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Proponemos una interpretación novedosa de la(s) teoría(s) de Frege en Begriffsschrift (1879/2016) y “Über Sinn und Bedeutung” (1892a/2016). Prestamos especial atención al papel de las circunstancias como contenido conceptual de las oraciones en Begriffsschrift y argumentamos que ninguna razón de las que ofrece Frege en “Über Sinn und Bedeutung” para establecer los valores de verdad como referencia de las oraciones justifica su eliminación. Este artículo no es tanto de carácter histórico como de reconstrucción conceptual. Buscamos en Frege las raíces de una concepción pluralista del contenido de la oración (Perry, 2001/2012; Korta & Perry, 2011). Este trabajo ha recibido sendas ayudas del Departamento de Educación, Universidades e Investigación del Gobierno Vasco (IT1612-22) y del Ministerio de Ciencia e Innovación del Gobierno de España (PID2019-106078GB-I00; MCI/AEI/FEDER, UE).

This article explores the issue of nationalism in the Indian context with a particular focus on the contemporary discourse. An effort has been made to explicate the ins and outs of the concept of nationalism and its types as identified by various scholars in the area. It is imperative to note that Indian nationalism as ingrained in the Constitution of India is essentially different from the nationalism adopted in the most monolithic countries of Europe and the Middle East. The contemporary nationalistic forces seem to invest efforts to consolidate the nationalistic identity of the country through discursive means. This article disambiguates the concept of nationalism and puts the contemporary nationalistic vision in proper perspective. Este artículo explora el tema del nationalismo en el contexto indio, poniendo el foco en el discurso contemporáneo. En él se ha hecho un esfuerzo para explicar los vaivenes del concepto y los distintos tipos de nacionalismo tal y como lo han definido distintos académicos de este área. Es importante señalar que el nacionalismo indio tal y como se entiende en la Constitución de la India es esencialmente distinto del que se ha adoptado en los países más monolíticos de Europa y Oriente medio. Las fuerzas nacionalistas contemporáneas parecen concentrar sus esfuerzos en consolidar la identidad nacionalista del país mediante recursos discursivos. Este artículo aclara el concepto de nacionalismo y nos aproxima al significado de la visión nacionalista contemporánea.

El presente estudio tiene como objetivo determinar los estereotipos de género en el alumnado de 3 y 4 años de Educación Infantil, considerando la relación entre el ámbito familiar y el educativo, concretamente, a través del juego. Usando una metodología con enfoque mixto, cuantitativo y cualitativo, se lleva a cabo un estudio con 16 niñas y niños, considerando para los mismos alumnos el contexto familiar y educativo, según la percepción de los propios participantes. En este sentido, y utilizando cuatro instrumentos de recogida de información, realizamos un análisis sobre las diferencias de género en los discursos iconográficos del alumnado, sus comportamientos y relaciones, y su desarrollo del juego. Los resultados muestran estereotipos en el ámbito familiar que se reproducen en el juego del alumnado. Así, la escuela continúa teniendo una tarea pendiente para constituir un espacio realmente coeducativo y propulsor de la igualdad. The aim of this research is to determine gender stereotypes in 3- and 4-year-old students in pre-school education, considering the relationship between the family and the educational environment, specifically through play. Using a mixed quantitative and qualitative methodology, a study was carried out with 16 girls and boys, considering for the same pupils the family and educational context, according to the perception of the participants themselves. In this sense, and using four instruments to collect information, we carried out an analysis of the gender differences in the iconographic discourses of the pupils, their behaviour and relationships, and their development of play. The results show that stereotypes in the family environment are reproduced in pupils' playing. In this sense, the school continues to have a pending task as a truly co-educational space.

En el presente ensayo se aborda la cibercultura desde una perspectiva socioultural y se destacan algunos elementos como el concepto de identidad y comunidad, brecha digital, economía basada en el conocimiento y por último la confidencialidad y seguridad de la información. Además se desarrollan dos elementos adicionales que relacionan la cibercultura y la educación: el concepto de hipertexto y los modelos de aprendizaje para los nativos digitales.

El autor aborda en este ensayo las categorías de cultura e identidad cultural como términos claves para entender el enfoque multicultural. Analiza sus implicaciones dentro de la escuela y la educación al tiempo que lo relaciona con la observación de campo en el contexto educativo del centro escolar Mario Calvo de la ciudad de Izalco.

Reconocimientos. Este artículo es parte del proyecto ANID/FONDECYT/Posdoctorado Nº 3200261 y, además, cuenta con el apoyo del CEI-CPMDH -UV. / JMG, HRA y PIB contribuyeron al desarrollo teórico y analítico. JMG, EAG y FHD contribuyeron al desarrollo metodológico y análisis de los datos. El presente artículo evalúa de manera comparativa la validez de Social Identities and Personal Identity Scale -SIPI- en el contexto chileno y aplicada en formato virtual utilizando dos métodos diferentes de análisis. A partir de una muestra de 6 64 estudiantes universitarios chilenos se aplicó la escala y se realizaron estudios de validez con la técnica de análisis confirmatorio y la técnica de análisis de redes sociales. Los resultados muestran que en situaciones donde los análisis tradicionales de validez de ítems de cuestionarios, como el caso del objetivo del estudio, muestran resultados ambiguos, el ARS entrega un resultado complementario, permitiendo llegar a conclusiones más certeras sobre la evaluación de la escala. Si bien ambos se basan en lógicas analíticas similares, las mediciones que ofrece el ARS, además, permiten estudiar la bondad de ajuste. Finalmente, los resultados de estos análisis permiten aceptar el SIPI como una escala válida para la medición de la identidad personal y social en Chile y en formato online. This article comparatively evaluates the validity of the Social Identities and Personal Identity Scale -SIPI- in the Chilean context and applied in a virtual format using two different methods of analysis. The scale was applied to a sample of 6,64 Chilean university students and validity studies were carried out using the confirmatory analysis technique and the social network analysis technique. The results show that in situations where traditional validity analyses of questionnaire items, as in the case of the objective of the study, show ambiguous results, the ARS provides a complementary result, allowing more accurate conclusions about the evaluation of the scale. While both are based on similar analytical logics, the measurements provided by the ARS also allow for the study of goodness of fit. Finally, the results of these analyses confirm the SIPI as a valid scale for the measurement of personal and social identity in Chile and in online format. Cet article évalue de manière comparative la validité de l'échelle des identités sociales et personnelles -SIPI- dans le contexte chilien et appliquée dans un format virtuel en utilisant deux méthodes d'analyse différentes. A partir d'un échantillon de 6 64 étudiants universitaires chiliens, l'échelle a été appliquée et des études de validité ont été réalisées avec la technique d'analyse confirmatoire et la technique d'analyse des réseaux sociaux. Les résultats montrent que dans les situations où les analyses traditionnelles de validité des items du questionnaire, comme le cas de l'objectif de l'étude, montrent des résultats ambigus, l'ARS fournit un résultat complémentaire, permettant de tirer des conclusions plus précises sur l'évaluation de l'échelle . Bien que les deux reposent sur une logique analytique similaire, les mesures proposées par l'ARS permettent également d'étudier la qualité de l'ajustement. Enfin, les résultats de ces analyses nous permettent d'accepter le SIPI comme une échelle valable pour mesurer l'identité personnelle et sociale au Chili et dans un format en ligne. Este artigo avalia comparativamente a validade da Escala de Identidades Sociais e Identidade Pessoal -SIPI- no contexto chileno e aplicada em um formato virtual usando dois métodos de análise diferentes. A partir de uma amostra de 6 64 estudantes universitários chilenos, a escala foi aplicada e estudos de validade foram realizados com a técnica de análise confirmatória e a técnica de análise de redes sociais. Os resultados mostram que em situações onde as análises tradicionais de validade dos itens do questionário, como é o caso do objetivo do estudo, apresentam resultados ambíguos, o ARS fornece um resultado complementar, permitindo conclusões mais precisas sobre a avaliação da escala . Embora ambos sejam baseados em lógica analítica semelhante, as medidas oferecidas pelo ARS também permitem estudar a qualidade do ajuste. Finalmente, os resultados dessas análises permitem aceitar o SIPI como uma escala válida para medir a identidade pessoal e social no Chile e em formato online. El presente artículo evalúa de manera comparativa la validez de Social Identities and Personal Identity Scale -SIPI- en el contexto chileno y aplicada en formato virtual utilizando dos métodos diferentes de análisis. A partir de una muestra de 6 64 estudiantes universitarios chilenos se aplicó la escala y se realizaron estudios de validez con la técnica de análisis confirmatorio y la técnica de análisis de redes sociales. Los resultados muestran que en situaciones donde los análisis tradicionales de validez de ítems de cuestionarios, como el caso del objetivo del estudio, muestran resultados ambiguos, el ARS entrega un resultado complementario, permitiendo llegar a conclusiones más certeras sobre la evaluación de la escala. Si bien ambos se basan en lógicas analíticas similares, las mediciones que ofrece el ARS, además, permiten estudiar la bondad de ajuste. Finalmente, los resultados de estos análisis permiten aceptar el SIPI como una escala válida para la medición de la identidad personal y social en Chile y en formato online.

Osteoradionecrosis of the jaws (ORNJ) is a severe and challenging complication of head and neck radiation therapy. Despite its aggressiveness and controversy respect to its efficacy, surgical intervention remains the main treatment modality. Nevertheless, due to advances in the understanding of ORNJ physiopathology, new treatment alternatives such as the combination of pentoxifylline with tocopherol (PENTO) have emerged. The aim of this systematic review was to assess the reported efficacy of PENTO for the treatment of ORNJ. Studies were search using Pubmed, The Cochrane Library, Scopus, and Web of Science data bases following the PRISMA guidelines. Inclusion criteria were cohort, case series, randomized or non-randomized clinical studies published in English including human subjects who received PENTO as treatment for ORN of the jaws. Eleven articles met the inclusion criteria and were included for data analysis. All studies reported patients with complete mucosal coverage with no exposed bone (considered healthy) after PENTO treatment, ranging from 16.6% to 100% of the patients, depending on the study. Clinical improvement or disease stabilization was reported between 7.6% and 66.6% of studied individuals, while disease progression was seen in only 5 studies involving 7.6 - 32% of patients. PENTO treatment achieved a complete disease control in a significant number of patients in all studies. However, there is no standardized protocol for administering the therapy. It is necessary to determine the pharmacological doses and to evaluate the benefits of adding antibiotics and clodronate. Good quality clinical trials are needed to develop a successful algorithm for the management of ORN of the jaws.

El estudio y la crítica occidental del cine japonés han priorizado tradicionalmente la obra de cineastas masculinos, pero en las últimas décadas ha surgido una nueva generación de mujeres directoras en Japón. El análisis de sus obras resulta necesario puesto que muchas de ellas muestran la intención de reescribir la imagen cinematográfica de la mujer. Este trabajo se centra en la directora Momoko Andō y analiza las películas A Piece of Our Life (Kakera, 2009) y 0.5 mm (0.5 miri, 2014). Los resultados ponen de manifiesto tres características destacables de su cine: la presencia de mujeres protagonistas activas que resisten el poder patriarcal, la inclusión no estereotipada de personajes LGBT, y la reivindicación del trabajo afectivo y la ética del cuidado como motor de cambio social. Western criticism and study of Japanese cinema have traditionally prioritized the oeuvre of male filmmakers. Nonetheless, in the last decades a new generation of Japanese female directors has emerged, and the analysis of their films is necessary because of their attempts to rewrite the portrayal of women in cinema. This paper focuses on Momoko Andō, and it analyses her films A Piece of Our Life (Kakera, 2009) and 0.5 mm (0.5 miri, 2014). The results identified three features of her work: the presence of active women as main characters who resist patriarchal power, the inclusion of non-stereotyped LGBT characters, and the assertion of affective labor and the ethics of care as motor for social change.

La presente investigación aborda el proceso de inserción en el circuito cultural de Cuba de la artista cubanoamericana Nereida García Ferraz al retornar a su país de origen. La metodología implementada es multidisciplinar, discurre en campos de la sociología, historia, semiótica y la recepción para investigar con mayor énfasis su exposición personal en Casa de las Américas, Marcando el tiempo(2017), al considerarse este hecho artístico un paso contundente en el proceso de inserción de la artista por contener, circular y socializar su obra. Gran parte de las obras son autorreferenciales, reflexionan sobre la experiencia traumática del proceso migratorio de la artista y sobre su identidad híbrida. Su producción artística, a pesar de ser expuesta en un escenario de proyección nacional e internacional, no se encuentra abordada en ningún artículo en prensa y revistas nacionales. This research addresses the process of insertion in the Cuban cultural circuit of the Cuban-American artist Nereida García Ferraz upon her return to her country of origin. The methodology implemented is multidisciplinary, it runs in fields of sociology, history, semiotics and reception to investigate with greater emphasis her personal exhibition in Casa de las Américas, Marcando el tiempo(2017), as this artistic fact is considered a forceful step in the process of insertion of the artist for containing, circulating and socializing her work. Most of the works are self-referential, reflecting on the traumatic experience of the artist's migratory process and on her hybrid identity. His artistic production, in spite of being exhibited on a national and international stage, is not addressed in any article in the national press and magazines.

No es rara la exhibición pública de cuerpos momificados en museos u otros tipos de instalaciones, algo que, por diversas razones, es objeto de justificadas controversias. El característico modelo dicotómico de Occidente siempre ha entendido las cosas y a las personas en relación de oposición. Por una parte, el mundo de la materia inerte y por la otra el de los seres vivos. Uno de los aspectos que resulta interesante de esta distinción es que el cuerpo, entendido como res extensa por el cartesianismo ha quedado entre estos dos polos y asume fácilmente la categoría de objeto, como en el caso de los cadáveres o de los fragmentos corporales. En no pocas ocasiones, la exhibición de restos humanos tiene que ver con la práctica del racismo. En este artículo, me sirvo de la noción deleuziana de ensamblaje para analizar la centralidad que posee el cuerpo en la problemática del racismo. A lo largo del texto presto una especial atención al caso del cuerpo disecado de un africano que, con la denominación de El Negro, estuvo expuesto en un pequeño museo naturalista de la ciudad catalana de Banyoles durante casi todo el siglo XX. El caso de El Negro, que en los años 90 obtuvo repercusión mediática a escala internacional hasta que se consiguió su retirada del museo y la devolución de los restos del cuerpo a Botswana, puede entenderse dentro de una enmarañada red de ensamblajes en los que, además del racismo, hay que contar con otros como el de la museística, sentimientos identitarios locales y el panafricanismo., Wañushkakpi chakichishka aychata museo ukukunapi, shinallatak shuk ukukunapi rikuchishpa charikuyka mana mushukchu kan, puntamantami ruramushka kan. Chayta rurakkunaka shuk shuk yuyaykunatami chariyashpa, ruranallami yan kashka. Occidentemanta ishkaypura yuyayka tukuy kawsayta shikanyachishpallami rikun kashka. Shuk manyamanka churan wañushka nishpa materia inertekunata, shinallatak shukmanka kawsak nishka seres vivoskunata. Kaypi sinchi yuyayka, aychamantami kan, shinallatak puntaka kashna rikun kashka; re extensa nishpa, cartesiano yuyayta hapishpa, shuk shuk manyaman tiyarishkashna yuyaymi rikurin kashka, shukka ukuman, chayshukka hawaman, karu karu tiyarishka shina, chaymi shikanyari yuyay ninchik. Shina yuyayta hapishpami, objeto nishpa ñapash riksirinka wakin wañushpa chakichishka aychakunataka. Mana wakinpillachu kashka, chashna aychakunata chakichishpa shukkuna rikuchun munayka ashtami kashka. Chashna rurayka tiyan ninchikmi racismo yuyaymanta. Kay killkaypika, deleuziana de emsamblaje nishka yachaykunapimi markarishpa killkashka kan. Imashalla aychakunata rikuy kallarinchik racismo yuyayta, unkuyta charishpaka. Shinallatak, kay killkaypika shuk Africamanta yana runapa “El Negro” nishpa shutichishka aychata imashalla chakichishpa rikuchinkapak charishkamantami riman, chaypimi rikurin racismo yuyaykunata, Kay aychaka Banyoles kitipi, mueso naturalista ukupimi chakichishpa rikuchinkapak churashka kashka ishkay chunka patsakwatakunapika. 90 watakunapika El Negro nishka aychataka shina charinakukpika, ashtakami tawka mamallaktakunamanta nalli nishpa rimashka, chaymatami anchuchinatukushka, shinashpa tikrachirka kay aychata Botswana nishka kuskaman. Kashna aychata chakichinalla yashka yuyaykunaka racismo unkuy tiyakpimi shinaman chayarin ninmi, ashtawankarin, shinallatak ruraykuna tiyanrami museística ruraykuna, llaktamanta kikinyariy yuyay-kawsaykuna, shinallatak panafricanismopash.

[ES] Este artículo intenta definir el doble en la pintura de Henri Michaux. El análisis considera dos características principales. La primera es la pre-identidad, o sea el valor originario que el autor pretende rescatar a partir de la identidad verdadera y vinculada a la construcción social. La segunda es la necesidad de investigar sobre lo inconsciente, para poder encontrar aquellas presencias que viven en nosotros y que podemos definir con el término “alteridad”. A partir de estos conceptos, se analiza la pintura de Michaux, destacando en esas cabezas desconocidas que, muchas veces, se manifiestan en la obra bajo la forma de una silenciosa muchedumbre. [EN] This article tries to define the double in Henri Michaux’s painting. The analysis considers two main characteristics. The first one is the pre-identity, this is the early value that the author wants to release starting from our real identity, basically the one limited to the social construction. The second trait is the necessity of investigating on subconscious in order to uncover those presences that live within ourselves, those who we can define as “alterity”. In this context, Michaux’s painting is analyzed passing through unknow heads that, many times, appearing as a silent crowd.

Cabe notar cómo las obras contemporáneas que podríamos colocar en el incómodo contenedor de ‘lo fantástico’ tienen la característica común de construir imágenes y metáforas aprovisionándose en aquel inextinguible pozo semántico que parece haber llegado a ser ‘la globalización’ y compartir, además, cierta tendencia iconoclasta en romper algunas de las leyes canónicas del género. En particular en este artículo me concentraré en la idea de identidad individual que se ilumina en el diálogo intertextual entre las obras Los cuerpos del verano de Martín Felipe Castagnet y Kentukis de Samanta Schweblin atestiguando la difuminación de las fronteras entre los opuestos de dos parejas de conceptos hoy en día fundamentales en el universo narrativo de esta producción: cuerpo/mente y real/virtual., Contemporary texts falling under the label of the fantastic share a tendency to employ images and metaphors referring to the globalization processes, as well as to break the canonical rules of the genre. In this paper, I will focus my attention on the notion of individual identity by comparing Los cuerpos del verano by Martín Felipe Castagnet and Kentukis by Samanta Schweblin. My aim is to underline the blurring of the frontiers between the opposites of two fundamental couples of concepts in the theory of the fantastic: body vs. mind, and real vs. virtual.

Este artigo apresenta dados de uma pesquisa sobre como os jovens universitários negros e negras constituem suas noções de identidade e cidadania na sociedade midiatizada. Nesse sentido, lança um olhar para o potencial das Oficinas de Trabalho Crítico Emancipatórias como instrumento metodológico promotor do empoderamento e inovação nas pesquisas do campo da Comunicação, apresentando roteiro estruturado para aplicação das oficinas e o percurso metodológico utilizado na pesquisa, bem como possibilidades de avaliação de resultados. Apresenta os participantes e as oficinas realizadas que operam como um guia do passo a passo que pode auxiliar outros pesquisadores a adotarem essa proposta. This study offers data from a research on how young Black university students constitute their notions of identity and citizenship in a mediatized society. Thus, it looks at the potential of critical emancipatory workshops as a methodological instrument to empower them and innovate research in communication, offering a structured script for the application of these workshops, the methodological route used in this research, and possibilities for evaluating its results. It describes the participants and the held workshops, working as a step-by-step guide which could help other researchers to adopt this proposal.

Resumen El presente artículo realiza una aproximación a la conformación de narrativas culturales, en las que se incluyen representaciones sociales y habitus a partir de cambios en el espacio público urbano y el desarrollo de nuevas formas de relación entre grupos e individuos y el espacio urbano. Incluye el análisis desde una visión integradora, al considerarlas como representaciones narrativas culturales. Estos estudios permiten acceder a abordajes desde múltiples disciplinas, los cuales contribuyen a la realización de investigaciones más integrales de la relación espacio público urbano-cultura-grupos sociales, así como las narrativas que nacen de esta correspondencia. Abstract The present article analyses one approximation to the build of cultural narratives, in those who it is included social representations and habitus, as of changes in the public urban space and the development of new forms of relations between groups and individual and the urban space. Include the analysis since a complete vision, to consider the representations as cultural narratives. These studies allow access to approaches from multiple disciplines, which contribute to the realization of more comprehensive investigations of the relations between public urban space-culture- social groups, as well as the narratives that are born from this correspondence. Resumo Este artigo faz uma abordagem sobre a formação de narrativas culturais, que incluem representações sociais e habitus a partir das mudanças no espaço público urbano e do desenvolvimento de novas formas de relacionamento entre grupos e indivíduos e o espaço urbano. Inclui a análise a partir de uma visão integradora, considerando-as como representações narrativas culturais. Esses estudos permitem o acesso a abordagens desde múltiplas disciplinas, que contribuem para a realização de pesquisas mais abrangentes sobre a relação entre espaço público urbano-cultura-grupos sociais, bem como as narrativas que surgem dessa correspondência.

The concept of otherness involves that of identity, with which it carries on a dialogical and dialectical relationship. “Je est un autre”: I am another, we might say, recalling the words of the French poet Arthur Rimbaud. This formula, however, can be understood only if set in a context of permanent becoming identity is not a bit of information, a monolith, but rather a process that presupposes and needs otherness. “There is no given I which does not, inevitably, refer to a You, a contact, a relationship”. The theory of social representations takes as its starting point the diversity among subjects, and “its aim is to discover how individuals and groups can construct a stable, predictable world based on such diversity”. To understand these phenomena better and to advance our reasoning further, it is certainly useful to go back to the definition of social representation formulated by Jodelet – in the wake of Émile Durkheim – according to whom it appears as a system of values, notions, and practices with a dual vocation. On the one hand, the vocation of installing an order that orientates subjects in their social and material environment, managing to “dominate” it, and on the other, the vocation of ensuring communication between the members of a community, offering them an unambiguous code for denominating, and classifying the component parts of their individual stories and the history of the world in which they are immersed.

Artisanal saltworks on Central Chile coasts are a relevant example of a high natural-cultural value, the result of the work footprint of the salt workers on the territory over the centuries and, therefore, decisive in the construction of the salt culture and identity of the territories where they are located. These saltworks are made up of components of tangible and intangible heritage value, which cannot be considered as isolated events, but within a network-structure that forms a complex framework of links between geography, economy, culture and history. They are productive systems with unique characteristics, both for their natural and environmental values, as well as for their cultural, heritage, historical, social and identity values. However, in recent decades this valuable heritage has evidenced an important process of abandonment and deterioration, due to various natural and anthropic factors that threaten its existence. That is why its study, understanding and dissemination as a cultural landscape is key to articulate approaches and knowledge from various fields that allow, in turn, to generate effective policies and instruments for its conservation and promotion. Las salinas artesanales en las costas de la zona central de Chile constituyen un ejemplo relevante de un paisaje cultural de alto valor natural y, cultural, resultado de la huella del trabajo de los salineros sobre el territorio a lo largo de los siglos y, por tanto, determinantes en la construcción de la cultura e identidad salinera propia de los contextos donde se emplazan. Están constituidos por componentes de valor patrimonial material e inmaterial, que no se pueden considerar como hechos aislados, sino dentro de una estructura-red que conforma un complejo entramado de vínculos entre geografía, economía, cultura e historia. Son sistemas productivos de características únicas, tanto por sus valores naturales y medioambientales, como por los valores culturales, patrimoniales, históricos, sociales e identitarios. No obstante, en las últimas décadas este valioso patrimonio evidencia un importante proceso de abandono y deterioro, debido a diversos factores naturales y antrópicos que amenazan su existencia. Es por ello, que su estudio, comprensión y divulgación como paisaje cultural resulta clave para articular enfoques y saberes desde diversos campos del conocimiento que permitan, a su vez, generar políticas e instrumentos eficaces para su conservación y promoción.

La corrupción es uno de los principales problemas sociales del Perú. Por ello, a partir de prácticas, símbolos y discursos, los ciudadanos manifiestan su rechazo a esta. En este marco, el objetivo de esta investigación es analizar las causas, consecuencias y la transgresión de un símbolo patrio peruano, que daría cuenta, justamente, de dicho rechazo: la bandera blanquinegra izada y flameada en diversas marchas y protestas en dos últimos años en el Perú. Metodológicamente, se recurre al análisis de imágenes en diversos medios audiovisuales en donde aparece la blanquinegra, y al análisis de los discursos de peruanos en la red social Twitter sobre su uso y pertinencia en el contexto de protesta. Se concluye que los peruanos problematizan las prácticas de patriotismo y proponen nuevos sentidos y nuevas prácticas (de uso, de denuncia, de discurso) para replantear una sociedad más justa.

ilustraciones, fotografías, planos El presente trabajo final de maestría reflexiona sobre la construcción del espacio urbano desde un tipo de pensamiento espacial, tomando como elementos principales la forma y las tipologías, a partir de las cuales es posible generar identidad. Teniendo en cuenta que en el paso del tiempo se ha experimentado una transformación importante en el espacio urbano en términos de su enfoque, metodología de construcción y apropiación, los resultados obtenidos no siempre han derivado en un impacto adecuado sobre el peatón. La historia de la ciudad ha desempeñado un papel determinante ilustrando y referenciando esa transformación que a veces se ha direccionado específicamente hacia aspectos normativos y que en otros casos lo ha hecho más desde el aspecto administrativo y en otros casos desde la arquitectura. Los cambios demográficos, culturales, tecnológicos y medioambientales de las sociedades han impulsado una evolución en el campo del diseño urbano, lo que ha dado lugar a nuevas teorías y enfoques que buscan abordar los desafíos urbanos contemporáneos. En algunas oportunidades y lugares, han sido los aspectos administrativos, específicamente los normativos los que han buscado construir el espacio urbano, en otras oportunidades, han sido los objetos arquitectónicos, en conjunto o individualmente los que han buscado definir la forma de la ciudad, unos y otros han buscado definir el espacio, pero no necesariamente han logrado crear identidad. El trabajo se centra en el estudio y análisis de las condiciones morfotipológicas desarrolladas bajo una propuesta de estructura espacial central, con el objetivo de crear nuevas alternativas de diseño urbano a través de escalas y variaciones de forma y tipología. Lo anterior se da, principalmente, por medio de una metodología que va “de lo particular a lo general”, y su estudio parte de analizar las condiciones en el primer nivel de Construcción del espacio urbano y la identidad de la calle, desde la escala de la apropiación del lugar, entendiendo el espacio de la ciudad no desde la vista a vuelo de pájaro como es habitual, sino por el contrario, desde el nivel del peatón. Todo esto apoyado sobre la base investigativa de antecedentes históricos y aspectos teóricos de la disciplina del diseño urbano que brindan una pauta y lineamientos base para la propuesta a desarrollar. (Texto tomado de la fuente) This final master's thesis understands the discipline of urban design and its evolution from the 20th century to the present day, in relation to the construction of urban space and its impact on a type of thinking that spatially constructs the city through normative and architectural aspects. Through its different actors, the urban space is constructed by means of scenarios that generate certain factors of affectation and lack for the construction of cities, due to the predominantly architectural vision and its normative standard present in the development of cities today. This is mainly focused on a standardized norm and land use planning that limits the spatial conditions of the city in relation to the physical context and the pedestrian. The deepening of this main idea is focused on the study and analysis of the morphotipological conditions developed under a proposal of central spatial structure, with the objective of creating new alternatives of urban design through scales and variables of form and typology, as a priority for spatial development, which represent values and identity characteristics for each space habitable by pedestrians. The previous is given mainly through a methodology that goes "from the particular to the general", where its study starts from the conditions at the pedestrian's first level analyzed from different points of reflection, which for this master's thesis act as theoretical, spatial, functional, compositional, and design characteristics, among others. As a priority in spatial development and its reflection for detail in solving the problem through elements and their morphotipological transformation for design, understanding cities from the scale of the pedestrian to the consolidation of the general area to be intervened, finding under this idea an identity for the user according to the perception of the place and the needs according to its context. This is supported by the investigative basis of historical antecedents of the discipline of urban design that provide a guideline and base guidelines for the proposal to be developed. Doctorado

Se trata de una investigación filosófica en la que se toma la dicotomía, es decir, la propuesta de cuerpo de Platón, como problema en la contemporaneidad. Estamos en época de cambios y de transformaciones en el pensamiento de las nuevas generaciones, las cuales ven en los arquetipos tradicionales, límites y poca imaginación. Los jóvenes van experimentando consigo mismos y evidencian que su cuerpo es un sistema que puede tomar infinitas formas en la experiencia de la vida en el mundo. Esta visión toca las fibras de las generaciones tradicionales, ya que para ellos nos encontramos en una sociedad que ha perdido sus valores en contraste con jóvenes que sienten que están descubriendo nuevas cosas. En este punto de intersección es en el que nosotros nos encontramos, viendo como esa idea dicotómica tan antigua, hoy se constituye en un problema al enfrentarse a las nuevas perspectivas que los humanos vamos teniendo de nosotros mismos. Para analizar este problema, realizamos un seguimiento al pensamiento dicotómico del cuerpo y cómo este llegó a nuestra idiosincrasia. Seguidamente, hablamos de las reflexiones que ya ha realizado la filosofía al respecto y qué opciones ha planteado para superar, desde hace siglos atrás, este pensamiento. Al final, ofrecemos una visión contemporánea del cuerpo a partir del texto del filósofo Paul B. Preciado titulado “Un apartamento en Urano” (2019). It is a philosophical investigation in which the dichotomy is taken, that is, the proposal of Plato's body, as a problem in contemporary times. We are in a time of change and transformations in the thinking of the new generations, which see in the traditional archetypes, limits and little imagination. The young are experimenting with themselves and show that their body is a system that can take infinite forms in the experience of life in the world. This vision strikes a chord with generations traditional, since for them we find ourselves in a society that has lost its values in contrast to young people who feel they are discovering new things. In this point of intersection is where we find ourselves, seeing how this dichotomous idea so old, today it constitutes a problem when facing the new perspectives that humans we are having of ourselves. To analyze this problem, we perform a monitoring the dichotomous thought of the body and how it came to our idiosyncrasy. Next, we talk about the reflections that philosophy has already made in this regard and what options has been raised to overcome, centuries ago, this thought. At the end, we offer a contemporary vision of the body from the text of the philosopher Paul B. Preciado entitled "An apartment on Urano" (2019).

Distintas investigaciones apuntan a una transformación actual en los discursos y las culturas de género en población joven. Nuestro objetivo en la presente investigación es analizar el discurso de un grupo de personas adolescentes -con una visión flexible sobre la construcción del género y con un nivel de aceptación social alto en su grupo de iguales- en torno a la identificación con categorías de género. Utilizamos una aproximación cualitativa de análisis del discurso registrado a partir de entrevistas semi-estructuradas. Las personas entrevistadas describieron las categorías mujer/hombre desde distintas dimensiones independientes, destacando la autoidentificación como la dimensión clave para la pertenencia a la categoría. Sus discursos destacan por la resistencia frente a la rigidez, y estatismo del discurso monoglósico, mostrando rechazo contra lo que enuncian como estereotipado y rígido, en una negociación compleja entre el deseo de aceptación social y la búsqueda de formas más flexibles de ser chica/chico.

After retirement, older people often find themselves far from their children and grandchildren, and many spend their last years isolated and alone. As traditional concepts of family and social institutions fragment, social networks weaken, leading to an epidemic of loneliness, and substance abuse and suicide in developed countries. In fact, life expectancy in the US has dropped for the past few years, in large part due to a dramatic increase in suicide and drug overdose (ref). None of these social problems is likely to be solved by metformin. They point to a crisis of identity and meaning, an existential crisis. In this context, one might wonder if we are already seeing the effects of tinkering with our lifespan. There are many more conclusions one could draw about the implications of longevity, many of which have been elegantly described in Beyond Therapy: Biotechnology and the Pursuit of Happiness, published by the President’s Council on Bioethics, which I used as a reference for this talk. I hope I have been successful in providing a 10,000-foot view of the questions of efforts to extend human longevity and its implications that will provoke thought and discussion. I would like to end these reflections by turning back to my favorite transhumans. The reason we love superheroes is not for their superior strength or intelligence, but their characters. They use their powers to protect and serve humanity rather than dominate or annihilate it. It is not their gadgetry that makes them great, but how they use it to save the vulnerable. Even as a small child I knew that if everyone acted the way they did, the world would be a better place. The moral of every story was that the “enhancement” humanity needed would not come as the fruit of technology, but of virtue. Después de la jubilación, las personas mayores a menudo se encuentran lejos de sus hijos y nietos, y muchos pasan sus últimos años aislados y solos. A medida que los conceptos tradicionales de familia e instituciones sociales se fragmentan, las redes sociales se debilitan, lo que lleva a una epidemia de soledad, abuso de sustancias y suicidio en los países desarrollados. De hecho, la esperanza de vida en los EE. UU. Ha disminuido durante los últimos años, en gran parte debido a un aumento dramático en el suicidio y la sobredosis de drogas. Es probable que la metformina no resuelva ninguno de estos problemas sociales. Señalan una crisis de identidad y significado, una crisis existencial. En este contexto, uno podría preguntarse si ya estamos viendo los efectos de modificar nuestra vida útil. Hay muchas más conclusiones que se podrían sacar sobre las implicaciones de la longevidad, muchas de las cuales se han descrito elegantemente en Beyond Therapy: Biotechnology and the Pursuit of Happiness, publicado por el President’s Council on Bioethics, que utilicé como referencia para esta charla. Espero haber tenido éxito al proporcionar una visión de “10,000 pasos” de las cuestiones relativas a los esfuerzos para extender la longevidad humana y sus implicaciones que provocarán pensamiento y discusión. Me gustaría terminar con estas reflexiones volviendo a mis transhumanos favoritos. La razón por la que amamos a los superhéroes no es por su fuerza o inteligencia superior, sino por sus personajes. Usan sus poderes para proteger y servir a la humanidad en lugar de dominarla o aniquilarla. No son sus artilugios lo que los hace geniales, sino cómo los usan para salvar a los vulnerables. Incluso cuando era pequeño sabía que si todos actuaban como lo hacían, el mundo sería un lugar mejor. La moraleja de cada historia era que la “mejora” que necesitaba la humanidad no vendría como fruto de la tecnología, sino de la virtud.

El artículo problematiza desde el campo del patrimonio cultural las representaciones de campo y campesino elaboradas en la música carranguera, propia de la región central colombiana, con el objetivo de identificar variaciones y continuidades en la transmisión de esta tradición musical. Desde un análisis narrativo recurre a un corpus de líricas compuestas por intérpretes contemporáneos para identificar temas recurrentes en las canciones y las elaboraciones que sobre los mismos se construyen produciendo representaciones en torno a la identidad campesina, el territorio y su universo de significación. Concluye que, a pesar de movilizar ideas elaboradas por élites modernistas de inicio del siglo XX sobre el campesinado como un ser desprovisto, falto de voluntad y sumido en el subdesarrollo, existen líneas de fuga que confrontan tales narrativas desde la idea de un campesino digno, cuidador de la naturaleza, preocupado por las problemáticas del país y que reclama una posición como parte de la historia oficial colombiana., The article questions, from the field of cultural heritage, the representations of the countryside and peasants made from the Carranguera music typical of the central Colombian region with the aim of identifying variations and continuities in the transmission of this musical tradition. From a narrative analysis, it resorts to a corpus of lyrics composed by contemporary performers to identify recurring themes in the songs and the elaborations that are built on them, producing representations around the peasant identity, the territory and its universe of significance. It concludes that, despite mobilizing ideas elaborated by modernist elites at the beginning of the 20th century about the peasantry as a deprived, unwilling and underdeveloped being, there are lines of flight that confront such narratives from the idea of a dignified peasant, caretaker of nature, concerned about the problems of the country and claiming a position as part of the official Colombian history.

RESUMEN Objetivo: este articulo analiza cómo líderes negros y mulatos en Cartagena utilizaron el discurso del mestizaje para tramitar los conflictos raciales existentes en la ciudad entre las décadas de 1940 y 1970. Estos líderes emergentes acudieron a dicho ideario para denunciar hechos públicos de racismo y legitimar el lugar que habían logrado en el interior de la sociedad local. Metodologia: a través del análisis de fuentes primarias, que incluyen debates en la prensa local y nacional, documentos oficiales y literatura, se exponen las apropiaciones estratégicas -y a veces contradictorias- del discurso del mestizaje. Originalidad: la historiografía colombiana se ha centrado en el estudio del mestizaje dentro del proceso formativo del Estado nación y en relación con la ciudadanía, la identidad nacional y la democracia. Este artículo propone otra perspectiva: estudiar el mestizaje como mecanismo para tramitar las tensiones raciales propias de un contexto local. Conclusion: el carácter polisémico de dicho discurso permitió que este también fuera invocado por quienes desestimaban la existencia del racismo y deslegitimaban la movilización de base racial, demostrando así los alcances y límites del mestizaje como un discurso de contestación. ABSTRACT Objective: This article analyzes how black and mulatto leaders in Cartagena used the discourse of mestizaje to deal with the racial conflicts that existed in the city between the 1940s and 1970s. This emerging group of leaders resorted to this discourse to denounce public cases of racism and to legitimize the place that they had reached within the local society. Methodology: By analyzing debates in the press, official documents and literary fiction, this article shows the strategic, and often contradictory, appropriations of the discourse of mestizaje. Originality: Colombian historiography has focused on the study of mestizaje within the process of nation-state making and regarding citizenship, national identity and democracy. This article proposes another perspective by studying mestizaje as a mechanism used to deal with the racial tensions that took place in a local context. Conclusions: Due to its polysemic nature, the discourse was also invoked to deny the existence of racism and to delegitimize racial-based mobilizations, which reveals the scope and limitations of mestizaje as a discourse of contestation. RESUMO Objetivo: este artigo analisa como líderes negros e mulatos de Cartagena usaram o discurso da mestiçagem para processar os conflitos raciais existentes na cidade entre as décadas de 1940 e 1970. Esses líderes emergentes recorreram a essa ideologia para denunciar atos públicos de racismo e legitimar o lugar alcançado na sociedade local. Metodologia: através da análise de fontes primárias, que incluem debates na imprensa local e nacional, documentos oficiais e literatura, são expostas as apropriações estratégicas e por vezes contraditórias do discurso da mestiçagem. Originalidade: a historiografia colombiana se concentrou no estudo da mestiçagem no processo formativo do Estado-nação e em relação aos debates sobre cidadania, identidade nacional e democracia. Este artigo propõe uma outra perspectiva ao estudar a mestiçagem como um mecanismo para lidar com as tensões raciais existentes em um contexto local. Conclusão: o caráter polissêmico desse discurso permitiu que ele fosse invocado também por quem afastou a existência do racismo e deslegitimou a mobilização de base racial, demonstrando, assim, o alcance e os limites da mestiçagem como discurso de oposição.

Introduction and Objectives. This article explores the interaction between voice and gender relations in the context of radio broadcasting education. The research speaks to the gender inequalities that are increasingly being questioned, especially by younger generations. Methodology. We have employed Critical Discourse Analysis in a corpus of twenty texts elaborated by the students of Radio National de España’s Master’s Degree. They were asked to write a reflection on their personal experiences with voice, drawing connections to their gender identities. Results and Conclusions. The results show a previous knowledge and acceptance of gender theories, their relationship with radio dogmas, and their resistance and creativity in the face of voice normalization. Introducción y Objetivos. Este artículo explora la interacción entre la voz y las relaciones de género en el contexto de la educación radiofónica. La investigación habla de las desigualdades de género que son cada vez más cuestionadas, especialmente por las generaciones más jóvenes. Metodología. Hemos empleado el Análisis Crítico del Discurso en un corpus de veinte textos elaborados por los alumnos del Máster de Radio Nacional de España. Se les pidió que escribieran una reflexión sobre sus experiencias personales con la voz, estableciendo conexiones con sus identidades de género. Resultados y Conclusiones. Los resultados muestran un conocimiento y aceptación previos de las teorías de género, su relación con los dogmas radiofónicos y su resistencia y creatividad frente a la normalización de la voz.

This paper discusses two interrelated dimensions of sign languages: their scientific study and their social and legal status. Firstly, it traces the history of research on sign languages, indicating the different approaches adopted throughout the years and contextualizing the contributions that make up the monograph. It also points out the important contributions offered by the research in this area to the general theory of language. In addition, we address the main differences that can arise in the gestural - visual linguistic modality. Secondly , we focus on the main characteristics of deaf signers groups that contribute to the theory on the relationship between language and identity phenomena . Finally, we describe the legal status of the languages under scrutiny and recent initiatives pursuing their legal recognition., En este trabajo se abordan dos dimensiones sobre las lenguas de signos interrelacionadas: su estudio científico y su estatus social y legal. En primer lugar se traza la trayectoria de la investigación acerca de las lenguas de signos, indicando las diferentes perspectivas adoptadas a lo largo de los años y contextualizando las aportaciones que integran el monográfico. Asimismo, se indica la importante contribución que ha supuesto la investigación en el área a la teoría general sobre el lenguaje y las lenguas. También se indican las principales diferencias que posibilita la modalidad lingüística gestual - visual. En seg undo lugar, se abordan las principales particularidades de los colectivos de personas sordas signantes que contribuyen a la teoría sobre las relaciones entre los fenómenos lingüísticos y los fenómenos identitarios. A continuación, se describe el estatus le gal de las lenguas objeto de estudio y diferentes iniciativas recientes que reivindican su reconocimiento legal.

Fandubbing, or dubbing made by fans of any audiovisual product, is a lin- guistically and technologically sophisticated enterprise enacted by many devoted fans. This study presents the case of Miree, a 24-year-old fandubber with more than 1 million subscribers on YouTube and more than 300 multi- lingual fandubbed songs. Using a qualitative-interpretive approach, we con- ducted an in-depth interview with Miree and analyzed her top 30 videos by views to reveal how Miree performed fandubbing, how she expressed her fan identity through fandubbing, and which were some of the implications of fandubbing for language learning. Results show that Miree realized both interlinguistic genuine fandubbing and intralinguistic parodic fandubbing, strategically adopting translanguaging to orchestrate a multimodal perfor- mance, engage her fanbase, and activate several informal language learning opportunities and contexts afforded by fandubbing. The study was partly supported by the publicly funded research project ForVid: Video as a language learning format in and outside the classroom (RT2018-100790-B-100; 2019–2021), ‘Research Challenges’ R+D+i Projects, Ministry of Science and Innovation, Spain, and by the Fundamental Research Funds for the Central Universities (2020QD036; China).

¿Es posible hablar de una identidad nacional-regional caribeña? Partiendo de este interrogante, Emilio Pantojas analiza las posibilidades de integración del caribe en el siglo XXI. A lo largo del artículo, el autor explica por qué a pesar de la existencia de un "ethos caribeño" que tiene su expresión en la cultura, la estética y la narrativa, ésta "caribeñidad" no se traduce a los aspectos políticos y económicos como la conformación de una federación de Estados del Caribe o en un comunidad de naciones como la europea, debido a que los intereses políticos y económicos de las naciones –insulares cada vez son más distantes los unos de los otros.Palabras claves: caribeñidad, identidad, integración federación, cultura, política.

Resena del libro "L’altérité et l’identité à l’épreuve de la fluidité"

O lugar da mulher na cultura e nas tradições africanas, especialmente dos povos bantu tem sido um desafio, uma vez que por um lado temos a ancestralidade que se manifesta pela cultura e por outro a modernidade trazida pelo ocidente por meio da colonização ou da interação com outros povos. Esta pesquisa tem como objeto o estudo do livro “No Fundo do Canto” de Odete Semedo, com a finalidade de analisar a representação do feminino e do místico como identidade cultural da Guiné- Bissau. Trata-se de uma pesquisa de abordagem qualitativa, com objetivo descritivo-exploratório e procedimento documental. Quanto aos procedimentos metodológicos identificamos trechos de nove poemas da obra “No Fundo do Canto” que remete ao feminino e ao místico como marcas da identidade da Guiné-Bissau através dos significados construídos por meio da língua crioula, em especial. O corpus foi analisado à luz dos teóricos do porte de Augel (2005), Hall (2006), Semedo (2011), Bâ (1982), Cá e Timbane (2021) e Manuel e Timbane (2018). Concluiu-se que a presença feminina está atrelada ao místico e remete ao poder feminino, como também demonstra características culturais de Guiné-Bissau, tendo a língua como propiciadora de formações léxico-semânticos que remetem as culturas do país., El lugar de la mujer en la cultura y tradiciones africanas, en especial de los pueblos bantúes, ha sido un desafío, ya que por un lado tenemos la ancestralidad que manifiesta la cultura y por otro la modernidad que trae occidente a través de la colonización o interacción. con otras personas El objeto de esta investigación es el estudio del libro “No Fundo do Canto” de Odete Semedo, con el propósito de analizar la representación de lo femenino y lo místico como identidad cultural de Guinea-Bissau. Se trata de una investigación de enfoque cualitativo, con objetivo descriptivo-exploratorio y procedimiento documental. En cuanto a los procedimientos metodológicos, identificamos extractos de nueve poemas de la obra "No Fundo do Canto" que se refieren a lo femenino y lo místico como marcas de identidad de Guinea-Bissau a través de los significados construidos a través de la lengua criolla, en particular. El corpus se analizó a la luz de teóricos de la talla de Augel (2005), Hall (2006), Semedo (2011), Bâ (1982), Cá y Timbane (2021) y Manuel y Timbane (2018). Se concluyó que la presencia femenina está ligada a la mística y refiere al poder femenino, así como demuestra características culturales de Guinea-Bissau, teniendo la lengua como proveedora de formaciones léxico-semánticas que remiten a las culturas del país., The place of women in African culture and traditions, especially of the Bantu peoples, has been a challenge, since on the one hand we have the ancestry that is manifested by the culture and on the other the modernity brought by the West through colonization or interaction with other people. This research has as its object the study of the book “No Fundo do Canto” by Odete Semedo, in order to analyze the representation of the feminine and the mystical as a cultural identity of Guinea-Bissau. It is a qualitative approach research, with a descriptive-exploratory objective and documental procedure. As for the methodological procedures, we identified excerpts from nine poems from the work “No Fundo do Canto” that refers to the feminine and the mystical as marks of the identity of Guinea-Bissau through the meanings constructed through the creole language, in particular. The corpus was analyzed in the light of theorists of the size of Augel (2005), Hall (2006), Semedo (2011), Bâ (1982), Cá and Timbane (2021) and Manuel and Timbane (2018). It was concluded that the female presence is linked to the mystic and refers to female power, as well as demonstrates cultural characteristics of Guinea-Bissau, having the language as a provider of lexical-semantic formations that refer to the cultures of the country.

Judima is a traditional rice beer/wine prepared by the Dimasa tribe especially the women of the Dima Hasao district of Assam. The consumption of rice beer/wine brewed from different varieties of rice is a routine practice among different tribal communities of Assam including Dimasa. The making of Judima wine has become an integral part of their cultural and social life for generations. Though the drink fulfills the criteria for the Geographical Indications (GI) tag, it is still waiting for its GI status. The main objective of the study is to identify and analyse the challenges faced in achieving GI for the Judima traditional rice wine of Dima Hasao and its cultural uniqueness. A household survey was conducted through snowball sampling in 2019 in the Dima Hasao district of Assam, India. After the analysis, it was concluded that if Judima can achieve Geographical Indications status, the Dimasa tribe will get a new identity. "Judima" es una cerveza/vino tradicional a base de arroz elaborada por la tribu Dimasa, concretamente, por las mujeres del distrito Dima Hasao de Assam. El consumo de la cerveza/vino de arroz destilada a partir de diferentes variedades de grano es una práctica común entre las comunidades tribales de Assam, incluida la tribu de Dimasa. La elaboración del vino Judima se ha convertido en parte integral de su vida cultural y social a lo largo de generaciones. Aunque la bebida cumple con los criterios para convertirse en una marca de Denominación de Origen, aún está esperando a ser reconocida como tal. El objetivo principal de este estudio es identificar y analizar los desafíos a los que se enfrenta el vino de arroz tradicional Judima de Dima Hasao y su singularidad cultural para alcanzar el estatus de marca Denominación de Origen. Para ello, se ha llevado una encuesta domiciliaria a modo de muestreo multiplicador en 2019 en el distrito de Dima Hasao en Assam, India. Tras el análisis de los resultados, se ha llegado a la conclusión de que de alcanzar la categoría de Denominación de Origen para Judima, la identidad de la tribu Dimasa se transformaría por completo.

[EN] This article tries to analyze some works that, from different media, focus on the journey and its story. A series of times that are neither linear nor contiguous, which were unified through narration, from the bard of classical Greece to the contemporary artist. And when we ask ourselves what they have in common, we observe how they all share a juxtaposition of fragments that, together, form a new whole, but between which gaps inevitably remain (Bal 2016, p. 154). We wonder if these are the parameters of the existence, the essence of the narration. Today's culture, as a migrant one, recovers evidence of the human, of the multiple individual, of the fragmentary, overlapping and in permanent movement. A way of spatial narration that attends to displacements through time and space. Could we even affirm that the narration is the result of movement, of the displacement of one or several subjects? Is the culture a state of permanent movement? Could this state of permanent movement be the origin of the need to tell stories and for others to listen to them?, [ES] Este artículo trata de analizar algunas obras que desde diversos soportes se centran en el viaje y su relato. Una serie de tiempos ni lineales ni contiguos, que fueron unificados a través de la narración, desde el bardo de la Grecia clásica al artista contemporáneo. Y al preguntarnos qué de común tienen, observamos cómo todos ellos comparten una yuxtaposición de fragmentos que, juntos, forman un nuevo todo, pero entre los cuales, inevitablemente quedan huecos (Bal 2016, 154). Nos preguntamos si son estos los parámetros de su existencia, la esencia de su narrar. La cultura actual, en tanto que migrante, recupera la prueba de lo humano, de lo múltiple individual, de lo fragmentario, solapado y en permanente movimiento. Una manera de narración espacial que atiende a los desplazamientos a través del tiempo y el espacio. ¿Podríamos llegar a afirmar que la narración es fruto del movimiento, del desplazamiento de uno o varios sujetos? ¿Es la cultura un estado de movimiento permanente? ¿Podría ser este estado de movimiento permanente el origen de la necesidad de contar historias y que otros las escuchen?

El Patrimonio Alimentario es todo aquel alimento con importancia simbólica, identitaria y cultural. El alimento patrimonial no solo hace relación a la preparación de los alimentos o bebidas tradicionales, sino también de los productos que se utilizan como ingredientes. Toda comida ecuatoriana es importante, sin embargo, no todo alimento puede ser considerado patrimonial, para ello debe tener un valor cultural y natural, en extremo trascendental para una sociedad. La provincia de Cotopaxi en cuanto a la seguridad alimentaria tiene dificultades ante un acceso de alimentos nutritivos y suficientes frente a la población. Sin embargo, al ser una provincia cuyas principales actividades económicas son la agricultura y ganadería, hace necesario que puedan tener un acceso de productos alimenticios. Es necesario fortalecer políticas públicas frente a la seguridad y soberanía alimentaria en la provincia, así generar iniciativas para recuperar y fortalecer las producciones alimentarias ancestrales en el territorio. El objetivo de la presente investigación es estudiar el patrimonio alimentario y gastronómico del cantón La Maná, provincia de Cotopaxi. Se aplicó una investigación cualitativa y bibliográfica, usándose los métodos inductivo, etnográfico y técnicas informáticas que permitieron analizar y organizar los datos más relevantes obtenidos durante la investigación. Se obtuvo como resultado que el cantón La Maná hay 12 platos tradicionales los cuales están estrechamente relacionados con la cultura e identidad del territorio. Además, se llegó a la conclusión que la mayor parte de la población se dedica a actividades ganaderas y agrícolas siendo estas, las fuentes principales de ingresos económicos en el territorio.

Resumen Este texto presenta los resultados de una investigación de tipo cuantitativo que utiliza la estadística descriptiva para identificar las perspectivas de un grupo de estudiantes de educación media de Bogotá (n=764), en torno a quiénes son, según su opinión, los personajes históricos más importantes de la historia nacional. A través de la construcción de un índice de relevancia histórica sustentado en la frecuencia de evocación y la relevancia asignada a cada personaje, se identificaron una serie de principios de identidad histórica en los que confluyen permanencias de figuras ejemplares/tradicionales asociadas a la narrativa oficial y emergencias de nuevos referentes que representan fuerzas de resistencia y de negación de ideas y prácticas sociales hegemónicas. Los resultados evidencian que el aprendizaje histórico no solo depende de los procesos formales de escolarización, sino que, además, se estructura a partir de diferentes dimensiones que forman y son expresión de la cultura histórica. Abstract This text presents the results of a quantitative research project that uses descriptive statistics to identify the perspectives of a group of middle school students in Bogotá (n = 764), about who, in their opinion, are the most important historical figures from national history. Through the construction of a historical relevance index based on the frequency of evocation and the relevance assigned to each character, a series of principles of historical identity were identified in which they converge, permanence of exemplary / traditional figures associated with the official narrative, and emergencies of new references that represent forces of resistance and denial of hegemonic ideas and social practices. The results show that historical learning not only depends on formal schooling processes, but that it is also structured on the basis of different dimensions that form, and are, an expression of historical culture. Resumo Este texto apresenta os resultados de uma pesquisa quantitativa que utiliza estatística descritiva para identificar as perspectivas de um grupo de estudantes do ensino médio de Bogotá (n = 764), sobre quem, em sua opinião, são as figuras históricas mais importantes da história nacional. Através da construção de um índice de significância histórica com base na frequência de evocação e na relevância atribuída a cada personagem, foi identificada uma série de princípios de identidade histórica em que convergem, permanência de figuras exemplares / tradicionais associadas à narrativa oficial e, emergências de novas referências que representam forças de resistência e negação de ideias hegemônicas e práticas sociais. Os resultados mostram que a aprendizagem histórica não depende apenas dos processos escolares formais, mas também é estruturada com base em diferentes dimensões que formam e são uma expressão da cultura histórica.

Resumen Este artículo estudia las manifestaciones culturales del Carnaval de Barranquilla con el fin de abstraer elementos clave en la configuración del imaginario de la identidad cultural de la región. No se pretende ser un referente en cuanto a definición de identidades, sino exponer un punto de vita que sirva para la construcción social. Se trata de una indagación bibliográfica que realiza una revisión de términos como "identidad cultural" o "Carnaval de Barranquilla". La finalidad es compartir estos hallazgos con personas interesadas en esta temática. Como parte de las conclusiones encontramos que el Caribe colombiano posibilita la afirmación de los individuos que componen su sociedad valorando las expresiones particulares. A su vez, dichas particularidades contribuyen a la construcción de comunidad. De esta manera, sus habitantes se complementan y crean una manera de vivir común. Se trata de la identidad costeña. Las manifestaciones culturales, como el carnaval, se han convertido en propiedad social y presentan diferentes lenguajes, comportamientos y conocimientos que configuran los valores y promueven los procesos de identificación social específicos de esta región. Abstract This article studies the cultural manifestations of the Barranquilla Carnival in order to abstract key elements in the configuration of the imaginary of the "cultural identity" of the region. It is not intended to be a reference in terms of definition of identities, but it does try to expose a point of view that serves for social construction. It is a bibliographic inquiry that performs a review of terms such as cultural identity or "Barranquilla's Carnival". The purpose is to share these findings with people interested in this topic. As part of the conclusions, we find that the Colombian Caribbean, makes possible the recognition of the individuals who compose its society, valuing their expressions. At the same time, the above mentioned particularities contribute to the construction of community. In this way, its inhabitants, recreate and complement each other, creating a way of living together. In summary, it is the identity of the inhabitants of the Colombian Caribbean. Cultural events such the carnival, have become social property and has different languages, behaviors and knowledge that configure the values and promote a specific social identification processes in this region. Resumo Este artigo estuda as manifestações culturais do Carnaval de Barranquilla com o objetivo de abstrair elementos-chave na configuração do imaginário da identidade cultural da região. Não se pretende ser uma referência em termos de definição de identidades, mas expor um ponto da vida que serve para a construção social. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica que realiza uma revisão de termos como "identidade cultural" ou "Carnaval de Barranquilla". O objetivo é compartilhar essas descobertas com pessoas interessadas neste tópico. Como parte das conclusões, constatamos que o Caribe colombiano possibilita a afirmação dos indivíduos que compõem sua sociedade, valorizando as expressões individuais. Por sua vez, essas particularidades contribuem para a construção da comunidade. Desta forma, seus habitantes se complementam e criam um modo de vida comum. É sobre a identidade costeira. As manifestações culturais, como o carnaval, tornaram-se propriedade social e apresentam diferentes linguagens, comportamentos e saberes que configuram os valores e promovem os processos específicos de identificação social desta região.

El artículo presenta la obra de dos escritoras de lengua francesa, Kim Thúy y Laura Alcoba, que han sufrido el exilio y que habitan en dos países de asilo distintos: Québec y Francia. Las dos despliegan una narración que articula la ficción y la realidad de forma innovadora para dejar constancia de una experiencia del exilio compartida con otras personas; en buena parte, la toma de la palabra pública con sus novelas trata de dar voz a estas vivencias silenciadas. La problemática de la identidad adquiere una dimensión esencial en cuya construcción el elemento familiar se instaura como fundamento esencial. El ensamblaje de la identidad de ambas escritoras se construye entre el presente y el pasado revisitado desde la edad adulta. En sus novelas, las narradoras de sus historias reivindican la construcción identitaria híbrida o transcultural, este rasgo caracteriza su personalidad literaria. La singularidad que une a Alcoba y Thúy yace en la elección de una lengua otra que la materna que las dos conocen sobradamente; sin embargo, el francés es elegido para dar testimonio de su recorrido vital. Este estudio trata de constatar el porqué de esa elección que les ha dado la libertad íntima de expresión para contar su exilio y su integración.

Se describen y analizan los factores psicosociales que promovieron el cambio psicológico producido en seis jóvenes del barrio Carpinelo (Comuna 1) de la ciudad de Medellín-Colombia, egresados del programa “Derecho a soñar” de la Institución Ciudad Don Bosco, e integrantes del Colectivo artístico Nativos. La metodología empleada fue cualitativa; por medio de entrevistas y la observación participante se recopilaron datos sobre el proceso de cambio (inicio y evolución), los cuales fueron procesados mediante la triangulación y, posteriormente, analizados desde algunas teorías y conceptos de la psicología social y el psicoanálisis postfreudiano. Específicamente se analizó la incidencia del arte, de la danza tipo break dance, como estrategia de intervención psicosocial que promovió el cambio psicológico en estos jóvenes, para que resignificarán sus historias de vida y reconstruyeran sus identidades personales como bailarines y líderes sociales que actualmente desarrollan actividades artísticas de prevención de problemáticas psicosociales y promoción de estilos de vida saludable con niños, niñas y adolescentes del sector, por medio de la danza.

In this paper we discuss the conceptual and methodological principles underlying the course ‘Role and Identity’ of the Degree in Social Work at the University of Barcelona. The main purpose of this paper is to generate a space for reflection of the concepts approach underlying the pedagogical and theoretical approach of the subject, which may be of interest to both Social Work students and professionals. For this reason, this paper takes the shape of an essay, to facilitate the reasoning and the theoretical-reflective explanation derived from the experiences, knowledge and learning of the teachers who have been part of this course. This theoretical review of the course is tackled from two dimensions: the ontological dimension of the content of the teaching plan and the epistemological dimension of the educational methodology. In this sense, we reflect the need of Social Work students to acknowledge the underlying complexity required to understand their personal and professional reality and situates the (auto) biographical narrative as the strategy that allows students to think and (re) think themselves as subjects, and at the same time (re) construct this complexity., En este artículo se plantean las bases conceptuales y metodológicas de la asignatura de Rol e Identidad del Grado de Trabajo Social de la Universidad de Barcelona. El objetivo principal del artículo es realizar un paseo reflexivo conceptual, en torno a la propuesta pedagógica y teórica de la asignatura, que pueda ser de interés tanto para los y las estudiantes de Trabajo Social como para los y las profesionales. Por ello, el artículo está configurado de forma ensayística, para favorecer la argumentación y la exposición teórico-reflexiva derivada de las experiencias, conocimientos y aprendizajes de los y las docentes que han formado parte de esta asignatura. Este recorrido teórico de la asignatura se aborda desde dos dimensiones: la dimensión ontológica del contenido del plan docente y la dimensión epistemológica de la metodología educativa. De este modo, se refleja la necesidad de los y las estudiantes de Trabajo Social de compenetrarse con la complejidad para la comprensión de su realidad personal y profesional, y sitúa la narrativa (auto)biográfica como la estrategia que permite al estudiante pensar, pensarse y (re)pensarse como sujeto, y al mismo tiempo (re)construir esta complejidad.

La ciudad de Madrid contó con una presencia islámica histórica a lo largo de más de 700 años, desde la fundación de la ciudad en tiempos del Emirato hasta la época morisca. Este artículo analiza cómo se refleja esa huella histórica en la toponimia urbana, tanto en las denominaciones conmemorativas contemporáneas como en las de carácter costumbrista. Para ello se analizan las denominaciones registradas desde 1835 y se atiende a las narraciones históricas o legendarias que vinculan determinados lugares del callejero con la presencia islámica (habitualmente concretada en la figura estereotipada del moro), a partir del examen de diversas obras de referencia sobre toponimia madrileña. Se analizan asimismo las representaciones gráficas alusivas a dicha presencia que existen en determinadas calles. El artículo muestra que si bien la presencia islámica histórica (andalusí, mudéjar y morisca) es un elemento relevante en la historia madrileña, está escasamente reflejado en la toponimia urbana, lo que podría ser síntoma de una dificultad para integrarlo en el patrimonio y la identidad colectiva., The city of Madrid had a historical Islamic presence for over 700 years, from the founding of the city in times of the Emirate to the Morisco period. This article analyzes how this historical footprint is reflected in the urban toponymy, both in contemporary commemorative names and in those of a traditional nature. To do so, the place names registered since 1835 have been analyzed and the historical or legendary narratives that link certain places in the city with Islamic presence (usually in the form of the stereotypical figure of the Moor) have been studied, through the examination of various reference works on Madrilenian toponymy. Graphic representations that refer to Islamic presence in certain streets have also been analyzed. The article reveals that although the historical Islamic presence (Andalusí, Mudejar and Morisco) is a relevant element of Madrid's history, it is barely reflected in urban toponymy, which could be a symptom of difficulty integrating such presence into collective heritage and identity.

Educar en diseño es probablemente la base para una predisposición social hacia la creatividad y la innovación. Presentamos los resultados de una investigación desarrollada en la práctica universitaria, formulada metodológicamente como estudio de caso. Incorporamos la práctica del diseño gráfico al currículum formativo de Maestro/a en Educación Primaria. Si queremos que la ciudadanía aprecie el diseño, conviene preparar al profesorado. Para lograr este acercamiento al diseño gráfico planteamos un taller en el que cada participante elabora su propio exlibris. Los resultados positivos nos animan a continuar con este tipo de iniciativas que aglutinan diseño, patrimonio, identidad e inclusión. Educating in design is necessary to achieve a good social predisposition towards creativity and innovation. In this paper we present the results of a research based on university practice, formulated methodologically as a case study. We have incorporated the graphic design into the curriculum of Teacher Training in Primary School. If we want people appreciating design, it is important to prepare teachers. To bring future teachers closer to graphic design, we pro- pose a workshop in which participants creates their own exlibris. The positive results achieved encourage us to continue with this type of initiative, combining design, heritage, identity and inclusion.

En el año 2018 Yorgos Lanthimos recibió diez nominaciones a los premios Oscar gracias a su película The Favourite. Además de eso, el autor también se ha convertido en un habitual en el Festival de Cannes. Estos premios suponen un gran reconocimiento, y más aún cuando hablamos de un director alternativo que proviene de una Grecia sumida en la más profunda crisis económica. El presente trabajo analiza las películas de Lanthimos y reflexiona sobre el retrato que hace el autor del individuo posmoderno. Identifica los rasgos y características comunes que se repiten a lo largo de su filmografía y a partir de su análisis invita a meditar sobre el individuo y el sistema capitalista actual. Entre los resultados, se destaca que en la sociedad contemporánea posmoderna el individuo ha sufrido un fuerte proceso de alienación. La identidad propia ha sido negada y las relaciones románticas han sido convertidas en una fuente de placer inmediata y desechable. El sexo se ha convertido en una mercancía. El lenguaje ha mostrado su inutilidad a la hora de crear lazos afectivos entre personas y de dar sentido a la realidad y se ha convertido en una herramienta con la que los poderosos mantienen a sus súbditos bajo control. Como consecuencia, los individuos no consiguen conectar entre ellos y a falta de un objetivo común se encuentran aislados y solos. In 2018, Yorgos Lanthimos’ film The Favourite received 10 Oscar nominations. The director also became a regular in Cannes. These awards are a great recognition of Lanthimos' success, and are even more poignant for an alternative filmmaker who started in crisis-hit Greece. This work analyses Lanthimos’ films and deliberates about the portrait the author makes of the post-modern individual. It identifies the common characteristics throughout its filmography and from those observations it invites meditation on the current capitalist system. It argues that in contemporary post-modern society individuals have suffered a strong alienating process in which subjectivity has been denied. Romantic relationships have become an immediate and disposable source of pleasure and sex has become a consumable good. Language has shown its inefficiency in creating emotional ties between people and also in its purpose of making sense of reality and it has become a tool for the powerful to keep their subjects under control. As a consequence, individuals are unable to connect with each other and in the absence of a common goal they find themselves completely isolated and alone.

El presente artículo aborda las relaciones entre historia e identidad tomando como punto de partida ciertos conceptos compartidos en la obra filosófica de Ibn Jaldún y Hegel. En la introducción, expongo algunas de las ideas básicas que se plantean en el ámbito de la filosofía de la historia, especialmente aquellas que afectan a la cuestión del motor de la historia; a continuación, abordo la reflexión jalduniana sobre las diferentes formas de civilización y el carácter dialéctico de sus relaciones recíprocas; en tercer lugar, analizo el concepto hegeliano de historia como realización del espíritu; por último, reflexiono sobre el aporte de ambos autores a la comprensión del sentido de la historia como ámbito de disputa de la identidad humana. This paper analyses the relationship between History and Identity, taking as starting point some common concepts in Ibn Khaldun's and Hegel's philosophical works. In the introduction, I first explain some of the main concepts from the Philosophy of History, particularly those which are related to the question of the cause of History; secondly, I address Ibn Khaldun's reflexion on different types of civilizations and the dialectical nature of their reciprocal relationships; thirdly, I analyse Hegel's concept of History as realization of the Spirit; Finally, I reflect on both thinkers contribution to the understanding of the meaning of History as the battlefield of human identity.

La década de 1930 marcó el inicio del reparto agrario en Chiapas, hecho que visibilizó una compleja realidad demográfica en la zona fronteriza con Guatemala. Por un lado existía una importante presencia de trabajadores guatemaltecos, y, por otra parte, muchos pobladores nacidos en la región no contaban con documentos para comprobar su nacionalidad. Para determinar quiénes eran sujetos al reparto de tierras, el Estado mexicano se enfrentó a la monumental tarea de regularizar la nacionalidad de miles de habitantes de aquella región, lo que dio paso a importantes discusiones respecto a lo que significaba ser mexicano en la frontera sur. En el presente artículo se analiza el, así llamado por las autoridades, «problema demográfico», así como los conflictos agrarios, laborales y políticos derivados de dicha situación. During the 1930s the distribution of agricultural land began in Chiapas, which brougth to light the complicated demographic reality of the border zone with Guatemala. On the one hand, there was an important number of Guatemalan workers, and on the other hand, many of those who had been born in the area did not have the documents necessary to prove their nationality. In order to decide who was eligible to receive the land, the Mexican state was faced with the huge task of putting in order the nationality of thousands of the area’s inhabitants, which then led to important discussions regarding what it meant to be Mexican citizen on the southern border. This article analyzes the «demographic problem», as authorities called it, as well as agricultural, work, and political conflicts derived from this situation. A década de 1930 marcou o início da distribuição agrária em Chiapas,fato que tornou visível uma complexa realidade demográfica na área de fronteiracom a Guatemala. Por um lado, havia uma importante presença de trabalhadoresguatemaltecos e, por outro lado, muitos moradores nascidos na região não possuíam documentos que comprovassem sua nacionalidade. Para determinar quemestava sujeito à distribuição de terras, o Estado mexicano enfrentou a monumentaltarefa de regularizar a nacionalidade de milhares de habitantes dessa região, o quegerou importantes discussões sobre o que significa ser mexicano na fronteira sul.Este artigo analisa o chamado «problema demográfico» pelas autoridades, bemcomo os conflitos agrários, trabalhistas e políticos decorrentes dessa situação.

En la narrativa de Carmen de Burgos hay numerosas protagonistas viajeras. Estudios anteriores han evidenciado lo contradictorio de los personajes femeninos en la narrativa de la autora, divididos entre modernidad y tradición. En las dos novelas a analizar, el viaje y el contacto con otras culturas –en este caso, mexicana y cubana– suponen para las dos protagonistas una ocasión para cuestionar su condición. La autora se vale del elemento del viaje para explorar la relación que se establece entre estas mujeres y la modernidad. Carmen de Burgos’ narrative presents several traveling female protagonists. Previous studies have shown the contradictory views of the female characters in the author’s narrative, divided between modernity and tradition. In the two novels to be analyzed, the contact with other cultures –in this case, mexican and cuban– represents an opportunity for the two protagonists to question their condition. The author uses the element of travel to explore the relationship between these women and modernity.

El viaje se ha convertido en un acto cotidiano en las sociedades contemporáneas. Estos desplazamientos han provocado un cambio de paradigma del que la literatura se hace eco. Es así cómo, en el espacio de creación francófono, el corpus literario de las xenografías evoca las huellas de los procesos migratorios actuales a la vez que dibujan un nuevo paisaje sociocultural. Muchas son las perspectivas que podríamos trazar en este contexto, pero queríamos focalizarnos en la proyección literaria de la experiencia transfronteriza desde la perspectiva infantil esbozada en tres obras de carácter autoficcional. Para ello, nos enfocaremos en las primeras novelas de Maryam Madjidi (Marx et la Poupée, 2017) y de Hadia Decharrière (Grande Section, 2017), y en la tercera novela de Line Papin (Les os des filles, 2019), Le voyage est devenu un acte quotidien dans les sociétés contemporaines. Ces dépla-cements ont provoqué un changement de paradigme dont la littérature se fait écho. C’est ainsi que, dans l’espace de création francophone, le corpus littéraire des xénographies évoque les traces des processus migratoires actuels tout en dessinant un nouveau paysage socioculturel. Nombreuses sont les perspectives que nous pourrions esquisser dans ce contexte, mais nous tenions à nous focaliser sur la projection littéraire de l’expérience transfrontalière de l’enfance ébauchée dans trois ouvrages à portée autofictionnelle. Pour ce faire, nous analyserons les pre-miers romans de Maryam Madjidi (Marx et la poupée, 2017) et de Hadia Decharrière (Grande Section, 2017), ainsi que le troisième roman de Line Papin (Les os des filles, 2019a), Travel has become a daily act in contemporary societies. These displacements have tiggered a paradigm shift echoed in the literature. This is how, in the space of Francophone creation, the literary corpus of xenographies evokes the traces of current migratory processes while drawing a new socio-cultural landscape. There are any perspectives that we could sketch in this context, but we wanted to focus on the literary projection of the cross-border experience of childhood outlined in three auto-fictional writing projects. To do this, we will analyze the first novels by Maryam Madjidi (Marx et la poupée, 2017) and Hadia Decharrière (Grande Section, 2017), and well as the third novel by Line Papin (Les os des filles, 2019a)

O presente artigo pretende traçar um estudo do regaste da memória e ancestralidade presente no romanceGarota, Mulher, Outras(2019), da escritora negra, britânica de ascendência nigeriana e inglesa Bernadine Evaristo, em direção a uma nova visão da identidade cultural pós-colonial de como (re) pensar “Outras” em especial a personagem Yazz, pertencente a uma geração de jovens negras, inquieta com as questões feministas que analisa a concepção de raça e gênero como formas que determinam privilégios numa sociedade. Para tal explanação tenho como objetivo identificar o conglomerado herdado que caracteriza a forma de memória e identidade na construção da personagem. Tenho com base teórica Candau (2016) para tratar as questões de memória e identidade que estão indissoluvelmente ligadas e Mcclintock (2010) com a temática de raça e gênero. Dessa forma fica evidente que as histórias de suas personagens e das suas famílias, amigos e amantes, se entrelaçam numa narrativa realista dos nossos dias atuais, numa sociedade multicultural que se confronta com o seu passado e luta contra as contradições do presente.

RESUMEN: En el presente trabajo se analiza el patrimonio etnológico de la isla de Menorca. A partir de esta premisa general se llevarán a cabo tres objetivos. En primer lugar, se realizará un estudio sobre la cultura tradicional para examinar el alcance de la misma. En segundo lugar, se identificará el papel que ha jugado esta herencia cultural en la forja de la identidad colectiva de la población menorquina. En tercer lugar, se analizaran las problemáticas existentes entre la supervivencia de las tradiciones con los valores actuales de la sociedad. La isla de Menorca es un gran escenario histórico por muchas razones, en cuyo seno se han forjado costumbres y tradiciones procedentes de los distintos pueblos que estuvieron presentes en la isla. La isla ha sido deseo de numerosos pueblos, generalmente mediterráneos, de la Antigüedad. Civilizaciones como la romana, la árabe, la británica y la española son las que insuflaron la identidad colectiva actual de Menorca. La transmisión de generación en generación de las costumbres, los usos sociales, las fiestas y las tradiciones ha otorgado una personalidad a la cultura menorquina que, proporciona una idea de la singularidad propia y única a la isla de Menorca. ABSTRACT: In the present work the ethnological heritage of the island of Menorca is analyzed. Based on this general premise, two objectives will be carried out. First, a study in traditional culture will be carried out to examine its scope. Secondly, the role that this cultural heritage has Played in forging the collective identity of the Menorcan population will be identified. Thirdly, the existing problems between the survival of traditions with the current values of society will be analyzed. The island of Menorca is a great historical setting for many reasons, within which customs and traditions have been forged from the different peoples that were present on the island. The island has been the desire of numerous towns, generally Mediterranean, of the Antiquity. Civilizations such as the Roman, the Arab, the British and the Spanish are the ones that inspired the current collective identity of Menorca. The transmission from generation to generation of customs, social uses, festivals and traditions has given a personality to Menorcan culture that provides an idea of the uniqueness of the island of Menorca. Máster en Patrimonio Histórico y Territorial

[Resumen] La prostitución se caracteriza por la exclusión, marginación, prejuicios y estigmatización hacia estas personas. El objetivo de la investigación es conocer la identidad y el sentido subjetivo sobre la prostitución en las mujeres que lo ejercen. El diseño es cualitativo, paradigma interpretativo y método fenomenológico. Se realizó entrevistas a 4 mujeres que se dedican a la prostitución y se eligieron intencionalmente. Existe una ambivalencia en la identidad y el sentido subjetivo sobre la prostitución, ya que se encuentran atrapadas entre el dilema de la construcción propia sobre sí mismas y la construcción familiar, social, cultural e histórica con que se define el modelo de mujer y el mundo de la prostitución. La interrelación de todas estas estructuras viene a formar una identidad y sentido subjetivo de la prostitución confusa, ya que responden a un sistema de pensamiento patriarcal que va en discordancia con el ideal de mujer y de madre. [Abstract] Prostitution is characterized by exclusion, marginalization, prejudice and stigmatization towards these people. The objective of the research is to know the identity and subjective sense of prostitution in women who practice it. The design is qualitative, interpretive paradigm and phenomenological method. Interviews were conducted with 4 women engaged in prostitution and intentionally chosen. There is an ambivalence in the identity and the subjective sense of prostitution, since they are caught between the dilemma of self construction on themselves and the family, social, cultural and historical construction with which the model of women and the world is defined of prostitution. The interrelation of all these structures comes to form an identity and subjective sense of confused prostitution, since they respond to a patriarchal system of thought that goes in discordance with the ideal of woman and mother.

O objetivo do artigo é de indicar o reconto a partir da Literatura Infantil Negra (LIN) como instrumento pedagógico favorável para o trabalho de (re)construção da identidade da criança negra. Fazendo-se uso de estudo bibliográfico, buscou-se evidenciar as características que o reconto e a LIN possuem e verificar de que maneira as características daquele não somente atendem às habilidades e competências previstas na Base Nacional Comum Curricular (BNCC), em relação aos anos iniciais do Ensino Fundamental, como de fato pode contribuir para a (re)construção da identidade dos alunos/crianças negros. Por fim, tem-se que ao relacionar o reconto à LIN, o primeiro pode tanto proporcionar o contato direto desses alunos/crianças com as temáticas e os assuntos subordinados a esta quanto permitir que o público em questão se sinta representado em vários contextos de maneira positiva, o que pode resvalar no reconhecimento e autoafirmação de suas identidades., This paper presents the retelling through the Black Children’s Literature as a pedagogical resource available to the educational work of black children’s identity (re)construction. Using bibliographical sources, it tries to point the retelling and the Black Children’s Literature aspects and to see in which ways the characteristics of the first observe what is said in the Base Nacional Comum Curricular, but also can contribute effectively to the (re)construction of black children/students’ identity. As conclusion, it is possible to comprehend that to put the retelling and the Black Children’s Literature side by side is to open a field where the retelling could be used as a direct channel through which the black children/students make contact with matters fundamental to the self-affirmation of their identities., El artículo presenta el recuento en conexión con la Literatura Infantil Negra como herramienta pedagógica positiva para el trabajo de (re)construcción de la identidad de los niños negros. Haciendose a partir de libros y otros textos académicos, evidencia las características que tiene el recuento y la Literatura Infantil Negra y también como las características del recuento se armonizan con aquellas competencias inclusas en la Base Nacional Comum Curricular, definidas para la Educación Infantil, en relación a los usos del lenguaje, contribuyendo efectivamente para la (re)construcción de la identidad de los niños/estudiantes negros. La conclusión muestra que poner en contacto el recuento y la Literatura Infantil Negra puede proporcionar una positiva modificación del paisaje educacional y de las cuestiones de identidad aun fuertemente atravesadas por valores culturales esencialmente eurocéntricos.

En la gestación se aprecia claramente que el hijo depende radicalmente de la madre. La corporeidad femenina en su sentido trascendente, y no meramente biológico, permite comprender la dinámica afectiva que se genera entre los sujetos implicados en la fecundación y su determinante influjo en la formación de la propia identidad de todos ellos. Mediante la lógica del don de sí que se manifiesta de un modo existencial en la corporeidad de la mujer y el sentido con el que acoge el cuidado y la promoción de esa nueva vida, el varón aprende su propia paternidad. La vinculación que se genera entre los progenitores y respecto del hijo implica un carácter permanente y de maduración que requiere del verdadero amor para responder adecuadamente a la unión que se ha generado; el desarrollo de los vínculos y sus diversas etapas, conjugadas entre autonomía y alteridad, constituyen el don de la familia como comunión capaz de contribuir a la edificación del bien común en la sociedad por cómo, dentro de ese tejido relacional, se aprende en el tiempo a amar.

El flamenco es un arte que tradicionalmente se ha enseñado de manera oral. El Taller de Músics abrió sus puertas en Barcelona en el año 1979 proporcionando otro marco cultural (Martí, 2002b) para aprender flamenco. En el presente artículo se pretende analizar la influencia del cantaor y creador Enrique Morente en la artista Rosalía, a través de su profesor de cante José Miguel Vizcaya Sánchez Chiqui de la Línea, primero en el Taller de Músics y después en la ESMUC. Tanto Enrique Morente como Rosalía grabaron su primer álbum con la edad de veinticinco años, aunque desde procedencias, aprendizajes y realidades diferentes. Más adelante, el álbum Despegando de Morente se convirtió en una inspiración de gran calado que permeó en Rosalía en su faceta como artista y creadora que se desvelará a lo largo del artículo. Todo apunta a que la influencia transversal de Morente ayudó a Rosalía a despegar “con altura”. Flamenco is an art form that traditionally has been taught orally. The Taller de Musics opened its doors in Barcelona in the year 1979 providing another cultural frame (Martí, 2002b) to learn flamenco. In the present article the objective is to find the influence of the cantaor and creator Enrique Morente in the artist Rosalía through her cante teacher José Miguel Vizcaya Sánchez Chiqui de la Línea, first at the Taller de Músics and later at the ESMUC. Both, Enrique Morente and Rosalía recorded their first album being twenty-five years old, although their backgrounds, learning and realities were different. Later on, Morente’s album Despegando became a deep inspiration that conditioned Rosalía as an artist and creator that will be revealed throughout the article. It seems like the transversal influence of Morente helped Rosalía take of “con altura”.