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The present research aimed to determine the use and acceptance of video in the self-creation of assignments or evidence of learning as a strategy to mitigate plagiarism. This research adopted a mixed design, with an experimental, exploratory, and descriptive scope that reflects an innovative approach to meet this challenge. A non-probabilistic sample was considered, comprised of students in their first semester of higher education in the subject of Introduction to Programming at a public university in Mexico. The participants were divided into an intervention group and a control group. The acceptance of the use of the implemented strategy was evaluated using the Technology Acceptance Model and the results revealed the viability and usefulness of the strategy since the students in the intervention group stood out in the creation of their assignments compared to the control group. There was a positive and strong relationship between academic performance and the perceived usefulness of the strategy. We conclude by emphasizing the importance of teachers promoting the active role of students in the development of their work, to promote authentic learning and guarantee educational quality.

Naomi Rincón Gallardo (Carolina de Norte, 1979) realizó la Trilogía de la cuevas, un ciclo de video musical y performances compuesta por El viaje del formol (2017), Sangre pesada (2018) y Resiliencia tlacuache (2019). A partir de investigaciones llevadas a cabo entre Zacatecas y Oaxaca, Rincón Gallardo propone una forma de narración ficcional dedicada a mostrar subjetividades no normativas e historias enmarcadas en disputas socio-ambientales. Ante el despojo, la violencia y los neoexractivismos que enmarcan a la minería, esta artista interdisciplinar exhibe una alternativa construida a partir del mito para la pensar y escribir una serie de contrahistorias, al especular sobre una idea de futuro que ha sido negada. Este trabajo contrapone distintos modelos de paisaje, desde las escenas revolucionarias de Francisco Goitia hasta investigaciones artísticas paralelas dedicadas a la minería, con el fin de enfatizar las estrategias de Rincón Gallardo.

Entrevista feita com Mauricio Lissovsky sobre sua trajetória, ainda jovem, no movimento cineclubista nos anos 1970; Mauricio fala da prática e da produção de vídeo junto às Organizações não governamentais (Ongs) cariocas nos anos 1980 e 1990; discute o papel político do vídeo e das Ongs junto aos movimentos populares e sociais no contexto de fim da ditadura no país e, ainda, o lugar estratégico do vídeo na ação política pela disputa dos meios de comunicação.

La oclusión de las arterias uterinas es una estrategia quirúrgica utilizada para reducir el sangrado intraoperatorio en procedimientos invasivos en el útero, como las miomectomías. En este video, demostraremos la oclusión temporal bilateral de las arterias uterinas mediante un abordaje posterior en un mioma ístmico posterior de 65 mm.

This study examines the effect of four subtitling conditions — no subtitle, intralingual subtitles, interlingual subtitles, and keyword subtitles — on vocabulary learning among diverse learner groups, as well as their perception of the effectiveness of subtitles. The study involved four participant types, all learning English as a foreign language: second-year primary school students (N = 147), fourth-year primary school students (N = 97), middle school students (year 8, N = 38), and high school students (year 10, N = 50). Participants watched videos under different subtitling conditions, followed by a vocabulary test. Our findings revealed that middle and high school students scored higher on vocabulary meaning recall when subtitles were provided. Meanwhile, second- and fourth-year primary school students did not benefit from the subtitles in terms of meaning recognition. Among the subtitle types, bilingual keyword subtitles were the most effective for middle school students, while interlingual subtitles proved to be the best for high school students. Generally, the students' perception of the effectiveness of the subtitles in the experiment aligned with their actual learning outcomes.

O Programa Residência Pedagógica (PRP) constitui-se como uma política educacional brasileira voltada para a formação inicial de professores, tendo como um de seus objetivos, proporcionar a imersão de licenciandos no cotidiano de escolas públicas de educação básica. Neste sentido, este trabalho surge com objetivo de apresentar e discutir concepções, vivências e desafios de licenciandos em matemática que emergem durante a atuação, enquanto bolsistas do PRP, de um Instituto Federal. Para tanto, foram analisados conteúdos de sete vídeos produzidos pelos residentes durante período pandêmico, assumindo pressupostos teórico-metodológicos de um estudo qualitativo. Como resultados, o estudo revela: a importância da imersão dos residentes em ambientes escolares; a possível aproximação entre a dicotômica relação teoria e prática; obstáculos à formação de professores diante de limitações no acesso à Internet e no uso pedagógico de tecnologias digitais; e, contribuições das tecnologias no processo educacional, bem como, a importância da parceria entre as instituições de ensino superior e as escolas de educação básica.

Os métodos tradicionais de estudo hidrodinâmico das ondas e de batimetria, no domínio litoral de menor profundidade, desde a zona de rebentação (breaker zone) à zona de espraio (swash zone) são difíceis de serem efectuados. O texto apresenta um modelo recente de estudo hidrodinâmico com obtenção de dados contínuos e temporais, pouco dispendioso, praticamente sem dificuldade e de alta resolução. O processo foi testado para duas praias. Através das imagens de vídeo de vigilância das praias obtiveram-se vários parâmetros oceânicos e a batimetria, e definiu-se a posição adequada para a câmara de vídeo. Apesar de ser um processo em início, considerou-se ser necessário para a gestão e risco da orla costeira.

En el presente estudio, se presenta una alternativa a las prácticas docentes tradicionales mediante la utilización del vídeo como recurso docente en un entorno de aula invertida por parte del estudiantado. A partir de un análisis efectuado en tres asignaturas pertenecientes al ámbito de economía aplicada en la Universidad Autónoma de Madrid y la Universidad de A Coruña durante el curso 2022/2023, se introduce un proyecto novedoso de evaluación continua, donde el estudiantado debe elaborar vídeos a partir de materiales facilitados por el docente. Los resultados muestran que la utilización del vídeo aumenta la motivación del estudiantado, aumentando el interés en las asignaturas y en sus expectativas de obtener una buena calificación. No se detecta, sin embargo, la existencia de un patrón de género en los resultados, ya que no existen diferencias entre hombres y mujeres. Estos resultados sugieren una importante reflexión en cuanto al futuro de la docencia de asignaturas de economía en un entorno globalizado.

Este trabajo de investigación analiza el caso de la performance multimedia site specific titulada dentro que cuenta con piezas y proyecciones audiovisuales que representan la mayoría de significados que una pantalla puede tener en escena y cuyas pantallas aportan en sí mismas significado propio al espectáculo. En su primera representación dentro solo tenía una única proyección. Actualmente, tras varias representaciones site specific, dentro cuenta con: una proyección, un vídeo subacuático independiente, un vídeo como escenografía y un vídeo con el que la performer interactúa. El resultado del estudio revela que el uso de las pantallas en la performance multimedia refuerza y multiplica el modo de representación dramático, genera un mayor impacto en la audiencia, aumenta el interés del público y multiplica significados en la doble narrativa audiovisual y dramática; aglutina audiencia teatral, videoartística y audiovisual y por tratarse de site specific en un espacio de arte, audiencia de artes plásticas.

En este artículo se abordan los procesos de cognición espacial a través de la experiencia y activación corporal. Los procesos creativos a través de la producción y visionado de videos inmersivos activan el uso corporal y la comprensión espacial. A través de la habilidad visuoespacial y la experiencia individual hay un proceso creativo en el diseño del entorno virtual. Se propone una práctica para el desarrollo de videos inmersivos en el espacio a través de la vivencia. La práctica se puede aplicar a diferentes niveles educativos pero se presenta y analiza llevada a cabo en el ámbito universitario desde una metodología de investigación-acción. Esta muestra como a través de la grabación inmersiva con cámaras trescientos sesenta grados se logra una activación corporal vinculada a los procesos. Esta investigación descubre aplicaciones prácticas de la creación inmersiva para ayudar a las estudiantes a comprender el espacio que les rodea.

Resumen: Introducción: la retención de información a largo plazo, en función de la carga cognitiva derivada del diseño instruccional para la entrega de información es poco conocida. El objetivo de este estudio es comparar la magnitud de 3 tipos de carga cognitiva (intrínseca, extraña y relacional) y la retención de información generada por 2 formatos de video utilizados en el componente virtual de un aula invertida: convencional (diapositivas en Power Point, Microsoft Corp) y no convencional (Lightboard). Métodos: en este estudio experimental, 320 estudiantes de Medicina fueron asignados aleatoriamente a uno de los 2 formatos. La carga cognitiva fue evaluada al finalizar la intervención mediante cuestionarios validados. La retención de información inmediata, y a los 3 y 6 meses fue evaluada mediante exámenes de selección múltiple. Resultados: la carga relacional generada por el formato no convencional fue significativamente superior (p < 0,05). No se identificaron diferencias en la carga global, intrínseca y extraña. La retención de información fue superior al tercer mes con el formato convencional, pero no demostró diferencias significativas al sexto mes de seguimiento. Conclusiones: la magnitud de los 3 tipos de carga cognitiva y la retención de información al interactuar con información en formato de video convencional y no convencional es similar. Abstract: Introduction: Long-term information retrieval, based on the cognitive load derived from the instructional design for the delivery of information, is poorly understood. This study aims to compare the magnitude of three types of cognitive load (intrinsic, extraneous, and germane) and the retention of information generated by two video formats used in the virtual component of an inverted classroom: conventional (PowerPoint slides, Microsoft Corp) and non-conventional (Lightboard). Methods: In this experimental study, 320 medical students were randomly assigned to one of the two formats. Cognitive load was evaluated at the end of the intervention using validated questionnaires. Immediate retention of information and retention at three and six months was assessed through multiple choice questions. Results: The germane load generated by the non-conventional format was significantly higher (p < 0.05). No differences were identified in overall, intrinsic, and extraneous load. Information retrieval was higher in the third month with the conventional format, but not differences were identified at the sixth month of follow-up. Conclusions: The magnitude of the three types of cognitive load and the retention of information is similar when students interact with conventional and non-conventional formats for presenting information.

Este artículo propone un análisis de los vídeos de contenido científico que se difunden en la red social TikTok. La investigación tiene como Objetivo General realizar una de las primeras radiografías de la divulgación y representación de los contenidos científicos en una red social cuya audiencia es mayoritariamente joven. Para ello se plantea un análisis del origen de las imágenes, de la temática y duración de estos vídeos, del nivel de interacción y del tipo de usuarios que difunden estos contenidos. La investigación recopila una muestra de los 300 vídeos más populares de temática científica. Los vídeos de la muestra acumulan 936 millones de visualizaciones y han sido subidos por un total de 182 creadores. En la investigación detectamos que el vídeo científico en TikTok prototípico recurre mayoritariamente a imágenes grabadas por los creadores, con una duración media de 1 minuto y 54 segundos, con una temática basada en experimentos científicos y con una tasa de interacción baja (aunque es más destacable en los likes frente a los comentarios). Además, se detecta que no hay una concentración por parte de los creadores al premiar la aplicación el contenido frente a su origen.

La vida cosmopolita sistematiza puntos ciegos sobre los modos de explotación y producción, aislando a las personas en la única posibilidad del consumo. El cortometraje Puntos ciegos explora cómo se provoca el inevitable distanciamiento entre el entorno natural y el urbano.

Les autobiographies langagières s’avèrent être un outil pédagogique qui encourage la réflexion sur la propre vie en tant qu’apprenants de langues et futurs enseignants de français. D’où la présentation d’un projet réalisé dans le cadre du module intitulé « Apprentissage et Enseignement de la Langue Française » du Master de formation des Professeurs de l’enseignement secondaire de l’Université de Valencia, et dont le but est d’analyser les autobiographies langagières audiovisuelles des étudiants afin de déterminer comment l’acquisition de la langue maternelle et l’apprentissage de secondes langues se sont produits ainsi que l’influence de ces apprentissages sur la façon d’aborder l’enseignement. L’analyse montre que les élèves apprécient le milieu multilingue dans lequel ils ont été élevés à la maison et à l’école, qu’ils ont appris le français pour le plaisir et qu’ils ont souvent une relation affective avec cette langue. Ils refusent les méthodologies traditionnelles et établissent un lien indissoluble entre langue et culture.

Introducción: La enseñanza y aprendizaje de los patrones y técnicas de Facilitación Neuromuscular Propioceptiva-FNP se abordan tradicionalmente a través de clase magistral y práctica de simulación en el laboratorio, sin embargo, se infiere su difícil comprensión por parte de los estudiantes. Objetivo: Determinar si la estrategia de clase inversa apoyada por videos tiene mayor influencia en el aprendizaje de los patrones y técnicas del concepto FNP en relación con el modelo de clase tradicional. Metodología: Enfoque cuantitativo, cuasi-experimental con 52 participantes. El grupo control corresponde a la cohorte de estudiantes 2019-2 y el experimental a la cohorte 2020-1 de un programa académico de fisioterapia en una universidad colombiana. Durante cuatro semanas el grupo control recibió la enseñanza bajo la modalidad tradicional y el grupo experimental con la modalidad clase inversa de demostración apoyada por videos. Se realizó un análisis estadístico de los resultados de la evaluación pretest-postest, según calificaciones del examen, valorando mediante un cuestionario la percepción de los estudiantes sobre la clase inversa con videos. Resultados y discusión: Al comparar el pretest y postest en ambos grupos hay diferencias significativas en el rendimiento (p < 0.05), sin embargo, en los resultados definitivos no se observan diferencias significativas entre un grupo y otro (p > 0.05). Conclusión: Tanto la estrategia de clase inversa apoyada por videos como el modelo tradicional son valiosas en el proceso de enseñanza-aprendizaje del concepto de tratamiento FNP por cuanto contribuyen al fortalecimiento de la práctica pedagógica y al desarrollo de competencias de desempeño en el estudiante.

Em meados de 2020 o mundo foi surpreendido com um novo modo de vida em decorrência da pandemia do Coronavírus. As escolas e as universidades tiveram que suspender suas atividades de modo a evitar aglomerações e conter a proliferação do vírus, sendo, então, decidido que as aulas aconteceriam em formato remoto, que foi chamado de Ensino Remoto Emergencial (ERE). Desta forma, as Tecnologias Digitais de Informação e Comunicação (TDIC) tornaram-se o principal meio de suporte para a continuação dos estudos. Dentre os recursos utilizados pelos docentes nas aulas online destaca-se o uso do vídeo em diferentes modos. Pensando nisso, essa pesquisa tem como objetivo compreender, junto aos docentes do Curso de Licenciatura em Matemática da Universidade Estadual Vale do Acaraú (UVA), como se deu a utilização dos vídeos durante o período do ERE. Para tanto, aplicou-se um questionário para o referido público contendo ao todo cinco perguntas, no intuito de identificar desde os equipamentos e softwares utilizados até o uso e/ou produção de vídeos. Buscou-se, também, fazer um paralelo com os resultados apresentados pelo Relatório de Pesquisa do Comitê de Enfrentamento à Pandemia de Coronavírus da UVA, o qual objetivava, dentre outras coisas, compreender as condições de acesso à Internet e a equipamentos eletrônicos por parte de toda a comunidade universitária. Pôde-se perceber o quão importante foi o uso de recursos digitais, sejam mídias ou TDIC, na ministração de aulas no período de distanciamento social provocado pela pandemia de Coronavírus, corroborando, assim, a importância e expansão desse uso nos dias atuais. Atestou-se que a maioria dos docentes do Curso de Licenciatura em Matemática da UVA utilizou vídeos como recurso para promoção da aprendizagem dos estudantes e que a utilização das TDIC, em específico as videoaulas, em um curso de graduação no período remoto, foi muito importante para a formação docente, uma vez que proporcionou aos licenciandos a oportunidade de conhecer diferentes ferramentas tecnológicas que tanto foram utilizadas como recursos para aprendizagem como também potenciais ferramentas de ensino de matemática.

Motivation of students plays one of the most important roles in the effective study of a foreign language. If he is not motivated, the student is inattentive in class, does not do homework and may even distract others. Therefore, the key to successful learning a foreign language directly depends on the presence of certain motivation in students. In the proposed study, the authors aimed to analyze the main methods of creating, maintaining or strengthening the motivation of students while learning a foreign language. To achieve this goal, we used methods of generalization, systematization and selection of facts and materials obtained in the process of processing domestic and foreign bibliographic sources. Before presenting methodological developments, researchers turned to domestic and foreign authors who have dedicated their work to this issue. During the bibliographic analysis it was found that the chosen topic was thoroughly studied by such authors as: N. Arestova, A. Maslow and H. Heckhausen. All researchers agree that motivation is a set of motives that significantly affect any human activity in general and the study of a foreign language in particular. The authors offer the game as one of the most important methods to increase student motivation. We are currently considering a “station” game, which aims to create a product: an interview, a dialogue, a sketch or a role-playing game. Skills of teamwork, making extraordinary decisions are developed. The game “station” provides action-oriented, creative learning, which aims to reveal the personality. In the process of free labor, knowledge is formed that is of great importance for language practice. The form and method of execution the student chooses, which certainly increases the efficiency of the process. According to the authors, the game provides internal differentiation, as some stations offer materials for “weak” and “strong” students, which is extremely important because the group often includes applicants with different levels of foreign language proficiency. The game is based on the principles of the lesson, focused on creating a project, because the result of the task is not the only right solution, but alternatives. Thus, the game “station” provides action-oriented, creative learning, which aims to create a product such as a collage or poster. The main thing is that the student at each station finds a new learning approach and, performing tasks, improves their knowledge on this topic. It should be noted that such a result can be reached if the proposed tasks are of interest to the student, stimulate active work with materials and find a common solution to the problem. In addition, the method of using video stories in the classroom is considered as the main means of increasing student motivation. It is noted that the most important advantage of using video materials in education is the development of various types of mental activity, especially attention and memory. While watching videos in the audience there is an atmosphere of joint cognitive activity. These types of exercises provide an opportunity to increase motivation to learn foreign languages, significantly replenish the vocabulary of applicants and diversify classes. Watching videos is not only a source of information, but also contributes to the development of attention and memory of students, and has a positive effect on the strength of the assimilation of local lore and language material. In addition, such exercises pleasantly change the lesson, add to it elements of real life, even on the screen, but will teach you to work with videos, and not just look at the screen. It is concluded that video exercises are very diverse and serve not only to arouse cognitive interest in the subject, but also to improve the quality of knowledge acquisition and create a stable motivational base for learning a foreign language. During the study, the authors came to the following conclusions: a significant increase in student motivation to learn a foreign language is influenced by the use of unusual games, video and the use of modern applications aimed at successfully learning new vocabulary, such as Lexilize flashcards, 2 Books. All these methods together provide a high level of motivation for students in a foreign language class and contribute to its successful learning.

La presente investigación muestra el desarrollo de la apropiación y el reciclaje como técnica de creación audiovisual contemporánea, en formato de vídeo y como herramienta crítica, mostrando su evolución y cómo la técnica se enriquece como recurso creativo destacando la evolución de las tecnologías de la información tanto en la creación como en el visionado de las piezas a través de las plataformas digitales actuales. Desde los reproductores VHS, el software de postproducción audiovisual y su implementación, Internet o incluso la manipulación de videojuegos para generar nuevos contenidos. La investigación incluye el análisis de la pieza La mano que trina, de María Cañas, que recoge el espíritu de la técnica apropiacionista y que permite observar cómo la artista documenta y critica, desde el humor, la sociedad de la información contemporánea y su relación con la sociedad de consumo.

Cet article porte sur une recherche-action menée auprès d’étudiants professeurs du master enseignement éducation et formation (MEEF) de l’Inspé de l’université Côte d’Azur, parcours professeurs des écoles. Il s’agit de leur faire produire une vidéo narrant le déroulé d’une séquence ou d’un projet pédagogique dans la classe dans laquelle ils sont en alternance (3 semaines en classe et 3 semaine à l’Inspé). Cette production permet l’évaluation de 2 modules de leur master et semble, d’après les premiers résultats, constituer à la fois, un objet de formation et un outil d’évaluation. La commande de leurs formateurs : s’inscrire dans une démarche de pédagogie active et placer leurs élèves en situation de techno-créativité.

entretien avec Laurent Turcot vise à cerner la manière dont un enseignant aborde la vidéo dans son activité d’enseignement ainsi que dans une activité de vulgarisation à destination du grand public sur la plateforme YouTube. Cet entretien met l’accent sur la manière dont Laurent Turcot en est venu à la vidéo et aborde la conception, l’écriture, la réalisation et la réception de ses capsules vidéo à vocation pédagogique et de vulgarisation.

Au cours des années 2010, la création et le partage de vidéos à des fins éducatives ont connu une croissance exponentielle. Ces pratiques ont été rendues possibles par l’amélioration de la qualité des réseaux, la démocratisation de technologies (smartphones, tablettes) et l’apparition de plateformes d’hébergement (en particulier YouTube). On a ainsi vu émerger de nouveaux formats d’enseignement à distance reposant principalement sur leurs usages : MOOC, SPOC, mais aussi des formations hybrides synchrones ou asynchrones. Au cœur de ces nouveaux formats pédagogiques, ces vidéos permettent d’articuler un propos et une mise en images. Pour autant, celles-ci sont souvent livrées en tant que simples illustrations. Dans ce contexte, comment concevoir des capsules pédagogiques pertinentes, intégrées à des scénarios innovants qui tirent réellement parti de leurs potentialités et favorisent la coconstruction des représentations et des savoirs? Lors d’un entretien, Michaël Bourgatte et Laurent Tessier, enseignants-chercheurs à l’Institut Catholique de Paris (ICP), évoquent leurs pratiques au sein d’un projet de laboratoire universitaire des innovations pédagogiques. Ils témoignent d’initiatives montrant que la vidéo mettant en scène des témoignages et des récits d’expérimentations peut être source de partage entre pairs et, à l’occasion, le recours à des outils d’annotation peut favoriser l’engagement de l’apprenant.

This is the third publication in the Streaming Science EDIS series focused on how to use mobile hardware and software for engagement with your target audience. This new 6-page publication of the UF/IFAS Department of Agricultural Education and Communication focuses on a model called Scientist Online for live webcast electronic field trips (EFTs). Through Scientist Online EFTs, Streaming Science connects university scientists and Extension professionals with PK-12 students around the world for small-scale presentations, demonstrations, and discussions. Written by Jamie Loizzo, Caroline Barnett, Christine Krebs, and Gabriel Spandau. https://edis.ifas.ufl.edu/wc424

Este relato tem como objetivo apresentar a construção, aplicação e os resultados de uma intervenção didática executada em uma escola pública do município de Cariacica-ES, com turmas de 3° ano do EM. Esta ação fez parte do Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência (Pibid) e foi realizada pelos estudantes do Curso de Licenciatura em Física do Instituto Federal do Espírito Santo (IFES), campus Cariacica. Nesse estudo de óptica, o tema escolhido foi luz e cores. Todas as atividades foram aplicadas de forma online, por meio de vídeos e de um quiz para avaliar o que os alunos aprenderam. O formato online foi adotado como uma alternativa devido às dificuldades impostas pela pandemia da covid-19, que impossibilitaram o ensino presencial contínuo ao longo dos anos de 2020 e 2021. O uso de vídeos foi uma tentativa de superar as dificuldades de os alunos estudarem sozinhos durante o ensino não presencial. Além dos vídeos, os alunos tiveram suporte por parte dos bolsistas, durante o período de aplicação, para esclarecer dúvidas e obter orientações, objetivando uma aprendizagem mais significativa. Os resultados mostraram uma participação satisfatória por parte dos alunos, inclusive no sentido de que eles gostariam de ter outras atividades semelhantes.

O presente trabalho tem como intuito apresentar a experiência vivenciada pelos autores, no subprojeto de Matemática do Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência (PIBID) da Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia (UESB), campus Vitória da Conquista - Bahia, no período do Ensino Remoto. A experiência na produção de vídeos mobilizou os três núcleos do subprojeto oportunizando aos licenciandos trabalharem com a matemática de maneira mais interativa, tentando contribuir com o ensino e aprendizagem dos estudantes da escola básica durante o ensino remoto. Para a produção de vídeos foram utilizados aplicativos e softwares gratuitos disponíveis ao público, e devido a facilidade no manuseio das interfaces destas plataformas digitais foi possível trabalhar com os conteúdos que os professores desenvolviam no contexto síncrono das aulas, o que levou a elaboração de materiais digitais que dessem subsídio ao estudo assíncrono dos discentes da escola básica. Para os pibidianos a criação de vídeos possibilitou apresentar de forma sucinta conceitos matemáticos, bem como exemplos, em vídeos curtos para serem disponibilizados através das redes sociais do subprojeto de matemática para os estudantes.

This article wants to explore the topic of the soundscape in the context of dance and video, especially in the site-specific creation process of dance live performances and video dance, with a brief mention to a particular type of audiovisual installations. The exploration develops starting from the soundscape that two dancing bodies produce merely moving in a dance rehearsal room, it continues with the description of a soundscape composed with sounds detected by a specific environment, and it ends with the analysis of the dance movie Car Men, by Paval Conen. The final reflections start from an example of dramaturgical use of sound in the context of film production and arrive at the description of laser drawing performance as a final example of perceptive complexity.

RESUMO – Língua e Literatura Igbo no Discurso em Sala de Aula: um experimento pedagógico – Este artigo compartilha um experimento pedagógico de ensino da língua Igbo utilizando uma lenda da literatura e sua adaptação cinematográfica. O estudo etnográfico revela que assistir ao filme tem impacto na valorização da literatura e da língua pelos estudantes e aumenta sua cooperação ao compartilhar e contribuir com o exercício de aprendizagem. O estudo enfatiza a importância dos métodos interativos de ensino e defende que, devido à globalização e à persistente invasão tecnológica, os estudiosos de estudos culturais e africanos precisam refletir sobre abordagens inovadoras no ensino de línguas e literaturas locais para manter o interesse da juventude pela cultura/estudos culturais africanos em uma era tecnológica.

Las imágenes han constituido la base de la negociación comunicativa visual de los modos de vinculación cultural entre sociedades. En estas conmutaciones ha habido respuestas de diversa índole entre las cuales se encuentran los actos iconoclastas. Concebido como un fenómeno aislado ha demostrado con el tiempo que se presenta como un ente presente en la cotidianeidad de los intercambios de imágenes. Desde su institucionalización teológica hasta su actitud como forma de experimentación audiovisual, las siguientes líneas rastrean la cooperación de las actitudes iconoclastas a través del ensayo audiovisual, forma que se ha desarrollado como un atento observador de las cualidades iconoclastas para representarse como herramienta crítica.

En los últimos años la desinformación ha supuesto un desafío para la sociedad. Ante este reto, las iniciativas dedicadas a la verificación de datos, o fact-checkers, se han convertido en una herramienta esencial para certificar la veracidad de los contenidos publicados. Para desarrollar su labor estas organizaciones utilizan las redes sociales para difundir sus contenidos. Esta investigación tiene como objetivo estudiar la actividad en YouTube de 11 los fact-checkers iberoamericanos ligados a la International Fact-Checking Network (IFCN) que poseen cuenta en esta plataforma durante el año 2021. En este estudio se realiza un análisis de contenido cuantitativo con el fin de determinar cuál es el engagement de los vídeos que han captado mayor atención de los usuarios en base al volumen de visualizaciones e interacciones recogidas; así como un análisis cualitativo, para identificar cuáles son los temas predominantes y que generan mayor interés, así como la reacción de los propios usuarios a los vídeos publicados. Los resultados constatan una gran disparidad en términos de visualización y engagement, que varían en gran medida en función del país al que pertenece cada verificador. (In recent years, disinformation has been a challenge for society. Faced with this challenge, initiatives dedicated to data verification, or fact-checkers, have become an essential tool to certify the veracity of published content. To carry out their work, these organizations use social networks to disseminate their content. The objective of this research is to study the activity on YouTubeof 11 Ibero-American fact-checkers linked to the International Fact-Checking Network (IFCN) who have an account on this platform during the year 2021. In this study, a quantitative content analysis is carried out with todetermine the engagement of the videos that have captured the most attention from users based on the volume of views and interactions collected. The results show a great disparity in terms of viewing and engagement, which vary greatly depending on the country to which each verifier belongs.)

Para los estudiantes el desarrollo de la habilidad de expresión oral en inglés es, sin duda, un gran desafío, y al mismo tiempo, influye en la percepción del nivel de habilidad que se posee en el idioma. Esta investigación-acción presentó a un grupo de estudiantes de una escuela pública chilena, una secuencia didáctica enfocada en desarrollar la fluidez oral del inglés a través de la grabación de videos situacionales en los cuales los estudiantes pudiesen observarse así mismos hablando inglés y expresar sus percepciones sobre sus habilidades. Para esto los estudiantes respondieron una escala de percepciones sobre la fluidez oral del inglés al inicio de la secuencia didáctica, en la mitad y al final de esta, con el objetivo de explorar la trayectoria de las percepciones de los estudiantes. Mediante el uso de estadística descriptiva, este estudio demostró que la creación de videos tuvo un efecto positivo en los estudiantes, especialmente en el mejoramiento de sus actitudes hacia el idioma inglés

El ensayo es una forma audiovisual no suficientemente estudiada y su recepción por parte de los públicos españoles es aún menos conocida. El presente artículo muestra los resultados de un proyecto de investigación sobre la percepción y recepción del ensayo audiovisual español contemporáneo cuyo objetivoes determinar qué espacio ocupa el ensayo audiovisual en la consideración de profesionales y espectadores relacionando la investigación de obras específicas con la investigación de las audiencias y los contextos de producción y distribución. Se utiliza una metodología cualitativa mediante la organización de cuatro grupos de discusión con distintos perfiles: expertos, directores de ensayo audiovisual, público actual y público potencial. La investigación desvela la caracterización del ensayo audiovisual como una forma híbrida, reconocible, pero de difícil definición. En ella predomina la subjetividad de un autor que despliega una línea de pensamiento y su propio proceso de construcción. El ensayo audiovisual se describe como una producción artesanal, de bajo coste y que ofrece un alto grado de libertad creativa e independencia. Se detectan limitaciones en su proceso de distribución, si bien encuentra canales alternativos en festivales, museos, centros culturales y plataformas en la red. Con el ensayo la exhibición tradicional es sustituida por el evento cultural. Sus espectadores configuran una audiencia culta, minoritaria y endogámica que disfruta del arte y que encuentra en ello un elemento de distinción.

O livro Audiovisual ao vivo: tendências e conceitos, dos autores Marcus Bastos e Patricia Moran, foi publicado em 2020 pela editora Intermeios. Realizando uma arqueologia da performance audiovisual, o texto passa por invenções do século XIX e se estende às experimentações ao vivo nos dias de hoje. Reflete sobre a implicação das tecnologias sobre as criações artísticas, apresentando conceitos de diferentes autores e obras de artistas do audiovi- sual, em abordagem interdisciplinar, enfocando o vídeo ao vivo.

En la última década los sitios web cuyo principal contenido son los videos, se han constituido como redes sociales de video (RSV). La popularidad de estas plataformas radica en el hecho de que millones de personas diariamente navegan por sus páginas, buscando, reproduciendo, subiendo, comentando y compartiendo videos propios y/o de otros usuarios. La usabilidad es un atributo de calidad del software y el nivel de usabilidad de los sitios web es uno de los factores clave a la hora de determinar el fracaso o éxito de un sitio web en el Internet. En este trabajo se presenta una evaluación de las páginas de inicio de las RSV Youtube, Vimeo, Dailymotion, Metacafe y Break con el objetivo de conocer los niveles de usabilidad de dichas páginas. Para llevar a cabo dicha evaluación se utilizó DESMET y para ello se confeccionó una lista de verificación de usabilidad para páginas de inicio con guías pertenecientes a diferentes aspectos de diseño. También se utilizaron herramientas de estadística básica. Este informe aporta tanto información cualitativa como cuantitativa, que identifica debilidades y fortalezas del diseño de las páginas de inicio de las RSV que están relacionadas con la usabilidad de las mismas.

Introduction: TikTok has been one of the most used social networks by younger users during confinement by COVID-19. Objective: To analyze the main trends and videos published on the platform during the quarantine period. Methodology: The main contents and trends published on TikTok were analyzed during 25 days of confinement from April 9 to May 3, 2020. It is presented a qualitative and quantitative analysis of viral trends and challenges related to COVID-19. Results: The study presents a completely new content generation and viralization model, based on the presentation of content that, apparently, is not useful, does not change the world or the lives of citizens, and presents empty products and based exclusively on fun and imitation. Conclusions: In front of the actions generated in other networks making face masks and protection screens, TikTok has only provided humor and entertainment. However, under an apparent layer of superficiality and frivolity, you can discover a picture of our society behind closed doors.

El siguiente artículo reflexiona acerca de los fundamentos conceptuales en la obra de la artista Joan Jonas, figura clave en el aparecimiento y desarrollo del videoarte en el siglo XX. Este análisis hace énfasis en la evolución conceptual de dos de sus obras evidenciando a partir de las mismas, la transición y fusión de varios aspectos relacionados con representación del cuerpo a través de la imagen, experimentación con los medios audiovisuales y expansión de los límites de la obra de arte. De este modo, en un primer momento se definirá el contexto cultural y artístico presente en la segunda mitad del siglo XX; posteriormente se hará referencia a los aportes de Jonas en el aparecimiento del video arte y las reflexiones conceptuales presentes en su obra. En este punto se pondrá en consideración algunas inquietudes relacionadas con el performance, el arte conceptual y el lenguaje del video. Finalmente se concluirá brindando una perspectiva contemporánea a los planteamientos con relación al videoarte y a los aportes de la obra de Jonas para el desarrollo de nuevas reflexiones en el campo artístico audiovisual.

El presente artículo tiene como objetivo estudiar las series televisivas Muchachos a lo bien y Rostros y rastros y su importancia como archivo audiovisual y como documentos de memoria de la ciudad. Se parte de la necesidad de reconocer la importancia de la producción documental en video y su aporte en la construcción de las representaciones sociales sobre la vida y los habitantes de Medellín y Cali en épocas marcadas por la violencia. Adicionalmente, se busca contribuir a la valoración del video como un acervo documental significativo, el cual tiene aportes sociales, comunicativos y estéticos, y destacar el aporte de los cineastas que participaron en las series y su carácter formador en la producción audiovisual.

Muchas aplicaciones en Internet de las Cosas requieren nodos portátiles para transmitir video de buena calidad, durante largos períodos, con conectividades móviles y alimentadas por baterías. Maximizar el tiempo de funcionamiento de los nodos portátiles que usan baterías es un desafío hoy en día. Se presentan los resultados de la evaluación del tiempo de funcionamiento de un nodo inalámbrico de pequeño tamaño que usa baterías y transmite video a través de IPv6 a dispositivos conectados a Internet. Se presentan las herramientas utilizadas para la implementación, la configuración de los elementos prototipo y las descripciones de los diferentes escenarios. La corriente y el voltaje de funcionamiento del nodo se miden para calcular la energía consumida y el tiempo de funcionamiento del nodo. El tiempo calculado se compara con el tiempo medido en un entorno real, para validar las expresiones simples utilizadas para evaluar el tiempo de funcionamiento de un nodo.

El Partido Popular de Madrid ante la amenaza de una posible moción de censura y aprovechando la ventaja que le otorgaban a su candidata las encuestas en intención de voto, convocó elecciones anticipadas para el 4 de mayo de 2021, de manera unilateral, rompiendo sorpresivamente con Ciudadanos, su socio de gobierno. El equipo de comunicación del partido Popular de Madrid realizó un vídeo en el que se mostró a la candidata Isabel Díaz Ayuso recorriendo diferentes lugares de la Comunidad de Madrid, en los que la pandemia de la Covid-19 no ha conseguido detener del todo su actividad cotidiana, en gran parte gracias a la firmeza demostrada por la propia presidenta a través de las políticas implementadas en la región. En el presente trabajo se hace un análisis del spot Libertad, incidiendo tanto en la parte formal como en la de contenido. Para lleva a cabo dicha labor se desglosó la pieza audiovisual plano a plano analizando el contenido de los elementos visuales, sonoros y recursos gráficos que las componen. Mediante este análisis se han obtenido los siguientes resultados generales, el vídeo no consigue el objetivo de reforzar la imagen de la candidata popular al ser percibido como poco realista, al estar profundamente manipulado y exageradamente interpretado. También fracasa en la defensa de la ideología liberal al mostrar las bondades de una libertad mal entendida que puede resultar ofensiva para las personas afectadas por el Covid-19, al obviar las consecuencias de la gestión durante la pandemia.

O artigo percorre os variados interesses e competências de Arlindo Machado, demonstrando sua notável amplitude de conhecimentos e rara sensibilidade, analisando questões que envolvem a reflexão teórico-conceitual nas disciplinas conexas da comunicação midiática e das artes. Essa reflexão é balizada pela análise de obras pertencentes a campos que se inserem em variadas tradições e que compõem um rico conjunto de criações: filmes, fotografias, vídeos, instalações de artistas visuais apoiadas em distintos suportes, não faltando momentos de consideração de obras literárias – poesia e romance – e momentos de incursão no terreno da música, erudita e popular. Arlindo Machado foi um criador de caminhos, o que foi possível graças a esse percurso de inovações observadas na imensa obra que nos deixou como legado.

O artigo traça o impacto da obra de Arlindo Machado na esfera acadêmica e cultural argentina, a partir da tradução de suas obras para o espanhol e de suas atividades docentes e curatoriais, desde o início dos anos 1990. São examinadas as suas contribuições para um pensamento transversal sobre a criação artística nos meios cinematográficos, electrônicos e digitais, o seu incentivo para uma análise das relações entre arte, tecnologia e comunicação e o delineamento de uma abordagem crítica a um ambiente medial em mutação acelerada, tomando como o epicentro o corpus de sua produção publicado na Argentina e sua extensão a outras latitudes da América Latina.

Muitas pessoas vivem com algum tipo de deficiência visual e os professores necessitam buscar soluções para garantir a inclusão desses indivíduos no Ensino Superior. Baseado nisso, um modelo didático com vídeos animados inclusivos foi confeccionado e aplicado a uma turma de imunologia, durante o ensino remoto emergencial, como parte dos requisitos para aprovação da disciplina de estágio em docência e relatado neste trabalho. O material consistiu em três vídeos curtos, com narração, animações feitas em PowerPoint, legenda e áudio-descrição. Os alunos da disciplina de imunologia foram divididos em dois grupos para avaliar o material e a atuação da iniciante em docência através de formulários online: os que ouviram somente a áudio-descrição e os que viram os vídeos animados sem a descrição. Os alunos consideraram que o material auxiliou no aprendizado inclusivo e remoto de imunologia e a experiência de participar do aprendizado desses alunos foi de grande valia.

Este artigo é uma análise do processo de criação do vídeo Eidolon (2020), trabalho artístico conduzido pelas noções de sombra, duplo e fantasmagoria presentes no teatro de sombras, nos espetáculos de fantasmagoria, na animação de silhuetas no cinema e na linguagem videográfica, para evocar os efeitos de presença de corpos representados como imagem em telas iluminadas, projetadas e luminosas. O objetivo da investigação é evidenciar o potencial poético da interlocução entre ancestral e tecnológico e levantar questões sobre as sombras do híbrido, da técnica, do oculto, do desejo e da memória em imagens-fantasma nas narrativas contemporâneas.

La propagación del virus COVID 19 obligó a los docentes y estudiantes de todos los niveles educativos a lo largo y ancho del planeta, a migrar de un sistema tradicional presencial a un sistema completamente virtual; generando el uso y aplicación de múltiples recursos didácticos digitales como apoyo para cumplir con los aprendizajes esperados. El objetivo de esta experiencia académica es describir el proceso de elaboración e implementación del video, como recurso didáctico digital que propicia el aprendizaje activo del estudiante y la disminución del índice de reprobación en un curso presencial migrado a la modalidad virtual. Se sigue una metodología de sistematización-acción, donde el docente y el estudiante son los principales protagonistas del proceso. Las técnicas utilizadas fueron la observación, el diagnóstico, la investigación documental, la entrevista y los talleres de capacitación. Los resultados impactan de manera positiva, disminuyendo considerablemente el índice de reprobación y propiciando el aprendizaje activo en los estudiantes.

This 6-page publication about video equipment and video shot composition is part of a series on developing effective video production practices. This series also covers video production, scriptwriting, and video editing. Minor revision by Ricky Telg and Peyton Beattie; published by the UF/IFAS Department of Agricultural Education and Communication.

This 4-page publication of the UF/IFAS Department of Agricultural Education and Communication provides an overview of what you should consider as you create your own video program. Minor revision by Ricky Telg and Peyton Beattie.

A importância do livro de Arlindo Machado, Made in Brasil: as linhas de força do vídeo brasileiro, tem sido favorecer – entre outros pontos - uma interrogação sobre a “nova geração de videastas” da perspectiva da cidade do Rio de Janeiro. Esta entrevista com Berliner busca responder parte dessa questão a partir de perguntas onde o realizador fala de sua experiência com o vídeo nos anos 1980. Uma das conclusões é que o espaço cultural do Circo Voador foi um lugar importante para a criação de um ambiente marcado por laços afetivos e pela descoberta do vídeo que marcam toda uma geração.

La utilización del vídeo en la campaña de crowdfunding se considera prácticamente una condición sine qua non para poder tener posibilidades de éxito en la campaña. Nuestro trabajo versa sobre las características que debe de tener ese vídeo en las campañas de economía social determinando qué factores dentro del vídeo son fundamentales para la obtención del éxito; para ello estudiamos campañas de crowdfunding españolas de donación y de recompensa. Comenzamos por un amplio número de variables y las acotamos a las que se consideran más adecuadas, para ello realizamos una selección mediante red elástica y posteriormente un modelo logístico multivariante que nos indicará cuáles son los factores que más apoyan el éxito de las campañas de economía social. Los resultados obtenidos muestran que hay cierta diferenciación de los factores importantes para el caso de las campañas de economía social con respecto a los factores fundamentales de las campañas que abarcan todos los casos. Los factores que se muestran como fundamentales son que en el vídeo se muestre una actitud entusiasta, el uso del nivel tropológico en los códigos visuales, que se grabe con trípode, que se empleen códigos gestuales y el uso de figuras de contradicción en el lenguaje, mientras que la interrogación retórica aparece como factor negativo y a evitar.

Laboratório Huni Kuin é um projeto de pesquisa artístico-etnográfica desenvolvido a partir de um estudo de campo sobre práticas artísticas em rituais do povo indígena Huni Kuin no Acre (Amazónia Ocidental, Brasil). Articula a performance ritual do Outro, a performance ritual do Eu em pesquisa do Outro e o que há de comum entre ambos. Foca-se em como desenvolver uma linguagem artística que estabeleça uma analogia com a dinâmica ritual xamânica, nomeadamente ao nível da relação entre consciência, corpo e imagem. A performance ritual Huni Kuin liga o "cinema da floresta" (Gow, 1995) da ayahuasca com estéticas visuais geométricas (kene) e musicais (huni meka). O seu registo artísticodocumental pelo vídeo constitui uma metaperformance da performance ritual. As abordagens performativas são, pois, "simultaneamente assunto e método" (Conquergood, 1989: 82). As imagens filmadas e editadas são metáfora axial que incorpora uma ontologia ameríndia do "dois e seu múltiplo" (Lima, 1996). Em suma, cruzando teoria e prática, procura-se refletir sobre a relação entre a imagem em movimento e o movimento ritualizado da busca performativa do Eu e do Outro, tendo em conta estéticas, mitos e arquétipos. Tal acontece num campo de experimentação entre a arte como ritual e o ritual como arte.

El aprendizaje de la lengua oral por estudiantes universitarios principiantes es un tema de vital importancia desde el punto de vista de la práctica oral, de la toma de conciencia de la pronunciación y del fomento de la confianza y de la autoestima. Sin embargo, la práctica oral no suele estar integrada en clase debido al gran número de estudiantes y a la carga de contenidos que deben cubrirse en muy pocas horas lectivas. En este artículo se presentan datos de un proyecto que tiene como objetivo explorar la inclusión de herramientas digitales para la práctica oral en cursos presenciales. Tras una breve revisión de diferentes estudios que se han realizado sobre este tema, se presentan datos de los participantes en nuestra investigación: 43 alumnos universitarios (Nivel A1), los cuales grabaron un video con información personal. Posteriormente los videos se colgaron en un blog donde los estudiantes dejaron sus comentarios. Después de la tarea, los participantes completaron un cuestionario anónimo sobre aspectos como: el uso de la tecnología, la utilidad de grabar un video y las ventajas del uso de herramientas digitales en el aprendizaje de la lengua oral y de la pronunciación. Los resultados obtenidos nos permiten presentar conclusiones, desde la percepción del alumno, sobre los aspectos y factores que intervienen en el aprendizaje de la lengua oral a través de herramientas digitales.

Este estudio pretende analizar la construcción del método paranoico-crítico de Salvador Dalí. Se desarrollará un análisis que pone en evidencia la experimentación que lo llevó a buscar nuevas formas de expresión para la implementación de este método en diferentes prácticas fuera de la pintura, especialmente en el cine. Parte de esta experimentación resalta el esfuerzo de tratar de simular esas imágenes paranoico-críticas a través del acercamiento a la fotografía, holografía y el cine, y veremos cómo estas no se vieron del todo realizadas. El interés de este texto es poner en evidencia que las limitaciones que encontró Dalí desaparecen con la imagen digital, y es por esto que teorizamos que en el actual contexto, tenemos la posibilidad de crear una paranoia crítica en movimiento. Para esto se va a examinar la naturaleza euclidiana de la representación pictórica y su extensión a la cámara oscura, la aparición de nuevos espacios en el cine, las características del medio digital, su respectiva transición a través de la tecnología de video, un análisis de las implicaciones del movimiento en la imagen y la construcción conceptual de la paranoia en movimiento.

Advertising on the web has taken new forms (Malin, 2011; Susarla, Oh & Tan, 2012). In this context, videos which appear playful but which have an advertising objective, have positioned themselves as the new trend (Craig & Duncan, 2017; Marsh, 2015) and have penetrated the web space for an increasing number of Internet users, particularly among children (Davies, Coleman & Livingstone, 2014). However, the type and variety of videos with advertising intention that YouTube leads users to when searching for generic audiovisual content for children’s audience is unclear. This paper uses a mixed methods approach to analyze the content and visuals present in undercover advertising videos from a sample of 143 videos prompted by the keywords Soy Luna, a popular Disney Channel series. The main findings are that three types of sources provide this type of content, namely official channels, YouTubers channels devoting space to the series and its merchandising, and to a greater extent toy exhibition channels. Also, the format appearance and characteristics of the videos make it difficult for users to tell them apart from advertising, as they introduce a novel narrative, incorporate playful twists and appear to be associated to the series. These features go beyond the use of YouTube standardized advertising formats, such as graphic ads, overlays or advertising spots which can be skipped.