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Objetivo: O objetivo deste artigo é apresentar diretrizes interdisciplinares de pesquisa futura sobre soft power , analisando seu entrelaçamento com indústrias criativas e place branding .Metodologia: É realizada uma revisão sistemática da literatura utilizando a base de dados Methodi Ordinatio in Scopus. Os artigos são classificados de acordo com sua relevância e revisados por meio de técnicas de análise de conteúdo e abordagem oblíqua.Principais resultados: Embora vários autores não façam uso do termo soft power em si, a maioria deles faz alusão obliquamente ao seu conceito, de onde tiramos inferências para pesquisas futuras.Contribuições: Por meio do Methodi Ordinatio , identificamos os artigos mais relevantes sobre o objeto de estudo. Analisando-os, nossa principal contribuição é um conjunto de diretrizes para futuras pesquisas sobre soft power em seis áreas: psicossociologia, mobilidade laboral, planejamento urbano, diplomacia artística, gastrodiplomacia e indicações geográficas.Relevância e originalidade: até onde sabemos, o triângulo das indústrias criativas , place branding e soft power foi estudado apenas de forma muito limitada, e este parece ser o primeiro artigo a vinculá-lo às áreas mencionadas.Implicações gerenciais e sociais: esse triângulo não apenas contém desafios teóricos inexplorados, mas também apresenta áreas pouco exploradas por profissionais e formuladores de políticas, provocando insights para o planejamento da imagem de cidades, regiões e países. Não obstante a necessidade de mais estudos, as áreas que envolvem artes e gastronomia parecem ser iniciativas viáveis a curto prazo, enquanto as demais podem ser mais demoradas e custosas. Objetivo: O objetivo deste artigo é apresentar diretrizes interdisciplinares para pesquisas futuras sobre soft power, analisando seu entrelaçamento com indústrias criativas e place branding.Metodologia: Trata-se de uma revisão sistemática da literatura utilizando o Methodi Ordinatio na base de dados Scopus. Os artigos são classificados de acordo com sua relevância e revisados por meio de técnicas de análise de conteúdo e abordagem oblíqua.Principais resultados: Embora vários autores não façam uso do termo soft power em si, a maioria deles faz alusões oblíquas ao seu conceito, de onde tiramos inferências para pesquisas futuras.Contribuições: Por meio do Methodi Ordinatio, identificamos os artigos mais relevantes sobre o objeto de estudo. Analisando-os, nossa principal contribuição é um conjunto de diretrizes para futuras pesquisas sobre soft power em seis áreas: Psicossociologia, Mobilidade Laboral, Planejamento Urbano, Diplomacia Artística, Gastrodiplomacia e Indicações Geográficas.Relevância e originalidade: até onde sabemos, o triângulo das indústrias criativas, place branding e soft power foi estudado apenas de forma delimitada, e este parece ser o primeiro artigo a vinculá-lo às áreas mencionadas.Implicações gerenciais e sociais: Este triângulo não apenas contém desafios teóricos inexplorados, mas também apresenta áreas pouco observadas por profissionais e formuladores de políticas, o que pode provocar mais clareza para o planejamento da imagem de cidades, regiões e países. Não obstante a necessidade de mais estudos, as áreas que envolvem artes e gastronomia parecem ser iniciativas viáveis a curto prazo, enquanto as demais podem ser mais demoradas e custosas.

Os setores que correspondem às indústrias criativas, como o audiovisual, contribuem para as atividades turísticas. Este artigo apresenta uma relação direta entre esses setores por meio da imagem, da comunicação com o mercado, para estabelecer através da criatividade as relações entre o cinema (como a produção cinematográfica) e o cenário (como o destino turístico), além de fornecer novos recursos para a localidade, servir como exemplo ou modelo a ser seguido por outros destinos-cenário. Este artigo tem uma abordagem qualitativa e descritiva. Para entender o desempenho entre turismo e cinema, cujos elementos atribuem novos aspectos econômicos, sociais e culturais a um local após a produção do filme, esta pesquisa apresenta um estudo de caso do filme "Os Xeretas" (2001) gravado na cidade de Castro, estado de São Paulo. do Paraná - Brasil. Como resultado, houve a identificação de oportunidades para a cidade, como o incentivo ao desenvolvimento local, por meio do envolvimento entre pessoas, produtos e ambientes criativos entendidos como aspectos favoráveis à promoção do turismo. Palavras-chave: Turismo. Cinema. Indústria Criativa. Desenvolvimento Local. Paraná - Brasil.

O estudo analisa como a comunicação e a mídia se integram a ambientes da indústria criativa, observando os diferentes fenômenos que as comunicações mediadas produzem nessas organizações, mais especificamente nos Fab Labs. Para isso, parte de uma pesquisa exploratória-explicativa-descritiva, realizada em seis Fab Labs do Rio Grande do Sul, Brasil. Dentre os resultados, constata-se que a comunicação se integra aos ambientes da indústria criativa pela midiatização, desdobrada em práticas de veiculação, vinculação e cognição (SODRÉ, 2012), ao explicitar a emergência de um quarto bios existencial e estrutural na constituição desses espaços.

Resumo O objetivo do artigo é explicar por que cidades criativas buscam desenvolver a paradiplomacia em seus processos de internacionalização. O argumento central indica que o desenvolvimento da paradiplomacia na internacionalização de cidades criativas está relacionado a quatro fatores principais: (1) a busca de cooperação técnica no exterior para o desenvolvimento de capacidades para negócios criativos e o empreendedorismo cultural; (2) a construção de parcerias em programas de requalificação de espaços urbanos; (3) a divulgação das qualidades locais para a atração de investidores em coproduções e empreendimentos conjuntos e (4) a influência em instituições internacionais para facilitar o acesso ao mercado global de atividades culturais. Foi utilizada como referência a obra de Panayotis Soldatos, adaptada do tratamento original de estados federativos para cidades criativas. Argumenta-se que, quanto mais segmentadas forem as partes da cidade criativa, mais capacitadas forem as burocracias subnacionais para a atividade paradiplomática, mais harmônicas forem as relações entre governos central e municipal, mais autonomia for delegada às prefeituras e mais interdependente for a cidade criativa no nível externo, mais assertiva será a sua atividade paradiplomática para buscar corrigir assimetrias domesticamente e projetar a cidade internacionalmente. Utiliza-se a metodologia de comparação focada e estruturada de estudos de caso, aplicada à investigação de três cidades criativas que realizaram atividades paradiplomáticas em suas iniciativas de internacionalização: Barcelona, Toronto e Rio de Janeiro. Foi possível verificar que, apesar de Barcelona e Toronto terem diferenças quanto aos determinantes de uma paradiplomacia assertiva em relação ao Rio de Janeiro, essas três cidades pareceram ter objetivos comuns no desenvolvimento de suas atividades paradiplomáticas relacionadas à economia criativa. Conclui-se que, para que se promova o encontro do potencial econômico da criatividade, é preciso influenciar acordos internacionais para que possibilitem a apropriação dos benefícios da economia criativa por parte das comunidades que os originaram, promover acesso adequado a financiamento, garantir educação e capacitação a par com novos perfis profissionais e profissões e formar um ambiente que reconheça o valor econômico da criatividade e do intangível cultural, funções para as quais a paradiplomacia tem um papel primordial. Abstract The objective of this article is to explain why creative cities seek to develop paradiplomacy in their internationalization processes. The central argument indicates that the development of paradiplomacy in the internationalization of creative cities is related to four main factors: the search for technical cooperation abroad for capacity building for creative business and cultural entrepreneurship, the building of partnerships in programs of rehabilitation of urban spaces, the promotion of local qualities to attract investors in co-productions and joint ventures and the influence in international institutions to facilitate access to the global market of cultural activities. The work of Panayotis Soldatos was used as a reference, adapted from the original treatment of federal states for creative cities. It is argued that the more divided the parts of the creative city are, the more capable to paradiplomatic activity subnational units are, the more harmonic the relations between central and local governments are, the more autonomy is delegated to municipalities and the more interdependent a creative city is on the external level, its paradiplomatic activity will be more assertive to seek to correct imbalances domestically and promote the city internationally. The methodology of focused and structured comparison of case studies is applied to the research of three creative cities that performed paradiplomatic activities in their internationalization initiatives: Barcelona, Toronto and Rio de Janeiro. Although Barcelona and Toronto have different determinants of an assertive paradiplomacy in relation to Rio de Janeiro, these three cities seem to have common objectives in the development of their paradiplomatic activities related to creative economy. In order to promote the economic potential of creativity, it is necessary to influence international agreements that make possible the appropriation of the benefits of the creative economy by communities that originated them, promote adequate access to financing, ensure education and training along with new job profiles and professions and form an environment that recognizes the economic value of creativity and the cultural intangible, functions for which paradiplomacy has a key role.

A indústria criativa despertou interesse da administração nos anos 1990, surgindo estudos orientados a conceitos, características e influência na economia. Entretanto, estudos relacionados ao comportamento organizacional neste setor têm sido raros. Nesse contexto, objetivamos explorar as interpretações dos músicos de heavy metal de cenas locais sobre as expectativas em relação a seu trabalho. A pesquisa é qualitativa, utilizamos entrevistas semiestruturadas e análise de conteúdo. Resultados mostram que os músicos de heavy metal entrevistados são movidos pelo prazer e magia do palco, estilo de vida, ao mesmo tempo que revelam o dark side do setor representado pelos diversos desafios.

Objective: To investigate the entrepreneurial skills of comedians from the local creative industry, with prominence and national representation.Method: A qualitative research was conducted with semi-structured interviews with 12 comedians from Ceará. For the data treatment, the content analysis method was used, with the help of the software ATLAS.ti 7 for the codification of the data obtained in the interviews with comedians. Originality / Relevance: This research sought to fill a gap in the empirical and conceptual literature about the entrepreneurship activity of comedians, mainly in the face of the development of the creative industry related to the humor of Ceará. Results: The results indicated that: (i) comedians developed entrepreneurial skills throughout their careers, acquiring a set of knowledge, skills and attitudes directed to entrepreneurship, with financial return and success in their professional activities; and (ii) entrepreneurial skills can boost the development of the creative industry, by creating business to generate employment and income for society.Theoretical / methodological contributions: A model adapted for the analysis of entrepreneurship skills of comedians was adopted, based on the theoretical-methodological framework of authors such as McClelland (1987), Man and Lau (2000) and Ahmad, Ramayah, Wilson and Kummerow (2010). In addition, an additional effort was made to align these models of entrepreneurial skills with comedians from Ceará, a public not much investigated in the field of studies related to the creative industry., Título do trabalho: Entre risos e negócios: uma análise das competências empreendedoras dos humoristas Objetivo: Investigar as competências empreendedoras dos humoristas cearenses pertencentes à indústria criativa local, com destaque e representatividade nacional. Método: Realizou-se uma pesquisa de natureza qualitativa com entrevistas semiestruturadas junto a 12 humoristas cearenses. Para o tratamento dos dados, utilizou-se o método da análise de conteúdo, com o auxílio do software ATLAS.ti 7 para a codificação dos dados obtidos nas entrevistas com os humoristas. Originalidade/Relevância: Esta pesquisa buscou preencher uma lacuna na literatura empírica e conceitual acerca da atividade empreendedora de humoristas, principalmente diante do desenvolvimento da indústria criativa relacionada ao humor cearense. Resultados: Os resultados apontaram que: (i) os humoristas desenvolveram competências empreendedoras ao longo de suas carreiras, adquirindo um conjunto de conhecimentos, habilidades e atitudes direcionadas ao empreendedorismo, com retorno financeiro e sucesso nas suas atividades profissionais; e (ii) as competências empreendedoras podem impulsionar o desenvolvimento da indústria criativa, diante da criação de negócios para gerar emprego e renda para a sociedade. Contribuições teóricas/metodológicas: Foi adotado um modelo adaptado para a análise de competências empreendedoras dos humoristas, baseando-se no arcabouço teórico-metodológico de autores como: McClelland (1987), Man e Lau (2000) e Ahmad, Ramayah, Wilson e Kummerow (2010). Além disso, foi obtido um esforço adicional ao alinhar esses modelos das competências empreendedora aos humoristas cearenses, um público pouco investigado no campo dos estudos relacionados à indústria criativa.

Resumo O artigo tem por objetivo apresentar uma breve reflexão sobre a indústria criativa – pontuando sua gênese, evolução, delimitação de seu objeto e atividades que a compõem – e o acesso aos bens culturais. Reconhece-se a importância da lei de direitos autorais como marco básico para o funcionamento e crescimento sustentável e harmônico da indústria criativa, mas aqui se argumenta, com base no amplo levantamento feito pelo IBGE, que as dificuldades de acesso à cultura enfrentadas pela maioria da população brasileira são pouco relacionadas às falhas da legislação autoral. Para tanto, o artigo contem duas partes. Na primeira se apresenta a indústria criativa, tendo como base as metodologias que a Conferência das Nações Unidas para Comércio e Desenvolvimento (UNCTAD) e a Organização Mundial da Propriedade Intelectual (OMPI) utilizam para delimitar a importância socioeconômica desta indústria. Na segunda resumem-se informações do Suplemento de Cultura da Pesquisa de Informações Básicas Municipais (MUNIC-IBGE), de 2006, procurando indicar a precariedade das condições de acesso à cultura na maior parte do território nacional. As conclusões apontam que, a despeito da lei autoralista ser imperfeita e incompleta – características imanentes de leis que não conseguem acompanhar o dinamismo dos avanços sociais e tecnológicos –, ela não obsta de todo o acesso a bens culturais; fatores de ordem pessoal e material contribuem para o maior ou menor acesso a estes bens, tais como nível educacional, políticas públicas, fomento do governo na área da cultura, disponibilidade de bens culturais públicos e infraestrutura de cultura.Palavras-chave indústria criativa, acesso à cultura, lei de direito autoralAbstract The article presents an overview of the creative industries and access to cultural goods in Brazil. The copyright laws are relevant but insufficient for the development of this industry. To the majority of the population, the lack of access to cultural property is not related to the framework legislation. The first part of the article presents the creative industry and its socioeconomic importance, as defined in the United Nations Conference on Trade and Development (UNCTAD) and World Intellectual Property Organization (WIPO) methodologies. The second part presents the results of the Cultural Supplement of Basic Municipal Information Survey (MUNIC-IBGE) in 2006, showing the precarious conditions of access to culture goods in most parts of the country. The overall conclusion of these analyses is that, despite shortcomings and flaws, is not the copyright laws that prevents access to cultural goods. Personal characteristics, like formal education, and materials conditions, such as cultural public policies and infrastructure development, facilitate access to cultural goods.Keywords creative industries; access to cultural goods; copyright laws

Embora a indústria criativa continue a se expandir há ainda poucas pesquisas sobre este setor e sua identidade organizacional no Brasil (BENDASSOLI et al., 2007). Com o objetivo de refletir sobre a construção da identidade organizacional nesta indústria, esta pesquisa escolheu uma de suas organizações representantes que é a emissora de rádio X. Utilizou-se para isso de métodos qualitativos, levantamento de dados sobre sua história e análise de conteúdo de entrevistas não-estruturadas com especialistas sobre esta organização. O processo de construção de identidade da emissora de rádio X partiu do rompimento com os típicos paradigmas deste setor no Brasil para que fosse possível maior isenção, utilidade das informações, prestatividade e proximidade com o publico. Concluiuse que a emissora de rádio X se utiliza de imagens emanadas do “âncora” e principalmente do “gerenciamento da impressão” para construção de sua identidade organizacional.

O presente Relatório pretende relatar a experiência profissional do aluno José Silva em contexto organizacional. O estágio que o aluno efetuou decorreu na agência Fullsix, do grupo com o mesmo nome, assim como a investigação apresentada promovida no local no período decorrido entre Março e Agosto de 2013. Deste modo, é apresentado neste relatório todo o caminho percorrido pelo aluno desde o início do seu estágio, no qual desempenhou funções de Designer Estagiário. Serão também descritas algumas questões chave relativas aos jogos digitais, tais como a sua definição, classificação, importância, vantagens e limitações. Uma análise histórica dos videojogos e uma analise sincrónica dos jogos mais vendidos do mundo até aos dias de hoje, são apresentados comprovando a forte presença no mercado atual dos videojogos. O aluno desenvolve ainda a análise de três projetos de jogos digitais, desenvolvidos na agência, direcionados para diferentes públicos-alvo. O objetivo desta ação é de comprovar a importância e eficácia dos videojogos na comunicação e difusão das marcas para as quais foram desenvolvidos e, em última análise, a importância das indústrias criativas para dinamizar a economia. Por último, no presente relatório, serão apresentadas as avaliações do próprio estagiário e do seu tutor, comparando-as com os objetivos definidos no início do estágio, fundamentais para garantir a melhor orientação do aluno durante este processo. Com a apresentação e discussão deste relatório, o aluno pretende a alcançar o Grau de Mestre em Design e Cultura Visual, com especialização em Design Visual.