela sobre su joven esposa: una campesina que con el transcurrir del tiempo se transforma en una mujer decidida e independiente. También se intentó dejar claro el contexto histórico donde se desarrollan los acontecimientos, y cómo este incide de manera particular en la historia íntima de una joven adolescente. Como conclusión se cierra con la idea de que la novela muestra la neutralización de la mujer en un sistema patriarcal, ya que esta, desde el silencio y el insilio doméstico, evidencia claramente su posición servil, reafirmando los dominios sobre una feminidad dócil, pueril, inocente y desprotegida. The following article discusses how patriarchy and motherhood delimit and determine the social construction of femininity, seen through what the novel Arráncame la vida (Tear Off My Life) [1985] expounds. We intend to show through hermeneutics as an interpretive way, the power exerted by the protagonist of the novel over his young wife —a peasant woman who eventually becomes a strong and independent woman. We also attempted to clarify the historical context in which events unfold and how it impacts particularly in the intimate story of a young teenager. It concludes with the idea that the novel shows the neutralization of women in a patriarchal system, as these, from silence and domestic “internal exile”, clearly evidence their servile position, reaffirming the domains on a docile, childlike, innocent and unprotected femininity. Les dissertations de cet article ont été faites en considérant le patriarcat et la maternité qui encerclent et déterminent la construction sociale de la féminité, vue à travers ce qui est énoncé dans le roman Arráncame la vida (1985). On a l’intention de montrer, à l’aide de l’herméneutique comme voie interprétative, le pouvoir exercé par le protagoniste du roman sur sa jeune épouse, une paysanne qui, avec le temps, devient une femme décidée et indépendante. De même, on a essayé de préciser le contexte historique où les événements se sont développés, et comment cela affecte de manière particulière l’histoire intime d’une jeune fille. En guise de conclusion on finit avec l’idée que le roman montre la neutralité de la femme dans un système patriarcal, puisque celle-ci, dès le silence et l’emprisonnement domestique, expose clairement sa position servile, en réaffirmant le pouvoir sur une féminité docile, puérile et sans protection. 75-84 malena.victor@gmail.com Anual

En el presente artículo, nos propusimos examinar los mecanismos conceptuales de personificación y despersonificación en la identidad de los personajes del libro de cuentos El matrimonio de los peces rojos (2013) de la escritora mexicana Guadalupe Nettel. Como resultados, notamos que a) los personajes principales de cada uno de los cuentos proyectan los problemas que padecen sobre un microorganismo (hongos) y animales como peces, gatos, cucarachas y serpientes; b) emplean la metáfora de personificación (darle condición humana a un animal o cosa) y despersonificación (la persona pierde condición humana) para construir su identidad y la de otros personajes. En conclusión, observamos en la obra de Nettel un cruce de dominios conceptuales del mundo animal al universo humano, detectamos que los personajes principales de cada uno de los cuentos emplean la metáfora de personificación y despersonificación para construir su identidad. En suma, la autora ofrece la cosmovisión de una naturaleza humana feroz e indómita latente tras el velo de las relaciones familiares y sociales. This article is aimed to examine the conceptual mechanisms of personification and depersonification in the identity of the characters in the book of short stories The Marriage of the Red Fish (2013) by the Mexican writer Guadalupe Nettel. The results reveal that a) the main characters of each of the stories project the problems they suffer from a microorganism (fungi) and animals such as fish, cats, cockroaches and snakes; b) use the metaphor of personification (give human condition to an animal or a thing) and depersonification (the person loses human conditions) to build their identity and that of other characters. In conclusion, we observe in the literary work by Nettel a crossing of conceptual domains from the animal world to the human universe, we note that the main characters of each of the stories use the metaphor of personification and depersonification to build their identity. In sum, the author offers the worldview of a fierce and indomitable human nature latent behind the veil of family and social relationships. Dans cet article, nous nous proposons examiner les mécanismes conceptuels de personnification et dépersonnification dans l’identité des personnages du livre de contes El matrimonio de los peces rojos de l’écrivaine mexicaine Guadalupe Nettel. Comme résultats, nous avons constaté que a) les personnages principaux de chacun des contes projette les problèmes qu’ils subissent sur un micro-organisme (des champignons) et des animaux tels que les poissons, les chats, les cafards et les serpents; b) ils emploient la métaphore de personnification (donner de la condition humaine à un animal ou une chose) et dépersonnification (la personne perd la condition humaine) pour construire leur identité et celle des autres personnages. Finalement, dans l’oeuvre de Nettel nous observons un croisement de domaines conceptuels du monde animal à l’univers humain. Nous remarquons que les personnages principaux de chacun des contes utilisent la métaphore de personnification et dépersonnification pour fonder leur identité. En somme, l’auteure offre la cosmovision d’une nature humaine féroce et indomptée en attente derrière le voile des relations familiales et sociales. 96-107 maramirez@usb.ve anaramirez@usb.ve Anual

Este artículo trata del encuentro en Europa de los poetas Lèopold Sèdar Senghor y Aimè Césaire, quienes, de 26 años el primero y de 19 el segundo, se conocieron en el Liceo Louis-le-Grand, de París, y desde muy temprano comenzaron a forjar el movimiento de la Negritud que dio un vuelco radical a la percepción de la cultura negra en el mundo. Ambos tenían motivos diferentes para salir de su tierra de origen (Senghor, de Senegal; Césaire, de Martinica), pero gracias a sus estudios, a sus debates, a sus iniciativas artísticas y filosóficas, lograron un camino común para generar un reencuentro entre África y las culturas de los países africanos y caribeños colonizados por Francia en los siglos xviii y xxi. La Negritud para estos poetas no era negrismo, ni apologías que “encerraba al negro en su color”, sino el deseo de universalizar unas culturas y liberarlas de los etnocentrismos y del plañidero conformismo. Concluimos que lo más importante de ese movimiento fue la formación de una conciencia de lo negro, al margen de cualquier racismo, y una conceptualización de su lugar en las Áfricas en el mundo. Cuando ambos poetas volvieron a sus territorios de origen, para ocupar responsabilidades estelares en la política y en la cultura, dejaban a una Europa cambiada, menos colonialista, obligada a reconocer los derechos de los territorios que una vez ocupó como imperio. This article deals with the meeting in Europe of the poets Lèopold Sèdar Senghor and Aimè Césaire, who, 26 years old the first and 19 the second, met at the Liceo Louis-le-Grand, in Paris, and from very early they began to forge the movement of the Negritude that gave a radical turn to the perception of black culture in the world. Both had different reasons to leave their homeland (Senghor, from Senegal, Césaire, from Martinique), but thanks to their studies, their debates, their artistic and philosophical initiatives, They achieved a common path to generate a reunion between Africa and the cultures of the African and Caribbean countries colonized by France in the 18th and 21st centuries. The Negritude for these poets was not negrism, nor apologies that “enclosed the black in its color”, but the desire to universalize some cultures and free them from ethnocentrism and plaintive conformism. We conclude that the most important thing in this movement was the formation of an awareness of blackness, regardless of any racism, and a conceptualization of its place in Africa in the world. When both poets returned to their territories of origin, to occupy stellar responsibilities in politics and culture, they left a changed Europe, less colonialist, obliged to recognize the rights of the territories that it once occupied as an empire. Cet articule aborde la rencontre en Europe des poètes Léopold Sédar Senghor et Aimé Césaire qui, l’un de vingt- six ans et l’autre de dix-neuf, se sont connus au lycée Louis-Le-Grand à Paris. Depuis très tôt, ils ont commencé a forger le mouvement de la Négritude qui a provoqué un bouleversement de la perception de la culture noire dans le monde. Tous les deux avaient des motifs différents pour partir de leur terre d’origine (Senghor du Sénégal, Césaire de Martinique). Cependant grâce à leurs études, leurs débats, leurs initiatives artistiques et philosophiques, ils ont trouvé un chemin commun pour générer une rencontre entre l’Afrique et la culture des pays africains et caribéens colonisés par la France dans les siècles xviii et xxi. Pour ces deux poètes, la Négritude n’était pas le négrisme, ni les apologies qui “enfermaient le negro dans sa couleur”, mais le désir d’universaliser des cultures et les libérer des ethnocentrismes et du conformisme geignard. Nous concluons que le plus important de ce mouvement-là a été la formation d’une conscience du “negro”, au dehors du racisme, et une conceptualisation de leur place en Afrique dans le monde. En retournant à leurs terres d’origine pour occuper des responsabilités politiques et culturelles, les deux poètes laissaient une Europe changée, moins colonialiste, obligée à reconnaître les droits des territoires qu’elle avait une fois occupé en tant qu’empire. 51-62 medinacelso@gmail.com Anual

116-118 vanessanatalyc@gmail.com Anual

A través del imaginario, el ser humano transita la búsqueda de la trascendencia, a partir de la creación de significados que sustentan y dan sentido a su existir. El ejercicio hermenéutico de los innumerables símbolos que configuran lo social exige el establecimiento de una comunicación entre ese universo de elementos, de símbolos y el sujeto humano, lo que dibuja su realidad, sus concepciones, sus espacios, su vida. El presente artículo propone una interpretación de la novela El libro de Apolonia o de las islas, de la escritora puertorriqueña Iris Zavala. En la narración, Apolonia realiza un viaje por el Caribe, desde donde se dibujan las representaciones del mar como principal símbolo sobre el que se constituye el imaginario caribeño. Se trata de un viaje por la historia, un viaje multitemporal, que va llevando al lector por aquellas características que constituyen estas representaciones y significaciones de lo marino en esta cultura. Desde los postulados teóricos de la autora sobre el tema de la construcción del imaginario, y al considerar los aportes teóricos planteados por Durand (2000) y Wunenburger (2008) sobre el significado del imaginario, se realiza una exégesis de la comunicación en el universo de símbolos en la novela, reflejado en el personaje de Apolonia. A través de este imaginario, se puede observar que el Caribe se plantea como un símbolo que reviste tiempo, espacio y ente, más allá de ser un punto geográfico. Through the imaginary, the human being transits the search for transcendence, from the creation of meanings that sustain and give meaning to their existence. The hermeneutic exercise of the innumerable symbols that make up the social requires the establishment of a communication between that universe of elements, symbols and the human subject, what draws its reality, its conceptions, its spaces, its life. This article proposes an interpretation of the novel El libro de Apolonia o de las islas, by the Puerto Rican writer Iris Zavala. In the narration, Apolonia makes a trip through the Caribbean, from where the representations of the sea are drawn as the main symbol on which the Caribbean imaginary is constituted. It is a journey through history, a multi-temporal journey, which is taking the reader by those characteristics that constitute these representations and meanings of the marine in this culture. From the theoretical postulates of the author on the theme of the construction of the imaginary, and considering the theoretical contributions raised by Durand (2000) and Wunenburger (2008) on the meaning of the imaginary, an exegesis of communication in the universe of symbols in the novel, reflected in the character of Apolonia. Through this imaginary, it can be observed that the Caribbean is considered as a symbol that takes time, space and entity, beyond being a geographical point. À travers l’imaginaire, l’être humain passe par la recherche de la transcendance, de la création de significations qui maintiennent et donnent un sens à leur existence. L’exercice herméneutique des innombrables symboles qui configurent le social nécessite la mise en place d’une communication entre cet univers d’éléments, de symboles et le sujet humain, ce qui en tire sa réalité, ses conceptions, ses espaces, sa vie. Cet article propose une interprétation du roman El libro de Apolonia o de las islas, de l’écrivain portoricain Iris Zavala. Dans la narration, Apolonia fait un voyage à travers les Caraïbes, d’où les représentations de la mer sont dessinées comme le principal symbole sur lequel se constitue l’imaginaire des Caraïbes. C’est un voyage à travers l’histoire, un voyage multi-temporel, qui amène le lecteur à comprendre les caractéristiques qui constituent ces représentations et significations du marin dans cette culture. À partir des postulats théoriques de l’auteur sur le thème de la construction de l’imaginaire, et compte tenu des contributions théoriques soulevées par Durand (2000) et Wunenburger (2008) sur le sens de l’imaginaire, une exégèse de la communication dans l’univers de symboles dans le roman, se reflète dans le personnage d’Apolonia. À travers cet imaginaire, on peut constater que les Caraïbes sont considérées comme un symbole qui prend du temps, de l’espace et de l’entité, au-delà d’être un point géographique. 85-95 dbeniteszambrano@gmail.com Anual

11-13 marisolgarcia1966@gmail.com Anual

122-124 glenis_yuby24@hotmail.com Anual

Anual

119-121 brayhancaceres@gmail.com Anual

Nos proponemos comparar dos novelas históricas que elaboran el imaginario de la esclavitud en los tiempos coloniales, en el Caribe insular y en el Pacífico colombiano: Yo, Tituba, bruja negra de Salem (1986) de la guadalupana Maryse Condé y La hoguera lame mi piel con cariño de perro (2015), Premio Casa de Las Américas del 2015, de la colombiana Adelayda Fernández Ochoa. Ambas novelas dialogan con novelas canónicas y en ambas se reescribe la historia. En ambas estudiaremos cómo los afectos, el amor y la sexualidad mueven a los personajes en busca de su libertad y cómo construyen nuevas formas culturales al entrar en relación con la alteridad. We intend to compare two historical novels that elaborate the imaginary of slavery in colonial times, in the Caribbean Islands and in the Colombian Pacific: Yo, Tituba, bruja negra de Salem (I, Tituba, black witch of Salem, 1986) by Guadeloupean writer Maryse Condé, and La hoguera lame mi piel con cariño de perro (The bonfire licks my skin with affection of dog, 2015), Casa de Las Américas Award 2015, by Colombian writer Adelayda Fernández Ochoa. Both novels dialogue with canonical novels and in both of them the history is rewritten. We will study in them how affection, love, and sexuality drive the characters in search of their freedom and how they construct new cultural forms when entering into a relationship with otherness. Nous avons l’intention de comparer deux romans historiques qui élaborent l’imaginaire de l’esclavage à l’époque coloniale, dans les îles des Caraïbes et dans le Pacifique colombien: Yo, Tituba, bruja negra de Salem (Moi, Tituba, sorcière noire de Salem, 1986) de l’écrivain Guadeloupéenne Maryse Condé, et La hoguera lame mi piel con cariño de perro (Le bûcher me lèche la peau avec affection de chien, 2015), Prix Casa de Las Américas 2015, de l’écrivain Colombienne Adelayda Fernández Ochoa. Les deux romans dialoguent avec des romans canoniques et, dans les deux cas, l’histoire est réécrite. Nous étudierons dans eux comment l’affection, l’amour et la sexualité font agir les personnages à la recherche de leur liberté et comment ils construisent de nouvelles formes culturelles en entrant en rapport avec l’altérité. 63-74 luz.rivas@caroycuervo.gov.co Anual

197-201 cgcd88.cg@gmail.com Anual

185-193 soto4c@gmail.com Anual

El Centro de Estudios de Fronteras e Integración “Dr. José Manuel Briceño Monzillo” (CEFI), es una dependencia académica de la Universidad de Los Andes, Núcleo “Dr. Pedro Rincón Gutiérrez”, Venezuela. Creado en 1981, tiene como fines desarrollar la investigación, docencia, difusión, producción y ampliar conocimientos en temas inherentes a la integración regional y las fronteras desde distintas disciplinas de las ciencias sociales, para participar en la elaboración de propuestas que le vinculen efectivamente con las instancias gubernamentales y la comunidad. Ante la magnitud de la crisis nacional ampliamente reconocida por la comunidad internacional, la ubicación física del Centro en un estado limítrofe con Colombia, región fronteriza que es su principal objeto de estudio dentro de la más amplia visión de las fronteras, la integración regional y las relaciones internacionales, ante la realización de la VIII Cumbre de las Américas en Lima, Perú, el 13 y 14 de abril de 2018, y dado que ella reúne cada tres años a los jefes de Estado y de Gobierno del continente, lo que la hace particularmente relevante, el CEFI ofrece una reflexión institucional. 1-5 cefi@ula.ve

202-206 vanessanatalyc@gmail.com Anual

La presente investigación tiene como objetivo realizar una aproximación teórica a la textualización del silencio en la poética de Milagro Haack, en Cenizas de espera (2003) y Lo callado del silencio (2004). Se orienta por el método hermenéutico propuesto por Gadamer (1998), así como por los estudios críticos de Bajtín (1994 y 1999), Vicente (1994); Block de Behar (1994), Blanchot (1994) y Sucre (1985). Las categorías asumidas para efectos del estudio fueron: textualización, polifonía: silencio / sonido y silencio esencial. A partir de las reflexiones, análisis e interpretación, se estableció que la textualización del silencio se enuncia en deícticos inmersos en una voz plural y polifónica, que obliga al espectador-intérprete a una plena participación en el desentrañamiento del juego hermético en el permanente dualismo silencio / sonido, interior / exterior que adquiere un valor significante, en la blancura del texto donde palabra / silencio, revelan lo efímero e irrepetible en la mismidad del ser. Se concluye que el silencio se textualiza en un trasfondo comunicante revelado al comienzo y también al final de la palabra. Ya no se trata del silencio que hay que vencer para textualizar la expresión, sino del que se integra y reconoce el poema como su morada. The objective of this research is to make a theoretical approach to the textualization of silence in the poetry of Milagro Haack, in Cenizas de espera (2003) and Lo Callado del silencio (2004). It is guided by the hermeneutic method proposed by Gadamer (1998), as well as the critical studies of Bakhtin (1994 and 1999), Vicente (1994); Block de Behar (1994), Blanchot (1994) and Sucre (1985). The categories assumed for the purposes of the study were: textualization, polyphony: silence / sound and essential silence. From the reflections, analysis and interpretation, it was established that the textualization of silence is enunciated in deictic immersed in a plural and polyphonic voice, which forces the spectator-interpreter to fully participate in the unraveling of the hermetic game in the permanent silence dualism / sound, interior / exterior that acquires a significant value, in the whiteness of the text where word / silence, reveal the ephemeral and unrepeatable in the sameness of being. It is concluded that silence is textualized in a communicative background revealed at the beginning and also at the end of the word. It is no longer about the silence that has to be overcome to textualize the expression, but about the one that integrates and recognizes the poem as its dwelling. Cette recherche vise à faire une approche théorique de la textualisation du silence dans la Poétique de Milagro Haack, Cenizas de espera (2003) et Lo callado del silencio (2004). Elle est guidée par la méthode proposée par herméneutiques Gadamer (1998) et les études critiques de Bakhtine (1994 et 1999), Vicente (1994); Bloc Behar (1994), Blanchot (1994) et Sucre (1985). Catégories pris en charge à des fins de l’étude étaient les suivants: textualisation, Polyphonie: Mute / son et le silence essentiel. De réflexions, l’analyse et l’interprétation, il a été établi que la textualisation du silence déclaré dans déictiques Immergé dans une voix plurielle et polyphonique, ce qui oblige le spectateur / artiste à participer pleinement à élucider le jeu serré dans le dualisme de silence permanent / son, intérieur / extérieur acquiert une valeur significative dans la blancheur du texte où mot / silence, révèlent l’éphémère et répétable dans la mêmeté d’être. Il est conclu que le silence dans un contexte de communication textualizes révélé au début et à la fin du mot. Il n’y a plus le silence qu’il faut surmonter pour contextualiser l’expression, mais qui intègre et reconnaît le poème comme sa demeure. 122-147 josefaelisacamargo@gmail.com Anual

211-214 franjennyzambrano@gmail.com Anual

El presente artículo analiza las vertientes intertextuales y carnavalescas presentes en la obra literaria Los Peor (2014), del escritor costarricense Fernando Contreras Castro, como dos mecanismos narrativos de profunda significación. Concerniente a esto, se estudia la vinculación entre la noción de mundo clásico, con las imágenes de Don Quijote de la Mancha y la Odisea, y el mundo contemporáneo, en la obra objeto de estudio. De allí que la hermenéutica funcione como sustento interpretativo para desvelar algunos horizontes de sentidos; así como se contrastan las categorías a partir de las fuentes teóricas: Elementos de análisis intertextual (1999), de Lauro Zavala, y La cultura popular en la Edad Media y el Renacimiento, el contexto de Françoise Rabelais (2003), de Mijaíl Bajtín. Una vez analizada la novela se afirma que esta resulta un medio que sirve de portavoz de los marginados, de un San José que se debate entre el abandono social y la renovación de su infraestructura. This article analyzes the intertextual and carnival’s aspects in the literary work Los Peor (2014), by the Costa Rican writer Fernando Contreras Castro, as two narrative mechanisms of profound meaning. Concerning this, we study the link between the notion of the classical world, with the images of Don Quixote de la Mancha and Odyssey, and the contemporary world, in the work under study. Hermeneutics works as an interpretive sustenance to reveal some horizons of meanings; as well as the categories are contrasted from the theoretical sources: Elements of intertextual analysis (1999), by Lauro Zavala, and Popular culture in the Middle Ages and the Renaissance, the context of Françoise Rabelais (2003), by Mikhail Bakhtin. Once the novel has been analyzed, it is stated that its meaning serves as a voice for the marginalized, and a San José that is torn between social abandonment and the renewal of its infrastructure. Le présent article analyse les aspects intertextuels et carnavalesques présents dans l’œuvre littéraire Los Peor (2014), de l’écrivain costaricien Fernando Contreras Castro, étant deux mécanismes narratifs d’une profonde signification. À l’égard de cela, on étudie le lien entre la notion de monde classique, avec les images de Don Quichotte de La Manche et L’Odyssée, et le monde contemporain, dans l’œuvre objet de la présente étude. D’où que l’herméneutique fonctionne comme un appui interprétatif afin de dévoiler quelques horizons de signification; bien que quelques catégories soient contrastées auprès des sources théoriques: Éléments d’analyse intertextuel (1999), de Lauro Zabala, et La culture populaire au Moyen Âge et à la Renaissance, le contexte de François Rabelais (2003), de Mikhaïl Bakhtine. Une fois analysé le roman, on affirme que celle-ci s’avère un porte-parole des marginalisés, d’un Saint Joseph qui se débat entre l’abandon social et le renouvellement de son infrastructure. 41-65 jablagar@gmail.com Anual

Publicado en 2014 y dedicado a la memoria de Franklin Brito, El ojo del mandril es uno de los esfuerzos literarios más notables por dar cuenta del tipo de circunstancias éticas, políticas y afectivas que llegaron a condicionar la existencia de los venezolanos durante los tres primeros lustros del régimen chavista. Debido a que su autora posee una significativa trayectoria literaria, se ofrecerá un balance de la misma para luego señalar algunas particularidades de su quinto libro, como su condición de «mosaico narrativo» y la perspectiva ética que asume con respecto al panorama político y social que condujo a Franklin Brito a su muerte tras 166 días de huelga de hambre. Las reflexiones de Cristina Rivera Garza sobre «necropolíticas» y de Maurice Blanchot sobre responsabilidad intelectual orientaron la fase culminante del análisis realizado. El Ojo del Mandril (The Eye of the Mandrill), published in 2014 and dedicated to the memory of Franklin Brito, is an extraordinary literary effort to account for the ethical, political and emotional circumstances that have conditioned the life of Venezuelans during the first 15 years of the Chavismo regime. This analysis opens with an overview of Laura Cracco’s considerable literary work. Next it discusses some peculiarities of her fifth book that lay the foundations for a “narrative mosaic” and for the ethical perspective she adopts in relation to the political and social landscape that led Franklin Brito to starve himself to death after 166 days on hunger strike. Finally the analysis revisits Cristina Rivera Garza’s “necropolitics” and Maurice Blanchot’s reflections on intellectual responsibility. Publié en 2014 et dédié à la mémoire de Franklin Brito, El ojo del mandril est un des efforts littéraires le plus notables puisqu’il répond au type de circonstances éthiques, politiques et affectives qui ont conditionné aux vénézuéliens pendant les trois premiers lustres du régime chaviste. Étant donne que son auteure possède une grande trajectoire littéraire, un balance de ce parcours sera offert pour continuer après en indiquant quelques particularités de son cinquième livre. Celui-ci montre sa condition de «mosaïque narratif» et la perspective éthique prise en charge par l’auteure en ce qui concerne la situation politique et sociale qui a conduit à Franklin Brito à sa mort, après 166 jours de grève de la faim. Les réflexions de Cristina Rivera Garza à propos des « nécro politiques» aussi que celles de Maurice Blanchot à propos de la responsabilité intellectuelle orienteront l’étape culminant de l’analyse à mener. 69-85 arnval@ula.ve Anual

11-14 Anual

Comprender el devenir de la escritura minificcional propuesta por Guillermo Bustamante proyecta como valor agregado, por una parte, acercarnos al desarrollo de este género en Colombia y por extensión, comprender su desarrollo en Latinoamérica; por la otra, nos acerca a un universo escritural caracterizado fundamentalmente por un marcado interés de escritura serial y por esa búsqueda permanente de intertextualidad llevada a extremo por una propuesta cercana al ejercicio reescritural. El propósito de este documento consiste en explorar cómo se dimensionan ambos complejos temáticos desde una aproximación hermenéutica que hacemos a su obra. Como hallazgo fundamental tendríamos: el evidente ejercicio de reescritura al cual recurre permanentemente el escritor, acompañado de la escritura serial para producir un universo minificcional caracterizado por la experimentación, simultaneidad, juego, parodia, humor, ironía y cruce genérico, lo cual desemboca en acertijos, laberintos y trampas que hacen del ejercicio lector un desafío de multiplicidades, elecciones y probabilidades en que lo vertiginoso y fascinante dan cabida a lo extraño, la incertidumbre y el absurdo como proyecciones que posibilitan la existencia de ese asombroso abismo en miniatura. Understanding the evolution of the minificcional writing proposed by Guillermo Bustamante projects as added value on the one hand, to approach the development of this genre in Colombia and by extension, to understand its development in Latin America; on the other, it brings us closer to a scriptural universe characterized fundamentally by a marked interest in serial writing and by that permanent search for intertextuality taken to an extreme by a proposal close to the rewriting exercise. The purpose of this document is to explore how both thematic complexes are dimensioned from a hermeneutical approach we make to their work. As a fundamental finding we would have: the evident rewriting exercise to which the writer permanently resorts, accompanied by serial writing to produce a mini-fictional universe characterized by experimentation, simultaneity, play, parody, humor, irony and generic crossover, which leads to riddles , labyrinths and traps that make of the reading exercise a challenge of multiplicities, choices and probabilities in which the vertiginous and fascinating give room to the strange, the uncertainty and the absurd as projections that make possible the existence of that amazing abyss in miniature. Comprendre l’avenir de l’écriture micro-fictionnelle proposée par Guillermo Bustamante projette une valeur ajoutée. D’un côté, pour nous approcher au développement du genre en Colombie et, par conséquence, comprendre son extension en Amérique Latine. De l’autre côté, pour nous approcher à l’univers de l’écriture principalement marqué par l’intérêt d’une forme d’écriture en série et aussi par la recherche continue de l’intertextualité, qui est portée jusqu’au bout par une proposition proche à l’exercice de réécriture. Le propos de ce document consiste à approfondir la manière comment sont dimensionnés les deux complexes thématiques. Cela auprès une approximation herméneutique réalisée à l’œuvre. Ainsi, comme découverte fondamentale on a: l’exercice évident de la réécriture, souvent utilisé par l’auteur. Tout cela accompagné de l’écriture en série produisant un univers micro-fictionnel qui est caractérisé par l’expérimentation, la simultanéité, le jeux, la parodie, l’humour, l’ironie et le croisement des genres qui donne sur des énigmes, des labyrinthes et des pièges. Tous ces éléments provoquent que l’exercice du lecteur soit un défi de multiplicités, de choix et de probabilités où le vertigineux et le fascinant accueillent l’étrange, l’incertitude et l’absurdité en tant que projections menant à l’existence de cet étonnant abîme en miniature. 17-40 illasw@hotmail.com Anual

217-246 vanessanatalyc@gmail.com andresrosales7@gmail.com Anual

América Latina irrumpe en el mundo occidental bajo el signo de la violencia y el colonialismo, ese signo pareciera marcar su destino, pero la trascendencia y manifestación o el encuentro de un mundo en permanente desarrollo será su constante y fijará su identidad. En ese continuo despertar encontramos, al decir del investigador Grases (1988), al primer humanista del continente: Andrés Bello, quien con su concepción americanista se hace visible con su pensamiento filosófico y su Gramática destinada al uso exclusivo de los americanos, primera declaración independentista. El objetivo de este artículo es analizar el pensamiento de Bello en estas dos obras, con el fin de entender su afán por lograr la unidad cultural latinoamericana. America breaks into the Western world under the sign of violence and colonialism, that sign appears to mark their destiny, but transcendence and manifestation or meeting of a world in constant development will be your steady and establish their identity. In this ongoing awakening found according to researcher Grases (1988), the first humanist of the continent: Andrés Bello, who with his American conception becomes visible with his philosophical thinking and its grammar for exclusive use the Americans, first independence Declaration. The objective of this article is to analyze the thought of Bello in these two works in order to understand his desire to achieve Latin American cultural unity. L’Amérique latine entre dans le monde occidental sous le signe de la violence et du colonialisme, ce signe semblerait marquer son destin, mais la transcendance et la manifestation ou la rencontre d’un monde en développement permanent sera sa constante et fixera son identité. Selon le chercheur Grases (1988), le premier humaniste du continent: Andrés Bello, qui, avec sa conception américaniste, devient visible avec sa pensée philosophique et sa grammaire destinée à l’usage exclusif des Américains, la première déclaration d’indépendance. L’objectif de cet article est d’analyser la pensée de Bello dans ces deux œuvres afin de comprendre son désir de réaliser l’unité culturelle latino-américaine. 170-182 delsymora2002@hotmail.com Anual

En este trabajo sobre el cuento venezolano a lo largo del siglo XX hemos intentado ofrecer una clara síntesis de su desarrollo durante la centuria iniciada en 1901 y cerrada en 2001. Para esto insistimos en el carácter peculiar que este género ha tenido a lo largo de esos cien años, proceso bastante particular que nos permite concluir que el cuento es el principal género de nuestra narrativa, dadas sus inmejorables aportaciones. Como la historia literaria, a nuestro entender, constituye una serie de vasos comunicantes, hemos señalado el especial aporte que sobre sus orígenes ha tenido el cuento fantástico, anterior al cuento modernista y al criollista, como lo ha revelado el estudio del crítico Carlos Sandoval, en el cual nos centramos. A partir de lo anterior trazamos un breve panorama de la narrativa corta como evidencia de la importancia del género en el país. In this work on the Venezuelan short story throughout the twentieth century we have tried to offer a clear synthesis of its development during the century begun in 1901 and closed in 2001. For this we insist on the peculiar character that this genre has had along these One hundred years, a very special process that allows us to conclude that the story is the main genre of our narrative, given its unbeatable contributions. As literary history, to our knowledge, constitutes a series of communicating vessels, we have pointed out the special contribution that the fantastic tale has had on its origins, before the Modernist tale and the Criollista, as the study of the critic Carlos Sandoval has revealed, in which we focus. From the foregoing, we draw a brief overview of the short narrative as evidence of the importance of gender in the country. Au cours de ce travail sur l’histoire du Venezuela tout au long du XXe siècle, nous avons essayé d’offrir une synthèse claire de son développement au cours du siècle commencé en 1901 et clôturé en 2001. Pour cela, nous insistons sur le caractère particulier de cegenre au cours de ces cent années, processus très particulier qui nous permet de conclure que l’histoire est le genre principal de notre récit, compte tenu de ses contributions imbattables. L’histoire littéraire constituant, à notre connaissance, une série de vases communicants, nous avons souligné la contribution particulière du conte fantastique à ses origines, avant le conte moderniste et le Criollista, comme l’a révélé l’étude du critique Carlos Sandoval. dans lequel nous nous concentrons. À partir de ce qui précède, nous dressons un bref aperçu du court récit, preuve de l’importance du genre dans le pays. 148-169 roberto.loveradesola@gmail.com Anual

207-210 pazmilagros57@gmail.com Anual