Search

L’alimentation, les arts de la table et la culture gastronomique du Moyen Âge suscitent un vif intérêt dans l’historiographie contemporaine. En France, les travaux de Bruno Laurioux (Une histoire culinaire du Moyen Âge, Champion, 2005 ; Manger au Moyen Âge : pratiques et discours alimentaires en Europe aux XIVe et XVe siècles, Paris, Hachette, 2006, 1re éd. 2002) et ceux d’Alban Gauthier (Le Festin dans l’Angleterre anglo-saxonne, Rennes, PUR, 2006) sont des références en la matière. En Itali...

Cet article étudie les stratégies mises en place par les traducteurs français du xve siècle pour inscrire leur figure d’auteur dans la matérialité des manuscrits de leurs textes. À partir de l’examen des traces visibles laissées dans leurs manuscrits originaux par les traducteurs, l’article vise à éclairer la nature, les enjeux et la fonction de ces stratégies de corpo-réalité, tant pour l’auteur que pour le lecteur. L’étude se concentre sur les cas de Laurent de Premierfait et de Jean Miélot. This paper studies the textual, peritextual and codicological strategies implemented by the fifteenth-century French translators in order to write down their authorial figure into the materiality of their manuscripts. On the basis of the analyse of still visible clues left by translators, the paper aims to put the spotlight on the nature, the issues and the function of those “corpo-reality” strategies. It focuses on the case of Laurent de Premierfait and Jean Miélot.

The aim of the paper is to shed light on the changing function of the metaphor of life in multiple redefinitions of literature. The analysis focuses on particular examples of its use, regarded as being representative of wider cultural formations. It identifies two classical ways in which the concept of literature was inscribed into the opposition of life and death. The paper is next devoted to the modern adaptations of these models, especially in the phenomenon of German Lebensphilosophie. Finally, it offers a prospect of their new revision in the project of literature as "restitution". L’objectif de l’article est la mise en valeur des différents aspects de l’emploi de la métaphore de la vie dans de nombreuses redéfinitions de la littérature. L'analyse se concentre sur des archétypes particuliers de son utilisation, étant considérés comme représentatifs de formations culturelles des plus larges. Il identifie deux procédés classiques dans lesquels le concept de la littérature se positionne sur le thème de l'opposition de vie et de la mort. Le texte est consacré ensuite aux adaptations modernes de ces modèles, et en particulier dans le courant de pensée allemand, "Lebensphilosophie". Pour conclure, il offre une perspective de leur nouvelle révision dans le projet de littérature en tant que "restitution".

International audience; This paper discusses George R. R. Martin’s literary saga, A Song of Ice and Fire, and its now famous adaptation as a TV show, Game of Thrones. Critics have been keen to underline the “realism” of these cycles; but the authors of the present study seek to re-examine what kind of real is being represented and re-created here. Which Middle Ages are we talking about? Far from being a unified historical block, the Middle Ages are a rich and complex period, marked by many evolutions. The world created by Martin thus merits close analysis: which elements are being used or left out, and which play a crucial or marginal role in the story? Such questions will allow us to gain a better understanding of how Middle Ages are represented today.; Cet article se penche sur la grande saga de George R.R. Martin, A Song of Ice and Fire, et sa célèbre adaptation en série télé, Game of Thrones. Là où tous les critiques soulignent le « réalisme » de ces cycles, les auteurs de cet article se demandent quel est ce réel représente et réimaginé : de quel Moyen Age parle-t-on ? Car le Moyen Age, loin d'être un bloc historique, est une période riche et complexe, marquée par de nombreuses évolutions. Il s'agit des lors de s'intéresser de près au monde crée par Martin, pour se demander quels éléments sont retenus ou laisses de cote, places au cœur de l'intrigue ou en marge de l'histoire, ce qui conduit aussi à s'interroger sur ce que cela nous dit des représentations contemporaines du Moyen Age.

In the Crown of Aragon, where usury was permitted through regulation, especially in Catalonia and Mallorca, brokers were not all Jews who were usually seen as being the specialists in monetary transactions. Jews were certainly over-represented in trade but it is also now known that they could hold a wide variety of jobs. There are in fact few traders or lenders among the Jewish community from the 14th century, such roles tending instead to belong to members of urban and intellectual elites. This paper compares two social networks: that of Pons de Gualba, bishop of Barcelona, and that of Bartomeu de Mans, magistrate/provost of Vilafranca del Pénedes, who had links with Berenger de Finestres, a money-changer of Barcelona. The networks of these two eminent men were interlinked, in the sense that the roles played by Jews and Christians in the trading process were neither strictly segregated nor exactly the same, the precise distribution of these roles depending on the subtlest of nuances in terms of how the members of the two religions related to each other. The trade associations of Jews and Christians were different, as were the insults used to deprecate rivals. It is thus not that trade took no account of religion but rather that religious difference could be used as a means to colour the expression of the normal love-hate relationships between men who were involved in the business of trade. Dans les pays de la Couronne d’Aragon où l’usure est réglementée, donc autorisée, spécialement en Catalogne et à Majorque, les courtiers ne sont pas nécessairement ou seulement des juifs appréciés pour leurs qualités de « passeurs ». Nous savions déjà que les juifs, certes surreprésentés dans le commerce, exercent des activités très variées, à l’instar des chrétiens et que l’entreprise et le crédit restent au XIVe siècle l’apanage d’un groupe de plus en plus réduit, membre des élites urbaines et intellectuelles. Deux réseaux d’affaires sont comparés : celui de Pons de Gualba, qui fut évêque de Barcelone, et celui de Bartomeu de Mans, viguier à Vilafranca del Pénedes, associé à Berenger de Finestres, changeur barcelonais. Malgré l’imbrication des réseaux dominés par d’éminents personnages et malgré la proximité des entrepreneurs juifs et chrétiens et l’exercice de rôles comparables par les membres de religions différentes, la position des uns et des autres dans un réseau précis introduit des nuances subtiles, l’emploi des juifs et des chrétiens n’y est pas interchangeable alors qu’il l’est dans la société, les structures d’association choisies diffèrent, de même que les moyens employés pour attaquer et insulter un concurrent. Nous n’observons pas l’échange sans la religion mais un jeu de positions qui utilise la différence religieuse pour exprimer très normalement le bon amour ou la haine que se portent les hommes d’affaires.

This paper analyses the Instructif de la seconde rethorique from the viewpoint of his last chapter. This chapter deals with theatrical forms, and it is an exception, because the other “arts de seconde rhétorique” give no attention to the theatre; and it seems that the author deals with a literary genre, although this notion has no use in the end of the Middle-Ages. But, in his own words, the author examine how to “faire en personages”: not a genre, but a “façon”. He conceives “Personnage” as an enonciaive notion, so we can understand the logic building of the Instructif: the author learns how to do poems and how to use them, in specific situations. Then, we can understand the relation of the Instructif with the Jardin de plaisance, the poetic anthology with which it is published. This book exemplifies another form of “façon en personages”. Cet article propose une analyse de l’Instructif de la seconde rethorique à partir de son dernier chapitre, consacré aux formes théâtrales. Ces prescriptions sur le théâtre constituent un cas unique dans les arts de seconde rhétorique, d’autant que l’Infortuné semble esquisser la théorie d’un genre, alors que cette notion n’a guère de pertinence dans la théorie littéraire médiévale. Toutefois, selon ses propres mots, le but de l’Infortuné est d’apprendre à son lecteur à « faire en personnages ». Ce n’est pas un genre mais une façon qu’il codifie ; et il définit celle-ci par l’usage de « personnages », notion qu’il conçoit en termes énonciatifs. Ce constat permet d’intégrer le dernier chapitre dans la suite logique des précédents, et de dégager la construction progressive de l’Instructif : l’auteur n’enseigne pas seulement à faire des poèmes, mais aussi à les mettre en situation, à les utiliser à propos dans un contexte déterminé. C’est alors la relation de l’Instructif avec le Jardin de plaisance, que l’on peut reconsidérer, car l’anthologie poétique avec laquelle il est publié propose une autre forme de « façon en personages ».

La miniature frontispice du Livre de l’Espérance due au Maître de Talbot (BnF fr. 126, ca 1435) témoigne d’un remarquable souci d’exactitude dans le rendu des détails du texte. Cet article montre comment l’image, en reprenant la syntaxe iconographique traditionnelle du songe, prend acte du bouleversement topique créé par le texte d’Alain Chartier tout en s’inscrivant dans la poétique d’un pathos contenu dont la « damoiselle encontenancee », bras croisés, figure la discrète allégorie. The frontispiece image of the Livre de l’Espérance due to the Talbot Master 1435 (BnF fr. 126, ca 1435) shows the most remarkable attention paid to the details of the text. This paper studies how the painted image, by using the traditional somnium’s iconographic syntax, underlines the powerful shift created by Alain Chartier in the topic. Nonetheless, the painter avoids pathetics effects: the crossed-arms “damoiselle encontenancee” features the modest allegory of a restrained pathos.

Cet article cherche à préciser le rapport des notaires avec l’italien au XVIe siècle, en examinant notamment la situation de Verceil. L’étude des actes notariés rédigés dans cette ville, combinée avec l’analyse des documents qui réglaient l’accès au collège des notaires, permet de vérifier la présence de l’italien dans l’activité des notaires avant la publication des Ordini nuovi d’Emmanuel-Philibert de Savoie. Ces actes soulèvent quelques questions sur l’éducation linguistique de la catégorie professionnelle et nous amènent à réfléchir sur la fonction du formulaire et d’autres moyens à travers lesquels les notaires pouvaient apprendre le vulgaire écrit. Les éditions de la Summa rolandina vulgarisée et augmentée de brèves notes d’ordre grammatical représentent un nouveau moyen de diffusion de l’italien et montrent l’ancienneté des liens existant entre grammaire et ars notariae, liens qui perdureront au moins jusqu’au XVIIIe siècle, quand la grammaire sera encore considérée comme la base de la culture du notaire. This article seeks to clarify the relationship between notaries and the Italian language in the 16th century, through examination of the particular situation of Vercelli. Study of the notarial acts drawn up in this city, combined with analysis of the papers regulating the admission to the college of notaries, reveals the presence of the Italian language in notarial activity even before the Ordini nuovi issued by Emmanuel Philibert of Savoy. These documents raise questions about the linguistic education of notaries and invite us to reflect upon the function of the formulary and other means by which they could learn how to write in the vernacular. The editions of the Summa rolandina translated and expanded with brief notations on grammar were new ways of disseminating the Italian language, showing the long-standing link between grammar and ars notariae, a link which would continue at least until the 18th century, when grammar was still considered as the basis of notarial culture.

Jean de Vignay fut-il le défenseur ­convaincu de la traduction littérale ? Il ­n’est pas facile de répondre à cette question, dès ­qu’on refuse de lui attribuer le Livre Flave Vegece de la chose de chevalerie dont le prologue peut être ­considéré ­comme un manifeste de la traduction littérale. ­L’analyse du Directoire, traduction qui reste ­jusqu’à présent inédite, permet de répondre à cette question. Trois traductions de Jean de Vignay, liées aux projets de la croisade que Philippe VI forme au début des années 1330 (le Directoire, les Merveilles de la Terre ­d’Outremer, les Enseignemens) tiennent une place à part dans ­l’œuvre du traducteur à cause de la fréquence des calques syntaxiques et sémantiques. Ces calques indiquent que Jean de Vignay doit identifier la traduction fidèle et la traduction littérale sous ­l’influence des versions scolaires de ­l’Ars minor de Donat. Cependant le traducteur ne vise la stricte fidélité à ­l’original que lorsque sa traduction est destinée au roi et doit jouer un rôle important dans les projets de ­l’État., Was Jean de Vignay a staunch supporter of literal translation ? This question is difficult to answer, as the Livre Flave Vegece de la Сhose de Сhevalerie, whose prologue seems to be a manifesto for literal translation, apparently cannot be ascribed to him. This paper addresses this issue by analyzing his still unedited Directoire. Three of de ­Vignay’s translations (the Directoire, the Merveilles de la Terre ­d’Outremer, the Enseignemens) are ­connected to the crusading project of Philippe IV, dating back to the beginning of the year 1330. These translations hold a particular place in de ­Vignay’s work, because they ­contain numerous syntactical and semantic borrowings. The character of these borrowings most likely indicates that Jean de Vignay identified accurate translation with calquing, being under the influence of ­Donatus’s Ars Minor school versions. But he nevertheless strove for that degree of accuracy only in a particular social ­context, namely when the translation was meant for the King and could therefore influence State policy.

Cet article soutient que les deux passages sur Constantinople dans Le Livre du chemin de lonc estude de 1402-1403 sont cruciaux pour la compréhension du texte de Christine. Dans le premier passage, elle rend compte des splendeurs et des ruines de la capitale actuelle de l’Empire byzantin ; dans le second, elle exprime ses espoirs pour l’avenir de la ville. Christine fait l’éloge de la gouvernance actuelle de Constantinople par Jean de Châteaumorant This paper argues that the two passages on Constantinople in Le Livre du chemin de lonc estude of 1402-1403 are crucial to understanding Christine’s text. In the first passage she reports on the splendors and ruins of the present-day capital of the Byzantium Empire; in the second, she expresses her hopes for the city’s future. Christine praises the current governance of Constantinople by Jean de Châteaumorant

Recent research has taken a critical approach to community, emphasizing how communities define themselves by those they excluded as much as by those they included. Surprisingly, despite the centrality of the concept of communitas to the development of English political culture, this work has little influence on writing on the late medieval state. This article suggests how it might do so through one case study which illustrates the attitude towards foreigners of those who claimed to represent the community of the kingdom, especially the Commons in parliament. Concentrating on the case of the unpaid dowry of the countess of Kent, Lucia Visconti, this paper considers how concepts such as the law of marque, and of the common profit, bring to light certain features of English attitudes to the foreigner, in particular the influence of urban and mercantile ideas about how one should treat those outside the community of the kingdom. Les historiens de la société sont de plus en plus sceptiques par rapport à la notion de communauté au bas Moyen Âge en Angleterre, soulignant comment les communautés se définissent autant par l’exclusion que par leur caractère interne. Mais, malgré l’importance du concept de communitas dans la culture politique, les historiens de l’État médiéval ont peu considéré l’impact de son développement sur la position des étrangers en Angleterre. Cet article propose une étude de cas qui illustre l’attitude envers l’étranger de ceux qui représentent la communauté du royaume, surtout les Communes dans le parlement anglais. La dot impayée de la comtesse de Kent, Lucia Visconti, provoque l’invocation de concepts tels que la loi de marque et le commun profit qui mettent en lumière quelques aspects d’une attitude générale envers l’étranger. Cette attitude s’inspire beaucoup des idées urbaines et mercantiles sur l’attitude à prendre envers les exclus de la communauté du royaume.

Quinze ans après une première étude générale sur ­l’impact de la domination byzantine sur ­l’économie de certaines régions italiennes au début du Moyen Âge, cet article vise à développer la réflexion autour de trois thèmes principaux : le rôle économique de la guerre gothique ; le rôle de la domination byzantine dans la séparation des modèles économiques des « deux Italies » (byzantine et lombarde) ; le rôle du système macro-économique de la Méditerranée proto-byzantine (VIe au VIIIe siècle) dans la définition de la relation entre le ­commerce et ­l’économie ­contrôlée par ­l’État., Fifteen years after the appearance of a first general study on the impact of Byzantine rule on the economy of some Italian regions in the early Middle Ages, this paper seeks to develop our thinking on three main themes : the economic role of the Gothic war; the role of Byzantine power in separating the economy of the two Italies (Byzantine and Lombard); and the role of the macro-economic Mediterranean system (6th to 8th c.) in defining the relationship between ­commerce and the state-­controlled economy.

Cet article examine la manière dont la chronique du Pseudo-Turpin s’est diffusée en trois langues, en Angleterre : en latin, en français (aussi bien continental qu’anglo-normand) et moyen anglais. La diffusion de ce texte illustre le caractère trilingue de la culture médiévale de l’île britannique, et témoigne des échanges entre les différentes langues. La présence de manuscrits aussi bien en français qu’en latin, dans les bibliothèques monastiques, est attestée dans les catalogues conservés. Le patronage sous lequel a été élaborée la Turpines Story en anglo-normand et en moyen anglais suggère que le texte a donné lieu à une utilisation politique appuyant la monarchie lancastrienne. Sa traduction et son adaptation dans les Charlemagne Romances en moyen anglais illustre aussi la relation de symbiose entre le Pseudo-Turpin, présenté comme historique, et les récits de fiction développés autour de Charlemagne. This paper explores the dissemination and reception of the Pseudo-Turpin chronicle in England in three languages : Latin, French (both continental and Anglo-Norman) and Middle English. The dissemination of the text is illustrative of the trilingual nature of medieval insular culture and demonstrates the movement between languages. The presence of copies in both French and Latin in monastic libraries is attested in surviving catalogues. The patronage of the Anglo-Norman and the Middle English Turpines Story suggest a political use of the text in support of the Lancastrian monarchy. Its translation and transformation into the Middle English Charlemagne Romances also illustrates the symbiotic relationship between the Pseudo-Turpin, presented as history, and the fictional narratives surrounding Charlemagne

Le discours sur l’occulte et sa rationalisation pendant le Moyen Âge et la Renaissance est particulièrement complexe. La question de la diabolisation de l’astrologie est liée à ce problème. Ce travail analyse les relations qui existent entre les différentes pensées sur l’astrologie et les conceptions démonologiques qui les sous-tendent ; l’influence que ces conceptions astrologiques et démonologiques chrétiennes ont eu durant cette même période sur le processus de rationalisation de l’occulte. The argument about the occult and its rational understanding is quite complicated. Here, I propose some reflections on the relationship between demonology and astrology in the Middle Ages and Renaissance. This paper studies the demonological and astrological debate occurred between the 14th and 17th century; how this debate had an enormous influence on the process of rational understanding of the occult.

Antoine de La Sale’s Jehan de Saintré appeals to its readers across a range of narratives – including an episode recounting the sort of triumphant crusade against the “Sarrazins” of Prussia unknown to its late medieval readers for more than two centuries. This episode is particularly relevant, in Burgundian and Angevin circles, in the immediate aftermath of the fall of Constantinople in 1453. This paper will argue that La Sale’s wish-fulfilment pseudo-history can be profitably analysed in the light of the “counterfactual”. Dans le Jehan de Saintré d’Antoine de La Sale se trouve un épisode traitant d’une croisade victorieuse contre les « Sarrazins » de Prusse : victoire que l’Europe ne connaissait plus depuis plus de deux siècles. Cet épisode sera très pertinent dans les milieux bourguignons et angevins, suite à la chute de Constantinople en 1453, et la présente contribution propose d’explorer ce scénario triomphant mais tout hypothétique, à la lumière de ce qui, en anglais, s’appellerait le « contrefactuel ».

Lyon Marchant, performed by the students of Trinity College in Lyons (1541) under B. Aneau’s supervision, appears exceptional in the French-speaking drama of the 16th century. In this paper, we aim to demonstrate that, as a topical drama, the play proposes to young players to learn and master public expression, through the satirical interpretation of contemporary events. We also question the ways the language can express reality, encoding and decoding judgments by verbal puns or visual enigmas. Learning politics on stage means to learn the complexity of dramatic langage. Lyon Marchant, « french satire », is also entitled by Aneau « enigma ». The play calls players, spectators and readers to reflect and interpret, a process complexified by the marginal notes of the printed edition in 1542. Aneau, translator of Alciat’s Emblemata and familiar of Rabelais’s novels, uses the dramatic stage as a pedagogical experiment about the problematic relations between language, reality and signification, a crucial debate for the 16th century. Le Lyon Marchant, joué par les élèves du collège de la Trinité à Lyon en 1541 sous la direction de B. Aneau, apparaît comme un hapax dans la tradition dramatique en langue française au XVIe siècle. Nous essaierons de montrer que, pièce d’actualité, elle offre aux jeunes gens qui la jouent un moyen d’acquérir une maîtrise de la parole publique, passant par la lecture satirique des faits d’actualité. Elle interroge la façon dont le langage peut dire le réel, cryptant et décryptant les jugements par le moyen d’équivoques rimées ou d’énigmes figurées. La pédagogie du politique est une pédagogie du discours dramatique et de sa complexité. Lyon Marchant, satyre françoise est également intitulée par Aneau « enigme ». La pièce tend en effet à provoquer chez les joueurs, les spectateurs et les lecteurs un processus de réflexion et d’interprétation, enrichi par les gloses de l’imprimé de 1542. Aneau, traducteur des Emblemata d’Alciat et lecteur de Rabelais, trouve ainsi dans la scène dramatique un lieu d’expérimentation pédagogique éclairant les débats de son époque sur les relations entre langage, réel et sens.

The aim of this paper is to present English literary works of the12th and 13th centuries. The Norman Conquest of 1066 was long considered a radical break in British history. Today stress is often laid on greater historical continuity – thus relativising the impact of the Conquest. Many historians, in particular, emphasise the re-emergence of a feeling of national unity as early as the mid-12th century. One can wonder whether one of the effects of the Conquest was to reduce English writers to absolute silence, and the answer is “no”. Of course a very large number of texts were written in Latin (though the Englishness of the chronicles is already striking) or in French. So what were the main features of Early Middle English literary works? These include a small manuscript circulation, the use of regional dialects, the copying of Anglo-Saxon prose works, the carrying on of the Anglo-Saxon homiletic and religious tradition in the West Midlands, and intense patriotism (for example Layamon’s Brut). Things changed with the years 1250-1350, when new types of literature began circulating. Though the religious literature characteristic of the previous period continued, codexes such as the Auchinleck Ms. or British Library Ms. Harley 2253 testify to the existence and high quality of secular romances and lyrics. And even though the influence of French language and culture remained strong, the triumph of English over French was on its way. At the beginning of the 14th century a new English nation had definitely come into existence. Le but de l’article est de présenter les œuvres de langue anglaise des XIIe et XIIIe siècles. L’arrivée des Normands en Angleterre a longtemps été décrite comme un cataclysme, une rupture totale. De nos jours, les signes de continuité ou d’innovation sont davantage soulignés et les historiens parlent d’un sentiment d’unité nationale anglaise retrouvé dès le XIIe siècle. La question se pose pour la littérature : la Conquête imposa-t-elle un silence absolu aux auteurs de langue anglaise ? La réponse est non même si l’article rappelle le grand nombre de textes rédigés alors en latin (mais les chroniques surprennent par leur anglicité) ou en français. Quelles sont les caractéristiques des œuvres de langue anglaise antérieures à la grande époque de Chaucer? Un nombre de copies restreint, des textes écrits pour des auditoires régionaux, une continuité marquée avec les siècles anglo-saxons dans les Midlands de l’Ouest, des œuvres avant tout religieuses (sermons en prose, vies de saints, manuels de prédication), un patriotisme anglais marqué (Brut de La3amon). Les années 1250-1350 montrent une évolution évidente : la littérature abandonne alors son fond essentiellement religieux. À côté de vies de saints, de textes religieux et documentaires, les codex Auchinleck et Harley 2253 présentent ainsi les premiers romans en vers ou poèmes lyriques. On y décèle une influence du continent évidente. Toutefois, la transformation, l’anglicisation le sont tout autant. On peut affirmer qu’en ce début du XIVe siècle, une nouvelle nation anglaise est définitivement reconstruite.

Le ms. Città del Vaticano, B.A.V., Reg. lat. 1334 offre un exemple de la répartition des savoirs scientifiques et des pratiques magiques en langue française à la fin du Moyen Âge. La description du recueil et l’identification des textes, au cœur de cette étude, permettent d’envisager la cohérence d’un codex réunissant des traités très divers (médicaux, alchimiques, astrologiques et prophétiques), mais organisé autour d’une thématique centrale, celle du secret. The Vatican B.A.V. Reg. lat. 1334 manuscript gives an example of the classification of scientific knowledge and magical practices in French in the Late Middle Ages. This paper considers the coherence of this particular codex by describing the miscellany and identifying the texts it contains. Indeed, even if the manuscript brings very diversified treatises together (medicine, alchemy, astrology, prophecy), it is organised around a central topic, the secret.

The Roman de Buscalus is a subtle work of montage combining in its story elements of romance and of chronicle to set up a Burgundian blood-line deriving from the Trojan and Roman past. As it does so, it establishes a secular typology of interpretation which reconfigures questions of Burgundian dynastic origins and places Tournai squarely in a proto-Burgundian political space. This paper analyzes key episodes of the Buscalus through the lens of parody to show how the luxury illustrated book plays a crucial role in the development of Burgundian courtly identity under Duke Philip. Le Roman de Buscalus est élaboré à partir de diverses sources et traditions à peu près contemporaines. Le travail de montage construit un lignage bourguignon lointain qui insère la ville de Tournai dans un espace proto-bourguignon. Le Roman de Buscalus fait preuve de certains aspects parodiques fondamentaux à sa conception ainsi qu’à sa transmission. L’analyse de certains épisodes-clés nous permet de comprendre la manière dont le manuscrit comme objet d’art joue un rôle primordial dans la construction d’une vraie identité curiale sous le duc Philippe.

Relié à l’Abbaye de Saint-Victor dans un volume contenant divers ouvrages moraux, un manuscrit en papier des Proverbes Moraux de Christine de Pizan, BnF fr. 24864, soulève différentes questions, tout en résolvant celle de la date de composition de l’ouvrage : 17 oct. 1405. Comportant de nombreuses erreurs, ce témoin transmet aussi plusieurs leçons qui sont supérieures à celles conservées dans les manuscrits de présentation ; certaines de ces variantes se retrouvent dans des manuscrits qui ne sont pas associés avec l’atelier de Christine. Il paraît donc que Christine aurait fait circuler une version préliminaire et défectueuse des Proverbes. D’ailleurs, on pourrait se demander si les Proverbes moraux seraient non une composition originale, mais une copie de maximes déjà en circulation. Bound at the Abbey of Saint-Victor into a volume containing numerous other moral works, an early paper copy of Christine de Pizan’s Moral Proverbs, BnF fr. 24864, raises intriguing questions, while at the same time solving the question of the work’s date of composition (Oct. 17, 1405). While it contains many obvious errors, the manuscript also has a number of variants that are superior to those transmitted in the presentation copies, and that, moreover, are found in manuscripts not associated with Christine’s workshop. It would appear, then, that Christine distributed a preliminary, defective version of the Proverbs independently. One might also wonder whether the Moral Proverbs are not an original composition, but a copy of maxims already in circulation.

Though history provided exempla for political texts and moral Mirrors alike, it was in many respects a ‘dark mirror’ that posed a number of problems for both writers and readers when used as the main vehicle for offering political advice. This paper explores how Fribois and Thomassin, lawyers and officers by profession, incorporated political advice to Charles VII and the dauphin Louis II into their historical writing, and examines how their political and historical thought evolved in response to political circumstances. Fribois is predominantly an ‘homme de bureau’ and he gives general advice, rather than dealing with specific problems of government. In contrast, Thomassin is a practitioner of the law, drawing heavily on his long career spent protecting the dauphin’s interests, first as general fiscal procurator then as delphinal counsellor and founder member of the Parlement delphinal. Each author acts as an expert witness and adviser, sign-posting the lessons that their reader should learn from the past and apply to the present. Bien que l’histoire ait donné des exempla pour les textes politiques et les Miroirs moraux, elle demeurait, à de nombreux égards, un « miroir obscur » qui n’était pas sans poser un certain nombre de problèmes, pour les auteurs comme pour les lecteurs, lorsqu’elle était utilisée comme principal support pour le conseil politique. Cette contribution analyse la manière dont Fribois et Thomassin, hommes de loi et officiers par leur profession, intégrèrent le conseil politique à Charles vii et au dauphin Louis ii dans leurs écrits historiques, et de quelle façon leur pensée politique et historique se développa en réaction aux circonstances politiques. Fribois est avant tout un homme de bureau, et il dispense des conseils généraux plutôt que de traiter des problèmes spécifiques de gouvernement. À l’opposé, Thomassin est un praticien, qui se repose lourdement sur sa longue carrière passée à protéger les intérêts du dauphin, d’abord comme procureur fiscal général, ensuite comme conseiller delphinal et membre fondateur du Parlement delphinal. Tous les deux agissent comme témoins et conseillers experts, soulignant les leçons que leur lecteur doit tirer du passé, et la manière de les appliquer au présent.

Cet article s’attache au cas d’un texte animé par deux principales intentions, secouer un certain ordre établi et passer à la postérité comme objet d’étude et de mémoire, le De urina non visa composé en 1220 par Guillaume l’Anglais, un médecin établi à Marseille. Ce singulier traité d’astrologie médicale entendait faire l’apologie de la supériorité de l’astrologie sur la médecine et proposait aux praticiens de se dispenser de tout élément d’examen clinique, en particulier de l’analyse des urines, en se fondant uniquement sur l’examen du ciel. Le nombre de témoins connus ou conservés plaide en faveur d’une grande fortune de ce texte, qui fut non seulement beaucoup copié et diffusé, mais également démarqué et imité. On étudie donc ici plus précisément les modalités selon lesquelles Guillaume l’Anglais put dans certains cas devenir un modèle, implicite ou assumé, voire une auctoritas. This paper examines the case of the treatise De urina non visa, written in 1220 by William the Englishman, a physician established in Marseille, which was motivated by two key imperatives: to shake up the established order and to establish itself for posterity as an object of study and memory. This unusual treatise of medical astrology aimed to argue for the superiority of astrology over medicine and sought to dissuade medical practitioners from using any form of clinical examination, particularly the analysis of urine, and instead encouraged them to base their diagnoses solely on consultation of the skies. The number of manuscripts of this text that have come down to us today suggests that it was very favourably received since, not only was it frequently copied and widely disseminated, but it was also much imitated. The focus of this study is on the means by which William the Englishman became in certain cases a model, one that was either implicit or assumed, and even an auctoritas.

En 1582, le Livre de l’Espérance et la traduction française de De vita Curiali, le Curial, furent imprimés en un même volume sous le titre de Curial. Ce n’était pas la première fois qu’on rassemblait ces deux ouvrages d’Alain Chartier. L’objectif de cet article est d’analyser la transmission manuscrite et imprimée du Livre de l’Espérance et du Curial pour essayer de découvrir les raisons qui ont amené à associer ces deux textes, à les confondre et même à les unifier en un seul ouvrage. In 1582, the Livre de l’Espérance and the French translation of De vita Curiali, the Curial, were printed in one volume under the title of Curial. It was not the first time that these two works of Alain Chartier were brought together. The objective of this paper is to analyze the manuscript and printed transmission of the Livre de l’Espérance and the Curial to try to discover the reasons that led to associate these two texts, to confuse one work with the other and even to unify them as a single work.

À la fin du Moyen Âge se développe un imaginaire non plus seulement végétal mais corporel du livre manuscrit. À partir de la complainte du livre personnifié à son auteur, écrite par Martin Le Franc à la suite de son Champion des Dames, cet article étudie les implications rhétoriques de cette évolution en rapport avec celle des pratiques d’écriture et de l’autographie, notamment en fonction des catégories de l’ethos et de l’actio. During the end of the Middle Ages, many authors like Martin Le Franc in Le Champion des Dames used a corporal metaphor, instead of traditional vegetal one, to personify and embody their own manuscript. This paper deals with the rhetorical implications of this evolution, and specially with the categories of ethos and actio, in connection with the development of auctorial manuscripts and autography.