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[ES] Este proyecto documenta el proceso de preproducción del corto de animación 2D Zayaa; desde los primeros concept art e ideas, pasando por guion, diseños de personajes, ambientes y props, storyboard hasta, finalmente, la realización de una animática que refleje todo lo anterior. ¿Zayaa¿ es un cortometraje que surge de la idea de mostrar el duelo por la pérdida de un ser querido mediante la historia de una niña que lo sufre en primera persona. Nuestra protagonista, es una joven luchadora y un tanto testaruda que se ve sobrepasada ante esta situación de pérdida., [EN] This project compiles the process of preproduction of a short 2D animated movie call: ¿Zayaa¿; from the first concept art and ideas to the script, character, environment and prop design, storyboard and, finally, the creation of an animatic that reflects all this work. ¿Zayaa¿ is a short film that came up from the idea of showing the loss of a loved one thought the story of a young girl who suffers it in first person. Our main character is a young strong and a bit stubborn girl that must overcome this situation.

[ES] Este proyecto documenta el proceso de preproducción del corto de animación 2D Zayaa; desde los primeros concept art e ideas, pasando por guion, diseños de personajes, ambientes y props, storyboard hasta, finalmente, la realización de una animática que refleje todo lo anterior. ¿Zayaa¿ es un cortometraje que surge de la idea de mostrar el duelo por la pérdida de un ser querido mediante la historia de una niña que lo sufre en primera persona. Nuestra protagonista, es una joven luchadora y un tanto testaruda que se ve sobrepasada ante esta situación de pérdida., [EN] This project compiles the process of preproduction of a short 2D animated movie call: ¿Zayaa¿; from the first concept art and ideas to the script, character, environment and prop design, storyboard and, finally, the creation of an animatic that reflects all this work. ¿Zayaa¿ is a short film that came up from the idea of showing the loss of a loved one thought the story of a young girl who suffers it in first person. Our main character is a young strong and a bit stubborn girl that must overcome this situation.

[ES] Este proyecto documenta el proceso de preproducción del corto de animación 2D Zayaa; desde los primeros concept art e ideas, pasando por guion, diseños de personajes, ambientes y props, storyboard hasta, finalmente, la realización de una animática que refleje todo lo anterior. ¿Zayaa¿ es un cortometraje que surge de la idea de mostrar el duelo por la pérdida de un ser querido mediante la historia de una niña que lo sufre en primera persona. Nuestra protagonista, es una joven luchadora y un tanto testaruda que se ve sobrepasada ante esta situación de pérdida., [EN] This project compiles the process of preproduction of a short 2D animated movie call: ¿Zayaa¿; from the first concept art and ideas to the script, character, environment and prop design, storyboard and, finally, the creation of an animatic that reflects all this work. ¿Zayaa¿ is a short film that came up from the idea of showing the loss of a loved one thought the story of a young girl who suffers it in first person. Our main character is a young strong and a bit stubborn girl that must overcome this situation.

[ES] Este proyecto documenta el proceso de preproducción del corto de animación 2D Zayaa; desde los primeros concept art e ideas, pasando por guion, diseños de personajes, ambientes y props, storyboard hasta, finalmente, la realización de una animática que refleje todo lo anterior. ¿Zayaa¿ es un cortometraje que surge de la idea de mostrar el duelo por la pérdida de un ser querido mediante la historia de una niña que lo sufre en primera persona. Nuestra protagonista, es una joven luchadora y un tanto testaruda que se ve sobrepasada ante esta situación de pérdida., [EN] This project compiles the process of preproduction of a short 2D animated movie call: ¿Zayaa¿; from the first concept art and ideas to the script, character, environment and prop design, storyboard and, finally, the creation of an animatic that reflects all this work. ¿Zayaa¿ is a short film that came up from the idea of showing the loss of a loved one thought the story of a young girl who suffers it in first person. Our main character is a young strong and a bit stubborn girl that must overcome this situation.

[ES] La siguiente memoria recoge el proceso de creación de una novela gráfica, donde se relata la historia de una joven que anhela ser aprendiz de bruja; a la hora de narrar, de una manera tanto satírica como esperpéntica, la vida de las brujas y como una puede conseguir el insólito título de bruja. Con este cómic se pretende explicar el papel de la magia y la estrecha relación con la ciencia en un mundo ficticio; pero a su vez todo se trata con un lenguaje absurdo, grotesco, que nos hace plantearnos la veracidad de las cosas y la ficción de la vida. Así bien este cómic va dirigido tanto a un público más adulto que recibirá la información subliminal como a un público juvenil, gracias al uso del lenguaje de la novela gráfica., [EN] The following report includes the process of creating a graphic novel, which tells the story of a young woman who yearns to be a witch's apprentice; at the same time that pretends to narrate, in a satirical and exaggerated way, the life of the witches and how one can get the unusual title of witch. This comic aims to explain the role of magic and the close relationship with science in a fictional world; but in turn everything is treated with an absurd and grotesque language, which makes us consider the truthfulness of things and if, in short, the fiction of life. So, well this comic is aimed at both a more adult audience that will receive subliminal information as a youth audience, thanks to the use of the language of the graphic novel.

[EN] At the end of the 19th century, the performing arts were developed along with variety shows that newly gaining strength. The caricature was growing in popularity and reach thanks to the expansion of the press and magazines, and also finds a place in live shows by lightning sketch drawings. On the other hand, within the cinema, the discovery of the stop-motion technique allows filmmakers to create tricks on the big screen. The combination of these techniques gives rise to a series of films called "lightning sketch films" which eventually lay the groundwork for the creation of future cartoons. These films are analysed in relation to illustration and its connection to entertainment at the turn of the century., [ES] A finales del s. XIX se desarrollan las artes del espectáculo, cobrando fuerza las agrupadas dentro del teatro de variedades. La caricatura, de creciente popularidad y alcance gracias a la expansión de la prensa y los magazines, encuentra un lugar también como espectáculo en vivo, de la mano de los dibujos relámpago. Por otro lado, dentro del cine, el descubrimiento de la técnica de animación del paso de manivela permite a los cineastas crear trucos en la gran pantalla. La conjunción del uso de este recurso y los espectáculos de dibujos relámpago dan lugar a una serie de películas denominadas de dibujos relámpago, que sentarán las bases para la creación de los futuros dibujos animados. En el presente artículo se analizan este tipo de películas en relación con la ilustración y su conexión con los espectáculos de entretenimiento en el cambio de siglo.

[ES] La siguiente memoria recoge el proceso de creación de una novela gráfica, donde se relata la historia de una joven que anhela ser aprendiz de bruja; a la hora de narrar, de una manera tanto satírica como esperpéntica, la vida de las brujas y como una puede conseguir el insólito título de bruja. Con este cómic se pretende explicar el papel de la magia y la estrecha relación con la ciencia en un mundo ficticio; pero a su vez todo se trata con un lenguaje absurdo, grotesco, que nos hace plantearnos la veracidad de las cosas y la ficción de la vida. Así bien este cómic va dirigido tanto a un público más adulto que recibirá la información subliminal como a un público juvenil, gracias al uso del lenguaje de la novela gráfica., [EN] The following report includes the process of creating a graphic novel, which tells the story of a young woman who yearns to be a witch's apprentice; at the same time that pretends to narrate, in a satirical and exaggerated way, the life of the witches and how one can get the unusual title of witch. This comic aims to explain the role of magic and the close relationship with science in a fictional world; but in turn everything is treated with an absurd and grotesque language, which makes us consider the truthfulness of things and if, in short, the fiction of life. So, well this comic is aimed at both a more adult audience that will receive subliminal information as a youth audience, thanks to the use of the language of the graphic novel.

[EN] At the end of the 19th century, the performing arts were developed along with variety shows that newly gaining strength. The caricature was growing in popularity and reach thanks to the expansion of the press and magazines, and also finds a place in live shows by lightning sketch drawings. On the other hand, within the cinema, the discovery of the stop-motion technique allows filmmakers to create tricks on the big screen. The combination of these techniques gives rise to a series of films called "lightning sketch films" which eventually lay the groundwork for the creation of future cartoons. These films are analysed in relation to illustration and its connection to entertainment at the turn of the century., [ES] A finales del s. XIX se desarrollan las artes del espectáculo, cobrando fuerza las agrupadas dentro del teatro de variedades. La caricatura, de creciente popularidad y alcance gracias a la expansión de la prensa y los magazines, encuentra un lugar también como espectáculo en vivo, de la mano de los dibujos relámpago. Por otro lado, dentro del cine, el descubrimiento de la técnica de animación del paso de manivela permite a los cineastas crear trucos en la gran pantalla. La conjunción del uso de este recurso y los espectáculos de dibujos relámpago dan lugar a una serie de películas denominadas de dibujos relámpago, que sentarán las bases para la creación de los futuros dibujos animados. En el presente artículo se analizan este tipo de películas en relación con la ilustración y su conexión con los espectáculos de entretenimiento en el cambio de siglo.

[EN] At the end of the 19th century, the performing arts were developed along with variety shows that newly gaining strength. The caricature was growing in popularity and reach thanks to the expansion of the press and magazines, and also finds a place in live shows by lightning sketch drawings. On the other hand, within the cinema, the discovery of the stop-motion technique allows filmmakers to create tricks on the big screen. The combination of these techniques gives rise to a series of films called "lightning sketch films" which eventually lay the groundwork for the creation of future cartoons. These films are analysed in relation to illustration and its connection to entertainment at the turn of the century., [ES] A finales del s. XIX se desarrollan las artes del espectáculo, cobrando fuerza las agrupadas dentro del teatro de variedades. La caricatura, de creciente popularidad y alcance gracias a la expansión de la prensa y los magazines, encuentra un lugar también como espectáculo en vivo, de la mano de los dibujos relámpago. Por otro lado, dentro del cine, el descubrimiento de la técnica de animación del paso de manivela permite a los cineastas crear trucos en la gran pantalla. La conjunción del uso de este recurso y los espectáculos de dibujos relámpago dan lugar a una serie de películas denominadas de dibujos relámpago, que sentarán las bases para la creación de los futuros dibujos animados. En el presente artículo se analizan este tipo de películas en relación con la ilustración y su conexión con los espectáculos de entretenimiento en el cambio de siglo.

[ES] La siguiente memoria recoge el proceso de creación de una novela gráfica, donde se relata la historia de una joven que anhela ser aprendiz de bruja; a la hora de narrar, de una manera tanto satírica como esperpéntica, la vida de las brujas y como una puede conseguir el insólito título de bruja. Con este cómic se pretende explicar el papel de la magia y la estrecha relación con la ciencia en un mundo ficticio; pero a su vez todo se trata con un lenguaje absurdo, grotesco, que nos hace plantearnos la veracidad de las cosas y la ficción de la vida. Así bien este cómic va dirigido tanto a un público más adulto que recibirá la información subliminal como a un público juvenil, gracias al uso del lenguaje de la novela gráfica., [EN] The following report includes the process of creating a graphic novel, which tells the story of a young woman who yearns to be a witch's apprentice; at the same time that pretends to narrate, in a satirical and exaggerated way, the life of the witches and how one can get the unusual title of witch. This comic aims to explain the role of magic and the close relationship with science in a fictional world; but in turn everything is treated with an absurd and grotesque language, which makes us consider the truthfulness of things and if, in short, the fiction of life. So, well this comic is aimed at both a more adult audience that will receive subliminal information as a youth audience, thanks to the use of the language of the graphic novel.

[EN] At the end of the 19th century, the performing arts were developed along with variety shows that newly gaining strength. The caricature was growing in popularity and reach thanks to the expansion of the press and magazines, and also finds a place in live shows by lightning sketch drawings. On the other hand, within the cinema, the discovery of the stop-motion technique allows filmmakers to create tricks on the big screen. The combination of these techniques gives rise to a series of films called "lightning sketch films" which eventually lay the groundwork for the creation of future cartoons. These films are analysed in relation to illustration and its connection to entertainment at the turn of the century., [ES] A finales del s. XIX se desarrollan las artes del espectáculo, cobrando fuerza las agrupadas dentro del teatro de variedades. La caricatura, de creciente popularidad y alcance gracias a la expansión de la prensa y los magazines, encuentra un lugar también como espectáculo en vivo, de la mano de los dibujos relámpago. Por otro lado, dentro del cine, el descubrimiento de la técnica de animación del paso de manivela permite a los cineastas crear trucos en la gran pantalla. La conjunción del uso de este recurso y los espectáculos de dibujos relámpago dan lugar a una serie de películas denominadas de dibujos relámpago, que sentarán las bases para la creación de los futuros dibujos animados. En el presente artículo se analizan este tipo de películas en relación con la ilustración y su conexión con los espectáculos de entretenimiento en el cambio de siglo.

[EN] At the end of the 19th century, the performing arts were developed along with variety shows that newly gaining strength. The caricature was growing in popularity and reach thanks to the expansion of the press and magazines, and also finds a place in live shows by lightning sketch drawings. On the other hand, within the cinema, the discovery of the stop-motion technique allows filmmakers to create tricks on the big screen. The combination of these techniques gives rise to a series of films called "lightning sketch films" which eventually lay the groundwork for the creation of future cartoons. These films are analysed in relation to illustration and its connection to entertainment at the turn of the century., [ES] A finales del s. XIX se desarrollan las artes del espectáculo, cobrando fuerza las agrupadas dentro del teatro de variedades. La caricatura, de creciente popularidad y alcance gracias a la expansión de la prensa y los magazines, encuentra un lugar también como espectáculo en vivo, de la mano de los dibujos relámpago. Por otro lado, dentro del cine, el descubrimiento de la técnica de animación del paso de manivela permite a los cineastas crear trucos en la gran pantalla. La conjunción del uso de este recurso y los espectáculos de dibujos relámpago dan lugar a una serie de películas denominadas de dibujos relámpago, que sentarán las bases para la creación de los futuros dibujos animados. En el presente artículo se analizan este tipo de películas en relación con la ilustración y su conexión con los espectáculos de entretenimiento en el cambio de siglo.

[EN] At the end of the 19th century, the performing arts were developed along with variety shows that newly gaining strength. The caricature was growing in popularity and reach thanks to the expansion of the press and magazines, and also finds a place in live shows by lightning sketch drawings. On the other hand, within the cinema, the discovery of the stop-motion technique allows filmmakers to create tricks on the big screen. The combination of these techniques gives rise to a series of films called "lightning sketch films" which eventually lay the groundwork for the creation of future cartoons. These films are analysed in relation to illustration and its connection to entertainment at the turn of the century., [ES] A finales del s. XIX se desarrollan las artes del espectáculo, cobrando fuerza las agrupadas dentro del teatro de variedades. La caricatura, de creciente popularidad y alcance gracias a la expansión de la prensa y los magazines, encuentra un lugar también como espectáculo en vivo, de la mano de los dibujos relámpago. Por otro lado, dentro del cine, el descubrimiento de la técnica de animación del paso de manivela permite a los cineastas crear trucos en la gran pantalla. La conjunción del uso de este recurso y los espectáculos de dibujos relámpago dan lugar a una serie de películas denominadas de dibujos relámpago, que sentarán las bases para la creación de los futuros dibujos animados. En el presente artículo se analizan este tipo de películas en relación con la ilustración y su conexión con los espectáculos de entretenimiento en el cambio de siglo.

[ES] A lo largo de la historia, plasmar el movimiento ha sido una inquietud para el ser humano. Previo a las primeras películas, encontramos muestras como pinturas en cuevas o juguetes ópticos que se engloban dentro de los términos pre-cine o proto-cine. De igual manera, si nos referimos a la animación, manejamos la categoría de proto animación. El stop motion es una técnica animada en la que realizamos sustituciones de objetos o personajes para generar la ilusión de movimiento, en medio de la acción de parar y reiniciar nuestra cámara repetidamente. Las primeras apariciones de esta técnica tienen lugar en el cine de acción real y son conocidas como trucos de sustitución. En este trabajo se revisan, analizan y clasifican considerando la técnica, proponiendo la categoría de proto-stop motion como contenedora de los antecedentes de la animación stop motion contemporánea., [EN] Throughout history, shaping the movement has been a concern for human beings. Samples of that fact have been found prior to the first films, such as cave paintings or optical toys, both included within the terms “pre-cinema” or “proto-cinema”. Similarly, if we refer to animation, we use the category of proto animation. Stop motion is an animated technique in which we substitute objects and characters to generate the illusion of movement in the middle of the action of stopping and restarting our camera repeatedly. The first appearances of this type of animation take place in real action cinema and are known as substitution tricks. They are reviewed, analyzed and classified in this research work, considering the technique and proposing the category of proto-stop motion as a container of the antecedents of contemporary stop motion animation.

[ES] A lo largo de la historia, plasmar el movimiento ha sido una inquietud para el ser humano. Previo a las primeras películas, encontramos muestras como pinturas en cuevas o juguetes ópticos que se engloban dentro de los términos pre-cine o proto-cine. De igual manera, si nos referimos a la animación, manejamos la categoría de proto animación. El stop motion es una técnica animada en la que realizamos sustituciones de objetos o personajes para generar la ilusión de movimiento, en medio de la acción de parar y reiniciar nuestra cámara repetidamente. Las primeras apariciones de esta técnica tienen lugar en el cine de acción real y son conocidas como trucos de sustitución. En este trabajo se revisan, analizan y clasifican considerando la técnica, proponiendo la categoría de proto-stop motion como contenedora de los antecedentes de la animación stop motion contemporánea., [EN] Throughout history, shaping the movement has been a concern for human beings. Samples of that fact have been found prior to the first films, such as cave paintings or optical toys, both included within the terms “pre-cinema” or “proto-cinema”. Similarly, if we refer to animation, we use the category of proto animation. Stop motion is an animated technique in which we substitute objects and characters to generate the illusion of movement in the middle of the action of stopping and restarting our camera repeatedly. The first appearances of this type of animation take place in real action cinema and are known as substitution tricks. They are reviewed, analyzed and classified in this research work, considering the technique and proposing the category of proto-stop motion as a container of the antecedents of contemporary stop motion animation.

[ES] A lo largo de la historia, plasmar el movimiento ha sido una inquietud para el ser humano. Previo a las primeras películas, encontramos muestras como pinturas en cuevas o juguetes ópticos que se engloban dentro de los términos pre-cine o proto-cine. De igual manera, si nos referimos a la animación, manejamos la categoría de proto animación. El stop motion es una técnica animada en la que realizamos sustituciones de objetos o personajes para generar la ilusión de movimiento, en medio de la acción de parar y reiniciar nuestra cámara repetidamente. Las primeras apariciones de esta técnica tienen lugar en el cine de acción real y son conocidas como trucos de sustitución. En este trabajo se revisan, analizan y clasifican considerando la técnica, proponiendo la categoría de proto-stop motion como contenedora de los antecedentes de la animación stop motion contemporánea., [EN] Throughout history, shaping the movement has been a concern for human beings. Samples of that fact have been found prior to the first films, such as cave paintings or optical toys, both included within the terms “pre-cinema” or “proto-cinema”. Similarly, if we refer to animation, we use the category of proto animation. Stop motion is an animated technique in which we substitute objects and characters to generate the illusion of movement in the middle of the action of stopping and restarting our camera repeatedly. The first appearances of this type of animation take place in real action cinema and are known as substitution tricks. They are reviewed, analyzed and classified in this research work, considering the technique and proposing the category of proto-stop motion as a container of the antecedents of contemporary stop motion animation.

[ES] A lo largo de la historia, plasmar el movimiento ha sido una inquietud para el ser humano. Previo a las primeras películas, encontramos muestras como pinturas en cuevas o juguetes ópticos que se engloban dentro de los términos pre-cine o proto-cine. De igual manera, si nos referimos a la animación, manejamos la categoría de proto animación. El stop motion es una técnica animada en la que realizamos sustituciones de objetos o personajes para generar la ilusión de movimiento, en medio de la acción de parar y reiniciar nuestra cámara repetidamente. Las primeras apariciones de esta técnica tienen lugar en el cine de acción real y son conocidas como trucos de sustitución. En este trabajo se revisan, analizan y clasifican considerando la técnica, proponiendo la categoría de proto-stop motion como contenedora de los antecedentes de la animación stop motion contemporánea., [EN] Throughout history, shaping the movement has been a concern for human beings. Samples of that fact have been found prior to the first films, such as cave paintings or optical toys, both included within the terms “pre-cinema” or “proto-cinema”. Similarly, if we refer to animation, we use the category of proto animation. Stop motion is an animated technique in which we substitute objects and characters to generate the illusion of movement in the middle of the action of stopping and restarting our camera repeatedly. The first appearances of this type of animation take place in real action cinema and are known as substitution tricks. They are reviewed, analyzed and classified in this research work, considering the technique and proposing the category of proto-stop motion as a container of the antecedents of contemporary stop motion animation.

[ES] A lo largo de la historia, plasmar el movimiento ha sido una inquietud para el ser humano. Previo a las primeras películas, encontramos muestras como pinturas en cuevas o juguetes ópticos que se engloban dentro de los términos pre-cine o proto-cine. De igual manera, si nos referimos a la animación, manejamos la categoría de proto animación. El stop motion es una técnica animada en la que realizamos sustituciones de objetos o personajes para generar la ilusión de movimiento, en medio de la acción de parar y reiniciar nuestra cámara repetidamente. Las primeras apariciones de esta técnica tienen lugar en el cine de acción real y son conocidas como trucos de sustitución. En este trabajo se revisan, analizan y clasifican considerando la técnica, proponiendo la categoría de proto-stop motion como contenedora de los antecedentes de la animación stop motion contemporánea., [EN] Throughout history, shaping the movement has been a concern for human beings. Samples of that fact have been found prior to the first films, such as cave paintings or optical toys, both included within the terms “pre-cinema” or “proto-cinema”. Similarly, if we refer to animation, we use the category of proto animation. Stop motion is an animated technique in which we substitute objects and characters to generate the illusion of movement in the middle of the action of stopping and restarting our camera repeatedly. The first appearances of this type of animation take place in real action cinema and are known as substitution tricks. They are reviewed, analyzed and classified in this research work, considering the technique and proposing the category of proto-stop motion as a container of the antecedents of contemporary stop motion animation.

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora el ambiente tanto social como político de un mundo ficticio. Al mismo tiempo, este libro incluye materiales que ayuda al lector a comprender el contexto del mundo, tales como: mapas, símbolos, escudos, etc. El objetivo de este trabajo es servir como plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene como objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, This project consists of an illustrated book, which through images and text explores the social and political environment of a fictional world. At the same time, this book includes materials that help the reader understand the context of the world, such as: maps, symbols, shields, etc. This text also provides a foundation for the realization of stories set in this universe. The book also has the goal of social commentary, exploring the importance of fiction as a tool to analyze reality and help the reader to understand it¿s problems in an attractive way

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora un ecosistema ficticio y describe una por una las criaturas que viven en él. El estilo de las ilustraciones imitan a aquellas que encontraríamos en libros de biología de forma que las criaturas sean plausibles. Al mismo tiempo se describe el entorno en que viven y sus características. El objetivo de este trabajo es servir como una plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene un objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, Este projecte consistix en un llibre il·lustrat, que per mitjà d'imatges i text explora un ecosistema fictici i descriu una per una les criatures que viuen en ell. L'estil de les il·lustracions imiten a aquelles que trobaríem en llibres de biologia de manera que les criatures siguen plausibles. Al mateix temps es descriu l'entorn en què viuen i les seues característiques. L'objectiu d'este treball és servir com una plataforma per a la realització d'històries ambientades en este univers. El llibre també té un objectiu plantejar una certa reflexió social, explorant la importància de la ficció com a ferramenta per a desglossar la realitat i ajudar a entendre els seus problemes d'una forma atractiva

This graduation project is focused on the preproduction and production of a 2D animation trailer based on an original story. It takes place on a X century viking village where magicians and ordinary people coexist in harmony. During this project it would be seen how the story, main characters and their environment has been developed, to finally produce the teaser. Group project., Este TFG se encarga de la preproducción y producción de un trailer de animación en 2D, basado en una historia propia que se desarrolla en un pueblo vikingo del siglo X y donde los magos y los aldeanos conviven en un delicado equilibrio. A lo largo de este proyecto se verá cómo se ha desarrollado el mundo que envuelve la historia así como sus personajes principales, y todo el proceso técnico y creativo que se ha llevado a cabo para realizar el trailer. Trabajo colectivo.

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora un ecosistema ficticio y describe una por una las criaturas que viven en él. El estilo de las ilustraciones imitan a aquellas que encontraríamos en libros de biología de forma que las criaturas sean plausibles. Al mismo tiempo se describe el entorno en que viven y sus características. El objetivo de este trabajo es servir como una plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene un objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, Este projecte consistix en un llibre il·lustrat, que per mitjà d'imatges i text explora un ecosistema fictici i descriu una per una les criatures que viuen en ell. L'estil de les il·lustracions imiten a aquelles que trobaríem en llibres de biologia de manera que les criatures siguen plausibles. Al mateix temps es descriu l'entorn en què viuen i les seues característiques. L'objectiu d'este treball és servir com una plataforma per a la realització d'històries ambientades en este univers. El llibre també té un objectiu plantejar una certa reflexió social, explorant la importància de la ficció com a ferramenta per a desglossar la realitat i ajudar a entendre els seus problemes d'una forma atractiva

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora el ambiente tanto social como político de un mundo ficticio. Al mismo tiempo, este libro incluye materiales que ayuda al lector a comprender el contexto del mundo, tales como: mapas, símbolos, escudos, etc. El objetivo de este trabajo es servir como plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene como objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, This project consists of an illustrated book, which through images and text explores the social and political environment of a fictional world. At the same time, this book includes materials that help the reader understand the context of the world, such as: maps, symbols, shields, etc. This text also provides a foundation for the realization of stories set in this universe. The book also has the goal of social commentary, exploring the importance of fiction as a tool to analyze reality and help the reader to understand it¿s problems in an attractive way

This graduation project is focused on the preproduction and production of a 2D animation trailer based on an original story. It takes place on a X century viking village where magicians and ordinary people coexist in harmony. During this project it would be seen how the story, main characters and their environment has been developed, to finally produce the teaser. Group project., Este TFG se encarga de la preproducción y producción de un trailer de animación en 2D, basado en una historia propia que se desarrolla en un pueblo vikingo del siglo X y donde los magos y los aldeanos conviven en un delicado equilibrio. A lo largo de este proyecto se verá cómo se ha desarrollado el mundo que envuelve la historia así como sus personajes principales, y todo el proceso técnico y creativo que se ha llevado a cabo para realizar el trailer. Trabajo colectivo.

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora un ecosistema ficticio y describe una por una las criaturas que viven en él. El estilo de las ilustraciones imitan a aquellas que encontraríamos en libros de biología de forma que las criaturas sean plausibles. Al mismo tiempo se describe el entorno en que viven y sus características. El objetivo de este trabajo es servir como una plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene un objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, Este projecte consistix en un llibre il·lustrat, que per mitjà d'imatges i text explora un ecosistema fictici i descriu una per una les criatures que viuen en ell. L'estil de les il·lustracions imiten a aquelles que trobaríem en llibres de biologia de manera que les criatures siguen plausibles. Al mateix temps es descriu l'entorn en què viuen i les seues característiques. L'objectiu d'este treball és servir com una plataforma per a la realització d'històries ambientades en este univers. El llibre també té un objectiu plantejar una certa reflexió social, explorant la importància de la ficció com a ferramenta per a desglossar la realitat i ajudar a entendre els seus problemes d'una forma atractiva

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora el ambiente tanto social como político de un mundo ficticio. Al mismo tiempo, este libro incluye materiales que ayuda al lector a comprender el contexto del mundo, tales como: mapas, símbolos, escudos, etc. El objetivo de este trabajo es servir como plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene como objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, This project consists of an illustrated book, which through images and text explores the social and political environment of a fictional world. At the same time, this book includes materials that help the reader understand the context of the world, such as: maps, symbols, shields, etc. This text also provides a foundation for the realization of stories set in this universe. The book also has the goal of social commentary, exploring the importance of fiction as a tool to analyze reality and help the reader to understand it¿s problems in an attractive way

This graduation project is focused on the preproduction and production of a 2D animation trailer based on an original story. It takes place on a X century viking village where magicians and ordinary people coexist in harmony. During this project it would be seen how the story, main characters and their environment has been developed, to finally produce the teaser. Group project., Este TFG se encarga de la preproducción y producción de un trailer de animación en 2D, basado en una historia propia que se desarrolla en un pueblo vikingo del siglo X y donde los magos y los aldeanos conviven en un delicado equilibrio. A lo largo de este proyecto se verá cómo se ha desarrollado el mundo que envuelve la historia así como sus personajes principales, y todo el proceso técnico y creativo que se ha llevado a cabo para realizar el trailer. Trabajo colectivo.

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora un ecosistema ficticio y describe una por una las criaturas que viven en él. El estilo de las ilustraciones imitan a aquellas que encontraríamos en libros de biología de forma que las criaturas sean plausibles. Al mismo tiempo se describe el entorno en que viven y sus características. El objetivo de este trabajo es servir como una plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene un objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, Este projecte consistix en un llibre il·lustrat, que per mitjà d'imatges i text explora un ecosistema fictici i descriu una per una les criatures que viuen en ell. L'estil de les il·lustracions imiten a aquelles que trobaríem en llibres de biologia de manera que les criatures siguen plausibles. Al mateix temps es descriu l'entorn en què viuen i les seues característiques. L'objectiu d'este treball és servir com una plataforma per a la realització d'històries ambientades en este univers. El llibre també té un objectiu plantejar una certa reflexió social, explorant la importància de la ficció com a ferramenta per a desglossar la realitat i ajudar a entendre els seus problemes d'una forma atractiva

Este proyecto consiste en un libro ilustrado, que mediante imágenes y texto explora el ambiente tanto social como político de un mundo ficticio. Al mismo tiempo, este libro incluye materiales que ayuda al lector a comprender el contexto del mundo, tales como: mapas, símbolos, escudos, etc. El objetivo de este trabajo es servir como plataforma para la realización de historias ambientadas en este universo. El libro también tiene como objetivo plantear cierta reflexión social, explorando la importancia de la ficción como herramienta para desglosar la realidad y ayudar a entender sus problemas de una forma atractiva, This project consists of an illustrated book, which through images and text explores the social and political environment of a fictional world. At the same time, this book includes materials that help the reader understand the context of the world, such as: maps, symbols, shields, etc. This text also provides a foundation for the realization of stories set in this universe. The book also has the goal of social commentary, exploring the importance of fiction as a tool to analyze reality and help the reader to understand it¿s problems in an attractive way

This graduation project is focused on the preproduction and production of a 2D animation trailer based on an original story. It takes place on a X century viking village where magicians and ordinary people coexist in harmony. During this project it would be seen how the story, main characters and their environment has been developed, to finally produce the teaser. Group project., Este TFG se encarga de la preproducción y producción de un trailer de animación en 2D, basado en una historia propia que se desarrolla en un pueblo vikingo del siglo X y donde los magos y los aldeanos conviven en un delicado equilibrio. A lo largo de este proyecto se verá cómo se ha desarrollado el mundo que envuelve la historia así como sus personajes principales, y todo el proceso técnico y creativo que se ha llevado a cabo para realizar el trailer. Trabajo colectivo.

[ES] Este proyecto tiene como objetivo hacer más fácil el acceso a los aficionados de la magia a todas las posibilidades que ésta nos ofrece, así como crear un sistema en el que magos profesionales puedan publicitarse y ofrecer sus servicios a quienes los requieran. Todo esto soportado mediante una página web a la que los magos profesionales podrán suscribirse y editar su contenido, mientras que los aficionados tan solo tendrán acceso de lectura y se les ofrecerá facilidades para comprar entradas a espectáculos de magia, así como para contactar directamente con magos para que éstos les ofrezcan servicios privados. Este prototipo se va a desarrollar partiendo de una especificación mediante casos de uso y un modelo de datos que den soporte a todas las funcionalidades propuestas. El prototipo se desarrollará utilizando el CMS WordPress bajo PHP, MySQL, HTML, CSS y JavaScript., [EN] This project aims to make it easier for magic fans to access all the possibilities offered by magic, as well as to create a system in which professional magicians can advertise and offer their services to those who require them. All this supported by a web site where professional magicians can subscribe and edit their content, while fans will only have reading access and will be offered facilities to buy tickets to magic shows, as well as to contact directly with magicians so they can offer their private services. This prototype will be developed based on a specification through use cases and a data model supporting all the proposed functionalities. The prototype will be developed using the WordPress CMS under PHP, MySQL, HTML, CSS and JavaScript.

This gradua on project is focused on the preproduc on and produc on of a 2D anima on trailer based on an original story. It takes place on a X cen- tury viking village where magicians and ordinary people coexist in harmony. During this project it would be seen how the story, main characters and their environment has been developed, to nally produce the teaser. Group project., Este TFG se encarga de la preproducción y producción de un trailer de ani- mación en 2D, basado en una historia propia que se desarrolla en un pueblo vikingo del siglo X y donde los magos y los aldeanos conviven en un delicado equilibrio. A lo largo de este proyecto se verá cómo se ha desarrollado el mundo que envuelve la historia así como sus personajes principales, y todo el proceso técnico y crea vo que se ha llevado a cabo para realizar el trailer. Trabajo colectivo.

[ES] Este proyecto tiene como objetivo hacer más fácil el acceso a los aficionados de la magia a todas las posibilidades que ésta nos ofrece, así como crear un sistema en el que magos profesionales puedan publicitarse y ofrecer sus servicios a quienes los requieran. Todo esto soportado mediante una página web a la que los magos profesionales podrán suscribirse y editar su contenido, mientras que los aficionados tan solo tendrán acceso de lectura y se les ofrecerá facilidades para comprar entradas a espectáculos de magia, así como para contactar directamente con magos para que éstos les ofrezcan servicios privados. Este prototipo se va a desarrollar partiendo de una especificación mediante casos de uso y un modelo de datos que den soporte a todas las funcionalidades propuestas. El prototipo se desarrollará utilizando el CMS WordPress bajo PHP, MySQL, HTML, CSS y JavaScript., [EN] This project aims to make it easier for magic fans to access all the possibilities offered by magic, as well as to create a system in which professional magicians can advertise and offer their services to those who require them. All this supported by a web site where professional magicians can subscribe and edit their content, while fans will only have reading access and will be offered facilities to buy tickets to magic shows, as well as to contact directly with magicians so they can offer their private services. This prototype will be developed based on a specification through use cases and a data model supporting all the proposed functionalities. The prototype will be developed using the WordPress CMS under PHP, MySQL, HTML, CSS and JavaScript.

This gradua on project is focused on the preproduc on and produc on of a 2D anima on trailer based on an original story. It takes place on a X cen- tury viking village where magicians and ordinary people coexist in harmony. During this project it would be seen how the story, main characters and their environment has been developed, to nally produce the teaser. Group project., Este TFG se encarga de la preproducción y producción de un trailer de ani- mación en 2D, basado en una historia propia que se desarrolla en un pueblo vikingo del siglo X y donde los magos y los aldeanos conviven en un delicado equilibrio. A lo largo de este proyecto se verá cómo se ha desarrollado el mundo que envuelve la historia así como sus personajes principales, y todo el proceso técnico y crea vo que se ha llevado a cabo para realizar el trailer. Trabajo colectivo.

[ES] Este proyecto tiene como objetivo hacer más fácil el acceso a los aficionados de la magia a todas las posibilidades que ésta nos ofrece, así como crear un sistema en el que magos profesionales puedan publicitarse y ofrecer sus servicios a quienes los requieran. Todo esto soportado mediante una página web a la que los magos profesionales podrán suscribirse y editar su contenido, mientras que los aficionados tan solo tendrán acceso de lectura y se les ofrecerá facilidades para comprar entradas a espectáculos de magia, así como para contactar directamente con magos para que éstos les ofrezcan servicios privados. Este prototipo se va a desarrollar partiendo de una especificación mediante casos de uso y un modelo de datos que den soporte a todas las funcionalidades propuestas. El prototipo se desarrollará utilizando el CMS WordPress bajo PHP, MySQL, HTML, CSS y JavaScript., [EN] This project aims to make it easier for magic fans to access all the possibilities offered by magic, as well as to create a system in which professional magicians can advertise and offer their services to those who require them. All this supported by a web site where professional magicians can subscribe and edit their content, while fans will only have reading access and will be offered facilities to buy tickets to magic shows, as well as to contact directly with magicians so they can offer their private services. This prototype will be developed based on a specification through use cases and a data model supporting all the proposed functionalities. The prototype will be developed using the WordPress CMS under PHP, MySQL, HTML, CSS and JavaScript.

This gradua on project is focused on the preproduc on and produc on of a 2D anima on trailer based on an original story. It takes place on a X cen- tury viking village where magicians and ordinary people coexist in harmony. During this project it would be seen how the story, main characters and their environment has been developed, to nally produce the teaser. Group project., Este TFG se encarga de la preproducción y producción de un trailer de ani- mación en 2D, basado en una historia propia que se desarrolla en un pueblo vikingo del siglo X y donde los magos y los aldeanos conviven en un delicado equilibrio. A lo largo de este proyecto se verá cómo se ha desarrollado el mundo que envuelve la historia así como sus personajes principales, y todo el proceso técnico y crea vo que se ha llevado a cabo para realizar el trailer. Trabajo colectivo.

[EN] Ray Harryhausen (1920-2103) was the creator of the animation special effects of The Seventh Voyage of Sinbad (1958), Jason and the Argonauts (1964) or Clash of the Titans (1981), but his share in the movies went further, suggesting arguments, designing scenes and animating creatures. For that reason he is considered not only an animator, but the soul of the films in which he participated. This research attempts to analyze the reasons why we believe that Ray Harryhasusen is one of the greatest fantasy film creators of the history, an universal and unique craftsman, as Méliès and Walt Disney. Through a tour of his life and work focus on people and circumstances that we have considered relevant to his sentimental education and training as an artist, whether through family or professional relationships, or through movies like King Kong or such the works of Gustave Doré or Charles R. Knight. The most important thing that has transpired in his films has been the creatures that starred in, real stars that relieved the human actors into the background. All those creations emerged from the author's own mind and reflect his personality and love for fantasy and the supernatural through the purely craftsmanship technic like Dynamation. This gallery is made up of dinosaurs, mythological animals, aliens, legendary monsters and all sorts of creatures, not monsters, arising from his imagination and encouraged by his own hand. In this work will treat each of them, analyzing their origins, design, movement, character and influence in later works of other authors or fields, meeting with style striking and revealing similarities of style and design. This rerearch, in sum, is a love letter to Harryhausen., [ES] Ray Harryhausen (1920-2103) fue el creador de los efectos especiales de animación de Simbad y la princesa (1958), Jasón y los argonautas (1964) o Furia de titanes (1981), pero su participación en las películas fue más allá, sugiriendo argumentos, diseñando escenas y animando las criaturas. Por esa razón se le considera no solo un animador, sino el alma de las películas en las que participó. Este trabajo trata de analizar las razones por las que consideramos que Ray Harryhasusen es uno de los más grandes creadores de fantasía de la historia del cine, un artesano universal e irrepetible, como Méliès y Walt Disney. Mediante un recorrido por su vida y obra se hace especial atención en las personas y circunstancias que hemos considerado relevantes para su educación sentimental y formación como artista, ya sean a través de relaciones personales, familiares o profesionales, películas como King Kong u obras como las de Gustavo Doré o Charles R. Knight. Lo que más ha trascendido de sus películas ha sido las criaturas que las protagonizaron, auténticas estrellas que relevaron a los actores a un segundo plano. Todas aquellas creaciones surgieron de la propia mente del autor y reflejaron su personalidad y amor por la fantasía y lo sobrenatural a través de una técnica puramente artesanal como la Dynamation. Dicha galería está formada por dinosaurios, animales mitológicos, alienígenas, monstruos legendarios y toda clase de criaturas, que no monstruos, surgidas de su imaginación y animadas por su propia mano. En este trabajo daremos cuenta de cada uno de ellos, analizando su procedencia, diseño, movimiento, carácter e influencias en obras posteriores de otros autores y otros campos, encontrándonos con semejanzas de estilo y diseño sorprendentes y reveladoras. Este trabajo, en suma, es una carta de amor a Harryhausen., [CA] Ray Harryhausen (1920-2103) va ser el creador dels efectes especials d'animació de Simbad y la pricesa (1958), Jasón y los argonautas (1964) o Furia de titanes (1981), però la seva participació en les pel·lícules va ser més enllà, suggerint arguments, dissenyant escenes i animant les criatures. Per eixa raó se li considera no sols un animador, sinó l'ànima de les pel·lícules en què va participar. Este treball tracta d'analitzar les raons per les quals considerem que Ray Harryhasusen és un dels més grans creadors de fantasia de la història del cine, un artesà universal i irrepetible, com Méliès i Walt Disney. Per mitjà d'un recorregut per la seva vida i obra es fa especial atenció en les persones i circumstàncies que hem considerat rellevants per a la seva educació sentimental i formació com a artista, ja siguen a través de relacions personals, familiars o professionals, pel·lícules com King Kong o obres com les de Gustavo Doré o Charles R. Knight. El que més hi ha sagaç de les seves pel·lícules ha sigut les criatures que les van protagonitzar, autèntiques estreles que van rellevar els actors a un segon pla. Totes aquelles creacions van sorgir de la pròpia ment de l'autor i van reflectir la seva personalitat i amor per la fantasia i el sobrenatural a través d'una tècnica purament artesanal com la Dynamation. La dita galeria està formada per dinosaures, animals mitològics, alienígenes, monstres llegendaris i quasevol classe de criatures, que no monstres, sorgides de la seva imaginació i animades per la seva pròpia mà. En este treball donarem compte de cada un d'ells, analitzant la seva procedència, disseny, moviment, caràcter i influències en obres posteriors d'altres autors i altres camps, trobant-nos amb semblances d'estil i disseny sorprenents i reveladores. Aquest treball, en suma, és una carta d'amor a Harryhausen.

[ES] Este proyecto es un webcómic inspirado en experiencias personales, y con un estilo todavía en crecimiento, ya que me planteo este proyecto a largo plazo y para mejorar con un ejercicio constante en un trabajo únicamente mío. Podríamos llamarlo “una libreta de estudio cibernética”.

[ES] Proceso de la elaboración de un corto de animación, tanto en cuanto a la preproducción y diseño como a la postproducción. Descripción detallada de la planificación, de cada una de las partes y el proceso de distribución del mismo corto, así como varios recursos empleados durante el aprendizaje

[ES] Proceso de la elaboración de un corto de animación, tanto en cuanto a la preproducción y diseño como a la postproducción. Descripción detallada de la planificación, de cada una de las partes y el proceso de distribución del mismo corto, así como varios recursos empleados durante el aprendizaje

[ES] Este proyecto es un webcómic inspirado en experiencias personales, y con un estilo todavía en crecimiento, ya que me planteo este proyecto a largo plazo y para mejorar con un ejercicio constante en un trabajo únicamente mío. Podríamos llamarlo “una libreta de estudio cibernética”.

[EN] Ray Harryhausen (1920-2103) was the creator of the animation special effects of The Seventh Voyage of Sinbad (1958), Jason and the Argonauts (1964) or Clash of the Titans (1981), but his share in the movies went further, suggesting arguments, designing scenes and animating creatures. For that reason he is considered not only an animator, but the soul of the films in which he participated. This research attempts to analyze the reasons why we believe that Ray Harryhasusen is one of the greatest fantasy film creators of the history, an universal and unique craftsman, as Méliès and Walt Disney. Through a tour of his life and work focus on people and circumstances that we have considered relevant to his sentimental education and training as an artist, whether through family or professional relationships, or through movies like King Kong or such the works of Gustave Doré or Charles R. Knight. The most important thing that has transpired in his films has been the creatures that starred in, real stars that relieved the human actors into the background. All those creations emerged from the author's own mind and reflect his personality and love for fantasy and the supernatural through the purely craftsmanship technic like Dynamation. This gallery is made up of dinosaurs, mythological animals, aliens, legendary monsters and all sorts of creatures, not monsters, arising from his imagination and encouraged by his own hand. In this work will treat each of them, analyzing their origins, design, movement, character and influence in later works of other authors or fields, meeting with style striking and revealing similarities of style and design. This rerearch, in sum, is a love letter to Harryhausen., [ES] Ray Harryhausen (1920-2103) fue el creador de los efectos especiales de animación de Simbad y la princesa (1958), Jasón y los argonautas (1964) o Furia de titanes (1981), pero su participación en las películas fue más allá, sugiriendo argumentos, diseñando escenas y animando las criaturas. Por esa razón se le considera no solo un animador, sino el alma de las películas en las que participó. Este trabajo trata de analizar las razones por las que consideramos que Ray Harryhasusen es uno de los más grandes creadores de fantasía de la historia del cine, un artesano universal e irrepetible, como Méliès y Walt Disney. Mediante un recorrido por su vida y obra se hace especial atención en las personas y circunstancias que hemos considerado relevantes para su educación sentimental y formación como artista, ya sean a través de relaciones personales, familiares o profesionales, películas como King Kong u obras como las de Gustavo Doré o Charles R. Knight. Lo que más ha trascendido de sus películas ha sido las criaturas que las protagonizaron, auténticas estrellas que relevaron a los actores a un segundo plano. Todas aquellas creaciones surgieron de la propia mente del autor y reflejaron su personalidad y amor por la fantasía y lo sobrenatural a través de una técnica puramente artesanal como la Dynamation. Dicha galería está formada por dinosaurios, animales mitológicos, alienígenas, monstruos legendarios y toda clase de criaturas, que no monstruos, surgidas de su imaginación y animadas por su propia mano. En este trabajo daremos cuenta de cada uno de ellos, analizando su procedencia, diseño, movimiento, carácter e influencias en obras posteriores de otros autores y otros campos, encontrándonos con semejanzas de estilo y diseño sorprendentes y reveladoras. Este trabajo, en suma, es una carta de amor a Harryhausen., [CA] Ray Harryhausen (1920-2103) va ser el creador dels efectes especials d'animació de Simbad y la pricesa (1958), Jasón y los argonautas (1964) o Furia de titanes (1981), però la seva participació en les pel·lícules va ser més enllà, suggerint arguments, dissenyant escenes i animant les criatures. Per eixa raó se li considera no sols un animador, sinó l'ànima de les pel·lícules en què va participar. Este treball tracta d'analitzar les raons per les quals considerem que Ray Harryhasusen és un dels més grans creadors de fantasia de la història del cine, un artesà universal i irrepetible, com Méliès i Walt Disney. Per mitjà d'un recorregut per la seva vida i obra es fa especial atenció en les persones i circumstàncies que hem considerat rellevants per a la seva educació sentimental i formació com a artista, ja siguen a través de relacions personals, familiars o professionals, pel·lícules com King Kong o obres com les de Gustavo Doré o Charles R. Knight. El que més hi ha sagaç de les seves pel·lícules ha sigut les criatures que les van protagonitzar, autèntiques estreles que van rellevar els actors a un segon pla. Totes aquelles creacions van sorgir de la pròpia ment de l'autor i van reflectir la seva personalitat i amor per la fantasia i el sobrenatural a través d'una tècnica purament artesanal com la Dynamation. La dita galeria està formada per dinosaures, animals mitològics, alienígenes, monstres llegendaris i quasevol classe de criatures, que no monstres, sorgides de la seva imaginació i animades per la seva pròpia mà. En este treball donarem compte de cada un d'ells, analitzant la seva procedència, disseny, moviment, caràcter i influències en obres posteriors d'altres autors i altres camps, trobant-nos amb semblances d'estil i disseny sorprenents i reveladores. Aquest treball, en suma, és una carta d'amor a Harryhausen.

[ES] Proceso de la elaboración de un corto de animación, tanto en cuanto a la preproducción y diseño como a la postproducción. Descripción detallada de la planificación, de cada una de las partes y el proceso de distribución del mismo corto, así como varios recursos empleados durante el aprendizaje

Proyecto de investigación acerca de mitos y elementos de protección mágica relacionados con el embarazo y el parto, que concluye con la producción de cuatro series escultóricas.

Proyecto de investigación acerca de mitos y elementos de protección mágica relacionados con el embarazo y el parto, que concluye con la producción de cuatro series escultóricas.

Proyecto de investigación acerca de mitos y elementos de protección mágica relacionados con el embarazo y el parto, que concluye con la producción de cuatro series escultóricas.

Proyecto de investigación acerca de mitos y elementos de protección mágica relacionados con el embarazo y el parto, que concluye con la producción de cuatro series escultóricas.

El objetivo principal de este TFM es la producción de un video de entre 2 y 3 minutos de duración. Es un producto profesional destinado a la empresa de una persona cuyo oficio es ilusionista. Este vídeo se reproducirá al inicio de cada espectáculo mediante una proyección. Tendrá como finalidad principal presentar al mago ¿Yunke¿. El video se basa en una voz en off al que se le ha reforzado mediante una serie de imágenes adaptadas la historia que se cuenta. Aparece un niño en una habitación donde suceden cosas mágicas. Se ha trabajado todas las fases, preproducción, rodaje y postproducción. Los resultados obtenidos han sido óptimos y agradecidos por la propia empresa. Desde mi punto de vista técnico no ha sido algo innovador ni ningún tipo de video súper excelente. Esta tarea simplemente es lo que pedía mi imaginación y estoy satisfecho. Es verdad que me ha dado a entender que una persona sola no puede hacer el trabajo de un equipo entero audiovisual. Esta seria mi conclusión final. No acapares todo el trabajo para ti.

El objetivo principal de este TFM es la producción de un video de entre 2 y 3 minutos de duración. Es un producto profesional destinado a la empresa de una persona cuyo oficio es ilusionista. Este vídeo se reproducirá al inicio de cada espectáculo mediante una proyección. Tendrá como finalidad principal presentar al mago ¿Yunke¿. El video se basa en una voz en off al que se le ha reforzado mediante una serie de imágenes adaptadas la historia que se cuenta. Aparece un niño en una habitación donde suceden cosas mágicas. Se ha trabajado todas las fases, preproducción, rodaje y postproducción. Los resultados obtenidos han sido óptimos y agradecidos por la propia empresa. Desde mi punto de vista técnico no ha sido algo innovador ni ningún tipo de video súper excelente. Esta tarea simplemente es lo que pedía mi imaginación y estoy satisfecho. Es verdad que me ha dado a entender que una persona sola no puede hacer el trabajo de un equipo entero audiovisual. Esta seria mi conclusión final. No acapares todo el trabajo para ti.

El objetivo principal de este TFM es la producción de un video de entre 2 y 3 minutos de duración. Es un producto profesional destinado a la empresa de una persona cuyo oficio es ilusionista. Este vídeo se reproducirá al inicio de cada espectáculo mediante una proyección. Tendrá como finalidad principal presentar al mago ¿Yunke¿. El video se basa en una voz en off al que se le ha reforzado mediante una serie de imágenes adaptadas la historia que se cuenta. Aparece un niño en una habitación donde suceden cosas mágicas. Se ha trabajado todas las fases, preproducción, rodaje y postproducción. Los resultados obtenidos han sido óptimos y agradecidos por la propia empresa. Desde mi punto de vista técnico no ha sido algo innovador ni ningún tipo de video súper excelente. Esta tarea simplemente es lo que pedía mi imaginación y estoy satisfecho. Es verdad que me ha dado a entender que una persona sola no puede hacer el trabajo de un equipo entero audiovisual. Esta seria mi conclusión final. No acapares todo el trabajo para ti.