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Le bouleversement de la Révolution française a secoué l’Europe entière. La société britannique est sans doute celle qui a le plus ressenti les conséquences de ces événements. Parmi les nombreux Anglais qui se sont interrogés sur l’impact et les conséquences de la Révolution, sur qui l’historiographie depuis longtemps se concentre, Mary Wollstonecraft et Helen Maria Williams constituent un cas d’étude particulièrement intéressant. Elles n’ont pas seulement joué un rôle important dans l’interprétation de la Révolution, mais aussi sur le front de la participation en décidant de s’installer à Paris pour voir de leurs propres yeux les événements de France. Étudier comment Mary Wollstonecraft et Helen Williams ont décrit et vécu la Révolution française permet de réfléchir à la construction du récit de la Révolution au prisme de leur regard de femmes et d’étrangères et de revendiquer l’agentivité de celles qui, comme Wollstonecraft et Williams, ont voyagé, écrit et pris la parole pour défendre leurs droits. The upheaval of the French Revolution shook the whole Europe. British society is arguably the one that felt the consequences of these events the most. Among the many English writers who questioned the impact and consequences of the Revolution, on whom historiography has long focused, Mary Wollstonecraft and Helen Maria Williams constitute a particularly interesting case study. They not only played an important role in the interpretation of the Revolution, but also on the participation front by deciding to settle in Paris to see for themselves the events in France. Studying how Mary Wollstonecraft and Helen Williams described and experienced the French Revolution allows us to reflect on the construction of the history of the Revolution through the gaze of women and strangers and to claim the agency of those, like Wollstonecraft and Williams, who have travelled, written, and spoken to defend their rights.

En prenant pour point de départ les articles et livres que les écrivains américains Edith Wharton et Henry James ont consacrés à la maison de George Sand à Nohant, cet article se propose d’examiner comment, et avec quelle complexité, les publications de célébrités peuvent renforcer pour le public l’importance culturelle des maisons d’écrivains, une catégorie de maison-musée dotée d’une valeur mémorielle particulière. La visite de la maison de Sand par Wharton soulève aussi des questions propres à la mise en scène d’autres maisons-musées consacrées aux femmes. Using popular writings about George Sand’s “château” in Nohant published by American writers Edith Wharton and Henry James as case study, this article argues for the important role played by celebrity publications in increasing the public’s awareness of the cultural importance of writer-houses, a particularly complex memorial subset of the house-museum. Wharton’s visit to Sand’s home also draws attention to the dangers inherent in exhibits highlighting the domestic life of women. Tomando como punto de partida los artículos y libros que los escritores estadounidenses Edith Wharton y Henry James han dedicado a la casa de George Sand en Nohant, este artículo pretende examinar cómo y con qué complejidad las publicaciones de celebridades pueden fortalecer frente al público, la importancia cultural de las casas de los escritores, una categoría de casa museo con un valor conmemorativo particular. La visita de Wharton a la casa de Sand, también plantea interrogantes en torno a la puesta en escena de otras casas-museo dedicadas a mujeres.

Écrivaine mineure aux yeux de ses contemporains et d’une postérité intransigeante, Louise Colet a fait l’expérience de la difficulté d’être une femme de lettres. Faut-il lui reprocher l’éclectisme d’une œuvre qui a goûté à tous les genres ? Faut-il la condamner pour n’avoir pas écrit à la manière d’un Flaubert, sans connaître les affres du style ni la vénération pour la sacro-sainte littérature ? En tout cas, Louise Colet interroge le XIXe siècle littéraire, ses valeurs et ses partis pris., A minor writer in the eyes of her contemporaries and with an uncompromising legacy, Louise Colet experienced the difficulties of being a woman of letters. Can we blame her for the eclecticism of a body of work that sampled every genre? Should we condemn her for not writing in the manner of the likes of Flaubert, and not feeling tormented by the demands of style or venerating sacrosanct literature? In any case, Louise Colet calls into question the literary nineteenth century, including its values and biases.

International audience; Using popular writings about George Sand’s “château” in Nohant published by American writers Edith Wharton and Henry James as case study, this article argues for the important role played by celebrity publications in increasing the public’s awareness of the cultural importance of writer-houses, a particularly complex memorial subset of the house-museum. Wharton’s visit to Sand’s home also draws attention to the dangers inherent in exhibits highlighting the domestic life of women.; Tomando como punto de partida los artículos y libros que los escritores estadounidenses Edith Wharton y Henry James han dedicado a la casa de George Sand en Nohant, este artículo pretende examinar cómo y con qué complejidad las publicaciones de celebridades pueden fortalecer frente al público, la importancia cultural de las casas de los escritores, una categoría de casa museo con un valor conmemorativo particular. La visita de Wharton a la casa de Sand, también plantea interrogantes en torno a la puesta en escena de otras casas-museo dedicadas a mujeres.; En prenant pour point de départ les articles et livres que les écrivains américains Edith Wharton et Henry James ont consacrés à la maison de George Sand à Nohant, cet article se propose d’examiner comment, et avec quelle complexité, les publications de célébrités peuvent renforcer pour le public l’importance culturelle des maisons d’écrivains, une catégorie de maison-musée dotée d’une valeur mémorielle particulière. La visite de la maison de Sand par Wharton soulève aussi des questions propres à la mise en scène d’autres maisons-musées consacrées aux femmes.

The present research questions the press pf the July Monarchy as a space of composition and experimentation of the position of woman writer-journalist. It undertakes to analyse the tactics of acceptability and the strategies of writing aimed at the literary recognition of women.; La présente recherche interroge la presse de la monarchie de Juillet comme un espace de composition et d'expérimentation de la posture d'écrivaine-journaliste. Elle entreprend également d'analyser les tactiques d'acceptabilité et les stratégies d'écriture visant à la reconnaissance littéraire des femmes.

Le présent essai est issu du travail réalisé au cours de ces dernières années par le Groupe de Recherche sur les Médiations Littéraires et les Institutions (http://legremlin.org/) autour des fictions mettant en scène des acteurs du monde littéraire. L'article expose d'abord les propositions théoriques (notions de figuration et de configuration) développées par le groupe et présente la base de données qui s'est constituée dans le cadre d'un projet spécifique sur les romans de la vie littéraire, avant de s'essayer à une exploitation de cet outil, en questionnant les mises en scène des femmes de lettres au XIXe siècle sur la base du corpus rassemblé dans la base.

Cet ouvrage étudie, dans les échanges épistolaires engagés par des femmes de l’élite culturelle du XVIIIe siècle – de Madame du Châtelet à Madame de Charrière –, les éléments d’un projet utopique visant à modifier les rapports hommes/femmes où l’intellect et le sentiment occuperaient une place centrale., This work, which draws upon the correspondence between women of the cultural elite in the eighteenth century, from Madame du Châtelet to Madame de Charrière, examines the elements of a utopian project aimed at modifying the relations between men and women, in which intellect and feeling occupy a central place.

Cet article s’inscrit dans le prolongement d’une plus vaste étude portant sur la sociologie du milieu littéraire tel qu’il se forme au XIXe siècle au Brésil, à travers la reconstitution d’un échantillon représentatif de ce milieu qui se constitue alors sous les traits d’un groupe social étroit, masculin, reflet des structures d’une société profondément marquée par le droit romain, qui peine à accorder une place aux femmes de lettres en son sein. Dépourvue de droit civique, interdite d’accès à l’enseignement supérieur, la femme reste, dans la bonne société, confinée dans un rôle de représentation sociale et de direction du foyer qui la détourne de toute velléité littéraire et de la nécessité de travailler pour vivre. Ainsi, à travers l’étude des trajectoires sociales, des carrières et des discours de ces rares femmes de lettres, il s’agit d’offrir un regard nouveau sur la place des femmes au sein du champ littéraire et de l’espace public dans le Brésil impérial. S’il est prématuré de parler d’un discours « féministe », cet article évoque les stratégies dont usent ces femmes pour promouvoir un nouveau statut de la femme en société, et plus particulièrement dans les milieux lettrés, dans la deuxième moitié du XIXe siècle. This article focuses on the reconstruction of a representative sample of the literary milieu as it gradually emerged nineteenth-century Brazil. This literary milieu looks like a narrow social group, predominantly male, reflecting the structures of an imperial society deeply influenced by Roman law that submits women to male authority, whether that of the father or husband. Deprived of civil rights, denied access to higher education, women of the upper class remained confined to domestic and ornamental roles that deterred them from pursuing a literary career and spared them the need to work for a living. However, a handful of women made their way through the literary world; through the study of the social trajectories and discourses of these few women of letters, I would like to propose a new perspective on the situation of women in the Brazilian literary field and in a patriarchal, Catholic and slave society. Although it is premature to talk about a "feminist" discourse, this article is an opportunity to measure how these women helped to impose a voice of their own in the public space, and promote a new status for women in society, especially in literary circles, in the second half of the XIXth century.

This article shows how Lucie Delarue-Mardrus begins as literary critic in the Revue Blanche., Cet article montre comment Lucie Delarue-Mardrus débute comme critique littéraire à la Revue Blanche.

Faisant suite à un premier ouvrage consacré à la période d'émergence des bas-bleus, ce livre entend poursuivre l'exploration de la littérature romanesque féminine du xixe siècle, souvent oubliée, et contribuer ainsi à une histoire « genrée » du roman sur la période 1848-1870., Following a first book focused on the period in which the bas-bleus emerged, this work continues the exploration of often forgotten nineteenth-century female novelistic literature. In doing so, it contributes to a “gendered” history of the novel for the period 1848-1870.

Voices on the way. Women, heart / choir and fringe of the avant-garde explores the thick network of relations established by some female characters who have inspired projects and researches within the historical avant-garde in the French panorama of the early twentieth century. This study examines women – Sonia Delaunay, Claire Goll, Marie Laurencin, Hélène d'OEttingen, Valentine de Saint-Point and Elsa Triolet – who have worked closely with the main leaders of the emerging avant-garde movement, giving rise to projects and cooperations across Europe. These fecund female artists, who share multiculturalism and multilingual abilities, are the most active in the literary-artistic landscape of the early twentieth century. Traces of their works can be found in correspondence, excerpts, memoirs and other documents, both published and unpublished, that create the corpus of the thesis. The documentation presented here is a valid testimony to the authors' ability to put in place communicative strategies for an adequate recognition of their work into the national and international scene. The work is subdivided in three parts, each describing, explaining and dissecting the subject, in order to retrace the ways of these creators, to hear their voices at last. The appendix includes original documents and a chronology listing the examined works, together with those of the main exponents of the avant-garde movement.; Des voix en voie. Les femmes, c(h)oeur et marges des avant-gardes étudie le dense réseau de relations établies par quelques figures féminines qui ont inspiré des projets et des recherches au sein des avant-gardes historiques dans le panorama français du début du XXe siècle. La présente étude s'intéresse à des femmes – Sonia Delaunay, Claire Goll, Marie Laurencin, Hélène d'OEttingen, Valentine de Saint-Point et Elsa Triolet – qui ont travaillé de concert avec les représentants majeurs des avant-gardes émergentes, en donnant naissance à des projets et à des collaborations à travers l'Europe. Ces femmes artistes prolifiques, qui ont en commun le multiculturalisme et le pluristylisme, sont très actives dans le panorama artistique et littéraire du début du XXe siècle. Des traces de leurs travaux peuvent se retrouver dans les correspondances, les manuscrits, les mémoires et d'autres documents, édités et inédits, qui constituent le corpus de la thèse. La documentation ici présentée est un témoignage de la capacités des auteures à mettre en place des stratégies de communication pour une reconnaissance méritée de leur production sur la scène nationale et internationale. Le travail présente trois parties, chacune décrivant, expliquant et analysant la matière, dans le but de retracer les parcours – les voies – de ces quelques créatrices, pour en faire enfin ressortir les voix. Les annexes comprennent des documents originaux et une chronologie qui liste les travaux examinés, avec ceux des principaux chefs-de-file des avant-gardes.

Durant la première moitié du xixe siècle, le roman s'affirme comme le genre en devenir, tandis que la presse et l'édition subissent des évolutions importantes. Dans cet univers en pleine mutation, la place et le statut des femmes qui écrivent se modifient, mais une constante demeure : l'histoire littéraire a massivement oublié, à de rares exceptions près, ces nombreuses femmes auteurs, péjorativement appelées bas-bleus. Cet ouvrage s'intéresse à ces romancières méconnues et explore la richesse de leurs œuvres., This study considers the unrecognised women novelists of the first half of the 19th century, denigrated as “bluestockings”, and explores their rich works.

Les collaborations de Louise d’Épinay à la Correspondance littéraire (1755-1783) et sa correspondance avec Ferdinando Galiani (1769-1782) constituent deux corpus complémentaires pour comprendre les pratiques de sociabilité de cette auteure et pour mettre au jour leur interaction avec ses pratiques d’écriture. Ses critiques, ses dialogues et ses lettres assurent la cooptation d’une élite par le prolongement qu’ils offrent aux mécanismes de distinction propres à la société de cour et par leur circulation en marge de la sphère mondaine. L’analyse des représentations de soi et du groupe dans ces ensembles permet d’approcher l’imaginaire social qui leur donne sens et qui explique la diffusion restreinte de ces textes. Cette étude, qui s’appuie sur des concepts issus de la sociologie, offre la possibilité d’un décloisonnement de la critique de la production de Louise d’Épinay tout en proposant une nouvelle approche de celle des femmes associées aux salons des Lumières., Louise d’Épinay’s contributions to the Correspondance littéraire (1755-1783) and her correspondence with Ferdinando Galiani (1769-1782) constitute two complementary corpora which allow us to understand this author’s practices of sociability and to reveal their interaction with her writing. Her critical work, her dialogues and her letters contribute to the co-opting of a social elite, via their circulation in the margins of good society and their extension of court society’s mechanisms of distinction. The analysis of self-representations and group-representations in these writings allow us to better understand the social representations that give them meaning and that explain their restricted circulation. This thesis, based on sociological concepts, proposes a renewal of Louise d’Épinay’s studies, and those of the women associated with Enlightenment salons., Thèse réalisée en cotutelle avec l'Université Paris IV-Sorbonne.

Prèmiere traduction en anglais du Proumenoir de Monsieur de Montaigne et de l'Apologie pour celle qui écrit; premier traduction de dernières versions l'Egalité des hommes et des fammes, ainsi que des Griefs des dames.; Contents: The Promenade of Monsieur de Montaigne 1594); The Equality of Men and Women (1641); The Ladies' Complaint (1641); Apology for the Woman Writing (1641); Contenus: Le Proumenour de Monsieur de Montaigne (1594); Egalité des hommes et des femmes (1641); Griefs des dames (1641); Apologie pour celle qui écrit(1641)