Search

Desde que somos vinculados al sistema educativo estamos inmersos en un aprendizaje impuesto por el sistema el cual nos genera un pensamiento conformista que termina con un desencanto de la educación generando una gran deserción en los estudiantes, la idea de vincular el arte y desarrollo de nuevas ideas que emergen en el canto, la pintura, la música, el baile y otros artes que tienen los estudiantes permiten potencializar el aprendizaje generando un encantamiento que permite que nos enamoremos de la educación y entendamos que la manera de educar es un mundo de opciones donde todo es válido y las inteligencias emergen y se descubren desde distintos campos ya sea a través del arte o cualquier otro proceso de aprendizaje, la manera como entendemos las cosas es tan diversa como la misma sociedad y hay que darle un valor especial a cada parte del escenario educativo donde se nacen varios planteamientos e ideas, los aportes de Henry Giroux, Gardner, Comenio y otros autores vistos en el seminario especializado permiten que nos llenemos de esperanza y de tener una educación soñada por muchos y poder dar un aporte a la educación en la escuela que es el escenario donde nace el encantamiento y el goce de aprender y enseñar, estos pilares que nos acompañan toda la vida son los que debemos entender y aplicar de manera clara y ver de manera critica la forma como educamos y nos educan y así poder quitarnos la venda que nos impone el sistema a la hora de educar lo cual nos limita y condiciona el resto de nuestra vida.

Desde que somos vinculados al sistema educativo estamos inmersos en un aprendizaje impuesto por el sistema el cual nos genera un pensamiento conformista que termina con un desencanto de la educación generando una gran deserción en los estudiantes, la idea de vincular el arte y desarrollo de nuevas ideas que emergen en el canto, la pintura, la música, el baile y otros artes que tienen los estudiantes permiten potencializar el aprendizaje generando un encantamiento que permite que nos enamoremos de la educación y entendamos que la manera de educar es un mundo de opciones donde todo es válido y las inteligencias emergen y se descubren desde distintos campos ya sea a través del arte o cualquier otro proceso de aprendizaje, la manera como entendemos las cosas es tan diversa como la misma sociedad y hay que darle un valor especial a cada parte del escenario educativo donde se nacen varios planteamientos e ideas, los aportes de Henry Giroux, Gardner, Comenio y otros autores vistos en el seminario especializado permiten que nos llenemos de esperanza y de tener una educación soñada por muchos y poder dar un aporte a la educación en la escuela que es el escenario donde nace el encantamiento y el goce de aprender y enseñar, estos pilares que nos acompañan toda la vida son los que debemos entender y aplicar de manera clara y ver de manera critica la forma como educamos y nos educan y así poder quitarnos la venda que nos impone el sistema a la hora de educar lo cual nos limita y condiciona el resto de nuestra vida.

El eje central de este capítulo es enfatizar sobre el valor formativo de la educación artística en la Escuela, como una apuesta pedagógica, que logra visualizar las artes escénicas como un medio para acompañar, comprender y aportar a la transformación de la escuela, la educación y las prácticas pedagógicas, en cada uno de los niveles educativos formales e informales que hay en el sistema formativo Colombiano, y para ello se nutre de la Educación Popular, demandando por el derecho a una educación incluyente, es así que “ La Educación Artística en la educación Básica y Media, permite percibir, comprender, y apropiarse del mundo, movilizando diversos conocimientos, medios y habilidades que son aplicables tanto al campo artístico, como a las demás áreas de conocimiento” . En ese sentido, el texto abre la discusión sobre la pertinencia de la educación artística, para transformar concepciones tradicionales, dentro de un mundo interconectado, adentrándose en la reflexión sobre la necesidad de comprender a mayor profundidad, el alcance de los planes de formación artística, para que estos puedan responder efectivamente a las demandas de la realidad social, con un énfasis en el desarrollo de habilidades asociadas a la valoración de experiencias significativas, abiertas y flexibles; que repercutan en el despliegue de proyectos pedagógicos críticos, el enfoque dado a estos proyectos, mediante la interacción presente en los contextos repercute en la forma de ver y sentir el mundo en cada colectividad, la propuesta que se construye debe reunir en su seno, una mirada holística y multidimensional, transversal y pluridisciplinar, que favorezca a la apuesta por una educación para la vida.

Desde que somos vinculados al sistema educativo estamos inmersos en un aprendizaje impuesto por el sistema el cual nos genera un pensamiento conformista que termina con un desencanto de la educación generando una gran deserción en los estudiantes, la idea de vincular el arte y desarrollo de nuevas ideas que emergen en el canto, la pintura, la música, el baile y otros artes que tienen los estudiantes permiten potencializar el aprendizaje generando un encantamiento que permite que nos enamoremos de la educación y entendamos que la manera de educar es un mundo de opciones donde todo es válido y las inteligencias emergen y se descubren desde distintos campos ya sea a través del arte o cualquier otro proceso de aprendizaje, la manera como entendemos las cosas es tan diversa como la misma sociedad y hay que darle un valor especial a cada parte del escenario educativo donde se nacen varios planteamientos e ideas, los aportes de Henry Giroux, Gardner, Comenio y otros autores vistos en el seminario especializado permiten que nos llenemos de esperanza y de tener una educación soñada por muchos y poder dar un aporte a la educación en la escuela que es el escenario donde nace el encantamiento y el goce de aprender y enseñar, estos pilares que nos acompañan toda la vida son los que debemos entender y aplicar de manera clara y ver de manera critica la forma como educamos y nos educan y así poder quitarnos la venda que nos impone el sistema a la hora de educar lo cual nos limita y condiciona el resto de nuestra vida.

El eje central de este capítulo es enfatizar sobre el valor formativo de la educación artística en la Escuela, como una apuesta pedagógica, que logra visualizar las artes escénicas como un medio para acompañar, comprender y aportar a la transformación de la escuela, la educación y las prácticas pedagógicas, en cada uno de los niveles educativos formales e informales que hay en el sistema formativo Colombiano, y para ello se nutre de la Educación Popular, demandando por el derecho a una educación incluyente, es así que “ La Educación Artística en la educación Básica y Media, permite percibir, comprender, y apropiarse del mundo, movilizando diversos conocimientos, medios y habilidades que son aplicables tanto al campo artístico, como a las demás áreas de conocimiento” . En ese sentido, el texto abre la discusión sobre la pertinencia de la educación artística, para transformar concepciones tradicionales, dentro de un mundo interconectado, adentrándose en la reflexión sobre la necesidad de comprender a mayor profundidad, el alcance de los planes de formación artística, para que estos puedan responder efectivamente a las demandas de la realidad social, con un énfasis en el desarrollo de habilidades asociadas a la valoración de experiencias significativas, abiertas y flexibles; que repercutan en el despliegue de proyectos pedagógicos críticos, el enfoque dado a estos proyectos, mediante la interacción presente en los contextos repercute en la forma de ver y sentir el mundo en cada colectividad, la propuesta que se construye debe reunir en su seno, una mirada holística y multidimensional, transversal y pluridisciplinar, que favorezca a la apuesta por una educación para la vida.

El eje central de este capítulo es enfatizar sobre el valor formativo de la educación artística en la Escuela, como una apuesta pedagógica, que logra visualizar las artes escénicas como un medio para acompañar, comprender y aportar a la transformación de la escuela, la educación y las prácticas pedagógicas, en cada uno de los niveles educativos formales e informales que hay en el sistema formativo Colombiano, y para ello se nutre de la Educación Popular, demandando por el derecho a una educación incluyente, es así que “ La Educación Artística en la educación Básica y Media, permite percibir, comprender, y apropiarse del mundo, movilizando diversos conocimientos, medios y habilidades que son aplicables tanto al campo artístico, como a las demás áreas de conocimiento” . En ese sentido, el texto abre la discusión sobre la pertinencia de la educación artística, para transformar concepciones tradicionales, dentro de un mundo interconectado, adentrándose en la reflexión sobre la necesidad de comprender a mayor profundidad, el alcance de los planes de formación artística, para que estos puedan responder efectivamente a las demandas de la realidad social, con un énfasis en el desarrollo de habilidades asociadas a la valoración de experiencias significativas, abiertas y flexibles; que repercutan en el despliegue de proyectos pedagógicos críticos, el enfoque dado a estos proyectos, mediante la interacción presente en los contextos repercute en la forma de ver y sentir el mundo en cada colectividad, la propuesta que se construye debe reunir en su seno, una mirada holística y multidimensional, transversal y pluridisciplinar, que favorezca a la apuesta por una educación para la vida.