Search

Syftet med denna uppsats var att undersöka adaptionen av One Piece-serien i dess nya live action-format. Denna studie fokuserade på hur live action-serien bevarar och förändrar komponenter från den ursprungliga japanska berättelsen samt hur dessa förändringar påverkar berättelsen. För att uppnå detta tillämpades adaptionsteori och representationsteori för att analysera effekterna av dessa modifieringar. En komparativ analys genomfördes med fokus på element som karaktär, miljö och rekvisita inom ramen för mise-en-scène och narrativ analys. Analysen innefattade att jämföra utvalda manga-sekvenser med deras motsvariga live action-scener för att identifiera och tolka skillnader och likheter. Resultaten visade att även om adaptionen bevarade många element från originalet, introducerade den också variationer. Dessa förändringar resulterade i en delvis omtolkning av berättelsen, även om flera aspekter av karaktär, miljö och rekvisita bevarades. Studien drar slutsatsen att den kulturella kontexten och adaptionsprocessen var betydande i omtolkningen av berättelsen. Medieproduktion: Denna publicering innehåller även en designdokumention efter sida 42 för ett skarpt projekt som gjordes för klusterorganisationen Mobile Heights. Mobile Heights ville fira sitt 15-årsjubileum och presentera sin nya grafiska identitet. Syftet var att skapa en animation i tidslinjeformat för att visa på arvet inom organisationen och belysa viktiga händelser, samt att illustrera den förändringsresa som organisationen är på., The purpose of this thesis was to explore the adaptation of the One Piece series in its newlive action format. This study focused on how the live action series maintains and alterscomponents of the original Japanese narrative and the impact of these changes on the story. To achieve this, adaptation theory and representation theory were implemented to analyzethe effects of these modifications. A comparative analysis was conducted, concentratingon elements such as character, setting, and props within the framework of mise-en-scèneand narrative analysis. The analysis involved comparing selected manga sequences with their live actioncounterparts to identify and interpret differences and similarities. The findings revealedthat while the adaptation preserved many elements from the original, it also introducedvariations. These changes resulted in a partial re-interpretation of the narrative, althoughseveral aspects of character, setting, and props were maintained. The study concludes thatthe cultural context and the adaptation process played significant roles in shaping the re-interpretation of the narrative. Media production: This thesis also includes a design documentation after page 42. The project was made for my client, the cluster organization Mobile Heights. Mobile Heights wants celebrate its 15th anniversary and present its new graphic identity. The purpose was to create a timeline-animation to showcase the organization’s legacy and highlight key events, as well as to illustrate the transformation journey that the organization is undergoing.

This thesis examines how the aesthetic and queer themes in E. W. Hornung’s Raffles stories have been transmediated in the TV-series Raffles. Hornung’s Raffles stories were not only immensely popular in their time, but were also a reflection of the fin-de-siècle and of the cultural role aestheticism played in the late Victorian society. Though a number of adaptations were made in the early 20th century, none of them adapted Hornung’s original stories to the same extent as the 1975-77 Yorkshire TV-series. In this study, material such as original scripts, notes, and correspondence from screenwriter Philip Mackie’s personal collection are examined from an adaptation theoretical perspective in relation to Hornung’s books and the finished TV-series. At the same time, a queer reading of the screenplays and of the televised series is made and compared to previous academic queer readings of Hornung’s stories. The adaptation is discussed in context with the time period in which it was produced and with the various factors that have formed it, such as financial restraints and medium related conventions. The study demonstrates that both aesthetic and queer themes that correspond to those found in Hornung’s stories can be found in the TV-series. It argues that the political climate of the 1970s both restrained how Raffles and Bunny’s relationship was portrayed in the series but also allowed for a more faithful adaptation of Hornung’s stories, including their aesthetic and queer themes, than had previously been possible.

Bakgrund: Varje år upptäcks runt 120 000 nya tumörer på 100 000 olika personer. Det är cirka 90 000 personer som dör till följd av cancer varje år. Cancer bidrar till stora omvälvningar både för patienter och anhöriga som involveras. Orsaken till att cancer uppstår är oklart men den börjar med att kroppens egna celler börjar dela sig ohindrat. Då patienten påverkas så pass mycket av cancern att det blir svårt att hantera tillvaron själv så kan hjälp behövas från familjen. Anhörigvårdaren dras ofta med i familjemedlemmens cancersjukdom utan att själv räknas som cancersjuk. Syfte: Syftet var att beskriva anhörigas upplevelser av att vårda en familjemedlem med cancer. Metod: En systematisk litteraturstudie med beskrivande syntes. Resultat: Analysen presenterades i två teman: Upplevelser av förändringar i relationer och Att uppleva förändringar i livet samt sex subteman; Att relationen till den sjuke förändras, Att relationen till vårdpersonal förändras, Att relationen till familjen, vänner och bekanta förändras, Att påverkas emotionellt, Att stå tillbaka, och Att ha behov. Slutsatser: Cancer påverkade anhörigvårdarna och innebar påfrestningar på alla dimensioner i livet. Anhörigvårdarna prioriterade om och anpassade det egna livet utifrån den sjukes behov och hälsotillstånd vilket upplevdes som att det egna livet sattes på paus.

Uppsatsen analyserar och komparerar H.C. Andersens verk Den lilla flickan med svavelstickorna och dess animerade adaption av Walt Disney Animation Studios The Little Matchgirl. Syftet med analysen är att undersöka hur tematik från Den lilla flickan med svavelstickorna förmedlas i en animerad adaption och utifrån vilka medel. Uppsatsen utgår från Linda Hutcheons adaptionsteori samt semiotik baserat på Gunter Kress och Theo Van Leeuwens visuella grammatik. Analysen visar på att adaptionens tematik överlag överensstämmer med originalets och de förändringar som gjorts har varit för sentimentala skäl eller på grund av de begränsningar eller möjligheter som det visuella mediet har som framställningsform. Analysen visar på att adaptionen använder både ljus- och färgmodalitetstecken för att effektivt kunna representera Andersens originella sentimentalitet i en ny medial framställning.