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Gli ultimi decenni della storia linguistica del nostro Paese sono stati scanditi da una serie di rapidi e importanti mutamenti dell’assetto sociolinguistico: l’italiano, sempre più orientato sull’asse dell’oralità, è cambiato anche nella canzone che a poco a poco si è aperta ai tratti del parlato scrollandosi di dosso l’insieme di “for¬mule” ereditate dal passato. In questa cesura col passato, la tendenza alla ricerca di una lingua che riproponesse i tratti del parlato ha ovviamente favorito anche una significativa sporgenza verso il dialetto. Se nella percezione di un artista, la sua canzone “coincide” con il testo che egli ha scritto, non sempre, per chi voglia studiarne le caratteristiche linguistico-testuali, appare promettente assumere a oggetto d’analisi il testo risultante dalla scrittura dell’autore. Se della scrittura dialettale non esiste uno standard condiviso, se le canzoni tendono a riproporre i tratti del dialetto letterario – tratti ben distanti da quelli che si odono nel parlato come nel cantato – diventa allora ineludibile rivolgersi a un modello che contempli una più ampia dimensione variazionale in grado di evidenziare, valutare e “misurare” l’eventuale scarto tra dialetto scritto, dialetto parlato e dialetto cantato. Se si prende a esempio la Sicilia, si nota come, negli ultimi anni sdoganamento del dialetto e reazione alla globaliz-zazione sembrano spingere la lingua delle canzoni verso soluzioni forte¬mente ancorate ai luoghi e ai microluoghi del vissuto degli artisti,. Così, se dagli anni Ottanta agli anni Zero la produzione cantautorale in Sicilia è apparsa caratterizzata da una lingua (scritta e cantata) distante dalle varietà locali e tendente al dialetto oggi si osserva nei giovani cantautori un sostanziale abbandono del dialetto coinizzante a favore di un dialetto marcato in diatopia (con una scelta ovviamente più o meno “agevolata” da una certa competenza attiva del codice. Questa nuovissima situazione impone la necessità di accostarsi al testo dialet¬tale nella sua dimensione diamesica di testo “cantato”, dimensione che sembra ga¬rantire la possibilità di imboccare alcune vie tra le più promettenti per continuare a studiare la canzone dialettale ai tempi della neodialettalità: 1) scarto tra dialetto scritto e dialetto cantato; 2) scarto tra dialetto parlato nella comunità di riferimen¬to dell’artista e dialetto cantato; 3) scarto tra dialetto cantato e competenza del codice dei diversi artisti, soprattutto quelli più giovani.

Nell’ambito dell’attività dell’Atlante Linguistico della Sicilia è attualmente in cantiere il modulo venatorio del Vocabolario-atlante della cultura dialettale siciliana in ragione della disponibilità di un vastissimo corpus di inchieste effettuate prevalentemente da G. Ruffino, a partire dagli anni Settanta, e condotte mediante un questionario di 312 quesiti distribuiti nelle seguenti sezioni: 1) La selvaggina; 2) Il cacciatore; 3) Il cane; 4) Il furetto; 5) Gli arnesi (il fucile, cartucce e piombini, trappole, tagliole, richiami); 6) Il terreno; 7) La battuta di caccia. L’attenzione in prospettiva geolinguistica a un ambito come quello venatorio permette di accostarsi a un settore della cultura dialettale decisamente interessante e producente per diverse ragioni: 1) indagare sulla caccia permette di raccogliere informazioni anche su altri settori etnodialettali particolarmente importanti come la geomorfologia, la fauna, la flora; 2) il lessico venatorio, più di ogni altro vocabolario settoriale, lascia emergere una forte componente creativa per la quale un ruolo cruciale è giocato dalla metafora; 3) la lingua dei cacciatori, pur appartenendo alla sfera dei linguaggi specialistici, arricchisce la lingua comune, mentre, per converso, molti termini ed elementi della lingua comune transitano via metafora nel lessico venatorio. Per il primo caso, si consideri, a esempio, il sostantivo furettu che dal linguaggio venatorio siciliano, dove designa il mustelide impiegato per la caccia al coniglio, transita nella lingua comune a indicare una “persona assai svelta”, ma anche il “membro virile”; Per il secondo, è altrettanto interessante il caso di sagnari, verbo la cui accezione comune “salassare, effettuare un salasso”, diventa all’ambito venatorio “l’intervento mediante il quale il cacciatore riduce la quantità di polvere’, praticando un intacco sulla cartuccia mal dosata”. Nella prospettiva di realizzare un Vocabolario-atlante delle pratiche venatorie, al momento attuale, sono state pubblicate alcune voci di saggio: Coniglio selvatico non ancora adulto (Ruffino 2009); Alloggiamento del furetto durante la caccia (Ruffino 2009); Abbaiare (sull’usta e sulla preda) (Ruffino 2011); Il furetto giovane/adulto (Rizzo 2011); La pietraia (Sottile 2011). Usta, effluvio, passata (Ruffino in stampa) Nel corso dell’intervento, dopo aver chiarito le ragioni che hanno indotto alla documentazione della cultura dialettale siciliana secondo il modello di Vocabolario-Atlante e dopo averne discusso la struttura complessiva, sarà presentata una voce del modulo venatorio per la quale saranno esposti i valori semantici, la proiezione areale, i tipi lessicali con la relativa batteria di etnotesti e il relativo commento storico-etimologico.

Mimesi del parlato e mantenimento/ripresa o trasformazione della tradizione (linguistica) canzonettistica italiana, legata spesso alla lingua del melodramma, sono i due aspetti (“le due variabili”) che hanno guidato l’analisi degli usi, delle funzioni espressive e delle qualità strutturali che contrassegnano le soluzioni linguistiche rinvenibili nelle canzoni degli ultimi cinquant’anni. L’taliano cantato è stato, così, studiato nei termini della definizione della distanza fra le diverse tipologie di scrittura associate ai generi musicali e lo standard linguistico-testuale sedimentato dalla tradizione (la “grammatica della canzone”, secondo la definizione di Antonelli). Tale distanza è stata definita per lo più sulla base del diverso grado di penetrazione nel testo di tratti del parlato e dei registri colloquiali. Un tale modello ha dato luogo a ottime analisi [Coveri (1996); Scrausi (1996); Scholz (1998); Arcangeli (1999) Cartago (2003/2016); Antonelli (2010); Coveri (2011)], ma ha finito per mettere prevalentemente in luce gli aspetti diamesico-diafasici della canzone, lasciando emergere un’idea di variazione monodimensionale e unidirezionale. Eppure, allargare il campo ad altre dimensioni della variazione e ad altre varietà del repertorio, comprese le varietà dialettali [cfr. Sottile 2013, Coveri 2012)], potrebbe permettere di porre in essere un modello di analisi pluridimensionale e policentrico, in grado di chiamare in gioco non solo diversi campi di variazione, ma anche i diversi modelli linguistici di riferimento dei singoli autori. In questo senso, la dimensione variazionale della diatopia – e non più soltanto quella della diafasia-diamesia – potrebbe assumere un ruolo importante per analizzare la lingua della canzone e il suo rapporto e le sue ricadute sulla lingua degli usi. Se è vero, infatti, che in diatopia si formano i modelli linguistici del parlato filtrati, a loro volta, e fissati in diamesia dallo scritto per essere cantato, il parlato “riflesso” nel testo della canzone potrebbe anche essere letto e analizzato nella sua qualità di indicatore della variabilità linguistica, tesa non soltanto a soddisfare esigenze espressive, ma a riproporre (a prescindere dal grado di consapevolezza degli autori e dei fruitori dei testi) le reali condizioni d’uso della lingua (diatopicamente) variabile. Mediante la presentazione di testi di artisti prevalentemente meridionali, si tenterà di mostrare in quale misura l’italiano diatopicamente variabile e io dialetto permeano di sé la lingua della canzone di oggi, a quali funzioni comunicativo-espressive essi assolvono, quali rapporti intrattiengono con gli usi effettivi dei parlanti, con le biografie linguistiche degli autori, con i repertori linguistici comunitari.

Negli ultimi decenni la canzone in dialetto ha conosciuto una straordinaria fioritura in concomitanza con lo “sdoganamento” delle varietà locali. Oggi che nel nostro Paese il processo di italofonia può dirsi pressoché concluso, si ritorna al dialetto per una specie di senso di nostalgia. E mentre il dialetto perde parlanti nativi e funzioni comunicative “ordinarie”, compare in ambiti nuovi, fino a qualche tempo fa del tutto impensabili. Così nella canzone, dove si presta ad ampliare il «potenziale di variazione», a soddisfare bisogni espressivi ai quali l’italiano non sembra in grado di rispondere e, più in generale, a simboleggiare il ritorno alle radici come “meccanismo di difesa” dall’effetto alienante della globalizzazione. Il volume descrive il dialetto nella canzone facendo riferimento ai testi di artisti prevalentemente siciliani all’interno di un panorama ampio ed eterogeneo che abbraccia le esperienze di successo anche internazionale (Carmen Consoli, Franco Battiato, Agricantus) e quelle più locali e meno note.