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On étudie ici comment la problématique du doublage audiovisuel du nom propre remet en cause le paradigme de son intraduisibilité et son caractère de désignateur rigide, et relativise, en conséquence, son statut lexicologique. Il faut en effet assurer le transfert sémantique de ces NP vers le spectateur allophone car au cinéma, art reçu selon un régime mimétique, l’onomastique participe d’un processus de vraisembilisation du scénario. La traduction pour le doublage fonctionne alors comme révélateur des propriétés sous-jacentes à ces NP, comme le montre une étude de cas sur un corpus de quelques films réalisés par Woody Allen traduits de l’anglais américain vers le français. L’approche comparatiste met en avant la contradiction entre la recherche de substituts plus ou moins synonymiques en langue étrangère et le postulat de désignateur de l’unique du NP. This paper seeks to study how the dubbing of proper names challenges the paradigm of their untranslatability and their character of rigid designators, and consequently puts into perspective their lexicological status. The semantic transfer of these PNs towards allophone audiences has to be achieved, for cinema is an art received according to a mimetic regime; therefore, onomastics is a key element to providing authenticity to scripts. Translation for dubbing reveals implicit properties of PNs, as shown by a case study drawing on a corpus of some of Woody Allen’s films translated from American English into French. The comparative approach highlights the contradiction between the search for more or less synonymous substitutes in a foreign language and the designator of the unique paradigm commonly applied to PNs.

Sensory information plays an essential role when dubbing animated films for children, since the interaction of the different signifying codes is exploited at its best in this kind of movies, particularly through verbal, iconic and musical puns. Based on the classification of the main semiotic codes and specificities of this cinematographic genre, we present in this paper a framework of analysis that can help understand whether the sensory effects are reduced, maintained or reinforced in dubbed versions, or even whether these potential modifications are consciously operated in order to adapt the films’ content to the children’s comprehension abilities. The use of some illustrative examples taken from American animated movies dubbed into Spanish highlights strategies and techniques currently adopted in dubbed animated films for children. L’aspect sensoriel joue un rôle essentiel dans le doublage de films d’animation pour enfants, où l’interaction des différents codes sémiotiques est exploitée au mieux à travers notamment des doubles sens verbaux, iconiques et musicaux. À partir de la classification des principaux codes de signification et des spécificités de ce genre cinématographique, cette contribution présente un modèle d’étude qui cherche à comprendre si les effets sensoriels sont réduits, maintenus ou renforcés dans les doublages, ou encore si ces éventuelles modifications ont pour but de s’adapter au niveau de compréhension des enfants. À l’aide de quelques exemples illustratifs tirés de films d’animation américains doublés en espagnol, nous pouvons observer les stratégies et techniques adoptées par les traducteurs des films d’animation pour enfants.

Early American writers believed that what they understood as “standard” English was necessary for the functioning and maintenance of the newly established nation. As a result, “standard” English was placed upon a metaphorical pedestal that “accent,” whether regional (within the nation) or foreign, threatened to knock over. This chapter examines Noah Webster’s project to standardize speech, particularly his call for pronunciation based on a “principle of analogy.” The chapter also examines the obstacles Webster faced during his mission to develop a national language, which included overcoming regional vocal differences and halting what he perceived as the corruptive influence of foreign languages. After reviewing scholarship on the history of American English as well as scholarship on Webster’s work, I argue that Webster wanted to standardize not only spelling but also, and more importantly, the sounds associated with the letters of the English alphabet. If, according to Webster, Americans could overcome the desire to imitate “corrupt” English and foreign models of the pronunciation of various sounds attached to letters, then a standardized pronunciation could be achieved. Les premiers auteurs américains estimaient que ce qu’ils entendaient par « anglais standard » était nécessaire à la fois au fonctionnement et au développement de la nation récemment établie. C’est la raison pour laquelle ils placèrent ce « standard » anglais sur un piédestal au moins métaphorique, piédestal dont tout « accent » - qu’il fût régional (d’une partie de la nation) ou étranger- menaçait de le faire chuter. Ce chapitre est consacré à l’étude du projet de standardisation défendu par Noah Webster et, en particulier, à sa volonté de fonder la prononciation sur un « principe d’analogie ». Le chapitre explique également les obstacles auxquels Webster dut faire face lors de cette mission visant à faire émerger une langue nationale, au rang desquels on trouve la nécessité de dépasser les différences régionales et d’empêcher l’influence, perçue comme corruptrice, des langues étrangères. M’appuyant sur la littérature consacrée à l’histoire de l’anglais américain ou à l’œuvre de Webster, je défends l’idée que ce dernier voulait non seulement standardiser l’orthographe mais aussi, et peut-être surtout, standardiser les sons associés aux lettres de l’alphabet anglais. Dans l’esprit de Webster, si les Américains parvenaient à surmonter l’envie d’imiter, pour la prononciation de différents sons, l’anglais britannique « corrompu » et les modèles étrangers, alors une prononciation standardisée devenait possible.