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This article explores the issue of fear as an instrument of power in Discours sur les moyens de bien gouverner by Innocent Gentillet. This protestant author was a witness to the St. Bartholomew’s Day massacre, which he blamed on Machiavellians. In his book, Gentillet enters into polemics with Machiavelli’s The Prince. He opposes the ideas proposed by the Italian and gives many counterarguments. As for fear, he evokes a maxim of Machiavelli’s that the Prince can be cruel if he is obeyed, whereas, for the Frenchman, cruelty is the cause of fear, and with the help of historical examples he proves that the cruel Prince cannot govern for long. The second aspect on which the author focuses is the relation between love and fear. Gentillet disagrees with the Italian author who says that it is impossible to pot both so it is better to be feared than loved. Innocent Gentillet’s discourse follow the anti-Italianisme of the time. Cet article explore la question de la peur comme un outil du pouvoir dans le Discours sur les moyens de bien gouverner d’Innocent Gentillet. Cet auteur protestant a été un témoin du massacre de la Saint-Barthélemy dont il a accusé les catholiques. Dans son ouvrage, Gentillet entre dans la polémique avec Le Prince de Machiavel. Il s’oppose aux idées développées par l’Italien en en donnant plusieurs contre-arguments. Quant à la peur, il évoque une maxime de Machiavel disant que le Prince peut être cruel s’il se fait obéir alors que, pour le Français, la cruauté est la cause de la peur et à l’aide des exemples historiques il prouve que le Prince cruel ne peut pas gouverner longtemps. Le deuxième aspect sur lequel l’auteur se concentre c’est la relation entre l’amour et la crainte. Gentillet n’est pas d’accord avec l’auteur italien qui dit qu’il est impossible de susciter les deux alors il vaut mieux être craint qu’aimé. Le discours d’Innocent Gentillet s’inscrit dans l’ambiance de l’anti-italianisme de l’époque.

L’étude des franchises, saufconduits et privilèges appliqués dans le port de Gênes à la fin du xvie siècle ouvre un débat heuristique multiple. En suivant le tracé et l’action d’hommes d’affaires habiles à promouvoir des normes, règles et juridictions favorables à leurs intérêts économiques et sociaux, il s’agit tout autant d’interroger les logiques de la construction de l’alliance entre la république de Gênes et la monarchie hispanique que de mesurer, par la même occasion, l’incidence des dynamiques d’échanges de services entre individus dans la formation des institutions économiques des États de la première modernité. The study of franchises, safe conducts and privileges applied in the port of Genoa at the end of the 16th century opens to a plural heuristic debate. By following the path and action of merchants and traders promoting norms, laws and jurisdictions favourable to their economic and social interests, it questions the construction of the alliance between the republic of Genoa and the Spanish monarchy and measuring, at the same time, the incidence of the dynamics of exchanges of services between particulars in the formation of economic institutions in the early modern states.

Cet article étudie le travail des bailes et des alcaides, représentants du roi dans les villes royales et les cités du royaume de Valence, et leurs relations avec les autorités municipales. Plus précisément, les valeurs et les attitudes avec lesquelles ces fonctionnaires royaux comprenaient leurs devoirs, liés à l’éthique aristocratique, sont analysées et comparées à celles du gouvernement municipal, aux racines républicaines. This article studies the bailes and alcaides, who were the king’s representatives in the royal towns and cities of the kingdom of Valencia. The author also investigates their relations with the municipal authorities. The values and attitudes of these royal officials, linked to aristocratic ethics, are analysed and compared with those of the municipal government, with its republican roots.

Cet article propose une réflexion sur la notion d’intimité spirituelle à travers l’œuvre de Francisco de Osuna, et plus particulièrement à partir de son enseignement du Recueillement tel qu’il est exposé dans le Troisième Abécédaire spirituel (1527) et la Loi d’amour (1530). L’intime se retrouve au cœur de débats théologiques et spirituels intenses, dans un contexte polémique tendu, marqué par la mise à l’index de la spiritualité de l’Abandon à l’occasion de la publication de l’édit de Tolède en 1525. Tout l’enjeu des Abécédaires osuniens est de se démarquer des thèses des dejados récemment censurées et de prouver l’orthodoxie de la propre doctrine : le Recueillement, méthode d’introspection spirituelle visant l’union sans médiation avec Dieu. Afin de légitimer sa quête spirituelle de pur amour – sur laquelle planait le soupçon d’illuminisme –, le Franciscain andalou prend soin d’établir clairement les limites spatio-temporelles de l’expérience – potentiellement subversive – de cette intimité spirituelle avec Dieu dans le recueillement. El presente artículo ofrece una reflexión acerca de la noción de intimidad espiritual a través de la obra de Francisco de Osuna, y sobre todo de sus enseñanzas relativas al Recogimiento, método espiritual expuesto en el Tercer Abecedario espiritual (1527) y la Ley de amor (1530). Esa intimidad se encuentra en el centro de intensos debates teológico-espirituales, en un contexto religioso convulso, marcado por la condena de las tesis atribuidas a los “alumbrados, dexados y perfectos” por el Edicto de Toledo en 1525. El objetivo principal de los Abecedarios osunianos consiste por lo tanto en marcar las diferencias entre la propia doctrina y la del Dejamiento, y en probar la ortodoxia del Recogimiento ―un método de introspección espiritual que aspira a la unión sin mediación con Dios. Con el fin de legitimar su búsqueda espiritual de amor puro –entonces sospechosa de presentar afinidades con el alumbradismo–, el franciscano andaluz tiene que establecer con claridad los límites espacio-temporales de la experiencia íntima –potencialmente subversiva– del Recogimiento. This article proposes a reflection with regard to the notion of spiritual intimacy through the writings of Francisco de Osuna, and especially in the Third Spiritual Alphabet (1527) and the Law of love (1530), two of his books where he develops the spiritual method of “Recollection”. Spiritual intimacy becomes the centre of intensive theological and spiritual discussions, in a religious context marked by the condemnation of the “Alumbrados” by the Edict of Toledo in 1525. The main purpose of the Spiritual Alphabets is to mark the differences between his own doctrine and that of the Illuminated, and prove the orthodoxy of “Recollection”, a method of spiritual introspection which aspires to the union without mediation with God. In order to legitimize his spiritual quest of pure love – that was regarded with suspicion in the context of alumbrados’ condemnation –, Francisco de Osuna had to establish with clarity the spatial and temporal limits of the intimate experience – possibly subversive – of God in “Recollection”.

En anthroponymie féminine, les répertoires sont fréquemment dominés par des noms de saintes femmes ou par des féminisations de noms masculins. Ce contraste est rarement souligné, jamais expliqué. Il résulte du degré d’implication des parrains dans les processus de nomination des filles : un répertoire dominé par des noms masculins féminisés est l’indice d’une nomination des filles par les parrains. En Bretagne occidentale, les noms de saintes femmes (essentiellement Marie, Catherine, Margueri...

Le mardi 16 mai 1606, Melchior de Marconnay, évêque de Saint-Brieuc, consacrait une nouvelle chapelle en l’honneur de saint Jean Baptiste dans la paroisse de Plerneuf. À cette occasion, le jeune Tristan Malros « fust conffirmé par ledit seigneur evesque […] et fust ledit Tristan nommé Jan d’aultant que le nom de Tristan estoit un nom prophane ». Il s’agit là de la première attestation connue d’un changement de nom à la confirmation en Bretagne. Melchior de Marconnay venait d’inscrire dans les...

Les répertoires se sont profondément transformés entre le xie et le xve siècle. On observe notamment la christianisation importante de ces répertoires au xiiie siècle, une concentration progressive des noms sur un stock restreint et une féminisation des noms masculins. La mise en évidence de ces transformations permet d’établir une typologie distinguant deux grandes familles onomastiques : les noms ethniques et les noms religieux. L’analyse des connotations révèle par ailleurs que les noms re...

À la fin du Moyen Âge, la dimension religieuse de la nomination est indéniable, ne serait-ce que par la christianisation du répertoire onomastique. Cependant, quel était le poids réel des motivations religieuses dans le choix d’un nom de baptême ? La nomination servait-elle à marquer une dévotion envers un saint ? Attendait-on que le saint homonyme devienne un saint patron protecteur ? Bien que la christianisation progressive du répertoire depuis le xiiie siècle suppose une démarche religieus...

Cet ouvrage aborde la question complexe des motivations de la prénomination à l’époque de la Renaissance. De nombreuses études ont été publiées depuis une quarantaine d’années sur l’anthroponymie française. Les chercheurs se sont appliqués à collecter des données et à établir des statistiques. Mais il ne s’agit plus ici de comptabiliser mais d’expliquer. Pour ce faire, ce livre multiplie les comparaisons. Il étudie les évolutions sur une période longue et compare les choix de prénomination dans différentes régions pour établir une synthèse générale. Il remet en cause les conceptions courantes sur la prénomination et offrent de nouvelles hypothèses explicatives. Il réfute l’idée selon laquelle le nom de baptême était principalement la marque d’une dévotion religieuse et met en avant les ressorts fondamentaux de la prénomination : assurer à l’enfant les meilleures chances de survie, de bonheur et de prospérité et l’intégrer dans un réseau de relations sociales.

Quel était le poids des traditions familiales dans le choix des noms de baptême aux xve et xvie siècles ? Nous avons conservé le souvenir de traditions familiales, bien ancrées jusque dans les années 1950, selon lesquelles il était d’usage de choisir les prénoms des enfants dans un « réservoir onomastique » familial, notamment pour le fils aîné, à qui l’on octroyait bien souvent le prénom de son grand-père. Pendant le haut Moyen Âge, les noms étaient le plus souvent composés à partir de lexèm...

L’anthroponymie des xve et xvie siècles est résolument médiévale. Plus exactement, l’anthroponymie de la Renaissance peut être considérée comme la phase ultime de l’anthroponymie médiévale. Elle se distingue en effet des pratiques du xviie siècle, fortement marqué par la réforme catholique. L’époque de la Renaissance est quant à elle solidement ancrée dans les conceptions anthroponymiques antérieures mais caractérisée par de multiples tentatives de « faire autrement » : les répertoires s’ouvr...

En este trabajo se analiza la obra Lumbre del alma articulando tres dimensiones. Una será la cognitivo-intelectual, que insertará la obra en su contexto teológico-filosófico y en la historia de la literatura espiritual castellana del XVI. La otra, la social, atenderá a la historia del texto así como a las implicaciones sociales del mismo. En tercer lugar, la dimensión personal, que se ocupa de la trayectoria vital desde la que emana. Así, se abordará el análisis de los temas fundamentales de la obra de Cazalla, que fueron el libre albedrío y el amor, cuya elección y tratamiento reproduce la línea moderna de un pensamiento de raíz franciscana, afronta debates cruciales de su tiempo y permite leer un afán de mundanizar la santidad, hecho inaceptable a ojos de la autoridad inquisitorial, o a los guardianes de un canon ortodoxo. Dans ce travail, l’œuvre Lumbre del alma sera analysée en articulant trois dimensions. La première sera la dimension cognitivo-intellectuelle pour insérer l’œuvre dans son contexte theólogique et philosophique, et plus concrètement, dans l’histoire de la littérature spirituelle castillane du XVIe siècle. Une autre dimension sera la dimension sociale ou matérielle, qui traitera de l’histoire du texte et ses implications sociales. En troisième lieu, la dimension personnelle ou émotionnelle, qui explique la trajectoire vitale dont elle émane. C’est ainsi que l’on abordera l’analyse des thèmes fondamentaux de l’œuvre de Cazalla, qui sont ceux du libre arbitre et de l’amour. Leur choix et leur traitement reproduisent la ligne moderne d’une pensée d’origine franciscaine et affrontent des débats cruciaux de leur temps en nous permettant de lire un désir de mondaniser la sainteté, un fait inacceptable aux yeux d’une autorité inquisitoriale ou pour les gardiens de l’orthodoxie. This paper will analyse the work Lumbre del alma (Light of the soul) bringing together three dimensions. First, using the cognitive-intellectual aspect, the paper will pay attention to the theological and philosophical context of the work, and, more specifically, to its place in 16th century Spanish spiritual literature. Secondly, the social or material dimension will deal with the history of the text as well as its social implications. In the third place, the personal or emotional dimension will be about the life story that gave rise to this work. Therefore, the analysis of the main topics in Cazalla’s work (that were free will and love) will be addressed. The way that the author choices and treats these themes reminds us a modern line of thought of Franciscan origin, as well as addresses crucial debates of his age and also makes a patent effort to turn holiness into a profane matter, something obviously unacceptable to inquisitorial authority or to guardians of an orthodox canon.

Two mystical pleas for the «no pensar nada»: the Third Spiritual alphabet (1527) and the Law of love (1530) by Francisco de Osuna A mystic principle rooted in negative theology (from Pseudo-Dionysius the Areopagite to Saint John of the Cross), the « no pensar nada » ("thinking-nothing") was strongly defended by Franciscan preacher and spiritual guide of the « Recollection », Francisco de Osuna, in a context of spiritual polemics marked by the condemnation of Toledo's « Alumbrados » ("the Illuminated") in 1525. Despite the Holy Office's strong pressure, and the threat of censorship, Osuna openly advocated the « thinking-nothing » principle in a chapter of the Third Spiritual Alphabet (1527), then in the Fourth Spiritual Alphabet also entitled the Law of love (1530). We intend to read and comment these two mystic pleas as meaningful examples of mystic writings under coercion., Principio místico anclado en la teología negativa (del Pseudo Dionisio Areopagita a San Juan de la Cruz), el «no pensar nada» fue defendido con vigor por el predicador franciscano y maestro espiritual del Recogimiento Francisco de Osuna, en una época de turbulencia espiritual marcada por la condena del alumbradismo castellano en 1525. Pese a la fuerte presión inquisitorial y la amenaza de la censura, Osuna aboga abiertamente a favor del «no pensar nada» en un capítulo del Tercer Abecedario espiritual (1525) y luego en su Cuarto Abecedario o Ley de amor (1530). Nos proponemos volver a leer estos alegatos místicos como ejemplos significativos de escritura mística bajo coacción., Principe mystique ancré dans la théologie négative (du Pseudo-Denys l'Aréopagite à saint Jean de la Croix), le « ne rien penser » (no pensar nada) a été vigoureusement défendu par le prédicateur et maître spirituel franciscain du Recueillement Francisco de Osuna, à une époque de turbulences spirituelles marquée par la condamnation des illuminés de Tolède (alumbrados) en 1525. En dépit d'une forte pression inquisitoriale et de la menace de la censure, Osuna plaide ouvertement pour le « ne rien penser » dans un chapitre du Troisième Abécédaire spirituel (1527), puis dans son Quatrième Abécédaire ou Loi d'amour (1530). Nous nous proposons de relire ces deux plaidoyers mystiques comme des exemples significatifs d'écriture mystique sous la contrainte

Résumé : À la lecture des sources inquisitoriales du premier tiers du XVIe siècle, le processus d’objectivation théologique des innovations doctrinales s’avère complexe, sur fond de rébellion luthérienne, et les contraintes juridiques s’imposant aux magistrats sont tangibles. Entre 1517 – date de clôture du concile du Latran V – et 1530 – convocation de la Diète d’Augsbourg – les contours de l’orthodoxie font l’objet de dissentiment. À défaut de canons applicables, c’est graduellement que l’Inquisition façonne une jurisprudence lui permettant d’appréhender les éléments constitutifs des nouvelles hérésies. En l’absence de consensus en matière de foi, le Saint-Office surveille la réception en Espagne de la controverse religieuse et en évalue les répercussions. À travers le contrôle des prédicateurs, il entend maintenir l’uniformité doctrinale. À Tolède, en engageant des poursuites contre les alumbrados, le tribunal s’attache à déterminer les caractères de la genèse de l’hérésie en Espagne. Abstract: When perusing inquisitorial sources from the first third of the XVIth century, the theological objectification mechanism, as regards doctrinal innovations, in the context of Lutheran dissent, proves to be rather convoluted and the legal constraints imposed on inquisitors are obvious. Between 1517 (end of the Fifth Council of Lateran) and 1530 (calling of the Diet of Augsburg), the outlines of orthodoxy were the targets of sharp disagreement. Since it lacked effective canons, the Inquisition progressively shaped jurisprudence, enabling the Tribunal to comprehend the constituting elements of new heresies. The Holy Office monitored the reception of the religious controversy in Spain and assessed its consequences because of the lack of consensus regarding faith. Under preachers’ surveillance, it looked after doctrinal uniformity. By taking legal actions against the alumbrados, the Tribunal of the Inquisition intended to identify the distinctive features of the beginnings of heresy in Spain. Resumen: De las fuentes inquisitoriales del primer tercio del siglo XVI se desprende que resultó complejo el proceso de formalización teológica de las innovaciones doctrinales, en un contexto de rebelión luterana, y que fueron tangibles las restricciones jurídicas impuestas a los inquisidores. Entre 1517 –conclusión del concilio de Letrán V– y 1530 –Dieta de Augsburgo– los contornos de la ortodoxia fueron objeto de disenso. A falta de cánones aplicables, fue gradualmente como se elaboró la jurisprudencia con la que la Inquisición concibió los elementos constitutivos de las nuevas herejías. Sin consenso en materia de fe, el Santo Oficio vigiló la recepción en España de las controversias religiosas y evaluó las repercusiones de estas. A través del control de los predicadores, veló por la uniformidad doctrinal. En Toledo, incoando procesos contra los alumbrados, el tribunal se dedicó a determinar los caracteres de la génesis de la herejía en España.

Acquise en 2003 par le musée du Louvre, la statue de Saint Jean l’Évangéliste (RF 4699) devait faire partie initialement d’un groupe représentant une Crucifixion. Une étude stylistique complétée par une étude technique et une analyse de la pierre ont permis d’établir sa provenance, à savoir la région de Rodez. Le dégagement de la polychromie originale, réalisé lors de la restauration de la sculpture en 2011, a permis de retrouver un contraste de couleurs franches pour la robe et le manteau et une fraîcheur des carnations dont les détails étaient subtilement nuancés. Un important décor de « brocarts appliqués » conférait à cette œuvre une préciosité certaine. Acquired by the Louvre in 2003, the statue of St John the Evangelist (RF 4699) must have initially been part of a group depicting a Crucifixion scene. A stylistic study, supported by a technical examination and the analysis of the stone, enabled us to establish its provenance: the Rodez region. The uncovering of the original polychromy, undertaken during the restoration of the sculpture in 2011, revealed strong contrasting colours on the robe and cloak and the fresh, subtly nuanced flesh tints. The ample use of “applied brocade” decoration conferred a certain preciosity upon this work.

This thesis focuses on the songs of Henry Fresneau, a rarely studied composer of the sixteenth century. Published between 1538 and 1554, these four-voice polyphonic songs appear scattered in printed collections by Jacques Moderne in Lyon and Pierre Attaingnant in Paris. We propose a critical edition of the songs, which accounts for their text, their music and the association between these two dimensions. The editorial process involves making choices about the possible association between syllables and notes, making explicit certain prosodic information implied in our sources. In this, an edition is already an interpretative gesture, which must be part of a historically informed approach.The texts, set to music by Fresneau, are short versified texts. Some of which appear in other sources in literary forms, without music: this is the case of several epigrams of Clément Marot. In their setting, the metered form of the text (i.e. the organization of the text in verse) is partly masked by numerous repetitions and an uneven distribution of the text between the voices. Based on a systematic analysis of some configurations of textsetting in our sources, we formulate several hypotheses to qualify the composition of Fresneau's songs and place our data in a typology of genres of the 16th century song. We identify two main types in the songs of Henry Fresneau: facetious songs, whose playful and satirical issues are highlighted by a theatrical musical composition, and love songs, in which the textual and musical configurations connote a specific lyrical and poetic aesthetic.In addition to establishing the first complete edition of Fresneau's songs, we offer a specific critical approach to polyphonic songs of this period. We therefore provide several leads for reading and understanding this repertoire, and, thereby, intend to be able to guide today's reader-musician’s interpretation.; Cette thèse s’intéresse aux chansons d’Henry Fresneau, un compositeur du XVIe siècle peu étudié. Éditées entre 1538 et 1554, ces chansons polyphoniques à quatre voix apparaissent disséminées dans des recueils imprimés par Jacques Moderne à Lyon et Pierre Attaingnant à Paris. Nous proposons une édition critique des chansons, qui rend compte de leur texte, de leur musique et de l’association entre ces deux dimensions. Le processus éditorial implique de faire des choix concernant l’association possible entre les syllabes et les notes, rendant explicite certaines informations prosodiques sous-entendues dans nos sources. En cela, réaliser une édition est déjà un geste interprétatif, qui doit s’inscrire dans une démarche historiquement informée. Les textes mis en musique par Fresneau sont de courts textes versifiés, dont certains apparaissent, dans d’autres sources, sous des formes littéraires sans musique ; c’est le cas de plusieurs épigrammes de Clément Marot. Dans leur mise en musique, la forme métrifiée du texte (c’est-à-dire l’organisation du texte en vers) est en partie masquée par de nombreuses répétitions et une distribution inégale du texte entre les voix. À partir d’une analyse systématique de certaines configurations d’association dans nos sources, nous formulons plusieurs hypothèses pour qualifier la composition des chansons de Fresneau et inscrivons plus largement nos données dans une typologie des genres au sein de la chanson du XVIe siècle. Nous dégageons deux types principaux dans les chansons d’Henry Fresneau : des chansons facétieuses, dont l’enjeu ludique et satirique est mis en valeur par une composition musicale théâtrale, et les chansons amoureuses, dans lesquelles les configurations textuelles et musicales font appel à une esthétique lyrique et poétique spécifique. En plus d’établir la première édition complète des chansons de Fresneau, nous proposons un appareil critique spécifique à la chanson polyphonique de cette période. Nous livrons donc plusieurs pistes de lecture et de compréhension de ce répertoire, et, par-là, entendons pouvoir guider l’interprétation par le lecteur-musicien d’aujourd’hui.

A. Castiglione, Le Courtisan Traduit à plusieurs reprises – en 1537 par Jacques Colin (Paris, traduction revue l’année suivante par Saint-Gelais) et par un anonyme (Lyon), en 1580 par Gabriel Chappuys –, l’ouvrage de Badassare Castiglione devait exercer une durable influence sur les mœurs et la littérature française du siècle. Entrepris dès 1508 et publié à Venise (1528), il est d’abord, ainsi que le suggère son titre (Libro del Cortegiand), un manuel de civilité. Sous la fiction d’entretiens...

Les courants artistiques qui renouvellent l’architecture et la peinture à partir des années 1530 en France jouent un rôle essentiel dans la définition de la Renaissance comme phénomène culturel. Leur influence transforme les cadres de la représentation et s’exerce de manière décisive sur la littérature. Allant des sources de la production artistique à la célébration littéraire des réalisations plastiques, en passant par les multiples aspects de la collaboration ou de la rivalité des écrivains...

A. Le Tiers Livre du Pantagruel Onze années séparent la publication du Tiers Livre de celle du Gargantua. Faut-il conjecturer que Rabelais, en cette période agitée, s’est astreint au silence préconisé par les évangéliques épris de paix, ou à une réserve imposée par la prudence ? Il a dû assurer sa position, en obtenant du pape un induit qui régularisait sa situation de demi-défroqué et lui permettait d’exercer la médecine ; reçu docteur à Montpellier en 1537, il y enseigne, puis se retrouve e...

A. Pantagruel Qu’un humaniste qui se déclare disciple de Budé et d’Érasme, et doit déjà à son érudition médicale une certaine notoriété, publie sous un pseudonyme transparent un roman apparenté aux populaires Chroniques du grand et énorme géant Gargantua, cela peut surprendre. Rien n’interdit de supposer des causes occasionnelles : accès de verve, ou espoir de gain sur la vente d’un ouvrage à large diffusion. Mais expliquer ainsi la genèse du Pantagruel, ce serait refuser d’en voir le trait e...

A. La réflexion sur les langues Elle est très vive en ce siècle, qui peine à élaborer une réflexion linguistique autonome, en raison des diverses préoccupations (politiques, philosophiques, religieuses, nationalistes) qui le traversent. Ce n’est que progressivement qu’il renoncera aux séductions de l’explication mythique pour se résoudre à une approche plus scientifique des faits de langage. 1. Le débat sur l’origine des langues Il n’est pas purement spéculatif, mais répond à une triple urgen...

À l’époque où elle gagne la France, la Renaissance européenne est encore un espoir, et déjà une crise. Ses virtualités contrastées éclatent dans la littérature en enthousiasmes, dérisions, liturgies du plaisir, du désir et du deuil, en méditations ironiques ou graves, en visions, parfois en vertiges. Le présent ouvrage souligne ces traits divergents, et privilégiant les œuvres qui marquent les mutations et les ruptures, et qui, de nos jours encore, posent les questions fondamentales de la culture moderne. Cette nouvelle édition tient compte de certaines avancées récentes de la recherche.

A. Situation Les débuts de la Renaissance en France, et ses principales phases, sont marqués par des témoignages parfois retentissants ; aucun constat de rupture ne vient en signaler aussi nettement la fin. Mais plus de trente années de « troubles » et de combats, puis la difficile restauration de l’ordre politique et social, sous la menace de nouvelles secousses, appellent à une révision des idées et des espérances suscitées par l’humanisme. Ce moment de la réflexion aurait pu dégénérer en b...

A. La nouvelle De l’âge de l’oralité, les groupes sociaux (corporations, communautés villageoises, assemblées de femmes) ont conservé le goût de se récréer par des narrations brèves ; loin de lui porter atteinte, l’imprimerie le servira, accélérant la circulation des contes, enrichissant le répertoire. C’est d’abord cette réalité – la pratique sociale du conte oral – que reflète un recueil de nouvelles du xvie siècle quand il attribue ses récits (même s’il ne s’agit que d’une fiction) à une «...

A. « Humaniores litterae » Dans les dernières décennies du xve siècle se sont multipliés, en Italie puis dans toute l’Europe, les travaux humanistes – c’est-à-dire, au sens originel du terme, l’étude des lettres profanes, humaniores litterae, distincte de celle des lettres sacrées, diviniores litterae, et constituant en dehors de celles-ci le secteur autonome des studia humanitatis qui, ne faisant appel qu’aux ressources naturelles de l’homme, sont censées avoir atteint leur perfection dans l...

En 1560 commence la période des « troubles », euphémisme employé à l’époque pour les guerres civiles qui dévastent le royaume jusqu’aux dernières années du siècle. Dès le « tumulte d’Amboise », fomenté par Condé, prince du sang et chef du parti protestant, pour soustraire le conseil de régence à l’influence des Guise, et dont l’échec donne lieu à une féroce répression, les querelles de clans nobiliaires et les débats de légitimité se mêlent aux fanatismes religieux ; mais ceux-ci propagent et...

A. La poésie Baroque (1572-1600) Comme un seul livre, aux multiples signatures ? La perspective, sans doute, fait bon marché de la trajectoire personnelle de chacun de ces poètes, comme du poids relatif et du destin de son œuvre. Nous la retiendrons cependant, en raison des commodités d’exposition qu’elle représente autant que de son aptitude à rendre compte de l’existence d’une mentalité et d’une sensibilité contemporaines caractéristiques de l’« homme baroque ». 1. Baroque et maniérisme Dep...

A. Provocations et crispations Au moment où Rabelais achevait son Gargantua, l’affaire des Placards, ou plutôt son retentissement, modifiait profondément les conditions et les enjeux de la vie culturelle en France. Dans la nuit du 17 au 18 octobre 1534, un libelle extrêmement violent contre la messe, rédigé par le pasteur de Neuchatel, Antoine Marcourt, et imprimé à plusieurs milliers d’exemplaires, est affiché ou distribué à Paris, Orléans, Blois, Tours ; quelques-uns de ces « placards » son...

A. Marguerite de Navarre (1492-1549) Sœur de François Ier, elle épouse en 1509 le terne duc d’Alençon, qui meurt en 1525 ; un autre mariage politique l’unit, deux ans plus tard, à Henri d’Albret, roi de Navarre, sans qu’elle cesse pour autant de participer aux affaires du royaume de France. Sa fille, Jeanne d’Albret, sera mère du futur Henri IV. 1. L’inspiration chrétienne Au centre de son attitude religieuse, une adhésion profonde à la figure du Christ rédempteur, qui l’arme d’une confiance ...

Alors que l’imprimerie prolonge, par le Jardin de plaisance et fleur de rhétorique (Paris, A. Vérard, 1501), le succès des formes héritées de l’âge précédent, la poésie connaît, grâce aux Rhétoriqueurs puis à Clément Marot, une mutation dont la révolution littéraire de la Pléiade a trop souvent masqué l’importance. A. Les Rhétoriqueurs L’histoire littéraire réunit sous ce nom entre Georges Chastellain (milieu xve s.) et Lemaire de Belges, des poètes que rapprochent similitude de fonctions et ...

A. Science et littérature La pensée scientifique du siècle fait bon ménage avec la divination, recherche l’analogie et les « sympathies » entre les objets du monde ; on réunit dans des cabinets de curiosités des sujets que leurs « singularités » paraissent soustraire aux lois naturelles. Le succès des Histoires prodigieuses (1560) de Boaistuau crée un genre qui encourage le grand chirurgien Ambroise Paré à démontrer dans un livre, Des monstres et prodiges (1573), que le monstrueux et le natur...

Littérature française du xvie siècle, ou de la Renaissance ? Il semble légitime de préférer le second terme, en dépit des controverses qu’il pourrait susciter. Controverses de chronologie, puisque la Renaissance européenne commence dès le Quattrocento, en Italie ; controverses sur le mot même, critiqué par ceux qui soit refusent la spécificité de cette Renaissance, l’assimilant aux renouveaux culturels qui jalonnent les quatre siècles précédents, soit la discréditent, par dévotion envers tout...

A. Essor de la tragédie On est tenté de présenter comme une incidence directe des événements historiques sur la production littéraire la floraison de la tragédie humaniste au temps des « troubles », dans le dernier tiers du xvie siècle : de nombreuses publications (une centaine, auxquelles il faudrait ajouter, selon R. Lebègue, une quarantaine de pièces dont ne sont restés que les titres) attestent la vitalité d’un genre qui avait eu du mal à s’imposer au cours des années précédentes, en dépi...